Roberto Verino

Roberto Manuel Mariño Fernández , născut la 3 la fel de arminden ca și 1945 în Verin , Orense , mai bine cunoscut sub numele de Roberto Verino , este un designer de galiciană . El a dobândit cunoștințele sale în Paris ( Franța ) , iar în 1982 prezintă o colecție de succes gata-à-porter femei. De atunci , el a avut întotdeauna o nișă în lumea modei . Paralel a creat , de asemenea , un set de afaceri internaționale, crearea de magazine de îmbrăcăminte din Paris , Madrid și Lisabona , precum și un parfum, Eau de Verino , și produse vinuri , Terra do Gargalo , cu denumire de origine din Monterrey . El a fost ales în iunie 1996 , Gallego luni, de Grupo Correo Gallego.

Legături externe

  • site-ul oficial
  • Roberto Verino în El Correo Gallego
  • Roberto Verino în galegos.info
  • www.imdb.com ( în engleză)

Antonio Pernas

Antonio Pernas Sabio , născut în 1944 , în La Coruña , este un designer de de modă spaniolă . 1 2 3

Cariera

A studiat ingineria la universitate .

A început cu un mic atelier de lucru care a făcut uniforme pentru marina si femei „s paltoanele. In anii ’70 a creat prima colectie in colaborare cu soția sa María Freire. Deoarece 1991 creatiile sale au fost defilat în Pasarela Cibeles . În anul 1992 a deschis primul magazin în La Coruna , care va deveni peste douăzeci de-a lungul Spaniei , și patru din străinătate ( Andora , Grecia , Liban și Mexic ). În 2005 marca Antonio Pernas a fost achiziționată de grupul Candy .

Pernas a apărat ideea că studiile de moda sunt integrate în programele universităților publice. 4

Premii

  • El a primit Medalia Castelao în 1996 .

Note

  1. Înapoi la partea de sus↑ Antonio Pernas
  2. Înapoi la partea de sus↑ Antonio Pernas: Un model Vă cer să ai putere
  3. Înapoi la partea de sus↑ Antonio Pernas, presedintele corturilor Antonio Pernas
  4. Înapoi la început↑ … cere Uimp ceea ce moda este integrat în universitatea publică spaniolă , 28-07-2008, Menendez Pelayo International University .

A se vedea , de asemenea ,

Bibliografie

  • Diciopedia Século do 21 , enciclopedică Dicionario lingua Galega da și da culturii universale ilustrat , ed. do Cumio, Galaxia și face Castro , 2007 .

Alte elemente

  • Cultură galiciană .

Legături externe

  • Pagina Caramelo Group .
  • Parada fotografică reportaj Antonio Pernas în Pasarela Cibeles 2006 , ziarul ABC .

Kina Fernández

Kina Fernández ( Celavente , Bun , Orense, 1947) designerul spaniol , în timp ce învață la Paris și instalat în La Coruna . Acesta prezintă colecțiile sale în Pasarela Cibeles din Madrid .

A început să funcționeze în lumea textilă , în 1979 , creând în 1985 firma Kina Fernández și de a face prima sa parada din 1989 . El va participa în 1999 pentru prima dată în Pasarela Cibeles, atunci când primul magazin se deschide in Madrid. Acesta este dedicat proiectarea haine gata-a-porter de mare – modele de nivel dabbling pahare , baie și tricouri . 1

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ “Kina Fernández – Compania: Istoric” . Adus de 18 februarie 2013 .

Adolfo Domínguez

Adolfo Dominguez Fernandez (n. Puebla de Trives , provincia Orense , 14 de arminden din 1950 ) este un antreprenor spaniol , a cărui companie îi poartă numele.

Biografie

Dupa ce a petrecut copilăria în atelierul de croitorie al părinților săi, sa mutat la Santiago de Compostela pentru a studia Filosofie și Litere . Mai târziu, el trăiește în Paris și Londra , în cazul în care contactele cu mișcarea de mediu în timp ce extinderea cunoștințele lor de artă și cinema.

În 1970 se întoarce la Orense și de a face compania de textile, cu deschiderea primului magazin în Spania, Adolfo Domínguez.

Ani mai târziu se căsătorește cu Elena Gonzalez Alvarez, în prezent , un membru al Consiliului de administrație al firmei. Trei fiice, Tiziana Domínguez , Adriana Domínguez Valeria Domínguez o parte activă a societății; De fapt, Tiziana Domínguez este director de creație al liniei de U.

Adolfo Domínguez a câștigat numeroase premii, mai ales pentru întreaga carieră -otorgado designer în Miami Fashion de week, în semn de recunoaștere a realizărilor sale în lumea modei; Acul de Aur și Ministerul Culturii din Spania , ca o recompensă pentru contribuția sa culturală și creația artistică.

În 2010, modă și parfum compania spaniolă Puig a devenit al doilea cel mai mare actionar al firmei. 1

Ea locuiește în prezent în orașul Galiția, din care deține funcția de președinte al companiei internaționale are mai mult de 500 de puncte de vânzare într-un total de 40 de țări diferite din întreaga lume.

În primele nouă luni ale anului 2010 marca a înregistrat o pierdere de 5,2 milioane de euro se confruntă cu un proces critic de restructurare. 2

Moda

In 1980, brandul începe să aibă relevanță. Femeile linia AD este creat și colecții sunt prezentate pe podiumurile din Madrid și Paris. Începe procesul de expansiune Adolfo Domínguez cu deschiderea de noi magazine în capitala spaniolă și Barcelona. Firma traversează granițele să se îmbrace protagoniștii seriei american Miami Vice .

Adolfo Domínguez devine primul designer spaniol lansează o colecție de parfum sub nume propriu. Începe să comercializeze produse noi: piele, lenjerie de corp și ochelari de soare; și primul magazin în străinătate (Portugalia, 1994) se deschide.

1990 este cheia pentru Adolfo Domínguez compania devine prima casa de moda din Spania pentru a merge publice.

Din 2000, compania lanseaza noi linii: U Boy Girl (2003), AD + (2004), Adolfo Domínguez pentru copii (2004) -Prize în 2006 la cea mai buna colectie de vara a Târgului Internațional de moda pentru copii Valencia (FIMI) – Mi Casa (2005), bijuterii (2008), Iubite (2008) Animale de companie (2008), colecția de muzică (2009) și U + (2009).

În ultimii ani, a continuat expansiunea internațională, în prezent, are mai mult de 600 de magazine în 27 de țări-.

Politica

În februarie 2010 , a sărit la mass – media de a cere pentru a „ concedierea liberă, fără obstacole administrative sau judiciare“ și lasă un „ stat al bunăstării nu ne putem permite.“ 3 să clarifice faptul că „toate măsurile luate pentru a face munca mai rapidă a antreprenorului se va reflecta într – o rată a șomajului mai mică.“

De asemenea, compania sa a fost investigat de Trezoreria între anii fiscali 1998 și 2001 și obligat să plătească suma de 1,22 milioane de euro în interesul si o amenda de 186,492 euro pentru evaziune fiscală. 4

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ „Puig este al doilea cel mai mare acționar Adolfo Domínguez pentru a cumpăra Myrurgia” . La Voz de Galicia . Adus de 29 aprilie 2012 .
  2. Înapoi la partea de sus↑ „Adolfo Domínguez , a pierdut 46% în primele nouă luni ale anului fiscal” . El Mundo . Adus de 17 ianuarie 2011 .
  3. Înapoi la început↑ „Adolfo Domínguez solicită“ concedieze „să se încheie cu o țară de“ pungași „ “ . El Mundo . Adus de 17 ianuarie 2011 .
  4. Înapoi la partea de sus↑ http://www.asecab.org/index.php?option=com_content&task=view&id=307&Itemid=2

José Castro (proiectant)

José Castro (1971, Galicia, Spania) a absolvit prestigioasa Royal London College of Art . A colaborat cu companii precum Alexander McQueen pentru Givenchy, a fost director artistic al Miró blugi si unul dintre designerii noului concept de Desigual. El a mers de trei ori în Carrousel du Louvre din Paris și Palais Omnisports Paris Bercy și Cibeles Madrid Fashion Week. ochi Frankee cu câinele că el nu își petrece vedea

Colecții: Moartă Bird , Noitulove , Blue Sky , Redrum și Aurora au permis să- l să se facă distincția între diferitele internaționale datorită mass – media pentru munca sa cu volum, textura si culoare crearea „Rosa Castro“. El a primit mai multe premii, inclusiv Royal College of Premiul Societății Arta pentru Inovare, Creativitate și prezentare (2000), Premiul de moda Barcelona este profesionist (2007), proiectantul premiului Nobel Marie Claire (2008-09) și Premiul L „OREAL cea mai bună colecție în a 50 -a ediție a Cibeles Madrid Fashion Week (2009).

Hainele ei au îmbrăcat celebritati din Whoopi Goldberg, Beth Ditto, Paz Vega, Sarah Jessica Parker în filmul Sex and the City.

Reviste precum Vogue, Telva, Marie Claire, Yo Dona, WWD, View, Dazed & Confused, plagilor, Encens, etc, au fost publicate și a vorbit despre munca și cariera sa și colecțiile sale, el a fost prezentat în Le Monde, Dragoste și Femeie.

Colaborări

José Castro și echipa sa sunt , de asemenea , dedicate pentru a face munca independent, atât la nivel național și internațional. Câteva exemple sunt crearea de locuri de muncă și de manipulare a pielii de iepure pentru îmbrăcăminte și piele semnătura Serpelsa . În plus , Perle Ceylan produce o linie de bijuterii și articole din piele de Jose Castro. Până o urmă cu câteva luni, el a proiectat pentru noul concept de Desigual, compania care a fost implicată în creșterea și extinderea sa din 2004. INDITEX colaboreaza cu proiectarea unui sac Bershka de Jose Castro. 1 José Castro este un designer de versatil și complet , care a câștigat recunoașterea internațională și națională, nu numai pentru creativitate , ci pentru perspicacitate sale de afaceri.

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ ‘José Castro + Bershka’ . Arhivat din original la 10 noiembrie 2015. Textul „vanitate“ ignorate ( de ajutor )

Andres Sarda Sacristan

Andres Sarda Sacristan ( Barcelona ) este un inginer textil și designer de moda spaniol , creatorul brandului de lenjerie de sex feminin Andrés Sardá .

El a fost născut într – o familie dedicat industriei textile din Catalonia încă din secolul al XIX – lea. Când a terminat studiile de inginerie textile a intrat în afacerea familiei și una dintre primele sale sarcini a fost de a introduce produsele lor pe piața americană. 1 2

1962 a fondat propria firmă dedicată proiectarea și producția de femei „s lenjerie, și mai târziu să includă , de asemenea , costume de baie. 2 Este cunoscut ca fiind primul designer pentru a incorpora fibrele elastice în desenele lor și unindu factorul de modă în lenjerie. 1

În prezent , ea deține colecții sub trei branduri: Andrés Sardá , de risc și Universitatea. 1 În prezent , fiica ei Nuria Sardá creează cu colecțiile tatălui său. 2

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b c „Andrés Sardá” . Buna ziua . Adus de 26 iunie 2010 .
  2. ↑ Salt la:a b c “Compania” . Andrés Sardá . Arhivat din original la 24 octombrie 2015 . Accesat 26 juny 2010 .

Sita murt

Sita Murt ( Igualada , Barcelona , 1946 1 – ibidem , 1 decembrie din 2014 ) 2 a fost un designer de modă și femeie de afaceri spaniol . Numele lui Sita vine de la diminutivul Carmencita. 3 modele Sita Murt sunt comercializate de afaceri de familie Esteve Aguilera SA, care produce peste 200.000 de bucăți pe an, trei care deservesc mai mult de 1.900 de puncte de vânzare, 400 în Spania și 1.500 în alte țări, cu 20% din vânzări in magazinele proprii. Acesta este prezent în magazine internaționale importante , cum ar fi Galeriile Lafayette sau Tzum de la Moscova . 4 Unul dintre hainele sale a fost folosit în filmul Vicky Cristina Barcelona . 5

Cariera personală

Sita Murt, fiica deținut o tăbăcărie în compania Igualada a, a aparținut de- a treia generație a unei dinastii de textile Igualada. Mici a luat în piesele de afaceri de familie de piele încearcă să lipiți în bucăți de îmbrăcăminte. Sita a studiat la Scoala de Design de textile Sarria, în regia lui Ramón Folch. 6 Sita căsătorit Toni Esteve Îmbogățit, managerul Esteve Aguilera afacere de familie infiintata in anul 1924 si a stabilit ca o societate cu răspundere limitată în 1965. După câțiva ani, cu copii mari, Sita sa implicat în zona de proiectare a companiei , care este în principal angajate în producerea de pulovere. 1 Sita a început să creeze propriile modele, hipermetropie. moartea prematură a lui Toni în 1984 a schimbat toate planurile. Tatal lui Sita Sita de încredere pentru a gestiona companiei, în ciuda îndoielilor multor oameni, fiind o femeie tânără. 3 Tenacitatea Sita a facut compania sa , un exemplu pozitiv pentru regiunea Anoia , în cazul în care sectorul textil a trecut printr – o criză majoră.

Compania defilează în mod regulat pe podiumurile de prezentare. Din 1989 firma este prezentă în sala Gaudí de la Barcelona , iar Cibeles Pasarela de la Madrid să prezinte colecțiile lor, precum și la târguri internaționale , cum ar fi Bread & Butter Barcelona, Premium ( Berlin ), Galeria ( Copenhaga ), Gașcă ( New York ) și Modefabriek Cine urmează și Paris Mode sur ( Paris ). 6 Compania a decis să înlocuiască marca tradițională, Esteve, de Sita Murt, și – a deschis propriile magazine și un magazin de evacuare în Igualada. fiii lui Sita, Toni, Iago, Isabel și Albert, au ocupat diferite poziții în firmă. Profesionalizarea a confirmat în 2005 , cu premiera directorului general, Júlia Cher, cunoscut anterior director comercial al firmei catalan Dikton și reafirmat cu semnarea noului CEO, Jordi Balsells, director anterior comercial al lanțului Desigual . 3 În 2008, compania a introdus o linie de accesorii 6 și în 2010 , o primă colecție de pantofi, precum și deschiderea de magazin propriu în Paris , în mai 2010, împreună cu Victoria Abril . 7 În 2011 , el a fost numit Miquel Ramis ca nou CEO.

A murit în Igualada la 1 decembrie 2014, o victimă a cancerului. 2

Premii și distincții

  • Premiul Exportator Merit (2002) 8 din cele mâinile Prințul și Prințesa de Asturias .
  • Premiul “Barcelona este moda” (2008)
  • Calderera de onoare Montmaneu (2010)
  • muncă Președintele Macià Medalia al Cataloniei (2010) 9

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b Interviu în 20 de minute, Sita Murt: „Femeile nu trebuie să fie la modă, trebuie să aibă criterii“
  2. ↑ Salt la:a b trece departe Sita Murt designer de la varsta de 68
  3. ↑ Salt la:a b c d Interviu în El Periódico , Patimile lui Sita
  4. Înapoi la partea de sus↑ pagina Sita Murt
  5. Înapoi la partea de sus↑ Sita Murt, veteran , Elle , 2008
  6. ↑ Salt la:a b c moda Interviu Din Spania, Interviu cu Sita Murt
  7. Înapoi la început↑ Sita Murt deschide un magazin în Paris , cuplat cu Victoria Abril
  8. Înapoi la început↑ El Diario Montanes , Sita Murt, designer de conducere
  9. Înapoi la început↑ Guvernul recunoaște meritele forței de muncă de 23 de persoane și 10 de companii cu medalii si plachete pentru a lucra Președintele Macià.

Antonio Miró

Antonio Miró ( Sabadell , 1947 ) este un designer de moda si designer de moda spaniol .

Biografie

Fiul unui croitor, Antonio Miró a deschis primul său magazin din Barcelona , Groc , cu doar douăzeci de ani, câștigând un succes pe care l -au condus în 1986 pentru a crea propriul brand, Antonio Miró . 1 de brand – ul a fost un pionier pe piața spaniolă moda și – a atins notorietate în momentul prezentării lor la colecțiile gateway – uri internaționale , cum ar fi Paris , Milano , Florența , Tokyo și New York . În 1988 a fost distins cu Cristóbal Balenciaga „celei mai bune designer de spaniol.” Acesta a fost responsabil de a face toate costumele pentru ceremoniile Jocurile Olimpice de la Barcelona , în 1992. 2 În 1997 a proiectat noul context pentru reconstrucția Gran Teatre del Liceu și în 2000 a primit medalia Fad, acordat de Asociația de Design Industrial promovarea de Arte decorative pentru cariera sa. În februarie 2003 , el a fost distins cu “Antoni Gaudí, Barcelona Fashion” medalie, The Pasarela Gaudi . 1

Antonio Miró a fost asociat cu artiști din diferite domenii, cu care a colaborat în cataloagele lor si moda prezinta: John Malkovich , Ryuichi Sakamoto , Antonio Canales , Yannick Noah , Mariscal și Jordi Mollá , printre altele. El a lucrat , de asemenea , cu fotografi , cum ar fi Toni Bernad , Steven Klein , David Lachapelle , Xavi Rivera , Maria Espeus , Manuel Outumuro și Javier Vallhonrat . 1

În ianuarie 1999 a fost unul dintre cei zece croitorese care au fondat Asociația Designerilor de Moda din Spania , o organizație care a declarat caută „ pentru a îmbunătăți productivitatea și imaginea sectorului în interiorul și în afara pieței spaniole“. 3

În simplitatea ei haine a arătat un timbru personal care nu exclude perfecționismul în construcția de articole de îmbrăcăminte, care sunt de obicei realizate din țesături moi și naturale. Spectacolele sale sunt întotdeauna original și a fost primul care a mers la podium la mai degrabă decât oamenii străzii modele, oferind astfel viziunea lor personală a modei. În 2007, el a plătit mai multe senegalez ilegal, pentru a face modelarea Hainute ei la Pasarela Barcelona, astfel încât a fost investigată de către Ministerul spaniol al Muncii. 4

Antonio Miró 

Fondat în 1939 de către Ignacio Malet și Fernando Zallo, unul în prima jumătate a anului 2001 compania Antonio Miró cifra de afaceri de 15 milioane de euro, o cifră de afaceri de diversificare a produselor muncii lor: liniile Miró jeans, prezentat pentru prima dată Gaudi Catwalk în 1998, 5 și a creat în colaborare cu Douăzeci ( Marithe Françoise Girbaud ), una cu colecțiile sale de mobilier, accesorii, uniforme si un parfum, Siesta , produs și distribuit de Myrurgia-Puig , care a fost lansat în 1996. 2 la acestea au fost adăugate linii în bijuterii, materiale, de iluminat, de acasă și baie de scris. El a făcut , de asemenea , costume pentru mai multe piese de teatru și filme, printre care Pudel , regizorul spaniol Bigas Luna , 6 și Cha-cha-cha , de Antonio Real . 7

Brandul are mai multe magazine din Spania, în orașele Barcelona , Bilbao ( în cazul în care acesta are un hotel de tip boutique , vizavi de Muzeul Guggenheim ), Madrid , 1 Castelldefels , Palma de Mallorca și Salamanca și precum și în Tokyo . 8 Principalele piețele sale sunt Japonia și Marea Britanie , iar colecțiile sale se găsesc în buticuri și magazine la nivel mondial, cum ar fi Harrods , Harvey Nichols , Osetan , flanele , Fidelio , Swank magazin și a lui Barney . 1

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b c d e f g Fashionfromspain. “Antonio Miró” .
  2. ↑ Salt la:a b ‘Antonio Miró / Biografie’ . Hola.com .
  3. Înapoi la început↑ „Zece designeri echipa pentru a lupta împotriva“ imaginii frivole și amatori „ “ . El Pais . 22 ianuarie 1999.
  4. Înapoi la început↑ Tomás Bárbulo (23 ianuarie 2007). „ Eu lucrez investighează parada Miró“ . El Pais . „Miró a ales modelele sale nu numai pentru dimensiunea sa. Care dintre ei erau oameni fără acte, supraviețuitori reale ale unei călătorii de peste Atlantic anul trecut a înghițit sute de oameni, transformat în ceva calul său adevărat “.
  5. Înapoi la partea de sus↑ „Antonio Miró prezintă la Pasarela Gaudi prima sa colectie de«blugi » » . El Pais . 19 septembrie 1998. „Realizarea nu trece pragul în douăzeci – primul secol cu un neterminat, Antonio Miró prezintă pentru viitorul sezon de primăvară prima sa colectie de blugi. Se uită blugi îndeplinește în totalitate cerințele unui loial, chiar dacă este destinat să fie mult mai comercial “.
  6. Înapoi la început↑ “Special Pasarela Cibeles 2009” . El Pais . 21 septembrie 2009. arhivate original la 19 noiembrie 2015.
  7. Înapoi la partea de sus↑ „Tab reprezintă” .
  8. Înapoi la început↑ „site – ul oficial al marcii Antonio Miró / Magazine .

Estanislao (proiectant)

Estanislao (n. 1964 ) este un designer de modă spaniol . Ea are propria sa marcă de îmbrăcăminte ( Estanislao ).

Biografie

Originile: eighties și crearea de brand

Estanislao Solsona SEMENTE ( la 18 septembrie 1964) sa născut în Torregrosa , Lleida . El este cel mai mic dintre cei trei frați. Inca din copilarie a avut deja anumită fascinație pentru vestiar după mișcarea a fost în afaceri de familie, un restaurant pentru nunti si comuniuni a făcut sala de funcții pe timp de noapte în cazul în care am folosit pentru a viziona agitația și spectacole unde putea băga nasul în vestiarele pline de costume cu pene și paiete. El nu a primit educație formală pentru a se dedica designului, dar a început să lucreze ca un autodidact. În 1983 a face o excursie la Bilbao în descoperirea estetică punk , ceea ce face un impact mare și va fi o mare influență pentru primele sale creații. De atunci începe să modeleze articole de îmbrăcăminte care nu au putut găsi în magazine de haine pentru el și prietenii lui. În afară de faptul că, acesta funcționează , de asemenea , mână în bucăți de bijuterii.

În aprilie 1986 el a făcut prima sa paradă cu o colecție de primăvară femei / vară „s și , ulterior , Estanislao este stabilit ca un brand: creatiile sale atrag atentia rapid la nivel local și pentru a începe de vânzare în mai multe puncte de vânzare în orașul Lerida. În 1987 și a prezentat prima sa colectie pentru barbati si femei, care pune în evidență finisaje elaborarea , în continuare. Prima sa incursiune în articole de îmbrăcăminte pentru barbati vede redus la minimum: gâturile forme geometrice si drepte – waisted, îngustate costume sacou și de mare – pantaloni cu talie. Următoarele colecții se inspiră din rafinamentul epocii romantice, medievale și baroc, precum și moda de patruzeci de ani și cincizeci de ani. Asta în cazul în care Bienala de la Barcelona va selecta dintre cei mai buni artiști europeni sub treizeci de ani. La acea vreme el prezinta creatiile sale pentru primavara / vara 1990 , la Pavilionul italian la Montjuïc. Hainele lui ar putea deja fi găsite în diferite părți ale țării.

Nonagenar: recunoaștere națională

La începutul anilor nouăzeci , când Estanislao haine de design de putere adaptate fiecărei persoane e gust, inaugureaza Lerida său atelier de moda alternativ / Diversa de cusut . Aceste modele făcute către clienți, unice și marcate de personalitatea fiecărui, da naștere la propria poarta de acces: a Parada San Narciso în 1993 și 1994, un eșantion anual de aceste zeci de idei, în cazul în care același client a fost invitat să defilează haina el a ordonat.

Colectia lui El Toro și Marea , cu o iconografie controversat , care satirizeaza si silueta decontextualizată de taur Osborne – înseamnă întoarcerea sa lumea gata-a-porter în 1996, atunci când este selectat pentru a fi prezentate în secțiunea de noi designeri de Pasarela Gaudi din Barcelona. Recunoașterea mass – media îl face să se apere un decalaj între cele mai bune – cunoscute designeri la nivel de stat, iar în anul următor a revenit la Pasarela Gaudi să prezinte propunerile lor de toamna / iarna. Personaje precum Victoria Abril , Bibiana Fernández , Judit Mascó , Eugenia Martínez de Irujo , sau Lucrecia au purtat hainele, și alții ca Jacqueline de la Vega sau Esther Cañadas au luat – le pe catwalk.

În ultimii ani

Comenzi de către clienți obișnuiți Estanislao atelierului de lucru pentru acesta din urmă Haine pentri ziua nuntii deschide o nouă etapă pentru proiectant. Doar de a începe aventura de a crea prima sa colectie de rochii de mireasa care prezintă în Teatre Nacional de Catalunya , în martie 1999. Sub numele de Novias de Altura , rochii de mireasa Estanislao de pariuri pe simplitate si minimalism. În 2004 se deschide studioul showroom Estanislao Novias la Barcelona , în 2004, dedicandu – se temporar numai pentru mirese, dar la sfârșitul deceniului o nouă imagine și un nou logo – ul pentru a deveni Estanislao Haute Couture si de a prelua crearea de rochii de partid și de seară . În noiembrie 2008 , el prezintă în colecția sa de origine provincia Splendor geometrico în DeNuvis Hall .

Proiecte de design de moda paralele

În 1998 el a făcut prima incursiune în haine de proiectare pentru acasă -ORAȘUL de colectare a pernei Tan gram inspirat de un joc de puzzle oriental. Elaboreaza costume pentru compania de teatru Teatredetext ca Hamlet sau Eduard al II – lea ; pentru montări ca FGL (urechi Lorca) , de Increpación Dance . Pe altă parte este responsabil pentru imaginea de textile a mai multor companii , inclusiv Osborne și Consiliul de Turism din Lleida . În 1997 creează Premiul Estanislao în Rochie Concursul Național de hârtie a avut loc în Mollerussa din 1963, și este acordat în fiecare an pentru tinerii designeri care au reușit să inoveze în mod creativ în secțiunea Moda Actual.

Legături externe

  • site-ul oficial
  • Video EO cusut de Estanislao – Parte
  • Video EO cusut de Estanislao – Mireasă
  • Vă prezentăm colecția Splendour geometrică 2008

Custo Dalmau

Custo Dalmau (născut pe Angel Custodio Dalmau Salmons ) este un designer spaniol născut în Tremp ( Lleida , Spania ) , în 1959 .

El a petrecut copilaria si adolescenta in Barcelona . După o excursie la Statele Unite au decis să se dedice pentru a proiecta t – tricouri. Inițial, a fost asociat cu compania de textile catalană Meyba , o asociație care a durat aproape unsprezece ani. In 1980 a fondat cu fratele marca cămășile CUSTO LINE tineret (cu motive tropicale și windsurferii) ca produsul cel mai remarcabil. În 1983 sa mutat împreună cu fratele său David la Statele Unite , de vânzare din ușă în ușă creațiile lor.

În 1996 , Custo și fratele lui David , încheie colaborarea cu Meyba pentru a crea propriul brand , care sunt recunoscute în prezent, Custo Barcelona din care, în timp, ar deveni Custo Barcelona . Ei au fost primii designeri care au făcut imprimate T – tricouri, la început numai pentru bărbați. În 1997 au fost invitați la primăvară / vară Fashion Week din New York , care a început popularitatea sa în Statele Unite . tricourile lor, cu un stil inovator și plin de culoare, a cucerit piața americană atunci când seria stiliști de televiziune cum ar fi prieteni sau sex în New York , a început să se îmbrace lor celebru cu tricouri Custo. De atunci, piața americană a rămas cea mai mare piață sa, înainte chiar de pe piața europeană de succes.

Deși tricouri rămân produsul blazon, în prezent, Custo Barcelona oferă o linie completă de moda.

Asunción Bastida

Asunción Bastida Pibernat (Barcelona, 06 aprilie 1902 – 8 Septembrie Octombrie Noiembrie , 1995) , a fost un designer de moda catalan Haute Couture de cooperare. Un designer de inovator, este considerat introducător în Spania utilizarea de bumbac pentru plajă, străzi și rochii de partid, precum și deschiderea buticuri sportive. [1]

Biografie

El sa căsătorit cu Marcelino Mases am capul în 1926, a deschis o afacere tricotaje în Paseo de Gracia din Barcelona . Mai târziu , el sa mutat la Gran Via din Barcelona, sub numele de Modas MASES Asunción Bastida, dedicat haute couture . In 1934, el a deschis o sucursală în Madrid . Odată cu izbucnirea războiului civil spaniol a închis două unități sale construite. În 1939 a călătorit în Italia și a menținut contactul cu marile case din Milano și Roma și redeschis casa lui din Barcelona , la sfârșitul anului. [1]

Antreprenor

El a fost un membru al cooperativei haute couture. [1] El a redeschis casa din Madrid și spectacole regulate în Sevilla. Selectați orașul a aparținut așa – numitul Big Five menționat couture cooperativă. La un moment dat, schele a luat autorizația oficială de la Christian Dior a reproduce modelele lor și pot semna cu marca Dior. În cadrul activităților de cooperare internaționale, Bastida prezintă colecții din Statele Unite de-a lungul anilor, printre alte ori, în 1963 , în Miami și în 1965 în New York City. El a lucrat , de asemenea , de multe ori crearea de costume pentru cinematografia spaniolă din anii 1940 și 1950.

În anii 1950, produse în Spania de apel on-line tinere fiice Jeunes designerul francez Jacques Heim. Asunción Bastida a fost una dintre primele case de moda pentru a dedica o secțiune de tip boutique și gata-a-porter, în anii 1950 din 1952 până în 1968, a fost director tehnic al modei Buletinul revistei, continuă revista [ 2] pentru noul buletin informativ de moda pana in anii ’70. În 1970, în mod oficial a închis casa couture, dar soțul a continuat să lucreze sub numele de Asunción Bastida SA până în 1975.

Este reprezentată în Textile Coleccio Antoni de Montpalau [1] .

Bibliografie

Ferrando Miralles, 2014. “Buletinul de moda” [Accesat: 2013] ..

Flora Villarreal

Flora Maria Medina Villarreal 1 ( Miranda de Ebro , 24 noiembrie din 1893 – Madrid , 11 noiembrie 1977 ) a fost o croitoreasă și designer de moda spaniol , recunoscut în lumea modei naționale și internaționale.

Biografie

Născut în Miranda de Ebro, tatăl feroviar, la varsta de 14 ani a fost trimis de către familia sa la Vitoria pentru a afla comerțul de o croitoreasă în atelierul Rosario Landa. La 24, în 1918, Flora Villareal se stabilește la Madrid. În anul următor sa căsătorit cu o vitoriano, care va fi tatăl ei cinci copii. 1

casa de moda elitistă și atelier a fost instalat după războiul civil din Paseo de la Castellana -apoi numit „Avenida del Generalisimului“ – la Madrid, unde a lucrat timp de mai mult de cinci decenii in haute couture , dedică talentul pentru rochii ceremonie și celebrare, precum și de croitorie .

În cartea sa profesională sub numele Flora Villarreal cuvântul „couture“ mai aproape de cuvântul „haute couture“ și mai îndepărtat de conceptul de „apare croitoreasă “. Este considerat de-a lungul Cristóbal Balenciaga , cu care a avut o relație profesională strânsă, croitoreasă enumerate de societatea spaniolă de mare la momentul respectiv . 2 El sa retras în 1968, afectate de glaucom . 1

Creatiile

El a fost designer de rochia de mireasa de Cayetana Fitz-James Stuart , ducesa de Alba, (prima căsătorie); rochia a fost prezentă la expoziția „Femeile în alb“ , în Muzeul de costum . Partea din satin fildeș și dantelă veche, are o talie marcată și o fustă din straturi suprapuse de tul; ducesa l -au însoțit cu un voal de tul iluzie. 3

Unele dintre hainele lor sunt păstrate în colecțiile Muzeului de costum din Madrid. 1 Cel puțin unul dintre modelele sale iubite poate fi văzut alături de modele Balenciaga sau Pertegaz , așa cum donata de Maria Jesus Martin-Artajo Saracho. Nota 1 Acest model vine cu numele „Silk Rochie Esterilla“ rochie Shirtwaist ea a intrat în instanță costumele de ceremonie de influență directă a artistului , care a influențat designer de Balenciaga, pe care sa întâlnit la Paris. Procesul a fost dezvoltat în 1954 , în New York on – line. rochie Shirtwaist tăiat și a intrat în vestiar. 4

Note

  1. Înapoi la început↑ Unul din opt copii ai lui Alberto Martin-Artajo a fost ministruexterne al Spaniei între 1945 și 1957.

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b c d Herranz Rodriguez, Concha; Seco Serra, Irene (2008). „Flora Villareal și contribuția sa la moda spaniol” . Indumenta. Muzeul Revista de Costume 1 (1): 58-83. ISSN  1888-4555 . Adus de 24 ianuarie 2015 .
  2. Înapoi la început↑ General Enciclopedia din Țara Bascilor . San Sebastián: Auñamendi. 2001. p. 286.
  3. Înapoi la început↑ „expunere alb și radiant“ . El Mundo . Madrid. Europa Press. 7 novimebre 2007 . Adus de 25 ianuarie 2015 .
  4. Înapoi la partea de sus↑ Catalogul expoziției Femeilor în alb. rochii de nunta în colecțiile Muzeului de costume . Ministerul Culturii. 2007.

Victorio & Lucchino

Victorio & Lucchino este un brand de moda spaniol , care ia numele de la creatorii săi, Victorio Jose Victor Rodríguez Caro și Lucchino , José Luis Medina del Corral.

Ei au început cariera în lumea modei în sfârșitul anului 1970 , în orașul Sevilla . întâlnire profesională între cei doi a avut loc în departamentul de design de companie Disart Sevilla. Ca urmare a raportului de muncă , ei au decis să devină independentă și să deschidă un magazin în capitala andaluză unde au vândut primele lor modele. În 1985 au proiectat prima lor colectie , care a prezentat la o paradă în New York .

După aceea și crearea Pasarela Cibeles , au început să prezinte cele două colecții de gata-à-porter în fiecare an.

În 1984 , după ce a observat cererea mare pentru lor rochii , ei au decis să creeze prima lor de colectare și să prezinte – l într – un spectacol de modă în Barcelona .

În 1992 , cu intenția de a -și diversifica lor de afaceri , au lansat primul lor parfum pentru femei, Carmen , in colaborare cu firma de moda spaniola Puig . 1 au fost recent inițiate în design de bijuterii . În plus, dragostea lui de artă și cultură le -au dus să colaboreze la producții de teatru și cinematografie , deoarece lucrările „ Yerma “ sau „ La Celestina “ și filmul „ Bodyguard “, în cazul în care Whitney Houston a purtat o rochie proiectat de ei.

Autorii au fost în interiorul etajul al cincilea Hotel Puerta America de la Madrid ( Spania ), o lucrare colectivă de arhitectură și design internațional deschis în 2005 .

Creațiile sale sunt cunoscute nu numai în Spania, dar răspândit în întreaga lume în țări precum Japonia , Germania , Italia , Franța , The Țările de Jos sau Statele Unite ale Americii .

În afară de partener profesionist, José Víctor Rodríguez și José Luis Medina sunt prietena, căsătorim în Carmona , martie 2007 de .

Locul nașterii Velazquez

Locul de nastere al pictorului Diego Velázquez la Sevilla a fost sediul de Vittorio & Lucchino timp de 32 de ani, între 1985 și 2017.

Couturiers a pierdut dreptul de proprietate asupra proprietății în februarie 2017 , după numărul 1 Tribunalul Comercial din Sevilla autoriza plata în clădirea centrul pentru a salva o parte a datoriei a avut loc designeri andaluze 2 .

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ „Puig“ . ModaMarcas . Adus de 29 aprilie 2012 .
  2. Înapoi la început↑ Sevilla, Journal of. „Judecătorul acceptă planul de decontare Victorio & Lucchino și autorizează plata în două clădiri“ . Diario de Sevilla . Adus de 08 februarie 2017 .

Vargas Ochagavía

Jesús Vargas ( Ciudad Real , 1913 ) și Emilio Ochagavía ( Pamplona , 1922 ) sunt doi couturiers spanioli care fac compania de moda numit Vargas-Ochagavía firma .ca a ramas activ din 1947 până în 1987 .

Jesús Vargas

În lucrarea sa solo, munca Jesús Vargas crea o linie de accesorii , care ar avea un prestigiu destul de considerabilă la momentul respectiv . 1

Emilio Ochagavía

Ochagavía Emilio García ( Falces , Pamplona , 1922 ) copil născut într – o familie de fermieri săracă, a avut mai multe locuri de muncă pentru a deveni un designer de moda de renume. La începutul războiului civil , a lucrat ca un bellhop la un hotel din Pamplona ; ani mai târziu, el va lucra într – o fabrică de bombe , care ar coincide cu fiul lui Pedro Rodríguez, care deține un mod de timp cu același nume; după război, a venit să lucreze cu el și sa mutat să trăiască în Barcelona , și mai târziu la Madrid , unde a întâlnit Jesús Vargas. 2

Activitatea comună

Ambele croitorese au lucrat separat până în 1943 , anul în care se vor prezenta primele costume împreună. Patru ani mai târziu, în 1947 a prezentat prima sa colectie. De atunci, firma lui Vargas-Ochagavía cresc și de a dobândi un mare succes, fiind astfel capabil să deschidă în 1962 primul magazin din Paseo de Recoletos ( Madrid ). Cu timpul și dăruire ambele couturiers un decalaj în lume au fost făcute haute couture și au prezentat colecțiile lor în diferite țări ale Americii și Europa . 1

Stilul său va avea întotdeauna o notă pur spaniol, deoarece are reminiscențe folclorice în timp ce acesta se va adapta la tendințele internaționale. 3

La trei ani după crearea semnăturii sale au fost deja bine cunoscute, având printre clientele sale Celia Gámez , Pilar Bardem sau Carmen Sevilla , care le -a dat recunoaștere mare în cadrul figurilor de Cinema spaniol . 2

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b Virreina Palau (1988). Spania, 50 de ani de moda . Ediție adjunctively Barcelona Zona de cultură. Publicacions. p. 60. ISBN  84-7609-193-1 .
  2. ↑ Salt la:a b ‘Emilio Garcia Ochagavia’ . www.falces.org . Accesat 17 octombrie 2015 .
  3. Înapoi la început↑ Rivière, Margarita (2014). Dicționar de moda: Stilurile de S. XX . Penguin Random House Publishing Group Spania. ISBN  849062223X . Accesat 17 octombrie 2015 .

Sybilla Sorondo Myelzwynska

Sybilla Sorondo Myelzwynska ( New York , 1963), este un designer de moda cu sediul în Spania .

Biografie

Sybilla Sorondo sa născut în New York , în 1963. 1 Tatăl său a fost un diplomat argentinian și mama sa, polonez, a fost designer de moda sub numele Contesa Sybilla al Saks Fifth Avenue. 2

Sa mutat la Madrid , împreună cu tatăl său și de la o tânără de vârstă a început să facă costume cu ajutorul unui croitoreasă care a lucrat la domiciliu, bazat pe ceea ce a văzut în magazine. 3 La 17 el a călătorit la Paris , unde a învățat în atelierul de cusut cu Yves Saint Laurent . 4 În 1983, el a apărut în Madrid , în Sala Jacobo Siruela prima sa colectie este format din 40 de rochii adaptate la un cerc de clienți și prieteni, care a arătat stilul său personal cu folie – în jurul valorii de piese inspirate din natura și țesuturile capturate aproape întotdeauna Rastro sau magazine vechi depozit.

După acest eveniment unii clienți vor ocupa ca articole de îmbrăcăminte. Dar , în ciuda succesului său în 1984 , el a spus Sybilla nu doresc să vândă la magazine, dar dorința lor de a face piese unice. 3

Cariera

În 1985 a prezentat prima sa colectie de prêt-à-porter , la Sala Gaudí din Barcelona , 4 care a marcat lansarea sale profesionale și comerciale prin vânzarea de prima sa colectie de pantofi, cu o echipă de colaboratori care – l ajute de mai mulți ani: bijuterie cu care antreprenorul va proiecta pentru Elche Rafa Boix câteva colecții de pantofi prezentate cu succes la târguri Milano și New York , sub marca Sybilla și Gema . În același timp , el se extinde liniile de accesorii si parfumuri. 3

El a semnat cu producătorul Alberto Guardione un acord de licență, care începe astfel producția industrială de colecții vestimentare și de distribuție la nivel național, care a marcat nașterea brandului Sybilla . Guardione creații producătoare au fost prezentate la târgurile din afara circuitului expozițional din Milano și Paris. Sybilla primește ordine de la magazine internaționale , cum ar fi Biffi, Bergdorf Goodman și Victoire. 3

Sybilla fotografi cunoscuți Javier Vallhonrat și Juan Gatti . Trio – ul va avea ca rezultat în anii de după imaginile lor de publicitate și va deveni echipa de designer vizual. 3

În 1987 a deschis un magazin în Calle Jorge Juan în Madrid , în februarie și José María Juncabella, presedintele Industrias Bures, ofera Sybilla posibilitatea de a lansa o linie de lenjerie de pat , care completează colecțiile lor și a căror magazin este decorat cu stil propriu ca o casă privată. 3

În februarie 1988, cu 25 de ani a primit de Aur ac Daphnis , de asemenea , se acordă premiul Balenciaga, creat de Centrul pentru Promovarea Design vestimentar din cadrul Ministerului Industriei , care urmărește să promoveze extinderea modă și prestigiu spaniolă în lume. 3

Sybilla succes incipiente în presa internațională a trezit interesul căsătoriei Zuccoli, fabrica de îmbrăcăminte proprietarului Gibo și producătorul de ready-to-wear star al momentului, Jean Paul Gaultier . Zuccoli propune o nouă licență și defilează în Milano în 1988 , devenind importante evenimente. Numele lui apare în articolele franceză Vogue , The Face , The New Yorker , Vogue Italia , Vanity Fair , Glamour , Lei , ID . 3

Sybilla este prezent în Japonia , din 1989 de către compania de textile Itokin , gigantul japonez de îmbrăcăminte. 5 În primăvară, prezentat în Tokyo colecția de iarnă Aeroportul, o parada a pozat ca o parodie a propriului său stil de viață: de călătorie constant, sedinte foto, si cateva pauze. 3

În acest an lansarea unei linii parfumuri și produse cosmetice care produce cu denumirea ca recente , pentru Shiseido și este comecializada numai în Japonia. 2

Cu toate acestea conceapă și să poarte o paradă la fiecare șase luni, iar ultima lansare începe să arate primele semne de epuizare și Sybilla începe să ia în considerare lăsând paradele ca o modalitate obligatorie de a prezenta colecții.

În 1990 , el face parade în Milano, Madrid și Tokyo cu colecția de iarnă bune și rele . Aceste creații reprezintă o schimbare semnificativă în cariera sa. Incurajati de cantitatea și calitatea mass – media că industria italiană are patronajul său devine mai complexă și începe utilizarea de materiale din ce în ce rafinat.

În 1991 a deschis un magazin în Paris, cu o paradă care va fi ultima. Acesta a fost un spectacol de teatru cu care prezinta o colectie plina de energie.

Se deschide la Palais Galliera expoziția de la Paris , Le Monde selon ses Créateurs , Sybilla participă cu Vivienne Westwood , Gaultier, Romeo Gigli, Martin Margiela și Jean Charles de Castellbajac . 6

În 1992, Sybilla se deschide un butic de la Paris , pe Rue Jean-Jacques Rousseau. 5

În 1993, el a semnat prima colecție de Jocomomola pentru Japonia, care este nascut cu un stil optimist mare , care este nu numai perceput de îmbrăcăminte sau accesorii , dar , de asemenea , în magazine de decorare. Sybilla este folosit foarte bine pentru a da o personalitate puternică și are ca scop să se mute departe de cele mai multe brand – mamă. În 1994, Sybilla devine hainele vândute în Japonia în sine. 3

În 1996, Louis Vuitton , printre altele designeri ia comandat Sybilla, proiectarea unui sac folosind monograma clasic pentru a sărbători centenarul mărcii. Sybilla construiește un rucsac cu umbrela integrat intitulat „Cumpărături în ploaie “. În 1996 , de asemenea , el a proiectat costumului Spania . 3

În 1997 creează o linie de rochii: Sybilla noapte . Licențe semnate în 1988 sub numele Spaniei Sybilla acasă .

În 2000 prezintă Sybilla noapte la Paris privat, ele sunt un mare succes. 3

În 2005 sa despărțit de semnătura sa și că a fost atunci când cea mai mare parte a companiei a fost vândută și de gestionare a cedat. În acei ani sa refugiat în Mallorca , unde a creat un centru de cercetare dedicat durabilității și de transformare socială. El a continuat proiectarea pentru Japonia, a vizitat dansatorii Sara Baras si Tamara Rojo si dezvoltat Stofa pentru Libertate , care are ca scop de a ridica industria textilă consumul responsabil de țesuturi. 5

Stil – Idealismul

Potrivit acuzațiilor, Sybilla nu doresc să fie un „mare de designer“ nu o stea de moda , cu atât mai puțin o figură publică. Vreau doar să facă haine și să definească mai bine contrastul de aspecte care ar putea părea prima ireconciliabilă vie: 6 ca functionalitate si seductie, surpriza si discretie, senzualitate si umor. 5

De-a lungul activității Sybilla intuiește o persoană idealista care intenționează să îmbunătățească lumea în jurul lui pentru a face mai atrăgătoare, mai sensibilă și mai puțin greu de definit, un artist în sensul cel mai larg al termenului și activitatea acestuia înglobează toate tipurile de îmbrăcăminte sau obiecte de la o umbrelă la o lumânare, pentru paltoane, pantofi sau genți. [ Referirea ]

Prima colectie a fost o provocare pentru stilul de putere femeie care predomină în anii ’80, prezentarea în fază incipientă, colecții extrem de apreciate de către un număr tot mai mare de adepți cu resurse ca un cuib de albine gigant, trompe l’oeil , suprapuneri, articole de îmbrăcăminte moldable cu fire interioare, broderii, margele, si accesorii excentrice. 5

Spania rochie

Sybilla a creat o rochie din crep de mătase neagră, profilare și îmbunătățește corpul unei femei. Runda în piept și spate decolteu, mâneci, dar nu are curele. Ea are o căptușeală același material ca și întărit toamna costum. Este lungimea podelei și se termină într-o coadă mică în partea din spate.

rochie de linie, în conformitate cu minimalismul predominante la mijlocul anilor ’90, este sobru și rafinat. Originalitatea design-ul este axat pe partea frontală, forme mai precis în trunchi, realizată pe baza tăiate și rotunjite, împreună cu fire de nailon invizibil, formând un mozaic fără margini, eliminând inutile chiar cusături.

Desen de formare colaj, plasmă în aceste forme de stereotipuri ce caracterizează cultura spaniolă, cum ar fi taurul, soarele și crucea latină, care simbolizează importanța religiei.

Sybilla nu numai că preia ideea de LBD, rochie neagră litle , foarte asumat în lumea modei datorită Chanel , dar , de asemenea , se conectează cu cea mai pură tradiție de culoare neagră în haine spaniolă. 5

Premii – Expoziție

În 1988, cu 25 de ani a primit Needle de Aur a Daphnis și Premiul Balenciaga, creat de Centrul de Design vestimentar Ministerul Promovarea Industriei. 3

În 2003 , acesta celebreaza 20 de ani în profesie , cu o expoziție retrospectivă genial la Barcelona. În martie 2014 a fost distins cu Medalia de Aur pentru Merit în Arte Frumoase. Când și- a recăpătat controlul asupra companiei și a brandului.

El a deschis dosarul lui Olivier Saillard, curator de expoziții Histoire IDEALE de la modul contemporaine Vol I si Vol. II , la Muzeul de Arte Decorative din Paris , în 2010 și , respectiv , 2011. Acolo compratió spațiu cu Jean Paul Gaultier, Alaïa sau Lacroix. 5

Afișarea Moduri Gitanes cu o rochie inspirat de celebra cutie de țigări. (1)

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Rivière Margarita, dicționarmoda, stiluri ale secolului XX, Madrid 1996.
  2. ↑ Salt la:a b c VV. AA, Dictionnaire de la Mode au XXE siecle, Collectif sous la direcția de Bruno Remaury, Éditions du Regard, 1996 la Paris.
  3. ↑ Salt la:a b c d e f g h i j k l m Luceño Laura, rochie de seară Sybilla, Model Luna îmbrăcăminte Muzeul, ianuarie 2007.
  4. ↑ Salt la:a b Urrea Inmaculada, dezbracarea secolului XX, Madrid, 1999.
  5. ↑ Salt la:a b c d e f g Torrecillas Toni, S revista Fashion, ediția tipărită, May 2014.
  6. ↑ Salt la:a b Luceño Laura, seara Gown Sybilla, model al lunii, costum Muzeul, ianuarie 2007.

Agatha Ruiz de la Prada

Agatha Ruiz de la Prada și Sentmenat (n. Madrid , din 22 iulie 1960 ), XII marchiză de Castelldosrius 8 Grandee din Spania , 9 Septembrie Octombrie Noiembrie noiembrie decembrie XXIX baroneasă Mos Pau , 13 este un aristocrat , antreprenor , designer de modă și activist spaniolă .

