Elvis Aaron Presley ^{nota 1} ( Tupelo , Mississippi , 8 ianuarie din 1935 – Memphis , Tennessee , 16 august din 1977 ) a fost un cântăreț și un actor american considerat cel mai popular al secolului al XX – lea , considerat un simbol cultural și larg cunoscut sub numele de lui primul nume, Elvis. El sa referit la adesea ca „Regele Rock and Roll “ sau pur și simplu „Regele“.

El a fost născut în Tupelo , Mississippi , dar când a fost de 13 sa mutat cu familia la Memphis , Tennessee , în cazul în care, în 1954, a început cariera artistică atunci când Sam Phillips , proprietarul Sun Records , a văzut în ea un mod de a extinde afro – muzica americană . Însoțită de chitaristul Scotty Moore si basistul Bill Black a fost unul dintre inițiatorii rockabilly , un stil de tempo condus rapid printr – un echilibru ritm constând dintr – o fuziune de muzica country și ritm și blues .

După ce a ajuns la un acord care a fost avocatul său timp de aproape două decenii, colonelul Tom Parker , casa de discuri RCA Records a obținut un contract pentru a difuza muzica. Primul single cu această companie, „ Heartbreak hotel “, publicat în ianuarie 1956, a devenit un număr de un hit. La scurt timp după aparițiile sale în mass – media, a devenit principala figură a popularului sunet de rock and roll , cu o serie de televiziune și succese au ajuns în partea de sus a prezentărilor grafice. Performantele sale pline de energie, în special din Africa – cântece americane și stilul său neinhibat l -au facut extrem de popular si controversat. Câteva luni mai târziu, în luna noiembrie a aceluiași an, a avut loc sa caracteristică film de debut cu filmul Love Me Tender .

El a recrutat pentru serviciul militar în 1958, a reluat cariera de doi ani mai târziu, devenind o parte din materialul lor de a realiza o mai mare succes comercial de atunci. A dat câteva concerte, cu toate acestea, în anii ’60, ghidat de Parker, el a început să se dedice pentru a filma filme de la Hollywood și coloane sonore . În 1968, după șapte ani departe de scenă, sa întors pentru a face prezentări în direct pe un televizor special care a condus la o serie largă de concerte în Las Vegas și mai multe turnee muzicale .

In 1973, el a jucat în prima emisiune de televiziune de concert, prin satelit la nivel mondial ^{5 6 7 8} Aloha din Hawaii , văzut de aproximativ 1500 de milioane de oameni. În cele din urmă, consumul excesiv de medicamente prescrise compromis grav sănătatea sa, până în 1977 , a murit subit la vârsta de 42 de ani din cauza unui infarct miocardic acut

Presley este considerat ca fiind unul dintre cele mai importante figuri din cultura populară a secolului al XX – lea . Avea o voce versatil și neobișnuit de succes în mai multe genuri, inclusiv al țării, stâncă , de balade , Evanghelia și blues . De asemenea, acesta este cel mai bun – de vânzare artist solo din istoria muzicii populare. ^{9 Septembrie Octombrie Noiembrienoiembrie decembrie} nominalizat pentru 14 premii Grammy , a câștigat trei , și a primit unul în categoria de carieră artistică la vârsta de 36 de ani , cât și apar în diverse săli de muzică de faima. În 2016, el a fost certificat de RIAA ca al treilea cele mai mari vândute albume din toate timpurile , în Statele Unite ale Americii, în spatele numai Beatles și Garth Brooks . ¹³

Biografie

Primii ani (1935-1953)

Copilăria în Tupelo

Elvis Presley sa nascut pe 08 ianuarie 1935 , în Tupelo , Mississippi . Părinții lui au fost Vernon Elvis Presley (la acel moment 18 ani) și Gladys Presley Dragoste (născut Smith, în vârstă de 22 de ani). ¹⁴ În lucrarea sa casa pusca cu doua dormitoare, construit de tatăl său înainte de nașterea sa. Jesse Garon Presley, lui frate geamăn , a fost nascuti morti 35 de minute înainte de el. Ca un copil numai, el a stabilit o relație puternică cu părinții ei, mai ales mama ei. Familia folosită pentru a participa la Adunarea lui Dumnezeu , o mișcare de biserică protestantă , unde a găsit prima sursă de inspirație muzicală. ¹⁵

stramosi Presley este un amestec de Europa de Vest: mama lui e parte, a fost scoțian și irlandez , cu unele franceză-Norman ; În plus, una dintre cele mai mari – bunicile lui Gladys a fost Cherokee . ^{16 Nota 2} „s strămoșii și tatăl său a avut origine scoțiană germană . ^{19 20} Gladys a fost considerată de către rude și prieteni ca membrul dominant al familiei mici. Vernon sa mutat dintr – un excentric un alt semn al lipsei sale de muncă ambiție. ^{21 22} Familia de obicei depinde de ajutorul vecinilor și a guvernului. În 1938, și- au pierdut casa lor după ce fi găsit vinovat de modificarea unui cec scris de proprietarul terenului, faptul că a durat opt luni de închisoare Vernon, asa ca Elvis si Gladys a trebuit să se mute să trăiască cu rudele . ²¹

În septembrie 1941 , a început clasa întâi la East Tupelo Școala consolidată, în cazul în care profesorii săi l – un „mediu“ student luate în considerare. ²³ În timp ce în înaltă școală, el a fost încurajat să ia parte la un concurs de canto dupa ce a impresionat profesorul său în timpul rugăciunile de dimineață cu o interpretare a stilului cântec de cântărețul country Red Foley „ Old Shep “. Concursul, a avut loc la Mississippi-Alabama Fair și lactate Show , pe 03 octombrie 1945, a fost prima sa apariție publică: rochie de cowboy un Presley zece ani a urcat pe un scaun pentru a ajunge la microfon și a cântat ” Old Shep“. Cântăreața amintește că a obținut locul al cincilea. ²⁴ Cu câteva luni mai târziu, el a primit prima chitară ca ziua de nastere prezent , dar se așteaptă ca orice altceva – o bicicletă sau o pușcă. ^{25 26} În anul următor, el a primit lecții de chitară de bază predate de către unchii săi și noul pastor al familiei bisericii. Presley a amintit: „Am luat chitara, sa uitat la oamenii atinge – l și am învățat un pic. Dar ea nu a cântat în public, el a fost foarte timid despre asta . ” ²⁷

Milam, școala primară care a început să frecventeze clasa a sasea, el a fost un băiat proscris. În anul următor, el a început să aducă chitara la școală în fiecare zi și să se dedice pentru a juca el și să cânte în timpul prânzului, cu toate acestea, restul de mare scoala de baieti folosit pentru a – l tachineze să ia în considerare un copil „grungy“ de redare a muzicii hillbilly . Familia lui a trăit în acel moment într – un cartier afro – american. ²⁸ Ca un mare fan al emisiunii de Mississippi Slim la postul de radio Tupelo Welo , Presley a fost descris de obicei ca „nebun despre muzica“ , de fratele mai mic Slim, colegi Presley, care obișnuia să – l ducă la gară și care l -au învățat unele acorduri și tehnici de chitară. ²⁹ Când protejatul lui a fost în vârstă de 12 de ani, Slim programat două prezentări a radiat . În primul rând, el a fost învins de trac pe scena, dar săptămâna viitoare a făcut o prezentare de succes. ³⁰

Adolescența în Memphis

În noiembrie 1948, familia sa mutat la Memphis , Tennessee . După ce a trăit timp de aproape un an , în case de oaspeți, au fost garantate de două – apartament cu doua camere in complexul de locuințe publice , cunoscut sub numele de instanțe. ³¹ Ca un elev al Liceului Humes, Presley a primit doar o scorurile clasa C în clasa a opta. Când profesorul său de muzică ia spus că nu avea aptitudini pentru canto, a doua zi, a luat cu chitara lui și a cântat un hit recent „ le menține rece Înghețat Fingers Off Me “ , în încercarea de a dovedi contrariul. Însoțitorul său va pretinde mai târziu că profesorul „ a fost de acord că Elvis era drept și ea nu a aprecia cântând ei.“ ³² folosit pentru a fi foarte timid sa deschis și , ocazional , emotionant a fost hărțuit de colegii care l -au văzut ca un „băiat mama lui“. ³³ În 1950 a început să practice chitara în mod regulat sub tutela lui Jesse Lee Denson, un vecin doi ani și jumătate mai în vârstă decât el. Ei și alți trei băieți, printre care erau doi pionieri futures pe rockabilly , fratii Dorsey si Johnny Burnette , a format un colectiv muzical deschis , care a jucat frecvent in jurul curtilor. ³⁴ În luna septembrie a acelui an, el a început să facă anunțuri la Teatrul de Stat Loew. ³⁵

In ultimul an de juniori în liceu, el a început să stea afară printre colegii lor, în mare parte din cauza de aspectul lor: el a crescut perciunilor și părul cu ulei de trandafir, vaselina si lubrifiant turnare – l într – un tip de păr pieptănat numit Pompadour stil care a început să fie popular în rândul tinerilor din acea perioadă. ³⁶ În timpul său liber, participarea la o strada Beale, inima scenei blues Memphis și așteaptă cu nerăbdare să extravagantul și ostentativ în ferestrele de îmbrăcăminte Lansky Brothers. În ultimul an de la școală, el a folosit – le . ³⁷ În cele din urmă el a depășit împotrivirea lui de a juca în spectacolul anual al canta Humes in aprilie 1953. canta cu vocea si chitara, acesta din urmă a deschis cu „Till I Valsul din nou cu tine“ un succes recent de Teresa Brewer . Presley a declarat că prezentarea a fost îmbunătățit foarte mult reputația lor: „Nu a fost popular la școală. […] Am eșuat muzica – [singurul subiect] am eșuat în viața mea și apoi fă – mă în acest talent. […] Când am ajuns pe scenă am auzit oameni care fac zgomote, mormăind și chiar mai mult, deoarece nimeni nu știa că am cântat. A fost uimitor cât de popular am devenit după aceea. ” ³⁸

Presley, care nu au primit lecții de muzică formale, a studiat și jucat de ureche. Frecventata de magazine de discuri cu gramofoane și toate melodiile cunoscute Hank de zăpadă , dar , de asemenea , iubit cântecele altor cântăreți țări , cum ar fi Roy Acuff , Ernest Tubb , Ted Daffan , Jimmie Rodgers , Jimmie Davis si Bob Wills . ^{39 40} Singer Evanghelia din Statele Unite ale Americii de Sud Jake Hess , unul dintre artiștii interpreți sau executanți sale preferate, a fost o influență semnificativă asupra stilului său de a canta balade . ^{41 42} A fost audiență de obicei lunar pe tot parcursul nopții corală arată în cazul în care mai multe grupuri de cântăreți gospel albe reflectă influența muzicii spirituale africane – american. ⁴³ iubit , de asemenea , muzica cantareata Gospel negru sora Rosetta Tharpe . ⁴⁰ La fel ca unii dintre colegii lui, a trebuit să frecventeze locurile unde blues a fost jucat doar în nopțile destinate exclusiv pentru publicul alb. ⁴⁴ Desigur, a ascultat la posturile de radio regionale care transmit „discuri africane – muzica americană: spirituals, blues și sunet modern și ornate de ritm și blues . ⁴⁵ Multe dintre cântecele sale vor fi inspirate de africani locale – muzicieni din America , cum ar fi Arthur Crudup si Rufus Thomas . ^{46 47} B.B. Regele amintit că Presley a cunoscut înainte de a fi devenit popular atunci când este utilizat pentru a frecventa strada Beale. ⁴⁸ Când a absolvit liceul in iunie 1953, a ales muzica ca viitorul lui. ^{49 50}

Primele înregistrări (1953-1955)

Sam Phillips și Sun Records

În august 1953, el a intrat pentru prima dată la sediul Sun Records , cu intenția de a plăti o câteva minute petrecute în studio pentru a înregistra un disc de acetat de dublu – verso : „ Fericirea mea “ și „ Atunci heartaches dvs. de a începe .“ El a mai târziu a spus că albumul va fi un cadou pentru mama sa, sau a fost pur și simplu interesat de „modul în care aceasta ar suna“ el, deși într – un cort în jurul valorii de un serviciu de înregistrare a fost discuri neprofesioniste. Biograful Peter Guralnick crede că compania a ales Soare în speranța de a fi descoperite. Marion Keisker când recepționerul întrebat ce fel de cântăreț a fost, Presley a răspuns, „Canto toate tipurile [muzica].“ Când a fost întrebat cine a sunat ca, el a răspuns: „Nu suna ca nimeni.“ După înregistrare, șeful Sun, Sam Phillips, Keisker a cerut să scrie numele tinerilor, pe care a făcut -o cu un comentariu personal: „Bună trubadur. Păstrați“. ⁵¹ Presley a înregistrat un al doilea acetat în ianuarie 1954 – „ Nu voi sta în cale “ și „ nu ar fi la fel fără tine “ – dar nimic nu a venit de acolo. ⁵²

Nu după mult timp, el nu a reușit o audiție să se alăture unui cvartet frizeria local , numit The Songfellows. După incident, el a explicat tatălui său că el nu a avut noroc și i -au spus , „Asta nu putea cânta.“ ⁵³ membru al grupului Jim Hamill a susținut mai târziu că ei nu au acceptat pentru că în auzul nu a arătat că a auzit de armonii . ⁵⁴ În aprilie, el a început să lucreze pentru Crown Electric Company ca un șofer de camion. ⁵⁴ Prietenul lui Ronnie Smith, dupa ce a jucat un cuplu de concerte cu el, a sugerat de contact Eddie Bond, liderul formației profesionale în care Smith a jucat de când avea nevoie de un vocalist. Bond l -au respins , după un test, sfătuindu – l să rămână ca un șofer de camion „ deoarece niciodată nu va reuși ca o cântăreață.“ ⁵⁵

Între timp, Phillips, întotdeauna încearcă să găsească pe cineva care ar putea salva sunetul de muzicieni de culoare pentru a face ajunge la un public mai larg. Așa cum a spus Keisker: ” Eu amintesc Sam spunând din nou și din nou:«Dacă aș putea găsi un alb om care a avut un sunet negru și un sentiment negru, ar putea face miliarde de dolari»“. ⁵⁶ În iunie, aceasta a dobândit un demo al baladei „Fara tine“, el a crezut că se potrivesc bine cu tânăra cântăreață. Presley a trecut prin studiu , dar nu a putut să facă dreptate. În ciuda acestui fapt, Phillips ia cerut să cânte toate melodiile pe care am putut. Phillips a simțit suficient de impresionat de ceea ce a auzit, el a invitat doi muzicieni locali, chitaristul Winfield „Scotty“ , Moore si basistul Bill Black pentru a repara ceva cu Presley pentru o sesiune de înregistrare. ⁵⁷