Compania sa de moda vinde , de asemenea , parfumuri, in colaborare cu firma spaniola parfum Puig . 14

Biografie

Fiica unui celebru arhitect și nobil castiliană, Juan Manuel Ruiz de la Prada și Sanchiz , 15 și un aristocrat catalan, María Isabel de Sentmenat și Urruela , 16 are patru frați: Manuel, Ana Sandra, Félix e Isabel. A studiat la Școala de Arte și tehnici de modă în Barcelona.

A început să lucreze 20 de ani ca un asistent la Madrid „s studiu Couturier Pepe Rubio. Un an mai târziu, el a făcut prima paradă într – un centru de design din Madrid și a participat la un spectacol de moda colectiv , la Muzeul de Artă Contemporană din Madrid.

Doar un an după aceasta, Ágatha deschide primele costume din magazin și seturi pictate. De la început, lucrarea sa a fost rupturista și caracteristică ea. Adora potrivit cuvinte SUS haine fericit: Folosind culori vii și pure, forme geometrice și un limbaj simbolic ansamblu compus din inimi, nori și flori au creat o identitate unică, care caracterizează și distinge peste multe alte designeri.

„Designul meu este conceptual. Dacă eliminăm toate prisos putem concluziona că moda trebuie să fie confortabil. Confortabil pentru corp și minte, confortabil pentru cei care o iau și uite, și confortabil pentru a face și de a distruge „, spune Agatha Ruiz de la Prada.

O parte de a crea linii de îmbrăcăminte, a intrat în pantofi de afaceri, parfumuri, ceasuri, gresie si faianta, lenjerie de uz casnic, articole de papetărie și mobilier decorat, costume de teatru, haine papusa, uniforme, șosete, ochelari de soare, pentru tapițerie, costume, ornamente bucătărie (roller-coastere cu modele speciale, etc.) și chiar și etichete de sticlă de vin. El a publicat cărți proprii, coperți de carte proiectate și discuri.

El a fost legat de jurnalist romantic și regizorul Pedro José Ramírez Codina , iar cuplul are doi copii: Tristán Jerónimo și Olivia Cosima. În noiembrie 2016, s- au despărțit.

De-a lungul anilor 80 Spania , în timpul „ Movida Madrileña “ Agatha Ruiz de la Prada a devenit unul dintre cei mai importanți promotori ai mișcării și a continuat , deoarece foarte activ în scena culturală și artistică a țării.

Agatha Ruiz de la Prada a început de acordare a licențelor de brand în 1991 , iar în prezent lucrează cu mai mult de 50 de licențiați. Acesta și- a extins gama de produse de la femei „s haine pentru mobilier, usi blindate, căști de protecție motocicleta, cărți, accesorii pentru animale de companie, lenjerie, cosmetice, veselă, genți, bijuterii, rochii de mireasa, telefoane mobile, lămpi și vele , printre altele produse. 17

Această gamă de produse sunt distribuite prin magazine de designer exclusive în Madrid , Barcelona , Paris , Milano , New York și Porto plus față de magazine multibrand mai mult de 140 de țări.

El a fost responsabil pentru a propune o lege echivalarea bărbați și femei , în succesiunea peerages (nu afectează Crown), la începutul procedurii a fost aprobată la data de 18 octombrie 2005 de către Congresul Deputaților , Legea 33/2006 din 30 octombrie privind egalitatea între bărbați și femei în ordinea de succesiune, prin urmare , titlurile sunt moștenite de întîi născut , indiferent de sex, care ar putea întâmpla în titlurile unchiului său.

La 11 august 2010 , după moartea unchiului său matern, Carlos de Sentmenat și Urruela, în 2005, a obținut o hotărâre judecătorească în alte unchiul sau din partea mamei Santiago de Sentmenat și Urruela, IV marchiz de Oris , The Marchizul de Castelldosrius și BARONY Santa Pau , într -o cerere de aproape patru ani, devenind Marchiza de XII Castelldosrius, Demnitar Spaniei și XIX baroneasă Mos Pau.

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ http://www.hola.com/biografias/agatha-ruiz-de-la-prada/biografia/
  2. Înapoi la partea de sus↑ http://www.biografias.es/famosos/agatha-ruiz-de-la-prada.html
  3. Înapoi la partea de sus↑ http://www.todoellas.com/contenidos/espanol/48/agatharuizdelaprada_3381.asp
  4. Înapoi la partea de sus↑ http://agatharuizdelaprada-es.blogspot.com/2009/03/agatha-recibe-el-premio-embajadora-de.html
  5. Înapoi la partea de sus↑ http://mx.fashionmag.com/news-99515-Maria-Moreno-Agatha-Ruiz-de-la-Prada-Joanna-Bonet-y-Mango-obtienen-el-Premio-Women-Together
  6. Înapoi la partea de sus↑ http://www.sevillaactualidad.com/noticias/sevilla/46-sociedad/7479-moda-de-sevilla-homenajeara-a-agatha-ruiz-de-la-prada.html
  7. ↑ Salt la:a b c http://www.hoymujer.com/moda/disenadores/Agatha,Ruiz,Prada,22913,01,2007.html
  8. Înapoi la partea de sus↑ http://www.boe.es/diario_boe/txt.php?id=BOE-A-2010-12999
  9. Înapoi la partea de sus↑ http://www.boe.es/boe/dias/2010/08/11/pdfs/BOE-A-2010-12999.pdf
  10. Înapoi la partea de sus↑ http://www.boe.es/boe/dias/2010/08/11/pdfs/BOE-A-2010-13000.pdf
  11. Înapoi la partea de sus↑ http://www.abc.es/20100812/estilo-gente/agatha-ruiz-prada-201008121651.html
  12. Înapoi la partea de sus↑ http://www.larazon.es/noticia/9662-agatha-ruiz-de-la-prada-grande-de-espana
  13. Înapoi la partea de sus↑ http://www.boe.es/diario_boe/txt.php?id=BOE-A-2010-13000
  14. Înapoi la început↑ „Puig“ . ModaMarcas . Adus de 29 aprilie 2012 .
  15. Înapoi la partea de sus↑ ABC Ziar
  16. Înapoi la început↑ ziarul La Vanguardia
  17. Înapoi la partea de sus↑ Royal Bridges

Pedro Rodríguez (proiectant)

Pedro Rodríguez Cervera ( Valencia , 1895 – Barcelona , 02 februarie 1990) 4 1 a fost un designer de moda spaniol, contemporan și prieten al lui Balenciaga , care a creat propria casa de haute couture de la Barcelona , în 1919, dar succesul a venit 1929, Expoziția internațională de la Barcelona , devenind unul dintre marii artiști ai modei spaniol al secolului XX.

Biografie

Pedro Rodríguez rochie, ca. 1954
Sac și mănuși de primăvară-vară 1954 de colectare

El a fost născut într-o familie săracă din Valencia. Orfan de tata, el sa mutat la Barcelona cu familia sa, când a fost de doar doi ani. A început în lumea modei cu vechi doar zece ani când a început să lucreze ca ucenic croitor.

În 1919, el a deschis împreună cu soția sa, Ana Maria, „Pedro Rodríguez casa de moda.“ Deși încă de la început numără printre clientela sale cu înalta societate Barcelona, aceasta nu a fost până Expozitiei Internationale de la Barcelona , în 1929, când a atins de fapt un succes, datorită propunerilor inspirate de Art Deco .

Succesul lui a fost întreruptă de izbucnirea războiului civil , forțându – l să trăiască în exil separarase și familia lui. El a stabilit la Paris , și a intrat în contact cu marii designeri. El a primit mai multe oferte pentru a stabili casa de modă în orașe precum Londra sau New York . Cu toate acestea, în ciuda situației, el a decis să se întoarcă în Spania și pentru a reuni familia sa.

În 1939 el a deschis o alta casa de moda in San Sebastian , unde a rămas până la intrarea lui Franco din Barcelona, care ia dat posibilitatea de a porni din nou în capitala catalană. Curând, el a deschis , de asemenea , o casă în Madrid, controlând astfel cele trei cele mai importante în Geografiile modei spaniole. 1 5

Eticheta de pe o rochie făcută casa couture a lui Pedro Rodríguez.

Desi ’40 a fost dificil, a deschis mai multe buticuri în toată Spania . Pe parcursul acestui deceniu , el a fondat Cooperativa de haute couture , din care el a fost președinte timp de mai mult de treizeci de ani, datorită căreia moda spaniol răspândit în toată Europa și America. Această perioadă este marcată de austeritate și deficitul de materiale, astfel încât Pedro Rodríguez la silueta tendință internațională depusă în „V“, un curent definit de umeri foarte ascuțite, epoleți, care în contrast cu talie îngustă ; un mod uniform care să reflecte restricțiile privind utilizarea tesatura timp propriu.

După al doilea război mondial , scena modei la nivel mondial sa schimbat, și a ajuns la epoca de aur haute couture cu prezentarea noului stil de Christian Dior , The New Look . Influențat de acest stil, Pedro Rodríguez a început să se structureze colecțiile lor în jurul unor teme. De exemplu, colectarea sezonului 1952-1953, inspirat de trăsăturile cele mai caracteristice ale îmbrăcăminte spaniol ( „Spania“ linie); linii sau „Firefly“, „Rândunica în repaus“ sau „Mikado“. De asemenea , în acest deceniu el a îmbrăcat actrițe de la Hollywood , precum Audrey Hepburn și Ava Gardner .

În anii ’60, odată cu lansarea gata-à-porter , el a îndreptat colecțiile sale tinerilor, cu toate că , fără a lua noile tendințe ale op artă și miniskirt sau neglija foștii lor clienți. Treptat haute couture a fost languishing, și , deși Pedro Rodríguez a rămas activ până în 1979, nu se adapteze pe deplin la moda făcut în grabă.

Stil

mișcarea Fabric, a lucrat bine, poate oferi suficientă eleganță și reevalua mult o siluetă. Uneori aveți nu nevoie de mai mult. 6

Creatiile

1962 Iberia uniformă.

uniforme de proiectare pentru însoțitorii de zbor din Iberia (companii aeriene din Spania , la acea vreme naționalizată) în două ocazii: 1954, prima uniformă și din nou în 1962, un nou design mai în conformitate cu moda actuala. 7

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b c Paloma Calzadilla; Silvia trandafirilor (2012). „Pedro Rodríguez, haute couture pe hârtie. Figurine 1940-1976 ” . Secretariatul Tehnic General. Direcția Generală de Documentare și Publicații. Ministerul Educației, Culturii și Sportului . Adus de 24 ianuarie 2015 .
  2. Înapoi la început↑ ‘Pedro Rodríguez’ . Colecția de textile «Antoni de Montpalau“ . Adus de 26 ianuarie 2015 .
  3. Înapoi la început↑ Narvaez, Pedro (03 februarie 1990). „Adio la o cusătură maestru“ . ABC . Madrid (Spania). p. 122 . Adus de 26 ianuarie 2015 . „Maiestria sa draping El a fost considerat un adevărat maestru al acestei tehnici -…“
  4. Înapoi la început↑ „http://www.arteenlared.com/espana/exposiciones/alta-costura-sobre-papel-figurines-de-pedro-rodrigues-museo-del-traje.html” . Adus de 24 ianuarie 2015 .
  5. Înapoi la început↑ Rodriguez, Pedro (ediția 2012). Catalog de rochii de Mary Brillas . Id’Indumentària Muzeul de textile din Barcelona. ISBN  978-84-9850-402-6 .
  6. Înapoi la început↑ Amaro Martos, Ismael (aprilie 2014). „Haute couture în Key spaniolă” . Universitatea din Jaen . Adus de 26 ianuarie 2015 .
  7. Înapoi la început↑ Pasalodos Salgado, Mercedes (2008). „Haute couture, couture ridicat în anii ’50 . Indumenta. Revista Muzeul de Costume 1 (1). Madrid (Spania): Ministerul Educației, Culturii și Sportului. p. 22-47. ISSN  1888-4555 . Adus de 31 ianuarie 2015 . „Pentru a realiza o tinuta mai funcțional și confortabil în 1954, a avut grijă acasă Pedro Rodríguez de proiectare uniforme noi … în 1962, Pedro Rodríguez reînnoiește imaginea care prezintă o uniformă mai feminin …“

Jesus del Pozo

Jesus del Pozo ( Madrid , 24 decembrie din 1946 – ibidem , 13 august din 2011 ) 1 a fost un designer de moda spaniol .

Cariera

În 1974 a deschis primul său magazin de îmbrăcăminte bărbați , iar în 1976 a prezentat prima sa colectie pentru barbati in SEHM de la Paris . Din 1980 el a prezentat colecțiile sale de prêt-à-porter pentru femei în Pasarela Cibeles de Madrid; în 1989 , la Fundația Fashion din Tokyo , și în 1990 , la La Cour Mi.slo.av de Luvru din Paris.

În 1992 Jesus del Pozo a făcut intrarea sa în lumea de parfum cu “Duende”, primul său femei „s parfum, care – l urmeze “Quasar”( 1994 ), “Essence Elf”( 1996 ), “Halloween”( 1997 ) „Quasar Adventure “( 1999 ),” J. del Pozo In Black “( 2005 ),” sărut Halloween “( 2008 ) și” Amber „( 2010 ). În paralel, între 1992 și 1994 el face colecțiile sale de lenjerie , bijuterii și eșarfe . La sfârșitul anului 1996 a prezentat în „Barcelona Fashion“ , prima sa colectie de ready-to-wear de mireasa . În același an a început să producă industrial colecțiile lor gata-a-porter pentru femei. În 1997 ea a lansat noul brand „JDP“ în Japonia, mână Daimaru Inc , a intrat în cinci ÎNDEPLINIREA magazine .

uniforme conceput ca cele ale personalului din Spaniei Pavilionul la Expoziția Universală de la Sevilla în 1992 și costume pentru teatru , balet , operă de teatru. Ei au subliniat activitatea sa ca costume costume de „Carmen“ de Bizet ( Real Teatrul din Madrid , 1998-1999); în opereta “Jurământul” ( Teatro de la Zarzuela , 2000), și opera “Farnace” de Vivaldi, ceea ce a făcut , de asemenea , peisajul (Zarzuela, 2001).

În 1999 el a condus la crearea Asociației designerilor de moda din Spania , care a prezidat până în decembrie anul 2000 . In 2001 a lansat noua sa linie pentru copii „Jesus del Pozo Junior“ și parfumurile sale de „ON“ și „Pe ea.“ În 2002 el a introdus o nouă linie de dinnerware proiectat de el și fabricate de Vistaalegre. În anul următor a creat Fundația Jesus del Pozo din noiembrie 2004 și a organizat „Certificat Profesional Cursul în Design vestimentar:. Practici de afaceri“

Mark

Designerul spaniol Jesus del Pozo a fondat compania de modă cu același nume în 1974. Atât lucrarea sa și colecțiile sale a subliniat întotdeauna de personalitatea puternică și stilul de necontestat al creatorului său. Cu patru decenii în moda din spatele lumii, este considerat unul dintre cele mai renumite case spaniole și credibilitatea la nivel național.

După moartea fondatorului său , în august 2011, Grupul parfumuri și Design a achiziționat firma. Câteva luni mai târziu, compania de moda a fost redenumit DelPozo 2

Premii

Jesus del Pozo a câștigat numeroase premii, printre care:

  • 2008 Cosmopolitan Magazine. Premiul pentru cel mai bun parfum de design. J.del Pozo în alb .
  • Bufi și Planas Award 2007. O pasiune pentru predare mai tineri
  • 2006. Cosmopolitan Magazine. Cel mai bun design parfum „J. del Pozo In Black “.
  • 2004 Premiul Cel mai bun pentru copii Toamna-Iarna 2004 „FIMI“.
  • 2004. Revista GQ. Cel mai bun parfum Masculin al Anului „Quasar“.
  • 2004. Revista Glamour. Cel mai bun parfum feminin al anului „Halloween“.
  • 2000 timbru comemorativ emise de DG Fashion post.
  • Premiul 1999 “T” pentru Telva Cel mai bun designer spaniol.
  • 1998. Medalia de Aur pentru Merit în Arte Frumoase, acordat de MS Regele Juan Carlos I.
  • 1994. Aur “T” Telva pentru Best Male Parfum pentru “Quasar”.
  • 1992. Aur “T” Telva Best Female Parfum pentru “Duende”. Premiul specializat pentru cea mai bună colectare a presei an.
  • 1989. Premiul Național Cristóbal Balenciaga Cel mai bun designer spaniol.
  • 1981. Aur ac. Cel mai bun Colectia International al anului.

Expoziții

  • 2016 Jesus del Pozo , septembrie-octombrie Sala Canal de Isabel II, Madrid
  • 2008. spaniolă Mile în Soho , iunie.
  • 2008. 20 icoane S.XX. Iunie la Madrid.
  • 2007. Madrid Modei de la New York , în noiembrie.
  • 2006. 20 icoane S.XX. Iulie , în Palma de Mallorca.

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ El Pais (13 august 2011). “Die designer de Jesus del Pozo” . Accesat 16 august 2011 .
  2. Înapoi la început↑ Vogue . „Al doilea act de Josep Font” . Accesat 18 iulie 2013 .

Ana de Pombo

Ana apelant de Donosteve , numită Ana de Pombo de primul ei soț ( La Cavada , Cantabria , Spania , 1900 – Madrid , 1985 ) a fost un designer celebru, scriitor, dansator și antreprenor. secretar personal al Coco Chanel .

Biografie

El și-a petrecut adolescenta ani în Barcelona și foarte tineri, sa căsătorit și fără să fi împlinit 18 ani, el a mers la Paris , atrași de vise care au inspirat capitala franceză, începe o cariera de succes in haute couture. Cu sprijinul unor prieteni a pus – o casa de moda pentru a fi vândute mai târziu director de afaceri și secretar personal de Coco Chanel , care pleacă de discrepanțe profesionale. Apoi deschide propria sa unitate în care el a angajat 52 de croitorese care au venit cu ea. Coco dat în judecată, a pierdut procesul și despăgubit , dar care nu s- au oprit „încă prieteni foarte buni urmați; ea vine să mă vadă în fiecare vară pentru a ajunge la aceste Malaga coasta de Marbella și amintiți – vă cele mai vechi timpuri generali triumfători cum am fost în concediu. ” 1

faima excentric

Jeanne Paquin a angajat – o pentru a rula casa care a fost deschisă în Buenos Aires . Misiunea lui: să atragă de mare Buenos Aires, societate credincios Balenciaga , Chanel și alte moda mare. De atunci el a atras faima de excentric care să însoțească tine pe tot parcursul vieții, și așa sa dovedit cu modele de ferestrele lor, pe baza iconografia Velázquez un trend retro foarte aplaudate în Europa „ , un amestec de Infantas și un atingeți sui generis aproape țigănesc de postmodernistă „ , a declarat presei la acel moment.

În memoriile sale relatează admirație modele trezit în Eva Perón cu care a lucrat pentru vizita sa oficială în Spania , în 1947 . 2

prestigiul lui în haute couture a fost de bază pentru a intra în cinema, care a creat costumele pentru mai multe filme, cât și a face rochii pentru Dolores del Río , prima stea mexican de celuloid, și Lola Membrives din Argentina . El este cunoscut în această țară , care va deveni al treilea sot, Pablo Oliveras, un an mai tânăr decât ea, care incită să se întoarcă în Europa , unde va proiecta cariera cu mai ambițios decât a avut în târziu arhitectul Argentina .

Madrid deschide „Teba“, în cazul în care alternativ de moda si decor. Ana a încercat să rămână în fundal și acest spațiu a dat soțul ei , care în curând va fi dedicat exclusiv mobilier, artă și antichități. Datorită contactelor sale personale, a format clientela sa cea mai relevantă a societății naționale, de la doña Carmen Polo intelectuali proeminenți ai vremii ca Marañón și Manuel Machado . În primii ani, proprietatea a fost o afacere înfloritoare, apoi a închis porțile pentru lipsa de sprijin financiar „și ieftinătate excesivă în vânzări.“
În ciuda încăpățânarea lui să -și mărturisească vârsta lui, Montañesa filolog Elena Riaño spune hobby – ul poetic trezit Ana la varsta de 69 de ani , în cele din urmă publicând mai multe cărți de poezii. Motivele pentru această dragoste tardivă a poeziei , probabil , ar putea fi în trei evenimente tragice ale vieții sale: moartea celor doi fii ai ei și „calomnie“ construit pe ea. El nu a vrut să facă nici o clarificare, cu excepția cazului în ea departe de familia ei și mai ales fiul ei Caius, care a pus la îndoială , de asemenea. Acest lucru ar putea fi cauza „sufletului“ , boala care a determinat – o să înceapă o viață nouă în orașul Marbella.

Marbella

El a sosit în Marbella în Paște 1957 la „reluarea, pentru nu știu câta oară, viața.“ Boemia , descrie Beatriz Serrano . A fost o femeie, una înainte de timpul ei , a scris Antonio D. Olano . Viața lui a fost plină de contradicții. Nu știam de cusut, dar pălăriile lor atins faima internațională; el a mărturisit agramat, dar a alternat în cercurile de moda intelectuale și a scris comentarii pentru „Sol în Spania“ , în timp ce luați un aperitiv pe terasa Salduba și a continuat convingerile sale religioase puternice.

De asemenea , un pionier în apărarea patrimoniului, în introducerea sa la ghidul istoric Marbella Dr. Porumb Viñals declară dragostea lui pentru acest oraș, „un miracol este tot în acest colț de Spania: Marbella». Acesta și-a exprimat dezamăgirea cu privire la demolarea caselor vechi, și a recomandat „să își păstreze pereți, fântâni, uși, de exemplu , ceea ce a fost ultimul din Marbella și ultimul dintre ei înșiși.“

Din Sf . Petronilla el a mers la un butic coafor în subsolul casei lui Don Adolfo Lima , „primul butic de modă , care a deschis în Marbella.“ Mai târziu a venit Maroma , salon de ceai frecventat de vizitatori celebre , cum ar fi Ducesa de Kent . Puțini suspectate în momentul în care Maroma se întâmplă posterității, mai degrabă decât strălucirea clientelei sale, panouri inspirate de flamenco a atras Cocteau în 1961 .

El a lucrat între 1966 și 1968 în magazin stradă Valdes, o flirtând locală, decorate cu gravuri de Goya , fier și sticlă; șemineu și coloane antice tester. Un avant – cadru garde care au participat clienții săi și ar putea bucura de vizionarea ei proiecta pălării lor, „marii Lorzi ai Marbella“. El scoate în evidență geniul său creator și ușurința cu care sa materializat modele care au dobândit urmașii lor credincioși – Beatrice de Savoia , The ducese dePeñaranda și Ducesa de Alba , printre altele, pentru propunerile sale au fost acceptate de sute de necondiționat. Potrivit pentru memoriile sale __ încă își amintește ziua în care a trecut ușile lor Audrey Hepburn , și a cumpărat patru pamelas __.

Într – o publicație a Muzeului de costum din Madrid, Lola Gavarrón salvează de la uitare profesionalismul acestei femei: __On accesorii, nimeni nu bate talentul și magia lui. La Plaza de los Naranjos de Marbella, pălării excepțional face o clientelă internațională pentru care călătoria este în valoare la fel de mult ca și frumusețea sat frumos marin doar descubierta__ .

Datorită soțul ei Pavel a contactat lumea artei și a stârnit curiozitatea pentru antichități, din care el a devenit un expert. El a fost creatorul „negru pictat casa, dorul Balenciaga , ai cărei pereți erau panouri Cocteau , împreună cu o imagine de Agustín Hernández .

balerină

Poate mai puțin bine cunoscut este rolul său ca o balerina, care a prezentat în mod special ca „Ana a Spaniei“. În cartea sa despre dans spaniol, Rocío Espada atribuie nașterea castanietelor concert de 1940 trei femei au început să improvizeze concerte mici acompaniate de pian: Ana de Pombo, Laura Santelmo și Manuela del Río .

scriitor

În 1957 sa stabilit la Marbella , după o serie de dezamăgiri personale , care a deschis calea poeziei, inclusiv moartea celor doi fii ai săi și o serie de calomnii care l -au forțat să părăsească familia. El a scris două colecții de poezie: poezii ’37 3 „și“ la ușa ta „(1960), dar activitatea sa principală a fost“ ultima mea teză 4 “(1971), prefațată de Ducesa de Alba, în cazul în care ca o autobiografie spune povestea ei cosmopolit în patru secțiuni , în cazul în care acesta este definit ca Ana de Pombo, Ana de Paris, Ana a Spaniei si Ana del Mundo. În sunt introduse poemele narative ale colecțiilor sale anterioare și articole de presă laudativ defilează, adversități de familie, referiri spectrul războiului și un număr de bine – personaje cunoscute din lumea artistică, politică, economică, culturală și literară.

Și toți care au dorit să plânge pierderea moștenirii lor, pentru că acest oraș lasa o șansă să urmeze în urmele lui și memoria sa a fost limitată la cronicile sociale. O femeie subestimate, deoarece mulți oameni au nemeritat stradă, cu excepția ei, care a dat atât de mult pentru poporul acesta, care au tratat ei cred. 5

Lucrări

  • 37 poezii, Ana Pombo, (1957) [1]
  • La ușa ta, Ana Pombo, (1960) [2]
  • Ultima mea teză, Ana Pombo, (1971) [3]
  • Ultima lumină, Ana Pombo, (1978) [4]
  • Autobiografia, Ana Pombo, (1971) 6

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ borrachero, Germán. Tribut pentru Antonio Serrano . Cilniana.
  2. Înapoi la început↑ Pombo, Ana. Editorial ABC despre memoriile sale. .
  3. Înapoi la partea de sus↑ Pombo, Ana (1957). 37 Poezii . Aro arte grafice . Adus de 18 martie 2015 .
  4. Înapoi la partea de sus↑ Pombo, Ana (1971). Ultima mea propoziție . Taur. ISBN  B00IGG912S |isbn= greșit ( ajutor ) .
  5. Înapoi la partea de sus↑ Pombo, Ana. „Articolul Sud Journal. Catalina Ortiz Urbaneja ” . Adus de 18 martie 2015 .
  6. Înapoi la partea de sus↑ Pombo, Ana (1971). Autobiografia . Spania: Taur. ISBN  978-84-306-9756-4 .

Manuel Pertegaz

Manuel Pertegaz Ibáñez ( Olba , Teruel , 18 ca arminden ca 1918 – Barcelona , 30 din august ca și 2014 ) 1 a fost un designer renumit și croitoreasă spaniolă . 2

Biografie

El a născut în Olba, Teruel; la vârsta de zece ani sa mutat cu familia sa de a trăi în Barcelona și în curând a părăsit școala pentru a începe să lucreze la un atelier de croitorie (1930). Cariera sa a fost meteorică și cu doar 25 de ani a deschis prima casa de moda de haute couture pe un mezanin de Avenida Diagonal (1942). În 1948 se deschide primul magazin din Madrid , la colțul străzii Hermosilla Velázquez, și călătorește la Paris .

El a devenit cunoscut pe plan internațional atunci când a mers la Statele Unite în 1954 , cu Valentino , Pierre Cardin , Pierre Balmain si surorile Fontana, printre altele. Acesta prezintă colecția sa de la New York , Boston , Atlanta și Philadelphia . Ia “Oscar de la Couture” de la Universitatea Harvard . Costumele lor încep să fie vândute în cele mai bune magazine din America.

În 1957 sa mutat ședința Madrid Paseo de la Castellana . Christian Dior a murit subit de un atac de cord; la Paris , el vorbește despre Pertegaz posibil succesor lui, dar el a refuzat oferta. Costumele lor sunt exportate în Anglia , Elveția și Canada . Colecțiile sale sunt prezentate în Cairo , Veneția , Londra , Santiago de Chile și Copenhaga . În 1958 a primit Medalia de Aur la Cairo și în 1960 au participat la prima gala modei europene a avut loc în Mexic . În 1964 participă la Târgul Universală de la New York , iar în anul următor a creat parfumul Diagonal .

În 1966 el a primit Medalia de Aur a orașului Mexic și în 1968 a deschis primul de cinci buticuri în Spania. Medalia de aur a orașului New Orleans . În 1969 saloanele sale Madrid sunt din nou mici și mutat într – un conac în El Viso. În atelierele lor din Barcelona și Madrid și 700 de persoane au lucrat. Acesta prezintă colecția sa de la New York. El a fost numit Comandor al Ordinului Isabella catolic și „prieten“ al orașului Barcelona.

In 1969 , cantaretul spaniol Salomeea poartă o semnătură rochie de 14 kilograme de greutate, din porțelan franjuri la Song Contest Festivalul , care rezultă câștigător. În anul 1970 a impus prêt à porter și Pertegaz face prima sa colectie de „boutique“. Excursie la San Antonio în Texas . Acesta prezintă colecția sa la Gala Spaniei. Joan Crawford este invitatul de onoare. Acesta este numit City „Important“ din Barcelona. În 1971 a fost numit ziarul „Popular“ Pueblo . În 1972 a primit Medalia de Aur orașului Berlin și Medalia de aur a orașului Boston. În 1973, Knight e Crucea San Jorge din Teruel .

În 1974 a călătorit la São Paulo invitat de către Camera de Comerț și primește Premiul Galena . Creat în 1975 parfumul Very Pertegaz . Madrid închide săli sale. Liniile de pret à porter si accesorii continua la Barcelona. Galena este acordat premiul pentru doua oară. În 1980 Călătorind în Japonia invitat de Camera de moda si Mexic ocazia inaugurării unui nou Palacio de Hierro . În 1982 al treilea parfum Pertegaz, prezintă Sport .

În 1992, anul al Jocurilor Olimpice de la Barcelona , pentru ceremonia inaugurării ei au văzut Pat Cleveland ca Lady Umbrela . Acesta este acordat „Golden PESETA“ în semn de recunoștință pentru colaborarea lor la Jocuri. În 1993 , el a primit Medalia de Aur a Universității Complutense din Madrid și în 1994 Medalia pentru Promovarea Artelor Decorative. În 1997 el a creat prima sa colectie pentru bărbați și se închide în anul următor show de moda pentru a marca ziua Spaniei, prezentat la Expo ’98 în Lisabona . Primește Medalia de Aur pentru Merit artistic al orașului Barcelona . În 1999 a fost distins cu Medalia de Aur Antonio Gaudí și Medalia de Aur pentru Merit în Arte Frumoase . Sunt regii Spaniei livrate în Santiago de Compostela și este acordat titlul de fiu favorit al orașului Olba. 2000 este încă de lucru și purtând clienții lor în interiorul și în afara Spaniei; supraveghează crearea tuturor liniilor sunt comercializate sub numele acestuia. În 2002 a fost numit de onoare Aragones și primește premiul T Telva .

El a îmbrăcat mulți ani María Teresa Salisachs, soția lui Juan Antonio Samaranch .

Doi ani mai târziu, în 2004, o expoziție retrospectivă are loc în Muzeul Reina Sofia din Madrid și produce costum de mireasa Printesa de Asturias . 3 În același an a primit de Aur ac respectuosul, cel mai prestigios premiu din moda spaniolă, în timp ce italian Valentino Garavani, și o expoziție retrospectivă a avut loc la Palacio Robert Barcelona. În 2009 a primit Premiul National pentru Design si moda.

Până la sfârșitul vieții sale el a continuat să lucreze și a rămas una dintre cele mai renumite designeri de moda spaniol recunoscute pe plan internațional. Modelele sale au defilat peste tot în lume.

La 30 august 2014 a murit în Barcelona , la vârsta de 97 de ani.

Stil

Acesta a fost primul spaniol care a luat hainele la lux și elitist Fifth Avenue din New York. In cele sfarsitul anilor ’60 el a simțit că moda ar suferi o schimbare, prin urmare , reputația sa ca un precursor. Ceva a ajutat să- l vezi muzical Hair :

Am văzut acest muzical și am dat seama că ceva diferit era pe cale să înceapă. Născut tânăr de moda, gata-à-porter, strada moda .

Film , de asemenea , l -au influențat în mare măsură; de exemplu, a văzut filmul Bonnie și Clyde ar crea un mod aparte.

Poate mai mult decât alte arte, cu toate că am fost întotdeauna interesat în pictura de avangarda. În acel moment am avut miturile mele de pe marele ecran: Greta Garbo , Joan Crawford , Katharine Hepburn , erau femei care m -au iubit; modul în care sa mutat, personalitatea, modul său de a acționa într – o eleganță foarte seducătoare. O Joan Crawford am cunoscut -o la o gală în San Antonio Texas .

În timpul de vârf, soția îmbrăcată de Francisco Franco , Carmen Polo , fiica sa, Marquesa de Villaverde , printre altele, actrița Paulette Goddard și Ava Gardner ; unii clienți au fost , de asemenea , prietenii ei, la fel ca Audrey Hepburn , Jacqueline Kennedy , Marisa Berenson , María Teresa Bertrand , Aline Griffith , reina doña Sofía și Manuel Saldaña război

Bibliografie

  • Enciclopedia biografică spaniolă , Barcelona: JM Masso, 1955.
  • Isabel de Villalonga, Pertegaz Barcelona: Polígrafa Ed . , 2000.

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ cadenaser.com (ed.). „Moare la 96 de designer Manuel Pertegaz” . Adus de 30 august 2014 .
  2. Înapoi la partea de sus↑ elmundo.es (ed.). „Manuel Pertegaz, o viață dedicată de cusut“ . Accesat 31 august 2014 .
  3. Înapoi la început↑ „Nunta regală. Letizia examen. Rochie ” . elmundo.es . 22 mai 2004 . Adus de la o septembrie 2014 . „Pertegaz rochie de printesa stil Faille mătase naturală, gât corolă și V-gât. Cola de 4.50 metri. “

Paco Delgado

Francisco “Paco” Lopez Delgado este un designer de costume Canare insula Lanzarote . El a fost nominalizat de Academia din categoriile de Premiul Oscar pentru cele mai bune costume cu două ocazii: la Oscar Premiile celor 85 pentru filmul Miserables , iar Oscarurile 88TH pentru filmul Fata daneză . 1

Filmografie

  • Multiple (2016)
  • Grimsby (2016)
  • Fata daneză (2015)
  • Cei 33 (2015)
  • Witching & bitching (2013)
  • Les Miserables (2012)
  • Snow White (2012)
  • Pielea în care trăiesc (2011)
  • Ultima Circul (2010)
  • Biutiful (2010)
  • O oră în cele Insulele Canare (2010)
  • Sexykiller (2008)
  • Crimele din Oxford (2008)
  • Guantanamera (2007)
  • Vânturile Rough (2006)
  • crima Ferpecto (2004)

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ “The 85th Academy Awards (2013) nominalizații și câștigătorii” . Academia de Arte Motion Picture și Științe . AMPAS . Adus de 24 martie 2014 .

Juanjo Oliva

Juan José Oliva ( Madrid , 1971 ) este un designer de moda si rochii de mireasa.

Biografie

A absolvit în design vestimentar la Institutul de Artă al Educației din Madrid (IADE) și apoi a făcut un curs de ilustrare de moda la Scoala Parsons de design din New York. La întoarcerea sa în Spania, el a făcut prima sa lucrare pentru designerul Isabel Berz la începutul anilor ’90, colaborând în parade lor Pasarela Cibeles.

Pe parcursul acestui deceniu , el a lucrat ca un ilustrator, designer de moda si coordonator parada pentru nume fel de relevante ca Zara , Helena Rohner, Antonio Pernas , Sybilla și Amaya Arzuaga .

Atelier deschide magazin în cartierul Salamanca din Madrid, care apoi trece la strada Orfila , de vânzare moda lor gata de -a-porter si haute couture .

În 2003 el a defilat pentru prima dată în Pasarela Cibeles cu colecția sa numit „Debut“. De atunci , el a fost prezent în toate edițiile, precum și Pasarela Gaudi Novias unde moda miresei prezinta. În septembrie 2009, el a prezentat „practic“ , colecția de primăvară / vară 2010 la New York Fashion Week .

Confirmările

– „T“ pentru Telva 2006 Cel mai bun designer național
– L’Oreal Cel mai bun Colectia Premiul Pasarela Cibeles de două ori, Toamna Iarna 05/06 si Primavara Vara 2009
– Premiul pentru cea mai bună tânără colecție de Cibeles în 2005 și 2008
– Le Prix d’Excellence Marie-Claire International Designer 2005 Cel mai bun roman

Margarita Nuez

Biografie

Margarita Nuez
informaţii personale
Nume naștere Margarita Nuez Farnos
naștere 1940
Foz-Calanda
informaţii profesionale
ocupație designer de moda
distincții
  • Creu de Sant Jordi Premiul
[ Editați în wikidata ]

Născut în Foz-Calanda (Teruel, Aragon), Margarita Nuez care trăiesc în Catalonia , deoarece el a fost de două. A început în arta de cusut , în Barcelona , cu croitor, de asemenea , aragonezi, Joaquín Prades.

În 1964, el a început să lucreze la copii „s de moda cu surorile ei, ea a instalat o lungă perioadă de timp , în capitala catalană, care a avut de client excelent 1 în 1967 , a deschis atelier de cusut proprie în Barcelona și în 1969 , de asemenea , a început să se dedice prêt -porter cu succes imediat, și deschide un magazin de pe strada Arimon. In 1973 a deschis primul său butic de pe strada Ciutat de Balaguer. Ca urmare prima sa expozitie personala la Hotel Princesa Sofia în aprilie 1976 2 , președintele Cooperativei de Haute Couture spaniol, Anta Segismundo, el a invitat să participe la Sala de moda spaniolă 3 , care a avut loc de două ori un an de la hotel Ritz 4 din Barcelona. Pentru a îmbrățișa noile valori, Anta a fost creat în 1972 de moda zona de selecție 5 , cu Josep Ferrer, Antonio Meneses, Andrés Andreu și José M. Tresserra, o listă care , eventual , va fi extins la alte nume în afară de Margarita nuc și , de asemenea , cu marci precum Carmen Mir , Modas Badia sau Marilu. În 1978 el a obtinut Prix Galena gata-a-porter. Din 1978, Fashion Selection va fi prezentat periodic în Madrid , cu sprijinul Camerei de moda spaniole 6 7 . După aceea, cu toate acestea, în Barcelona, componentele cele mai proeminente de moda de selecție, inclusiv Margarita Nuez, vor fi integrate într – o singură secțiune dedicată de cusut. 8

Selecția Moda în 1983 a plecat cu participanții inițiali acestui proiect și să le acopere Modisseny, 9 o inițiativă care va dura până anul viitor și va fi unul dintre pilonii Hall și Gaudi Pasarela . Paralel începe să călătorească în Italia și relații de afaceri stabilite cu cei mai importanți producători de țesut. Margarita Nuez a fost comună în Gaudí octombrie noiembrie de la începuturile sale , în septembrie 1984; 12 colecții mai sarcastic, le – a prezentat , de asemenea , la Pasarela Cibeles 13 , în Madrid. In 1985, un alt tip boutique deschisă la Josep Bertrand 14 . În 1987 unități de mare expoziție Spania: 50 de ani de moda, a avut loc la Palau de la Virreina , la Barcelona; Aceasta este o inițiativă care va fi prima revizuire sistematică a creării spaniole în domeniul modei. În 1989 el face primul spectacol în Japonia cu moda Spania. În același an , compania sa extins cu instalarea unor noi ateliere de producție în Esplugues de Llobregat . Marci Creează gata-à-porter MN, cu mare succes în Belgia și Canada , iar în 1989, aspect viu european, care va deschide piața japoneză. 15

În 1990 participă în Catalonia 90 lui: Barcelona , născut în 16 , o prezentare a modei catalane în Japonia, organizat de Generalitat din Catalonia. În luna septembrie a aceluiași an, el face ultima incursiune în Pasarela Gaudi , cu o paradă spectaculoasă în Castelul Púbol dedicat Gala Dalí 17 . 18 În 1992 , fac parte din diferite expoziții și parade vor fi organizate după Jocurile Olimpice de la Barcelona. În acel an compania creează Tricia, de asemenea , dedicat gata-a-porter.

creatiile Margarita Nuez au fost vândute în buticuri în SUA, Japonia, Norvegia și Australia, iar colecțiile sale au fost prezentate în New York , Buenos Aires , Osaka , Bordeaux și Mexic . prestigiul său internațional a condus – o să fie unul dintre principalii reprezentanți ai noului moda spaniol. El a participat la numeroase expoziții, printre care sunt următoarele: Spania: 50 de ani de moda 19 , la Palacio de la Virreina (Barcelona, 1987-1988), 17 autori în Tecla Cultural (L’Hospitalet de Llobregat cameră Centru , 1993); Vetements nupcials, 1770-1998, Textile și Îmbrăcăminte Museum (Barcelona, 1998); După oglinda, moda spaniolă, Centrul de Arta Reina Sofia Muzeul National (Madrid, 2003), cu cineastul Gonzalo Suárez comisar; Epoca de aur a haute couture, costume Muzeul (Madrid, 2010), Muzeul de Teruel (Teruel, 2010) și Sala de Expoziții CAM -ului (Alicante, 2012); Barcelona haute couture Palau Robert (Barcelona, 2010-2011); Barcelona gata-à-porter, 1958-2008. Jumătate de secol de industrie și modei, Palau Robert (Barcelona, 2013-2014), si Catalonia este moda, haute couture la gata-à-porter, spațiu Catalonia-Europa (Bruxelles, 2014). Ei au expus , de asemenea , hainele în Palazzo Mocenigo ( Veneția ) și Galeria Maeght 20 (Barcelona). Cu soțul ei, pictorul târziu Carlos Mensa , a stabilit o relație strânsă între artă și îmbrăcăminte în majoritatea aspectelor sale formale și arhitecturale.

Dictionnaire de la XXeSiècle modul Au (Paris, Editions du Regard, 1996) dedică două pagini; Dizionario della Moda, Guido Verdina (Milano, Baldini Castoldi & 1999), dedică o intrare; Dicționarul de moda. Stilurile secolului XX, de Margarita Rivière (Barcelona, Grijalbo, 1988), dedică de asemenea , o intrare ca Îmbrăcînd Spania, Rosa María Pereda (Madrid, Editions du Dragon, 1986) și Spania Moda (Madrid, Artec, 2003). Printre alte publicații, el a participat la Diàlegs la Barcelona (Consiliul Barcelona City, 1990), o conversație între Margarita Nuez și Isak Andik . El a fost editor și redactor al enciclopediei de fascicolele Dressing bine este ușor (Barcelona, 1981-1990) și punct cu punct: ciclu complet de tricotat, croșetat și de cusut (Barcelona, Bruguera, 1982).

Unul dintre clientii ei este Regina Sofia a Spaniei 21 din 1985. Unele dintre creațiile sale fac parte din colecțiile Muzeului de textile și îmbrăcăminte și Muzeul de Design din Barcelona, și colecția de textile Antoni Montpalau în Sabadell . În 2005, al Cataloniei acordat Creu de Sant Jordi 22 . Statul spaniol a primit Commendation de Isabel La Católica în anul 2008, acordat de regele Spaniei, Juan Carlos I.

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Great Encyclopedia aragoneză (Accesat 08 decembrie 2015). “Nuez Farnós, Margarita” (intrare) .
  2. Înapoi la început↑ Comin, Maria Pilar (23 aprilie 1976). „În ajunul de a patra săptămâni de moda spaniolă“ . La Vanguardia . Adus de 08 decembrie 2015 .
  3. Înapoi la început↑ Comin, Maria Pilar (22 mai 1982). „Înainte de primăvară înghite … diverse colecții de păstrat numirea lor“ . La Vanguardia . Adus de 08 decembrie 2015 .
  4. Înapoi la început↑ Comin, Maria Pilar (20 septembrie 1979). „77 Sala de moda spaniolă: O figură apocaliptică“ . La Vanguardia . Adus de 08 decembrie 2015 .
  5. Înapoi sus↑ Comin, Maria Pilar (18 noiembrie 1977). „Nu există etape intermediare“ . La Vanguardia . Adus de 08 decembrie 2015 .
  6. Înapoi la început↑ Comin, Maria Pilar (08 noiembrie 1978). „Spring Luminozitate si culoare“ . La Vanguardia . Adus de 08 decembrie 2015 .
  7. Înapoi la început↑ Comin, Maria Pilar (25 ianuarie 1980). „Calitate și expresii“ . La Vanguardia . Adus de 08 decembrie 2015 .
  8. Înapoi la început↑ Comin, Maria Pilar (11 martie 1982). „Firmele catalană proiectat de la Madrid“ . La Vanguardia . Adus de 08 decembrie 2015 .
  9. Înapoi la top↑ “Paradele în Barcelona Prêt à Porter” . La Vanguardia . 25 martie 1984 . Adus de 08 decembrie 2015 .
  10. Înapoi la început↑ Sandoval, Josep (05 martie 1986). „Multe nume ilustre în interiorul și în afara Pasarela Gaudi” . La Vanguardia . Adus de 08 decembrie 2015 .
  11. Înapoi sus↑ Comin, Maria Pilar (30 septembrie 1987). „Gaudí-Femeile au primit aproximativ zece mii de vizitatori profesioniști . La Vanguardia . Adus de 08 decembrie 2015 .
  12. Înapoi la început↑ Sandoval, Josep (24 septembrie 1988). „Ultimul strigăt al Barcelonei” . La Vanguardia . Adus de 08 decembrie 2015 .
  13. Înapoi sus↑ Sandoval, Josep (28 februarie 1987). “Gateway – ul” Cibeles “” pubilla “Gaudi” . La Vanguardia . Adus de 08 decembrie 2015 .
  14. Înapoi sus↑ Porcel, Balthasar (22 septembrie 1985). „Moda și încurajare“ . La Vanguardia . Adus de 08 decembrie 2015 .
  15. Înapoi sus↑ Sandoval, Josep (17 februarie 1987). „Culoare de iarnă, pânză și organza“ . La Vanguardia . Adus de 08 decembrie 2015 .
  16. Înapoi la început↑ „90 ai născut în Catalonia Barcelona» . La Vanguardia . 28 iunie 1990 . Adus de 08 decembrie 2015 .
  17. Înapoi la început↑ Bonet, Joana (19 septembrie 1990). „Margarita Nuez. Popular Chiriașul Castelul Pubol ” . El Pais .
  18. Înapoi la început↑ Bonet, Joana (18 septembrie 1990). „O paradă în daliniano Púbol Castelul inaugurează Gaudí Woman Show“ . El Pais .
  19. Înapoi sus↑ Spiegel, Olga (18 octombrie 1987). „Moda sare de pe podium la sala de expoziții” . La Vanguardia .
  20. Înapoi sus↑ Sandoval, Josep (17 februarie 1987). „Culoare de iarnă, pânză și organza“ . La Vanguardia . Adus de 08 decembrie 2015 .
  21. Înapoi la început↑ Sandoval, Josep (19 mai 1985). „Din protocolul, segmentele de public și moda catalană“ . La Vanguardia . Adus de 08 decembrie 2015 .
  22. Înapoi la început↑ “Creus de Sant Jordi 2005” . Adus de 08 decembrie 2015.

Manuel Mota

Manuel Mota Cerrillo 1 ( Reus , Tarragona , 9 iulie din 1966 – Sitges , Barcelona , 8 ianuarie din 2013 ) 2 a fost un designer de moda spaniol director de creație și spaniolă Pronovias timp de douăzeci de ani.

Istoricul

Deși primul gând dedicat arhitecturii, modei și pasiune a filmului de mic dejun la Tiffany făcut să opteze pentru design textil. La 20 de ani, el a decis să se mute la Madrid pentru a studia la Institutul de Arta al Educației ( IADE ). În acest timp, și întâmplător, ea a început călătoria în Grupul Pronovias ca designer de rochii de mireasa. Ultima lui parada oficială a avut loc în mai 2012 din Barcelona, Muzeul Nacional d’Art de Catalunya ( MNAC ), sub sloganul Gradina de vise . 3 Mota a fost unul dintre cei mai mari creatori de moda de mireasa dressing la nivel national Genoveva Casanova , Ariadne Artiles , Carmen Martínez-Bordiú , Alejandra Prat și Inés Domecq , 4 printre altele și, la nivel internațional, rochii create pentru modelul australian Miranda Kerr , The modelul israelian Bar Refaeli , olandez Doutzen Kroes în 2010, 5 și proiectat rochie de mireasa cantareata mexicana Alessandra Rosaldo în 2012.

Moartea

Mota a murit 8 ianuarie a 2013 în Sitges , la vârsta de 46 de ani , din motive care țin de stres puternic , care a suferit de „monstrul“ în ultimele sale cuvinte. 6 Corpul de designer a fost găsit de către lucrători într – un ambulatoriu Sitges situată pe centrul de sănătate chiuveta cu un cuțit blocat în piept și un rucsac cu trei mână – scris scrisori de adio: unul adresat partenerul ei; altul, familia sa, iar al treilea pentru Mossos d’Esquadra (în catalană : Mossos d’Esquadra). 3 7 8 9 4

Pronovias apăsați

După moartea lui Manuel, compania pentru care a lucrat exprimat „regretul profund“ la pierderea designerului, care a fost director de creație timp de două decenii. Președintele Pronovias Fashion Group, Alberto Palatchi , a declarat într – un comunicat de presă că echipa sa a pierdut „ unul dintre cele mai iubite membrii săi.“ Pe altă parte, el a semnat că „Noi încă mai avem amintirea multor colecții, multe parade, atât de mult efort, atât de mult talent și entuziasm comun cu toată lumea. Manuel a fost un mare om, un coechipier mare, un mare artist și, mai presus de toate, o persoană mare. ” 4 In ciuda cuvintelor sale, rămâne neclar care ar putea referi Mota pentru a defini ca un „monstru“ a persoanei care a provocat o astfel de stres, având în vedere că va fi prima interesează detaliile în care a fost implicat tragicul eveniment.