Sesiunea realizat pe după – amiaza zilei de 05 iulie, a fost în întregime fără succes și a continuat până târziu în noapte. Când au fost pe cale să renunțe la și du – te acasă, Presley a luat chitara lui și a jucat „ E în regulă “, un blues 1946 Arthur Crudup . Moore își amintește: „Dintr -o data, Elvis tocmai a început să joace piesa, sărituri și de a face lucruri stupide, dar apoi Bill a luat la bas lui și a început să joace și păcăli în jurul valorii de până când am început să joc cu ei. Cred că Sam a avut controlul deschis portiera, […] a scos capul afară și a zis: „Ce faci?“ și am răspuns „nu știu“. „Ei bine, du – te înapoi la început , “ a spus el, „încearcă să găsească un loc pentru a începe și de a face asta din nou . „“ Phillips apoi a început să ardă, și apoi dau seama că era sunetul el a fost în căutarea pentru . ⁵⁸ Trei zile mai târziu, popular DJ Dewey Phillips a difuzat „E în regulă“ în emisiunea lui Red, Hot, și albastru . ⁵⁹ Ascultătorii a inceput sa sune pentru a afla cine a fost cântăreața. Interesul a fost de așa natură încât Phillips a fost difuzat în mod repetat problema în ultimele două ore ale programului lor. Într – un interviu la aer, Phillips l -au întrebat ce au participat la liceu pentru a defini culoarea pielii lor, cât mai mulți ascultători presupus că era negru. ⁶⁰ În zilele următoare, trio – ul a înregistrat un cântec de bluegrass , subiectul Bill Monroe „ Blue Moon of Kentucky “, din nou , cu un stil distinctiv și un improvizat efect de ecou pe care Sam Phillips a reușit să se stabilească. Presate una singură , cu „E în regulă“ , ca parte A și „Blue Moon of Kentucky„ de pe partea din spate. ⁶¹

prezentări live primul și cel de contract cu RCA

Trio – ul a jucat în mod public pentru prima dată la 17 iulie 1954 , la Air Club Bon, unde Presley a fost încă poartă mărimea lui copil chitara. ⁶² Spre sfârșitul lunii, a apărut la Overton Park Shell, deschiderea pentru Slim Whitman . Ca un rezultat al răspunsului său puternic la ritmul combinat cu nervozitatea ei de a juca în fața unor astfel de mulțimi, el a început să tremure picioarele ca el a cântat pantalonii tăiate pronunțat mișcări largi, provocând femeile tinere în audiență a început să țipe. ⁶³ Moore amintește, „ În timpul pieselor instrumentale, returnate și sa mutat microfonul in timp ce canta, publicul tocmai a luat -o razna.“ ⁶⁴ Black, un showman, bas de rulare lui, izbindu – l , astfel încât Presley a sunat la el ca „un sunet cu adevărat sălbatice, cum ar fi un tambur junglă sau ceva [bine].“ ⁶⁴ La scurt timp după aceea, Moore si Black a lăsat trupa lui vechi să se joace în mod regulat cu Presley și DJ Bob Neal a devenit său de manager . Din august până în octombrie, au jucat frecvent la Eagle Nest Club, așa că a început să câștige încrederea pe scenă. ⁶⁵ Potrivit pentru Moore: „Mișcările lui erau un lucru firesc, dar la rândul său , a fost într – adevăr conștient de ceea ce a provocat această reacție. Fa ceva o dată și apoi se extinde foarte repede “. ⁶⁶ Presley a făcut ceea ce ar fi singura sa apariție pe Grand Ole Opry în Nashville pe 2 octombrie; După un răspuns respectuos din partea publicului, managerul Opry Jim Denny a spus Phillips că cântărețul său „nu este rău“ , dar care nu se potrivesc cu programul. ⁶⁷ Două săptămâni mai târziu, el a fost angajat la Louisiana Hayride , rivalul Opry . Programul, cu sediul în Shreveport a fost difuzat la 198 de birouri în 28 de state. În primul segment, acesta a depășit un alt atac de nervi, fapt care ia determinat pentru un moment să rămână tăcut, cu toate acestea, pe a doua parte, care a fost mai energic, a rezultat într – un răspuns public mai entuziast. ⁶⁸ loc Drummer, DJ Fontana a adus un element nou, care completează mișcările Presley cu batai accentuate el a perfectat în cluburi de striptease . ⁶⁹ La scurt timp după spectacol, Hayride angajat Presley pentru un an pentru a cânta sâmbătă seara. Dupa ce a vandut vechea lui chitara timp de opt dolari (și după ce a văzut – o în coșul de gunoi la scurt timp după), ea a cumparat un nou brand Martin pentru $ 175 și a început să joace în locuri noi , cum ar fi Houston ( Texas ) și Texarkana în ( Arkansas ). ⁷⁰

Până la începutul anului 1955, Presley prezentari regulate pe Hayride , touring constantă și buna primire a publicațiilor sale el o stea regională, de la Tennessee West Texas a făcut. În ianuarie, Neal a semnat un contract de management formal cu el și colonelul Tom Parker a introdus, pe care el a considerat cel mai bun promotor în afaceri de muzică. Parker, născut în Țările de Jos , deși a pretins a fi Virginia de Vest, a obținut o comisie Jimmie Davis , un fost cântăreț de muzică country și a fost guvernator al Louisiana. După ce a fost cu succes manager al country Eddy Arnold, el a fost la timpul de lucru cu noul numărul unu cântăreț, Hank Snow . Parker Presley plasat ca actul de deschidere în turneu în februarie. ^{71 72} Când au venit la Odessa , Texas, un Roy Orbison 19 ani a văzut Presley pentru prima oară: „Energia lui a fost uimitor instinct, pur și simplu uimitor. […] pur și simplu nu știam ce să fac. Nu a fost nici un punct de referință pentru a compara cultura. ” ³⁹ Presley a facut debutul TV la 3 martie , în transmiterea KSLA-TV de Louisana Hatride . La scurt timp după aceea , el nu a reușit o audiție să se alăture Talent Scouts Arthur Godfrey pe rețeaua de televiziune CBS . Până în august, Sun a lansat zece piese creditate “Elvis Presley, Scotty si Bill”. In trecut, bateristul alăturat trio. Unele dintre piese, cum ar fi „E în regulă“ , a fost inclus în ceea ce un jurnalist a descris Memphis spunând că „este exprimat în limbaj de R & B utilizate în domeniul jazz – ului negru“; altele, cum ar fi „Blue Moon of Kentucky“ au fost „mai degrabă în domeniul țării, dar a existat o uniune curioasă a celor două sexe în ambele.“ ⁷³ Această fuziune de stiluri făcut ea dificil pentru muzica lui Presley a fost transmis prin radio. Potrivit pentru Neal, multe disc jockey a refuzat să facă acest lucru , deoarece ea suna foarte similar cu un artist negru și stații de R & B, pentru că „suna mult ca un [interpret de muzică] hillbilly .“ ⁷⁴ Această fuziune a devenit cunoscută sub numele de „ rockabilly “. La acea vreme, Presley a fost cunoscut sub numele de „rege al bop de Vest“, „The Hillbilly Cat“ și „fulger Memphis.“ ⁷⁵

Presley a reînnoit contractul de management cu Neal în august 1955 și în același timp a spus Parker în calitate de consilier său special. ⁷⁶ Grupul a menținut un program intens de turnee în a doua jumătate a anului. ⁷⁷ Neal amintește: ” A fost aproape de reacție înfricoșătoare trezire Elvis la băieți adolescenți. Mulți dintre ei, un fel de gelos, aproape l -au urât. Au fost momente în unele orașe din Texas , unde am avut pentru a obține o gardă de corp , deoarece nu a fost întotdeauna cineva care încearcă să – l bată. Ei ar obține împreună și să încerce să meargă în jurul valorii de , sau ceva de genul asta . ” ⁷⁸ Trio – ul a devenit un cvartet de tobosarul formatiei Hayride , Fontana, sa alăturat ca un membru cu drepturi depline. La mijlocul lunii octombrie, au dat cateva concerte de deschidere pentru Bill Haley , a carui piesa „ Rock Around the Clock “ a fost un număr de un hit de anul trecut. Haley a observat că Presley a avut un instinct natural despre ritmul și l -au sfătuit să cânte mai puține balade. ⁷⁹

Convenția de disc jockey muzica country la începutul lunii noiembrie, Presley a fost votat ca fiind cel mai promițător artist de sex masculin. ⁸⁰ La acea vreme au fost multe companii de înregistrări care au manifestat interesul pentru semnarea el . După trei mari case de discuri vor face oferte de pana la 25.000 $, Parker si Phillips au semnat un contract cu RCA Victor la 21 noiembrie pentru a obtine contractul lui Presley cu Sun pentru o sumă fără precedent de $ 40.000. ^{81 Nota 3} Presley, care a fost de 20, era încă un minor, așa că tatăl său a semnat contractul. ⁸² Parker a fost de acord cu proprietarii Hill si Range Publishing, Jean și Julian Aberbach a crea două entități: Elvis Presley Muzica si Gladys muzica, pentru a colecta toate materialele nou înregistrate de către cântăreț. Compozitori au fost forțați să renunțe la o treime din drepturile sale de autor în schimbul Presley interpreta cântecele lor. ^{83 Nota 4} Pana in decembrie, RCA a început să promoveze noul său cântăreț pe scară largă și înainte de sfârșitul acestei luni relansat multe dintre melodiile le – a înregistrat cu Sun. ⁸⁶

explozie comercial și controverse (1956-1958)

Prima prezentare pe albumul de debut național de televiziune

La 10 ianuarie 1956, Presley a făcut primele sale inregistrari pentru RCA din Nashville . ⁸⁷ Pentru a extinde grupul de muzicieni backing Presley (Moore, negru , si Fontana), RCA a angajat pianist Floyd Cramer , chitaristul Chet Atkins și trei cântăreți de fundal, inclusiv Gordon Stoker a Cvartetului Jordanaires pentru a umple sunet. ⁸⁸ Această sesiune a produs capricios, neobișnuit „ Heartbreak Hotel este “, lansat ca o singură la 27 ianuarie. ⁸⁷ Parker a făcut în cele din urmă Presley va apărea la televiziunea națională și pentru șase spectacole programate în două luni în programul de spectacol de teatru pe CBS . Programul, filmat în New York , liderii de trupe mari și frații Tommy Dorsey și Jimmy au fost prezentatori. După prima sa apariție, la 28 ianuarie, Presley a rămas în oraș pentru a înregistra noul studio RCA din New York. Sesiunile a produs opt piese, inclusiv o versiune a imnului rockabilly al lui Carl Perkins „ Blue Suede Shoes “. În februarie, tema Presley „ Am uitat să Amintiți – vă de a uita “, o înregistrare a Soarelui lansat in august anul trecut, a ajuns în partea de sus a listei de Country Music Billboard . ⁸⁹Contractul a expirat și Neal la 2 martie, Parker a devenit cântăreață e managerul. ⁹⁰

RCA Victor a lansat albumul lui Elvis Presley 23 martie. Se compune din cinci piese care nu lansate anterior în drumul lor prin Soare, alte șapte piesele sale au fost de o mare varietate. Au fost printre ei două teme de țară și un cântec pop vesel. Celalalt definesc central sunetul în curs de dezvoltare de rock and roll : „Blue Suede Shoes“ – „Un progres în ceea ce privește Perkins în aproape fiecare aspect“ , potrivit criticului Robert Hilburn- și trei numere de R & B , care au fost supuși repertoriului Presley trăiesc pentru un timp, versiuni de melodii interpretate de Little Richard , Ray Charles și Drifters . După cum este descris Hilburn, aceste „au fost cele mai revelatoare dintre toate. Spre deosebire de mulți artiști albi […] , care a alunecat pe marginile nisipoase ale versiunilor originale ale melodii R & B din anii 1950, Presley le -a dat un alt mod. Nu numai că el a contribuit la melodiile propria sa personalitate [în] voce , dar chitara făcut, nu de pian, a fost principalul instrument în toate cele trei cazuri. ” ⁹¹ „primul album a devenit rock and roll pentru a ajunge în partea de sus a listei de Billboard , poziția în care a rămas zece săptămâni. ⁸⁷ Deși Presley nu a fost un instrumentist inovatoare , cum ar fi Moore sau contemporane din Africa – interpreți sau executanți american Bo Diddley și Chuck Berry , istoric cultural Gilbert B. Rodman susține că albumul, „Elvis cu un timp bun pe scenă cu o chitară în lucrarea sa mâini a jucat un rol crucial în transformarea chitara […] în instrumentul care a capturat cel mai bine stilul și spiritul acestei noi muzica. ” ⁹²

Milton Berle arată și “Hound Dog”

Presley a făcut primul dintre cele două spectacole la Milton Berle Salonul pe NBC la 3 aprilie, 1956. performanța sa, pe puntea USS Hancock în San Diego , a primit aplauze de la un public echipajului și a pasagerilor. ⁹³ zile mai târziu, un zbor care ar duce la Presley si trupa sa la Nashville pentru o sesiune de înregistrare a lăsat – le extrem de impresionat ca motor și sa prăbușit avionul aproape cade peste Arkansas . ⁹⁴ douăsprezece săptămâni după lansarea sa inițială, „Heartbreak Hotelul“ a devenit primul numarul unu pop a lovit Presley. La sfârșitul lunii aprilie, a început o serie de prezentări de două săptămâni de la Hotelul New Frontier and Casino din Las Vegas Strip . Spectacolele au avut o primire foarte slabă de conservatoare și de mijloc – oaspeții cu vârsta și un critic al Newsweek la descris ca fiind „un ulcior de lichior de porumb la o petrecere cu șampanie .“ ⁹⁵ În timpul acestui ciclu, Presley, care a avut ambiții serioase cu acțiune, a semnat un șapte – an contract cu Paramount Pictures . ⁹⁶ a început un tur al Midwest la mijlocul lunii mai și a vizitat 15 orașe. ⁹⁷ au participat la numeroase concerte Freddie Bell și bellboys din Las Vegas și versiunea sa de „ Hound Dog “ , un succes 1952 de blues cântăreț Big Mama Thornton , la impresionat profund, la punctul în care piesa a fost utilizat pentru închidere prezentări. ⁹⁸ După un concert în La Crosse , Wisconsin , un mesaj urgent a fost publicat în Jurnalul de eparhie catolic local directorului FBI J. Edgar Hoover , care a avertizat că „Presley este cu siguranta un pericol pentru securitatea Statelor Unite. […] acțiunile și mișcările sale încearcă să ventilați pasiunile sexuale ale adolescenților. […] După concert, mai mult de o mie de adolescenți au încercat să intre Camerin lui. […] indicii de daunele Presley făcute în La Crosse sunt două fete de liceu […] în a cărui abdomen și coapse a fost autograf [lui] “. ⁹⁹

a doua prezentare sa de la Milton Berle Salonul a fost pe 5 iunie , în studiul de la Hollywood NBC in timpul un alt tur ocupat. Berle l -au convins să părăsească chitara între rafturi și , de asemenea , a spus , „Lasă – mă să văd, fiule.“ ¹⁰⁰ În timpul prezentării, Presley a oprit performanțele sale rapide a „Hound Dog“ , cu un val de mână și a făcut o versiune lentă același accentuandu – l cu mișcări energice, exagerate ale corpului. ¹⁰⁰ Această voință a reprezentat un val de controverse. ¹⁰¹ critici de televiziune au fost indignați: Jack Gould de la The New York Times a comentat: „Dl . Presley nu are capacitatea de canto perceptibile. […] frazare Lui, dacă vă puteți llamárselo , astfel , este format din variații similare cu o arie cântat stereotipă în duș pentru un incepator. […] Una dintre specialitățile sale este o mișcare bruscă a corpului […] în forma primară a imita repertoriul gateway – urilor Blonde bombshells de cabaret. ” ¹⁰² Ben brut al ziarului New York Daily News a apreciat că muzica populară „a fund afară în [mișcarea] a lui Elvis Presley. […] Elvis, care se deplasează lui pelvisul […] efectuat un afișaj sugestiv și vulgar, cu o nuanță de niveluri wildness ar trebui să fie exclusiv […] bordeluri. ” ¹⁰³ Ed Sullivan , a carui spectacol de varietati a fost cel mai popular la nivel național, judecat „în contradicție cu publicul de familie.“ ¹⁰⁴ Spre nefericirea lui, el a găsit că în curând a fost numit „Elvis pelvis“, care a considerat „una dintre expresiile cele mai puerile am auzit, venind de la un adult.“ ¹⁰⁵

Samuel Cornelius Phillips ( 5 din ianuarie ca anul 1923 – 30 În iunie ca și 2003 ). Vorbitor, tehnician radio și fondator producător muzical casa de discuri Sun Records , strâns legate de nașterea rockabilly .

Phillips a descoperit și a înregistrat muzicieni precum BB King , Howlin „Wolf , Jackie Brenston , Loe Hill Louis sau Willie Nix . Născut în februarie 1952 ștampila Sun , în cadrul și o concurență puternică. Phillips a fost un om inovator , care în mod continuu în căutarea pentru ceva diferit de oferit. ¹

Principalele stiluri muzicale pe care Sam Phillips a fost inițial blues dedicate și ritm & blues, și o țară reînnoită. Sun Records a început să aibă un oarecare succes cu muzicieni ca Rufus Thomas , Junior Parker sau James Cotton , dar în iulie 1954 a apărut bomba: un tânăr pe nume Elvis Presley , care a combinat scheme ale anumitor forme de țară și de blues într – o fuziune frenetice Acesta va intra în istorie ca rockabilly. Presley a venit doar pentru a înregistra cinci single -uri pentru Sun, care în octombrie 1955 a vândut contractul și drepturile de autor de discuri Presley la puternicul RCA . În ciuda acestui declin, Soarele sa dus repede la capul rockabilly modei, cu figuri , cum ar fi Carl Perkins , Billy Riley , Warren Smith sau Sonny Burgess , care artiști de la țară la rock uscat și sa alăturat rola frenetic ca Johnny Cash , Mack Self , Charlie Feathers , Jack Clement , Malcolm Yelvington sau Jerry Lee Lewis . ²

Însoțită de chitaristul Scotty Moore si basistul Bill Black a fost unul dintre inițiatorii rockabilly, un tempo rapid stil de condus în mod constant constând dintr – o fuziune de muzică țară și ritm și blues .

În 1968 eticheta Sun a încetat să mai existe, după ce a lansat 226 single, plus 71 filială sub marca Phillips International format in 1957 si opt in brandul Filp fondat în 1955 . ³

Bibliografie

Carl Lee Perkins ( Ridgely , Tennessee , 9 aprilie din 1932 – Jackson , Tennessee, 19 ianuarie din 1998 ) a fost un muzician american pionier al rockabilly , un amestec de ritm și blues și muzică țară , care a început cariera cu Sun Records în Memphis în începutul anilor ’50 .

El a fost introdus în Hall Rock and Roll of Fame and roll si , de asemenea , este pe locul nouăzeci și nouă (99 – ) din 100 Mari artiști ai Rolling Stone.

Biografie

De origine umilă, tatăl său a fost un fermier chiriaș, Perkins a crescut până înconjurat de muzică Gospel cântată de afro – americani în câmpurile de bumbac.

La vârsta de șapte și se juca cu o chitară tatăl său l -a făcut un ambalaj cutie de trabucuri și fire. La treisprezece ani, el a câștigat un concurs de talente cu un cântec a scris și care a numit „Film Magg“. Zece ani mai târziu, Perkins ar avea aceeași melodie, cum ar fi celebrul Sam Phillips , la Sun Records .

Început

începuturile lor au fost de lucru în dans sali de tara din orașul lor, însoțit de frații săi Jay cu chitară ritmică și Clayton la sub . Astfel , de asemenea , el încheie cariera sa.

“Blue Suede Shoes”

În 1955 , cu disperare săraci și lupta Perkins a scris piesa „ Blue Suede Shoes “ (pantofi albaștri din piele) , pe un sac vechi de cartofi. Cu Sam Phillips ca un producător, discul ar fi un succes răsunător. În Statele Unite, a ajuns pe locul 1 în revista Billboard , în secțiunea de muzică țară , 4 în secțiunea de muzică Pop și 3 pe ritm și blues . In Marea Britanie , a devenit un succes al Top Ten . Acesta a fost primul album de un artist al casei Soare , care a ajuns la un milion de exemplare. Această temă ar fi jucat mai târziu , în 1956 de Elvis Presley , cu un stil de țară mai marcat, plasând din nou ca un succes.

Accident

La momentul Perkins Blue Suede Shoes a văzut pe culmile succesului la nivel național, el a suferit un grav accident de mașină. Sa întâmplat pe 21 martie din 1956 , când a călătorit împreună cu grupul său de a participa la un program de televiziune de Ed Sullivan , care a servit ca rampă de lansare mulți artiști. În accident, care a avut loc în Wilmington , a murit fratele lui Jay și lui managerul . Perkins a suferit o fractură de craniu , care l -au ținut de muzica pentru un an întreg. În timpul convalescenței sale, Perkins ar putea viziona doar ca prietenul lui, Elvis Presley , a primit un succes imens cântând același cântec ei.

Versiunea

Intenționat sau nu, versiunea de Elvis a furat succesul inițial al Perkins, și niciodată atins din nou un alt succes, chiar și după plecarea sa la Columbia Records în 1958 . Aproape simultan Eddie Cochran a înregistrat o versiune de Blue Suede Shoes stilul său, mai mult stil atașat de țară de Elvis Presley, dar cu stilul numit Sound Cochran.

melodii verionate

Cu toate acestea, cântecele sale au fost auzite de către public, în interpretarea altor grupuri , cum ar fi trupa britanica The Beatles , care a participat la subiectele „ Matchbox “, „ Honey Nu “ și „ Toată lumea încearcă să fie My Baby “.

În 1968 , Johnny Cash a ajuns cu scrisoarea scrisă de Perkins “Daddy Sang Bass” piesa # 1 in topurile de muzica country. Perkins ar petrece un turneu deceniu cu numerar . De asemenea , el ar face excursii cu copiii lui Stan și Greg.

În 1982 , Perkins a colaborat pe albumul Paul McCartney Tug of War , ceea ce face duet cu fostul Beatle pe piesa “Get It” .

Resurging

Odată cu reapariția rockabilly în anii ’80 vedeta Perkins a revenit din nou să strălucească. În 1985 , Perkins a rescris lui „pantofi albaștri din piele“ , însoțită de doi membri ai Stray Cats , ca parte a trupei pentru filmul „ Revenge Porky lui “.

În anul următor, George Harrison , Eric Clapton , Ringo Starr , Rosanne Cash si Dave Edmunds a apărut cu el într – o specială de televiziune înregistrată în Londra , intitulat Carl Perkins și prieteni: O sesiune Rockabilly (Carl Perkins și prieteni: O sesiune Rockabilly ).

întoarcerea lui

De asemenea , în 1986 , el a revenit la studiourile Sun din Memphis, alături de Johnny Cash , Jerry Lee Lewis si Roy Orbison pe albumul Clasa de ’55 . Albumul a fost un tribut adus anilor săi în înregistrare și, în special, grupul Million Dollar Cvartetul format de Perkins, Presley, Jerry Lee Lewis și Johnny Cash , care a făcut sesiuni de improvizație astăzi și clasice, care au fost înregistrate la 4 din decembrie ca 1956 .

Premiile sale

În 1985 a fost inclus în Hall of Fame Nashville Compozitorii și în 1987 , recunoașterea contribuției sale la muzica a venit să includă – l în Sala Rock and Roll of Fame , un muzeu dedicat celor mai influenți artiști ai rock and roll . Lui „Blue Suede Shoes“ a fost ales ca unul dintre cele 500 de melodii cele mai cunoscute de rock and roll și a primit un premiu Grammy în special semnificația istorică.

cel mai recent album

ultimul sau album, Go Cat Go! , A fost lansat în 1996 și în același au colaborat mulți dintre acești artiști numit cu altele noi , cum ar fi Paul Simon , John Fogerty , Tom Petty și Bono .

Moartea

Carl Perkins a murit la vârsta de 65 de ani din cauza unui cancer la gât după ce a suferit mai multe atacuri. El a fost îngropat în cimitirul Ridgecrest din Jackson . El a avut , de asemenea , o mare problemă cu alcool

Discografie

Bibliografie

• Guterman, Jimmy. (1998) “Carl Perkins.” În Enciclopedia Country Music. Paul Kingsbury, Ed . New York: Oxford University Press. pp. 412-413.
• Naylor, Jerry ; Halliday, Steve. The rockabilly Legends: Au numit – o Rockabilly mult înainte de a numit – rock and roll . Milwaukee, Wisc. Hal Leonard. ISBN  9781423420422 . OCLC  71812792 .
• Pareles, Jon (20 ianuarie 1998). „Carl Perkins moare la 65 de ani; Rockabilly Pioneer A scris ‘Blue Suede Shoes ‘ ‘ . The New York Times . p. B12 . Adus de 22 septembrie 2011 .
• Perkins, Carl; McGee, David (1996). Du – te, Cat, du – te! . New York: Hyperion Press. ISBN  0-7868-6073-1 . OCLC  32895064 . .

Orion este numele de scena cantaretul rockabilly Jimmy Ellis .

Conform la o legendă despre moartea lui Elvis Presley , de două ore de la moartea sa, un om pe nume John Burrows a scos un bilet. Omul a fost foarte mult ca Elvis (Elvis folosit John Burrows ca dubla de mai multe ori în timpul lui lui viață).

Ani mai târziu, Burrows, cu numele de scenă Orion, a început să cânte, iar performanțele sale au fost foarte asemănătoare cu cele ale lui Elvis, dar Orion a acționat întotdeauna cu o mască care a acoperit o parte a feței

Apoi a început să suspecteze că acest om într-adevăr a fost Presley, dar care nu pot fi verificate, deoarece Orion a murit în 1998.

Unele fapte care contribuie la această legendă este că numele lui Elvis Presley din mijloc este scris greșit în mormântul lui: Aron în locul lui Aaron și, de asemenea, un alt fapt este că faptul că familia lui Elvis nu a luat viata milionar de asigurare, deoarece în statele Unite nu este un fals crima propria moarte, dar și de a colecta simulez de asigurare de viață.

Elvis a vrut să fie îngropat alături de mama sa în Grădina Meditație, la conacul lui ( Graceland ), dar acest lucru nu a fost făcut. De asemenea, un alt lucru care contribuie la veridicitatea acestei legende este că un paparazzo care a intrat în casa Orion colectate în legătură cu Elvis, cum ar fi chitare, microfoane, păpuși, obiecte etc.

Mama Elvis Presley nu este îngropat în grădina Meditația la Graceland, este înmormântat în Cimitirul Forest Hill. Elvis a fost îngropat alături de tatăl și bunica lui, atunci când transladaron casa lui Graceland.

Eric Hilliard “Ricky” Nelson , de asemenea , cunoscut sub numele de Rick Nelson ( 8 din arminden din 1940 – 31 decembrie din 1985 ), a fost un cântăreț de rock and roll și actor, unul dintre primii idoli tineri americani .

Biografie

El a fost născut în orașul Teaneck, New Jersey , a fost fiul mai mic al lui Ozzie Nelson , liderul unui trupa mare , iar Harriet Hilliard Nelson , trupa lui vocalistului. Împreună cu fratele său David Nelson, familia a jucat în programul de radio și de televiziune numit Aventurile lui Ozzie și Harriet ( Aventurile lui Ozzie și Harriet ) de la 1944 pentru a anul 1966 la televizor; până în 1949 la radio, pentru un timp de copii au fost înlocuite uneori cu actori profesioniști la radio.

Muzicale și film de carieră

Ricky a inceput cariera muzicala in rock and roll în anul 1957 . El a înregistrat single- ului de debut, piesa am walkin ‘ scris de celebrul compozitor Fats Domino . Ricky tânjea după succesul , apoi Elvis Presley bucurat. Primul sau single a ajuns în poziția numărul patru în topurile muzicale. Curând, fiecare televizor spectacol sa încheiat cu o prezentare a „Ricky“.

Din 1957 până în anul 1962 , Ricky a avut 30 de piese în top 40 al Billboard , mai mult decât orice alt artist din acel moment , cu excepția Elvis Presley. Multe dintre primele piese au fost hit – uri duble în Billboard Hot 100 , deoarece single -ul a avut atât o latură A și B. (pentru mai multe informații a se vedea schimbări în politicile Hot 100 )

In anul 1959 , el a jucat in filmul ” Rio Bravo ” , cu John Wayne și Dean Martin . El a sărbătorit ziua lui 18 în timp ce filma filmul in Tucson , Arizona . În 1960 a jucat alaturi de Jack Lemmon mai nebun barca armată (The navă din nebunesc armată). În aprilie din 1963 , el sa căsătorit cu Kristin Harmon, la care revista Life se face referire la ca „nunta anului“.

În afara aspectelor de promovare ale carierei sale, acesta este clar că Nelson știa și iubit muzica și a fost un cântăreț credibil înainte de a deveni un idol adolescent. El a fost ales în Hall Rock and Roll of Fame and roll în 1987 , și , de asemenea , pentru Hall of Fame Rockabilly .

Spre deosebire de multe idoli adolescent din timpul său, Nelson a arătat gustul său personal pentru a lucra cu muzicieni importanți , inclusiv James Burton, Joe Maphis, și Johnny Burnette. În anilor 1950 și începutul anilor 1960 târziu, Nelson a fost unul dintre artiștii care au vândut mai multe albume, depășit doar de Elvis Presley . Cu un singur său „Micul Fool Poor“ a devenit primul și singurul artist pentru a aduce primul No. 1 Billboard Hot 100 , la 8 aprilie din 1958 . În 1963 , el a semnat un 20 – an de contract cu compania de înregistrare Decca , dar nu a avut nici un hit – uri mari dupa simplu „For You“ , în 1964 . În cele mijlocul anilor 1960, a început să experimenteze cu genuri ca țară . Garden Party în 1972 sa bucurat de un succes moderat.

Ricky Nelson , de asemenea , a apărut în filme , cum ar fi Rio Bravo în 1959 și dragoste și sărutări în 1965 .

Moartea

În cele sfârșitul anilor 1970, viața Ricky a devenit un haos. Soția lui Kristin Harmon l – au divortat si a luat cu cei patru copii Tracy Nelson , Matthew Nelson , Gunnar Nelson și Sam Nelson . Nu mai a înregistrat mai multe cântece, iar când a cântat în direct nu mai era la fel. În 1985 , el sa alăturat un tur de nostalgie de stâncă în Anglia ; acest lucru a fost cel mai mare succes lui după cariera sa a fost aproape în zdrențe. El a încercat să facă același turneu în sudul Statelor Unite. În timp ce detaliile finale au fost aranjate pentru a începe turul, a murit la vârsta de 45 de ani , când avionul zboară spre prăbușit din Dallas, Texas , pentru a sărbători Anul Nou . Ultima piesa a jucat înainte de moartea sa a fost „Rave On“ de Buddy Holly .

Discografie

Matthew Richard Lucas ( Londra , 5, martie ca 1974 ) este un actor de comedie , scriitor și un actor britanic . Este cel mai bine cunoscut pentru munca sa cu David Walliams în emisiunea de televiziune Little Britain și interviuri serie parodică Rock profil .

Biografie

Început

Născut în Paddington , Lucas provine dintr – o familie evreiască ^una și a crescut în Stanmore , în Greater London. Vărul lui este Hannah Pollack, care a mers la Universitatea din Warwick. El suferă de alopecie din copilărie, după ce a pierdut tot părul la vârsta de șase ani.

El a fost educat la prestigiosul Haberdashers „Aske lui Boys“ School , împreună cu alte bine – cunoscute personalități , cum ar fi David Baddiel și Sacha Baron Cohen . El a continuat studiul de teatru de la Universitatea din Bristol , ^{în februarie} între 1993 și 1995 .

A lucrat pentru Chelsea FC , ca asistent de vânzări în magazinul de club, deși el este un fan al Arsenal .

Cariera

Lucas asociere cu Vic Reeves și Bob Mortimer a început în 1992 și în 1994 , a apărut în mirosul Reeves și Mortimer . Al doilea sezon al emisiunii prezentate Lucas în mai multe schițe . El a continuat pe stea cu ei Shooting Stars . El a crescut rapid la faima ca George Dawes, copilul gigant recita o serie de gagurile prostii și insulte înainte de a recita rolul său în timp ce stau și joacă într – o baterie. De asemenea , el a acționat ocazional ca Marjorie Dawes , mama lui George, care apar atunci Little Britain . El a participat la seria de Reeves & Mortimer pentru BBC , Randall și Hopkirk (Decedați) și Catterick , cu mai multe personaes.

aparițiile sale în videoclipuri muzicale includ în regia lui Damien Hirst pentru piesa Blur „ Country House “ , în 1995 ca un psihanalist; “Jesusland” de Ben Folds în 2005 ; ” Sunt cu prost ” de Pet Shop Boys în 2006 , împreună cu colegii Little Britain David Walliams ; și ” vindaloo ” de Fat Les .