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Numele complet
  2. Înapoi la partea de sus↑ EFE (09 ianuarie 2013). „Dies designer de Pronovias” . El Economista . Adus de 10 ianuarie 2013 .
  3. ↑ Salt la:a b Pantaleoni, Ana; Rebeca Carranco (12 ianuarie 2013). „Adio Controversate Manuel Mota» . El Pais . Adus de 12 ianuarie 2013 .
  4. ↑ Salt la:a b c „Manuel Mota , a lăsat trei litere înainte de a muri“ . Comerț . 10 ianuarie 2013 . Adus de 12 ianuarie 2013 .
  5. Înapoi la partea de sus↑ designer de moda spaniol Manuel Mota moare ” (în limba engleză) . News. 10 ianuarie 2013 . Adus de 10 ianuarie 2013 .
  6. Înapoi la partea de sus↑ „Dies designer de moda Manuel Mota» . ABC . 9 ianuarie 2013 . Adus de 10 ianuarie 2013 .
  7. Înapoi la partea de sus↑ „Manuel Mota a murit din cauza unei lovituri de cuțit în inimă într – un centru de sănătate Sitges” . Telecinco . 10 ianuarie 2013 . Adus de 12 ianuarie 2013 .
  8. Înapoi la partea de sus↑ „Corpul lui Manuel Mota (Pronovias) a apărut în chiuvetă unui centru de sănătate cu răni prin înjunghiere și trei litere“ . Qué! . 10 ianuarie 2013 . Adus de 12 ianuarie 2013 .
  9. Înapoi la partea de sus↑ „Familia lui Manuel Mota Pronovias cere cineva merge la înmormântarea lui“ . El Mundo . 11 ianuarie 2013 . Adus de 12 ianuarie 2013 .

Francis Montesinos

Francisco Montesinos Gil , cunoscut sub numele de Francis Montesinos ( Valencia , 12 decembrie, 1950) este unul dintre cei mai importanti designeri ai modei spaniole.

Un nativ din cartier Valencia El Carmen a început în lumea designului în 1969 studierea interior de design si design vestimentar la Școala de Arte și Meserii din Valencia .

În 1972 ea a deschis un magazin de modă în Valencia de la o afacere de familie. În același an , el a început să facă colecții de modă, fie din anii ’80 devine avangarda de designeri spanioli să exporte colecțiile lor. Sa mutat la Madrid , unde se întâlnește cu creatorii generație a Movida .

Munca lui reprezintă modernitate și re-interpretare a rădăcinilor spaniole din perspectiva modei. El a proiectat, de asemenea, parfumuri, îmbrăcăminte și alte articole de uz casnic.

Lucrări în cele artele spectacolului

  • Costume pentru premiera mondială a Lacul lebedelor de către Baletul National de Cuba
  • Costume pentru filmul Matador , de Pedro Almodóvar .
  • Costume pentru piesa „Comedie barbar“ , în regia lui Bigas Luna
  • Costume design pentru „Dansul Old Lady“. Teatrul principal Castellón.

Confirmările

  • Acul moda de aur (1985)
  • premiul IMPIVA din Valencia (1986)
  • Performing Arts Premiul pentru cele mai bune costume în 2001 pentru munca sa de pe Lacul lebedelor
  • Premiul Criticii pentru cele mai bune costume pentru munca in baletul „Gitano“ de Antonio Canales
  • Medalia de aur de Merit în Arte Plastice , 2006
  • Cel mai bun Colectia Festivalul MFW (Miami Fashion Week din America), 2006

Bibliografie

  • Francis Montesinos, de ce un spaniol de moda , Instituto Valenciano de Arte Moderno

Carmen Mir

Carmen Mir i Llusada ( Balsareny , 1903 – Barcelona , 1986), croitoreasă, designer de moda si antreprenor de renume internațional spaniol. A fost o parte din Haute couture spaniolă 4 5 cu propria sa casa de moda „Carmen Mir“ , iar mai târziu, în 1969, cu „buticuri“ în Barcelona și Madrid. 3

În a doua jumătate a anilor ’70, el a predat ștafeta fiicei sale, Elisa Lacambra; care au păstrat casa couture și a început activitatea de gata-a-porter . El sa retras în 2006, închiderea firmei.

Biografie

Născut într – o familie care deține o fabrică de textile și țesături comerciant Manresa , a început ca o croitoreasă în deceniul 20 de ani ai secolului al XX – lea. El a deschis propriul atelier de la Barcelona în 1949, de la Manresa. 3

Stilul ei de moda a fost popular în anii 1960 și 1970 pentru preluarea lui neobișnuită în articole de îmbrăcăminte care provin în principal din Anglia: mini-fusta si moda „Barbarella“. 6 Faima sa internațională a luat la parada din Washington. Și am avut clienți din Houston la începutul anilor ’60 7

În 1977, Carmen a trecut de afaceri pentru fiica sa, Elisa Lacambra, a cărui marcă a devenit un brand tradițional de croitorie. 6

Creatiile

Cu Haute Couture Cooperativa defilau la Bruxelles, Mexic, Sindey și SUA. El a participat la Târgul 1964 din New York lume , 2 determinarea de a acorda aceasta una dintre titlurile „Important“ 1965 -instituidos prin faptul Diario de la Barcelona și Radio Barcelona pentru a evidenția personalitățile Barcelona ale anului. 1

Spaniolă haute couture a avut un sprijin instituțional în proiecția în străinătate, atunci Ministerul Informațiilor și Turismului a invitat presa străină și a vedea colecțiile distribuite între Madrid și Barcelona -Primul ar fi cumpărători pentru toamnă-iarnă 1968- 1969-. La rândul său, Camera de moda spaniol a acordat un raport anual la croitorese și modiste considerate haute couture, inclusiv Carmen Mir , plus economică. 8

De asemenea , în 1968, Carmen Mir a fost designer de uniforme ale delegației spaniole la Jocurile Olimpice din Mexic . 2

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b Alfredo Semprún (15 aprilie 1966). ” Important ‘1965’ . ziarul ABC . p. 83 . Adus de 03 februarie 2015 .
  2. ↑ Salt la:a b c Font, Lluisa; Parcerisas, Conxita. “Carmen Mir i Llusada (1903 – 1986)” . Manresanes care au Història fet (în catalană) . Adus de 03 februarie 2015 .
  3. ↑ Salt la:a b c Masfurroll, Gabriel (10 august 2008). “Carmen Mir” . Barcelona (Spania) . Adus de 05 februarie 2015 .
  4. Înapoi la partea de sus↑ Paulina Butelie (28 februarie 1976). „Haute couture nu se poate culca pe lauri“ . Revista “Black and White” . p. 45 . Adus de 03 februarie 2015 . “Astăzi, firmele considerate în mod oficial clasă sunt doar opt: Carmen Mir, Elio Berhanyer, Herrera și Ollero, Lino, Pedro Rodríguez, Pedro Rovira, Pertegaz și Santa Eulalia.”
  5. Înapoi la partea de sus↑ «Barcelona, haute couture“ . Catalogul expoziției de la Palau Robert (Barcelona) . Decembrie 2010 . Adus de 05 februarie 2015 .
  6. ↑ Salt la:a b Vergani, Guido (2006). Moda dicționar . New York: Baldini Castoldi.
  7. Înapoi la început↑ Mora, Charo (26 iunie 2013). “Carmen Mir: O moda purist” . Yo Dona . Adus de 24 ianuarie 2015 .
  8. Înapoi la început↑ Figueras, Josefina (2003). moda spaniolă. O poveste de vise și relidades . Madrid (Spania): edițiile internaționale universitare. p. 24-29.

Vicky Martín Berrocal

Vicky Martín Berrocal ( Sevilla , Spania , noiembrie-martie din 1973 ) este un designer de moda , prezentator de televiziune și actriță spaniolă. 1 2

Biografie

Ea este fiica omului de afaceri milionar a câștigat José Luis Martín Berrocal . Încă din copilărie a antrenat în cele mai bune școli din Madrid și Elveția și a absolvit în Marketing și Studii de afaceri . El a început să lucreze profesionist ca un reprezentant al toreadori, unde a întâlnit soțul ei mai târziu , Manuel Diaz Gonzalez . 3 4

Mai târziu , el a început să se formeze în lumea modei , iar succesul său a venit din mâna designerului Ángel Schlesser , cu care a colaborat. Astfel , el a devenit cunoscut pe plan internațional și sos celebrități ca Uma Thurman . Colecțiile sale includ rochii de petrecere, rochii de flamenco, rochii de mireasa, genți de mână și bijuterii. În special a fost designerul Anna Allen să se îmbrace în Premiile Oscar 2014 , care a fost o fraudă actriță controversată. 5El a avut , de asemenea , propriile sale ochelari speciali ediție a Nutella .

În plus, Vicky atașat întotdeauna lumea televiziunii între 2005 și 2008 , programul de stat a fost colaborarea Canal # 4 în patru . În 2006 a participat la concursul de monologuri Club Flo , unde a terminat al doilea. În 2007 el a fost judecător Centerfold . Între 2008 și 2009 a participat ca un concurent pe Sight care dansează! de TVE . În plus, debutul ca un prezentator a fost cu programul de partea ta din Castilla-La Mancha Television între 2009 și 2013. 6 În 2016 a revenit la televiziune pentru a concura în Sculați All Stars cu pianistul María Toledo . 7

În ceea ce privește activitatea sa ca o actriță, ea a jucat rolul Laura în seria Familia Mata în 2007, iar în 2015 a avut un cameo în seria Gym Tony de patru . 8

În 2015 a fost distins cu Premiul Showcase pentru cel mai bun mod de flamenco. 9

Viața personală

În 1997 sa căsătorit cu toreadoarei Manuel Diaz González „El Cordobes“ , în Sevilla , cu care a avut o întâlnire din anul 1993. Anul 2001 a văzut singura lui fiică, Alba.

La scurt timp după ce fiica ei s- au încheiat relația și, de atunci el a fost legat cu mai multe celebritati , cum ar fi Denilson 10 , Alvaro Muñoz Escassi , Rosauro Varó, Pepe Navarro și Israel Bayón. 11

Filmografie

emisiuni TV

emisiuni TV
an titlu canal notițe
2005 – 2008 Canalul # 4 patru colaborator
2006 Club flo al șaselea concurent
2007 supermodel patru judecător
2008 – 2009 Uite cine dansează! TVE concurent
2009 – 2013 O vera tu TV CMM prezentator
2016 Ridica-te All Stars Telecinco concurent
2017 de muncă temporară TVE concurent
2017 – prezent #Tendencias zece prezentator

Emisiuni TV

Emisiuni TV
an titlu rol notițe
2007 Familia Mata Laura 12 episoade
2015 sala de gimnastica Tony victorie 1 episod

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Vicky Martín Berrocal: biografia designerului
  2. Înapoi la top↑ profesioniști de televiziune Vicky Martín Berrocal
  3. Înapoi la partea de sus↑ Vicky Martín Berrocal în Zeleb
  4. Înapoi la început↑ Biohrafía Vicky Martín Berrocal în Hola!
  5. Înapoi la partea de sus↑ Vicky Martín Berrocal: “Anna Allen a revenit imediat mi rochie Oscar”
  6. Înapoi la partea de sus↑ Vicky Martín Berrocal prezent „O tu Vera“, noul spațiu pentru a descoperi talente cuplet
  7. Înapoi la partea de sus↑ Vicky Martín Berrocal, noul concurent „Sculați VIP“ în Telecinco
  8. Înapoi la partea de sus↑ Vicky Martin Berrocal la IMDb
  9. Înapoi la partea de sus↑ Vicky Martín Berrocal, o femeie de atribuire
  10. Înapoi la partea de sus↑ fostul partener Vicky Martín Berrocal: Denilson de Oliveira – Hola.com ; Interviu.es
  11. Înapoi la început↑ Foștii parteneri ai Vicky Martín Berrocal

Juana Martín Manzano

Juana Martín Manzano ( Córdoba , 1974 ) este designer de tigan, de moda specializata in rochii de flamenco, rochii de mireasa, gata-à-porter, accesorii și personalizate.

A studiat moda si imbracaminte la Institutul de Moda de Design si Andaluz (IDIMA). Câteva luni Córdoba selectate pentru a reprezenta Concursul a tinerilor designeri, deși în acel moment el nu a fost printre cele 16 finaliste.

Ca urmare a succesului în andaluz Fashion Concurs Estepona, ea a decis să înființeze propriul atelier unde lucrează din greu. Acesta este prezentat ca un designer roman in SIMOF, International Fashion Flamenco Sevilla și următorul ca obținerea unui profesionist un mare succes.

În 2005 , el face debutul în Pasarela Cibeles devenind prima femeie andaluz, prima femeie și prima femeie Gypsy Cordovan care vine la Catwalk Cibeles , obținând un mare succes. Fără să lipsesc de la data debutului, orice editare de curent MERCEDES BENZ săptămâna modei .

Spectacolele sale dispun de o performanță de cantaretul Manuel Lombo

El a deschis primul său magazin în Cordoba în iunie 2007 și în luna decembrie a aceluiași an a deschis al doilea magazin în orașul Sevilla.

Lansat în 2009, va fi a doua marca: ICONICAJUANA. În prezent, colecțiile sale sunt disponibile la Atelier de Córdoba sau din Madrid Showroom. De asemenea, oferă magazine de cadouri în Marbella (Málaga).

Astăzi este unul dintre designerii cele mai versatile ale modei spaniole, cu colecții precum „Răscumpărarea“ în ready-to-wear sau „Fata din India“ în flamandă.

Juana Martín este de lucru pe inițiative pentru a sprijini grupuri diferite. Acesta face parte din „50 țigănești Femeile în societatea spaniolă , “ , publicat în 2003 și co – publicat de FSG și Institutul de femei. El a colaborat , de asemenea , cu Greenpeace (iunie 2007) într – o prezentare de moda liber de deșeuri toxice.

Cariera

  • 1999 . Acesta prezintă o colecție în concursul tinerilor designeri din Spania , în numele Córdoba.
  • 2000 . Moda Concurs Win Andaluza, cu colecția sa recunoscut în mod explicit ca cel mai bun dintre toate edițiile concursului.
  • 2001 . Proiectează toate modelele ra Córdoba folosite în concursul de domnișoara Spania și participă ca un designer de roman la Flamenco Fashion SIFM International.
  • 2003 . Colecția de Juana Martín este considerat cel mai bun din International Flamenco Fashion Show.
  • 2004 . A acordat andaluz Premiul Tineretului Andalusian sub formă de Afaceri, precum și Institutul Premiul Meridiana pentru femei Cordoba.
  • 2005 . Participa pentru prima dată în Pasarela Cibeles 2005 , cu mare succes.
  • 2006 .
    • Se repetă Pasarela Cibeles, triumfând din nou cu o colecție care lasă plin de culoare de mai sus negru de data aceasta inspirat de opera lui Federico García Lorca Casa Bernarda Alba „s .
    • Acesta este numit Andaluza al anului de către asociația Al-Andalus în Palma del Río .
    • 14 mai . Juana Martín prezintă Marele Premiu al Spaniei de Formula-1 , în circuitul Montmelo , uniforme și accesorii bijuterii hostesse.
    • 21 iunie . Deschide primul magazin din Cordoba în Bañuelos Plaza de marmură.

Premii

  • 2015 Medalie de Aur Forum Europa 2001
  • Pencho Cros Trophy 2014 stilistic al XV-Arts Festival de Cante de las Minas
  • 2014 degetarul aur ediție V
  • 2009. Premiul Andaluzia, Junta de Andalucia
  • Ministerul Culturii 2008. Premiul pentru Creativitate
  • Gitana 2007. Premiul al anului. Junta de Andalucía
  • 2006 Femeia Antreprenor al Anului. Junta de Andalucía
  • Premiul Young 2004. Andalucía.
  • 2004. Premiul Meridiana. Institutul de Femei Cordoba

Lino (proiectant)

Lino ( Madrid , 1900 – . Ib 1987 ), numit Lino Martínez, a fost un designer spaniol de haute couture , de relevanță în anii ’50.

Biografie

După o copilărie dificilă, a început proiectarea la vârsta de 17 ani , pentru mai multe magazine din capitală. El a fost foarte mare succes și în 1930 a deschis propria casa de moda, pentru ea a petrecut femeile cele mai elegante în societatea spaniolă. 1

Stil

Respectat figura femeii, a vrut să se îmbrace a fost stabilit eleganță și lux și stil. El a dat mare importanță pentru țesături și broderii, care au primit antologie costume autentice și au ocupat un loc de cinste în toate colecțiile sale. 1

Declinul

El a închis casa în 1975 și sa retras. 1

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b c orașului Barcelona, ed. (1987). Spania, 50 de ani de moda . Barcelona.

Hannibal Laguna

Hannibal Laguna ( Caracas , Venezuela , 8 octombrie din 1967 ) este un designer de moda spaniol.

Biografie

Fiind tatăl lui Anibal Angulo de Almeria și mama din Valencia , el a fost născut în Caracas, Venezuela, în 1967 . La 15 ani sa mutat în Spania, începând Couturier studiile sale în Milano , când te rândul său , 18.

Cariera

Pasarele

• Din 1997 până în 2009 , colecțiile de la Pasarela Gaudi Novia defilează Spania Barcelona“. 2

• Din 2009 până în prezent el prezintă colecțiile sale la mirese de cusut Cibeles prietenele 3

• Din 1999-2007 Pret a Porter femeie și bărbat în Barcelona , săptămâna modei. 4

• Din 2001-2009 Pasarela Valencia Fashion Week. 5 6

• Din 2007 până în prezent își are prêt-à – porter de la Mercedes Benz Fashion Week Madrid. 7

• În 2008 se închide moda dominican arată , în cazul în care acesta este invitat ca un designer. 8

Costume în Film și Teatru

  • Cea mai urâtă femeie din lume de Miguel Bardem . 9
  • Spune da , costumele pentru principalele actrita de caractere Paz Vega . Octombrie noiembrie decembrie
  • Crima perfectă a lui Alex de la Iglesia .
  • Cenușăreasa de Antonio Canales .
  • Prometeu Antonio Canales.
  • Florența, Divina Comedie a lui Dante Alghieri de La Fura dels Baus, o parte din dulap.

Premii

Premiul IMPORTANT 2003 al Diario Información . 13

Intercoiffure STAR Award . 14

Ales printre primii 10 designeri internaționali în 2009 pentru „RED CARPET FASHION Adwards“ 15

T TELVA 2010 premiul pentru cel mai bun designer de spaniol . 16

„Cousuri Aur“ cel mai bun designer pentru cariera sa . 17

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ „Hannibal Laguna – Curriculum” .
  2. Înapoi la început↑ Pasarela Gaudi Novia Spania Hannibal Laguna, TELVA
  3. Înapoi la început↑ Cibeles Novia BCN Hannibal Laguna, VOGUE
  4. Înapoi la partea de sus↑ / Barcelona Fashion Week Hannibal Laguna, VOGUE Mx
  5. Înapoi la început↑ Valencia Fashion Week Hannibal Laguna, YOUTUBE
  6. Înapoi la partea de sus↑ „Hannibal Laguna surprins cu motive florale s – au adunat în forme alb – negru și rigide“ . Soitu. 03 septembrie 2008.
  7. Înapoi la partea de sus↑ Pasarela Madrid Fashion Week Madrid, VOGUE
  8. Înapoi la partea de sus↑ „Moda salută propunerile Dominicana de la designeri locale și străine“ . Țara. 20000 07 aprilie.
  9. Înapoi la început↑ Hannibal Laguna a văzut noul film al lui Miguel Bardem, Informații
  10. Înapoi la început↑ Paz Vega îmbrăcat în haute couture de Hannibal Laguna, HI
  11. Înapoi la început↑ „Paz Vega merge stilul strălucitor al Hannibal Laguna” . Informații. 21 octombrie 20008.
  12. Înapoi la partea de sus↑ „Paz Vega Hannibal Laguna în premii Scream a avut loc în Los Angeles” . Informații. 21 octombrie 20008.
  13. Înapoi la început↑ „Coregrafie și proiectare versiunea Hannibal Laguna premii în Saloni“ . Țara. 20000 07 aprilie.
  14. Înapoi la început↑ Intercoiffure STAR Award
  15. Înapoi la top↑ RED CARPET FASHION PREMIILOR DE ACORDARE 2009, CAFR
  16. Înapoi la început↑ T Telva Cel mai bun designer de , Telva
  17. Înapoi la partea de sus↑ | Cel mai bun designer de aur degetar, Informații Jurnal

José Zamora (ilustrator)

Joseph ( a ) Zamora ( Madrid , 1889 – Sitges , 1971 ) a fost un pictor, ilustrator, designer de moda si scriitor spaniol al epocii de argint.

Biografie

Student Eduardo Chicharro , a stat ca un pictor între modernism și avangardă – garde cu colegul și prietenul său scriitorul Decadent Antonio de Hoyos și Vinent . El a cultivat toate aspectele legate de design grafic al timpului, pictură în ulei și acuarela sporadic; a scris , de asemenea , un roman si, potrivit pentru Carmen Bravo Villasante , ar putea fi , de asemenea , autorul literar al unora dintre povestiri ilustrate pentru Editorial Calleja ; dar profesia sa reală a variat între couturier și designer de moda: a făcut celebru pentru figurine sale de femei îmbrăcați elegant. Primele sale lucrări datează din 1910 (pentru New World și Sphere ), dar în curând sa mutat la Paris, unde a lucrat ca un designer de o câteva luni în atelierul maestrului croitoreasă de Epoque belle și creatorul conceptului de haute couture Paul Poiret , în cazul în care prințese îmbrăcați, cântăreți, femeile din lumii, actrițe mari, cocottes de lux … Acolo Zamora sa întâlnit un alt designer de nou – venit, Erte , acum un clasic de costum de design , amintind emoționat în spaniolă în memoriile sale Lucruri care- mi amintesc (1975). El a revenit în Spania la izbucnirea primului război mondial în 1914 și a continuat să modele; în 1918, în San Sebastián , Sergei Diaghilev și Anna Pávlova a fost comandat figurine pentru sale spectacole de balet . 1 Deja în 1918 a deschis prima casa de moda din Madrid , în Nuñez Street Balboa, cu modele franceze care au atras doamnelor și actrițe elegante de la Catalina Bárcena si Gloria Laguna la sofisticat Marchesa Dragon San Miguel , însoțit întotdeauna de Antonio de Hoyos și Vinent. Din 1921 până în iulie 1922 a condus în revista New World un mod secțiune sub titlul „La Gaceta del Buen Tono“. Paris Francisco Nieva care a proiectat revista costume în noul său magazin deschis în Gauche rive :

Acesta a fost figurinista la Casino de Paris mulți ani. Ai putea compara cu Erte , si figurine au fost revista -SOn- ca rezumat plastic al unei ere Folle. Sunt foarte bine. Ele sunt un document neprețuit pentru simțul său de glamour și umorist nebun. Când am ajuns în capitala franceză, peste tot afișe Casino de Paris semnate de Zamora uitat . 2

Într – adevăr, fantezie (animalizat caractere, efigii pompoase, figurine de commedia dell’arte …) domină în ilustrațiile sale, care recreează femeia, în cele cuvintele lui Alberto Urdiales , pe care îl urmează în principal „un mod narcisist Art Deco “. Decadent romancierul Joseph French descrie o expoziție emailurilor José Zamora de la Madrid în 1921:

Bourgeois Nenas, cocotitas mâna a doua détraquées tradus roman decadent, costume inspirate din fanteziile perlate sunt responsabile Zamora. Youngsters copiat atitudini afectate, coafuri si entallamiento lor episod personajitos lumești. Și chiar tablado femele, cameriste prostibulario cafea, Majos că Miasmele Botería sau seu transportul de carne „ este de părere că ei“ să fie nesănătoase și castizos , deoarece Zamora le dă un aer foarte Mérimée sau foarte Gautier, știind că le falsifică . 3

El a participat la strângerea Ramon Gomez de la Serna din Madrid e cafeaua Pombo și în cartea sa Cripta sacru al Pombo este portretizat. El a ilustrat Viața socialist (1911-1912), figurine pictate pentru Sphere (1915) și decorate în Cronica (1930) și Black Cat . Ca un scriitor, a publicat articole în reviste de conducere ultraísta ca Cosmopolis si placi . Cu Tone și Tomás Pellicer a scris în colaborare vise opium , comedie a avut premiera în 1919 la Petit Casino de Madrid. De asemenea , el a făcut set și costume pantomima Tomás Borrás Afectivitatea Toad (Madrid: Rivadeneyra, 1916) și Ramón Goy Silva , curtea de ciori albe: poveste Scenic în patru acte „confesiunile ușoare“ ale autorului (Madrid : R. Velasco, 1914). El a fost director artistic al revistei profiluri . El a trăit mulți ani la Paris, unde a încercat să couturiers eminenți, renumit, de exemplu, Coco Chanel . Ocupației naziste a Franței , în 1941 l – au adus înapoi la Madrid și la scurt timp după instalat în Sitges , a cărui viață alternează cu Madrid , în anii cincizeci și să se întoarcă la locul de muncă pentru etapa. De atunci César González Ruano a vorbit din nou despre el: „Continuă să joci pentru anii neserioase tânăr acest lucru este necesar pentru a fi, într – adevăr, foarte puțin frivol.“. Și așa a scris sardonic în 1970 , în a câteva pagini pentru catalog a fost să fie ultima sa expoziție, care nu a venit ca aa se vedea: „Cred cu tărie că Pirri , El Cordobes , Manolo Escobar și Alfonso Paso sunt personalitățile merităm “. José Zamora a influențat puternic graficul simultană și ulterior, de exemplu Antonio judecător , în iulie Antonio și Víctor Cortezo . 4 5 6

Lucrări

  • Printese sabat . Madrid: Romanul broșată, 1915. Retipărit cu o prefață de Luis Antonio de Villena cu povești „Kids“, „farsa“ și „doamna care a dat naștere la un Citroen“ în Printesele sabat si alte povestiri erotice , renascentist, 2012.
  • Farce . Madrid: Atlantis, 1926. Ilustrații de către autor.
  • guler Jessica Rockson . Mexic: Universul, 1980.

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Luis Antonio de Villena , “Reexaminând Pepito Zamora” în El Pais , 11-X-1979: http://elpais.com/diario/1979/10/11/cultura/308444416_850215.html
  2. Înapoi la partea de sus↑ Francisco Nieva, de modul lucrurile au fost , Madrid: Espasa Calpe, 2002, p. 341.
  3. Înapoi la început↑ Joseph French, Artistic 1921 . Madrid: Mundo Latino, 1922, p. 125.
  4. Înapoi la partea de sus↑ Alberto Urdiales, „Mult mai mult decat moda si degradare moale. José Zamora“ în Educație și Biblioteca , 164 (martie-aprilie 2008) pp. 12-16: http://gredos.usal.es/jspui/bitstream/10366/119509/1/EB20_N164_P12-16.pdf
  5. Înapoi la început↑ Biografie în biografii și viața și a Encyclopaedia Britannica , http://www.biografiasyvidas.com/biografia/z/zamorano_jose.htm
  6. Înapoi la partea de sus↑ Luis Antonio de Villena, “Pepito Zamora: mondial, stil, scriind” http://luisantoniodevillena.es/web/articulos/pepito-zamora-mundo-estilo-escritura/

Pedro del Hierro

Pedro del Hierro ( Madrid , 3 octombrie din 1948 – Ibid , 3 aprilie din 2015 ) 1 a fost un designer de spaniol de Haute couture , caracterizata prin modernitate si exclusivitate a desenelor și modelelor lor. El a făcut munca haute couture pentru mari personalități; A fost unul dintre designerii care îmbrăcați case regale, și un clasic consacrat în Fashion Week Cibeles Madrid .

Biografie

Fiu al pictorului și profesorul Pedro Mozos, a fost crescut într – un mediu artistic. Deși influența tatălui său l -au determinat să se infiltreze în pictură, este în lumea modei , unde talentul a apărut complet Pedro del Hierro. El a prezentat prima sa colectie in februarie in 1976 . Dar ar fi din 1976 , după intrarea în Casa Haute couture, atunci când Del Hierro va începe să creeze cu vizionar sale, creative și inovatoare în stilul de referință al modernității . Astfel , acesta a devenit un loc printre marile couturiers 3 din timp, ca Pedro Rodríguez și Manuel Pertegaz . Pedro del Hierro a devenit primul designer de moda spaniol , cu un butic de sine într – un magazin , prin integrarea lor în colecțiile Grupo Cortefiel în 1989. Nouă ani mai târziu, proiectele lor sunt comercializate sub sale de magazine proprii, magazine PDH. În 2003 el a fost forțat să abandoneze direcția creativă a brandului de probleme cardiace, și a fost înlocuit în aprilie , în iulie 2012 de Carmen March ca șef al brandului.

Pedro del Hierro a murit la Madrid , la 03 aprilie 2015, 5 din cauza bolii de inima care a cuprins peste o mare parte a vieții sale.

Merit

  • 1976: Este admis în camera de haute couture din Spania.
  • 1992: Bailays spaniol de moda Premiul pentru cea mai bună colecție de la Pasarela Cibeles (toamna-iarna 91-92).
  • PIN – ul de aur la Pasarela Costa del Sol: 2001. 6
  • 2002: Andalucía Premiul Masters pentru cariera sa și de muncă bune în lumea modei.
  • 2003: Premiul cincizecea aniversare a Asociației spaniole împotriva cancerului de La Rioja pentru colaborarea lor în Logroño prezentarea ei primavara vara 2003.
  • 2003: Membru de onoare al Cercului Scriitorilor din moda.
  • 2005: Premiul Prima ediție Banus Footbridge în tribut adus moda spaniol.

Citate celebre

„Eu sunt singurul care face moda.“ 7 „desenele mele sunt întotdeauna o formă de expresie care vă ajută să găsiți cele mai bune calități de sine.“ 8

„Eu sunt regele la etajul șase“ sau „doar a ajunge la partener PLL“

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Die designer de Pedro del Hierro după coaserea cu ea ultima suflare polo roz David C. , în colaborare cu Agatha Ruiz de la Prada, cu mult timp înainte de a muri au dus la culcare, la 66 de ani
  2. Înapoi la partea de sus↑ „Madrid deschide o nouă croitoreasă: Pedro del Hierro“ . Abc . Accesat la data de 05 noiembrie 1976 .
  3. Înapoi la partea de sus↑ „Ceva este greșit la moda“ . Abc . Accesat 20 iulie 1978 .
  4. Înapoi la început↑ „Carmen March, noul director de creatie Pedro del Hierro” . El Pais . Accesat 10 iulie 2012 .
  5. Înapoi la partea de sus↑ „Pedro del Hierro a murit pe 03 aprilie 2015″ . ValenciaModa. 03 aprilie 2015.
  6. Înapoi la început↑ „insignă de aur“ . El Pais . Adus de 26 februarie 2001 .
  7. Înapoi la partea de sus↑ „Femeile trebuie să se îmbrace în sus “ . Abc . Adus de 14 august 1977 .
  8. Înapoi la început↑ „Creatori de azi“ . RTVE.es . Adus de 30 decembrie 2010 .

Maya Hansen

Maya Hansen este un designer de moda spaniol. În 2000 a câștigat premiul Fashion Porto cu o colecție inspirată de arhitectul spaniol Santiago Calatrava . În 2001 a câștigat premiul al doilea al Smirnoff Fashion Awards . 1

Istoricul

Maya Carbajal Alex-Hansen a fost născut și a crescut în Madrid . Ea este fiica tatălui Argentina și o mamă daneză. 2

A studiat la Școala Superioară de Design vestimentar din Madrid și a absolvit cu onoruri în 2002. 1

În februarie 2002 a prezentat prima sa colectie de la Barcelona , Gaudi Fashion Show .

Brand Maya Hansen a aparut in 2004 , iar din anul 2006 este specializată în principal în corsete.

În 2009 el a prezentat o colectie Cupa Torturi din întreaga lume în Săptămâna Modei din Valencia prăjituri inspirate. 3

Maya Hansen a debutat in 2010 in EGO Cibeles Madrid Fashion Week cu colectia AW’10 Heavy Metal Couture și în septembrie 2010 , a câștigat oreal Premiul L’ pentru cea mai bună colecție de tineri de colectare designer de SS11 Lace Aripi ”. 1

Colecția AW’11 Queens din Spania a avut un impact la nivel mondial și Lady Gaga folosit mai multe dintre modelele lor. Acest lucru a condus la scară largă prezent colecția SS12 înnodate la Cibeles Madrid Fashion Show , care a fost cel mai important eveniment de moda din Spania. 1

Colectia AW 5th Ave a fost prima colectie prezentata in Cibeles Madrid Fashion Week și mai târziu la Săptămâna Modei de la Paris 2012 , care a fost ca un participant. 1 a fost inspirat de 5th Avenue din New York și că a fost o colecție de tip New Look Dior , cu referiri la covorul rosu, actrițe în cinematografia americană și filme în alb – negru. 4

În 2012 colecția sa Skully Tulum a fost inspirat de flora, fauna, culoare și lumină din Mexic, Frida Kahlo, cranii și virgine. 5

El a îmbrăcat celebritati , cum ar fi Lady Gaga , Anne Igartiburu , Juncal Rivero , Pilar Rubio , Paula Vazquez , Malena Costa , Paz Vega , Carolina Bang , Noelia Lopez , Soraya Arnelas , Adriana Abenia și Romina Belluscio . 3

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b c d e „Maya Hansen web” (în limba engleză) . Adus de 02 decembrie 2012 .
  2. Înapoi la început↑ „Maya Hansen” . Adus de 05 decembrie 2012 .
  3. ↑ Salt la:a b Muñoz, Rafael. rtve.es, ed. “Interviu Rafael Muñoz cu Maya Hansen” . Adus de 02 decembrie 2012 .
  4. Înapoi la partea de sus↑ www.mercedesbenzfashionweekmadrid.tv (ed.). “Maya Hansen” . Adus de 05 decembrie 2012 .
  5. Înapoi la început↑ Rodriguez, Patricia (03 septembrie 2012). www.glamour.es, ed. „Maya Hansen: 15 motive pentru a călători în Mexic“ . Adus de 05 decembrie 2012 .

Purificación García

Purificacion Garcia Ribera 1 ( Castrelo do Val , 25 iunie cu 2 din 1952 ) este un designer de moda spaniol. Din 1998, marca Purificación García grupul STL e piețe.

Cariera

Purificación García sa născut într – un sat consiliu galiciană de Castrelo do Val , în provincia Orense . Cu toate că el a avut o sora mai mare, ea a murit de pneumonie înainte ca ea sa născut. 3 Cu doar trei ani, patru familia sa mutat în Uruguay , unde a trăit restul copilăriei sale și tinerețe. La început, părinții lui au lucrat într – o ședere , tatăl său ca un tăietor de lemne, mama sa cultivarea grădina fermei. Ulterior, familia sa stabilit în Montevideo , în cazul în care acestea erau portari într – o clădire. 3 După o încercare nereușită de a obține o diplomă în medicină , care a venit doar pentru a participa la primul an, 4 – am dus să lucreze într – un material de companie punct în cazul în care, pornind ca un ucenic, a devenit un designer. 5

La douăzeci , ea sa căsătorit cu Daniel Álvarez, un tehnician de televiziune uruguayan, și împreună au creat un import de blană . Au emigrat în Canada , unde a studiat Purificarea un master în inginerie textile. 4 Un an și o jumătate de sosirea sa în Canada, sa mutat la New York . Cu toate acestea, au petrecut puțin timp în orașul american și în 1977 , stabilit în Spania, inițial în Palma de Mallorca , 4 în cazul în care Purificarea a început să facă pălării , genți , tricouri și alte articole de îmbrăcăminte confecționate manual. 5 Ea se vinde modele ei pe plajele insulei. În 1980 s- au mutat din nou, în primul rând la Gava 4 și, la scurt timp după, la Barcelona , un oraș care , de atunci ar fi reședința sa și în cazul în care a prezentat, în 1981, prima sa colectie. 4 În capitala catalană a avut , de asemenea , trei copii: Maria Ximena (1980) și Soledad (1982), primul ei soț, care a divorțat în 1985; 4 și Marc (1990) al doilea.

După ce a prezentat prima sa colectie din 1981, din 1983 a început să mărșăluiască în fiecare an , atât în Madrid și Barcelona . În 1985 a deschis primul său magazin din Anvers (devenind o parte din prestigioasa Academiei de moda ) 6 și în 1989 pentru prima oară defilat pe catwalk din Milano . Un an mai târziu a făcut în Tokyo , ca urmare a deschiderii de magazine separate , în capitala japoneză, Osaka și Kyoto . 7 În 1985 , a fost asociat cu un grup de investitori japonezi, dar aceste investiții și-a retras începutul anilor nouăzeci, având în vedere lipsa de sprijin industriei , care a avut proiectantul. 4 anilor nouăzeci au fost ani dificili pentru Purificación García, cu toate că el a reușit să deschidă un mic butic – atelier de la Barcelona, specializat în ceea ce el a numit „noua moda“ si de a proiecta colecții de mireasă, care din 1997 au fost prezentate mireasa pe podiumul grupului Spania. 7

În 1998 patru a făcut o decizie importantă de a semna pentru Sociedad Lonia Textil (STL). Compania de textile, cu sediul în Orense , au fost create cu puțin timp înainte de Josefina, Javier Jesús Domínguez, fratele designerului de moda Adolfo Domínguez , cu care au rupt, care a folosit banii de la firma IPO fratele său pentru a crea STL, care a implicat , de asemenea , Louis Vuitton Moët & Hennessy (LVMH). 8 Purificación García este responsabil pentru proiectarea și gestionarea colecțiilor de sex masculin și feminin de gata-à-porter , împreună cu accesorii. Fabricarea și comercializarea sub marca Purificación García, STL este responsabil. 7 5 Cu toate acestea, în noiembrie 1999, relația cu STL a luat o întorsătură radicală , atunci când, în timpul renegocierea contractului său în luna septembrie a fost acuzat de Dominguez fratii spionaj industrial , chiar și să fie reținut la aeroportul din Vigo . 10Plângerea a fost depusă de trei luni mai târziu, în noiembrie , iar conflictul a fost soluționat printr – o așezare în septembrie de către Garcia a continuat asocierea sa cu STL, care durează până în prezent. 4 În cele cuvintele lui Purificación García în sine, „Mulți designeri au scăzut de la marginea drumului , deoarece acestea nu au știut să lucreze cu industria. Poate că este o problemă de ego. Trebuie să – l pună deoparte. Când vă conectați cu un grup ar trebui să știi foarte bine ceea ce primesc și asigurați – vă că scara este echilibrat: ai pierdut o anumită libertate de acțiune, dar dorința extinderea capabil să ajungă la oameni la radio și televiziune … I end am ajuns să înțeleg, dar ma costat. ” 6

În 2001 a publicat o carte, având Stil ( Temas de Hoy ) 12 și în 2003 a creat Premiul Purificación García Fotografie fotograf Chema Madoz , 4 de atribuire ar fi extins în aprilie 2011 , odată cu anunțarea Premiului Purificación García Fotografie America Latină în cadrul târgului de artă Zona MACO . 7 În noiembrie 2011 , el a fost distins cu Medalia de Argint pentru Merit în Muncă acordat de Ministerul Muncii și Imigrației . 1

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b „Ordinul TIN / 3119/2011 din 14 noiembrie, care se acordă Medalia de Merit la locul de muncă, în Silver categoria sa, Dona Purificarea Garcia Ribera” . Buletinul Oficial de stat (277) 119320. 17 noiembrie 2011.
  2. Înapoi la început↑ „Lumea Private – Purificación García“ . Web Social Mondial . 04 iunie 2013.
  3. ↑ Salt la:a b Furundarena , Arantza (04 aprilie 2010). „Purificación García, designer de :“ Sunt foarte liber, ar putea rămâne hippy „“ . diariosur.com .
  4. ↑ Salt la:a b c d e f g h i j k Garcia , Daniel (08 octombrie 2012). “Purificación García: hippie Tan, așa chic” . Vanity Fair Spania .
  5. ↑ Salt la:a b c “Purificación García” . Buna ziua! .
  6. ↑ Salt la:a b Vogue Spania . “Purificación García” . Modapedia .
  7. ↑ Salt la:a b c d „Purificación García cu privire la moda spaniol” . Expunere de motive . 10 martie 2015.
  8. Înapoi la partea de sus↑ camera , Agustí (2009). Secretele de familie: războaie de putere . edițiile Robinbook. pp. 55-56. ISBN 9788479279547 .
  9. ↑ Salt la:a b Sala , Agustí (2009). Secretele de familie: războaie de putere . edițiile Robinbook. p. 56. ISBN  9788479279547 .
  10. Înapoi la început↑ Castilla , Amelia (12 decembrie 1999). „Ridurilor intră în lupte“ . El Pais .
  11. Înapoi la început↑ Sarria , Francisco José (11 februarie 2000). „ Aceasta a depus plângere împotriva fraților Dominguez Purificación García“ . El Pais .
  12. Înapoi la început↑ Castillo , Silvia (24 aprilie 2001). „Lecții Purificación García în stil“ . ABC .

Toni Francesc

Toni Francesc ( Badalona , Barcelona , Catalunia , 1966) este un designer spaniol.

Biografie

El a fost născut în Badalona, ​​Barcelona și din concernul simțit foarte mici pentru modă, pentru că am crescut între fire și modele în sucumplió atelier de vârstă a început să studieze la Institutul de moda din Barcelona și imediat a început să lucreze pe afacerea de familie, unde mai târziu va crea propria sa linie.

El a prezentat prima sa colectie la Fashion Week în Mexic și Bread & Butter în 2007, evidențiind un stil proaspăt și dinamic, cu articole de îmbrăcăminte foarte funcționale concepute pentru o femeie moderna, urbana, sofisticat.

Toni caută inspirație în viața de zi cu zi, pe stradă și oameni, și apoi interpretează ceea ce vede în studiul său: „prin desenele mele Vreau să comunice experiențele momentului“. Prin urmare, unele dintre cele mai colecțiile sale personale, cum ar fi „sentimente“ sau „starea de spirit de apa lui“, care, prin creatiile sale a fost un mesaj uman și aproape.

Își bazează activitatea pe experimentare, de la țesuturi la modele: „Vreau să realizeze simplitate și totuși imposibil, un articol de îmbrăcăminte uite ușor, dar nu va fi“ și stilul său este recunoscut în culori sobre și volume remarcabile și provocatoare, dar subliniind latura feminina a femeilor.

În prezent, el prezintă colecțiile lor pe podiumurile de Mercedes Benz Fashion Week din New York și Mexic, dar, de asemenea, a defilat în Cibeles Madrid Fashion Week sau Saptamana Modei din Rusia.

Hainele ei sunt vândute în canale multibrand si are showroom-uri de vânzări în marile capitale ale Spaniei, precum și showroom permanent în New York.

Toni a predat cursuri de modă și de afaceri în unele universități din Mexic și, de asemenea, a participat la o discutie de grup, în colaborare cu Camera de Comerț Spania-SUA și Fashion Institute of Technology (FIT), în New York.

Manuel Fernández López (proiectant)

Manuel Fernández López (Barcelona, 04 iulie 1962), cunoscut sub numele de Manuel Fernández , este un designer de și artist spaniol . De asemenea , este creatorul și președintele Fashion Institutul de Arta, o fundație din care combină design vestimentar și artă într – o experiență foarte personală.

Este o colecție de costume de panza, proiectat de el, care îndeplinesc funcția de un suport tridimensional, în cazul în care pictori internaționale concretizate în tehnica tesatura și mod personal de a comunica.

Cariera

Expoziție în 2011

El a trăit în Benidorm la 18 ani. În 1983 ea a completat ei Studii Avansate în Design vestimentar și industriale în Guerrero patternuri Școala de la Barcelona si largi studiile la Școala de Catherine de Llopis din Madrid .

În 1985 el creează marca Recognizer de Manuel Fernández și defilează în grupul Barcelona de design , The catwalk Gaudi , alături de designeri precum Josep Font și Pep Boluña. Colecțiile sale evidențiate de simțul umorului , care au pătruns în punerea în scenă a gateway – uri sale si avant – atitudine garde.

Una dintre principalele surse de inspirație pentru acest designer a fost la cinema și stelele din anii ’50 și ’60, de la Esther Williams , Carmen Miranda la Marlene Dietrich și Marylin Monroe .

El a fost nominalizat în 1987 și 1988 pentru premiul Cristóbal Balenciaga .

În 1990 , el iese în evidență cu fericit Furs , o colecție completă de blană reciclate.

În 1992 sa mutat la Madrid și să facă o afacere de film și televiziune costume și participarea la costume pentru actrițe și prezentatori, printre alte Loles León , Pastora Vega , Pilar Bardem , Teresa Viejo și Isabel Gemio .

Pe parcursul acestei prime perioade , în capitala spaniolă prezintă colecțiile sale la Cibeles sau Circulo de Bellas Artes , printre altele.

În 2000 el decide să continue cariera în New York Fashion Week , unde a obținut un mare succes pentru rolul din rădăcini spaniole. În prima sa colectie, numit Rădăcini , a subliniat propria brodată șal Manila în costume tăiate jacheta diplomatice, pălării și cizme.

Manuel Fernández a fost prezent la New York , până la colectare vara anului 2005, trece prin momente foarte dificile cum au fost căderea turnurilor gemene, la două zile după show -ul lui.

Între New York și Spania , în 1998 , Manuel Fernández începe să pună bazele proiectului , care, în acest moment, el este cufundat: Fashion Art Institute Foundation.

Moda Arta Atras prin fuziunea artă și modă, realizează expoziția de modă Artă, obtinerea artiști recunoscuți ca Manolo Valdés , Úrculo , Juan Genovés și Rafael Canogar , se alăture Manuel Fernández și să conducă la o experiență foarte personal, excepțională bogăție de plastic.

Manuel creeaza rochii de panza inspirate de activitatea fiecărui artist și , ulterior , pe cei implicați. Prima expoziție a fost la Museo Nacional de Bellas Artes (Argentina) un succes răsunător, atrăgând mai mult de 300.000 de vizitatori . Acest lucru a încurajat Manuel să itinerarla în toată America Latină și să invite artiști locali.

În prezent Arta moda a efectuat turnee de 15 muzee și are 150 de artiști . Acesta a creat , de asemenea , fundația Fashion Art Institute, organizarea de ateliere de formare în cele domeniile de artă și modă pentru grupurile cu risc de excluziune socială , prin încurajarea acestora creativitatea și urmărirea propriilor lor abilități. Meritați ateliere Mențiune specială a avut loc cu romii din Vacie la Expoziția Casino din Sevilla, amadrinados de Pastora Vega .

Alte discipline

Manuel Fernández a participat la filme costum , cum ar fi Privind Lichid, Boca Boca, destul de rău , dar Lucas … sau că femeile râd , printre altele.

În teatru el a lucrat pentru cele mai frumoase traverselor Antonio Gala, Fidel ispitei, dans, Divina Comedie La Fura dels Baus , …

El a proiectat costume de scena pentru cântăreți și actrițe , cum ar fi Ainhoa Arteta , Marta Sánchez sau Loles León .

El a colaborat , de asemenea , cu UNESCO prin Femeia Împreună și Global Umanitar proiecte și tendințe de dezvoltare.