Lucas sa aventurat în lumea muzicii în 2002 , când a luat una dintre cele mai importante roluri muzicale Boy George , Taboo , la locul de desfășurare (Londra). El a jucat artistul infamul Leigh Bowery , care i -au cerut să poarte costume scandaloase și spectaculoase și machiaj. În 2010 , el a lucrat în filmul lui Tim Burton „Alice în Țara Minunilor“ joacă Tweedledee și Tweedledum, lucrări a revenit pentru continuarea acestui unul , „Alice Prin Looking Glass“, în regia lui James Bobin, și lansare planificat pentru 2016.

Little Britain

Little Britain este opera comercială cel maisucces a lui Lucas. Inițial un programradio la BBC Radio 4 ,-ar putea deveni mai târziu seriale de televiziune . Little Britain a câștigat numeroase premii la televiziune, generând vânzări mari de DVD – uri și de merchandising . Lucas joacă, printre multe altele, patru dintre cele mai populare personaje din serie, care scrie și realizează cu David Walliams ; persoanele cu handicapuri aparent Andy Pipkin , adolescent Bristol Vicky Pollard , homosexual homofobe Daffyd Thomas și insensibile directorslăbire club de Marjorie Dawes . Lucas joacă multe alte personaje populare ca fiind extrem de obezi , bule Devere , și chiar a deghizat ca Orville Duck pentru o scenetă.

Viața personală

Lucas este un sponsor al Karen Morris Memorial Trust, o organizatie de caritate britanic pentru pacientii cu leucemie si familiile lor. În aprilie 2004 a participat la celebritate care vrea să fie un milionar și a câștigat 62.500 de lire sterline pentru instituție.

În decembrie 2006 Lucas înscriși în registru biroul cu partenerul său, Kevin McGee , în cadrul unei ceremonii la Londra . 22 octombrie 2008 de acesta a fost anunțat că Lucas a solicitat desfacerea căsătoriei invocând „comportamentul nerezonabil“ de către McGee. ³

În mai 2007 , Lucas a opta a fost pus pe lista celor 100 de gay și lesbiene cel mai influent din Marea Britanie , inclusiv domenii diverse de divertisment, de afaceri, politică și știință, de ziarul britanic The Independent și Daily e – mail .

Bibliografie

Jerry Lee Lewis ( Ferriday , Louisiana , 29 septembrie 1935) este un pianist și cântăreț american , pionier al rock and roll .

Supranumit „The Killer“ ( „The Murderer“) pentru personalitatea sa puternică și stadializarea lui, și după ce a fost considerată o alternativă serioasă în fața lui Elvis Presley , regele Rock, popularitatea lor waned în timpul anilor șaizeci și șaptezeci de diferite scandaluri . Figura lui a fost restaurată în ultimele decenii, devenind parte în 1986 Hall Rock and Roll of Fame din primul grup, împreună cu alți pionieri ai rocă, iar apoi Hall of Fame Rockabilly . În 2003 , revista Rolling Stone l -au așezat în poziția 24.º dintre cei mai buni muzicieni ai secolului. ¹ Lewis este cel mai tânăr dintre cei doi supraviețuitori ai primei generații de rock and roll (celălalt este Little Richard ). Viața lui a fost luat marele ecran în filmul Great Balls of Fire , unde a fost jucat de actorul Dennis Quaid .

Biografie

Primii ani

Jerry Lee Lewis sa născut într – o familie foarte săracă în Ferriday în Concordia Parish în estul Louisiana. El a început să cânte la pian în tinerețe cu verii lui Mickey Gilley și Jimmy Swaggart , apoi unul dintre primele televangelists. Din cauza de talentul prezentat de Jerry Lee din copilărie, părinții lui ipotecat ferma lor de a cumpăra un pian. Influențat de muzica populara apoi emise de programe de radio , cum ar fi Louisiana Hayride sau Grand Ol „Opry , stiluri mixte ale epocii ( țară , ritm și blues , boogie-woogie și gospel ) pentru a crea propriul.

La începutul adolescenței sale a început să meargă la ghetouri negru pentru a asculta cântăreți de blues și 29 septembrie din 1949 a făcut prima apariție publică într – un spectacol montat de compania auto Ford în orașul său natal, jucând tema “vin baut, Spoo-dee-o-dee”. ²

În 1952 , în vârstă de 16 ani, sa căsătorit cu Dorothy Barton, doi ani mai în vârstă decât el (la acel moment, în sudul Statelor Unite, au fost căsătorii timpurii comune). În același an a inregistrat primele sale melodii: o compoziție pentru pian numit „Boogie New Orleans“ și un capac al țării baladă de Lefty Frizze „Nu stai departe („til dragostea creste vechi)“. În luna septembrie a acelui an , mama sa l -au trimis la o școală religioasă în Waxahachie , Texas , pentru a interpreta muzica exclusiv religioasă, dar curând a fost expulzat pentru a juca o versiune a „Dumnezeul meu este real“ în stil Boogie woogie.

În 1953 , fără a divorța prima sa soție, sa căsătorit cu Jane Mitcham , atunci când ea este insarcinata ar fi primul fiu al lui Lewis, Jerry Lee Lewis Jr. ³ în 1954 rerecorded, făcând versiuni de melodii țară ca „Dacă am vreodată Tu nevoie „și“ eu nu mai doare. ” ⁴ În primii ani a efectuat în cluburi din Ferriday , Natchez , Mississippi și Nashville ( Tennessee ). Atunci când încearcă să apară pe Louisiana Hayride este respinsă , deoarece în funcție a managerilor de program ar trebui să joace la chitară și nu la pian.

În 1956 , după ce a citit un articol despre Elvis Presley într – o revistă, călătorește la Memphis pentru a încerca sa de înregistrare norocul pe propria casa de discuri, Sun Records . La acel moment, proprietarul înregistrării, Sam Phillips , a fost într – o excursie în Florida , așa că a fost Jack Clement , care a înregistrat primele sale cântece pentru eticheta: o versiune a „Crazy Arms“ de Ray Price și compoziție proprie numită ” Sfârșitul de drum“.

Succesul

Pe 04 decembrie a acelui an un eveniment istoric are loc atunci când, într – o sesiune de improvizație la sediul companiei, a înregistrat mai multe piese cu Elvis, Carl Perkins și Johnny Cash . Botezat de milioane de dolari Quartet ( „Million Dollar Quartet“) , într – un articol de ziar a apărut zile mai târziu și imortalizat într – o fotografie celebra cu Elvis la pian, înregistrarea nu ar fi făcut publice până la zeci de ani mai târziu.

Acesta a fost în 1957 , când Lewis a ajuns un hit masiv cu ” Whole Lotta Shakin ‘Goin’ On “. La început, Sam Phillips nu a fost convins record de acest cântec din cauza conținutului său sexual care a fost un gust mai caracteristic publicului negru, dar în cele din urmă acceptată și înregistrată ca B – parte a unei singure , care a inclus tema principală Va fi mă . ” Whole Lotta Shakin«Goin»On «» a fost jucat live prima dată într – un bar din Arkansas pe 22 februarie si a impresionat publicul , care a trebuit să repete de douăzeci de ori într – o noapte. Din cauza a conținutului său ridicat sexual, excesivă pentru societatea timpului, a fost cenzurat în multe radio și televiziune. După ce nu a fost admis la Ed Sullivan Show , descris ca fiind imoral, prezintă – l în Steve Allen Arată , prin care a ajuns numarul unu in topurile de țară și R & B și locul al treilea în poziție favorabilă, de vânzare șase milioane de exemplare în întreaga lume.

După succesul spectaculos al single, compozitorul Otis Blackwell , care a lucrat pentru Elvis, compusă de Jack Hammer , care ar fi subiectul cel mai de succes rasa Lewis, „ Great Balls of Fire “. Cu toate acestea, Sam Phillips a trebuit să convingă cântărețul să înregistreze piesa ca Jerry a refuzat din cauza conținutului său blasfemiatoare. Problema obținut un mare succes în întreaga lume și este numărul 1 in topurile din SUA și Marea Britanie .

La acel moment este vorba despre ceea ce este , probabil , anecdota cunoscut în cariera lui Jerry Lee Lewis, sursa de reputația sa ca artist supărătoare , care ar da porecla lui „The Killer“: conform legendei, într – un spectacol la Brooklyn Paramount Teatrul din New York , Lewis a fost desemnat ca actul de deschidere pentru Chuck Berry . În semn de protest, el a luat scena cu o sticlă de Coca – Cola umplut cu benzină , care, în timp ce joacă Great mingi de foc , foc la pian. Când a terminat de joc a spus Berry depaseste aceasta, negru . Cu toate acestea, deși există dovezi că atât Chuck Berry provocare ca un foc de pian a avut loc de fapt, sursele disponibile indică faptul că a încercat de fapt două spectacole diferite. Nu se cunoaște cu certitudine dacă incidentul a avut loc o singură dată pentru pian (singurul care a verificat) sau a format o parte obișnuită a show – lui. În orice caz, nu a avut loc o dată la începutul anilor 50 ⁵

În vara anului 1958 Lewis a fost muzician cel mai mare succes al momentului datorită două probleme: „Breathless“ și „High School Confidential“, care au obținut poziții înalte în topuri. Acesta din urmă a apărut pe coloana sonoră a filmului cu același nume , în care Lewis a acționat. Cu toate acestea, cariera lui ar suferi mai târziu în acest an un regres imens, care într – un fel nu și- a revenit, să știe un fapt nou despre viața sa privată care a scandalizat societatea timpului.

Scandal

Când Jerry Lee Lewis a călătorit în Memphis în 1956, a cunoscut Myra Gale Brown , fiica vărului său, basistul JW Brown. ⁶ Ei au avut o poveste de dragoste secretă și 12 decembrie a anului următor sa căsătorit în Hernando , Mississippi cu toate că Lewis nu a fost încă divorțat de a doua soție a lui. Myra Brown a avut doar 13 ani în timp ce soțul ei a fost de 22, de ce a ascuns căsătoria.

22 sub arminden ca 1958 Jerry Lee Lewis a venit în Anglia cu familia sa, inclusiv soția sa, cu toate că el a recomandat ca acest lucru nu a fost. La aeroportul din Londra , un jurnalist descoperă căsătorie și să ceară vârsta soția a răspuns că Lewis este de 15 ani. Presa descoperă că Myra a fost de 13 provocând un scandal și popularitatea lui Lewis considerabil scăzută; după numai trei concerte cu foarte puțin audiență, turul este anulat și este deportat din Anglia.

Scandalul a urmat Lewis pentru Statele Unite și ca un rezultat, acesta a fost aproape de scena muzicală, merge pe pentru a câștiga 10.000 $ peste noapte la 250. Sun Records lanseaza un single numit Întoarcerea lui Jerry Lee este un interviu părți ale pieselor folosite în ton plin de umor. Pe partea B include Lewis Boogie , dar albumul este un eșec și nu ajunge în topuri. În 1959 al doilea fiu al său, Steve Allen Lewis, numele este în onoarea de prezentatorul de televiziune care a introdus Jerry născut.

În 1960 Sun Studios, într – un efort de a recupera cariera lui Lewis, el a înregistrat melodii instrumentale sub pseudonimul Hawnk , dar stilul este foarte ușor de recunoscut Jerry și încercarea eșuează. ⁷ Singurul succes în această perioadă ar fi o versiune a Ce am spus de Ray Charles în 1961. Popularitatea sa a revenit oarecum în Europa ( în special în Marea Britanie și Germania ) , la mijlocul anilor ’60, dar succesul lor nu vine în statele Unite.

În Duminica Paștelui 22 aprilie 1962 , Steve Allen Lewis s -au înecat în piscină , la vârsta de trei ani , în timp ce în grija bunicului său Elmo Lewis, Jerry interpretat ca o pedeapsă pentru trecutul său turbulent. La cinci zile după înmormântare a făcut un tur al Marea Britanie , unde este foarte bine primit, cu toate acestea, din moment ce moartea relației fiului său cu Myra agravează și crește dependența de pastile și alcool.

În 1963 , Jerry și Myra au o fiica, Phoebe Lewis, care a avut o relație strânsă cu tatăl său și astăzi este reprezentantul său. Acest contract expiră în același an cu Sun și Lewis se alătură Smash Records . În acel an se întoarce pentru a face un tur european în Anglia , Scoția , Germania și Franța .

În 1964 acționează pe „live la concertul Star-Club “ din Hamburg , care a lansat un album considerat unul dintre cele mai bune și mai sălbatică istoria muzicii rock live. ^{8 9 Septembrie Octombrie Noiembrie noiembrie luna decembrie 13}

După mai mult de un deceniu de joc de rock and roll, în 1968 Lewis se concentrează aproape exclusiv pe muzica țară cu succes, cu multe piese subliniind listele , inclusiv un număr de 1 Pentru a face dragoste dulce pentru tine în 1969 . Deși el a revenit la turnee în concerte ale căror bilete au fost epuizate, nu să fie în stare să ajungă la culmile succesului a avut înainte de scandal, în ciuda succesului internațional al Chantilly Lace în 1973.

Probleme personale

1970 începe cu mai multe nenorociri Lewis: În 1970 soția sa cere pentru divorț în 1971 mama sa a murit în 1973 , fiul său de 19 ani, Jerry Lewis Jr, a murit într – un accident de mașină. La un an dupa ce divorteaza de a se recăsătorește.

ruina publică a vărului său, evanghelist de televiziune Jimmy Swaggart , nu a făcut nimic decât să sporească publicitatea negativă a unei familii deja tulburat. Swaggart este , de asemenea , un pianist, ca și celălalt văr al său, stea muzica country Mickey Gilley . Sora Jerry Lee, Linda Gail Lewis , joacă , de asemenea , la pian, au inregistrat cateva piese cu Van Morrison .

Comportamentul haotic Lewis în ultima parte a anilor ’70 si inceputul anilor ’80 l -au dus la o moarte lungă în apropiere de sângerare ulcer spitalizare 1981 . La scurt timp după a patra soția sa, Jaren Gunn Pate, înec în piscina casei a unui prieten; Doar peste un an mai târziu, a cincea soție găsit mort în casa sa de la o supradoză de metadonă . Jerry Lee Lewis, de asemenea , dependent de droguri, merge în mod voluntar în clinica de dezintoxicare Betty Ford. Pe parcursul anilor ’80 a revenit pentru a avea probleme de sănătate și sunt admise în mai multe rânduri. De asemenea , are probleme cu taxe și datoria ajunge la aproximativ 3 milioane de euro.

În 1987 din nou , el are un fiu cu al șaselea soția lui Jerry Lee Lewis III . În 1989, un film bazat pe primii ani ai carierei sale intitulate Great Balls of Fire! (Tradus în spaniolă ca Great Balls of Fire ) a atras peste el ochii publicului; Filmul a fost bazat pe cartea lui Lewis e fosta soție, Myra, și încearcă Dennis Quaid de Lewis și Winona Ryder și Alec Baldwin .

Comeback

După mai mulți ani , fără pas cu pas pe un studiu, Lewis încearcă fără succes să lanseze un nou album în 2004, dar apare în cele din urmă pe disc, pe 26 septembrie 2006 , cu titlul de Last Man Standing și include 21 de duete cu legende vii , cum ar fi Little Richard , Chris Isaak , Mick Jagger , Jimmy Page , Bruce Springsteen , Ringo Starr , Neil Young , Keith Richard , BB King și Buddy Guy .

În 2007 el a scoate un DVD live a lor de vânzare albumul de debut de peste 500.000 de exemplare. În 2008 , acționează în premii Grammy -ul , în Statele Unite ale Americii Capitol și turneu Anglia. În 2009 Jerry Lee Lewis a scos un album cu Rolling Stones ca trupa de oaspeti.

La 29 septembrie 2010 Jerry Lee implineste 75 de ani aruncare discus medie om vechi un stil de atașat la unitatea sa de țară. ¹⁴

În 2014 realizează cele mai recente munca sa, un album de 11 piese numit Rock & Roll timp .

Discografie

Albume

Simplu

Bibliografie

Wanda Jean Jackson , Regina Rockabilly ( Maud , Oklahoma , 20 octombrie din 1937 ), este numele real al Wanda Jackson , considerat primul cântăreț de sex feminin de rock and roll .

Începe înregistrarea pentru Decca Records în 1954; în 1956 a semnat cu Capitol Records și 1960 alege să cânte țară și ajunge de succes diagramă atunci când a lansat în 1958 tema Capitol , care ar da faima Sa facem o petrecere (petrecere Să).

Rise to faima

Jackson a fost încă studiază liceu , când cântărețul de muzică țară Hank Thompson a auzit – o canta pe show un post de radio local din Oklahoma și ia cerut să înregistreze cu trupa sa. El va întâlni în curând Elvis Presley , care l -au încurajat să -și îndrepte pașii să cânte muzică țară și Gospel muzica a jucat încă din copilărie, încercați să cânte rock and roll . Curând el dezvoltă stilul său special și exploziv de voce , care ia permis să lucreze diverse genuri, de la cântece populare tradiționale la balade evocatoare.

Acesta a fost un cântăreț prolific, cu melodii precum Fujiyama Mama (1957), o nouă versiune a temei original în ritm salt-blues care au fost înregistrate de către artist Annisten Allen în 1955 și care conține referiri la al doilea război mondial și bombardarea Hiroshima și Nagasaki . Interesant este piesa a fost # 1 în Japonia .

de vârf a fost lovit Să o petrecere 1958 atribuit un loc în istoria muzicii pop.

Regina rockabilly

Jackson a obținut un succes mare și a continuat în Europa, Asia și Australia, dar niciodată nu a avut același nivel de faima său natal , Statele Unite ale Americii. El a călătorit în turnee alături de pionieri , cum ar fi Elvis Presley, Jerry Lee Lewis și Buddy Holly, a fost nominalizat de două ori pentru premiul Grammy, onorat ca fiica favorită în Oklahoma, inclusiv în Hall of Fame of Music „“ Country „“ de Oklahoma, The Hall of Fame ” Rockabilly ” , Hall International of Fame, Hall of Fame Internațional de Muzică Gospel și Hall of Fame Muzică Country în Germania în 2009 , a fost inclusă în Hall of Fame rock and roll în categoria de „influență timpurie“, dar rămâne remarcabil de absentă în Hall of Fame Muzică Country .

Cariera țară

Primele înregistrări Wanda făcute la Decca au fost subiecte stil de țară a făcut lângă trupa Hank Thompson, unul dintre care nu poti avea My Love , un duet cu șef de orchestră, Billy Gray, a realizat să fie printre primele zece din lista de popularitate în 1954. în 1956 a debutat solo la Capitol Records trebuie sa stiu care a apărut doar o săptămână în liste , în același an. Aceasta va dura cinci ani să reapară în topurile de muzică țară .

La începutul anului 1961, cariera lui Michael Jackson a început stilul enfilarse țară , mai degrabă decât de a rock and roll . Acest lucru a început cu tema pe dreapta sau greșită ( Corect sau greșit versiune a Rocking Devils ) a fost , de asemenea , un hit în muzica pop atingerea treizeci de poziție. Sa urmatorul single, 1962, în mijlocul unui Heartache a fost , de asemenea , în Top Ten țară și treizeci de pozitii in topurile pop. Prin deceniul anilor șaizeci și începutul anilor șaptezeci, Jackson nu a ieșit din diagrame țară cu melodii precum Lacrimi va fi Chaser pentru vinul (1966), ambele părți ale liniei de demarcație (1967), o fata Don „Nu trebuie să bea pentru a Have Fun (1968), O femeie trăiește pentru dragoste (1970) și multe altele. El a abandonat niciodată complet rădăcinile sale ca un cântăreț de rock and roll , deoarece în cadrul fiecărui album de muzica țară a fost un cântec la ritmul de rock and roll . A fost , de asemenea , primul cântăreț de țară care a înregistrat un album live. În 1966 a realizat un hit # 1 în Germania , într – o limbă străină , cu tema „Santo Domingo“ , interpretat în limba germană în întregime.

Jackson și soțul și managerul ei Wendell Goodman a abandonat muzica laică în 1971 și -a petrecut următorii 25 de ani , jucând Evanghelia în diferite biserici. Wanda a înregistrat , de asemenea , albume sub această modalitate muzicală cu o mare notorietate.

Astăzi

În 1995, Jackson a fost invitat de către cântărețul Alt-country , Rosie Flores să cânte un duet pe un album recent. Ambele, mulțumit de rezultate, au decis să se unească pentru a acționa în diverse cluburi, care colindat cinci săptămâni răspândite în America de Nord. Jackson, placut surprins, a descoperit că piesele ei și ea însăși au fost cunoscute de noi generații de fani ai rockabilly cu o varsta ca nepoții lor, astfel încât să integreze în curând propria trupa și sa întors să acționeze în cluburi și festivaluri în cazul în care acționează continuu .

În același an (și anul) Jackson înregistrate în Europa, cu un grup danez numit aligatorii (Crocodili)

In ultimii ani, Jackson a înregistrat cu artisti precum crampele , Lee Rocker , Dave Alvin și Elvis Costello . 2006 a vazut lansarea unui nou album intitulat Jackson Amintiți – vă Elvis (Amintindu Elvis). Invitada- a făcut , de asemenea , un aspect pe album , ca prietenul ei toată viața, Norma Jean (2005), cântând un duet cu Norma și interpretarea unui cântec biografic scris de Debbie Horton numit „Destul de domnișoara Norma Jean“.

La data de 16 august 2007, Wanda a dat un recital în Europa și vedete rock în special olandeză, René Shuman Angel Eye invitat. Acest lucru a fost în timpul concertului dedicat 30 Memorial Elvis Presley. Mai mult de 7500 de oameni au vizionat spectacolul intitulat „Elvis și mai mult“.

Până la începutul anului 2011, Jackson a înregistrat un nou album în mâinile cântărețul și chitaristul Jack White , devenind unul dintre cele mai bune colaborări sale, albumul Partidul este nu Over a primit critici favorabile din partea mass – media și publicului în general, lăsând spectacole live foarte vibrante, mai multe tipic – chitarist talentat și instrumentist. Albumul a avut loc sub eticheta a treia Man Records e propria Jack White, utilizarea unor noi strategii de marketing si excentric.

La 05 februarie 2011, Wanda a acționat ca artist invitat la festivalul de muzica rockabilly “Race Rockin“ Jamboree”, a avut loc la Torremolinos (Malaga) în Spania.

Discografie

Simplu

Bibliografie

• O minibiography rara Allen

Charles Hardin Holley ( Lubbock , Texas , 7 septembrie din 1936 – Clear Lake , Iowa , 3 februarie din 1959 ) ^{3 2} , mai bine cunoscut sub numele de Buddy Holly , a fost un compozitor și cântăreț american , considerat astăzi ca fiind unul dintre pionierii și creatorii de rock and roll la mijlocul anilor 1950 , Holly a fost descris de criticul Bruce Eder ca fiind „ singura forță creatoare cea mai influentă în stâncă and roll -ului .“ ⁴

Deși în timpul carierei sale scurte de cinci ani , a reușit doar să publice trei albume de studio, de inovare și de muncă muzicale remarcabile a servit ca sursă de inspirație și a fost influențată de mulți muzicieni de mai târziu , cum ar fi The Beatles , The Hollies , The Beach Boys , The Rolling Stones , Don McLean și Bob Dylan , printre altele, în afară de a exercita o influență profundă asupra muzicii populare. ⁵

El a fost unul dintre primii artiști care au intrat în Hall of Fame Rock and Roll în 1986 , după Chuck Berry , James Brown , Ray Charles , Sam Cooke , Fats Domino și The Everly Brothers . ⁶ În 2004 revista Rolling Stone a plasat muzician # 13 Clasat în lista de dorințe Cele mai mari 100 de artiști din toate timpurile . ⁷

Revista Rolling Stone a plasat muzician pe locul # 48 în lista de dorințe Greatest 100 Singers din toate timpurile

Biografie

Charles Hardin Holley sa născut pe 07 septembrie ca cum 1936 în Lubbock , Texas , Statele Unite ale Americii . A fost unul dintre cei patru copii născuți Lawrence și Ella. Familia Holley a mutat în Lubbock pentru a găsi de lucru în industria de bumbac. Tatăl familiei a avut mai multe locuri de muncă, tâmplar, bucătar și croitor. La începutul anilor 1950 , el a fondat o companie mica de constructii salvat de capital. În această afacere de familie au lucrat cei patru copii. ¹ Familia Holley a avut o mare devotiune pentru a juca și de a asculta la muzica, mai ales genuri cum ar fi blues , folk și țară . ^{8 1}

Micul Charles învățat de la o vârstă fragedă pentru a juca vioara , banjo , mandolina , pian și chitară . Abilitatea sa vocală a fost dezvoltat printr – un concurs de canto, toate acestea se întâmplă când avea doar cinci ani. ⁸ Tocmai la această vârstă, el a pus piciorul pe o scenă, cântând cu frații lui Larry și Travis (șaisprezece și paisprezece , respectiv), piesa „ în josul râului Amintirilor“ , în acest concurs frații câștigat cinci dolari. ^{1 2}

Familia lui l -au numit întotdeauna prieteni, și de acolo numele de scenă a venit în sus . ⁹

Când Holly a început să frecventeze instituția de învățământ JT Hutchinson Junior High School, sa imprietenit cu Bob Montgomery. Ei au avut în genuri comune , cum ar fi tara si blues , au fost ținuți treji timp de mai multe nopți stații de ascultare au fost transmiterea de genuri de melodii care le -a plăcut. În 1953 Holly și Montgomery a început să joace la institute de partide. ¹

Primele sale înregistrări

Înregistrarea prima cunoscută a Holly, a avut loc în 1949 și a fost o versiune a piesei „My Two Timin«femeie»pe un înregistrator de sârmă , furnizat de un prieten care a lucrat într – un magazin de muzică. ^{9Septembrie Octombrie Noiembrie}

Trei ani mai târziu, cu Holly Bob Montgomery a înregistrat melodii „Voi prefacem“ și „Ia Aceste cătușe din inima mea“, din nou în aceeași casă și pe un înregistrator de sârmă, dar de data aceasta în Montgomery mandolină . Ulterior aceste înregistrări au fost trecute discuri de acetat . ¹⁰ Prima înregistrare a Holly, împreună cu aceste două și alte înregistrări mai pot fi auzite pe primul disc cutie set Nu Fade Away: The Complete Studio Înregistrări și mai mult . ¹¹

KDAV joc pentru Lubbock

A început să joace cu Jack Neal , în septembrie 1953 la radio KDAV Lubbock, Holly e orașul natal. Disc jockey Hipockets Duncan oferit muzicieni locali pentru a juca de radio live. ⁹ așa că în timpul Sunday Partidul duet prieteni și Jack a jucat înregistrările sale „am văzut luna Cry Ultima noapte“ și „am auzit pe Domnul Callin„pentru mine“, mai târziu , aceste înregistrări au fost înregistrate pe discuri acetat , în noiembrie 1953 în aceste înregistrări Neal cântă și joacă chitară și Holly joacă ritm chitara . ¹⁰ Duncan le -a sugerat să găsească un basist în acea căutare au contactat Larry Welborn. ¹ În curând, în 1954 , se căsătorește cu Jack Neal și înlocuit de Bob Montgomery, formând duo de prieteni și Bob. Pe parcursul anilor următori a fost prieteni în benzi diferite, cât și concerte pentru școli, petreceri adolescent, evenimente bisericești și transmisiuni în direct pentru publicitate KDAV. ⁹

Prin 1954 Buddy Holly, Bob Montgomery și Larry Trio a vizitat studioul Nesman studiouri de înregistrare în Wichita Falls. ¹⁰ Între 1954 și 1955 au re-inregistrate, dar de data aceasta de formare a constat din: Holly, Montgomery, Trio, Allison, Sonny Curtis și Don Guess. Au avut loc cinci sesiuni în același studiu din Wichita Falls, înregistrând melodii „Am mizat inima mea“, „Floarea Inimii mele“, „Place Soft In My Heart“, „Door to My Heart“ și „trebuie să te lângă mine Blues “. 7 iunie din 1955 , el a revenit la studio, dar numai cu Montgomery și Trio, a înregistrat „Tu și cu mine Prin“ (eventual , a fost înregistrată cu intenția de a include – l în partea B a unei singure ) și ” Jos Linia „această ultimă piesa a fost prima compoziție de la Norman Petty , Holly și Montgomery. În luna iulie au înregistrat „Baby Să jucăm Casa“ a dat de asemenea naștere la o nouă versiune a „Down the Line“. Apoi au revenit la studio pentru a inregistra melodiile Curtis, „am jucat My Heart“, „Voi dor My Heart“, „sticla“ și un cântec de Don Ghici „Regina Ballroom“. Ultimele doua piese raman nelansate. Doar în 2008 , “Regina Ballroom” a apărut în Nu Fade Away: The Complete Studio Recordings și mai mult . ¹²

La început , interesul Holly și Montgomery a mers la muzica țară , dar acest interes sa schimbat atunci când au văzut acțiune pentru prima dată Elvis Presley în orașul său în 1955 . Când a terminat spectacolul, Holly sa dus direct la vestiar Presley și să- l împrietenit. ^{1 4 8} Datorită acestui parteneriat, Presley a invitat duo -ul să fie al lui opening act muzicieni. Și Buddy Holly și Bob Montgomery telonearon Presley , la 13 februarie , la Fair Park Coliseum în Lubbock. Ei au acționat într – un spectacol în același loc la 14 octombrie, Holly a jucat cu Bob Montgomery și Larry Welborn pentru Bill Haley și Jimmy Snow. La 15 octombrie , s- au întors să joace pentru Presley, de data aceasta la Fair Park Coliseum. Holly, Montgomery și Welborn au fost headlinerii pentru Marty Robbins la Fair Park Coliseum. ⁹ Mai târziu , au jucat , de asemenea , pentru Carl Perkins și Johnny Cash . ^{2 13}

înregistrări Decca

Ca trio – ul Buddy Holly, Bob Montgomery și Larry Trio , spectacole în toată zona Lubbock, Nashville, un cautator de talente de la Decca Records cu numele Eddie Crandall a participat la unul dintre concerte, și atenția ce a auzit. El a cerut grupului să – l trimită niște demo – uri. Ei au înregistrat repede cândva în ultima jumătate a anului 1955, în studiile de Nesman în Wichita Falls, despre acetați cu melodiile „copilul nu va ieși Tonight“ (cunoscut sub numele de „Moonlight Baby“), „Nu vin Înapoi Knockin ‘ «» Cred că am fost doar un Fool «și» Love me „ , la întâlnire au fost Holly, Jerry Allison și Don Guess. Băieții au prezentat cântece lor la Decca, directorii companiei au fost surprinși și a cerut firmales un contract. ¹² Sigiliul a fost în căutarea pentru un meci pentru Presley. ¹⁴