Pelayo Diaz

Pelayo Diaz Zapico , mai bine cunoscut sub numele de Prince Pelayo ( Oviedo , Spania , 28 iunie din 1986 ) este un stilist , blogger , designer de moda , scriitor și televiziune colaborator spaniol a devenit cunoscut grație blogul său „Katelovesme“. 1 2 3

Biografie

Primii ani

Pelayo Diaz sa născut în Oviedo în 1986 într – o familie din clasa muncitoare. Ea are o soră pe nume Natalia. A început în lumea modei la o vârstă fragedă în 2007 , când a deschis blogul său numit „Katelovesme“ la acel moment , cu un impact redus. Mai târziu, el a mers să studieze la Central Saint Martins din Londra , una dintre universitățile cele mai influente din lumea modei, unde a absolvit în 2011. 4

Din acel moment , blog – ul său a început să aibă o influență mult datorită colaborărilor sale cu branduri de lux , cum ar fi Alexander McQueen , Giles Deacon , David Delfín și Louis Vuitton . 5 În plus, în 2011 , a luat prima sa colectie numita „nimeni nu știe“. 6

Etapa cum-boy

Din 2014 pentru a coincide cu pauza sa profesională și sentimentală cu designerul David Delfín , Pelayo a devenit un întreg l-băiat datorită acceptării sale în rețelele sociale, în cazul în care acesta are aproape un milion de fani. În același an a început să fie un atu -uri majore în parade , cum ar fi Mercedes-Benz Fashion Week Madrid și photocalls pentru că firmele care au dorit să – l promoveze pe blogul său și pe profilul tău Instagram . 7 8 El a făcut , de asemenea o reinterpretare a toamna-iarna 2014 colectia Louis Vuitton de lângă Alba Galocha. 9

Pe altă parte, de asemenea , Pelayo a început o carieră în televiziune. Prima sa apariție pe micul ecran a fost într – un episod de orizont serie de Telecinco în 2014. 10

În 2016 el a lansat proiectarea de o colecție de ochelari de brand gin „Bulldog“ noiembrie decembrie și în 2017 a mers pentru Dolce & Gabbana din Milano . 13 14

Etapa de televiziune

Din 2015 Pelayo a devenit un star de televiziune la fiecare 15 datorită participării sale la makeover de Telecinco Schimbare mine , care continuă și astăzi. 16 În plus, în același an , el a colaborat , de asemenea , spații pentru Schimbare mine Premium si schimba – mi noapte . 17

La sfârșitul anului 2015 Mediaset a anunțat că stilisti mă schimbe , inclusiv Pelayo, ar fi prezentatorii de sfârșitul Clopote al anului în Telecinco . 18

Din aprilie 2016 l – am putea vedea ca un colaborator și judecător în Săptămâna Modei Salvame . 19 În același an , el a fost intervievat pe programul Talk pentru a le , Fa – ti o selfi și Salvați – mă Deluxe , toate ale companiei Mediaset . Din noiembrie 2016 a început să prezinte în Mtmad programul Prin Pelayo . 20 21

Alte proiecte

În plus față de Cameo ei pentru prefigurează , Pelayo a participat la două filme de scurt metraj: Pentru un revoltător bun 2016 ( în anul 2015 ), unde a jucat Campanadista și scena în comun cu Ana Obregón , Remedios Cervantes și Cristina Pedroche , printre altele , și de Valentine ( 2016 ), în cazul în care ea joacă caracterul de insecuritate. 22

În 2016 el a scris prima sa carte ca o autobiografie numita „îndărătnic“. 23 24

Cariera

programe TV

emisiuni TV
an titlu lanț notițe
2015 – prezent schimba-mi Telecinco stilist
2015 Premium schimba-mi Telecinco colaborator
Noaptea ma schimba Telecinco stilist
În anul 2015 – în 2016 clopote de Revelion Telecinco prezentator
2016 Salvame Fashion Week Telecinco judecător
2016 – prezent de Pelayo Mtmad prezentator
2017 Big Brother: Dezbaterea Telecinco colaborator
2017 – prezent VIP-mi schimba Telecinco stilist
2017 Campos Telecinco a invitat

Filme

Filme
an titlu caracter notițe
2015 Revoltător bun pentru 2016 Campanadista film de scurt metraj
2016 aleasă a inimii nesiguranță film de scurt metraj

serial TV

Emisiuni TV
an titlu caracter notițe
2014 prefigurează însuși 1 episod

Cărți

  • 2016 : “îndărătnic”.

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ Pelayo Diaz transformă 30: Descopera 30 curiozitati ale stilist carismatic „Schimbă – mi“
  2. Înapoi la început↑ Biografia lui Pelayo Diaz în Zeleb
  3. Înapoi la început↑ Pelayo Diaz, băiatul care a îndeplinit visul
  4. Înapoi la început↑ Biografia lui Pelayo Diaz în Ecoteuve
  5. Înapoi la început↑ Pelayo Diaz. Când visele devin realitate
  6. Înapoi la început↑ Colectia Pelayo Diaz, „Nimeni nu știe“
  7. Înapoi la început↑ protagoniști pe David Delfín y Pelayo Diaz de la Fashion Week Madrid
  8. Înapoi la partea de sus↑ intervievat Pelayo Diaz, blogger care are aroma de spaniolă Louis Vuitton
  9. Înapoi la început↑ Pelayo Diaz și Alba Galocha reinterpreteze colectia toamna-iarna 2014 de Louis Vuitton
  10. Înapoi la partea de sus↑ T07XC06: „Un depozit bancar, o creștere de bunuri românești și șantajist“
  11. Înapoi la partea de sus↑ Bulldog de Pelayo: „o simbioză divină“
  12. Înapoi la început↑ Pelayo Diaz proiectează ochelari noi Bulldog
  13. Înapoi la partea de sus↑ Pelayo Diaz defilează pentru Dolce & Gabbana din Milano
  14. Înapoi la partea de sus↑ Pelayo Diaz defilează pentru D & G din Milano
  15. Înapoi la început↑ prietenul lui Pelayo Diaz David Delfín la televiziune stilist
  16. Înapoi la partea de sus↑ Marta Torné prezent „Modificați mine“, noul makeover de zi cu zi a Telecinco
  17. Înapoi la început↑ Pelayo Diaz Premium Schimbă – mi că nu știu nimic pentru că vom lăsa limba
  18. Înapoi la partea de sus↑ Marta Torne, Cristina Rodríguez, Natalia Pelayo Diaz și Ferviú da clopotei 2015
  19. Înapoi la început↑ Pelayo Diaz alege stilurile care arata colaboratorii în „SLVM Fashion Week“
  20. Înapoi la început↑ Programul de informații „Prin Pelayo“ în Mitele
  21. Înapoi la partea de sus↑ Mediaset lanseaza platforma MTMAD cu fețe ca Gibaja, Pelayo Diaz și Llasera
  22. Înapoi la început↑ Scurtmetrajul „Valentine , “ cu Miriam Giovanelli
  23. Înapoi la început↑ „îndărătnic“ cartea Pelayo Diaz în La Casa del Libro
  24. Înapoi la partea de sus↑ Pelayo Diaz, The „îndărătnic“, dezvăluie el anecdote din viața sa

Juan Duyos

Juan Duyos este un designer și couturier spaniol născut la Madrid . De obicei , prezintă colecțiile sale de la Pasarela Cibeles din Madrid .

Început

Deși sa înscris la începutul de Arte Frumoase, doar preferând design si moda. El a început să lucreze în 1992 , în atelierul lui Manuel Piña și apoi cu Antonio Pernas , dar a realizat colecții proprii în magazine Fielding prieteni.

Duyos & Paniagua

Duyos a decis să lanseze prima sa colectie, cu tânăra Cecilia Paniagua, care a murit în 2002. Împreună au fondat marca Duyos & Paniagua în 1995, care a câștigat o largă acceptare.

În 1997 , ei au mărșăluit în Pasarela Cibeles cu colecția sa „Naturama“ și au fost invitați de către Ambasada Marii Britanii la plimbare pe Fashion Week din Londra .

Duyos

Pasarela

În 1999 sa despărțit de debut Cecilia Paniagua și individual Cibeles cu „Amintiți – vă și păstrați“ atunci când primește premiul L’Oreal pentru cea mai bună colecție.

Colectiile sale ulterioare la Cibeles (Gateway Chic Quarter 2000 Nu a fost inactiv 2001, Tapadas 2002, Aeroportul 2003, Les Chiks 2004) a primit recenzii excelente și au sprijin public, întărind favoare cu Premiul pentru Cel mai bun Designer Glamour naționale 2003. Apoi a urmat Death Metal (2004), Pena, Penita, Pena (2005), Iubirea iubirile mele (2005), Madrid-Tangiers (2006).

În 2006 creează o a doua linie de îmbrăcăminte „Fande Duyos“, iar în 2007 a prezentat prima sa colectie de rochii de mireasa.

În 2008 revine la Cibeles Madrid Fashion Week cu Totem și în 2009 , cu Desliz . În prezentarea acestei colecții plasează un container de reciclare sticlă proiectat de el pentru a Ecovidrio destinate să încurajeze reciclarea , o problemă cu care el este foarte comis. 1

În 2009, el participă la FESTIMOD’09 din Casablanca , Maroc .

În septembrie 2009 a prezentat colecția de vară Tiki pe New York Fashion Week la New York Public Library în cadrul proiectului NY 4eyes.

Proiectarea

Este un designer angajat la o gamă largă de proiecte, alături de prezentările lor podiumul de prezentare.

În aprilie 2000 a făcut costumele pentru „Amargo“ , a Ballet Flamenco de Rafael Amargo prezentat la Teatro Bellas Artes din Madrid și se desfășoară pe toată Spania.

În 2002 a fost angajat de Pepe Barroso ca director de creație Don Algodon în cazul în care el prezintă trei colecții care combină această lucrare cu colecțiile lor de la Cibeles. Colaborarea sa încheiat cu vânzarea brandului BCBG Max Azria în 2006. 2

Din 2004, face parte din Comitetul științific al Istituto Europeo di Design .

În 2006, Campari ofera Alterego participa la proiect, care dezvoltă un meniu ca un bucătar. 3

El a lucrat în personalizarea modele sau mărci , cum ar fi Rexona Absolut Vodka și are propria sa linie de genți de mână (cu Broch & Broch) și ochelari „Duyos Vista“ (de Visual Global).

Angajate martie 2007 , în Madrid, unul dintre proiectele sale a fost selectat pentru colectarea de tricouri în sprijinul brandului Madrid. 4 – a proiectat , de asemenea, de Crăciun Velasquez iluminat stradal și iluminatul unui pom de Crăciun pentru oraș (2007-2009) 5 al cărui design a fost ulterior prezentat la Londra.

Printre colecțiile „12 costume pentru Tokyo“, 6 „ 12 costume pentru China“ 7 și „12 costume pentru Istanbul“ , care au vizitat jumătate lumea, a creat un costum de vocea lui Carmen Martín Gaite . 8

În 2010, a participat la proiectul „25 de ani de Coca – Cola light“ ca fiind unul dintre designerii sticlelor commemorativas. 9

media Duyos

Costumele lor apar de obicei în reviste de modă și design și alte evenimente publice. În 2000, Candela Peña a ales un design Duyos pentru a participa la Gala Oscar 1999 luciéndolo pe covorul roșu de la Shrine Auditorium din Los Angeles .

În a patra realitate de gală arată Centerfold 2007 , parada solicitanții cu costumele lor.

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Juan Duyos la Cibeles
  2. Înapoi la început↑ Cotton Barroso
  3. Înapoi la început↑ Cina Duyos
  4. Înapoi la partea de sus↑ tricouri de prezentare Madrid
  5. Înapoi la început↑ Crăciun Copaci în Madrid
  6. Înapoi la început↑ 12 Costume pentru Tokyo
  7. Înapoi la început↑ 12 Costume pentru China
  8. Înapoi la partea de sus↑ Catalog 12 Costume pentru Istanbul
  9. Înapoi la început↑ Yo Dona & Coca – Cola Light

Paola Dominguín

Paola González Bosé , mai bine cunoscut sub numele de Paola Dominguín ( Madrid , 5 noiembrie din 1960 ) este o actrita , designer de moda si antreprenor spaniol.

Biografie

A studiat dansul , mima si interpretarea la Liceul francez din Madrid . ajunge mai târziu în Școala de mime Marcel Marceau din Paris . Dar , în cele din urmă el ajunge până dăruindu – se lumea modei , iar în 2005 a lansat propriul brand de moda. 1 În plus, este , de asemenea , un designer grafic. 2

Rolul său ca o actrita a inceput cu un aspect în 1974 , seria cărți , dar debutul său film a venit în 1977 , când a jucat Helen Preston în California , a participat , de asemenea , la unele capitole din diferite serii de televiziune spaniolă și toți oamenii sunteți egali , unde a jucat timp de 12 episoade Barbara.

În ceea ce privește viața sa personală, este fiica toreadorului Luis Miguel Dominguín și actrița Lucia Bosè . Ea este nepoata lui Carmina Dominguín și Antonio Ordóñez și vărul lui Carmina Ordóñez . De asemenea , este sora lui Miguel Bosé și Lucía Dominguín și mătușa Bimba Bosé , Olfo Bosé , Jara Bosé și Lucía Tristancho (copii Lucia) și Diego Bosé , Tadeo Bosé , Ivo Bosé și Telmo Bosé (copii ai lui Michael). 3 În botezul lui a fost sponsorizat de pictorul Pablo Picasso , un prieten apropiat al familiei. 4

Ea a avut primul ei copil cu José Coronado în 1988 , numit Nicolás Coronado , care a urmat pe urmele părinților lor. 5 În 1995 sa căsătorit cu Manuel Villalta și a avut o fiică în 1997 numită Alma Sofia. El a divorțat în 2009. Manuel 5

În ceea ce privește cariera ei de televiziune, a fost gazda Saturday Night in 1987 si colaborator al nº4 canalului între 2005 și 2007.

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ site – ul oficial
  2. Înapoi la început↑ Dominguín și singurătatea arenei
  3. Înapoi la partea de sus↑ Chromos
  4. Înapoi la început↑ vivirenelpoblado.com: Paola Dominguín
  5. ↑ Salt la:a b Paola Dominguín divorcing

Devotat & Lomba

Devotat & Lomba este un brand de moda spaniol creat de designerul Modesto Lomba ( Arcaute cartier din Vitoria , 1962 ) și arhitectul José Luis Devota (Palo Santo, Argentina , 1962 pentru a 21 din septembrie din 1993 ) , în luna ianuarie și a continuat prin Lomba după devotat moarte.

Început

Devotat & Lomba a venit la lumea pasarelei în Vitoria în 1986. Modesto Lomba, antrenat în croitorie și cu un grad în tehnician patronaje, 2 și arhitectul Luis Devota, au alăturat în acel an pentru a crea semnătura.

În 1986, au prezentat prima lor colectie: primavara / vara 1987.

Devotat & Lomba

Prezentare la Pasarela Cibeles în 1988 3 cu toamna / iarna 1989 de colectare a Ama primi Premiul Young Design. În anul următor , care participă la o paradă de artiști spanioli în Paris , reprezentând Spania în Pitti tendința de Florența și de a primi Balenciaga Premiul pentru Cel mai bun roman Creator. 4 În 1990 a participat la Centrul de moda din San Francisco . El a mărșăluit , de asemenea , în Fashion Week de la Moscova (2005) și Săptămâna Modei de la Belgrad (2005).

Modesto Lomba

În 1993, acesta moare Luis Devota 5 si Modesto continua sa solo cu brand -ul , comercializarea articole de îmbrăcăminte sale atât magazinele naționale și internaționale multibrand. În același timp , continua diversificarea ofertei lor , inclusiv încălțăminte (1993), costume de baie (1993), curele (1994), colecții de nuntă (din 1995), cu produsele de bijuterie De Beers (1997), articole de papetărie (2005) si proiecte de arhitectura (2005) , printre altele. 6

În 2000, el a deschis primul magazin evlavioasă & Lomba din Madrid .

Alte proiecte

Vestiare

  • 1992: Costume de Balet Proiectare Mediterrania de Nacho Duato
  • 1993: Costume Ana Reverte pentru Festivalul de OTI .
  • 1994: Costume Ornella Muti pentru filmul Tatiana, Doll rus , în regia lui Santiago de San Miguel Querejeta.
  • 1994: Costume pentru Yolanda dansatoare în turneul ei din Hong Kong – ului .
  • 1998: Proiectarea si realizarea de costume pentru piesa Art regia Josep Maria Flotats .
  • 1998: Proiectarea si realizarea costumele pentru piesa Poet al Baletului National al Spaniei de comemorare a 20 de ani de la crearea sa

Ons și accesorii

El a proiectat elemente de bijuterii, optica si ceasuri. La însoțească-l sa colecteze saci, eșarfe, poșete, curele, cravate, pălării, lenjerie de corp și pantofi.

Interior

Showcase pentru decorative firma țesături Pepe Peñalver (1995). Colectia de mobilier pentru casă Euromoda (2004). Colectia de mobilier de bucătărie pentru Bossia (2007). de colectare a covoarelor Peña (2007).

Arhitectura Atelier

Deschis în 2005, este nevoie de interesele originale (Devotat a fost un arhitect) și se concentrează pe construirea de renovare și interioare de design . Printre alte proiecte, reabilitează Casa-Palacio Santa Ana în Sevilla .

Asociația de modă Creatori din Spania

Din 2000, Modesto Lomba este președintele Asociației de modă Creatori din Spania, care integrează o varietate de designeri de moda din Spania.

Premii

  • 1988: Premiul pentru design Young Dragoste
  • 1989: Premiul Cristóbal Balenciaga Creatori Noveles
  • 1991: Premiul Pasarela Madrid Cel mai bun Colectia
  • 1992: Premiul Baileys Best Female Parade
  • 1996: Vidal Premiul pentru cel mai bun Sasoon Cibeles Collection
  • 1997: Premiul Motorola Cel mai bun design mobil Accesorii telefon
  • Premiul Dedicație pentru moda: 2006

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Viața și moartea palosanteño: José Luís Devota
  2. Înapoi la început↑ Interviu cu Modesto Lomba
  3. Înapoi la început↑ specială Țara Cibeles
  4. Înapoi la partea de sus↑ “devot și Lomba, talentul inevitabil” ABC, 11 ianuarie 1989, p.42
  5. Înapoi la partea de sus↑ El Pais, necrologul Luís Devota
  6. Înapoi la început↑ CV – ul profesional Devotat & Lomba

Patricia Conde (prezentator)

Patricia Conde Galindo ( Valladolid , Castilla y Leon , Spania , 5 octombrie din 1979 ) este un model de și prezentator spaniol la televiziune , cunoscut pentru prezentarea programului de starea de spirit știu ce ai făcut … de LaSexta la televizor spaniolă. În timpul 2015 și 2016 a jucat în Loly Gym Tony în Cuatro și în 2016 a jucat Monica în Chiringuito Pepe de Telecinco .

Biografie

Născut în Valladolid , este mijlocul de trei frați (Noemi și Rubén Conde) 1 și a început să lucreze ca un model de la vârsta de 14 ani. În 1999, el a fost prezentat concursul de domnișoara Spania , ca domnișoara Palencia , și în curând a început să lucreze la televizor.

A început să iasă în evidență inițial ca un program de colaborator reporter cunoscut televizarea de starea de spirit de Telecinco informalului , unde a început să lucreze după ce a primit o ofertă. De atunci , el nu și- a oprit cariera în televiziune, lucrând la seria Lady Kana ( Telemadrid și Canal Nou ) și la programe , cum ar fi orice Având în vedere duminică ( La 1 ) și 7 zile goi în patru .

El este un ambasador al ONU pentru fundație femei , împreună cu 2 și a fost designer de moda cu propriul label de moda: „Patricia Conde Collection“. 3

El a făcut , de asemenea actriță în teatru și filme . El a lucrat la filmul de scurt La Kedada (2002) și filmul Legami sporchi (2004) și joacă ca 5mujeres.com sau cele 39 de pași . 2006 mai 2011 a prezentat programul zilnic de comedie știu ce ai făcut … în La Sexta , pentru care a câștigat mai multe premii ca cel mai bun prezentator. În 2011 a participat ca o actriță în al doilea sezon al BuenAgente în La Sexta . 4

23 octombrie 2012 voinței lui Arturo Fernández Gala de Neox Fan premii în Neox . 5 În noiembrie 2012 el a scris primul său roman, care nu a fost niciodată publicată. 6

În mai 2014 a avut premiera la Four pozne program de aparat de fotografiat ascunse O sută mama , în luna iulie a fost anulat după patru emisii reduse prin evaluări. 8 În aceeași lună filmul a fost lansat Pancho, câinele milionar , în cazul în care ea a jucat Patricia. 9 În octombrie 2014, începe să apară în concursul de muzică Patru Killer Karaoke cu Florentino Fernández . 10

În 2015 sa alaturat distributiei de Gym Tony în patru , în cazul în care ea a jucat Loly. Mai târziu, în 2016, implicat în al doilea sezon al seriei de Telecinco, Chiringuito Pepe . 11

Viața privată

La 30 iunie 2012 sa căsătorit cu omul de afaceri Carlos Majorcan Seguí. 12 La 16 mai 2013 a dat naștere primului lor fiu pe nume Lucas. 13 La 7 februarie 2014, cuplul nu a fost anunțat divorțul. 14

În plus, s – a menținut relații sentimentale cu jucătorul de tenis Carlos Moyá (2000-2003), cantareata Dani Martín (2007-2009) 15 , și actorul Ernesto Sevilla (2015-2016). 16 17

Filmografie

Filme

Filme
an titlu caracter notițe
2002 kedada Tobias film de scurt metraj
2004 Legami sporchi Sylvie Flanberg rolul principal
2013 Gru, personaj negativ meu preferat 2 Lucy Wilde rolul de voce
2014 Pancho, câinele milionar Patricia rolul principal
2016 Sindromul de sac grele cronice ajun film de scurt metraj

programe TV

emisiuni TV
an titlu lanț notițe
1999 Persoanele cu scânteie Canal de Sud concurent
1999 – 2002 neoficial Telecinco prezentator
Reporter
2002 dating online gratuite Telemadrid prezentator
2004 Orice duminică TVE prezentator
Cel mai bun cântec nostru TVE prezentator
Lady Kana Telemadrid prezentator
2005 Splunge TVE prezentator
2006 – 2011 Știu ce ai făcut … al șaselea prezentator
2014 O sută și mama patru prezentator
2014 – 2015 Killer Karaoke patru prezentator
2017 Tu, eu și avatarul meu patru concurent

serial TV

Emisiuni TV
an titlu lanț caracter notițe
2002 7 Vidas Telecinco slavă 1 episod
2004 Vecinii mei adorabil antena 3 Patricia 1 episod
2005 – 2006 7 zile gol patru Sonsoles Espinosa 8 episoade
2011 BuenAgente al șaselea Paula / Susana 7 episoade
2014 – 2016 sala de gimnastica Tony patru loly 274 episoade
2016 chiringuito Pepe Telecinco Monica Torrent 5 episoade

Teatru

teatru
an titlu caracter notițe
2002 de – perioada 2005 5mujeres.com Patricia castă
2008 – 2009 Cele 39 de pași pălărie de damă exprimate principal

Premii

Premii an categorie rezultat
ATV Premii 2006 Cele mai bune programe de divertisment Hostess câștigător
Premii Antena de Oro 2006 televizor câștigător
Premii TP de Oro 2008 Cel mai bun Hostess Varietate de divertisment câștigător
FHM Comedy Awards 2011 Funniest femeie câștigător

Bibliografie

  • Lady Kana
  • Rezervă știu ce ai făcut …
  • O mamă maimuta nu va veni cu banane verzi

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ Recomandari: GOOGLE |. Biografie pentru Patricia Conde
  2. Înapoi la început↑ Oameni Digital
  3. Înapoi la partea de sus↑ Colecția de îmbrăcăminte proiectat de Patricia Conde, deja în vânzare în dulap de Tele în trendencias.com
  4. Înapoi la partea de sus↑ Patricia Conde, un polițist începător BuenAgente în europapress.es
  5. Înapoi la partea de sus↑ Patricia Conde, înapoi la televiziune și reuniune cu Cristina Pedroche în Neox
  6. Înapoi la partea de sus↑ debut Patricia Conde ca scriitor
  7. Înapoi la partea de sus↑ Patricia Conde a semnat pentru „Patru“
  8. Înapoi la partea de sus↑ Condamnare audiere Patricia Conde: la revedere de la „ O sută mama“ după patru livrări în lavozlibre.com
  9. Înapoi la partea de sus↑ fichan Patricia Conde și Ivan Masaj de Pancho, filmul
  10. Înapoi la început↑ Flo și Patricia Conde prezentat Killer Karaoke în patru
  11. Înapoi la început↑ Debutul Patricia Conde a criticat în „Chiringuito Pepe“ în lavozlibre.com
  12. Înapoi la partea de sus↑ Patricia Conde sa căsătorit cu Carlos Seguí în Mallorca în 20minutos.es
  13. Înapoi la început↑ Vanitatis
  14. Înapoi la început↑ Vanitatis Patricia Conde divorțează de Carlos Segui
  15. Înapoi la început↑ Vanitatis Patricia Conde: Trei bărbați, trei de înaltă eșecuri ale profilului de dragoste
  16. Înapoi la partea de sus↑ Patricia Conde pleacă cu Ernesto Sevilla
  17. Înapoi la partea de sus↑ Patricia Conde și rupe relația lor Ernesto Sevilla

María Cle Leal

María Cle Leal ( Madrid , 01 februarie din 1980 ) este un designer de de moda si artistul spaniol .

Biografie

El a fost născut la Madrid , la 1 februarie 1980, la scurt timp după ce familia sa mutat la Vitoria-Gasteiz. La 16 ani a luat primele cursuri de desen si 20 de ani sa mutat la Madrid pentru a începe studiile de moda la Istituto Europeo di Design din Madrid (IED) . El a câștigat cel mai mare rating de promovare a tezei sale au prezentat ample de cercetare asupra tesutului create pe baza altor fibre. Și datorită sprijinul profesorilor a creat prima sa colectie din 2005. 1

Cariera

Din 2005 până în prezent, el a prezentat două colecții pe an. Și desenele lor au fost prezente în expoziții în Muzeul de costum din Madrid sau Muzeul Artium din Vitoria-Gasteiz. 2 a fost , de asemenea , în târguri internaționale , cum ar fi Rendez-Vous din Paris. 3

Dress articole de îmbrăcăminte au mai multe ferestre de diferite orașe , cum ar fi: Noventa Grados ( San Sebastian ), Piemont ( Madrid ), seria B (Bilbao) sau Glamm ( Vitoria-Gasteiz ). Mai târziu , el a deschis magazinul său și atelier de țesuturi în stradă Correría Vitoria-Gasteiz . să se concentreze pe dezvoltarea de îmbrăcăminte adaptate. Deschis la creativitate în cazul în care piesele și lucrări de la alte discipline coexistă cu articole de îmbrăcăminte și accesorii create spațiu pentru ea. 4

El a colaborat cu alte artiști în proiecte de pictură sau ilustrație pentru publicitate sau seriale de televiziune în luna februarie . El a ilustrat o carte despre muzica talentat si precoce, Clara Rockmore. 5 „reviste de moda , cum ar fi Cosmopolitan sau Vogue , 6 au folosit de mai multe ori hainele.

Ea a fost aleasă pentru prima ediție a platformei EGO de tinere talente de moda, pentru colecția lui ERASE (2006-2007) 7 . SIE7E propunerea sa în 2014, opt au primit recenzii excelente. În 2015, colecția sa FRAGIL 9 , a câștigat premiul Mercedes Benz Fashion Talent 10 din cadrul gateway – ului Mercedes Benz Fashion Week Madrid (MBFW). Datorită acestei recunoașteri, a arătat desenele sale pe catwalk Mercedes Benz Fashion Week Amsterdam, mână Naiara Red Espino , dansator și cheie player -ul în propunere. 11 Experții definesc activitatea lor ca fiind „ o lume sofisticată care combină pasiunea, delicatețe și invită reverii “. 12

Premii și distincții

  • 2015 Recunoașterea carierei sale de către orașul Vitoria-Gasteiz. 13
  • 2015 Premiul “Mercedes Benz Fashion Talent” (Madrid). 10
  • Cope Premiul 2015 Alavesa persoane proeminent al anului (Vitoria-Gasteiz). 14
  • 2014 Recunoașterea de către ziarul El Correo (Vitoria-Gasteiz). 4
  • 2011 Premiile Finalist XI AMPEA femei antreprenor – Categoria Tineri de afaceri (Vitoria-Gasteiz). 15
  • Finalist în 2008 și 2012 pentru “Mango Fashion Arwards” (Barcelona). 16
  • 2005 Premiul I la Concursul tinerilor designeri din Spania (Madrid). 17
  • 2004 Premiul I la Concursul Tineri designeri din Țara Bascilor (Bilbao). 17
  • Premiul pentru inovație în sectorul acordat prin crearea studioului său (Vitoria-Gasteiz). 18

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Maria Cle Leal (2015). „Traiectoria“ . Adus de 30 noiembrie 2015 .
  2. ↑ Salt la:a b Artium. “Diputación Foral de Álava prezentat în Centrul Muzeul Artium Alma design Collection Alava, Alava semnătura de moda Maria Cle Leal” . Adus de 30 noiembrie 2015 .
  3. Înapoi la început↑ Javier Maseda (2007). “IED Moda Lab ia Maria Clé la Paris Rendez-Vous” .
  4. ↑ Salt la:a b David González (2014). „O pereche perfectă . El Correo . Adus de 30 noiembrie 2015 .
  5. Înapoi la început↑ Villota Galvez & Marta Leal, Maria Clé (15 mai 2014). Amargord, ed. Clara Rockmore. Eco unei vieți dintre sunete . ISBN  978-8416149117 .
  6. Înapoi la început↑ Flora González (2014). „Mary Cle Leal. Toamna Iarna 2014/2015 EGO » . VOGUE . Adus de 30 noiembrie 2015 .
  7. Înapoi la început↑ Sergio Arribas (2006). „OUG Cibeles. María Cle ” . Adus de 30 noiembrie 2015 .
  8. Înapoi la partea de sus↑ Maria Cle Leal (2014). “SIE7E” . Adus de 30 noiembrie 2015 .
  9. Înapoi la partea de sus↑ Maria Cle Leal (2015). “Fragile” . Adus de 30 noiembrie 2015 .
  10. ↑ Salt la:a b Experiențe Mercedes (2015). “Câștigătorul Cle Leal Maria Mercedes Benz de moda a acestei ediții Talent” . Adus de 30 noiembrie 2015 .
  11. Înapoi la partea de sus↑ Luxonomist (2015). „Fragilitatea acordată Mary Cle Leal” . Adus de 30 noiembrie 2015 .
  12. Înapoi la început↑ David González (2015). „Maria Clé triumfă de două ori în Fashion Week Madrid“ . El Correo . Adus de 30 noiembrie 2015 .
  13. Înapoi la început↑ Vitoria-Gasteiz (2015). „Bine ați venit la designerul Maria Cle“ . Adus de 30 noiembrie 2015 .
  14. Înapoi la început↑ Caritas Vitoria (2015). “COPE Vitoria Awards” . Adus de 30 noiembrie 2015 .
  15. Înapoi la început↑ Sergio Tejero (2011). „XI Premiile AMPEA femei antreprenor“ . Adus de 30 noiembrie 2015 .
  16. Înapoi la început↑ Diputación Foral de Álava (2014). „Diputación Foral de Álava prezentat în Centrul de design-Museum Artium cu suflet. Colectia Alava, Alava semnătura de moda Maria Cle Leal ” . Adus de 30 noiembrie 2015 .
  17. ↑ Salt la:a b Melian Sanz (2015). “Mary Cle Leal câștigă premiul de la Samsung EGO moda emergente din Madrid” . Adus de 30 noiembrie 2015 .
  18. Înapoi la partea de sus↑ Beatriz din Assisi (2015). “Mary Clé Leal, câștigător al Fashion Talent Award Mercedes-Benz” . Adus de 30 noiembrie 2015 .

Antonio Cánovas del Castillo de Rey

Antonio Cánovas del Castillo de Rey ( Madrid , 13 decembrie 1908 – Madrid, 13 mai 1984), 1 mai bine cunoscut pur și simplu ca Antonio Castillo , a fost un designer de moda spaniol.

Biografie

În 1936, moartea lui Jeanne Paquin a preluat „Maison de Couture rue de la Paix„din Paris , fondat de doamna proprii. Paquin și soțul ei , Isidore Paquin în 1890, care în cele din urmă închis în 1956. 2

Costume design pentru filme

A fost unul dintre designerii de costume de frumusețe și Bestia cu Jean Cocteau cu care a unit o anumită prietenie. 3 În 1964, el a creat costumele pentru Ingrid Bergman pentru filmul The Yellow Rolls-Royce .

El a câștigat un premiu Oscar în 1971 în categoria de cel mai bun design de costume pentru filmul Nicolae si Alexandra . Premiul a fost câștigat în comun cu Yvonne Blake ; Castillo de design de costume Alexandra ( Janet Suzman ) și Regina Mamă Maria Fedorovna ( Irene Worth ).

A se vedea , de asemenea ,

  • nominalizații spanioli și câștigători la Oscaruri
  • Coco Chanel
  • Elizabeth Arden
  • Lanvin
  • Oscar de la Renta

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b „Antonio Castillo, creatorul de haute couture și ‘Oscar’ Hollywood” . El Pais . 15 mai , 1984.
  2. Înapoi la partea de sus↑ „Moda Desen și Ilustrație în secolul 20″ (în limba engleză) . Victoria & Albert Museum . Adus de 08 februarie 2015 . „La moartea lui Jeanne Paquin în 1936, casa a trecut în mâinile croitorul spaniol Antonio Canovas del Castillo.“
  3. Înapoi la început↑ Díez Garde, José Luis (8 martie 2012). „Antonio Castillo: un geniu mic recunoscut“ . smochingul Cameră . Adus de 09 februarie 2015 . “… și a fost asistentul lui Jean Cocteau. Cu opera poetului francez în filme precum „Frumoasa și Bestia“, primul film al autorului francez, în care forma de bază costum parte din script – ul de la început. Există , într – adevăr , sunt proiectate pentru prezentarea creatiilor Castillo scene proprii. “

Manolo Blahnik

Blahnik Manuel Rodriguez , CBE , mai bine cunoscut sub numele de Manolo Blahnik ( Santa Cruz de La Palma , Insulele Canare , Spania , 27 noiembrie din 1940 ) este un designer de modernei spaniol . 1 este fondatorul uneia dintre cele mai prestigioase marci din încălțăminte lume care poartă nume propriu. În 2012, Blahnik a fost distins cu Premiul Național de design pentru moda . 2

Biografie

Proiectat de pantofi Manolo Blahnik.

Fiul tatălui ceh și mama Canaria , 3 născut pe insula La Palma și a crescut între plantații de banane proprietatea părinților lor.

El a început cu dreptul internațional în Geneva , dar în curând se întoarse spre studii de arhitectură și literatură în același oraș; el a abandonat un an să se mute la Paris , cu intenția de a studia arta . 4 În 1970 stabilit la Londra , unde a primit un loc de muncă ca un fotograf în Sunday Times . Rapid a intrat în lumea modei , face prieteni cu oameni ca Eric Boman sau Paloma Picasso , care l -au introdus în 1971 Diana Vreeland , editor al Vogue Statele Unite ale Americii , care l -au canalizat spre viitorul său ca un designer de pantofi.

În 1973 a deschis primul său magazin de pantofi, Zapata , Old Church Street , în Chelsea , Londra. În 2012 el a efectuat mai mult de 25 000 de perechi diferite de pantofi, dar perfecționist compulsivă, încă în căutarea pentru un model perfect; creatiile sale dura luni de zile pentru a finaliza și a rezultat liste de așteptare kilometrice , deoarece doar 80 de perechi pe zi sunt făcute. El este cel care atrage schițele sale, mână sculptează din lemn de arțar și pictat și împodobite personal. Odată faptul prototip, a trimis în Italia -Cot Cizmarilor mai calificați din lume , pentru a depăși mai mult de 50 de procese de producție. Și este același test, a durat până la comandă ligamentele rupt și le -a interzis medicilor.

Nu urmeze tendințele, de a crea piese care merg dincolo de conceptul de moda pentru a deveni opere de artă; inovare se datorează mix de stiluri și referințe artistice ale trecutului. culori frumoase, texturi, țesături și forme care fac experiență același sentiment ca și cum ai admira o pictură, și o anumită teatralitate în fiecare detaliu, inclusiv nume care CHRISTENS creatiile sale sunt marca lui. 5

Blahnik a fost acordat un onorific CBE (Comandor al Imperiului Britanic) , în 2007 , pentru serviciul său pentru industria modei britanice. La 11 mai 2016 a fost acordat un doctorat onorific de Universitatea din La Laguna .

Astăzi se află în Bath și pantofi cunoscut sub numele de „Manolos“ sunt vândute la prețuri între 500 6 și 4000 de dolari în câteva buticuri de designer oficiale sau magazine de lux departament. 7

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ http://www.elpais.com/todo-sobre/persona/Manolo/Blahnik/1669/
  2. Înapoi la început↑ Designerulpantofi Manolo Blahnik, Premiul National Design vestimentar. El Pais, 28 noiembrie 2012. http://cultura.elpais.com/cultura/2012/11/28/actualidad/1354106607_106814.html
  3. Înapoi la partea de sus↑ EFE (30 ianuarie 2017). „Blahnik și dorit“ Manolos „sărbători 45 de ani de succes în Milano“ (HTML) . www.emol.com . Adus de 30 ianuarie 2017 .
  4. Înapoi la partea de sus↑ Susana Martinez Vidal, “Manolo Blahnik continuăstabili ritmul” în The Huffington Post , 15/12/2012 10:10 http://www.huffingtonpost.es/susana-martinez-vidal/manolo-blahnik-sigue -marc_b_2293898.html? utm_hp_ref = Spania
  5. Înapoi la început↑ Susana Martinez Vidal, op. cit.
  6. Înapoi la partea de sus↑ http://www.20minutos.es/noticia/52019/3/manolo/Blahnik/Madrid/
  7. Înapoi la partea de sus↑ http://www.todounlujo.com/manolos-zapatos-lujo-altura-206917

Elio Berhanyer

Elio Berenguer Ubeda , cunoscut în întreaga lume ca Elio Berhanyer (N. 20 februarie din 1929 la Cordoba , Spania ) este un designer de moda spaniol. În prezent , bazinetul de mare cusătură spaniolă. 1 2 3

Biografie

După moartea tatălui său Juan Berenguer Lobo împușcat pe 17 august 1936 , la izbucnirea de războiului civil , sora ei Plinia sa mutat la Puerto de Santa María în Cádiz în timp ce Elio sa mutat la Sevilla pentru a satisface mătușa ei, sora tatăl său, care a trăit în mediul rural San Jeronimo. Aceasta este o mătușă fatală Elio, l -au forțat să doarmă în grajd cu animale, astfel încât Elio a decis să scape asigurându – l că niciodată nu va vedea [ necesită citare ] . După ce a scăpat el decide să meargă găsi unchiul lui Andrés Berenguer, tatăl lui e frate, care , de asemenea a trăit în San Jeronimo. Andrés urează bun venit vă la casa lor țară ca unul dintre fiii săi și mai târziu, fiica lui Andrew Natividad Berenguer și soțul ei Rafael Hernández, care oferă de lucru în sectoarele produselor lactate familiei deținute de sora lui Rafael și soțul ei, situat în strada Calatrava din Sevilla. Mai târziu, Elio începe să facă primele sale desene cu varul ei Nașterea Domnului. La 17 sa mutat la Madrid și a devenit interesat de lumea designului și modei.

A fost o auto – învățat. Și- a început cariera în 1956 moda si haute couture în 1960. personalități îmbrăcă Reina Sofia , The Infanta Dona Pilar , Ava Gardner și Cyd Charisse . În cursul activității lor le – a conceput costume pentru mai multe piese ca inele pentru o Lady , proiectat , de asemenea , uniformele Iberia , IFEMA și RTVE .

El predă la Departamentul de moda de la Universitatea din Córdoba .

Elio Berhanyer 50 de ani de moda a fost o expoziție inaugurată de ministrul Culturii , în decembrie 2008 , cu mai mult de 100 de modele de costume și accesorii reprezentative în Muzeul de costum din Madrid.

În 2013 TVE a arătat un documentar al carierei sale ca un profesor de proiectare. 4

Premii

  • Premiul pentru cel mai bun designer al anului de către US Casa Cadillac (1960). 5
  • Premiul Isabella d’Este , acordat de guvernul italian (1968). 5
  • Medalia de aur la Târgul Interhoie, Berlin ( Germania ), și premiul întâi pentru cea mai bună uniformă internațională, curse de uniformă Iberia- AVIACO în Companie aeriană Concurență de IATA , la Rio de Janeiro ( Brazilia ) (1970) .
  • El a obținut un MBA de la Universitatea Harvard Doctor Honoris Causa (1974). 5
  • de atribuire Eugenia de Montijo, instituit de criticii de presa (1975).
  • Victorii Concursul National de design organizat de uniforme Iberia pentru personalul de la sol și aer (1976).
  • Galena Premiul spaniol de radio și televiziune pentru cea mai buna colectie a anului si moda lor de mobilizare Spania în lume (1979).
  • Premiul Național de Turism (1979).
  • Medalia de bronz Fundația de Master (1980).
  • de atribuire Campioni în Italia cu Cardin si Courreges (1991). 5
  • IDB Comitetul Internațional la concursul internațional a 14-a din America a acordat premiul de „Summit-ul American de calitate“ (2002).
  • Primește Medalia de Aur pentru Arte (2002). 5
  • În noiembrie primește un premiu pentru intreaga cariera la conferintele Gatiti & Fashion San Sebastián (2008).
  • Medalie de aur din Andaluzia (2009).
  • Medalia de aur a Diputación de Almería (2009).
  • Marea Cruce a Ordinului Dos de Mayo de Comunitatea Madrid (02/05/2009).
  • Omagiu în Cibeles Madrid Săptămâna Modei de Organizația de IFEMA (2009).
  • Premiul Cel mai bun Costum pentru scena pentru piesa „Să spunem minciuni“ Alfonso Paso (2010).
  • Tribut pentru „a doua moda Concursul profesional“ în Puente Genil, Cordoba (2010).
  • Omagial oaspeți de onoare la „moda Prima întâlnire Spania și India“ în Valladolid (2010).
  • În octombrie 2011, el a fost distins cu Premiop National de moda Disdeño acordat de Ministerul Culturii (Madrid).
  • Noiembrie 2011 Correos Spania, emite patru timbre rochii ELIO BERHANYER Costume Museum.
  • Aprilie 2012. Asociat de onoare al Asociației designerilor de moda din Spania.
  • Februarie 2013. Prinții de Asturias va face livrarea Premiul Național de Design în Palacio del Pardo.
  • Ianuarie 2014. Intră în Malaga Canal Sur Premiul Radio pentru cariera sa.

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ Elio Berhanyer. cronică
  2. Înapoi la început↑ Elio Berhanyer
  3. Înapoi la partea de sus↑ Cibeles Fashion Week
  4. Înapoi la început↑ Simbioza
  5. ↑ Salt la:a b c d e 04 decembrie 2008 – 19 aprilie 2009

Elena Benarroch

Elena Benarroch Vila ( Tangiers , 20 din aprilie anul 1955 ) este o croitoreasă spaniolă. De la deschiderea în 1979 , un magazin de marochinarie din Madrid , a devenit unul dintre cei mai importanti designeri spanioli din ultimele decenii. El a primit premii , cum ar fi American Legend pentru cea mai bună colecție de ani, acul de aur sau T de Telva în Spania. 1

Cariera

Născut în Tangiers (oraș internațional la momentul respectiv ) într – o familie de evrei sefarzi , ea este fiica lui James si Clara Benarroch Benatar Israel. 2 3 A intrat în biroul de blana să se căsătorească cu artistul argentinian Adolfo Barnatán. 4 Am crescut în orașul spaniol Melilla . 5

El a deschis primul său magazin din Madrid , în 1979 și a devenit faimos pentru îngrijire în alegerea materiei prime, în principal , nurci , și îmbrăcămintea lui tineresc. Benarroch în 1980 a introdus prima sa paradă și un an mai târziu , a deschis un alt nou magazin.

În 1982 el a reprezentat Spania la Târgul Internațional de la Frankfurt , și a început reprezentarea firmei Bottega Veneta .

În 1984 , Elena Benarroch a prezentat modelele sale în Tokyo . În același an a primit de Aur ac , premiul acordat croitorese de prestigiu. În acest moment el a început să vopsi pieile și să se joace cu modele geometrice. În 1985 a fost distins american Legenda pentru cea mai buna colectie a anului a fost pe coperta Officiel de la Fourrure și a introdus colecțiile lor în Statele Unite , deschiderea unui magazin de pe Madison Avenue ( New York ) , în 1986. El a continuat cu parade la Frankfurt și el a deschis Pasarela Cibeles din Madrid.

În 1987 a primit Premiul de Design al revistei Cambio 16 . In acel an a prezentat colecțiile sale cu piei imprimate cu desene venețiene, a primit reprezentarea semnăturilor Etro și Andrea Pfister și a lansat o colectie de haine de blana pentru barbati , cu ajutorul Miguel Bosé .

În 1989 ediția americană a revistei Vogue dedicat coperta, iar anul următor a primit de Aur T revista Telva impreuna cu Prada si Versace . El a primit comisioane curios, ca o colecție pentru a sărbători aniversarea a 35 de papusa Barbie în 1993, sau modele pentru carne de Pedro Almodóvar . 6

În 1997, el a lansat prima sa colectie de bijuterii , și , de asemenea , un parfum numit după fiica ei Yael, care este , de asemenea , directorul de creație al liniei Elena Benarroch, 7precum și linia casual , Yaël Barnatán. 8

În 2009, el a divortat Adolfo Barnatán. Cu toate acestea, ele mențin o relație de colaborare și amistoda nivel de business. 9

În 2015, sa mutat la New York , vinde o parte din proprietățile sale din Spania. 10 a prezentat noua sa colectie , la sediul Institutului Cervantes din acest oraș. 11

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ articolul în Lume
  2. Înapoi la început↑ Gazda puterii . țară
  3. Înapoi la început↑ Biografie Elena
  4. Înapoi la partea de sus↑ Elena Benarroch „După ce a sfătuit Sonsoles Espinosa nu ma ajutat drept este foarte neiertatoare.“ . Vanity Fair
  5. Înapoi la partea de sus↑ Elena Benarroch . World Magazine
  6. Înapoi la partea de sus↑ Elena Benarroch . Marie Claire
  7. Înapoi la început↑ Pielea nou Yaël Barnatán . Elle
  8. Înapoi la partea de sus↑ ELENA BENARROCH Și YAËL BARNATÁN: excelență și sentimente
  9. Înapoi la partea de sus↑ Elena Benarroch clarifică relația de prietenie cu fostul ei – soț . lume
  10. Înapoi la partea de sus↑ Elena Benarroch a vândut toate bunurile lui și familia lui se duce la New York
  11. Înapoi la început↑ în orice zi acum . Instituto Cervantes

Armand Basi

Armand Basi ( Barcelona , 1924 – Id . , 9 ianuarie din 2009 ) a fost un om de afaceri și de designer spaniol , co – fondator al companiei de moda care ii poarta numele.

Cariera de afaceri

În 1948 , împreună cu fratele său , Josep, el a fondat un mic punct de companie de a face. Succesul de afaceri le -a permis să creeze o companie de textile mare, în cele sfârșitul anilor 1950 , de câțiva ani după aliindu -se cu firma franceză Lacoste să producă în mod exclusiv și să distribuie produsele sale în Spania.

In 1980 , Armand Basi a creat propria firmă de tranzacționare și la modă, care a fost să cuprindă nu numai domeniul proiectării și producției de îmbrăcăminte, dar , de asemenea , accesorii, parfumuri, ceasuri, bijuterii, pantofi și genți de mână, prezent cu mai mult de 400 de magazine din Spania, Europa , America de Nord și Asia , și în cazul în care Lluís Juste de Nin a fost designer de cea mai notabilă , iar din 2000 director de creație. La Madrid, el a avut magazin în Calle Claudio Coello.

Bibliografie

  • Vestea morții , El Pais , 10 octombrie 2009.
  • Vestea morții . ABC Daily, 10 ianuarie 2009.

María Barros (proiectant)

Istoricul

María Barros ( La Coruna , 27 ianuarie din 1980 ) a studiat moda la Istituto Europeo di Design din Milano, a cărui teză direcționează Franca Sozzani, director al Vogue Italia .

La 21 de ani, a câștigat premiul Moet & Chandon Young Premiul de moda pentru cel mai bun tanar designer european , acordat în parteneriat cu Camera Nazionale della Moda Italiana.

După ce a lucrat cu designeri precum Roberto Cavalli în Florența, Modesto Lomba în Madrid și Pupi Solari din Milano, a creat propria firmă în 2003. De atunci , el și- a prezentat colecțiile sale în diferite gateway – uri internaționale , cum ar fi Pasarela Gaudi sau Fashion Week Milano. Începând cu februarie 2009 defilează la Cibeles Madrid Fashion Week.

María Barros conceput ca un studio de design multidisciplinar. Prin urmare, în paralel, care lucrează în alte domenii. Astfel sa născut colecția de mobilier Couture , în conceptele lor de moda care fuzionează să fie globală și înțeleasă sub gândul interior de design .

În plus, creațiile lor au purtat diverse campanii publicitare internaționale, cum ar fi cele prezentate de Suarez bijuterii, Carrera & Carrera, sau Freixenet. El a proiectat, de asemenea, colecții de capsule pentru alte mărci, printre care Hazel de María Barros, o linie de semnătură de textile completează Hazel.

În 2009, revista Capital publică lista cu 100 de persoane mai promițători tineri din Spania, arătând spre proiectantul ca fiind una dintre cele mai influente personalități din țară și pentru prima dată în domeniul proiectării.

În 2011, ziarul național La Razon poziționează María Barros în clasamentul celor 50 de tineri cele mai influente pe scena nationala.

În 2012, María Barros se alătură Asociației Designerilor de Moda din Spania (ACME), format de branduri de moda majore din țară. În același an, proiectantul este nominalizat pentru Premiul Woolmark International , prestigiosul concurs internațional a avut loc la Londra.