Totuși , această formațiune a rupt pentru că Larry Trio a fost terminarea școlii. Privind pentru o înlocuire, Holly a contactat Joe B. Mauldin basistul. Holly a cumpărat lui Fender Stratocaster pentru aproximativ 600 $. Dar Nashville a dorit muzicienii săi de sesiune să ia parte la înregistrările și Holly a cerut să nu să atingă chitara lui. Astfel, Grady Martin a jucat chitara ritm , Sonny plumb chitara, Don Guess bas și baterie Doug Kirkham cu această formație au înregistrat cântecele “Love Me”, “Do not Come Back Knockin„”,” Blue Days , Nopți negre „și“ Shift Midnight“, între 7 și 10 dimineața, în sesiunea de înregistrare din 26 ianuarie, 1956, produs de Owen Bradley. Întâlnirea a avut loc într – o atmosferă tensionată, deoarece grupul nu avea libertate totală în studiu. au constatat că nu mulțumit de produsul final băieții. Cu toate acestea , au lansat „Blue Zile, nopți negre“, primul single a fost lansat pe 16 aprilie 1956, prevede că , în o câteva luni , a reușit să vândă 19 000 de exemplare. ^{15 2} Când a semnat contractul în februarie 1956, prin accident numele său a fost scris fără e, ca un rezultat a fost „Buddy Holly“, numele muzicianului a decis să adopte în scopuri artistice. ⁹

22 iulie 1956 au înregistrat melodiile „Rock Around Ollie Vee“, „Schimbarea Toate aceste schimbări“, „Fata in mintea mea“, „Ting-A-Ling“ și o versiune a ” Asta va fi ziua “. Owen Bradley a spus că „Asta va fi ziua“ a fost cel mai prost cântec am auzit și ca un rezultat, nici una dintre piesele din acea sesiune au fost publicate. Ei au decis să încerce o ultimă încercare de a treia, a returna 15, noiembrie ca 1956 pentru a înregistra “Rock Around Ollie Vee”, “Modern Don Juan” și “You Are My One Desire”. ⁹ Unele nouăzeci zile înainte de aceste ultime înregistrări, Holly, Sonny și Don ⁴ a călătorit 90 de mile vest de Lubbock pentru a vedea Norman Petty în Clovis, New Mexico. În plus față de libertate ar însemna înregistrare cu el a fost , de asemenea , convenabil economică: Petty taxat pentru cântec nu a înregistrat pe oră. ¹⁵ La 22 ianuarie 1957 Decca a trimis o scrisoare către Holly, în care informez vă că contractul său va expira la 26 ianuarie, anul cursante, și că sigiliul a avut nici o dorință de a renovárselo. Holly au semnat un acord la 16 mai 1957 cu Bob Thiele, pentru vânzarea înregistrărilor de bază ale cântecelor „ cuvinte de dragoste “ și „Mailman Bring Me No More Blues“ pentru a sigila Coral . Holly a semnat diferite contracte cu două înregistrări firme : una ar publica lucrările sale sub numele de greierilor casa de discuri Brunswick, și în al doilea rând, înregistrările vor fi emise de numele Buddy Holly cu eticheta Coral. ¹⁶

El a revenit la Lubbock, orașul său natal, în cazul în care Holly a format un nou grup numit greierii, împreună cu prietenii lui Jerry Allison pe tobe, Joe Malduin la bas si Nikki Sullivan pe chitară ritmică. ¹⁴ Proiectul piesa „ Asta va fi ziua “ a fost inspirat de o expresie care personajul interpretat de John Wayne a repetat insistent în filmul The Searchers . ²

Înregistrări în atelierul lui Norman Petty

Din 24 februarie din 1956 până în octombrie septembrie din 1958 , Buddy Holly și greierii a înregistrat unele dintre piesele lor cele mai populare în studio Clovis, New Mexico . Din februarie-aprilie 1956 au înregistrat „copilul nu va ieși seara“, „Cred că am fost doar un Fool“, „Nu e vina mea“, „Voi septembrie piciorul meu în jos“, „schimbi„Toate aceste schimbări „Rock-a-Bye Rock“ si „Pentru ca i Love You“, din decembrie până în februarie „Brown Eyed Man Frumos“ și „Bo Diddley“. la 24 și 25 februarie din 1957 succesul a fost înregistrat ” Asta “voi fi ziua « de lângă partea B a single -ul »sunt Arati pentru cineva to Love“, sesiunea a fost Holly la voce și chitară de plumb, Larry Welborn pe bas, Allison la tobe și Niki Sullivan, Gary Tollett și Ramona Tollett în corurile. 25 de arminden din 1957 două piese notabile „ au fost înregistrate Nu Fade Away “ și „ de zi cu zi“, în care progresul muzical al Holly conotează, instrumentare a inclus utilizarea unei casete carton și bat la genunchi și percuție, plus un celesta , un neobișnuit în lumea instrumentului de rock. ¹⁶ luni mai târziu, la de 29 luna iunie pentru a de 1 luna iulie melodiile au fost înregistrate ” Peggy Sue “” Oh Boy! „Și“ Ascultă-mă „ În timp ce 8 aprilie 1958 a înregistrat“ Cuvinte de dragoste “, una dintre piesele sale cele mai populare. ¹⁷

Numărul simplu unul de succes

După vânzări săraci din single -urile „ albastre Days, nopți negre “ și „ Modern Don Juan “, al 27 arminden din 1957 Brunswick Records (label filială a Decca), el a lansat single -ul „ Asta va fi ziua “ , în unde a fost creditat greierii pentru Holly nu au avut probleme în contractul existent cu Decca. Totuși , acest episod va aduce probleme juridice. ⁴ La acea vreme , Joe a intrat în trupa pentru a juca bas de turnare prin înlocuirea Larry Welborn. Single -ul a fost foarte mare succes, ajungând la numărul unu pe ambele SUA , și ca în Marea Britanie , a câștigat faima în acea țară și în Cashbox a ajuns la numărul trei, și a rămas timp de douăzeci de săptămâni. La câteva luni mai târziu, grupul cânta acest cântec împreună cu „ Peggy Sue “ în populara Ed Sullivan Show , la 01 decembrie a aceluiași an. ^{9 18 4} contacte Multumesc Petty, Coral Records (Decca companie subsidiară), ⁴ angajat Buddy Holly & greierii. Piesa „Asta va fi ziua“ cu siguranta a propulsat Holly și trupa sa de succes. ¹⁴

O dată, în timpul unui turneu în Marea Britanie, a declarat Buddy Holly:

Da Elvis nu ar fi existat, nici unul dintre noi nu ar fi reușit.

Buddy Holly. ¹⁴

Mai târziu , single -urile „au fost publicate Peggy Sue “ / „ de zi cu zi“ și „ Oh Boy! “ / „ Nu Fade Away “, single – au avut succesul lor, ajungând la No. 3 și , respectiv , Nr 10 poziții, dar Marea Britanie “Oh Boy!” a avut o recepție mai bună, ajungand chiar pe locul 3. ¹⁹ Buddy Holly a reușit să elimine decalajul rasiale care a fost în rock and roll , în timp ce Elvis a făcut muzică negru mai plăcută la gust pentru publicul alb, Holly a atras atenția publicului negru, el a venit să convingă un public negru , atunci când el , împreună cu greierii jucat la Teatrul Apollo , New York , 16 august-22 ca 1956 . ⁹

Trupa sa angajat în numeroase turnee în timpul căreia, datorită simpatia lui, extrovertita lui texan și , de asemenea , datorită noilor single „ cuvinte de dragoste “, „ Poate Pat “, „ Nu Fade Away “, „Peggy Sue“ „ În fiecare zi“, „ Rave pe “ „ este atât de ușor“ și „Oh Boy“, sa imprietenit cu multi dintre colegii sai cele mai importante , cum ar fi Chuck Berry , care a folosit pentru a juca cărți, Little Richard a apreciat sensibilitatea și geniul tânăr texan, Eddie Cochran că prieteni admirat pentru talentul său ca un chitarist. Dar toate stelele care au avut prietenie, The Everly Brothers au fost pe cei care au devenit cei mai buni prieteni. ²

Cariera solo

Compania de înregistrare Coral Records a lansat primul artist solo în toamna anului 1958, pe lângă faptul că a doua din cariera sa, numit Buddy Holly , a fost , de asemenea , a lansat un alt album cu greierii, The „ciripitul“ greieri , și prieteni a semnat cu greierii și ca un solist cât de bine. ²⁰ În august același an, prieteni căsătorit cu María Elena Santiago Puerto Rico, a fost treptat se deplasează departe de tovarășii săi și Norman Petty . La sfârșitul anului a fost cu siguranta separat de greierii. Sa mutat la New York , unde a întrebat Dick Jacobs , dacă el ar putea scrie muzica să cânte cu orchestra, la care Jacobs a răspuns pozitiv. Holly a scris rapid muzica cu orchestra, înregistrată în subiectele Pythian Temple Studio „Dragostea adevărată Ways“, „Moondreams“, „Ploua în inima mea“ și „ Nu contează Anymore “, acesta din urmă a înregistrat într – un o singură lovitură. Sesiunea de Peggy Sue și Paul Anka au fost. Single -ul „Nu contează Anymore“ / „Ploua în inima mea“, care a oferit un nou număr unu în Marea Britanie a fost publicat. ¹⁸

Moartea

Până la sfârșitul anului 1958 Buddy Holly a fost cu probleme economice, și deja separate de greierii, el a decis să se alăture tur de iarnă Dance Party , care a constat dintr – o serie de concerte în jurul valorii de douăzeci de orașe, timp de numai trei săptămâni, împreună cu Ritchie Valens , Dion & The Belmonts și The Big bopper . Muzicienii au fost însoțite de grupul Waylon Jennings , chitaristul Tommy Allsup și Carl Bunch la tobe. ^{2 3 21}

După efectuarea în Clear Lake, Iowa , oboseala acumulata Holly, ea a decis să închiriezi o mică plan ca și încălzirea a autobuzului a fost rupt și că era foarte frig în acea zi (aproximativ -30 ° C), și , de asemenea , pentru a avea mai mult timp pentru a dormi. Dar nici temperaturi scăzute sau încălzirea autobuzului avariat au fost cauza morții sale. Da, a fost pilotul tânăr și lipsit de experiență , care a fost pilotat avionul, Roger Peterson. Avionul său a avut capacitatea de a trei pasageri (patru numărare pilot), au trebuit să plătească 36 de dolari pentru călătorie. Apoi , o dată concert, avionul a decolat de la Clear Lake, la unul la ora dimineața, două ore mai târziu, a fost raportată dispariția avionului. În acel avion, Holly a fost însoțit de Ritchie Valens și The Big bopper . ^{2 3} În aceeași dimineață , din 03 februarie 1959, a fost găsit într – un lan de porumb un plan complet distrus in jurul planului au fost găsite cele trei corpuri ale muzicienilor, au plecat respins de către marele accident avionul în sol câmp a murit instantaneu în cabina corpului pilotului a fost găsit, el nu a fost tras de avion. ²¹

Astfel sa încheiat cariera de Buddy Holly, care mai târziu va deveni unul dintre cei mai influenti muzicieni din istoria rockului. ¹⁴

Impactul morții sale

Moartea lui Holly, Ritchie Valens și Big Bopper -tragedia cunoscut sub numele de Ziua Muzica a murit – a provocat un mare impact la momentul respectiv . Imaginile dramatice ale accidentului a mers în jurul lumii, Elvis Presley a trimis o telegramă de condoleanțe din Germania , înmormântarea sa au participat de numeroși artiști și DJ – ii ai momentului. sicriul a fost purtat de foștii săi colegi de greierii și Phil și Don Everly . Eddie Cochran a înregistrat o versiune a piesei „Trei stele“ , în onoarea camarazii lor morți. moartea prematură a marcat prima lovitură majoră pentru rock and roll . ²²

Caracteristici

muzica lui Buddy Holly a fost foarte inovatoare , la momentul respectiv . El a părăsit rockabilly , care a fost influența lui primară, și foarte mult îmbogățit limbajul muzicii populare din timpul său. El a folosit instrumente neobișnuite în rock & roll , cum ar fi celesta (pe „ de zi cu zi“), sau percuția latine. A fost un chitarist influent, atât de plumb chitara ca ritmica , mai ales în piese ca „ Peggy Sue “ și „ Nu Fade Away “. Deși cele mai multe dintre cântecele sale reproduc schemele obișnuite de acei ani, el a scris , de asemenea versuri mai sofisticate. Multe dintre cântecele sale au melodii si armonii mult mai complexe decât ar fi fost făcut până acum.

spectacole live Buddy Holly & greierii, generând un sunet surround captivant, Allison a fost un baterist foarte inventiv și a contribuit la compozitie cu colegii, în timp ce Joe B. Mauldin și Niki Sullivan a dat întotdeauna ritmuri foarte puternice cu entuziasm egal în înregistrările. ⁴

În perioada de 1957 pentru a din 1958 care Buddy Holly și greierii au legat o serie de single -uri, care mai târziu ar fi istoric, pe care l -au facut unul dintre cei mai populari artisti ai timpului său: „ Peggy Sue “, „ Oh Boy “, ” nu Fade Away „“ de zi cu zi „“ Rave pe „“ Poate pentru copii «și» este atât de ușor „sunt unele dintre cele mai mult de douăzeci de single -uri care au plasat în top 100 pe ambele părți ale Oceanului atlantic , iar unele mai mult succes în Regatul Unit decât în statele Unite ale Americii .

Printre rivalii sai, Bill Haley a fost cel care a înființat rock & roll , Elvis Presley a adaugat sexualitatea si Chuck Berry a fost cel care a adus rădăcinile de blues , împreună cu unele dintre subtilitățile sexualitatea lor. Într -o astfel de carieră scurtă , care a durat din primăvara anului 1957 până în iarna anului 1959 (mai puțin timp decât Elvis a fost în armată) Buddy Holly a devenit cel mai influent creator forță rock & roll . ⁴

Influența

Buddy Holly a fost una dintre primele vedete mari pop din acea epoca. Acesta a fost primul artist al timpului său , care, fără a renunța la moștenirea lor culturală ca țară și generații rock and roll , a marcat un stil care a prevalat aranjamente melodie si ritm. Acest sistem clasic, metodic repetat de milioane de trupe de rock din întreaga lume de atunci, care este format din două chitare, bas si tobe, a fost stabilit și popularizat de greierii. ²³ Mai mult decât atât, a fost un precursor în domeniul fuziunii benzilor amplificate cu instrumente și în introducerea în sunete neobișnuite rock.

Buddy Holly și trupa experimentat cu melodiile lor, folosind trucuri de volum și alte tehnici necunoscute până în prezent, astfel încât eliberarea de „Peggy Sue“ profite de un fel de modificări de volum și timbrul în chitara , de obicei , a fost folosit pentru înregistrări instrumentale; De asemenea , „ Cuvinte de dragoste “ a fost unul dintre primele exemple de succes ale vocii dublu-urmărite în rock and roll, Beatles, în special, ar folosi la începutul anilor 1960 . ⁴

Buddy Holly a avut o mare influență asupra grupurilor britanice care a început cariera la începutul anilor ’60 . A luat numele The Beatles , ca Beatles în limba engleză înseamnă ceva de genul „ gândacul “ este o referință / omagiu adus „greierii“ englezesc este greieri . Se Este cunoscut faptul că John Lennon a avut influente ale Tejano muzician. ²⁴ este de asemenea cunoscut faptul că George Harrison a învățat să cânte la chitară cu mama și discuri greierilor sale, și , de fapt , au înregistrat propria lor versiune a „ Cuvinte de dragoste “, care este în album Beatles de vânzare , precum și Rolling Stones , care a înregistrat versiunea sa de „ Nu Fade Away “, care au folosit în mai multe concerte ca deschiderea cântec de spectacol. De asemenea , celălalt membru Beatles, Paul McCartney este un fan al prieteni și , de asemenea , detine drepturile intregului catalog de piese. ²⁵ și între 1978 și 1986 a organizat anual „Buddy Holly săptămâna“, produs și narat documentarul „The Real Buddy Holly Story“ , în 1982. De fapt , putem spune categoric că, la un grad mai mare sau mai mică, de la The Kinks la The Who trece de Animale , umbra Buddy Holly a plutit deasupra oricărui grup perioada 1963-1966 engleză.

Accidentul aviatic tragic că Holly a fost ucis inspirat Don McLean să scrie, în 1971, cântecul popular „ American Pie “ , care se referă la ziua accidentului ca „ Ziua Muzica a murit “ (în limba engleză: ziua în care muzica a murit ). ²¹

La începutul anilor 1970 , el a apărut un grup curios numit Iubitorii Modern cântăreț, Jonathan Ritchman o inocență tip singular si simplitate emanat peste tot, a fost dezvăluit ca fiind unul dintre urmașii săi cei mai fervenți. Până la sfârșitul acestui deceniu, muzica lui Holly a fost un model invocat de nume mari ale noului val , cum ar fi Elvis Costello , în Marea Britanie, și Marshall Crenshaw , Statele Unite ale Americii (care a jucat Holly în filmul La Bamba , de 1987), care, la fel ca gemenii Craig pe vestitori , chiar și- au imitat imaginea lor personale.

Primul single de trupa Rush din 1973 , a fost piesa „Not Fade Away“ a doua piesa de pe primul lor album. ²⁶

Mai mulți istorici de rock and roll au susținut că grupul The Hollies , acest nume a fost pus în onoarea Buddy Holly, cea mai mare parte a numelui său, Holley. ^{27 14}

Chiar și în punk , Buddy Holly a avut influența sa, iar acest lucru este bine cunoscut printre multe probleme de The Clash , solistul trupei Joe Strummer a declarat întotdeauna necondiționată în munca lor. ^{28 29}

În 1978 Blondie a înregistrat un cântec de Buddy Holly numit „Voi te iubesc“, care a fost lansat ca o singură.

În 1994 , grupul american Weezer dedicat amicului o melodie inclusa si pe debutul lor omonim, devenind unul dintre subiectele de referință ale benzii. ³⁰

Song Radiohead , “True Love Waits” , de asemenea , se referă la piesa “Adevărata Dragoste moduri”.

În 2007 , Paul McCartney a făcut o versiune acustica a „Voi Love You Too“, a fost lansat pe DVD de ani McCartney .

Buddy Holly în scena de film

În 1978 a venit filmul Buddy Holly Story , in care joaca Gary Busey si Charlie Martin Smith . ^{31 32} Filmul începe când Holly a fost un student în Lubbock până la moartea sa tragica. În acest film puteți auzi melodiile „ Aoleu !“ „ Asta va fi ziua , “ „Peggy Sue“ și „ Nu Fade Away “. ³²

Cu toate acestea, ca un produs de film, filmul este realizat cu o calitate suficientă pentru că , în Premiile Oscar 1979, ea a primit trei nominalizări pentru cel mai bun actor, sunet și coloană sonoră, având ca rezultat câștigător într – una dintre ele, coloană sonoră, în afară de câștigătoare un premiu BAFTA si o nominalizare la Globul de Aur (în toate aceste cazuri , în persoana lui Gary Busey). ³²

Cu toate acestea, controversa din cauza defiera film despre unele lucruri în povestea lui Buddy Holly, a servit pentru a aduce Paul McCartney, pentru a produce documentarul Real Buddy Holly Story . Acest documentar vorbește despre începuturile sale, în comparație cu filmul anterior, acest doumental spune vremurile din poveste înainte de începuturile sale, de asemenea , are detalii cu privire la viața privată a Holly. Are interviuri cu Paul McCartney și Tommy Allsup . ³³

În 1987 filmul Bamba viata de-a face Ritchie Valens Holly este jucat de Marshall Crenshaw .

In filmul Pulp Fiction în anii ’50 barul orientat Jack Rabbit Slim , chelnerul care deservesc Vincent și Mia este deghizat Buddy Holly, interpretat de Steve Buscemi .

Discografie

• Greierii „ciripesc“ ( 1957 )
• Buddy Holly ( 1958 )
• Asta va fi ziua (1958)

A se vedea , de asemenea ,

• Anexa Discografie Buddy Holly
• Anexa: Cântece de Buddy Holly

William John Clifton “Bill” Haley (Highland Park, Detroit , Statele Unite ale Americii , 6 iulie din 1925 – Harlingen , Texas , 9 februarie din 1981 ) a fost un muzician american , unul dintre fondatorii rock and roll , considerat părintele rock and roll .

Stilul și Originea Rock „n“ roll

Unii datează la originile rock and roll în 1954 cu albumul lui Bill Haley si trupa sa „ Bill Haley si Cometele lui “, care evoluează din țară și rockabilly și din ritm și blues , în special cu Crazy Man Crazy ( 1954 ) și mai de succes Rock Around the Clock ( 1955 ), o reinterpretare a clasicului Jimmy Myers și Max Freedman, și deja au fost înregistrate în 1952 de către Sunny Dae & nopțile.

A înregistrat mai multe albume în limba spaniolă în timpul șederii lor în Mexic, cu care a început să promoveze un nou ritm care deplasa în cele din urmă Rock & Roll, Twist, stilul muzical stomped în 1962 . Twist Printre albumele sale sunt La Paloma , Florida Twist și “Twist Tampico”. Twist, el a venit pentru a marca sfârșitul erei Rock & originale și nemodificate ( de tip rolă de anul 1955 la 1961 ). În 1964 grupul britanic The Beatles (plus marele val limba engleză , care le -a urmat), a venit să înlocuiască Twist , sau Twist a domnit timp de doar doi ani.

Marele merit al lui Bill Haley & Cometele lui ¹ este că muzica a început să joace de rock aproximativ trei ani înainte de Elvis Presley , Little Richard , Jerry Lee Lewis , Ritchie Valens , Fats Domino , Buddy Holly , Chuck Berry și Bo Diddley . Dificil pentru a determina cine a fost „tată“ sau fondator al Rock & Roll, așa că , dacă se poate asigura, este faptul că Bill Haley și trupa lui au fost adevărați pionieri ai genului. Unul dintre ei cel mai bine cunoscut (deși nu compus din ele) este „ Rock Around The Clock “. A murit de o tumoare pe creier pe 09 februarie 1981.

Sencillos Discografia

• Haley, Bill & 4 Aces Western Swing Aug-48 prea multe partide, prea multe Pals
• Haley, Bill & 4 Aces Western Swing Mar-49 Candy Kisses (v1)
• Haley, Bill & 4 Aces Western Swing Sep-49 Acoperit Wagon laminate din dreapta De-a lungul
• Haley, Bill & 4 Aces Western Swing Sep-49 Yodel Blues departe
• Haley, Bill & 4 Aces Western Swing Feb-50 În spatele Eight Ball
• Haley, Bill Mar-50 Stand Up și contorizat
• Haley, Bill & The Saddle Men Apr-50 Aplica-mi o mână (I juca acest joc, oricum)
• Haley, Bill & The Saddle Men Apr-50 Susan Van Dusan
• Haley, Bill & The Saddle Men OCT-50 De ce plâng peste tine?
• Haley, Bill noiembrie-50 My Sweet Little Girl din Nevada
• Haley, Bill & saua Men Jul-51 Rocket “88”
• Haley, Bill & The Saddle Men Sep-51 Green Tree Boogie
• Haley, Bill & saua Men Dec-51 Sunt Crying
• Haley, Bill & The Saddle Men Dec-51 Un an în urmă Acest Crăciun
• Haley, Bill & The Saddle Men Feb-52 juke Box Cannon Ball
• Haley, Bill & The Heart Saddle Men Apr-52 Icy
• Haley, Bill & Saddle Men Apr-52 Rock mixt al (v1)
• Haley, Bill & The Saddle Men iunie-52 dansez cu Dolly
• Haley, Cometele Bill Haley & Sep-52 stop bătaie „Round Mulberry Bush
• Haley, Bill Haley & Cometele Sep-52 Real Rock Disc
• Haley, Bill Haley & Cometele aprilie-53 Crazy Man Crazy
• Haley, Cometele & Jun-53 Pat-A-tort Bill Haley
• Haley, Bill Haley & Cometele august-53 live It Up
• Haley, Bill Haley & Cometele august-53 Adio, atât de mult, La revedere [Marea Britanie Single]
• Haley, Bill & Cometele lui decembrie-53 Eu voi fi adevărat
• Haley, Bill & Cometele lui Dec-53 Zece Micul indieni [UK Single]
• Haley, Cometele Bill Haley & Mar-54 Chattanooga Choo-Choo
• Haley, Bill & Cometele lui May-54 Treisprezece femei (și un singur om în oraș)
• Haley, Bill & Cometele lui May-54 (Vom) Rock Around the Clock
• Haley, Bill & lui Cometele Jul-54 Shake Rattle and Roll
• Haley, Bill & Cometele lui Nov-54 Dim, Stingeți lumina (I nevoie de Atmosferă)
• Haley, Bill & Cometele lui Nov-54 Happy Baby [UK Single]
• Haley, Bill & Cometele lui Mambo Rock Feb-55
• Haley, Bill & Sa Cometele Feb-55 Nașterea Boogie
• Haley, Bill & Cometele lui Razzle Dazzle Jul-55
• Haley, Bill & Boogie lui Cometele octombrie-55 Rock-A-bătaie“
• Haley, Bill & Cometele lui octombrie-55 Burn lumânarea
• Haley, Bill & Cometele lui Jan-56 Vezi mai târziu, Alligator
• Haley, Bill & Cometele lui Mar-56 Rulou Saints Rock ‘N’
• Haley, Bill & rock Cometele Mar-56
• Haley, Bill & Cometele lui Jun-56 Hot Dog Buddy
• Haley, Bill & Cometele lui iunie-56 Rockin „prin lanul de secară
• Haley, Bill & Cometele lui Aug-56 Rip It Up
• Haley, Bill & Cometele lui octombrie-56 Rudy Rock
• Haley, Bill & Cometele lui Dec-56 Nu Knock The Rock
• Haley, Bill & Cometele lui Mar-57 Patruzeci și cești de cafea
• Haley, Bill & Cometele lui Mar-57 Hook, Line și platine [UK Single]
• Haley, Bill & Cometele lui May-57 (te-a lovit greșit Notă) Billy Goat
• Haley, Bill & Cometele lui Aug-57 Dipsey Doodle
• Haley, Bill & Cometele lui august-57 Miss You [Marea Britanie unică]
• Haley, Bill & Cometele lui octombrie-57 Rock articulatiei
• Haley, Bill & Cometele lui decembrie-57 Mary, Mary Lou
• Haley, Bill & Cometele lui Skinny Minnie Mar-58
• Haley, Bill & Cometele lui Jul-58 Lean Jean
• Haley, Bill & Sa Cometele Sep-58 Chiquita Linda (Un Poquito De Tu Amor?)
• Haley, Bill & Sa Cometele Sep-58 Whoa Mabel! [UK singur]
• Haley, Bill & Cometele lui noiembrie-58 Corrine, Corrina
• Haley, Bill & Cometele lui februarie-59 Charmaine
• Haley, Bill & Sa Cometele Feb-59 I Got A Woman [UK Single]
• Haley, Bill & Sa Cometele Mar-59 (acum Și mai e) o Fool ca mine
• Haley, Bill & Cometele lui Jun-59 Caldonia
• Haley, Bill & lui Cometele Jun-59 Shaky (Inst.) [UK unic]
• Haley, Bill & Cometele lui Aug-59 Ooh! Uite-A-acolo, nu-i așa Destul
• Haley, Bill & lui Cometele Aug-59 Song Joey [UK Single]
• Haley, Bill & Cometele lui decembrie-59 Skokiaan (Africa de Sud Song) (Instr.)
• Haley, Bill & lui Cometele Dec-59 Puerto Rico Peddlar (Instr.) [UK Single]
• Haley, Bill & Cometele lui Jan-60 Candy pupici
• Haley, Bill & Cometele lui aprilie-60 (Pune-un alt nichel În) Muzica! Muzica! Muzica! (Instr.)
• Haley, Bill & Cometele lui aprilie-60 Chick Safari
• Haley, Bill & Cometele lui aprilie-60 (Vom) Rock In jurul v2 Ceas
• Haley, Bill & Cometele lui Jul-60 Let The Good Times Roll, creol
• Haley, Bill & Cometele lui Jun-61 Flip, flop și Fly
• Haley, Bill & Cometele lui Aug-61 Twist spaniolă
• Haley, Bill & Cometele lui octombrie-61 Riviera (Instr.)
• Haley, Bill & Cometele lui Mar-63 alb Parrakeet
• Haley, Bill & Cometele lui aprilie-63 Tenor Man
• Haley, Bill & Cometele lui Aug-63 dans în jurul ceasului
• Haley, Bill & Cometele lui Oct-63 Tandy
• Haley, Bill & Cometele lui Mar-64 Yakety Sax
• Haley, Bill & Cometele lui Apr-64 ABC Boogie (v2)
• Haley, Bill & Cometele lui Jul-64 The Green Door
• Haley, Bill & Cometele lui May-65 Burn lumânarea (v2)
• Haley, Bill & Sa Cometele Sep-65 Limba-Legat Tony
• Haley, Bill & Cometele lui Jan-69 Asta Cum am ajuns la Memphis
• Haley, Bill & Cometele lui May-70 Rock Around The Clock [trăiesc]
• Haley, Bill & Cometele lui May-70 Shake, Rattle and roll [trăi]
• Haley, Bill & Cometele lui May-70 A se vedea mai târziu, Alligator [trăiesc]
• Haley, Bill & Cometele lui May-70 Saints Rock ‘n’ roll [trăi]
• Haley, Bill & Cometele lui Razzle Dazzle May-70 [trăiesc]
• Haley, Bill & Cometele lui May-70 Crazy Man Crazy [trăi]
• Haley, Bill & Cometele lui May-71 Călătorind Band
• Haley, Bill & Cometele lui May-71 Eu și Bobby McGee
• Haley, Bill & Cometele lui May-79 Hail, Hail Rock ‘n’ roll (v1)
• Haley, Bill & Cometele lui noiembrie-79 Toată lumea poate rock and roll
• Haley, Bill & Cometele lui februarie-81 Haley de aur Medley
• Haley, Bill & Cometele lui februarie-81 Dumnezeu să vă binecuvânteze Rock „n roll
• Haley, Bill & Cometele lui 1988 Shake, Rattle and Roll (dublate)
• Haley, Bill & Joey Welz Fotbal Rock Band Studio Apr-90 ‘n’ roll (dublate)

Listă de hit-uri:

Bibliografie

Bruno va fum mai bine cunoscut sub numele de Jesse Garon “ , născut la 1 august din 1962 în La Rochelle , el este un artist francez compozitor-autor al blues, country si rock and roll.

El a devenit celebru în 1983 cu melodii precum C’est Lundi (1 ^er Interpress premiu de muzică franceză, 1984), Norocos Dom Dom , Nous Deux ( “Cu tine” în limba engleză, clip No. 1 New York și Tokyo , în vara anului 1985 ), Le Prince du rock’n’roll (1986), Elle DIT Oui pas n’a (1993), Elle DIT Oui pas n’a (2004), etc.

Billy Fury (născut Ronald William Wycherley , Liverpool , 17 aprilie din 1940 – Londra , 28 ianuarie din 1983 ) a fost o cântăreață pop și rock britanică . Inițial , un membru al Mersey bate ambientală Liverpool . El a fost , de asemenea , un compozitor de propriile sale cântece. Cariera sa dezvoltat , deoarece la sfârșitul anilor ’50 la începutul anilor 80 .