Astăzi, colecțiile sale sunt prezente în diverse magazine multibrand din Spania , Italia, Statele Unite ale Americii. UU. , Rusia și Arabia .

Paula Ballesteros

Paula Ballesteros ( Madrid , 13 iulie din 1982 ) este o actriță spaniolă , cunoscut pentru rolul său în seria de succes a Telecinco medicului de familie . El a jucat pe parcursul a 9 sezoane ale seriei caracterul Ruth, cel mai bun prieten al Mariei ( Isabel Aboy ), care în ciuda faptului că un caracter secundar, folosit pentru a apărea în aproape fiecare episod. Foarte privit ca o actriță. El a apărut , de asemenea , într – un episod din Los Serrano sau comisar .

La finalizarea medicul de familie și dispar de la televizor ca restul de colegi serii, el a început să studieze design vestimentar în Scoția lucrează în prezent ca un consultant de imagine, personal shopper si stilist jucători pentru mai multe evenimente.

Ea este sora actriței Elena Ballesteros .

Amaya Arzuaga

Amaya Arzuaga ( Lerma , Burgos , 1970 ) este un designer de modernei spaniol .

În 1992 ea a completat ei Studii Avansate în Design vestimentar , la UPM și încorporate ca un designer de Elipse afacerea de familie. În 1994 creează propria companie.

Vinde și în mod regulat prezintă colecția la târgurile internaționale , cum ar fi Atmosphère ( Paris ), Fashion Cotterie ( New York ), Camera Nazionale della Moda Italiana ( Milano ), Pasarela Cibeles ( Madrid ), și etc.

Premii

  • Extinderea Cuplu de afaceri
  • Arta de a trăi
  • Premiul I Cibeles
  • Medalia de aur de Merit în Fine Arts 2005

Antonio Alvarado

Antonio Alvarado ( Pinoso , Alicante , 1954 ) este un designer de moda spaniol. Ea face parte din generația care a schimbat imaginea internațională a modei spaniole în anul 80 cu inițiative , cum ar fi Pasarela Cibeles , care a participat la prima ediție. Cu Jesus del Pozo , Sybilla , Manuel Piña și Francis Montesinos , printre altele, reprezintă reînnoirea modei spaniole după tranziție.

La Movida Madrileña

Spectacolele sale au început cu mare succes în anii ’80 , în cluburile legendare din viața de noapte, ca Joy Eslava și Rockola. Este în cazul în care acesta din urmă a prezentat Alvarado colecția sa cea mai recunoscută și distinsă numit TACON Amargo . Propunerile sale au fost salutat de presa internațională, și rezultatul succesului său a fost mizele sale în marile orașe , cum ar fi parade de moda din Milano, Berlin si Munchen. Munca lui pentru lumea muzicii în această etapă , de asemenea , începe ca designer șef al multor artiști ai vremii cum ar fi Alaska , Mecano , Luz Casal , Bernardo Bonezzi , Carlos Berlanga , Olé Olé , Tino Casal , Europa , Fabio McNamara , Jaime Urrutia , Rubi , Victor Coyote , Rocío Durcal , Ángela Carrasco , Cristina la Veneno … va fi responsabil pentru costumele de dans dansatorului și coregrafului Antonia Andreu. De asemenea , purta alte personaje din lumea culturii , cum ar fi Julio Juste , Ceesepe , Carmen Maura , Marisa Paredes , Bibiana Fernández , Antonio Banderas , Paloma Chamorro , Miquel Barceló sau Demi Moore . În plus , desenele lor a apărut în diverse producții de film. El a proiectat costumele Evul Lulu de Bigas Luna și a lucrat cu Fernando Colomo , Enrique Urbizu și Fernando Trueba . Pedro Almodovar i -au spus pentru garderoba ta Trailer pentru iubitorii de interzis (o producție de RTVE pentru Epoca de Aur) Matador, Legea Desire, femeile aflate în pragul unei căderi nervoase, Tocuri înalte, Kika, Floarea Secretul meu … este de asemenea responsabil pentru estilismos pentru producții de televiziune , cum ar fi mingea de cristal .

Barcelona

În cele sfârșitul anilor nouăzeci sa mutat la Barcelona. În design de primăvară va organiza o expoziție pentru galerie numita H20 model Perdido pe bază de mobilier, tablouri, sculpturi, bijuterii, pălării și covoare. Din 1999 până în 2002 a colaborează cu Antonio Miró . Între 1999 și 2003 a fost președinte al MODA FAD , care vizează stimularea carierei tinerilor în curs de dezvoltare. De asemenea, va colabora din nou cu Pedro Almodovar in filmul Bad Education .

Înapoi în Madrid

De la întoarcerea sa la capitalul Antonio Alvarado revine la participarea sa la marile succese ale Pasarela Cibeles colecții critice Scuzați – mă, SOS, Motel, confort și viteză Cul de sac. În lumea de divertisment va lucra ca designer de costume pentru spectacolul de Carlos Saura Flamenco astăzi . În plus față de proiectarea spațiului va găzdui Potrivit pentru Alvarado Canal House și colaborează cu diferite publicații ca un cronicar. Acesta va fi întreținută mai multe expoziții , cum ar fi hârtie Chic, ilustratori de moda care au avut loc la Circulo de Bellas Artes, 100% design catalane și Baleare , expuse în Stuttgart, 20 de ani este … nimic Sybilla o retrospectivă asupra carierei proiectantului și bijuterii ¿TotalChic sau fantezie? . El este curator și Concursul Național Anual pentru tinerii designeri Optica generale și premii Brugal pentru Tineri designeri Award. pardoseli hidraulice vor fi , de asemenea , în cadrul proiectului de designer designeri zdrențe . Acesta va începe relația sa cu lumea de formare la Institutul European de Design și să dea prelegeri și cursuri de masterat la diferite instituții , cum ar fi Universitatea Carlos III Universitatea Menéndez Pelayo, Universitatea din Vigo.

Granada

Între 2011 și 2015 a lucrat în calitate de coordonator al școlii design vestimentar stație de design .

Miguel Adrover

Miguel Adrover (Calonge, Mallorca decembrie 1965) este un designer de moda mallorcan considerat parte a modei “realiste”. 1 Adrover însuși a stabilit ca avangardă creativă în Statele Unite și Europa , articole de îmbrăcăminte și mesaje reciclate au tendința de a atrage atentia din partea presei. 2 Potrivit pentru jurnalistul de El Pais Eugenia de la Torriente, Adrover a fost în 2008 , printre designeri de moda lumii contemporane cel mai talentat. 3

Biografie

Miguel Adrover este un designer de atipic, 1 auto – învățat, nu și- a făcut o educație formală în design vestimentar și de carieră, atât în originea sa și călătoria în America de a fost modelat de prieteni și susținătorii săi, nu de tutori și examene. 2

Născut în Insulele Baleare , la vârsta de 11 ani a părăsit școala pentru a lucra la ferma familiei ajuta pentru a colecta migdale. În cadrul imaginației sale creatoare, oamenii din satul său și părinții lui Michael și Maria și fratelui ei Toni, care este un pescar și mecanic, joacă un rol foarte important. 3

Prima sa legătură cu lumea modei a venit atunci când a vizitat Londra ca un adolescent, apoi a făcut contact cu mișcările muzicale incipiente în jurul subculturi , cum ar fi mișcarea politică punk și New romanticii și scena underground. 4

După 13 ani la Londra , primele sale inspirații a venit de la trupe ca The Virgin prunii. Înapoi la Calonge, cu creasta si parul lung a Mohican, a auzit discuri în camera lui și a visat de trupa lui Majorcan, Via Crucis, emuleze Bow Wow Wow Malcolm McLaren sau oricine altcineva care a văzut o acțiune pe timp de noapte londonez. 3

La începutul anilor ’90 el a calatorit la New York , unde a lucrat ca un om de serviciu, mai curat și frecat podele , de asemenea , în Queens care trăiesc într – un subsol mic din East Village , în care reciclat articole de îmbrăcăminte ușurință, concepte și idei. Într – o câțiva ani , el a devenit unul dintre cele mai proeminente din avant New York – garde scena designeri spanioli. Adrover ar deveni un fenomen.

Cariera

În 1995, el sa alăturat croitorul american, Douglas Hobbs pentru a deschide magazin de cult, Horn, în East Village din New York , unde se vinde linia de tricouri numit Dugg alături de activitatea altor avant – designeri garde , cum ar fi Alexander McQueen . Horn devine un loc pentru designeri noi si experimentale s – ar arăta colecțiile lor. Adrover și Hobbs a închis magazinul martie 1999 , în scopul de a se concentra pe proiectarea womenswear.

În primăvara anului 1999 a început să proiecteze prima sa colectie intitulat „Manaus-Chiapas-NYC“ , iar în vara acestui an este prezentată în teatrul latin din Lower East Side din New York . Această colecție este o călătorie a unei femei expulzat din mediul lor, arțăgoasă și puternic.

În toamna anului 2000 lanseaza „Midtown“ a doua colecția sa care atrage atentia Anna Wintour , redactor în șef al revistei Vogue SUA și Cathy Horn, jurnalist de moda al ziarului The New York Times . Acest spectacol este interpretarea pietonilor în Manhattan și o reflectare a varietății și se amestecă pe străzi: clasa de mijloc, persoanele fără adăpost, iar clasa superioară.

Această colecție a fost finantat de catre revista Vogue , care a plătit $ 12.000 de Adrover după probele lor de îmbrăcăminte au fost furate din birourile revistei. 4

Ambele colecții sunt lăudat de critici pentru liniile sale fine și simțul inovativ de culoare. Deconstruirea jacheta Burberry a câștigat o reputație ca un artist printre designeri, 5 la acea panza creatoare furt monograma Louis Vuitton adaugă, făcând o critică acerbă a dictaturii logos , în plus față de viziunea sale multiculturale și probleme opresiune politică. Designerul a declarat sub 080 Barcelona Moda 2012: 6

Ei spun că am un dar pot obține o altă companie și face mai frumos decât a fost.

Miguel Adrover ,

În mai 2000 el a primit sprijin financiar de la Pegasus Apparel Group pentru a produce linia de Miguel Adrover. În acest an CFDA (Consiliul Designerilor de Moda din America) oferă Ellis Award Perry – Oscar pentru cel mai bun designer nou 2000 si este Fashion , de asemenea , nominalizat pentru cel mai bun avant – designer de avangardă Vogue Fashion Awards. 5

În februarie 2001 , el a prezentat a patra colecție „Meet East“, o prezentare inspirată de Egipt . În luna septembrie a acestui an prezintă a cincea colecție intitulată „Utopia“, în noaptea de 09 septembrie 2001 , la o școală de pe Lower East Side, o poveste inspirata de amestecul de mai multe culturi și locuri din istoria lumii. Acesta a fost , de asemenea , bazat pe realitatea socială a țărilor islamice; unii critici găsit prea literală și a venit să condamne aceasta ca un tribut adus talibanilor, care a ocupat apoi titluri pentru tratamentul opresiv al femeilor.

Coincidența colecției cu atacuri teroriste islamice din 11 septembrie poate fi un simptom al Adrover sensibilității seismografic, capacitatea sa de a anticipa cutremur, sau vocația sa de a face haine care se referă la agenda politică și socială timp . 3

O lună mai târziu , din cauza evenimentelor teroriste din 11 septembrie, asocierea cu Pegasus se dizolvă punct de vedere economic compania a declarat faliment, împreună cu proasta gestionare și coincidență în ceea ce privește colectarea cu reminiscențe arabe care au eșuat în rândul consumatorilor după atacurile. 7

Spaniolul sa retras în Egipt , o mașină și un cal a fost achiziționat și a câștigat un trai ca un șofer de taxi din Luxor. Opt luni mai târziu, cu bani și o mulțime lor de ajutor, el a revenit la New York , și a prezentat alte trei colecții lungi și intense. 3 teme recurente aceeași: fuziune de culturi, inegalitatea socială și tribut adus indienilor americani.

După imposibilitatea continuării dezvoltării profesionale și se confruntă cu situații precare, Adrover a părăsit studioul lui de la Chrystie Street și a plecat din New York pentru a reveni la Mallorca în 2004, unde a re – a deschis o cafenea care a avut bunicul său în centrul orașului Palma. 1

Suzy Menkes, renumitul jurnalist de moda si unul dintre apărătorii săi cei mai înverșunați, a cerut în aprilie 2007 în The International Herald Tribune de ce nici un semn trasat urmele sale în căutarea talentului său. La scurt timp după aceea, designerul a inceput o colaborare ca director de creatie cu brand -ul german de imbracaminte organic Hess Nature. 1 3

Doisprezece ani de la prima sa paradă Miguel Adrover ea prezentată din nou colecția sa , în același loc, în teatrul latin din Lower East Side din New York, sub numele de „Out of My Mind“ , în cazul în care în cazul în care un avion a căzut și oamenii au fost condamnați să se reinventeze cu tot ceea ce aveau, ar imbraca de Adrover, ceea ce face o fusta de un sacou, o pereche de pantofi pentru o pereche de mănuși sau pentru a transforma un spărgător de vânt în strat. 6

Volumele de putere ADROVER în elementele cele mai banale și folosește toate cunoștințele sale ca un croitor și modelator pentru a aduce aceste viziuni la viață. Ultimul concert a atras atenția articolele de îmbrăcăminte , cum ar fi pantaloni hip-hop, șepci de baseball stivuite și burka viu colorate. În timpul spectacolului modelele lansate facturile de pesos cubanezi ca o critică. 8

Între timp, el rămâne fidel ideilor sale. Adrover este declarat împotriva moda elitist, la care doar câțiva privilegiați au acces. 7

În aprilie 2013 poarte ziarul Femeilor Daily comunicat acordul dintre Adrover și Hess Natura după 7 ani de căsnicie. 9

Stil – Idealismul

colecții tematice, inspirate de oameni și culturi care fie observate în orașe sau în excursii sunt unice datorită interpretării lor fidelă a rochie de zi cu zi. 2

Miguel Adrover, joacă într-un mod cu incomod și incorect politic de viziune marginală, poziție și excludere culturală.

Adrover impreuna cu Marc Jacobs, poate fi considerat ca primii pionieri designeri folosesc mana a 2 la moda, sub semnul întrebării, astfel autenticitatea „creația“ de lucru pe un material finit sau de îmbrăcăminte pentru a se diferenția de producția de masă si industrializarea modei. Principiul de personalizare, piese unice, irepetabile, cu personalitate și povești atașate DIY (Do it yourself) sau „Do it yourself“ – cu arta prin semnarea unei etichete conotații.

Miguel ponders utilizarea modernă a rochie, întrebări codificări, vorbește despre granițele și frontierele, condamnat subiectivitatea de clasă și distincție. 6

Elementele sale de design de marcă , cum ar fi simplitatea, croitorie, artizanat, atemporalitate și limbi multiculturale, în plus față de reciclare articole de îmbrăcăminte sunt incluse. 2

Premii

  • Lista cu marcatori în iunie 2000: prima CFDA (Consiliul Designerilor de Moda) Perry Ellis Premiul pentru cel mai bun nou designer al anului 2
  • element din listă cu marcatori 2000: nominalizat pentru cel mai bun avant – designer de avangardă Vogue Fashion Awards. 5

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b c d ‘Miguel Adrover’ . Adus de 11 iunie 2014 .
  2. ↑ Salt la:a b c d e Terry Jones, Avril Mair, ed. (2002). Moda acum . Taschen.
  3. ↑ Salt la:a b c d e f Torriente (31 august 2008). țară, ed. “Eugenia” . Adus de 11 iunie 2014 .
  4. ↑ Salt la:a b „ADROVER, Miguel” (în limba engleză) . Adus de 11 iunie 2014 .
  5. ↑ Salt la:a b c ( în engleză) http://www.firstview.com/designer.php?id=999 . Adus de 11 iunie 2014 . Lipsește ( ajutor ) |título=
  6. ↑ Salt la:a b c Fernando Aguileta de la Garza (16 iulie). „Vocea lui Miguel Adrover” . Adus de 11 iunie 2014 .
  7. ↑ Salt la:a b ‘Miguel Adrover’ . Adus de 11 iunie 2014 .
  8. Înapoi la partea de sus↑ Maya Singer (10 februarie 2012). „TOAMNA 2012 GATA-to-wear Miguel Adrover” (în limba engleză) . Adus de 11 iunie 2014 .
  9. Înapoi la început↑ „Miguel Adrover, Hessnatur Partea Ways” (în limba engleză) . 17 aprilie 2013 . Adus de 11 iunie 2014 .

Carlota Alfaro

Carlota Maria Alfaro Bou (născut la 4 iunie din 1933 în Santurce, San Juan, Puerto Rico. Fiica lui Felix Alfaro Miranda și Amparo Bou Rivera. In prezent are 60 de ani de cariera ca un designer de moda si 45 de ani ca un couture profesor în Puerto Rico . Ea este , probabil , cel mai bine cunoscut designer de moda din Puerto Rico, care se distinge prin desenele sale clasice și elegante.

Biografie

Născut 04 iunie 1933 în San Juan, Puerto Rico, Carlota Alfaro a fost un exemplu de femei din Puerto Rico de la începuturile sale, dedicat munca pe care a făcut obiectul unei intense dedicare în viața lui: cusătura. Totul a început atunci când o vârstă fragedă, Carlota și-a exprimat interesul și aptitudine pentru cusut haine pentru a face familia și uniforme de prietenii ei la școală, inspirat de matusa ei Carlota ei (care îi poartă numele), și care a fost ghidul său, să ia mers primii pași a ceea ce a devenit mai târziu cariera sa iubita. Ceea ce a început ca o mică afacere de circa 1950 a fost infloritoare de-a lungul anilor care atrage atenția în jurul lumii cu creațiile lor.

În cariera sa extraordinară și de succes în domeniul proiectării și haute couture, Carlota a câștigat podiumurile de prezentare cele mai prestigioase, atât la nivel național și internațional și a câștigat cele mai înalte onoruri fiind astfel recunoscut valoarea muncii lor, pe care el a fost întotdeauna completată de o echipă bună și credincios, pe care îl consideră o parte a familiei sale. Colectiile sale au fost vândute în diverse magazine celebre din Puerto Rico și Statele Unite ale Americii și opere de artă sale purtate de personalități importante ale lumii artei și figuri publice. Acesta este, probabil, cel mai important și cel mai bun designer de moda Puerto Rico.

În perioada de glorie a centrelor sociale, recunoscute festivaluri și carnavaluri tradiționale în Puerto Rico, acest designer îmbunătățit eleganța și frumusețe regine ceea ce le face arata cel mai bine costumele lor.

Ca urmare a ceea ce a fost întotdeauna pasiunea și dorința sa de a transmite altora cunoștințele lor, la începutul anilor ’60 am creat Academia de Couture și Design în Loiza Street în Santruce. Acum recunoscut Puerto Rico designer de moda si couture profesorul este creatorul unei abordări revoluționare și inovatoare pentru a facilita construirea de modele și de a interpreta orice model pentru a obține o potrivire perfectă, completate de instrumente Carlota create exclusiv în acest scop.

Având în vedere acei oameni care nu au avut posibilitatea de a ajunge la locale din San Juan, Charlotte sa mutat la fiecare colț al insulei Puerto Rico și Republica Dominicană pentru a preda lecții de cusut și de design. Mulți dintre studenții săi au devenit profesioniști, antreprenori recunoscute designeri din Puerto Rico și în străinătate.

Atât atelierul de Carlota Alfaro ca Couture Academia de Haute-au trecut prin diferite etape și transformări în 60 de ani de existență; dar misiunea rămâne aceeași, care se bazează pe dorința lor de a privi o femeie elegant si distins de a continua să transmită cunoștințele elevilor talentați, dând slavă și mulțumiri lui Dumnezeu.

Sheri Moon Zombie

Sheri Moon Zombie (născut Sheri Lyn Skurkis 26 septembrie 1970) este o actriță și designer de moda american.

Biografie

Luna a fost ridicată în Torrington , Connecticut , și a studiat la Liceul secundar Plainville. După absolvire, sa mutat în California, cu toate acestea, în curând a început să trăiesc în ambele state să studieze și să lucreze în același timp. La 31 octombrie 2002, sa căsătorit cu muzicianul de metale grele și realizator de filme Rob Zombie după nouă ani de dating. Ca urmare a acestui fapt, Sheri a schimbat legal numele în Sheri Moon Zombie.

Cariera

Luna aspirau pentru a lucra ca o actriță dublaj desene animate și a luat cursuri. A urmat pentru scurt timp Școala Connecticut de Radiodifuziune și a devenit videojockey de MTV , dar a lăsat postul dorit să însoțească soțul ei în timpul turneele sale muzicale. Când a dizolvat banda albă și Rob Zombie a continuat cariera solo, el a fost angajat ca un dansator și în cele din urmă a devenit coregraf și designer de costume de tururi sale.

Filmografie

an titlu rol
2003 Casa de 1000 de cadavre baby Firefly
2004 Sacrificarea Toolbox Daisy ploaie
2005 Respinge Diavolului baby Firefly
2007 Grindhouse Eva Krupp
Halloween Deborah Myers
2009 Halloween II
Lumea bântuit El Superbeasto Suzi-X
2012 Lords of Salem Heidi Hawthorne
2015 31

Legături externe

Sheri Moon Zombie în Internet Movie Database (în limba engleză)

Rachel Zoe

Rachel Zoe Rosenzweig , mai bine cunoscut sub numele de Rachel Zoe , este una dintre cele mai populare stilistii pentru a avea printre clientii sai, bine – actrite cunoscute de la Hollywood.

Primii ani

Născut la 1 septembrie din 1971 , în orașul New York , fiica lui Leslie si Ron Rosenzweig, dealeri de arta si nu are nici o formare în modă și stil. A studiat psihologie și sociologie la Universitatea George Washington, școală privată elitistă doar o câteva blocuri de la Casa Albă. Acolo a întâlnit Rodger Berman, care la scurt timp mai târziu a devenit un bancher de investiții și soțul ei. S- au căsătorit în 1996, când Rachel avea 25 de ani și a făcut acest lucru cu un design de Isaac Mizrahi . Apoi, moda a fost pentru ea doar un hobby pentru care au cunoscut foarte talentat și au trezit – o la varsta de 13 ani, când a însoțit mama sa într – o excursie la Roma. Astăzi, cu toate acestea, Rachel sfătuiește adepții săi să studieze moda: „Lucrurile s- au schimbat o mulțime și că este imposibil să . Continue acest lucru fără studii specifice“ Este destul de un dependent de muncă, inițial pentru aproximativ 20 de ani de căsătorie persoană, Rachel nu a vrut să imagineze a avea un copil , ci doi. Soțul ei, Rodjer, nu au fost de acord , până în cele din urmă, cu 40 de ani , a reușit să convingă ei .

Succesul ca un stilist

A început ca un stilist și a obținut faima mult, are acum o linie de moda si lucreaza cu soțul ei. Cel mai bun prieten și asistentul lui Rachel stânga plantată cu intenția de a fura asistent personal și de a crea propria linie. Rachel a primit peste si a primit un ajutor chiar mai bine.

Viața personală

Zoe sa întâlnit soțul ei actual de Rodger Berman în 1991, când cei doi au mers la colegiu din Washington, DC, S-au căsătorit în 1996 și au doi copii, Skyler Morrison Berman (martie 2011) și un alt fiu numit Kaius Jagger Berman (decembrie 2013).

Pharrell Williams

Pharrell Williams Lanscilo ( Virginia Beach , Virginia , 5 din aprilie ca 1973 ) este un cântăreț , producător și compozitor american. Uneori , de asemenea , cunoscut sub numele de Skateboard P , Williams a fost o parte din duo -ul The Neptunes , cu Chad Hugo , și a fost , de asemenea , un membru al grupului de rap / rocă N.ERD , împreună cu Hugo și Shae Haley. Ca parte a Neptunes, Pharrell a scris și / sau a produs un număr de piese pentru artiști precum Michael Jackson , Madonna , Britney Spears , Kylie Minogue , Shakira , Mika , Snoop Dogg , Gwen Stefani , Drake , Nelly Furtado , Justin Timberlake , Backstreet Boys , Pitbull , Busta Rhymes , Mystikal , Jay-Z , The Hives , * NSYNC , Tito “El Bambino” , Lindsay Lohan , Missy Elliott , suedeză Casa Mafia și Gloria Estefan , printre altele. Pornește bateria , The pian și chitară . În prezent , deține o afacere variind de la divertisment, muzica, moda si arta numit eu sunt ALTE . El este , de asemenea , co-fondator al miliardarului de îmbrăcăminte de brand Boys Club și înghețată Îmbrăcăminte. 1

În 2013 , el a fost proeminent în două dintre un material foarte bun în acel an, mai ales pentru un singur său „fericit“ și activitatea sa ca un colaborator și producător în al patrulea opera de Daft Punk , Random Access Memories , efectuarea a două piese „ Get Lucky “ și „ Lose Yourself la dans “ , în co-producție cu Nile Rodgers , și succes „ liniile incetosate “ cântărețul R & B Robin Thicke , care ia adus premiul Grammy la producatorul anului . Williams întrunește toate șapte premii Grammy, inclusiv doua ca parte a The Neptunes .

Biografie

Influențat de: Michael Jackson , J Dilla , Stevie Wonder , Donny Hathaway , Marvin Gaye , Rakim și Q-Tip . De asemenea, este cunoscut sub numele de Skateboard P este un producător, compozitor și cântăreț. Face parte din duo -ul The Neptunes cu Chad Hugo și este , de asemenea , un membru al grupului Nerd .

Pharrell a scris multe cântece, făcând parte din The Neptunes, pentru artiști precum Michael Jackson , Madonna , Kylie Minogue , Shakira , Britney Spears , MIKA , Snoop Dogg , Gwen Stefani , Nelly Furtado , Justin Timberlake , Pitbull , BSB, suedeză Casa Mafia , Jay Z , printre altele.

Instrumentele sunt domina tobe, pian și chitară. În prezent, el detine eu sunt ALTE, o companie care este în domeniul divertismentului, muzica, moda si arta. În plus, el este co – fondator al brandului Billionaire Boys Club și Ice Cream Îmbrăcăminte .

2013 a fost un an mare pentru el. Mai multe probleme care au contat pe participarea lor au fost marile hituri ale anului: „ Get Lucky “ și „ Lose Yourself la dans “ de Random Access Memories de Daft Punk , și „ Vedere neclară Lines “ de Robin Thicke , o problemă care a fost considerată controversată de video, precum și litigii auctorială similaritatea manifest „ Give It Up “ de Marvin Gaye.

În 2014 , el a ajuns în partea de sus a Billboard Hot 100 cu „ fericit singur“ , care a dominat topurile din mai multe țări. Tema iese din albumul FATA , lansat în martie 2014, care include colaborari cu JT , Miley Cyrus , Daft Punk, printre altele. Cu toate acestea, el a avut unele dezavantaje pentru arta discului, în cazul în care mulți pretind nu reprezintă o femeie afro – american, dar cu videoclipul pentru „ Marilyn Monroe “ Pharrell a vrut să pună capăt acestor critici.

Discografie

albume de studio

  • 2006 : În mintea mea
  • 2014 : FETE

Mixtapes

  • 2006 : În mintea mea (prequel) ( Mixtape cu DJ Drama)

Simplu

Ca artist principal
an titlu Cea mai bună poziție în liste album
Statele Unite ale Americii
2
USA
R & B
3
US
Rap
4
AUS
5
ALE
6
FRA
7
HOL
8
NZ
9
SUI
10
RU
11
2003 ” Frontin ‘ ”
(cu Jay-Z )
5 1 28 61 24 23 6 The Neptunes Present … Clones
2005 „ Pot să-l ai place asta “
(cu Gwen Stefani )
49 32 20 22 37 78 25 18 28 3 În mintea mea
2006 „ Înger “ 44 62 35 15
” Number One ”
(cu Kanye West )
57 40 31
“Fata de ”
(cu Snoop Dogg & Charlie Wilson )
64
2013-2014 „ Fericit “ 1 1 1 1 1 1 1 1 1 Soundtrack
Despicable Me 2

Colaborările cu alți artiști

an titlu poziții de top diagramă certificări album
SUA USA
R & B
SUA
Rap
AUS FRA ALE HOL NZ SUI RU
2000 ” Shake Ya Ass ”
( Mystikal oferind Pharrell)
13 3 7 62 87 66 30 Să ne pregătim
“Vreau doar să Love U (Give It 2 Me)”
( Jay-Z oferind Pharrell)
11 1 4 75 86 17 Dinastia: Roc La Familia
2002 ” Formal Invitați ”
( Ray J oferind Pharrell)
54 Acest lucru nu este un joc
” Pass Courvoisier ca să tragă, Partea II ”
( Busta Rhymes cu P. Diddy & Pharrell)
11 4 5 43 27 58 16 geneză
” Boys ”
( Britney Spears oferind Pharrell)
122 14 55 19 14 39 20 7
  • AUS : Aur 12
Britney
” Când ultima data ”
( Clipse cu Kelis & Pharrell)
19 8 7 41 Lord willin ‘
” De la tha Chuuuch la Palatul da ”
( Snoop Dogg oferind Pharrell)
77 23 16 75 97 27 Plătit Costul tha to Be da Boss
2003 ” Beautiful ”
( Snoop Dogg cu Pharrell & Charlie Wilson )
6 3 3 4 39 27 13 4 19 23
  • AUS: Aur 13
  • NZ : Aur 14
” Scuzați – e dor de mine ”
( Jay-Z oferind Pharrell)
8 1 2 38 67 76 17 Blueprint 2: Darul & Blestemul
” Dansatoare din buric ”
( Kardinal Offishall oferind Pharrell)
96
“Show Me Your Soul”
(cu P. Diddy , Lenny Kravitz & Loon )
106 35 Soundtrack Bad Boys II
“Lumina Ass in flacari”
( Busta Rhymes oferind Pharrell)
58 23 12 59 86 40 62 clone
” Haine schimbare ”
( Jay-Z oferind Pharrell)
10 6 4 54 44 32 Albumul negru
2004 „ Drop place e fierbinte “
( Snoop Dogg oferind Pharrell)
1 1 1 4 21 8 7 1 3 10
  • AUS: Aur 15
  • Statele Unite ale Americii : Aur 16
  • NZ: Aur 17
R & G (Rhythm & Gangsta): a Masterpiece
” Să te Blown ”
( Snoop Dogg oferind Pharrell)
54 19 12 35 19 22 13
2006 „ Vrei dragoste fata Tu “
( Robin Thicke cu Pharrell)
65 Evoluția lui Robin Thicke
“Margarita”
( Sleepy Brown cu Big Boi & Pharrell)
108 Dl Brown
” Dl Me Too ”
( Clipse oferind Pharrell)
65 Iadul nu are nici o furie
” Money Maker ”
( Ludacris oferind Pharrell)
1 1 1 86
  • Statele Unite ale Americii: Aur 18
Terapia de lansare
” Sex ‘n’ Bani ”
( Paul Oakenfold Pharrell)
O minte Lively
2007 “Give It Up”
( Twista oferind Pharrell)
95 Adrenaline Rush 2007
” Blue Magic ”
( Jay-Z oferind Pharrell)
55 31 17 american Gangster
2008 “Eu știu”
( Jay-Z oferind Pharrell)
118 26 11
” Give It 2 Me ”
( Madonna cu Pharrell)
57 Hard Candy
” Zock On! ”
( Teriyaki Boyz la Busta Rhymes & Pharrell)
Grave japoneză
“Universal Mind Control”
( Common cu Pharrell)
62 60 13 Universal Mind Control
“Anunț”
( Common cu Pharrell)
94
2009 ” Munca pe care! ”
( Teriyaki Boyz oferind Pharrell & Chris Brown )
Grave japoneză
” Alb ”
( Pitbull oferind Pharrell)
Soundtrack de Fast & Furious
„Sunt bun“
( Clipse oferind Pharrell)
27 14 Til Picăturile Casket
“Cererea Popular (Popeyes)”
( Clipse cu Cam’ron & Pharrell)
90
2010 “ADD SUV”
( Uffie cu Pharrell)
Sex Vise și blugi Denim
” One (Nume) ”
( suedeză Casa Mafia oferind Pharrell)
25 16 41 1 13 7
  • AUS: Aur 19
  • BEL : Platinum 20
  • DIN : Aur 21
  • RU : Aur 22
  • SUE 7 × Platinum 23
Până într-o
2011 “Aici Ye, ascultați!”
( TI oferind Pharrell)
119
2012 ” Celebrate ”
( Mika cu Pharrell)
33 35
  • ITA : Aur 24
Originea Iubirii
2013 ” Vedere neclară Lines ”
( Robin Thicke cu TI & Pharrell)
1 1 1 1 1 1 1 1 1
  • AUS 8 × Platinum 25
  • BEL: Aur 26
  • CAN : 6 × Platinum 27
  • ESP : Aur
  • Statele Unite ale Americii: 6 × Platinum 28
  • ITA: 2 x Platinum 24
  • NZ: 2 × Platinum
  • RU: 2 x Platinum 22
liniile incetosate
” Get Lucky ”
( Daft Punk oferind Pharrell Williams)
2 1 1 1 2 2 1 1
  • AUS: 4 × Platinum 25
  • BEL: Aur 26
  • DIN: Aur
  • ESP: Aur
  • Statele Unite ale Americii: 3 × Platinum 29
  • ITA: Platinum 24
  • NZ: Platinum
  • RU: 2 x Platinum 22
Amintiri cu acces aleator
” Lose Yourself la dans ”
(Daft Punk oferind Pharrell)
31 59 49
” Feds Vizionarea ”
( 2 Chainz Pharrell)
66 18 14 51 BARCI II: Me Timp
” Gorila G-Mix ”
( Bruno Mars cu R. Kelly & Pharrell Williams)
22 41 117 31 62
  • AUS: Aur 25
The Remixes
” Get Like Me ”
( Nelly cu Nicki Minaj & Pharrell)
36 19 MO
“ATM Jam”
( Azealia Banks cu Pharrell Williams)
Rupt cu gust scump
2016 “Safari”(J Balvin cu Pharrell Williams, BIA, Sky) putere

Songwriting și producție de credite

2001

„N Sync – Celebrity
  • 04. ” Girlfriend ” (Produsă ca și membru al The Neptunes )
Britney Spears – Britney
  • 01. „ Sunt U Slave 4 “ (Produsă ca un membru al Neptunes )
  • 05. ” Boys ” (produs ca membru al The Neptunes )
No Doubt – Rock Steady
  • 02. ” Hella Good ” (produs ca membru al The Neptunes )

2002

Justin Timberlake – Justificat (produse ca un membru al The Neptunes )

2003

Britney Spears – Greatest Hits: prerogativă mea
  • 10. ” Boys ” [Co-Ed REMIX] cu Pharrell Williams (produse ca un membru al The Neptunes )
Kelis – Tasty (produse ca un membru al The Neptunes )

2004

Gwen Stefani – Dragoste. Înger. Muzică. Pat. (Produsă ca un membru al The Neptunes )

2005

Snoop Dogg – R & G (Rhythm & Gangsta): a Masterpiece
  • Arunca – l ca e cald (Snoop Dogg feat. Pharrell)
  • Hai să Blown (Snoop Dogg feat. Pharrell & Keyshia Cole)
  • Semne (Snoop Dogg feat. Charlie Wilson & Justin Timberlake)

2006

Gwen Stefani – Sweet Escape (Produsă ca un membru al The Neptunes )

2007

Britney Spears – Blackout
  • 12. „ De ce ar trebui să fi trist“ (produs ca un membru al Neptunes )
Tito el Bambino – Este timpul meu
  • 07. “Booty” (Produsă ca un membru al The Neptunes)

2008

Teriyaki Boyz – Zock PE „!
  • 01. “Zock ON!” (Produs de membri Neptunes)
Madonna – Hard Candy
  • 1. ” Candy Shop “
  • 3. ” Give It 2 Me ‘
  • 4. “Heartbeat”
  • 6. „Nu eu“
  • 7. „Incredibil“
  • 8. “Beat Goes On”
  • 9. ‘Spanish Lesson’

2009

Shakira – She Wolf / Loba (produs ca un membru al The Neptunes )

2011

TI – Aici Ye, Ye Aici
Gloria Estefan – ra Mica Havana

2012

Adam Lambert – Accesul interzis
  • 01. „Accesul interzis“
  • 05. “Kickin„It”
Scissor Sisters – Magic Hour
  • 03. “Inevitable” (produs cu Scissor Sisters )
Mika – Originea Iubirii
  • ” Celebrate ” (produs cu Scissor Sisters )

2013

Tyler, Creatorul – Wolf
  • 11. “IFHY”
Soundtrack Despicable Me 2
Destiny Child – Love Songs
  • 14. “nuclear”
Robin Thicke – liniile incetosate
  • ” liniile incetosate ” (cu TI & Pharrell)

Tyler, Creatorul – Wolf

Daft Punk – Amintiri cu acces aleator
  • ” Get Lucky “
  • „ Lose Yourself la dans “
Kelly Rowland – Vorbeste un joc bun
  • 11. “Street Life” (feat. Pusha T )
  • 12. „Stand in fata mea“
Azealia Banks – Rupt cu gust de scump
  • 00. “ATM Jam”
Nelly – MO
  • 01. “Get Like Me” (Nicki Minaj oferind & Pharrell)
  • 03. “Rick James” (TI)
  • 05. “Maryland, Massachusetts”
  • 08. “IDGAF” (TI & Pharrell)
  • 15. “Shake Oricare ar fi”
Miley Cyrus – bangerz
  • 04. ” 4×4 ” (cu Nelly ) 30
  • 08. ” Get It Right ” 31
  • 14. “rădăcinoase pentru My Baby” 32
  • 15. „pe cont propriu“
Beyoncé – Beyoncé
  • 04. “Blow”
  • 12. „superputeri“

2014

Kylie Minogue – Kiss Me O dată
  • „Am vrut să Anulează“
Alicia Keys – TBA
  • „Este din nou“
Major Lazer – vas de aerosol
  • “Pharrell Williams”
Ed Sheeran – X

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ „Eu sunt altele“ (în limba engleză) .
  2. Înapoi la top↑ pozițiitop pentru singledin Statele UniteAmericii:
    • “Frontin„”: ‘Hot 100: Săptămâna din 20 septembrie 2003’ . Billboard . Prometeu Global Media . Adus de 03 martie 2012 .
    • „Pot să-l ai place asta“: „Gwen Stefani – istorie Chart“ . Billboard Hot 100 pentru Gwen Stefani . Prometeu Global Media .
    • “Number One”: “Hot 100: Săptămâna de 12 august 2006 (cel mai mare salt)” . Billboard . Prometeu Global Media . Adus de 03 martie 2012 .
  3. Înapoi sus↑ Cele mai bune poziții în Hot R & B / Hip-HopSUA:
    • “Frontin„”: ” R & B / Hip-Hop Songs: Săptămâna din 16 august 2003′ . Billboard . Prometeu Global Media . Adus de 03 martie 2012 .
    • „Pot să-l ai place asta“: „Pharrell Williams – istorie Chart“ . Billboard R & B / Hip-Hop Songs pentru Pharrell Williams . Prometeu Global Media .
    • “Number One” și “That Girl”: “Pharrell Williams – istorie Chart” . Billboard R & B / Hip-Hop Songs pentru Pharrell Williams . Prometeu Global Media .
  4. Înapoi la partea de sus↑ „Pharrell Williams – istorie Chart” . Billboard Rap Songs pentru Pharrell Williams . Prometeu Global Media .
  5. Înapoi la început↑ „Discografie Pharrell” . australian-charts.com . Hung Medien . Adus de 02 martie 2012 .
  6. Înapoi la început↑ pozițiitop din Germania:
    • “Frontin„”: ” Chartverfolgung / Pharrell Williams / Single ” . musicline.de (în limba germană) . Grafice de Control Media . Adus de 03 martie 2012 .
    • “Pot să-l ai place asta” și “Angel”: „Chartverfolgung / Pharrell / Single” . musicline.de (în limba germană) . Grafice de Control Media . Adus de 03 martie 2012 .
  7. Înapoi la partea de sus↑ Hung, Steffen. “Discographie Pharrell” . Portal Grafice franceză. Hung Medien (Steffen Hung).
  8. Înapoi la început↑ „Nederlandse Top 40 – Pharrell” . Olandeză Top 40 (în limba olandeză) . Stichting Nederlandse Top 40 . Adus de 03 martie 2012 .
  9. Înapoi la început↑ „Discografie Pharrell” . charts.org.nz . Hung Medien . Adus de 02 martie 2012 .
  10. Înapoi la început↑ „Discographie Pharrell” . hitparade.ch (în limba germană) . Hung Medien . Adus de 02 martie 2012 .
  11. Înapoi la Top↑ pozitiiletop pentru single din Marea Britanie:
    • “Frontin„”: ” Grafic Statistici – Pharrell Williams » . Statistici Grafic . Compania Oficial Charts . Adus de 03 martie 2012 .
    • „Pot să-l ai place asta“, „Angel“ și „Number One“: „Statistici Grafic – Pharrell“ . Statistici Grafic . Compania Oficial Charts . Adus de 03 martie 2012 .
  12. Înapoi la partea de sus↑ http://aria.com.au/pages/aria-charts-accreditations-singles-2002.htm
  13. Înapoi la partea de sus↑ http://www.aria.com.au/pages/aria-charts-accreditations-singles-2003.htm
  14. Înapoi la partea de sus↑ http://web.archive.org/web/20110724195845/http://www.radioscope.net.nz/index.php?option=com_content&task=view&id=77&Itemid=61
  15. Înapoi la partea de sus↑ http://www.aria.com.au/pages/aria-charts-accreditations-singles-2005.htm
  16. Înapoi la început↑ „aur și platină: Snoop Dogg“ . Înregistrarea Industry Association of America . Adus de 28 aprilie 2013 .
  17. Înapoi la partea de sus↑ http://www.rianz.org.nz/rianz/oldchart.asp?chartNum=1442&chartKind=S
  18. Înapoi la început↑ „Gold & Platinum: Ludacris’ . Înregistrarea Industry Association of America . Adus de 28 aprilie 2013 .
  19. Înapoi la început↑ “Charts ARIA – Acreditari – 2012 Single” . Australian Recording Industry Association .
  20. Înapoi la început↑ „Ultratop – Single Aur + Platinum – 2011» . Ultratop. 28 ianuarie 2012.
  21. Înapoi la partea de sus↑ http://ifpi.dk/?q=certificeringer&page=7
  22. ↑ Salt la:a b c “certificări unice britanice” . British Phonographic Industry (în limba engleză) .
  23. Înapoi la partea de sus↑ «suedeză Casa Mafia – One (certificări suedeze)“ . Gramofon Leverantörernas Forening (suedeză) .
  24. ↑ Salt la:a b c “Certificazioni” (în italiană) . Federația Italiană Muzică Industrie .
  25. ↑ Salt la:a b c “Charts ARIA> Acreditari> 2013 Single” . Australian Recording Industry Association . Adus de 17 martie 2013 .
  26. ↑ Salt la:a b “Ultratop – GOUD din Platina – 2013” . ultratop.be . Ultratop & Hung Medien.
  27. Înapoi la început↑ “Canadian certificări download digital” (în limba engleză) . Canadian Recording Industry Association .
  28. Înapoi la partea de sus↑ „bază de date” . Înregistrarea Industry Association of America ( în limba engleză) .
  29. Înapoi la partea de sus↑ „bază de date” . Înregistrarea Industry Association of America ( în limba engleză) .
  30. Înapoi la început↑ Carr, Kim (20 iulie 2013). „Miley Cyrus incantat video pentru vulgar nu ne putem opri este de a crea o agitație“ . Daily Star ( în engleză) . Accesat 06 august 2013 .
  31. Înapoi la partea de sus↑ «Miley Cyrus dezvaluie noua piesa produsa de Pharrell Intitulat«Get It Right» ‘ . TheNeptunes.org (în limba engleză) . O iulie 2013 . Accesat 06 august 2013 .
  32. Înapoi la partea de sus↑ Diehl, Matt (14 iunie 2013). “Miley Cyrus 2.0: Billboard Cover Story” . Billboard (în limba engleză) . Adus de 07 august 2013 .

Vera Wang

Vera Wang Ellen ( New York , Statele Unite ale Americii , 27 iunie din 1949 ) este un designer de moda american. Ea a câștigat recunoașterea la nivel mondial pentru colectia de rochii de mireasa . 1

Vera Wang a fost crescut de o familie bogată de origine chineză , doi a mers la școala privată a fetelor Chapin 3 din Manhattan și mai târziu , la Sorbona , în aprilie , în Franța . La Facultatea de Arte Plastice Colegiul Sarah Lawrence a primit un BA în Istoria Artei . Mama lui de multe ori a luat -o la modă din Paris. Tatăl său a început și a devenit proprietar al unei companie chimice .

În 1968, Vera a concurat în campionate de patinaj artistic în Statele Unite, chiar a apărut în secțiunea „ se confruntă în mulțime“ , ediția din acel an al revistei Sports Illustrated . Când el nu a reușit să facă Olimpice echipei SUA, ea a intrat în industria modei.

Wang a fost editor al revistei de modă Vogue timp de 16 ani. În 1985, ea a retras de la Vogue , după ce a fost respins pentru funcția de redactor – șef . Vera a intrat în marca Ralph Lauren ca un director de design timp de doi ani. În 1990, ea a stabilit la propriul ei magazin de design de la hotelul Carlyle din New York. Vera Wang a proiectat costume pentru skateri figura, inclusiv Nancy Kerrigan și Michelle Kwan. El a proiectat , de asemenea , rochii de mireasa de mari celebritati : Mariah Carey , Jennifer Lopez , Jessica Simpson , Avril Lavigne , Victoria Beckham , Jennifer Garner , Sharon Stone , Uma Thurman , Sophia Bush , Chelsea Victoria Clinton , cu Hilary Duff , Holly Hunter , Khloé Kardashian și Kim Kardashian , printre altele. O rochie ea a proiectat pentru seria de televiziune Buffy the Vampire Slayer a apărut în episodul „bal“ . Sarah Michelle Gellar , actrița care a jucat Buffy, a purtat , de asemenea , una dintre rochiile sale pentru nunta ei cu actorul Freddie Prinze Jr.

Vera a fost , de asemenea , responsabil pentru proiectarea două – uniforme piese purtate de majoretele echipei de fotbal Philadelphia Eagles .

Wang și- a extins sale industria de brand parfumuri , bijuterii , ochelari de vedere , pantofi și ustensile de bucătărie. El a scris , de asemenea , cartea „Vera Wang pe Nunți“ 1 , care a fost lansat în octombrie 2001. În 2002, Vera Wang a început să intre pe piața modei acasă. În iunie 2005, el a fost numit designer de Îmbrăcăminte pentru femei Anului de către CDFA (Consiliul Fashion Designers of America) . La 27 mai 2006, Vera a fost distins cu premiul André Leon Talley Lifetime Achievement Award de la Colegiul de Artă și Design din Savannah . La 24 august 2006, magazinul lui Kohl a anunțat că va vinde îmbrăcăminte, accesorii, încălțăminte și lenjerie concepute de Wang.

Wang locuiește acum în New York , împreună cu soțul ei, Arthur Becker, și cele două fiice adoptate, Cecilia (născută în 1990) și Josephine (1993), care , de asemenea efectiv la The Chapin School. Arthur este managerul unei companii de servicii de tehnologie numita NaviSite . Ambele au o casă de odihnă în Pound Ridge, New York, în cazul în care fratele Vera deține clubul de golf Pound Ridge .

Vera a apărut ca un judecător de pe al treilea sezon al reality – show Project Runway în 2007, același an , el a participat la o campanie de publicitate pentru marca Hewlett-Packard , împreună cu alte celebrități , cum ar fi cantaretul Bono , rapper – ul Jay-Z , supermodelul Petra Nemcova , jucătoarea de tenis Serena Williams și scriitorul brazilian Paulo Coelho .

câteva buticuri sale sunt situate în New York , Boston , Beverly Hills și Waikiki .

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b Buna ziua! , Vera Wang, designerul preferat de iubite Hollywood, publica o carte
  2. Înapoi la partea de sus↑ Universal , gustul impecabil Vera Wang , Saturday 21 aprilie 2007.
  3. Înapoi la început↑ Indelibles.com, Vera Wang
  4. Înapoi la început↑ Farah-Novias.com, Vera Wang

John Varvatos

John Varvatos ( Detroit , Michigan , circa 1955 ) este un designer de moda american de origine greacă specializat în confecții bărbați. 1 2 3

Biografie

Familia Varvatos provine din satul Poulata, pe insula grecească Cefalonia . John Varvatos sa născut în Detroit, dar a crescut în Allen Park , unde a fost la cel mai mare Allen Park High School. Varvatos alăturat companiei Polo Ralph Lauren în 1983. În 1990 a început să lucreze la Calvin Klein , unde a devenit șef al liniei de bărbați, ca și în cazul în care a supravegheat lansarea colecției pentru bărbați cu marca CK . În 1995, el a revenit la Ralph Lauren ca șef de bărbați „s proiectare pentru toate mărcile Polo Ralph Lauren Polo Jeans Company create.

John Varvatos ca un antreprenor

La sfârșitul anului 1999, Varvatos a fondat propria sa marcă, lansând prima sa colectie la New York, la sfârșitul anului 2000. De-a lungul timpului, compania vinde curele, genți, încălțăminte, ochelari, ceasuri si parfumuri.

În septembrie 2000, o lună pentru a arăta prima sa colectie, John Varvatos a deschis un butic în cartierul SoHo . Colectiile sale sunt distribuite în toate magazinele, inclusiv unul care a fost instalat la site – ul care găzduit anterior clubul subteran CBGB , și , de asemenea , prin magazine . În 2001, John Varvatos licența a fost acordată pentru a proiecta o linie de pantofi sport Converse , care continuă până în prezent.

La 02 mai 2009 a avut premiera născut în Detroit , un program de radio care duce lunar John Varvatos Sirius XM Radio. În spațiu ele includ cântece și interviuri pentru diverși artiști care au influențat Varvatos cariera in moda. 4

În 2012, Varvatos a intrat în echipa de mentori NBC reality – show de moda de stele , care designeri de moda concura. 5 În anul următor, John a participat ca un designer de o editie limitata masina de lux Chrysler 300C , care a fost vândut în scopuri caritabile. 6

John Varvatos atribuie interesul său într -un mod la obsesia lui cu rock and roll . Campaniile publicitrias ale principalelor colecțiile lor, fotografiate de Danny Clinch, a inclus muzicieni si trupe precum Iggy Pop , Alice Cooper , Velvet Revolver , Chris Cornell , Dave Matthews , The Roots și Green Day . Muzica este , de asemenea , în cadrul eforturilor filantropice ale brandului, de fapt, a creat Fundația Salvați muzică și realizat anual de gala de caritate Stuart House.

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Finn, Robin (25 aprilie 2008). „Un om de înaltă stil și Punk are gust“ . The New York Times ( în limba engleză) . Adus de 13 iunie 2013 .
  2. Înapoi la partea de sus↑ Schultz, Jonathan (12 mai 2011). “Exporturile Chrysler ‘importate de la Detroit’ la New York” . The New York Times ( în limba engleză) . Adus de 13 iunie 2013 .
  3. Înapoi la partea de sus↑ Sisario, Ben (19 aprilie 2008). „Nu este nici Nightclub (cel puțin nu Anymore)“ . The New York Times ( în limba engleză) . Adus de 13 iunie 2013 .
  4. Înapoi la început↑ TSCHORN, Adam (27 aprilie 2009). „Spectacol John Varvatos Sirius XM Radio ‘Născut în Detroit’ își face debutul 02 mai» . Los Angeles Times ( în limba engleză) . Accesat 14 iunie 2013 .
  5. Înapoi la partea de sus↑ Grinspan, Izzy (11 martie 2012). „ “ Fashion Star „este proiectat cu amănuntul în minte” . Los Angeles Times ( în limba engleză) . Accesat 14 iunie 2013 .
  6. Înapoi la partea de sus↑ Schultz, Jonathan (12 septembrie 2012). “Din Chryslers, Placi de moda si bărbi: ZZ Top 300C John Varvatos lanseaza Limited Edition” . The New York Times ( în limba engleză) . Accesat 14 iunie 2013 .

Tyler, Creatorul

Tyler Gregory Okonma (născut la 6 martie ca ca 1991 ), de asemenea , cunoscut sub numele de Tyler, Creatorul , este un rapper american și producător. Este cel mai bine cunoscut ca lider și co-fondator al grupului rap Odd Future , care au cântat și a produs aproape toate melodiile grupului. Este , de asemenea , tinde să creeze aproape fiecare coperte de album rap grup la care acesta face parte. Albumul lor de debut sub numele Goblin și sub eticheta XL Recordings, lansat în aprilie 2011, a fost un best – seller, cât și albumul său „Wolf“, care apare în Billboard 200 cu 90.000 de exemplare vândute într – o săptămână.

Primii ani

Tyler Okonma sa născut în Los Angeles , California , și este patrimoniului american nigerian și africane. La 7 ani, Tyler a atras coperta unui album si a creat coperți album imaginare , inclusiv o listă de melodii cu mult înainte ca acestea chiar ar putea face muzica. La 14, Tyler a învățat să cânte la pian în sine. In cei doisprezece ani de școală, el a mers la douăsprezece școli diferite din Los Angeles și Sacramento .

carieră muzicală

2009-prezent: Bastard și Goblin

Albumul a fost clasat la 32 pe lista Pitchfork Media Top albume e din 2010. La 11 februarie 2011, Tyler a lansat videoclipul pentru «Yonkers» primul single de -al doilea album Goblin , care a fost lansat pe 11 mai 2011. video primit o atenție din diverse medii on – line. O versiune extinsă cu un al treilea vers poate fi achiziționat de pe iTunes . După lansarea „Yonkers , “ Tyler a anunțat că acesta a semnat un contract pentru un album cu XL Recordings . Tyler și partenerul său Hodgy Beats, membru OFWGKTA, a făcut debutul de televiziune pe 16 februarie 2011 , când au făcut un spectacol de „sandwitch“ cântec pe „Late cu Jimmy Noaptea Fallon“ programul. Pe 16 martie, Tyler și Hodgy au acționat “Yonkers” și “sandwitch” la premiile “2011 mtvU Woodie Awards”. Goblin a fost lansat pe 10 mai 2011.

Aspecte juridice

La 22 decembrie 2011, un Tyler a fost arestat în timpul unui spectacol în Los Angeles , acuzat de „suspiciune de vandalism “ pentru presupusa distrugere a unui sunet aparținând scaunului.

La 15 martie, 2014, Tyler a fost arestat pentru incitare la revoltă după strigând cu privire la aceasta de la intrarea în incintă de împingere prin împingere paznici , atunci când intrările arată au fost vândute la fanii festivalului de Sud de sud – vest .

În august 2015, un Tyler a fost refuzată intrarea în Marea Britanie de către Acasă secretarul, Theresa May , înainte de apariția sa programată la Festivalul Reading si Leeds saptamana. Mai citeaza albumul lui versuri Bastard , lansat în 2009 ca un motiv pentru interzicerea, în ciuda faptului că Tyler a fost probleme la festivalurile Reading și Leeds în 2011, 2012 și 2013 și numeroase alte festivaluri Marea Britanie și Festivalul Glastonbury , în perioada scursă de la lansarea albumului acel moment.

Discografie

  • 2009: Bastard
  • 2011: Goblin (album)
  • 2013: Wolf
  • 2015: Cherry Bomb

Filmografie

televiziune
an titlu hârtie observații
2011 Late Night cu Jimmy Fallon însuși El a efectuat „ sandwitch “ cu Beats Hodgy
Când am fost 17
dependenți de muncă în plus 1 capitol
Regular Afișare Comet Blitz
Big Trouble
Voci
1 capitol
2012 Punk’d însuși Capitolul 2; Sezon 9, capitolele 2 și 4 1
ridiculizantă Sezonul 2, Capitolul 10: Tyler, Creatorul & Taco Bennett
Proiectul Mindy Sezonul 1, Capitolul 10: Fratele lui Mindy
2012- prezent zăbovi Squad însuși

Bibliografie

  1. Am înapoi în sus↑ „Punk’d“ Episoade complete ” . MTV. Arhivată din original la 24 aprilie 2012 . Adus de 24 aprilie 2012 .

Tommy Hilfiger

Thomas Jacob Hilfiger ( New York , 24 martie din 1951 ), cunoscut sub numele de Tommy Hilfiger , este un designer de modă american , fondator al companiei care îi poartă numele și care produce haine și bijuterii de lux.

Biografie

Venind dintr – o familie irlandeză , Tommy Hilfiger este al doilea de nouă copii. A fost clar de la o vârstă fragedă că a vrut lumea modei. Deci , în 1969 a început să lucreze ca un distribuitor de imbracaminte hippie . Apoi , în epoca disco timpurie (sfârșitul anilor 70 „s și începutul anului 80 ), a lucrat la marca Jordache .

El a creat propria linie în 1985 și, fiind practic un străin, a lansat o campanie cu mesajul următor: „Cele mai bune patru designeri pentru barbati sunt Ralph Lauren , Perry Ellis , Calvin Klein . Tommy Hilfiger“ De atunci, Tommy Hilfiger sa impus ca una dintre cele mai importante branduri de îmbrăcăminte la nivel global.

La data de 15 martie 2010, Phillips-Van Heusen achizitionat Tommy Hilfiger pentru 3 miliarde de $.

El a fost victima unui zvon controversat, a fost propus ca s-ar fi spus în programul pe care hainele „este pentru persoana de înaltă clasă alb, și ar da mai degrabă haine la porci la afro-americani“ cu ceea ce Oprah Winfrey el ar fi expulzat din show-ul lui. De-a lungul anilor, lista a fost adăugat la columbieni, venezuelienii, mexicani, asiatici, etc. Acesta nu a găsit un astfel de program sau anunț.

În cele din urmă am negat acest zvon ședere. Când Tommy însuși a fost primul la Oprah Winfrey, eu sunt bine clarificat că a fost opera cuiva foarte prost intentionate. 1

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Youtube.com (20 iulie 2014). „Tommy Hilfiger și declarațiile rasiste pe Oprah Winfrey” . Adus de 17 ianuarie 2015 .

Tamara Mellon

Tamara Mellon (născută 7 din iulie din 1967 , în SUA ) este fostul șef de creație ofițer și co-fondator al Jimmy Choo , un brand de lux , care oferă designer de pantofi, genți de mână și o gamă largă de accesorii.

În 2013, Mellon a anunțat crearea brandului TAMARA Mellon, un brand de stil de viață de lux oferă o gamă completă de îmbrăcăminte, pantofi, genți și accesorii. Brandul a fost lansat în noiembrie anul 2013 , cu un grup restrâns de parteneri de retail premiera în Statele Unite și Europa.

Mellon locuiește în prezent în New York și Londra , cu fiica ei, Araminta Mellon.

Cariera

Mellon a început cariera sa la Phyllis Walters Relații Publice, Mirabella, și a continuat ca accesorii redactor pentru revista britanica Vogue , în 1990 .

Recunoscând dezvoltarea potențialului de accesorii de designer high-end, Mellon a abordat dl Jimmy Choo pantofar cu ideea de a începe o companie de pantofi gata-a-porter. În calitate de co-fondator al companiei Jimmy Choo, Mellon a asigurat fonduri de la tatăl său pentru a crea afacerea dvs., și provinintes fabrici în Italia. În plus, un birou a fost stabilită în Italia pentru a gestiona producția, controlul calității și de transport maritim. În 2001, Jimmy Choo Ltd a avut mai mult de 100 de clienți en-gros, inclusiv Harrods, Harvey Nichols, Saks Fifth Avenue și Bergdorf Goodman și colecții au reprezentat peste 50% din producția de mai multe dintre aceste fabrici.

Primul magazin Jimmy Choo în Motcombe Street din Londra , a fost urmată de magazine din New York , Las Vegas și Beverly Hills . În aprilie 2001, Jimmy Choo Ltd în parteneriat cu Echinoctiul de lux Holdings Ltd. achiziționarea de afaceri gata să poarte dl Choo, CEO al Equinox, Robert Bensoussan, el a devenit CEO al Jimmy Choo Ltd., introducerea geantă de mână și articole din piele mici colecții.

În noiembrie 2004, cu compania evaluată la 101 de milioane de lire sterline, Hicks Muse a anunțat achiziționarea de Jimmy Choo majoritar Ltd. Compania a deschis ulterior magazine Jimmy Choo în mai multe orașe, inclusiv Londra (Sloane Street și New Bond Street) new York, Beverly Hills, Washington, DC, Boston, Dallas, Moscova, Milano și Hong Kong, și este distribuit de către anumiți comercianți din întreaga lume.

În 2007, Mellon a apărut pe Rich List Sunday Times, unde a fost cotat ca fiind cel mai bogat om din Marea Britanie, cu o avere estimata la 99 de milioane £. Ea a fost, de asemenea, clasificate ca cele mai bogate femei din Marea Britanie pe locul 64.

Honors de naștere în 2010, Mellon a fost numit Ofițer al Ordinului Imperiului Britanic (OBE) pentru servicii pentru industria modei.

activități publice și politice

Mellon este un membru al Consiliului Enterprise nou, un grup de oameni de afaceri care consiliază Partidul Conservator (Marea Britanie) cu privire la politicile legate de nevoile de afaceri.

La 09 noiembrie 2010, a fost numit „membru comercial mondial pentru Marea Britanie“ de către guvernul britanic. Ea va avea un „turism scurt pentru a promova țara industria modei în plină expansiune în străinătate“.

Mellon a fost un membru al Consiliului de Administratie la Revlon din 2008. El este , de asemenea , patron al Fundației Elton John împotriva SIDA . 1

Cărți

  • Mellon, Tamara; William Patrick (2013). În pantofii mei: A Memoir . New York: Portofoliu / Penguin. ISBN  9781591846161 . OCLC  855783504 .

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ http://www.vogue.co.uk/person/tamara-mellon

Anna Sui

Anna Sui (în chineză tradițională :蕭志美în chineză simplificată :萧志美, pinyin : xiao Zhimei în japonezăアナスイ; n 04 august 1964,. Detroit , Michigan , .. Statele Unite ale Americii ) 7 8 este un designer de moda in statele Unite . Ea a fost numit unul dintre „Cele mai bune 5 icoane de moda ale Deceniului“ , în septembrie și în 2009, proiectantul a câștigat Geoffrey Beene „Lifetime Achievement Award“ , prezentat de Consiliul de designeri de moda din America (CFDA), aliniindu Yves Saint Laurent , Giorgio Armani , Ralph Lauren si Diane von Furstenberg . 10 categorii de brand – ul include mai multe linii de moda , incaltaminte , cosmetice , parfumuri , ochelari , bijuterii , accesorii si o linie de cadouri . Produsele de la Anna Sui sunt vândute prin magazine proprii și distribuitori în întreaga lume , în mai mult de 375 de puncte de vânzare în 35 de țări 11 În 2006, Fortune a estimat că valoarea colectivă a brandului Sui a fost mai mult de 400 de milioane de $. 12

Copilăria și de familie originile

Sui sa născut pe 04 august 1964 în Detroit , Michigan părinții chinez educați în Franța . Tatăl său, Paul Sui (ccino:蕭惠光, pinyin: xiao Huiguang), iar mama sa, Grace Sui și Fang (方光琪, fang Guangqi) sa întâlnit în timp ce studia la Sorbona din Paris , unde tatăl său a fost studiat inginerie și mama ei pictura . Bunicii paterni au fost Xiao Yulan (蕭毓蘭, Xiāo Yùlán), un om de afaceri tahitiană – chineză , și soția lui Qiu Daitai (丘帶娣), reieșind din provincia Canton . 4 13 Bunicii materni au fost Fang Chih (方治fang zhi) un diplomatic Chino și soția lui Fang japoneză Ih-chi (japoneză: Masue Ueki) 1 2 14

Sui este un descendent al familiei matriarhal Fang Tongcheng, Anhui , o familie de noblesa chinez în timpul Ming și Qing notabile pentru sale savanți , oficiali și filozofi . 15 Ea este un descendent al lui Fang Bao generație 18, un influent poet chinez care a fondat școala proza literară a Tongcheng popular în timpul Imperiului Qing. 16 17 18 Stramosi notabili includ Fang Gongcheng, gardian al Palatului Imperial , și Fang Guancheng, vicerege Zhili , care a tinut sa instanță în Tientsin 1,749-1,768 inclusiv epoca Qing. 19 20

De la vârsta de 4, Sui știa că a vrut să fie un designer de moda . Îmbrăcat păpuși ei și soldați de jucărie de la un vecin, și a pretins că erau la Oscaruri . In timpul copilariei sale, Sui a început să scrie în jos lucrurile pe care l – au dat inspirație într – o carte secretă numită „sale fișiere de geniu“, care au continuat să fie o sursă de inspirație pentru Sui de-a lungul carierei sale. 21 Ca un adolescent, el a citit un articol în revista Viața pe realizările Mia Fonssagrives-Solow care au absolvit de la Parsons School of Design din New York si apoi sa mutat la Paris , unde Elizabeth Taylor și Richard Burton asociat cu acesta pentru a deschide un magazin cu fata. Sui crédita citit acest articol ca un punct de cotitură în tinerețe, care a dat o direcție clară despre obiectivele tale pentru viitor. 22 În continuare, Sui sa mutat la New York si sa inscris la Parsons. 23 24 Acolo, sa imprietenit cu fotograful Steven Meisel , care astazi este larg recunoscut ca lider al industriei fotografiei.

Cariera timpurie

După finalizarea al doilea an de la Parsons , Sui a fost angajat de fete Charlie, un brand de îmbrăcăminte pentru tineri. 25 Aceasta a fost prima din mai multe locuri de muncă unde a învățat compania de design de moda combinat cu finalizarea lucrărilor secundare prin fotografie stil prieten focare si fostul coechipier Parsons, Steven Meisel .

În acest timp, Sui a început proiectarea și de a face haine de brand – ul propriu în apartamentul dumneavoastră. Acesta a fost inspirat de dorința de a imbraca vedetele rock. 26 În timp ce lucra pentru compania sport Glenora, ea a adus colecția ei de cinci piese de la un spectacol comercial din New York , și a atras atenția la un cuplu de magazine . Cu câteva săptămâni mai târziu, aceste haine au fost prezentate într – o reclamă pentru New York Times . 27 Managerul Glenora, în cazul în care Sui era încă pe statul de plată, a fost furios când a văzut anunțul în ziar și a tras în acel moment.

Nici o lucrare, Sui a luat 300 $ în economii și a început afacerea sa, Anna Sui Corporation, într – un colț mic , în camera de zi a apartamentului lor. 28 Timp de mai mulți ani, a fugit Sui compania de la apartamentul său, face ciudat de locuri de muncă pe partea de a deține reinverso toate veniturile și profiturile în afacerea dumneavoastră.

Deceniul anilor ’80 a fost înălțimea stilului „putere“ de îmbrăcăminte cu mari umăr tampoane și companii precum Chanel , Christian Lacroix si Versace a stabilit valori de referință pentru industrie. Sui luptat să stea lângă renumitele case de moda. Sui, a fost unul dintre designerii epocii care distanțați în sine de la casele de moda tradiționale și explorat lumea de designeri de moda grunge , cum ar fi Marc Jacobs , Daryl K și Todd Oldham. La sfârșitul anului 1980, Sui a câștigat un cult de ansamblu , atrăgând atenția marilor case de moda japoneze , cum ar fi Onward Kashiyama. Sui japoneză ar extinde operațiunile în mijlocul anilor ’90 29 30

În 1991, prietenii supermodelas Sui, Naomi Campbell si Linda Evangelista sa întâlnit și au încurajat să încerce Sui spectacol de moda. Sui închiriat un spațiu mic în Meatpacking District din New York și a plătit PinUp lui da haine apărut pe spectacol. Succesul spectacolului a fost cea mai mare cariera Sui avans cu New York Times spunând că aceste frumuseti [Campbell si Evangelista] au fost apoi la înălțimea de faima lui a ajutat stoke primirea Sui primite de la cumpărători și presa . 31

line Anna Sui

Primul spectacol de modă a avut loc Sui 1991. 32 În 1992, 32 De la prima sa expoziție, Sui a fost cunoscut pentru abordarea sa veselă și fantezist de a arăta colecțiile lor. Atmosfera a avut de multe ori o atmosferă diferită de partid și anticii oaspeții și participanții descris ei înșiși ca fiind o scenă culturală distinctă a timpului. 33

Sui a deschis primul magazin la 113 Greene Street în 1992 , la Soho District din New York City. Acest magazin „pilot“ , cu etaje ale sale roșii, mobilier antic negru, clasic Manechinele dolly și violet se pictat în pictura a devenit o frecventează atracție a pereților de cult instant. 34

Potrivit privind subvenția Sui, „Magazinele au ajuns pentru a sublinia întruchiparea culturii într-o continuă schimbare a modei la nivel mondial.“

În 1993, Anna Sui Corporation a deschis un magazin în Hollywood , la La Brea Avenue , care amplificat de acoperire și controlul distribuției în America de Nord. 35

În 1994, Sui a lansat o colecție de pantofi realizat de Ballin în Veneția , Italia , care estraron în colecția sa în acel an. 32 Mai târziu, Sui a început să producă o linie de răspândire de moda numit „Sui de Anna Sui“ și o linie de blugi cu casa de moda italiana, Gilmar SpA. În același an, Sui si Marc Jacobs , a început , de asemenea , consultanță Gilmar Calificativele pentru Cento și , respectiv , Iceberg. 36 37 38 39

Din 1995, desene Sui au fost prezentate în mod regulat în revista Patterns Vogue . Debutul său cu revista de moda prezentate rochii de primavara ei / vara 1995 colectia a fost inspirat de epoca literaturii celulozei și , de asemenea bucăți mâneci recomandate umflate, umeri pătrați, și rochie de moda flori popular în timpul anilor de rationalizarea din anii 1940 40 Vogue a anunțat mai târziu , acest stil floral ca tendința de sezon. 41

colectie de moda pentru primavara / vara 1997, Sui a atras atenția mass – media atunci când Dave Navarro a Red Hot Chilli Peppers , a apărut pe spectacol pistă numai rochie în haine de interior. 42 43

Extinderea Per total

În 1997, primele buticuri independente în Asia Anna Sui a fost deschisă în Tokyo și Osaka printr – o licență de distribuție și vânzări Isetan. 32 40 În următorii ani, magazine dintr -o dată extins la locuri independente în jurul Japonia. 32 Isetan Company Limited a obținut licența principală pentru distribuirea colecției japoneze. Mammina, o filială a Isetan, este distribuitor de departament și magazine de specialitate. 32 Prin intermediul acestui partener, Anna Sui Corp a crescut într – unul din Japonia de top branduri de moda de lux.

Anna Sui a deschis un alt tip boutique, în Los Angeles, în 1998, în Sunset Plaza, în West Hollywood. De asemenea, a avansat cu piețele internaționale, cu buticuri Sui a apărut în țări precum China, Taiwan, Coreea de Sud, Hong Kong, Singapore, Thailanda și Filipine.

În 1999, Anna Sui a lansat linia ei parfum cu Wella AG și o linie de cosmetice cu Albion. 32

În 2003, designerul a lansat parfumul ei „Dolly Girl“ , împreună cu mai multe seturi de serii ediție limitată. 32 În același an, Wella AG a fost achiziționată de către Procter & Gamble , care a continuat parteneriatul cu Sui. 44

Sui a fost asociat cu Gonzo KK Studios pentru a proiecta costumele pentru personajele sale din 2004 serialul de televiziune Gankutsuou: Contele de Monte Cristo , o serie vag bazat pe cartea Contele de Monte Cristo de către autorul francez Alexandre Dumas . 45

În 2005, Sui a fost angajat de către Samsung Electronics Co. , în parteneriat cu revista Vogue pentru a proiecta un telefon mobil . Telefonul editie limitata, care a fost disponibil prin intermediul T-Mobile au fost vândute în prima lună cu produse din când în când în vânzare pe eBay . 46 47 48 În același an, Sui , de asemenea , a facut echipa pana cu Anthropologie pentru a lansa o colecție de modă numită Anna Sui pentru Antropologia. 49 50

În 2006, Anna Sui a lansat o editie limitata Anna Sui boho Barbie in parteneriat cu Mattel . Mai târziu , o colecție de editie limitata a fost lansat cu Victoria Secret numit Anna Sui pentru Victoria Secret. 32

Pentru a 30 -a aniversare a Hello Kitty în 2007, Sui parteneriat cu compania japoneza pentru a crea o colecție ediție limitată onorând piatră de hotar. La animale impaiate din această colecție sunt ferestre care peste $ 100.00 pe eBay. 51 La începutul anului 2007, Anna Sui, Twinkle Wenlan și Betsey Johnson rochii au fost vanzatori mari în departamentul de noua linie de moda de primăvară Macy.

În 2008, Sui a lansat colecția de îmbrăcăminte „Dolly Girl“ , în Japonia pentru urmărirea lor linii de parfumuri anterioare. 32 Mai târziu , în 2008, el a facut echipa pana cu Nissan pentru a proiecta o masina personalizata, Nissan 350Z Anna Sui Limited Edition, care a apărut în mai multe expoziții.

Pe plan internațional brand-ul a crescut, de asemenea, în principal, pe piața asiatică. contracte recente din ultimul deceniu au contribuit la dezvoltarea brandului în raport cu magazine. În plus, creșterea vânzărilor agresiv a permis companiei de a construi buticuri independente, zeci de locuri în etapa de planificare din Asia de Est și Europa de Vest.

colecții specializate

În 2009, Sui parteneriat cu țintă pentru a produce un inspirat de serialul de televiziune on – line Gossip Girl care combină stilul de Upper East Side din New York , cu stilul numit Anna Sui Anna Sui pentru Target. Colecția ediție limitată a fost disponibilă la țintă pentru câteva săptămâni în luna septembrie. Copii „s linie cunoscut sub numele de «Anna Sui Mini» a debutat la începutul anului 2009 în Japonia. 52 parfumul tău “Rock Me!” De asemenea , a lansat mai târziu în cursul anului. 52 a intrat într – un acord de distribuție cu Mondottica limitată pentru distribuirea de ochelari sub marca Anna Sui ochi 53 și a lansat , de asemenea , o colaborare de colectare cu Bliss numit Anna Sui pentru FitFlop. 54 55

Mai târziu, în anul 2009, Sui a fost prezentat cu „Icoana clasică a Premiul Design vestimentar“ , în „China Fashion Awards“ de la Beijing , și , de asemenea, „ Geoffrey Beene Lifetime Achievement Award“ de la Consiliul Designerilor de Moda ale Americii (CFDA ) la New York. 52 56

În 2010, Sui a colaborat cu Andrew Bolton a publica prima sa carte chronicling sa 20 – cariera an. 57 a lansat mai târziu lor parfum afacere Forbidden.

În 2011, el a facut echipa pana cu Hush Puppies pentru a crea o colecție ediție limitată de pantofi , care a avut premiera la spectacolul de modă 2011 a fost , de asemenea , asociat cu Tumi pentru a crea o linie de saci și articole de voiaj. 58 Mai târziu , în anul, Sui a colaborat cu Google pentru a crea o extensie de browser -ul web tematic Google Chrome . 59 a intrat , de asemenea , într – un parfum de licență cu Interparfums pentru parfum si distributia de parfumuri. 32

În 2012, Sui a lucrat cu antrenorul, Inc pentru a crea o linie de saci numit Anna Sui pentru Coach. 60 Designerul a lucrat , de asemenea , pe o colaborare intre Mondottica si alti colegi pamanteni pentru a produce ochelari de soare pentru moda emisiunile lor. 61

De la mai-noiembrie 2013, colecțiile de îmbrăcăminte Sui 1999 și 2000 au fost prezentate la Fashion Institute of Technology , ca parte a expoziției RETROSPECTIVĂ: Moda & textile Istoric Galerie . 62 În noiembrie, Sui și Albion au fost asociate cu Asos pentru a lansa o linie de iarnă 2013 Anna Sui Cosmetics în Europa . Seria prezentat o colaborare cu Disney . 63

La 02 februarie 2014, Lee Min-ho a anunțat Anna Sui colectare pentru FILA , o colecție de produse de sport Anta Sport 64 și Fila China, care a fost lansat în 2015. 65 66 În aprilie, el a revenit la său natal Sui Detroit la partener cu Ford Motor Company în crearea colecției Unleashed Mustang sărbătorește a 50 -a aniversare a Ford Mustang . 67 Mai târziu , în aprilie, Sui a fost asociat Apparels IT Ltd. din Hong Kong , pentru o colaborare cu Made Lab, un vânzător de înghețată celebru pentru pionierat întuneric piață gheață creat de azot lichid . Grupul a creat un magazin pop – up numit Anna Sui × Lab Made in Tsimshatsui în aprilie 2014. Colaborarea a avut , de asemenea , propria sa gust de violet inghetata Anna Sui și deschiderea a fost anunțată de către Hong Kong celebritate Alfred Hui , un artist al contractului Hong Kong TVB . 68 În iulie, Sui a lansat o linie de lenjerie de corp în Coreea cu Coreea Alvin Co Ltd., care a fost lansat cu un show de moda lenjerie de corp pe scară largă în Hotel Ritz Carlton din Seul . 69 70 În octombrie, Sui a fost asociat cu CDFA pentru a începe un parteneriat cu Best Buy numit Anna Sui × Best Buy , ca parte din seria de designeri de Best Buy. 71

În martie 2015, Sui și Isetan asociate cu Sailor Moon pentru a lansa colecția de Sailor Moon x Anna Sui, care a apărut pe magazinul Isetan Shinjuku . 72 73 Sui , de asemenea , un parteneriat cu producătorul deserturi franceze, Ladurée , pentru a crea un parteneriat numit Anna Sui x Ladurée , ca parte a colecției Les Merveilleuses Ladurée. 74 75 În aprilie 2015, Sui a facut echipa pana cu O’Neill pentru a începe o colaborare cu denumirea Anna Sui pentru O’Neill, o colecție inspirată de scena Beach din California . 76 77 Mai târziu, în iunie 2015, Sui mutat magazin pilot în Soho pe strada Broome din locația anterioară pe Greene Street 23. 34 78 În luna august, Sui parteneriat cu SUA pantofar, The Frye Company pentru a lansa o colectie editie limitata cu denumirea Anna Sui x Frye, o colaborare anterioară între cele două case extins pentru a dezvolta cizme de moda de iarna 2015 . colecția este inspirată din cultura nordică și fascinația sui cu televiziune vikingii prin History Channel . 79 80 81 82 Mai târziu, la 13 august, a 20 de ani de la intrarea pe piața japoneză Sui, Anna Sui Anna Sui Japonia a lansat Mag., Un jurnal al limbii japoneze și blog – ul lifestlye. 83 Pentru Jubileul de Aur din Singapore , Sui parteneriat cu uniforme și Shentonista pentru a crea un sac comemorativ SG50 a apărut într – o serie de bloguri de Shentonista. 84 Mai târziu, în noiembrie 2015, a lansat o colecție cu Starbucks numit Starbucks x Anna Sui. 85 86

În ianuarie 2016, Starbucks a continuat colaborarea cu linia Sui prin vânzări on – line. 87 În februarie, Sui a facut echipa pana cu ceremonia de deschidere de a asista la „Anul Chinei“ , colectia care , de asemenea marci precum Renli Su Min și dna Vivienne Tam și altele. 88 89 În martie, Isetan Mitsukoshi Holdings și filiala sa Mammina a anunțat lansarea unui nou brand cu Anna Sui Corp numit Anna Sui suvenirul Shop 90 , care se referă la articole de voiaj și accesorii de moda. Anunțul a fost făcut simultan cu lansarea unei alte asocieri de Isetan cu designerul Keita Maruyama japonez. 91 noi magazine în zone abierieron centre în Japonia și , de asemenea , în aeroporturi fiind prima dată produse de moda Anna Sui au fost disponibile ca bunuri scutite de taxe vamale . 92 În iunie 2016, o Sui istorică retrospectivă modele expuse la Beijing a fost cel mai mare magazin din Beijing SKP. Colecția a inclus obiecte iconice și costume datând din Sui primul spectacol în 1991 pentru a prezenta proiectele lor. 93 94

Recepția

The New York Times a descris ca un designer de Sui “niciodată fericit”. 95 Revista Timpul numit – o pe lista de top cinci moda icoane ale deceniului. 5 Lucrarea lui Sui a fost acoperit pe larg de presă atât în industria modei și casele mass – media la nivel mondial. Spectacolele lor sezoniere sunt acoperite în mod regulat de ” Vogue , Style.com, femei Wear Daily , și multe alte platforme de știri și de publicare. 96 97 Cariera Mercedes-Benz Fashion Week Suin apela un exemplu clasic al visului american , invocând atitudine hotărîtă Sui: Trebuie să se concentreze pe visele tale, chiar dacă ele merg dincolo de bun simț. Cum ar putea această tânără fată din suburbiile din Detroit devenit un succes în New York? A fost mereu acel vis . 98 comentarii de presă se referă în general la exigența designerului de anchetă și care leagă împreună diverse subiecte istorice la fel de mult în vogă .

Designs Sui atrage încă mulți clienți celebri , cum ar fi Blake Lively , Naomi Campbell , Sofia Coppola , Liv Tyler si Courtney Love Patricia Arquette , Mischa Barton , Christina Ricci , Cher , Lindsay Lohan , cu Hilary Duff , María Sharápova , Nicole Richie , Catalina Cambridge , 99 si James Iha de Smashing Pumpkins , printre altele.

Sui , de asemenea , a apărut într – un special CNN interviu Talk Asia , care a fost întâmpinată cu evaluări lunare de top din regiune. 100

Caritate și implicarea comunității

În 1996, Sui parteneriat cu General Motors Corporation , ca parte a „GM / CFDA Concept: Cure , “ o colaborare intre General Motors si mai multe companii din industria modei privind strângerea de fonduri de cercetare pentru cancerul de san . Ca parte a programului, Sui conceput un GMC Yukon , care a fost vândut la licitație de strangere de fonduri tăcut. 101

Anna Sui continuă să proiecteze și fabricarea de colectare de semnături în New York. El a luptat din greu pentru a menține industria modei din New York City și îmbrăcăminte District scoate în evidență în timpul Săptămânii Modei în septembrie 2008. 102

După atacurile din Mumbai din 2008 , Sui a pus mai multe dintre proiectele sale la licitație pe eBay , am dona veniturile pentru Cetățeni pentru Justiție și Pace, o organizație a drepturilor civile și politice , cu sediul în Bombay . 103

În 2010, el a facut echipa sus cu Isetan și Bearbrick într – un eveniment de caritate care beneficiază Fondul Mondial pentru Natură și pădure de restaurare Malaezia și monitorizare a proiectului urangutanii . Pentru proiectul, Sui a lansat o colectie editie limitata. 104

În 2012, Sui a lucrat cu prietenul său, muzicianul Jack White pentru a proiecta uniforme de angajați în magazinul de casa de discuri Third Man Records , care a deschis în Nashville , în noiembrie 2012. O a doua locație , de asemenea , deschis în Detroit în noiembrie în anul 2015. de 105 106

În septembrie 2014, în celebrarea a 75 de ani de la 1925 de film Vrăjitorul din Oz , Warner Bros. și Doll Company Tonner a creat o colecție de păpuși comemorative concepute de mai multe designeri celebri americani , cum ar fi Marc Jacobs , Donna Karan , Charlotte Ronson, Trina Turk și Sui. de colectare a Doll a fost expus la Fashion Institute of Technology și Bloomingdales între septembrie și octombrie 2014 , înainte de a fi scoase la licitație pe eBay Giving Works cu venituri merge la Habitat for Humanity și ei „nu există nici un loc ca acasă“. 107 108

În iunie 2015, el a facut echipa la Serendipity 3 restaurant într – un colector de fonduri de caritate pentru a beneficia Misiunea Bowery, o misiune de salvare și adăpost în Bowery în Manhattan . 109

Sui oferă în mod regulat prelegeri studenților în jurul valorii de Statele Unite pentru a inspira le realiza visele lor. În octombrie 2015, tudent locală Sui a vorbit despre experiențele lor în Teatrul Michigan din Ann Arbor , ca parte a programului de Universitatea din Michigan , Penny găzduit de Vorbitor Timbrele emise Școala de Artă și Design Series. 110 Sui a subliniat necesitatea de a nu de a fi intimidat de industria care este uneori descris ca un criminal, chiar și atunci când povestind experiențele lor au fost concediat de la o companie de ei într – un sport la începutul carierei sale. După conferință, unele dintre modele Sui au fost afișate pe ecran Detroit Historical Museum, Booth-Wilkinson Galerie și sala de expoziție de moda D.Fined: Trecut, prezent și viitor Detroit moda . 110

Lucrări

Parfumuri

  • Următoarea este o listă a colecțiilor de parfum Sui:
an parfum partener notițe
1999 Anna Sui Classic 111 Wella AG
2000 Sui Dreams 112 Wella AG O parte din Colectia Sui Dreams
2002 Sui Dragoste 113 Wella AG
2003 Dolly Fata 114 Wella AG / Procter & Gamble O parte din colectia Dolly Fata
2004 Dolly Fata Ooh La Dragoste 115 Procter & Gamble O parte din colectia Dolly Fata
2005 Wish Secret 116 Procter & Gamble O parte din Colectia Secret Wish
2006 Dolly Fata de pe plaja 117 Procter & Gamble O parte din colectia Dolly Fata
2006 Secret Wish Magic Romance 118 Procter & Gamble O parte din Colectia Secret Wish
2007 Dolly Fata Bonjour L’Amour 119 Procter & Gamble O parte din colectia Dolly Fata
2007 Zbor de fantezie 120 Procter & Gamble O parte din colecția Fancy
2008 Starleta Dolly Fata Lil“ 121 Procter & Gamble O parte din colectia Dolly Fata
2008 Noaptea Fancy 122 Procter & Gamble O parte din colecția Fancy
2009 Trăiește visul tău 123 Procter & Gamble
2009 Rock Me! 124 Procter & Gamble O parte din colecția Me Rock!
2010 Affair Forbidden 125 Procter & Gamble
2010 Rock Me! Vara Iubirii 126 Procter & Gamble O parte din colecția Me Rock!
2012 Anna Sui Secret Wish Fairy Dance 127 Interparfums
2013 La Vie de Bohème 128 Interparfums O parte din colecția Bohème
2013 Tin Casa Fairy Dance 129 Interparfums O parte din colectia Tin Casa
2013 Tin Casa Zbor de fantezie 129 Interparfums O parte din colectia Tin Casa
2013 Tin Casa Affair Forbidden 129 Interparfums O parte din colectia Tin Casa
2013 Tin Casa Secret Wish 129 Interparfums O parte din colectia Tin Casa
2014 La Nuit de Bohème 130 Interparfums O parte din colecția Bohème
2014 La Nuit de Bohème Eau de Parfum 131 Interparfums O parte din colecția Bohème
2014 Sui Dreams în roz 132 Interparfums O parte din Colectia Sui Dreams
2015 Romantica 133 Interparfums
2015 Sui Dreams în Green 134 135 Interparfums O parte din Colectia Sui Dreams
2016 Sui Dreams în galben 136 Interparfums O parte din Colectia Sui Dreams
2016 Wish norocos 137 138 Interparfums O parte din Colectia Secret Wish
2016 Romantica Exotica 139 140 Interparfums O parte din colecția Romantica

colecții de modă

Sui are două spectacole de moda pe sezon in fiecare an , din 1991, cu excepția pentru parametrul / vara 2002 spectacol de primăvară, care a fost anulat în semn de solidaritate cu victimele atacurilor de la 11 septembrie împotriva turnurilor gemene . 40 În plus față de spectacole de sezon, Sui a fost , de asemenea , asociat cu o varietate de branduri și companii , cum ar fi Hush Puppies , Target Corporation , Ford Motor Company , Tumi , Isetan , Fila , O’Neill , Samsung , Mattel , Autobuze de turism , T-Mobile , Victoria Secret si Vogue , printre altele , pentru a produce colecții ediție limitată.

Lucrări publicate

Literar

Ceea ce urmează este o listă incompletă a operelor literare Sui:

  • Sui, Anna (2010). Zbor de fantezie Journal . New York: Chronicle Books. ISBN 0811868303 – prin intermediul Google Books.
  • Sui, Anna (2010). Anna Sui Calico Cabaret Journal . New York: Chronicle Books. ISBN 0811868389 – prin intermediul Google Books.
  • Sui, Anna (2011). Fashion Idea de carte . New York: Chronicle Books. ISBN 1452101442 – prin intermediul Google Books.
  • Bolton, Andrew (07 mai 2013). Sui, Anna; Alb, Jack ; Meisel, Steven , eds. Anna Sui . New York: Chronicle Books. ISBN 1452128596 – prin intermediul Google Books.

Filmografie

  • Bolton, Andrew; Sui, Anna; Chen, Eva; Rocero, Geena; Gumpert, Lynn (iunie 2015). Asia de American Life . New York: City University Television (CUNY-TV) – prin MuckRack.com.

În cultura populară

Film de televiziune și apariții

In timp ce filma Confessions of a Shopaholic în 2008, magazinul faux Anna Sui a fost creat pentru setul de film în interiorul Turnul Hearst . Magazine false au fost de asemenea create Valentino , Catherine Malandrino si Alberta Ferretti. Atrofia Yorkenses Noi unele înșelăciune în credința că au deschis magazine reale. 141

Următoarea este o listă de film și de televiziune Anna Sui aparitii:

an titlu parte notițe
1994 Hi Octane 142 în sine (Serial TV) Episodul 1.3
2008 Bravo A-List Premii 142 în sine (TV specială)
2010 Orașul 142 în sine (Televiziune) episod: „Arată-le ceea ce ai“
2010 Next Top Model de America 142 în sine (Televiziune) Sezonul 14, Episodul 11: “America Next Top model este …”
2011 Diana Vreeland: Ochiul trebuie să călătorească 142 în sine (Documentar)
2012 Project Runway 142 în sine (Televiziune) Sezonul 10, Episodul 8: “Foame Artist”
2011 Fashion News live 142 în sine (Television) Sezonul 15, Episodul 42
2013 Tumi Studii de caz 143 în sine (Serii scurte) episod: “Anna Sui”
2014 Make It in America: Mai multă putere Global Fashion 142 în sine (Documentar)

Legături externe

  • Site-ul oficial (în engleză)
  • Anna Sui Instagram
  • Anna Sui Facebook
  • Anna Sui Japonia
  • Anna Sui Thailanda

Bibliografie

  • Darrai, Susan Muaddi (2013). Anna Sui: americanii din Asia de Realizare . New York: Infobase Learning. ISBN 1438144911 – prin intermediul Google Books.
  • Bolton, Andrew (2013). Anna Sui . New York: Chronicle Books. ISBN 1452128596 – prin intermediul Google Books.
  • Padilha, Roger; Padilha, Mauricio (2012). Antonio Lopez: Moda, Arta, Sex & Disco . New York: Random House Incorporated. ISBN 0847837920 .
  • Calahan, aprilie (2015). Placi de moda: 150 de ani de stil . New Haven: Yale University Press. p. 440. ISBN 0300212267 . 144
  • Kellogg, Ann T. (2002). Într – o moda Influente: o enciclopedie a XlX-și din secolul XX Fashion Designers și comercianții cu amănuntul care a transformat rochie . Westport: Greenwood Press. ISBN 0313312206 .
  • Eiseman, Leatrice; Cutler, EP (2014). Pantone pe Moda: Un secol de culoare în design . New York: Chronicle Books. ISBN 1452130523 .

Ellen Stewart

Ellen Stewart ( Alexandria , Louisiana , 7 noiembrie din 1919 – New York , 13 ianuarie din 2011 1 ), de asemenea , cunoscut sub numele de La Mama a fost un regizor de teatru și producător american , fondatorul Teatrului Experimental Club La MaMa.

Biografie

După mulți ani de lucru în New York , ca un designer de moda , la începutul anilor 1960 , el a creat ceea ce este , probabil , cel mai de succes companie de teatru Off-Off-Broadway . El a devenit celebru în următoarele decenii lumea, scrierea și efectuarea unui număr de lucrări ingreíble bazat exclusiv pe muzică și dans, cu artiști internaționali. Mulți actori celebri, regizori și dramaturgi au început cariera la La MaMa Experimental Theatre Club , ca Robert De Niro , Al Pacino , Harvey Keitel , Danny DeVito , Diane Lane , Billy Crystal , Patti Smith , Nick Nolte , Sam Shepard , Andrei Șerban și Lanford Wilson . 2

În 2007 a primit Praemium Imperiale în domeniul cinematografiei și teatrului . 3 4

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Ellen Stewart, Off Off Broadway pionier, moare la vârsta de 91 (în limba engleză)
  2. Înapoi la partea de sus↑ Ellen Stewart Mama le pe toate (engleză)
  3. Înapoi la partea de sus↑ Ellen Stewart câștigă Prestigioasa Praemium Arte Premiul Imperiale (engleză)
  4. Înapoi la partea de sus↑ Praemium Imperiale – Ellen Stewart (engleză)

Gwen Stefani

Gwen Renée Stefani ( Fullerton , California , Statele Unite , 3 octombrie din 1969 ) , 10 cunoscut sub numele de Gwen Stefani (pronuntat / stɛfɑːni ɡwɛn / ) este un cântăreț , compozitor și designer de moda american. A debutat ca o cântăreață în No Doubt în 1986 și a crescut la faima cu al treilea album de studio al trupei intitulat Tragic Kingdom . Acest simplu „ a fost lansat nu vorbesc , “ una dintre cele mai renumite din istoria lumii. Următoarele albume ale grupului au fost Return of Saturn si Rock Steady , care a inclus influente de ska si nou val .

Primul său album solo a fost dragoste. Înger. Muzică. Pat. Inspirat de muzica 80 si include ritmuri hip hop , R & B , pop și dans. 11 a avut o mare acceptare la nivel mondial și a devenit una dintre cele mai mari vândute albume din 2005. 12 Al treilea single de pe albumul „Hollaback Girl“ a fost certificată de către RIAA ca prima piesa pentru a ajunge la un milion de descărcări digitale. Cu 2 doua lucrare solo a fost intitulat The Sweet Escape , care a lansat cinci single -uri . Acesta a fost de 8 ori nominalizat la premiile Grammy și a câștigat o dată. Toate vânzările , inclusiv trupa No Doubt depășește 50 de milioane de albume. 13

Gwen Stefani este cunoscut ca un designer de moda. In 2004 a lansat o companie de îmbrăcăminte numit LAMB . Aceasta a împlinit o înregistrare pentru a termina întreaga colecție într – o singură zi. 14 are 3 linii, “LAMB”, “Harajuku Lovers” și “Harajuku Mini”. În 2007 și 2008 a lansat un parfum , respectiv , ” L ” și o colecție de parfumuri “Harajuku Lovers Fragrance” , cu 5 sticle personalizate numite “Love”, “Angel”, “Muzica”, “Baby” și “G” , care are 3 ediții nelimitate și 3 versiuni alternative parfum nelimitat „G“. Ea sa căsătorit cu cantareata Gavin Rossdale , în 2002, cu care are trei fii, Kingston James McGregor, Zuma Nesta Rock și Apollo Bowie Flynn. 15 În 2015 Stefani și Rossdale separate. 16

Început

Gwen Stefani sa nascut pe 03 octombrie 1969 în Fullerton și a crescut în Anaheim , California, 10 într – o familie care religia profesată catolică . 17 Tatăl său Dennis Stefani, este un italian – american decât noiembrie 2008, lucrează ca director executiv companie de marketing Yamaha . Mama lui Patty Flynn, este irlandez de origine scoțiană 18 19 și a lucrat ca un contabil înainte de a fi casnică . Stefani este al doilea dintre cei patru frați, doi minori Jill și Todd numit și cel mai numit Eric . 20

În 1986, Eric , fratele mai mare al artistului, a format trupa No Doubt cu cantaretul John Spence și a propus sora lui să cânte cu ei. Trupa a avut mai multe adăugiri și plecări. Ei au obținut un mare succes în 1995 cu albumul Tragic Kingdom , care a vandut 25 de milioane de exemplare. 21 Eric sa retras din trupa și funcționează ca un sertar în serialul de televiziune The Simpsons . 22 În timp ce la școală , Stefani a practicat înot și după terminarea liceului, el a început să studieze la California State University Fullerton. 23

Multe rude ale Stefani sunt designeri de moda si marea majoritate a rochii de a purta, ea însăși sau desene mama ei. Din copilărie îi plăcea musicalurile film Sunetul muzicii și Evitei . Prima dată când am cântat în public a fost la Loara ridicat School, unde a jucat „ au încredere “ din musicalul The Sound of Music , îmbrăcat într – un costum care a proiectat și la rândul său , inspirat de munca. 24

carieră muzicală

1986-2003: No Doubt

Articol principal: No Doubt

Eric Stefani a prezentat sora lui la genul muzical 2 Tone creat de The Specials , nebunie și Selecter . În 1986 el a propus să fie vocea principală No Doubt, o trupa care sa format. 22 În cele din urmă, în 1991, trupa a semnat un contract cu casa de discuri Interscope Records .

No Doubt a lansat o auto – album intitulat în 1992, dar sunetul nu a fost ska de succes și nu a putut face față popularitatea grunge a timpului. 25 Stefani a respins imaginea agresivă a cântăreții de timp, el a citat Deborah Harry ca cea mai mare influenta lui și a spus că a fost sexy si puternic. 26 Al treilea album de la No Doubt, Tragic Kingdom 1995, a durat mai mult de trei ani de înregistrat. În acest timp trupa sa confruntat cu diverse probleme, inclusiv abandonarea lui Eric și descompunerea relației romantice Gwen Stefani si basistul Tony Kanal. Ca urmare, cantareata a scris mai multe melodii pentru album, cum ar fi „ Nu vorbi “, „ Sunday Morning “ și „ Hei tu “, în ordine cronologică despre relația și fericirea lor au simțit. 27 Cinci single -uri au fost lansate pentru a promova și „Nu vorbi“ a fost cel mai popular cântec în Statele Unite ale Americii în 1997. 28 Stefani a plecat la colegiu pentru un semestru sa fie prezent in turneul Tragic Kingdom Tour , dar nu sa mai întors , deoarece el a durat mai mult de doi ani. 17 Albumul a vandut peste 16 milioane de exemplare în întreaga lume 17 și a primit mai multe nominalizări pentru Premiile Grammy 29

Ei au lansat un album mai puțin popular , Return of Saturn în 2000, care a inclus influenta muzicala a noului val și predecesorul său. 30 Mai multe scrisori concentrat relație și cântăreața Gwen Stefani a trupei Bush , Gavin Rossdale si a inclus referiri la sarcină și relații. 31 a lansat un album în 2001, Rock Steady , care a inclus genuri muzicale , cum ar fi reggae , dancehall și nou val . El a primit multe pozitive. 32 Genero poziții foarte înalte pentru single lansat și „ Hey Baby , “ și „ Underneath It All “ , care a câștigat premii Grammy.