Biografie

La varsta de 11 ani a primit prima sa lecție de pian și trei ani mai târziu , prima chitara. Unul dintre primele sale locuri de muncă după școală, era pe vapor „Formby“, unde a întâlnit marinari americani, care l -au învățat țară și stilul occidental. El a creat apoi un întreg, „Formby sniffle Group“ , care acționează în cafenele. În 1957 Ronald King a scris piesa pentru Margo Margo (Do not Go) . În 1958 a înregistrat un demo care a trimis Larry Parnes antreprenor, care la luat sub contract impresionat și a sugerat el schimba numele său la Billy Fury. El a început în curând să facă un tur și a înregistrat un prim succes pentru compania de înregistrare Decca: „Poate mâine“ , în 1959, care a ajuns pe locul 20 în topurile. Până în martie 1960, hitul „Colette“ a ajuns la numărul 9 în Marea Britanie, ^unul care apoi urmați „Asta Love“ si primul ei album, „The Sound of Fury“ (1960). Aceasta a inclus , de asemenea , un tânăr Joe Brown la chitară de plumb și de fundal de „backing vocals 4 Jays“. Ei ar deveni „The Fourmost“ trei ani mai târziu.

După alte succese, Billy va alatura trupei The Blue Flames care a inclus clapar Georgie Fame . Blue fames auditie pentru Parnes din Liverpool. Printre cei care nu s- au calificat să se alăture trupa lui de suport, a fost prima încarnare a „The Beatles“, datorită în parte primul basist care a avut, Stuart Sutcliffe, a jucat înapoi la angajatorului. The Beatles a ripostat , oricum, merge în turneu în Scoția cu Johnny Gentle și Duffy Power, care au fost sponsorizate de alte Parnes. Puterea a spus, a fost responsabil pentru cea de a doua coperta Beatles la fel de simplu: „Am văzut – o acolo permanent“.

Fury se va concentra mai puțin pe Rock and Roll, și mai multe balade pop, cum ar fi „la jumătatea drumului spre Paradis“ și „Gelozie“ (ambele din 1961, primul hit No. 3, iar celălalt numărul 2 single britanice) . A fost o decizie de Decca, pentru a modela Fury ca idol adolescent, după a doua piesa lui, „Rugăciunea mea de Crăciun“, nu a reușit să ajungă în topuri.

Billy Fury a apărut în numeroase emisiuni TV și filme și seriale. În 1962 a zburat cu Larry Parnes la Los Angeles pentru a da Elvis Presley mai multe albume de argint și de aur. În acel an, Fury a devenit prima cântăreață de a efectua cu Elvis Presley, a fost cel care la sfătuit să înregistreze o melodie de lui nou film, „ din cauza iubirii“.

El a găsit, de asemenea, există un simplu „Gladys Knight și sâmburii“ numit „Scrisoare plin de lacrimi“. În același an a făcut primul său film, “Play It Cool” în modelul de filme Elvis Presley Helen Shapiro rolurile principale, Kenny Lynch, Shane Fenton și Bobby Vee. Succesul acestui film a fost piesa „Once Upon A Dream“.

La sfârșitul anului 1963, Decca a decis că Fury efectua o acoperire pentru ceea ce semăna cu un succes în devenire american, la fel ca și la Londra Records au realizat recent cu Barbara Chandler. Dar, “Do You Really Love Me Too”, atunci nu ar fi în special amintit.

După ce a apărut în filmul „am Trebuie să Horse“ (1965), și de a realiza alte succese în Marea Britanie în 1965 Fury a avut cu „Gânduri de tine“ sale cele mai recente top-10-Hit. Sănătatea lui a început să se deterioreze. Pentru un timp doar a redus prezentările lor. Problema lui datează atunci când un copil a suferit de febră reumatică, care a afectat inima ei permanent. Billy a fost mereu conștient de faptul că nu ajunge la o vârstă înaintată. De aici dragostea sa pentru mașinile rapide și o viață foarte intensă. Fury a dispărut din topuri si in turnee din 1966. Billy Fury a fost, de asemenea, un iubitor de ornitologie și Watcher pasăre proeminent, activități la care el sa dedicat mai ales în această perioadă a vieții sale.

În timpul acestei retrageri, Fury a scris și a înregistrat multe piese care nu au fost succese comerciale, nu a eliberat până după moartea sa. El sa căsătorit cu Judith Hall în 1969, dar cuplul nu a durat mult timp împreună. Apoi, el a trăit cu Lisa Rose. Furie care suferă de depresie și de alcool probleme, au fost adăugate probleme financiare.

În 1971 a fost efectuat prima sa interventie chirurgicala cardiaca. Prin 1973, el a ieșit din pensie pentru a juca rock „n“ rola în filmul Stormy Tempest „Asta va fi ziua“. Filmul a jucat rolul lui David Essex și Ringo Starr . Acesta a fost bazat pe primele zile ale Beatles. Ringo Starr a fost în aceeași zonă Liverpool Fury, și a jucat inițial tobe pentru “Rory Storm & The Hurricanes”. Fury în acest moment a rescris lovit din nou lui 1961 „O mie de sori“. În 1976 a suferit o operație de inimă a doua. Fury a înregistrat un ‘album de întoarcere’ , între 1981 și 1982: “The One și numai” (publicat postum) cu producatorul Stuart Coleman, care include mai multe single -uri . El a înregistrat , de asemenea , un spectacol live pentru emisiunea „Unforgettable“, promovarea noului album, jucând , de asemenea , unele vechi favorite.

În martie 1982 a avut un atac de cord grave, cu paralizie , și chiar orbire temporară. Apoi , treptat , și numai deteriora sănătatea ta. În ciuda faptului că conștient de riscul la care ar fi, Billy angajat într-un tur care ar fi sfârșitul. Billy Fury a murit la 28 ianuarie 1983, după un spectacol la Teatrul Beck în Hayes, Hillingdon, în cazul în care astăzi o placa de comemorare ultima sa apariție acolo este expus. ²

basistul Cover Roger a reamintit că Billy știa că va muri, dar nu a vrut să-și întrerupă turneul în nici un fel. Stuart Coleman a spus că vrea să plece și, într-un ultim capăt glorios.

Note

• In ciuda multe saptamani au loc in top, Billy Fury nu a ajuns numărul unu. Cu toate acestea, Fury a avut mai multe hit-uri 60 în top 20, cele mai multe dintre celelalte grupuri și interpreți, depășit doar de Beatles, Cliff Richard și Elvis Presley.
• Piesa „Place Minunata“ a fost un mare favorit al lui Billy și înregistrate cel puțin 4 ori în cariera sa. El a primit mai târziu mult de recunoaștere atunci când sunt utilizate în publicitatea TV britanic ca tema de automobile Toyota în 1999 și 2000.
• Billy a petrecut mult timp ajutând pentru a crea un sanctuar pentru cai cu Lee Everett-Alkin, fosta sotie a lui Kenny Everett. Lady Lee ca ea a făcut pentru Decca o singura care a fost acoperirea „Sunt în ceva bun“.
• „Turn Lampa jos Low“ (re-înregistrate în 1965 cu trupa The Gamblers), el a fost unul dintre primele exemple britanice și înregistrarea unui subiect în stil reggae (cu accente pe al doilea și al patrulea bate pentru fiecare măsură).

Discografie

Single

• Poate mâine / Gonna de tip A Litera (1959)
• Margo / Nu bat La ușa mea (1959)
• Face înger / timp a sosit (1959)
• Rugăciunea mea de Crăciun / Last Kiss (1959)
• Colette / Pat Cum Strigă (1960)
• Asta e Dragoste / You Do not Know (1960)
• Minunata Locul / Bine revedere (1960)
• O mie de sori / Push Push (1960)
• Nu vă faceți griji / Talkin „în somn (1961)
• La jumătatea drumului Pentru Paradise / Cross My Heart (1961)
• Gelozia / Open Your Arms (1961)
• N-aș Găsiți un alt Tu / Sleepless Nights (1961)
• Scrisoare plin de lacrimi / Magic Eyes (1962)
• Ultima noapte a fost făcut pentru Dragoste / un rege Tonight (1962)
• Once Upon A Dream / Dacă v-am pierdut (1962)
• Din cauza dragostei / Pon (1962)
• Ca n-am fost plecat / Tu ce crezi că faci (1963)
• Când vei spune “I Love You”? / Tot ce vreau să fac Is Cry (1963)
• În vara / Nu voi indragosti din nou (1963)
• Cineva altcineva Fata / merge mai departe si intreab-(1963)
• Chiar ai Love Me Too? / Ce-am de gând să fac (1963)
• I Will / Nothin ‘Shakin’ (1964)
• Se face doar Crede / Pat Ce vrei să fac eu (1964)
• Hippy Hippy Shake / Glad All Over (1964)
• Sunt pierdut fara tine / Mai bine ai crede Pat (1965)
• În Gânduri de tine / departe de tine (1965)
• Run to Arms Lovin My“/ În cazul în care You Do Run (1965)
• Eu nu voi trece peste voi strămuta / Aparțin The Wind (1966)
• Nu lasa un pic Mândria sta în cale / nu a se vedea
• Real Thing Vino Împreună (1966)
• Dă-ți cuvântul / Ea este atât de departe în ea (1966)
• Hurtin „este Loving / Lucrurile se schimbă (1967)
• Loving Tu / Voi merge împreună cu ea (1967)
• Suzanne In The Mirror / Doar Nu contează acum (1967)
• Dincolo de umbra unui Îndoiala / Pat Do You Love Me (1968)
• Silly Boy albastru / minut o femeie (1968)
• Telefon Box / Oricare Dimineață Acum (1968)
• Lady / anumite lucruri (1968)
• Fac apel la My Rose / Bye Bye (1969)
• Tot drumul spre Statele Unite ale Americii / Nu cel mai bun pentru tine (1969)
• De ce pleci? / Old dulce rolă (1970)
• Paradise Alley / Ei bine Bine (1970)
• Real Man va sta în picioare? / La această etapă (1972)
• Eu voi fi iubita ta / Fascinanta Flame Candle (1974)
• La jumătatea drumului spre Paradis / Turn My Back On You (1976)
• Gelozia / noapte Ultima a fost făcută pentru dragoste (1978)
• Nu bat La ușa mea / Margo (1979)
• O să Tip A Scrisoare / Poate mâine (1979)
• Fie a mea Tonight / No Intrușii (1981)
• Dragoste sau bani / Dragoste Sweet Love (1982)
• Diavolul Sau înger / Do not Tell Me Lies (1982)
• La jumătatea drumului Pentru Paradise / Cross My Heart (1983)
• Diavolul Sau înger / pierdut fara tine 1983 (Flexidisk cu broșură extra ‘Tribute To Billy Fury’)
• Let Me Go Lover / cuvintele tale (doar 200 de exemplare tipărite) (1983)
• El Forget / cuvintele tale (1983)
• La jumătatea drumului spre Paradis / Noaptea trecuta a fost Made For Love (1983)
• La jumătatea drumului spre Paradis / Noaptea trecuta a fost Made For Love (1983)
• Jealoousy / I Will (1983)

Maxis

• Poate mâine (1959)
• Billy Fury (1961)
• Billy Fury nr 2 (1962)
• Play It rece (1962)
• Recunoscute Billy Fury (1962)
• Discuri-A-Gogo (diferite Artists- Billy Fury participă Nu pleca) (1963)
• Billy Fury & The Tornado (1963)
• Am I Albastru (1963)
• Billy Fury și The Gamblers (1965)
• Rock lung live (Various Artists – Billy Fury participă Trăiască Rock und O mie de sori) (1973)
• Eroii simplu (Various Artists – Billy Fury Minunata Place) (1982 participă)
• Rugăciunea mea de Crăciun (1983)
• Suzanne In The Mirror (1985)

Albume

• Sound of Fury (1960)
• Billy Fury (1960)
• La jumătatea drumului în Paradis (1961)
• Billy (1963)
• Ne dorim ca Billy (1963) MONO
• Ne dorim ca Billy (1963) STEREO
• Am Trebuie să Horse (1965)
• Cel mai bun Billy Fury (1967)
• Lumea lui Billy Fury (1972)
• Fury Story Billy (1977)
• Billy Fury – Anii de aur (1979)
• Lumea lui Billy Fury, Volumul 2 (1980)
• Sound of Fury (1981) (pentru a începe: „The Sound of Fury 1960)
• Hit Parade (1982)
• Billy Fury În Interviu cu Stuart Coleman (doar 200 de exemplare) (1983)
• Ne dorim ca Billy (1983) Repornirea: We Want Billy 1963
• Unul și singurul Billy Fury (1983)
• Amintiri (Billy Fury Relansarea – aur de ani) (1983)
• Dispărute Anii 1967-1980 (1983)
• Loving You (1984)
• Cealalta parte a Billy Fury (1984)
• Bastoane ‘n’ Stones (1985)
• Colecția EP (1985)
• Billy (1986) pentru a începe: “Billy” 1963)
• Billy Fury (1986) Relansarea „Billy Fury 1960)
• La jumătatea drumului în Paradis (1986) Relansează: „la jumătatea drumului spre Paradis“ 1961)
• Colecția (1987)
• Hit Parade (1987) (nou început „Hit Parade 1982)
• Cel mai bun dintre Billy Fury (1987) (Repornește: anii de aur BF- -1983)
• The Sound of Fury (2000) relansarea ‘The Sound of Fury’ 1960 und 1981)
• Cele mai bune de Billy Fury CD-uri (1987)
• Sunetul Fury + 10 (Relaunch CD. Sound Of Fury adăugat 10 melodii) (1988)
• Billy Fury – Colecția (1992)
• Cealaltă parte a Billy Fury CD-uri (1993)
• 40 de ani Antologie CD (1998)
• Minunata Place CD Live (2000)
• The Sound of Fury CD (2000)
• Billy Fury Unplugged (2000)

Bibliografie

Patricia Day este cantaretul si basistul din trupa daneză de psychobilly HorrorPops .

Biografie

Patricia Day sa născut în Copenhaga , Danemarca , unde a început să se joace cu trupe locale de punk rock ca arahide Pump Gun. Ea sa întâlnit cântăreț și basistul Nekromantix , Kim Nekroman, la festivalul Popkomm în Köln în 1996, Germania . Ziua se căsătorească Nekroman și ambele HorrorPops formate în același an.

Ziua folosește contrabasses soțul ei făcute în mod expres pentru ea. În ceea ce privește instrumentul, Ziua spune

Ei se cântărește o jumătate de scăzută normală, cu corpul subțire și gât, pentru că mâinile mele sunt mici. Când alți oameni ating bas meu spun că se face ca o chitara, dar este făcută pentru mine. ” ¹

El este un iubitor de tatuaje și are ambele brațe complet acoperite. Primul său tatuaj a făcut 13 ani într – un loc pe care cântăreața daneză nu a dezvăluit: „E un secret, dar acesta nu a fost frumos.“ ²

Bibliografie

1. ↑ Saltar a:^{a b} Mac Curtis en Allmusic
2. Volver arriba↑ Billboard, Allmusic.com
3. Volver arriba↑ Dallas Morning News, ‘It was a shock’: Rockabilly Hall of Famer Mac Curtis dies from injuries sustained in accident, 17 de setiembre de 2013

1. Înapoi la top↑ “Povestiri Rock – Eddie Cochran” . historiasderock.es.

1. ↑ Salt la:^{a b c d e} Allmusic. “Johnny Cash” (în limba engleză) . Accesat 05 septembrie 2013 .
2. Înapoi la partea de sus↑ numerar și Carr, 2003 .
3. Înapoi la început↑ Grammy.com. “2008 Grammy Winner List” (în limba engleză) . Accesat la data de 06 septembrie 2013 .
4. Înapoi la partea de sus↑ BBC (11 aprilie 2007). „Foc distruge casa Johnny Cash“ (în limba engleză) . Adus de 29 septembrie 2010 .

1. Înapoi la partea de sus↑ între 1949 și 1953: http://www.lauderdalecourts.com/home.htm

1. Înapoi la partea de sus↑ „Elvis Presley a spus să rămânem la camion de conducere” . snopes.com . Adus de douăzeci și unu martie 2013 .
2. Înapoi la început↑ „Omul de afaceri Vedeta TV Muzicianul Eddie Bond moare la 79“ . Jacksonsun.com . Adus de douăzeci și unu martie 2013 .