În 2003, trupa a lansat trei tipuri de compilație intitulate The Singles 1992-2003 , Boom Box și Totul în timp . Primul a fost promovarea obținut și a inclus o nouă versiune a piesei „ Este My Life “ de Talk Talk . În 2006, alți membri ai No Doubt au anunțat că au fost înregistrați o nouă producție , fără Stefani, 33 deși au adăugat că acestea se vor întoarce să lucreze cu ea după ce termină turul Sweet Escape Tour . 34

In afara No Doubt, Stefani a colaborat performanță vocală simplu, „ partea de sud “ și „ Let Me Blow Ya Mind “ , cu Moby și Eva , respectiv. A doua a fost demn de un premiu Grammy la categoria „Cel mai bun Rap / Sung Collaboration“. El de asemenea , a colaborat cu Orchestra Brian Setzer Orchestra , o nouă versiune a piesei „Tu ești șeful“, realizat inițial de Elvis Presley si Ann-Margret .

2004-2008: cariera solo

Cantareata are doisprezece single -uri si doua albume, ambele lansate în întreaga lume, dragoste. Înger. Muzică. Pat. și dulce Escape ; ambele au colaborarea muzicală basistului No Doubt , Tony Kanal . 35

2004-2006: Dragostea. Înger. Muzică. Pat.

Președintele și compania coofundador Interscope Records, Jimmy Iovine, care a fost convins Gwen Stefani pentru a înregistra un album solo. În 2003 , Stefani a contactat diverși producători , cum ar fi The Neptunes , Linda Perry , André 3000 și fără îndoială , basistul Tony Kanal, pentru a produce debutul său de producție. Din cauza numarului mare de colaborari, el a primit multe critici. Materialul de înregistrare conține pop și dance amestecat cu hip hop . Al treilea single „Hollaback Girl“ a devenit prima melodie pentru a ajunge la milioane de descărcări legale, ceea ce a condus acesta să fie descris ca fiind „Regina era digitală“.

Primul single, „ Ce mai astepti? “, A luat primul loc în topurile din America Latină . În Australia a fost certificat de ARIA ca disc de aur . El a primit o nominalizare la Premiile Grammy pentru 47 -a ediție „Best Female Pop Vocal Performance“. 36 A fost bine primit de critici si citate frecvent ca piesa cea mai remarcabilă. Piesa a primit mai multe versiuni, inclusiv una dintre trupei Franz Ferdinand .

Al doilea single „ fată bogată “ a fost produs de Dr. Dre și are colaborarea vocală a rapper Eve . „Fata bogat“ este o adaptare a unei melodii reggae britanic scris de muzicieni Louchie Lou și Michie în anii 1990 La rândul său, single -ul este o versiune a piesei „ Dacă aș fi un om bogat , “ scris de Jerry Bock și Sheldon Harnick pentru musicalul Scripcarul pe acoperiș . 37 Acesta a ajuns la poziția șase în lista Billboard Hot 100 . Acesta a fost ales pentru o reclama pentru iTunes si Pepsi . 38

Al treilea single „ Hollaback Fata “ a devenit una dintre cele mai populare cântece ale anului. El a intrat în top 10 în marea majoritate a diagramelor și a ajuns numărul unu în Australia și Statele Unite ale Americii . 39 a primit titlul de a fi prima melodie în a ajunge la milioane de descărcări legale. 2 La MTV a fost nominalizat la trei categorii, dar a câștigat doar în „Cel mai bun Coregrafie într – un videoclip“. În iunie 2005, albumul a fost re – lansat cu o ediție limitată , care a inclus un album mix. Capacul a fost aceeași ca și cea a predecesorului său, dar nu a inclus imaginea Harajuku Girls și a reușit diferite nuanță de culori. 40

La o august 2005 a fost lansat ca al patrulea single „ nici cald nici rece “. Videoclipul a fost filmat în Lacul Como , Italia 41 și arată Stefani acționează ca o femeie din anii 1950, obținând un aspect înrudit Marilyn Monroe , Sophia Loren și Brigitte Bardot . El a ajuns în top 20 cele mai multe liste de unde a fost. Cu toate că „cool“ , nu a reușit să se potrivească cu succesul „Hollaback Girl“, a ajuns numărul unu în Canada .

Al cincilea single a fost „ de lux “. El a primit comentarii negative și a fost cel mai puțin cântec popular din albumul său de debut. La 1 ianuarie 2006, a fost lansat ca șaselea și ultimul single , „ Crash “. Cu toate acestea, Stefani a dorit să amâne lansarea din cauza sarcinii sale nu i- au permis să filmeze un film de promovare sau de a face prezentări live în diverse programe de televiziune. 37 La 8 decembrie 2005 , a primit 5 nominalizări pentru Premiile Grammy la categoriile „Cel mai bun Pop Vocal Album“, „Best Female Pop Vocal Performance“, „Albumul anului“, „Cântecul anului“ și „Cel mai bun rap Colaborare / cântat“. 36 nr premiu a fost acordat pe o zi a avut loc ceremonia.

2006-2008: The Sweet Escape

Pe parcursul anului 2005 și 2006, Stefani a înregistrat albumul The Sweet Escape , lansat la vânzare pe 5 decembrie 2006. Acesta conține genuri muzicale , cum ar fi dansul , pop , hip hop și reggae . producătorii au fost album Pharrell Williams , Linda Perry , Akon și Tim Rice-Oxley și altele. Cantareata a declarat ca a fost un album excelent pentru dans. 18 au spus că nu vrea să lanseze un al doilea album solo , dupa ce productia sa de debut, dar a spus, „Wonderful Life“ este un cântec pe care îi plăcea și nu a putut include în prima sa operă muzicală, și , prin urmare , a decis să lanseze crearea unui nou . Sweet Escape a debutat pe locul al treilea în lista Billboard 200 .

Primul single de promovare a albumului a fost de vânt It Up , scris de cântăreața și Pharrell Williams. Acesta a fost creat pentru a fi incluse în turneul Harajuku Lovers Tour și datorită recepția publică favorabilă a fost re – înregistrate și incluse în producție. Conținutul său liric se bazează pe referințe la marca de îmbrăcăminte MIELUL și fragmente yodles tema Singuratică păstorului de capre , musicalul Sound of Music . 42

„ Sweet Escape “ a fost al doilea single oficial. A fost scris de cantareata, muzicianul Akon si compozitor Giorgio Tuinfort. El a primit de performanță comercială prea de succes și a devenit una dintre cele mai populare cântece ale anului 2007. Într – un interviu a facut cantareata la MTV, a vorbi despre melodia și a spus:

Acest cântec mă pune în calea poarta de acces pe disc No Doubt vreau să fac. Aproape că pot mirosi. „Sweet Escape“ și alte melodii îmi amintesc de sentimentul de No Doubt.

Gwen Stefani, MTV News. 43

Al treilea single , „ 4 în dimineața “ , care a fost scris de Stefani și Tony Kanal. Este o baladă cu influențe muzicale din anii 1980, cântărețul a început să scrie în timp ce era însărcinată. Stefani le consideră ca fiind una dintre melodiile preferate de pe album. 44

Al patrulea single , „ Acum că ai prins “, influențat de genuri hip hop și reggae . Are colaborarea vocala a Damian Marley . A avut mai multe versiuni, versiunea albumului, versiunea de radio și video versiune. Acesta a apărut pe Prima Uită – te de MTV lui 4 septembrie din 2007 și a primit recenzii pozitive. Single -ul nu a avut succes comercial. Poziția maximă a fost de 17 în Norvegia , 45 și a fost prima piesa cantareata nu intra nici o listă de Billboard . La 1 octombrie 2007 a fost lansat ca cincea unică „ timpurii de iarnă “. Are colaborarea muzicală a compozitorului britanic Tim Rice-Oxley, liderul trupei Keane . Este o baladă ritmuri de rock alternativ . El a debutat în Bulgaria de top 40 la poziția 39 și a ajuns în top 10 în lista germană. 46 A fost ales pentru o reclama pentru televiziune pentru marca de calculator HP . 47

Între 2006 și 2008 , Stefani a lansat ca un singur promovare ” Yummy “. Are colaborarea vocală a Pharrell Williams si a fost lansat ca un album de dans, disponibil doar în discoteci și cluburi din Statele Unite și Europa . 48 A ajuns la poziția 14 în lista europeană Chart Hip Hop . 49 La 10 februarie 2008, Stefani a primit o nominalizare pentru Premiile Grammy la categoria „Cel mai bun pop colaborare vocal“ , nu în cele din urmă a câștigat. 36

2014-prezent: revenirea la muzica

În 2014 , cântăreața a anunțat planurile de a lansa un nou album, care a planificat pentru a fi lansat în cursul acestui an. După lansarea single „ Baby , Do not Lie “ și „ Spark focul “ și care nu are succes și se așteaptă o bună recepție, Gwen Stefani a decis să respingă întregul album susținând că „a fost forțată și nu au simțit autentic“ amânarea lansării noului material mai mult de un an mai târziu. In timpul unui concert sponsorizat de MasterCard în New York , premierele nou single folosite pentru a Love You, în cazul în care el vorbește despre separarea lui de Gavin Rossdale. 50

La 18 martie 2016 a lansat Aceasta este ceea ce simte verosimilă al treilea album al său. Primul single de pe album a fost „folosit pentru a Love You“, a cărui premieră a fost la data de 20 octombrie 2015. 51 al doilea single, „Make Me Like You“ a fost lansat pe 12 februarie 2016, și video de muzica este în primul rând să fie filmată în direct în timpul pauzei comerciale a Premiilor Grammy 2016 . 52 În același timp , de promovare și de presă Aceasta este ceea ce simte verosimilă colegii lui începe fără îndoială pentru a gestate un proiect paralel cu trupa in asociere cu Davey Havok , liderul trupei AFI . 53

Nu există proiecte muzicale

Stefani a proiectat hainele pe care le purta în timpul șederii sale în trupa No Doubt. Cu ajutorul stilist Andrea Lieberman, a reușit să lanseze o linie de îmbrăcăminte LAMB , pentru că el a introdus haine haute couture ( „haute couture imbracaminte“). 17 modele au influente din diferite stiluri, inclusiv latina, japoneza si jamaican. 54 Acesta a ajuns la o mare popularitate printre celebritati si a fost folosit de Paris Hilton , Teri Hatcher , Nicole Kidman și același Stefani. 13 La sfârșitul anului 2006, a lansat o colecție limitată de păpuși numite „Love. Înger. Muzica. Baby. Moda păpuși“, inspirat de costume folosind Stefani și Harajuku Girls. 55 În iunie 2005, a intrat pe internet LAMB sub numele de Harajuku Lovers linie . Stefani a se face referire la aceasta ca „un brand de îmbrăcăminte plină de satisfacții on – line“. Harajuku Lovers Linia include produse aparat de fotografiat (cu suport din categoria HP ), telefon mobil și lenjerie de corp. 56 În 2007, el a lansat propriul parfum numit „L“. În reclame de televiziune cu piesa “Life wondeful” albumul The Sweet Escape . 57

Stefani si Angelina Jolie , conceput o reclama pentru a salva viețile copiilor care mor din cauza malnutriției. 58 a avut ca proiectul de creditare vocea joc Malice consola PS2 și versiunea de Xbox . 59

Filmografie

În 2004 Stefani a arătat un interes în care acționează 60 și a început audiții pentru filme precum Mr. & Mrs. Smith și The Aviator . Primul ei rol a fost interpretarea artistului „ Jean Harlow “ în The Aviator . El a dobândit un aspect inspirat de Marilyn Monroe . 61 Pentru prepararea hârtiei, Stefani a citit două biografii și a văzut 18 filme Harlow. 17 În 2005, performanța sa ia dat o nominalizare la premiile Screen Actors Guild. 62

Viața personală

Din moment ce Stefani a intrat Fără îndoială, el a simțit dragoste interes pentru trupa lui basistul Tony Kanal . Inițial a respins , deoarece fratele mai mare al cântărețului a fost în trupa si Kanal a simțit că a fost o încălcare a regulilor. Doi au început dating în 1992. 23

Trupa a concertat ca act de deschidere Reel Big Fish . Liderul Aaron Barrett a scris un cântec intitulat Stefani Ea este celebru acum , care la rândul său a fost inclus pe albumul De ce ei Rock So Hard? . A fost scris de Barrett, potrivit pentru a defini succesul Stefani cu No Doubt. 63 În 1995, relația romantică Stefani și Kanal sa încheiat. În decembrie din 1995 , chitaristul si vocalistul Bush , Gavin Rossdale, Gwen intalnit la un concert de No Doubt și după un timp au început o afacere. În 2002, căsătoria contractată celebrată în Biserica Sf . Paul din Covent Garden , Londra . Ei au păstrat detalii cu privire la relația lor privată și a evitat vorbind , împreună cu jurnaliștii. 26 O a doua nunta a avut loc în Los Angeles , două săptămâni mai târziu, în cazul în care Stefani a purtat o rochie de designerul britanic John Galliano . 64

În 2004, cuplul a descoperit că Rossdale a avut o fiica mai mare cu modelul, designerul și fostul cântăreț Pearl Lowe , numit Daisy Lowe și născut în 1989, după un test de paternitate se face. Stefani a considerat acest lucru ca fiind „devastatoare“ cu relația pe care a avut -o cu soțul ei, producând momente dificile cu el. 65 Problemele au fost în cele din urmă depășite. Stefani nu are nici o relație de el , deși Rossdale a devenit nașul său. 66 În decembrie perioada 2005 , cuplul a anunțat primul lor copil împreună. Sarcina a fost raportată de către săptămânalul muzical revista US Weekly și Stefani a confirmat într – un concert strigând „Te rog! Cântați mai puternic pentru copilul meu auzi – ne!“. 37 La 26 de arminden în 2006 , a fost născut prin cezariană , la centrul medical Cedars-Sinai din Los Angeles , sub numele de James McGregor Rossdale Kingston Stefani. 67 68 21 august din 2008 , sa născut al doilea fiu al artistului sub numele de Zuma Nesta Rock Rossdale Stefani. 15

El are trei fii, Kingston James McGregor, Zuma Nesta Rock și Apollo Bowie Flynn. 15 În 2015 Stefani și Gavin Rossdale sunt separate. 16

La 04 noiembrie 2015 confirmă relația sa cu partenerul său în programul de voce și, de asemenea, o cântăreață Blake Shelton.

Aspect

De la mijlocul anilor 1990, Stefani a purtat un Bindi (lunar hindus frunte), care au participat la mai multe reuniuni de familie Tony Kanal, care este de origine indiană. 69 În timp ce cântărețul a rămas în Fără îndoială, folosit luna în mai multe videoclipuri muzicale și a venit să popularizeze accesoriul în 1997 . 70 Din 1995, Stefani a definit stilul său de machiaj , care a desfășurat concerte, spectacole și prezentări. Design include pudră de față de lumină, ruj și sprâncene de culoare rosu aprins. El a scris despre ea într – un cântec intitulat „Magic în machiaj“ albumul Return of Saturn . 17

Culoarea naturala a parului este de nuanță maro Stefani, cu toate că nu a avut încă din liceu. 71 Stefani a vorbit despre acest lucru în piesa “Platinum Blonde Life” la Rock Steady . 72 și- a vopsit părul albastru în 1998 71 și roz în 2000. 73 Aparut cu parul roz pe coperta Return of Saturn și video „ Ex-Girlfriend “ și „ Kind simple ale vieții “.

În 2001, Stefani a câștigat două premii din partea britanic , care a inclus cele mai bune picioare și dinții mai bine. 74 În 2006, a schimbat stilul de parul ei pentru coperta dulce Escape . Potrivit a obținut ei ca un element de inspirație, imaginea „Elvira Hancock“, 12 un prepaid care a jucat actrița americană Michelle Pfeiffer în filmul Scarface din 1983 . 12 Imaginea a inclus un simbol format din două litere „g“ caz recunoscut reciproc. Acestea apar într – o cheie așa cum am spus, a făcut din diamante de aur încrustat, care a devenit un motiv pe coperta albumului. 75 În ianuarie 2007, Stefani a ridicat probleme de a pierde in greutate rapid dupa nastere. El însuși a apărat și a spus că a pierdut prin dieta și exercițiul fizic după ce a recunoscut obsesia lui cu ea. 76 Mai târziu , el a declarat:

Am fost întotdeauna dieta, deoarece am fost în clasa a șasea. Este o luptă continuă și un coșmar. Dar îmi plac hainele și întotdeauna am vrut să mă pun că am putut face.

Gwen Stefani, People Magazine. 77

În 2007, el a devenit Rock Star cea mai tare din lume, 78 și a fost numit cel mai influent artist al modei în ultimul timp . 79 În 2008 , Stefani a intrat în lista celor o sută de celebrități cele mai puternice din lume , clasament 63. 80 În același an, a intrat în lista de 25 de internet cel mai dorit. 81

Harajuku Girls

Lansarea albumului Stefani a făcut solo se va concentra pe cele patru femei care însoțesc mereu și care se numesc Harajuku Girls. Artistul a spus că primul nume albumului vine de la porecla fiecărui „Love“, „Angel“, „Muzica“ și „Baby“. Ei numesc Harajuku de locul Harajuku stația care se află în Tokyo , Japonia . 82

Ele adoptă diverse stiluri în garderoba ta, inclusiv Gothic Lolita , care , la rândul său , este un amestec de stiluri victoriana si, 83 , iar rezultatul este similar cu cel al unui aspect păpușă de porțelan. 24

Ei au apărut în șase videoclipuri cu Stefani pe coperta albumului lor de debut. 84 Cintareata a spus ca atracția lui față de cultura din Orientul Îndepărtat , în principal , pentru că moda actuală este acolo, și este strâns legată de imaginea pe care a manipulat deoarece a fost o parte a trupei No Doubt, mai ales in garderoba ei.

Discografia și filmografia

Articol principal: Discografia lui Gwen Stefani

Albume

  • 2004: Dragoste. Înger. Muzică. Pat.
  • 2006: The Sweet Escape
  • 2016: Aceasta este ceea ce simte verosimilă

Filmografie

  • 2001: Zoolander , Paramount ; El a făcut o camee specială.
  • 2004: The Aviator , Warner Bros ; ea a jucat Jean Harlow .
  • 2014: Voice , Propriul, Jurado, antrenor
  • 2015: Voice , ea, Jurado, antrenor

Premii

Articol principal: Anexa: Gwen Stefani Premii
an premiu Album / Song rezultat
2002 Grammy Let Me Blow Ya Mind câștigător
2005 Grammy fata bogat nominalizat
American Music Awards general câștigător
Australia Video Music Awards câștigător
Grammy fata Hollaback nominalizat
Dragoste. Înger. Muzică. Pat. nominalizat
Billboard Music Awards fata Hollaback câștigător
Brit Awards general câștigător
2007 Poporului Choice Awards general câștigător
Brit Awards general nominalizat
MTV Video Music Awards Sweet Escape nominalizat

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ Univision News (2005). „Material Fata vs bogat Fata“ . Accesat 05 iunie 2008 .
  2. ↑ Salt la:a b c Brian Hiatt (19 ianuarie). “Stefani, Mazăre Lead Single Boom” . Arhivat din original la 27 noiembrie 2015 . Accesat 05 iunie 2008 .
  3. Înapoi la început↑ Pete Norman (29 ianuarie 2008). „Gwen Stefani însărcinată cu al doilea copil“ . Accesat 05 iunie 2008 .
  4. ↑ Salt la:a b Yahoo! Music. “Gwen Stefani, artist similare” . Arhivat din original la 27 noiembrie 2015 . Accesat 05 iunie 2008 .
  5. Înapoi la început↑ dirrtyhoney. “EXCLUSIV: Christina Aguilera acasă la Gwen Stefani cu copilul Max” . Adus de 08 iulie 2008 .
  6. Înapoi la partea de sus↑ Cei doi cântăreți, au participat la o prezentare specială la negru Mall , cântând mai multe melodii, inclusiv U2 , Stefani și Keys. Video aici: Prin amabilitatea chezbo
  7. Înapoi la început↑ harajukuboy16. “Gwen Stefani si Pussycat Dolls – Big Spender vii” . Adus de 08 iulie 2008 .
  8. Înapoi la început↑ „duet cu Christina Timbaland și Gwen Stefani” . Arhivat din original la 27 noiembrie 2015 . Adus de 08 iulie 2008 .
  9. Înapoi la partea de sus↑ Jorge Santodomingo (14 iulie). „Succesorul Madonnei în Bogotá“ . Accesat 16 iulie 2007 .
  10. ↑ Salt la:a b NIYAZ PIRANI (13 septembrie). „Gwen Stefani revine la OC pentru KIIS bash” . Adus de 17 iunie 2008 .
  11. Înapoi la început↑ NME Comentarii (10 decembrie). „Gwen Stefani: Dragoste înger muzica pentru copii” . Accesat 05 iulie 2008 .
  12. ↑ Salt la:a b c Clark Collis (2006). “Holla Back” . Accesat 05 iunie 2008 .
  13. ↑ Salt la:a b Rob McGibbon (Mai 13). „Nu Popstar înnăscut“ . Arhivat din original la 03 iulie 2012 . Accesat 05 iunie 2008 .
  14. Înapoi la partea de sus↑ Julee Greenberg (12 septembrie). “GWEN STEFANI Keeps fileze îndeaproape LAMB” . Accesat 05 iunie 2008 .
  15. ↑ Salt la:a b c Personal universal (22 august 2008). „El a fost născut al doilea fiu al lui Gwen Stefani” . Adus de 22 august 2008 .
  16. ↑ Salt la:a b El Pais (04 august 2015). „Gwen Stefani și Gavin Rossdale au anunțat că s- au despărțit“ . Uruguay . Accesat la data de 04 august 2015 .
  17. ↑ Salt la:a b c d e f Steven Meisel. „Prima doamnă a rock ‘ . Accesat 06 iunie 2008 .
  18. ↑ Salt la:a b Elle Magazine (2006). “Stefani” Escape Artist ” » . Arhivat din original la 27 noiembrie 2015 . Accesat 06 iunie 2008 .
  19. Înapoi la partea de sus↑ E! (2006). “Profilul Gwen Stefani” . Accesat 06 iunie 2008 .
  20. Înapoi la început↑ Steven Meisel. „Prima doamnă a rock ‘ . Accesat 06 iunie 2008 .
  21. Înapoi la început↑ Portalmix (2005). “Gwen Stefani” . Arhivat din original la 27 noiembrie 2015 . Accesat 05 iunie 2008 .
  22. ↑ Salt la:a b David Jeffries (2005). “Biografia Gwen Stefani” . Accesat 05 iunie 2008 .
  23. ↑ Salt la:a b Buna ziua! Revista (2007). “Profile Gwen Stefani” . Accesat 05 iunie 2008 .
  24. ↑ Salt la:a b Jenny Eliscu (30 ianuarie 2005). „ “ O să plâng doar vorbesc despre asta „ “ . Accesat 05 iunie 2008 .
  25. Înapoi la partea de sus↑ Bush, John. “No Doubt >> Biogrphy” (în limba engleză) . Toată muzica . Accesat 03 noiembrie 2008 .
  26. ↑ Salt la:a b Strauss, Neil (31 ianuarie 2002). „Petrecerea aniversara a lui No Doubt“ . Accesat 03 noiembrie 2008 .
  27. Înapoi la partea de sus↑ „Gwen și Tony: încă rece“ (în limba engleză) . MuchMusic . Arhivat din original la 27 noiembrie 2015 . Accesat 03 noiembrie 2008 .
  28. Înapoi la început↑ „Billboard: 1997 Year-End-Toppere Chart (în limba engleză) . Rock on net . 1997 . Accesat 03 noiembrie 2008 .
  29. Înapoi la partea de sus↑ „Lista de nominalizari la Premiile Grammy» (în limba engleză) . CNN . 06 ianuarie 1998 . Accesat 03 noiembrie 2008 .
  30. Înapoi la început↑ Erlewine, Stephen Thomas. „Return of Saturn – Album Review” (în limba engleză) . Toată muzica . Accesat 03 noiembrie 2008 .
  31. Înapoi la început↑ Willman, Chris. „Timpul viitor?“ (În limba engleză) . EW . p. 3 . Accesat 03 noiembrie 2008 .
  32. Înapoi la partea de sus↑ Cinquemani, Sal (2004). “No Doubt – Rock Steady” (în limba engleză) . Slant Magazine . Accesat 03 noiembrie 2008 .
  33. Înapoi la început↑ Vineyard, Jennifer (12 Mai 2006). „No Doubt – Minus Gwen – în stadii incipiente de album nou” (în limba engleză) . MTV . Accesat 03 noiembrie 2008 .
  34. Înapoi la partea de sus↑ Cohen, Jonathan (12 decembrie 2006). „Stefani: No Doubt Nu calendar pentru întâlnire” (în limba engleză) . Billboard . Accesat 03 noiembrie 2008 .
  35. Înapoi la început↑ Ghid de muzica aol (31 ianuarie). “Gwen Stefani Biografie” . Accesat 05 iunie 2008 .
  36. ↑ Salt la:a b c ASCAP ( din decembrie 8). „ASCAP MULTIPLE GRAMMY Nominalizări Membrii primesc” . Accesat 05 iunie 2008 .
  37. ↑ Salt la:a b c Jennifer Vineyard (24 decembrie 2005). “Gwen Stefani confirmă sarcina” . Accesat 05 iunie 2008 .
  38. Înapoi la partea de sus↑ byserch (2005). „Cu anunț iTunes Gwen Stefani” . Adus de 15 iunie 2008 .
  39. Înapoi la partea de sus↑ acharts.us (10 iulie 2006). „Gwen Stefani – Hollaback Girl . Accesat 05 iunie 2008 .
  40. Înapoi la început↑ Nick Knight (2004). “Gwen Stefani – Dragoste, Angel, muzica, Baby” (jpg) . Accesat 05 iunie 2008 .
  41. Înapoi la partea de sus↑ Jennifer Vineyard (21 iunie). “Song Gwen Stefani Despre Tony Kanal Pentru a fi urmatorul ei single” . Accesat 05 iunie 2008 .
  42. Înapoi la început↑ Pitchfork (2006). „Gwen Stefani – Wind It Up” . Arhivat din original la 27 aprilie 2007 . Accesat 06 iunie 2008 .
  43. Înapoi la partea de sus↑ Gwen Stefani (14 decembrie 2006). “Pentru înregistrare: Quick News” . Adus de 20 iunie 2008 .
  44. Înapoi la partea de sus↑ Gwen Stefani (2007). “Gwen Stefani Q & A” . Accesat 06 iunie 2008 .
  45. Înapoi la partea de sus↑ acharts.us (4 iunie 2008). „Gwen Stefani – Acum , după ce am prins“ . Accesat 06 iunie 2008 .
  46. Înapoi la partea de sus↑ acharts.us (4 iunie 2008). “Gwen Stefani – Iarna timpurie” . Accesat 06 iunie 2008 .
  47. Înapoi la partea de sus↑ amynxdx (7 septembrie 2007). „Gwen Stefani HP comercială.» . Accesat 06 iunie 2008 .
  48. Înapoi la partea de sus↑ “STEFANI, Gwen Cu Pharrell – Yummy” (în limba engleză) . Adus de 28 iunie 2008 .
  49. Înapoi la început↑ Luca Sgró. “Muzica hip hop” (în limba engleză) . Adus de 28 iunie 2008 .
  50. Înapoi la partea de sus↑ Lipshutz, Jason (13 aprilie 2014). “Gwen Stefani Coachella Cameo Sugestii la numai returnare?” . Billboard . Adus de o noiembrie 2014 .
  51. Înapoi la partea de sus↑ „Gwen Stefani împărtășește detalii ale noului său album“ . Rolling Stone Mexic. 10 februarie 2016 . Adus de 22 februarie 2016 .
  52. Înapoi la partea de sus↑ ” a prezentat Gwen Stefani noul ei single , ” Make Me Like You ‘ ‘ . Rolling Stone Mexic. 12 februarie 2016 . Adus de 22 februarie 2016 .
  53. Înapoi la început↑ „No Doubt, Gwen Stefani nu” . Billboard Argentina. 17 februarie 2016 . Adus de 22 februarie 2016 .
  54. Înapoi la partea de sus↑ Olivia Barker (15 septembrie 2006). „Tinde la LAMB ei Stefani” . Arhivat din original la 27 noiembrie 2015 . Accesat 06 iunie 2008 .
  55. Înapoi la partea de sus↑ pagina abcnews.com (2007). „LAMB Fashion Dolls» . Accesat 06 iunie 2008 .
  56. Înapoi la partea de sus↑ Donna Freydkin (16 mai 2005). „Proiectarea este într – o clipă“ . Accesat 06 iunie 2008 .
  57. Înapoi la partea de sus↑ goldmedal2 (2007). ” ” L “pentru Gwen Stefani LAMB de parfum” . Accesat 06 iunie 2008 .
  58. Înapoi la partea de sus↑ Beacon (2007). “One.org promo comercial” . Adus de 15 iunie 2008 .
  59. Înapoi la început↑ Kaiser Hwang (23 ianuarie 2004). “Amintiți – vă Malice?” . Accesat 06 iunie 2008 .
  60. Înapoi la partea de sus↑ Olivia Barker (15 septembrie 2006). “Mtv” . Adus de 26 august 2005 .
  61. Înapoi la partea de sus↑ Jennifer Vineyard (13 februarie 2004). “Gwen Stefani Hella Good Feeling Despre rol in Scorsese Flick” . Accesat 06 iunie 2008 .
  62. Înapoi la top↑ Evaluări (2004). „Premiile pentru Gwen Stefani” . Adus de 19 iunie 2008 .
  63. Înapoi la început↑ știri Universității (20 iulie 1999). „Ral Big Fish, examinați” . Arhivat din original la 27 noiembrie 2015 . Accesat 06 iunie 2008 .
  64. Înapoi la partea de sus↑ Debra Springer (22 decembrie 2005). “Gwen Stefani: Sunt însărcinată” . Accesat 06 iunie 2008 .
  65. Înapoi la început↑ Charlie Amter (22 octombrie 2004). “Surpriza Stepkid Gwen Stefani” . Accesat 06 iunie 2008 .
  66. Înapoi la partea de sus↑ contacmusic.com (04 august 2006). „GAVIN ROSSDALE – FIICA LUI Rossdale: ‘STEFANI NU ESTE mama mea vitrega ‘ ‘ . Accesat 06 iunie 2008 .
  67. Înapoi la început↑ Rolling Stone (30 mai 2006). „Ultimele știri: Pat Gwen Stefani, nici o taxă pentru Killer Proof“ . Arhivat din original la 27 noiembrie 2015 . Accesat 06 iunie 2008 .
  68. Înapoi la partea de sus↑ alljo (2007). “Shiloh Angelina Jolie și Kingston Gwen Stefani Come Împreună pentru Playdate” . Accesat 06 iunie 2008 .
  69. Înapoi la partea de sus↑ Jane Stevenson. „Starurile pop, No Doubt» . Accesat 06 iunie 2008 .
  70. Înapoi la partea de sus↑ Tricia Laine. “Gwen Vogue” . Accesat 06 iunie 2008 .
  71. ↑ Salt la:a b Betony Toht. „Transformarea, Gwen Stefani” . Accesat 06 iunie 2008 .
  72. Înapoi la partea de sus↑ Susan Wloszczyna (26 aprilie). „Beckinsale, o frumusețe OMS lupte fiare“ . Accesat 06 iunie 2008 .
  73. Înapoi la partea de sus↑ Leah Greenblatt. „La Vie en Rose” . Accesat 06 iunie 2008 .
  74. Înapoi la început↑ Stilo!, News Dot. „Gwen Stefani are cele mai bune picioare, spun britanicii“ . Arhivat din original la 27 noiembrie 2015 . Accesat 06 iunie 2008 .
  75. Înapoi la partea de sus↑ Canadian Press (01 decembrie). „Gwen Stefani exfoliază sperie radiații“ . Accesat 06 iunie 2008 .
  76. Înapoi la început↑ Mail Online (30 ianuarie). „Gwen Stefani admite ei«Obsession cu o greutate » ‘ . Accesat 06 iunie 2008 .
  77. Înapoi la partea de sus↑ Liz Corcoran (12 aprilie). „Gwen Stefani:«Intotdeauna am fost pe o dieta » ‘ . Accesat 06 iunie 2008 .
  78. Înapoi la partea de sus↑ E! Entertainment Television. “Gwen Stefani & J.Lo” . Arhivat din original la 27 noiembrie 2015 . Adus de 17 martie 2008 . “(Indisponibil).”
  79. Înapoi la partea de sus↑ E! entretainment Televiziune (martie). „25 mai elegant …” . Accesat 06 iunie 2008 .
  80. Înapoi la început↑ personal Forbes (11 iunie 2008). „Cele mai multe celebrități puternice, rang 51-75“ . Adus de 24 august 2008 .
  81. Înapoi la început↑ personal Forbes (11 iunie 2008). „Cele mai multe celebrități puternice, rang pe Internet“ . Adus de 24 august 2008 .
  82. Înapoi la partea de sus↑ Mike haddad Arată (2008). „Rahat ta este într – adevăr banane. Banane. ” . Arhivat din original la 27 noiembrie 2015 . Accesat 05 iunie 2008 .
  83. Înapoi la partea de sus↑ Laura M. Holson (13 martie). „Gothic Lolitas: mofturos vs. Dominatrix ” . Accesat 05 iunie 2008 .
  84. Înapoi la început↑ Nick Knight (2004). “Gwen Stefani – Dragoste, Angel, muzica, Baby.” . Arhivat din original la 27 noiembrie 2015 . Accesat 05 iunie 2008 .

Jeffree de stele

Jeffree Steaua (născut Jeffrey Lynn Steininger la data de 15 noiembrie 1985 ) este un model, designer de moda, make – up artist, DJ și compozitor de pop american . În prezent , el locuiește în Beverly Hills , California . Și- a început cariera muzicală la MySpace , cu peste 100 de milioane de puncte de vedere în muzica lor. Este cunoscut pentru linia sa de îmbrăcăminte și transgresiune, aspectul său de îndoire de gen și persona în timp ce autointitulat „Regina internetului “ și „Cunt“. Steaua a folosit faima sa ca un model de androgin si talente estetice pentru a lansa propria linie de haine și produse cosmetice și incursiuni în actorie și DJ.

Copii și adolescenți

Jeffree Steaua sa născut în Los Angeles County, California. Tatăl său a murit când avea 6 ani, de aceea el a fost crescut de mama sa, care a avut o problemă de băut. Ca un copil, Star experimentează în mod regulat cu ea mama lui machiaj, ceea ce duce la un interes obsesiv; El a convins – o să îl lase să poarte machiaj când eram în liceu. La vârsta de cincisprezece ani, el a devenit make stele – up artist. În acest timp, ea a purtat machiaj, culoarea părului este vopsit și a început eco – dressing , la rândul său, acest lucru l -au dus pentru a primi o mulțime de atenție și de popularitate de colegii și străini lor. După ce a absolvit liceul, Steaua sa mutat la Los Angeles și a început să lucreze cu machiaj, modelare și lucrări muzicale. Mai târziu , folosind un act de identitate fals, el a reușit să ajute cluburile din Hollywood , purtând rochii mini și tocuri înalte, în cazul în care celebrități ar – l angajeze ca un artist de machiaj, ceea ce a propulsat cariera de model.}

2007 – 2008: MySpace, debut EP, renumit pentru Internet și cupcakes gust violenței

Jeffree Steaua a câștigat popularitate prin intermediul site – ului MySpace pentru a promova atât muzica lui și cariera în design vestimentar. Steaua folosit , de asemenea , MySpace ca un blog despre viața lui în timp ce face comentarii sociale pe „imagine de sine și încrederea“ faima, frumusețe și viață. Steaua a construit o baza de fani în mai multe site – uri web , dar ia convins pe mulți să i se alăture pe MySpace, oferindu – profilul MySpace a unui număr mare de „prieteni“ de la începuturile sale. fotografia ei șutează de multe ori Myspace – ul ajunge la mai mult de 50.000 de comentarii atunci când au fost publicate, iar în noiembrie 2006, a fost recunoscut ca personalitate profil MySpace mai conectat. Steaua a câștigat , de asemenea , faima ca fiind unul dintre cele mai populare artisti nesemnate cu zi cu zi clasament plasarea – l la nivelul superior în rețeaua socială.

La 1 noiembrie 2006, Steaua efectuate pe același proiect de lege din Los Angeles , „murdar Sanchez“ la târgul după Halloween Key Club bar. Jeffree stele a fost în turneu cu piersici și Cyndi Lauper, stația de metrou, respirați Carolina, Dr. Manhattan, Eroilor Schoolyard și ultravioletă de sunet. La data de 13 martie 2007, Jeffree Steaua a lansat debutul EP Chirurgie plastica Slumber parte care a fost produs de Ultraviolet Sound. Recordul depasit la numarul unu in topurile dance din iTunes si iTunes a depășit în mod constant topurile dance de la # 1, plutind deasupra nume , cum ar fi Justin Timberlake și Cascada. Mai mult decât atât, pagina MySpace a Star are 25 de milioane de vizualizări de „Chirurgie plastica Slumber“ partid în iulie 2007.

În timpul verii acestui an, Jeffree Steaua a fost anuntat ca parte True Colors Tour 2007, care a făcut turul 15 orașe din Statele Unite și Canada. Turneul, sponsorizat de canal Logo LGBT, a început la 08 iunie 2007 pentru a coincide cu luna Pride. Încasări din tur vor beneficia de drepturile omului la nivel de campanie și pFLAG (părinți, familiile și prietenii homosexualilor si lesbienelor în limba spaniolă. Organizarea părinților, familiile și prietenii lesbienelor și gay – lor) și Fundația Matthew Shepard. Deși a fost anunțat ca un invitat special pentru a efectua prezentări pe diverse date de pe Coasta de Vest, stele nu a arătat în sus .

Steaua Song „Slumber Party Chirurgie plastica“ a apărut în Tommy Boy 08 versiune de Culori reale de colectare Tour Cyndi Lauper 2007. Cu zece piese zece artiști, compilarea beneficia Campania pentru Drepturile Omului, o organizație care luptă pentru drepturile civile ale persoanelor LGBT. Înainte de lansarea a doua jocul lor extins, Steaua a lansat primul sau single „“ Chirurgia plastica Slumber Party „“ pe Ziua Îndrăgostiților 2008, urmat de „I Hate Music“, la 17 aprilie 2008. Steaua, mai târziu a înregistrat și a lansat „Starstruck“ cu pericol Radio – primul disponibil unic pentru download gratuit ca un „mulțumesc“ pentru fani. Trace Cyrus și Mason Musso Station

Metro a împrumutat inițial vocea pentru canto, cu toate acestea, din cauza unei dispute intre trupa si Jeffree Steaua, în cele din urmă fuer

pe Andrew Torres înlocuiește cu pericol de radio.

Cupcakes gust violenței, al doilea de studentie extins a fost lansat pe 9 decembrie 2008. Acesta, primul său album va fi disponibil pe CD și descărcare digitală. Este, de asemenea, albumul de debut a fi lansat Stea Documente Independent Label Group prin intermediul Warner Music Group. Jeffree Steaua a declarat că piesa extinsă „Îmi aduce aminte de mine. Poate că arăt dulce, dar eu sunt într-adevăr înfricoșător și violent în interior.“ „Brioșe gust violenței“ a ajuns pe locul sase pe albumele Billboard Top electronic și la numărul opt în Billboard Top Heatseekers. „Lux Lollipop“ a fost prima versiune unică de redare extinsă 18 noiembrie 2008.

2009 – 2011: Frumusete Killer

Albumul de debut Star, „Beauty Killer“, a fost lansat pe 22 septembrie 2009. Primul single de pe album, „Prizonierul“ a fost lansat pentru download digital pe 2 mai 2009. Piesa a primit două milioane de vizualizări pe MySpace, la sfârșitul celei de a doua săptămâni sa fie disponibile pentru curent. „Dragostea rimează cu Fuck You“ a fost al doilea single de pe album, cum ar fi „Prizonierul“ a fost, de asemenea, lansat pentru download digital pe 30 iunie 2009. Albumul a debutat pe locul 122 în SUA Billboard 200 Chart. De asemenea, a debutat pe locul 7 în SUA Top Billboard Dance / Albume electronice diagramă și a scăzut la # 12 în a doua saptamana. Un videoclip pentru „Prizonierul“ în regia lui Robert Hales, planificat inițial. Cu toate acestea, de atunci a fost anulată și înlocuită cu „Get nepedepsit“, care a fost filmat în data de 7 noiembrie 2009. Videoclipul a avut premiera pe prima pagină a MySpace, pe 23 ianuarie 2010.

A fost anunțat că înregistrarea a fost în curs de desfășurare pentru primul album de studio la sfarsitul anului 2007. El a spus că noile piese „sunt mai sexy, unele sunt mai sexy decât“ elchico „Eu țip inima mea. Sunt încă descoperi ceea ce este cu adevărat „Jeffree de stele“. Și cred că sunt aproape acolo … „“ Pentru fanii maree peste „până la primul single de pe album a fost lansat la data de 21 aprilie 2009, a lansat un remix acoperire stea la Black Eyed Peas“ Boom Boom Pow ” care a fost pus la dispoziție pentru download gratuit.

Radio Edit mix de “prizonier” Morgan Page a fost lansat pentru download gratuit de Star la 18 decembrie 2009. El a lucrat cu producatori, cum ar fi Lester Mendez, Nathaniel Motte 3OH! 3, Paparazzi Dumnezeu și mai mult. stele realizată la Warped Tour 2009 pentru a promova o parte din muzica din albumul.

Steaua planificat inițial un concert de turneu cap de afis America de Nord, intitulat „Pot avea, ține-mă la cald … cățea!“ Timp de două săptămâni, în decembrie 2009. Cu toate acestea, din cauza „lucruri personale care au trecut din mâinile familiei sale“, turneul a fost anulat. stele angajat pe „2 BEAT 2 FUCK“ turneul său mondial 2010, în care el spune că „merge peste tot … si da ceea ce înseamnă că Europa și Australia“. Acesta a fost primul său turneu pentru a sprijini albumul. Datele au fost anunțate oficial în Statele Unite, Marea Britanie și mai multe țări din Europa continentală. Steaua (a treia doar un singur) la 1 iulie 2010. Stea referire la celebrități precum Kelly Osbourne, Nicole Richie, Paris Hilton, solistul AFI, Davey Havok și Jessicka Scarling banda. El este un fost make-up artist site-ul alt porno, GodsGirls.

stele a câștigat un cult publicarea de fotografii scandaloase de el însuși în forumurile de pe internet și mai târziu MySpace, care a început să trimită cadouri, cum ar fi aparate foto scumpe pentru a lua mai multe fotografii.

La 1 august 2006, revista LGBT Frontiers Los Angeles oferit Jeffree stea pe coperta. La 17 noiembrie, stele și mai multe concurenți din 2006 “Next Top Model de America de” au fost parte din “Fall 2006 Track Show” lampă neagră la Union Pacific Depot în Salt Lake City. El a fost, de asemenea, o stea invitat la “Next Top Model de America, Ciclul 7″.

La 16 martie 2007, Jeffree Steaua a fost unul dintre modelele prezentate poartă pentru producerea de extravagantă „spectacol tăcut armată“ designer de Jared de aur, considerat ca BOXeight „primul rând mai sălbatică a întregii Fashion Week. ” Mostra 2007 tema a fost „mormoni elegant“, de fapt, folosește teatru în Los Angeles, ca un fundal în timpul săptămânii modei din Los Angeles. El a apărut în mai multe videoclipuri muzicale, inclusiv “The River” Good Charlotte, “Push” Dumnezeirea, “One Love” Aiden și “Shake It” de stația de metrou.

Acesta a raportat în 2007 că Fenton Bailey si Randy Productions World of Wonders Barbato ar fi în curs de dezvoltare un reality show cu Star și promisiunea „glamour și tensiunii sexuale.“ Steaua a raportat, de asemenea, că este în discuții cu E! pentru a efectua spectacol. Cu toate acestea, în iunie 2009, când a fost întrebat într-un interviu cu OrangeCounty.com „Când va veni reality show?“ Steaua a spus:

„Am avut câteva întâlniri mari cu MTV, dar am încercat să decidă ce cale pe care doresc să le ia. Nu vreau să fac un spectacol de întâlnire, unele Bret Michaels,“ Daisy of Love „rahat. Eu nu vreau să trebuie să mă prefac. Sunt au lansat ideea de a face un spectacol pentru familia mea pentru că sunt toți nebuni. sunt gata pentru lumea să vadă cât de prost sunt. sunt normale și toate sunt psihopat “

2012 – Prezent: Unirea cu KonLive, linie de îmbrăcăminte și machiaj și Corector

În 2012 , el a spus că va lansa un EP numit „virginitate“ , cu care a lansat single -ul „Prom Night!“ Primul single care corespunde cu KonLive ca schimbarea sa de manager de după data de livrare, a postat pe Twitter că , în loc de a publica un EP, a publicat al doilea album de studio cu care ia dat numele de „Concealer este întârziată „ a dezvăluit rețeaua socială Instagram noua tunsoare, a spus single – lui“ Dl Diva „și“ Up „au fost picioarelor cântece pentru a descărca fanii lor de recompensă pentru așteptare atât cu PE, săptămâni eliberat după EP „Dl Diva“ , a avut un 3 – tur luni cu trupa Blood pe ringul de dans numit „scena este mort Tour“ , care a călătorit aproape toate statele din SUA și unele spectacole în Canada, după ce sărbătorește ziua lui în Las Vegas . În 2013 martie a dezvăluit în Instagram noua ei culoarea parului si mai multe surprize care ar oferi în acest an, pe care ea a lansat noua linie de îmbrăcăminte cu Karmaloop MissKL numit „Beauty Forever“. Prima săptămână din iunie 2013, a prezentat noul nume al datei unice, eliberare și relevante pentru albumul lor „Corector“ numit „Love Pentru Cobain meu“ în cazul în care data de lansare în iTunes ar fi pe 25 iunie opere de artă și Instagram a publicat câteva fotografii ale videoclipului muzical al acestui unde este înregistrată de către fostul coregraf Lady Gaga , Laurieann Gibson , pe site – ul său Tumblr a scris că acesta este posibil ca albumul a fost gata de a lansa la mijlocul lunii toamna și iarna.

Potrivit pentru fotografii postate pe Instagram cantareata scurgeri care ar fi crearea unei noi linii de machiaj numit „Jeffree Cosmetics Star“ , unde a spus primul ruj sau buze ar merge la vânzare , în decembrie sau la începutul anului 2014 ca data de lansare linia lui ar fi în 2014.

Controversa

În 2015, Jeffree Steaua a fost în centrul atenției, făcând mai multe comentarii rasiste îndreptate la YouTubers care au criticat produsele lor. Nu ar fi prima dată când artistul este acuzat de comportament inadecvat. De la începutul carierei sale ca o figură publică a fost criticată pentru comportamentul ofensiv împotriva femeilor și a minorităților etnice

În iulie 2015, prietenul ei Kat von D a publicat un post pe Facebook enunța o listă de motive, inclusiv abuzul de droguri, agresiunea și rasismul a fost, pentru cei care au vrut să taie orice relație anterioară cu Jeffree. De asemenea , ea l -au acuzat de a nu plăti artist care a proiectat logo – ul utilizat în prezent în linia sa de haine si produse cosmetice.

Acesta a fost, de asemenea, o sursă de critici prin numirea unuia dintre buza „abuzată“ (abuzat / a), albăstruie violet amintind de hematoame care pot apărea la femeile abuzate fizic prin violență de gen.

Discografie

Titlu (cântec sau un album) artist Data lansării Tracklist
Dragoste Pentru Cobain meu Jeffree de stele 25/6/13
  • Dragoste Pentru Cobain meu – 04:38
Dl Diva Jeffree de stele 10.02.12
  • Dl Diva – 04:07
  • Dl Diva (Clean Version) – 04:07
  • Picioare Up – 03:26
  • Prom Night ( Dave Audé Radio Edit) – 03:42
Cel mai bun. Noapte. vreodată Jeffree de stele 08.03.12
  • Cel mai bun. Noapte. Ever – 03:55
Am căzut în dragoste pentru prima dată Jeffree de stele 04.01.12
  • Am căzut în dragoste pentru prima dată – 03:16
Prom Night! Jeffree de stele 03/03/12
  • Prom Night! – 03:52
La naiba Nu trebuia să auzi – Mixtape Jeffree de stele 14/1/12
  • . I Dare U
  • . În cazul în care ucide Me
  • . In My Pocket
  • . MissBehavin ‘
  • . Inima ta este pinata mea
  • . Freakshow
  • . O Doamne
  • . Prisoner (feat. Porcelain Black)
Arde! – single Acesta Boys! Ft Jeffree stele & Lacey Schwimmer 11/21/11
  • Arde! (Feat Jeffree Star & Lacey Schwimmer.) – 03:11
Sexin „pe ringul de dans (Remix) Numerarul ft Jeffree de stele : 07/06/11
  • Sexin „pe ringul de dans – 03:54
Freakshow Drummerboy ft Jeffree de stele 23/3/11
  • Freakshow – 03:41
Catch Me If You Can Milionarii ft Jeffree Steaua 3.1.11
  • Catch Me If You Can – 04:00
333 Mixtape Lucian Walker ft Jeffree Steaua 14/1/11
  • Heart Raper – 03:52
Freaky acum Deuce ft Jeffree de stele 21/10/2010
  • Freaky acum – 04:32
Mărimea barca Jeffree Steaua ft Muffy 10.10.2010
  • Sunt îndrăgostit (cu Killer) – 03:20
Injectați Me Dulce Sânge pe ringul de dans ft Jeffree Steaua 02/15/2010
  • Injectați Me Dulce – 03:18
EP Blush Jeffree de stele 16/02/2010
  • BLUSH – 03:44
  • Prizonierul (Morgan Page Radio Edit Mix) – 03:54
  • Ia-nepedepsit (Video) – 03:41
Întoarceți bate în jurul – EP Soundtrack Jeffree de stele 15/02/2010
  • Bad Girls – 4:48
Sexting (Remix) Jeffree Steaua ft sânge pe ringul de dans 17/01/2010
  • Sexting (Remix) – 3:42
frumusețe Killer Jeffree de stele 22/09/2009
  • Ia-nepedepsit – 03:43
  • Prizonier – 03:50
  • Louis Vuitton Bag de corp (feat Matt Skiba.) – 03:15
  • Frumusete Killer – 03:45
  • Electric Sugar Pop – 03:17
  • Dragoste rimează cu Fuck You – 04:01
  • Cățea, te rog! – Ioan 3:16
  • Lux Lollipop (feat Nicki Minaj.) – 03:38
  • Get Physical – 03:08
  • Fame & Riches, Rehab Bitches (feat Breathe Carolina.) – 03:09
  • Carne proaspătă – 02:56
  • Regina Club Scene – 03:46

Melodii Bonus:

  • Gorgeous – 02:42
  • Partidul Crusher – 03:46
  • Dumnezeu urăște tinutei tale – 03:14
Dragoste rimează cu Fuck You Jeffree de stele 30/06/2009
  • Dragoste rimează cu Fuck You – 04:00
prizonier Jeffree de stele 05.02.2009
  • Prizonier – 03:50
Cupcakes gust Violența – EP Jeffree de stele 12.09.2008
  • Domnișoara Boombox – 04:14
  • acadea de lux – 04:07
  • Cupcakes gust Violența – 03:19
  • Picture Perfect – 04:06
  • Deci Fierce – 03:24
  • Chirurgie cardiaca nu este așa de rău … (Remix UVEV) – 03:19
lux acadea Jeffree de stele 18/10/2008
  • Lollipop Luxuxry – 04:07
I Hate Muzica Jeffree de stele 17/04/2008
  • I Hate Muzica – 02:20
Chirurgie cardiaca nu este așa de rău. Jeffree de stele 14/02/2008
  • Chirurgie cardiaca nu este așa de rău … – 03:34
Chirurgie plastica petrecere în pijamale – EP Jeffree de stele 13/03/2008
  • Geană Bigudiuri & Butcher cuțite (Care este diferența?) – 3:34
  • Chirurgie plastica petrecere în pijamale – 02:14
  • Drepte Boys – 2:53
  • Ice Cream – 01:50
  • Ne dorim ca Cunt – 03:15
  • Partidul Chirurgie plastica Slumber (Remix restitched Mig lui) – 03:22

Videoclipuri muzicale

Listă de videoclipuri muzicale, arătând anul de lansare și directorului
titlu an Director (i)
„Get nepedepsit“ 2010 Skinny
“Beauty Killer” Austin Young 1
“Prom Night” 2012 Robby Starbuck 2
“Love to My Cobain” 2013 Laurieann Gibson 3

Apariții

an titlu director
2006 “Push” ( Dumnezeirii ) Agata Alexander 4
2007 ” The River ” ( Good Charlotte ) Marc Webb 5
“Boys” ( toamnele ) Piper Ferguson 6
“One Love” ( Aiden ) Nathan Cox 7
„ Lacrimi uscate pe propria lor “ ( Amy Winehouse ) David LaChapelle 8
2008 ” Shake It ” ( stația de metrou ) Josh Forbes 9
2010 ” Ia – off ” (K $ n „versiunea Prieteni) ( Kesha ) Skinny
2011 „Eu nu sunt un vampir“ ( Falling în sens invers ) Zach Merck
2012 “Burning Up” (It Boys!) Chris Crary 10
2013 “The Illest” ( Far East Movement ) “Mă pupe în fund” ( Pussy Masochist ) Zach Merck

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ “Jeffree Star – Frumusețe Killer (Official Video) – YouTube” . YouTube . Google . 19 iunie 2010 . Adus de 02 martie 2012 .
  2. Înapoi la partea de sus↑ «Video static: Muzica News: în producție:. Jeffree Star – Robby Starbuck, dir“ . Video static . 26 ianuarie 2012 . Adus de 02 martie 2012 .
  3. Înapoi la început↑ „Twitter“ . Jeffree Star. 26 mai 2013 . Accesat 04 iunie 2013 .
  4. Înapoi la început↑ “Dumnezeirea” Push “(feat Jeffree Star și Ben Moody.) – YouTube” . YouTube . Google . 30 ianuarie 2007 . Adus de 02 martie 2012 .
  5. Înapoi la început↑ “Good Charlotte – (. Feat M. Shadows și Synyster Gates) River – Video Muzică pe MTV.ca” . MTV (Canada) . Bell Media . Adus de 02 martie 2012 .
  6. Înapoi la început↑ “toamnele – Boys – YouTube” . YouTube . Google . 25 septembrie 2007 . Adus de 02 martie 2012 .
  7. Înapoi la început↑ „Nathan Cox – a creditelor . Nathan Cox . Adus de 02 martie 2012 .
  8. Înapoi la partea de sus↑ „Amy Winehouse – Lacrimi uscate pe propria lor – Video pe MTV.ca“ . MTV (Canada) . Bell Media . Adus de 02 martie 2012 .
  9. Înapoi la partea de sus↑ „Shake It – stație de metrou – MTV Music Video 0 ‘ . MTV . Viacom . Arhivat din original la 29 noiembrie 2015 . Adus de 02 martie 2012 .
  10. Înapoi la început↑ ‘[Official Music Video] Este Boys “Burnin Up” pe Vimeo’ . Chris Crary . Vimeo . 17 aprilie 2012 . Adus de 19 mai 2012 .

Russell Simmons

Russell Wendell Simmons (născut 04 octombrie 1957) este un antreprenor american . El și producător record de Rick Rubin fondat de pionierat casa de discuri de hip – hop Def Jam Recordings din 1984. 2 El , de asemenea , a creat linii de îmbrăcăminte Phat Farm, Argyleculture și americane Classics. Russell Simmons este al treilea cel mai bogat om din lume de hip hop , cu o valoare estimată de 340 milioane $ avere până în aprilie 2011. 1

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b Padgett, Tania (26 aprilie 2011). „Russell Simmons: Noțiuni de bază bogat este atât de simplu” . CNN (în limba engleză) . Adus de 14 septembrie 2012 .
  2. Înapoi la început↑ Aquino, Joann (20 februarie 2011). “Russell Simmons, ‘nașul de hip hop,’ vine la Seattle” . Seattle Post-Intelligencer (în limba engleză) . Adus de 14 septembrie 2012 .

L’Wren Scott

L’Wren Scott ( 28 aprilie din anul 1964 – 17 martie din 2014 ) sa născut ca Luann Bambrough a fost un model de și designer de moda american . Cunoscut pentru statura sa de 1,91 m și să fie o celebritate designer de moda: Michelle Obama, Madonna. Era prietena muzician britanic Mick Jagger din 2001 până în ziua morții sale. 2

Primii ani

Născut cu numele Luann Bambrough în 1967, 3 4 a fost crescut de părinți adoptivi mormoni , Ivan și Lula Bambrough, în Roy , Utah . 3 4 5

Cariera

Ca un fotograf sugestie Bruce Weber , care a văzut modelul Calvin Klein face o sedinta foto, Utah stânga pentru a merge la Paris , cu misiunea de a urma cariera de modelare. 6 7La atingerea capitala franceză, a lucrat cu Chanel si Thierry Mugler , precum și ca un model cu mai multe fotografi de renume , cum ar fi Guy Bourdin , David Bailey și Jean-Paul Goude , printre altele. 8 9 6

Demise

Scott a fost găsit mort de către asistentul său, la 200 Xl – lea Avenue, ( a unsprezecea Avenue) Chelsea, Manhattan , New York , la aproximativ 10 dimineața la 17 martie 2014. Vestea vine la o luna dupa parada lor Londra, a fost anulat doar cateva saptamani inainte de ora programata si de acord cu turneul australian de Rolling Stones, în acea zi a atins în orașul Perth oră. Un purtator de cuvant pentru cantareata a declarat ABC News că Mick Jagger a fost „complet șocat și devastat de știri.“ Mick Jagger a publicat acum o scrisoare emoționantă pe site – ul său personal pentru care a fost prietena lui timp de 13 ani, L’Wren Scott. S – a anulat concertele programate cu el a Rolling Stones din Australia, o țară unde a fost atunci când a auzit vestea. „Sunt încă luptă pentru a înțelege modul în care a fost capabil de iubitul meu și cel mai bun prieten al meu să se încheie viața sa în acest fel atât de tragic. Am petrecut câțiva ani minunați și au reușit să construiască o viață împreună. Prezența lui a fost minunat și a avut o mulțime de talent, nu doar am fost admirat pentru mine. sunt recunoscător pentru toate frazele pe care oamenii au scris despre aceasta și , de asemenea , toate mesajele personale de sprijin am primit “. Un purtător de cuvânt al poliției a declarat că , la 10:05 (14:05 GMT) , a primit un apel la serviciile de urgență din acea direcție, spunând că a avut o femeie inconștientă. Acesta este suspectat de sinucidere. 2 1 brumărel

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b L’Wren Scott mort: designer de moda si prietena Mick Jagger găsit spânzurat în sinucidere aparent , nydailynews.com (în limba engleză) .
  2. ↑ Salt la:a b L’Wren Scott a fost găsit mort în New York apartament de sinucidere aparent foxnews.com (în limba engleză).
  3. ↑ Salt la:a b „Eu n – am mai întâlnit o femeie care crede că are o cifră destul de bună“ , fashion.telegraph.co.uk (în limba engleză).
  4. ↑ Salt la:a b The Rise și Rise L’Wren Scott , thedailybeast.com (în limba engleză).
  5. Înapoi la partea de sus↑ Necrologul: Ivan J. Bambrough , deseretnews.com (în limba engleză).
  6. ↑ Salt la:a b găsit mort designerul L’Wren Scott, Mick Jagger prietena , elmundo.es
  7. Înapoi la partea de sus↑ Hallan de designer mort L’Wren Scott, Mick Jagger e iubita , vogue.es
  8. Înapoi la partea de sus↑ L’Wren Scott , vogue.com
  9. Înapoi la partea de sus↑ L’Wren Scott găsit mort în apartamentul ei din New York
  10. Înapoi la început↑ prietena Mick Jagger L’Wren Scott a fost găsit mort , bbc.co.uk (în limba engleză).

Jeremy Scott

Jeremy Scott (1974) este un designer de moda american .

Context

Scott sa născut în Kansas City, Missouri ., În ianuarie 1974. El a participat la Institutul Pratt din Brooklyn, New York , pentru a studia design vestimentar. Scott a început cariera la sfârșitul anilor 1990 la Paris Fashion Week . Vogue a numit gata-à-porter primăvara anului 2000 arată „răspuns Ingenious tuturor detractorii săi, care l -au acuzat , în trecut , pentru a produce haine extravagante pe care nimeni nu ar purta.“ 2

Adidas

În iunie 2008, Adidas a lansat o colecție de haine și încălțăminte de colaborare cu Jeremy Scott. 3 pantofi de tenis cu aripi mari și ursuleț de pluș a devenit popular printre vedetele hip hop și publicul larg fashioniste. 4 Prima colaborare dintre Scott si Adidas a fost în 2002 , cu „! Semnat“ proiect, în care Scott a creat un mătase jacard împodobite cu bani împrăștiate în jurul valorii, înlocuind imaginea de George Washington pe bilete cu el. Design -ul a aparținut modelului clasic ridicat de top Adidas, Forum, a avut o curea Velcro în jurul gleznei. pantofi de tenis au fost realizate manual la fabrica de Adidas din Scheinfeld , Germania, au fost realizate doar 100 de perechi, 50 au fost predate peste către Scott , iar celelalte 50 sa dus la Adidas. 5 [ clarificare necesară ] Jeremy Scott, Nicki Minaj , Sky Ferreira și 2NE1 reprezintă campania de Adidas , acestea sunt numite “lideri de opinie”. 6 dansatori Madonna la Super Bowl reprize a purtat pantaloni Adidas original , în colaborare cu Jeremy Scott. 7 Primul parfum Jeremy Scott Adidas a fost lansat la 1 februarie 2015 , cu numele de „Adidas Originals de Jeremy Scott“ sticla de parfum este un pahar replica iconic Adidas înaripate Scott și vine într – un cutie de pantofi Adidas Originals, parfum este creat de Coty Inc. 8

Moschino

Moschino logo

În octombrie 2013, directorul de creatie Jeremy Scott avansat Moschino , a arătat prima sa colecție în toamna anului 2014. 9 Primul parfum Jeremy Scott a lansat Moschino are numele de Moschino Toy, are unisex esență și o imagine sticla este un ursuleț de pluș. 10

Colecții

„Jeremy Scott a arătat încă o dată că are capacitatea de a face haine chic, care pot fi vândute și să mențină în continuare un spirit independent.“ 11 Rihanna a purtat aspectul denim gateway – ului Jeremy Scott în videoclipul lui pentru „ Am găsit dragoste “. 12 costum retro – futurist stewardesa purtat de Britney Spears în videoclipul ei „ Toxic “ este Jeremy Scott. 13

Controversa

În iunie 2012, Adidas nu a decis să vândă o pereche de pantofi sport proiectat de Jeremy Scott, numit JS Roundhouse MIDS mai târziu, după ce au fost criticate pentru părând ca și cătușele lui aluzie la sclavie. 14 Scott a negat că tenisul a avut ceva de- a face cu sclavia, care indică faptul că numai menționate pe copii „s jucărie numită My Pet Monster. 15

În februarie 2013, Scott a fost acuzat de plagierea modele Santa Cruz skateboarduri . 16 Santa Cruz și Scott a ajuns la un acord în care Scott pentru producerea colecției sale. 17

Superbowl XLIX

În ianuarie 2015, Scott a colaborat cu starul pop Katy Perry pentru a crea costume care au apărut în show -ul lui pauză de Super Bowl XLIX. 18

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ William Van Meter (30 noiembrie 2011). “Jeremy Scott, moda lui Last rebel” . The New York Times . Accesat 26 aprilie 2013 . „New York Fashion Week toamna 2012: Jeremy Scott se autentifică în anii ’90” . Los Angeles Times . 16 februarie 2012 . Accesat 06 iulie 2012 . Drew Grant (15 februarie 2012). ” În culise la Jeremy Scott Fashion Week Arată: Bart Simpson, Vicodin și lipsă Cases” . The New York Observer . Accesat 06 iulie 2012 . Leslie Price (12 martie 2012). “Racked.com” . Accesat 06 iulie 2012 .
  2. Înapoi la partea de sus↑ http://www.style.com/fashionshows/review/S2000RTW-JSCOTT/
  3. Înapoi la partea de sus↑ „Jeremy Scott pentru Adidas Punk Goes’ . WWD. 26 septembrie 2008 . Adus de 28 aprilie 2013 .
  4. Înapoi la partea de sus↑ „Lil Wayne În primul rând să poarte Jeremy Scott x Adidas adidași ursuleț de pluș” . Style.mtv.com . 04 ianuarie 2011 . Adus de 28 aprilie 2013 .
  5. Înapoi la început↑ „Sneaker Freaker Museum” . Sneakerfreaker.com . O ianuarie 2008 . Adus de 27 aprilie 2013 . „Jeremy Scott pentru Adidas’ . Vogue Italia . 02 ianuarie 2013 . Adus de 27 aprilie 2013 . “Interviu Adidas Originals Jeremy Scott” . Hypebeast, com . 26 februarie 2009 . Adus de 28 aprilie 2013 .
  6. Înapoi la început↑ Mau, Dllani, “Watch Nicki, Jeremy Scott, Sky Ferreira și 2NE1 în noul Adidas campanie” fashionista.com.2012-5-31. http://web.archive.org/web/http://fashionista.com/2012/08/watch-nicki-minaj-jeremy-scott-sky-ferreira-and 2NE1 stele-in-nou-adidas-campanie /
  7. Înapoi la top↑ “discuții Jeremy Scott Madonna” Henning, Kristen .WWD.com. 23.01.2012. http://www.wwd.com/footwear-news/people/fn-spy-jeremy-scott-talkis-madonna=wu-on-the-red-carpet-5695599 .
  8. Înapoi la început↑ VanLameweede, Inez, Matadin, Vinoodh. “Jeremy Scott pentru Adidas debuteaza primul parfum” .Buro 24/7, 09 ianuarie 2015, www.buro247.com/me/beauty/news/jeremy-scott-adidas-fragrance.
  9. Înapoi la început↑ Zargani, Luisa “Nume Jeremy Scott Moschino Creative Director”. WWD. 29 octombrie 2013.
  10. Înapoi la început↑ Mau, Dhani. „Primul parfum Jeremy Scott Moschino este un ursulețpluș.“ fashionista.com/2014/11/moschino-toy,Nov 10.2014.
  11. Înapoi la început↑ Limnander, Armond. „Fall 2000 Gata de purtat“. style.com
  12. Înapoi la început↑ Wilson, Gaby. “Rihanna Wears Jeemy Runway Scott aspect denim în” Am găsit Love’Music video“. Style.mtv.com. 29/09/2011. Http://style.mtv.com/2011/09/29/rihanna-we- găsit-dragoste-video de .
  13. Înapoi la partea de sus↑ Dellicarpini, Gregory Jr. “Jeremy Scottspatele cusăturile”. Billboard.com.2012-9-15. http://www.billboard.com/articles/columns/the-hook/482512/jeremy-scott-behind-the-seams .
  14. Înapoi la partea de sus↑ „Adidași Controversate«Shackle»Jeremy Scott nu vor fi vândute – The Cut“ . Nymag.com . 19 iunie 2012 . Accesat 26 aprilie 2013 . „Adidas anulează pantofi suspendare«după strigare» . CNN . 20 iunie 2012 . Accesat 26 aprilie 2013 .
  15. Înapoi la partea de sus↑ Jessica Vince (20 iunie 2012). „Reacționează Jeremy Scott Adidas pantofi la controverse: Munca mea a fost întotdeauna inspirat de desene animate“ . Grazia . Accesat 26 aprilie 2013 . Kamer, Foster (02 februarie 2013). “Inspiratia Actual Jeremy Scott nu-‘Racist„Adidas Adidasi: My Monster Pet” . New York Observer . Accesat 26 aprilie 2013 .
  16. Înapoi la început↑ Escobedo, Julianne (douăzeci și unu februarie 2013). “Oare Jeremy Scott jupui Legendarul artist Skateboard Jimbo Phillips?” . Spin . Accesat 26 aprilie 2013 . “Acuza Santa Cruz Skateboard Jeremy Scott plagierii” . Huh. revista . Accesat 26 aprilie 2013 . Fischer, David (23 februarie 2013). “Santa Cruz Skateboard Jim Phillips confirma faptul ca a fost plagiind de Jeremy Scott” . Highsnobiety.com . Accesat 26 aprilie 2013 .
  17. Înapoi la început↑ Wallace Baine (22 februarie 2013). „Designer Jeremy Scott Acuzat de plagiat munca artiștilor Santa Cruz Jim și Jimbo Phillips . Santa Cruz Sentinel . Accesat 26 aprilie 2013 . „Jeremy Scott și Santa Cruz Skateboard ajunge la o soluție Peste Plagiatul Revendicările“ . HypeBeast.com . Adus de o ianuarie 2014 .
  18. Înapoi la partea de sus↑ Mariana Leung (02 februarie 2015). “Super Bowl Style Katy Perry” . Dna Fabulos . Accesat la data de 02 februarie 2015 .

Narciso Rodriguez

Narciso Rodriguez ( Newark , 27 ianuarie din 1961 ) este un designer de moda american.

Educație și primii ani

Rodriguez este fiul cubanez Narciso Rodríguez al II – lea, de profesie docher și Rawedia María Rodríguez, stramosi Canaria. 1 Crescând în Newark , New Jersey . 2 Părinții lui erau împotriva Narcissus a fost introdus în lumea modei. 3 a studiat arta si design la Parsons The New School for Desing . [ Referirea ]

Cariera

În urma lucrului independent în industria textilă din New York, el sa alăturat Anne Klein ca director de design , cu Donna Karan . Mai târziu, el sa alăturat Calvin Klein , unde a lucrat în Women „s Collection. În 1997 el a lansat propria marcă. Prima sa recunoaștere publică a fost atunci când a proiectat rochia de însoțitorul ei Calvin Klein Carolyn Bessette pentru nunta ei la John F. Kennedy, Jr . 4

În 2006, Rodriguez a avut o datorie de un milion de dolari cu furnizorii săi. 4 La 05 mai 2007, Liz Claiborne a achizitionat 50% din marca Narciso Rodriguez. 4 În 2008 , Narciso Rodriguez a cumparat 50% din Liz Claiborne pentru 12 milioane de $. 5

La 04 noiembrie 2008, Michelle Obama a purtat o rochie de Narciso Rodriguez Colecția de primăvară 2009 , când soțul ei, Barack Obama , a apărut pentru prima dată în calitate de presedinte ales al Statelor Unite , la Grant Park din Chicago; Acesta a fost criticat pe scară largă de către presa de moda si a publicului. 6 Rochia a fost prezentat inițial la Săptămâna Modei de la New York în septembrie 2008. 7

Printre actrițele care au purtat creatiile sale sunt Salma Hayek , Claire Danes , Sarah Jessica Parker , Rachel Weisz , Jessica Alba , Jessica Seinfeld și Sonia Braga . 8

Viața personală

La 22 ianuarie 2013 sa căsătorit cu Thomas Tolan după câțiva ani de relație. Cuplul locuieste in Manhattan . 9

Filme

Are interevenido în vestiar pentru mai multe filme: 8

  • Familia Stone (2005)
  • Fântâna (2006)
  • Scatter Ashes mele la Bergdorf (2013)

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ http://www.hola.com/biografias/narciso-rodriguez/
  2. Înapoi la partea de sus↑ alb, Constance CR “A Phoenix se ridică la exercita influența Lui globală” , The New York Times , 30 decembrie 1997.
  3. Înapoi la început↑ „Narciso Rodríguez“ . hispaniconline.com . Arhivat din original la 14 octombrie 2007 . Accesat 26 octombrie 2007 .
  4. ↑ Salt la:a b c Horyn, Cathy ; 07 mai 2007; „ Moda Industrie raliurile pentru a ajuta designer în probleme “; The New York Times ; Adus de 07 mai 2007.
  5. Înapoi la început↑ 05 mai 2007; ” Narciso Rodriguez și Liz Claiborne Inc.
  6. Înapoi la partea de sus↑ La Ferla, Ruth, „rochia?
  7. Înapoi la început↑ Personal WWD, „Rodriguez la piscină.
  8. ↑ Salt la:a b ‘Narciso Rodríguez’ . Evaluări . Adus de 15 decembrie 2016 .
  9. Înapoi la partea de sus↑ „Designerul Narciso Rodriguez căsătorit“ . The Huffington Post . 24 iunie 2013 . Adus de 15 decembrie 2016 .

Jessica Rey

Jessica Rey (născută la 25 octombrie din 1982 în Fort Campbell , Kentucky , Statele Unite ) este o actriță și designer american originale filipineză . Ea este cunoscută pentru ea rolul ca Alyssa Enrile / White Tiger Wild Ranger Forța (Noble Tiger) , în seria de televiziune Power Rangers Wild Forța . Ea are , de asemenea , propria sa linie de costume de baie.

Ea a apărut , de asemenea , în mai multe reclame pentru Time Warner ca Tag Gillette a Spray de corp făcut același lucru pentru companiile T-Mobile și Verizon .

Primii ani și cariera

Regele sa născut în Fort Campbell , Kentucky si sa mutat cu părinții lui , când a fost de 3 ani în Orange County , California . 2 3 Rey a fost crescut catolic . 4 A absolvit Universitatea de Stat din California, Fullerton cu un grad în contabilitate . După ce sa mutat la Los Angeles , unde a obtinut un MBA in de marketing la Universitatea din Loyola Marymount . 5 3Ea a lucrat la o companie de producție de televiziune în cazul în care oamenii sunt încurajați să acționeze. 5 Ea a apărut în mai multe reclame Time Warner ca Gillette și anunțurile de Tag și spray -uri corporale de imprimare pentru T-Mobile și Verizon.

Regele portretizat Alyssa Enrile / White Tiger Wild Ranger Forța (Noble Tiger) , în seria de televiziune Power Rangers Wild Forța . Acesta a fost ales pentru un rol în sitcom regulile de angajare .

A început o companie de vânzare cu amănuntul care vinde costume de baie modeste , folosind actrita Audrey Hepburn ca un model pentru desenele sale. 6 7 este , de asemenea , un vorbitor și călătorește pentru a vorbi despre castitate și modestie. 2

Ea este acum căsătorit și are un fiu și o fiică. 8 9

Filmografie

  • Tanar si nelinistit ( 1993 ) – „Jabot“ machiaj Fata
  • Power Rangers Wild Forța ( 2002 ) – Alyssa Enrile / White Tiger Wild Ranger Forța (Noble Tiger)
  • Capcana avocat ( 2004 ) – Alana
  • Pietrele ( 2004 ) – Alana
  • Big Bang – ul ( 2004 ) – Kelli
  • Las Vegas ( 2004 ) – Kelli
  • Reguli de angajare ( 2007 ) – wench Polinezia
  • General Hospital ( 2009 ) – Marita

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Jessica Rey, catolic Power Ranger care predică modestia și castitate
  2. ↑ Salt la:a b ” Jessica Rey » Au intervenit CMG Rezervare. Adus 24 luna iunie ca și 2013 .
  3. ↑ Salt la:a b ” Meta anunta Power Rangers Stars Jason Faunt și Jessica Rey ” (comunicat de presă) Anime News Network . Adus 24 luna iunie ca și 2013 .
  4. Înapoi la început↑ „ modestele Power Ranger “ Intersecția . Blogspot . După cum 07 martie ca 2009 . Adus 24 luna iunie ca și 2013 .
  5. ↑ Salt la:un b „ Interviu cu Jessica Rey “ Nu roz Spandex . YouTube . Ca 19 decembrie ca 2009 . Adus 24 luna iunie ca și 2013 .
  6. Înapoi la început↑ ” Interviu cu Jessica Rey – Fondator și Designer pentru Rey Costume de baie » campanie Pal. Adus 24 luna iunie ca și 2013 .
  7. Înapoi la partea de sus↑ King, Jessica ( 2 din iunie ca 2013 ) „ Evoluția Swimsuit “ Q idei. Adus 24 luna iunie ca și 2013 .
  8. Înapoi la început↑ « Celebrity baby shower: Actrita Jessica Rey primeste nostru Celebrity “Bump” Bag! “ Bijuteriile și Pinstripes . Ca 27 octombrie ca 2010 . Adus 24 luna iunie ca și 2013 .
  9. Înapoi la început↑ „ Jessica Rey: Biografie și contribuții “ idei Q. Adus 24 luna iunie ca și 2013 .

Emily Grace Reaves

Emily Grace Reaves ( Tulsa , Oklahoma , Statele Unite , 13 ianuarie din 2001 ) este o actriță , model de , designer de moda , antreprenor si filantrop american .

cariera Reaves a crescut de a apărea într – un episod din serialul de televiziune ER în 2008 . Deși succes internațional, a fost făcut moderat pentru a juca rolul lui Cindy Lou în filmul Hannah Montana: The Movie . Pe langa actorie, Reaves este un designer de și modelul . În 2010, Reaves și ex-cel mai bun prieten al ei Noah Cyrus , a promovat o linie de înaltă – îmbrăcăminte end pentru copii și adolescenți numit „Emily Grace Colectia“. În plus, ea și Cyrus a creat , de asemenea , sa emisiune TV propriu, numit „noie și Ems Show“. Mai târziu, ea a jucat Melissa pe un film de scurt metraj în care ea a jucat o fată de 8 ani care a murit subit de cancer .

Reaves a avut, de asemenea, o colecție de rochii de brand pentru copii numit Ooh La La! Couture. Marca este format din rochii și seturi de fusta. În 2010, el a lansat al doilea linie solo de îmbrăcăminte, inclusiv jachete, rochii si fuste. În 2011, Reaves a arătat că el a avut o nouă linie de îmbrăcăminte proiectat de mama ei, Edi, care a fost lansat în primăvara anului 2012 cu denumirea Rockabilly Dollz de Edi și Ems. În iunie 2012, Reaves a declarat într-un interviu că „a fost o afacere de fabricație.“ În martie 2013, Emily Grace Reaves a lansat noua linie de îmbrăcăminte, care este una dintre cele mai anticipate în Statele Unite.

Filmografie

filme de scurt metraj
an titlu caracter notițe
2010 melissa melissa rol principal
2010 Soulstice Skyla rolul principal
Filme și seriale de televiziune
an titlu caracter notițe
2008 ER Delilah Voltaire serii de televiziune (1 episod)
2008 Cea mai mare parte Ghostly: Cine Să Ghosts Out? însăși
2009 Hannah Montana: The Movie Cindy Lou rol minor

Mandy Moore

Amanda Leigh “Mandy” Moore (născut la 10 aprilie 1984) este o cântăreață , compozitoare , actriță și designer de moda american. Recunoașterea în lume de divertisment a venit la sfârșitul anilor nouăzeci, când era încă un adolescent. In 1998 a semnat cu Epic Records și un an mai târziu a lansat albumul de debut, So Real , care a primit un certificat de platină de la RIAA , în timp ce melodii precum „ Candy “ si „ So Real “ au fost moderate de succes internațional. al doilea album de studio, am să fiu cu tine , el a devenit albumul de debut lui Moore din afara SUA, vanzarea de peste 3 milioane de exemplare în întreaga lume. În 2001, el a lansat al treilea album, Mandy Moore , care a ieșit „ în buzunar “; albumul a fost ultimul care urmează să fie certificată de către RIAA , a primit o certificare de aur. La scurt timp după aceea , în 2003, Moore a lansat al patrulea album de studio, de acoperire , cu versiuni ale anilor șaizeci clasice și optzeci de ani, cum ar fi „ o credință puțin în Mine , “ și „ Ore suplimentare de lucru Senses “. 2 După lansarea albumului, Moore a fost separat de etichetă , datorită diferențelor creative. Divizia a dus la casa de discuri pentru a elibera doua compilație cele mai bune de Mandy Moore și Candy , care au vandut peste 300.000 de exemplare până în prezent. Moore nu a revenit la muzică până în 2007, odată cu lansarea Wild Hope , album de studio al cincilea. Cu acest album cariera muzicala Moore a luat o intorsatura spre muzica gen pop-folk și direcționat către un public mai matur. Albumul nu a reușit să se bucure de mare succes, după ce a vândut până în prezent în jurul valorii de 200.000 de exemplare, și nu putea primi nici o certificare RIAA. 3 În 2009, el a revenit la industria cu Amanda Leigh , al saselea album de studio, care a ajuns pe locul 25 pe Billboard 200 și a vândut aproximativ 100.000 de exemplare. În 2012, Moore a confirmat că lucra la albumul de studio al șaptelea, programată în prezent pentru lansare in 2014. Din 2009, Moore a vandut peste 10 de milioane de albume în întreaga lume, potrivit Billboard . În 2012, Mandy a fost clasat pe locul 96 pe lista „Cele mai mari 100 de femei în muzică“ lanțul VH1 .

În plus față de cariera sa muzicală, Moore a impotmolit , de asemenea , în calitate. El a făcut debutul în film în filmul Dr. Dolittle 2 (2001), cu toate că a fost doar o voce minoră rol. Mai târziu , în același an, el a apărut ca Lana în filmul de comedie The Princess Diaries cu Anne Hathaway . El a avut primul său rol principal în filmul romantic A Walk to Remember (2002), care a fost bazat pe cartea lui Nicholas Sparks . Filmul a devenit un blockbuster imens. 4 Între 2003 și 2006, Moore a aparut in mai multe filme, inclusiv Cum să te porți , Chasing Liberty , salvat! și Racing Stripes . Mai târziu a apărut în filmul american Dreamz (2006). Filmul nu a putut recupera bugetul de 17 milioane de dolari , și a debutat pe locul 9 în box – office. În anul următor, Moore a aparut in comedia romantica Because I Said So , Cu Diane Keaton . Filmul a fost primit negativ de critici, dar a fost un succes financiar, incasari de peste 69 de milioane de $ la nivel mondial la box – office. În 2010, Moore joacă Rapunzel din filmul animat Tangled , în care ea a efectuat piesa „ I See Lumina “, care mai târziu a fost câștigat un premiu Grammy .

Biografie

1984-1998: primii ani și începutul carierei sale

Amanda Leigh Moore sa nascut pe 10 aprilie 1984 în Nashua ( New Hampshire ); 5 Cu toate acestea, el a crescut în Altamonte Springs, un mic oraș în Florida , în afara lui Orlando . Mama lui, Stacy (Nee Friedman), este un fost jurnalist care a lucrat pentru Orlando Sentinel , și tatăl său, Donald “Don” Moore, este un pilot al American Airlines . Tatal lui Moore este de origine irlandeză și cheroqui , iar mama ei este pe jumătate engleză și jumătate evreu strămoși.

Ea a fost ridicată în religia catolică (deși în prezent , nu a considerat practicant) 6 și a studiat la școală Bishop Moore High School, 7 școală catolică din Orlando, Florida, și școală Lake Brantley High School din Altamonte Springs, Florida. 8

Moore a devenit interesat de actorie și cântând de la o tânără de vârstă , invocând bunica lui, un dansator în districtul teatru din West End din Londra, ca unul dintre inspirații lui. Moore a spus: „Părinții mei au considerat că a fost doar o faza de trecere.“ Moore a început jucat în numeroase producții locale , precum și punerea în aplicare a Imnului Național la numeroase evenimente cu sediul în Orlando. Ea a fost de numai 12 ani când a participat Stagedoor Manor , un teatru tabără în cazul în care alte celebrități , cum ar fi actrita Natalie Portman au participat. 5 Producătorul și regizorul Konnie Kittrell a spus Moore: „A fost o fată liniștită, dulce“ și a spus că , deși a ajuns să fie în numeroase spectacole „Ea nu a fost o persoană care caută lumina reflectoarelor.“ 5 Când Moore a fost treisprezece ani, a început să lucreze la muzica în sine. Într – o zi, în timp ce lucrează în studio, a fost audiat de un angajat al FedEx , am avut un prieten in departamentul A & R pentru Epic Records . Dealerul, pe nume Victor, mai târziu , acest prieten a trimis o copie a demo neterminat Moore și la scurt timp după semnarea cu programul de discuri. 5

1999-2000: prima muzică de presă

Dupa ce a semnat cu Epic Records , Moore a inceput sa lucreze la albumul ei de debut. În timpul înregistrării albumului, Moore a trebuit să renunțe la liceu , când ea a fost doar un student în anul întâi, dar a continuat să primească o educație cu profesori particulari. 5 La începutul anului 1999, Moore a inceput in turnee cu trupa pop „N Sync pentru America de Nord în a patra etapă a turului. În turneul cu trupa, Moore a spus: „ A fost o mare într – adevăr ei și muzica lor respect.“. În același an, Moore , de asemenea , in turneu cu Backstreet Boys pe tot parcursul verii anului 1999. La scurt timp după etichetă Epic Records a lansat „ Candy “, debutul singur Mandy Moore. Single -ul , care a atras imediat comparații cu alți cântăreți pop adolescent , cum ar fi Britney Spears , Jessica Simpson si Christina Aguilera , 10 a fost un succes comercial în multe țări. Piesa a debutat pe locul 88 pe Billboard Hot 100 , înainte de a ajunge Nr 41 în această listă. 11 primesc Single -ul mai târziu , o certificare de aur de la RIAA pentru vânzări de peste 500.000 de exemplare în Statele Unite ale Americii. 10 “Candy” a devenit un hit No. 2 în Australia, unde a primit o certificare de platină.

Moore a lansat albumul ei de debut, So Real , pe 07 decembrie 1999 de către Epic Records. Albumul a avut o lansare limitată , în doar câteva țări. Albumul a primit recenzii mixte de la critici. Allmusic a spus „albumul de debut al lui Mandy Moore a sunat ca a fost inspirat aproape în întregime prin ascultarea la albume de succes recent de„N Sync, Backstreet Boys si Britney Spears.“ Deci , Real a debutat pe locul 71 pe Billboard 200 , vanzand 30.000 de exemplare in prima saptamana de la lansare. Albumul a urmat ulterior pe listă până când a ajuns pe locul 31. 12 Așa că Real a mers pe care urmează să fie certificate RIAA de platină pentru vânzări de peste un milion de exemplare în Statele Unite ale Americii. 5 Până în prezent, So Real a vandut un procent estimat de 2,5 milioane de exemplare în întreaga lume. Moore a lansat al doilea single- ului , „ Walk Me Acasă “, în aceeași zi lansarea albumului. Single -ul nu a reușit să se potrivească cu succesul predecesorului său; Cu toate acestea, el a ajuns pe locul 38 pe lista Mainstream Top 40 din Statele Unite ale Americii. 13 „ So Real “, a treia și ultima unică, a fost lansat doar în Europa, Asia și Oceania. În Australia, single -ul a devenit de -al doilea Top 40, ajungând la nr 21 in topurile de la ARIA .

Înainte de promovarea So Real a încheiat chiar, Moore a început deja să lucreze la un nou material. Moore a lansat primul single de pe urmatorul ei proiect, intitulat „ I Wanna Be With You “ , la 11 iulie 2000. Piesa a devenit primul single de pe graficul lor Billboard Hot 100 de la debutul ei single, „Candy“. „Vreau să fiu cu tine“ a petrecut 17 săptămâni pe grafic și a câștigat poziția nr 24. 11 Piesa a devenit primul ei Top 20 lovit pe Mainstream Top 40 , unde a ajuns pe locul 11. 13 Single -ul a devenit , de asemenea, al doilea cel mai bun succes de top 20 în Australia , în cariera lui Moore, care a ajuns pe locul 13. piesa a fost ales de revista Billboard și Allmusic. Moore a lansat al doilea studiu ei album oficial, am să fiu cu tine , la 9 mai 2000. Albumul conținea melodii nelansate precum și melodii de pe albumul precedent Moore So Real . Vreau să fiu cu tine a servit ca Moore albumul de debut in multe tari. Albumul a fost criticat pe de motiv că acesta a fost un album de remix și nu un adevărat follow – up. Albumul a fost un succes comercial, debutând pe locul 21 pe Billboard 200 , cu vânzări de peste 70.000 de exemplare în prima săptămână. El a venit pentru a primi o certificare de aur de la RIAA pentru vânzări de peste 500.000 de exemplare in SUA si vanzarea de peste 3 milioane de exemplare în întreaga lume.

2001-2002: Mandy Moore, și filmul de debut

Articol principal: Mandy Moore (album)

In anul 2001, Moore a început deja să lucreze la treilea album de studio. Moore a spus : „Toată muzica a început să vadă și să audă același lucru“ și ea a decis că era timpul să scape de asta. Ea a spus într – un interviu cu Billboard că ea nu a vrut „nici mai mult , nici dansator cântă mai redare“. M – am saturat de asta într – un mod mare. Primul single de album a fost ” In My Pocket ” lansat pe 29 mai , 2001. Entertainment Weekly a declarat Single -ul contine “influenta disco euro.” Piesa nu a reușit să intre Billboard Hot 100 , dar nu a reușit să ajung clasat pe locul 2 în efervescență Sub Hot 100 . Piesa a devenit a treia lor de top 20 hit în Australia, în cazul în care acesta a ajuns pe locul 11 in topurile ARIA. treilea album al ei, Mandy Moore a fost lansat pe 19 iunie 2001. Albumul conținea cântece uptempo și influențe ale muzicii de Est. Allmusic a descris albumul ca fiind „o producție exuberant stratificat“. Acesta a primit recenzii mixte de la critici alții. Albumul a debutat și a ajuns pe locul 35 in topul Billboard 200 și a mers pe care urmează să fie certificate de aur RIAA. Albumul a vandut 2 milioane de exemplare în întreaga lume. Albumul a ajuns , de asemenea , No. 37 în Australia, cea mai înaltă poziție din țară până în prezent. Al doilea single de Mandy Moore , intitulat „ Crush “ a fost lansat pe 28 august 2001. A devenit al doilea single de a diagramă pe efervescență Sub Hot 100 Chart, ajungand chiar pe locul 19.

În timpul verii anului 2001, Moore a făcut debutul în film ca vocea unei fete Bear Cub în comedia Dr. Dolittle 2 , in care joaca Eddie Murphy . Mai târziu în acel an, Moore a avut un rol de sprijin în filmul de comedie The Princess Diaries , lansat în luna august. Ea a jucat rolul Lana Thomas, un personaj antagonistă stea Anne Hathaway . În rolul său, Moore a spus In Style „Eu sunt populara fata care devine inghetata de ulei în față.“ Filmul a fost deschisă în 2537 teatre din America de Nord și a crescut 22,862,269 dolari în primul week – end. 165,335,153 de dolari a fost ridicat la nivel mondial-108,248,956 de dolari SUA în America de Nord și 57,086,197 $ în alte teritorii. Comentarii despre film au fost amestecate. Pentru film, Moore a jucat cântec original „prost Cupidon“ , într – o scenă pe plajă. El a avut primul său rol principal în filmul romantic A Walk to Remember 2002, care sa bazat pe cartea lui Nicholas Sparks , filmul a devenit un blockbuster imens. Filmul a deschis pe locul 3 în box office -ul american grossing $ 12177488 , în week – end de deschidere, în spatele Aventuri în Alaska și Black Hawk Down . Deși nu este un succes critic, a fost un modest succes de box – office, câștigând $ 41,281,092 în Statele Unite în pace, și un succes neașteptat în Asia. Veniturile totale generate la nivel mondial a fost de $ 47494916. Filmul a câștigat premii și nominalizări numeroase premii Moore pentru interpretarea sa. Piesa „Cry“, al treilea album de studio de Moore, a fost lansat ca treilea single de pe album pentru a ajuta la promovarea filmului. Comentând pe film, a spus ea. „A fost primul meu film și știu oamenii spun că poate fi clișeu și este un film sentimental sau cheesy, dar pentru mine, este ceea ce eu sunt cel mai mândru de .“ 14

2003-2006: Acoperire și cele mai mari hit – uri

A se vedea , de asemenea: Acoperire , The Best Of Mandy Moore si Candy (album) .

În 2003, el a început să lucreze la al patrulea album de studio, mai târziu dovedit a fi un album intitulat acoperire Acoperire . Albumul a constat din melodii lansate prin deceniul 1970-1980. Albumul e primul single, o acoperire a lui John Hiatt, « ai puțină încredere în mine » , a fost lansat cu puțin timp înainte de album, dar nu au un impact asupra topuri. Acoperirea a fost lansat pe 21 octombrie 2003. Allmusic caracterizat albumul ca un salt „la maturitate muzicală.“ Albumul a debutat pe locul 14 in topul Billboard 200, cu 53.000 de vânzări în prima săptămână. Acest lucru este cel mai mare debut al lui Moore pe listă, iar cea mai înaltă poziție cu un album pana in prezent a făcut. Deși a primit poziție bună, nu a reușit să vândă mai mult de 200.000 de exemplare în SUA, primul său album încetează să mai fie certificate de RIAA. Al doilea single, „ ore suplimentare de lucru Senses “ nu a avut nici un succes grafic. Din cauza diferențelor creative între Moore și un nou record, Moore sa despartit de Epic Records. Compania a lansat hit – uri album compilație The Best of Mandy Moore în noiembrie 2004 ca o obligație de contract de finală Moore. Albumul, care nu a avut nici un material nou, a ajuns la # 148 Billboard 200. O alta compilatie, Candy , a fost urmată în 2005 15 16 17

În 2003, Moore a jucat în comedia romantica Cum se face , care nu a reușit să atragă mulțimi de adolescenți din SUA și a ridicat un total de 14 milioane $ la nivel national. Următorul său film a fost în 2004, Chasing Liberty , o comedie romantica , care a avut incasari de aproximativ 12 milioane de $. Mai târziu , în 2004, Moore a apărut într – un rol principal în satira religioasă a fost salvat! în care ea a jucat Hilary Faye, o fată adecvată și popular la o școală creștină. Filmul recenzii pozitive, cu toate că nu a primit o eliberare largă. Moore a primit laude pentru interpretarea ei, ca un critic numit el un „deliciu dement“ și o altă denumire ea cea mai bună performanță ei până în prezent. Ea a cântat o versiune a 1966 lovit de Beach Boys „Dumnezeu numai că știe“ , cu Michael Stipe, care se încheie filmul.

2007-2009: Wild Hope și Amanda Leigh

În 2006, Moore a spus în primele sale albume, menționând că , deși ea a crezut primul ei album a fost potrivit pentru vârsta lui în momentul în care ea a livrat. La scurt timp după ce a spus Moore a ratat cariera muzicală și cântând a fost „cel mai pasionat de viața lui.“ Moore a semnat cu Sire Records dupa ce contractul cu Epic Records sa încheiat, dar a părăsit compania în mai 2006. Ea a semnat cu un nou EMI Music , în luna iulie a acestui an, atunci când descrie noul său contract ca fiind „deosebit de interesant“ el a adăugat că a plecat Sire Records , deoarece el nu va „merge de-a lungul“, dar are „control și libertate deplină“ pentru munca lor. 18 19 20 În 2007 Mandy , de asemenea , înregistrate pentru Pepsi și Yahoo! popular tema „ Umbrella “ pe un remix Slow, care a fost foarte populară la radio, acesta este demn de menționat faptul că această problemă este cantaretul Barbados , Rihanna si multi fani se spune că este o mare întoarcere de Mandy Moore muzica. Al cincilea album de studio Mandy, Wild Hope a fost lansat pe 19 iunie 2007, 21 si include colaborari cu artisti Chantal Kreviazuk , Rachael Yamagata , Lori McKenna și Weepies . 22 Moore a jucat „ extraordinar “ la premiile Brick Award la 12 aprilie 2007 și a lansat un turneu în vara anului 2007. Wild Hope comentarii primite în general mixte. Billboard a spus Wild Hope este sunetul plăcut al unui cântăreț care a găsit în cele din urmă zona lui de confort. Gone este pop dulce de la începutul carierei lui Moore, înlocuit cu reflecții despre dragoste și viață … plin de disc cârlige subtil, dar de necontestat. ” Wild Hope a debutat pe Billboard 200 pe locul 30, de vânzare doar 25.000 de exemplare in prima saptamana de la lansare, potrivit Billboard. aceasta este a treia cea mai înaltă poziție Moore de pe albumul ei de debut. albumul lui a ajuns , de asemenea , numărul 9 în Top albume pe Internet. După 5 săptămâni, Wild Hope a fost Billboard 200. până în prezent, Wild Hope a vandut mai mult de 120.000 de exemplare în statele Unite și 250.000 la nivel mondial. 23 februarie 2008, Moore a lansat Wild Hope în Australia, iar mai târziu turneu cu Ben Lee și Orchestra Simfonică din Australia de Vest din Australia de Vest, susține Kelly Clarkson în turneul ei. 23 în octombrie 2008, Moore a postat pe site – ul său video live cu trei noi piese el a fost de lucru, impreuna cu cantaretul si compozitorul , pianis ta si chitaristul Mike Viola. Sa sperat la început că acesta a fost să fie un album de duet între cele două, dar în ianuarie 2009 acesta a fost dezvăluit faptul că ar fi un album solo cu o colaborare cu el, care a fost lansat în aprilie 2009. Moore , de asemenea , a apărut în comedie romantica License to Wed cu Robin Williams si John Krasinski , publicat la data de 3 iulie 2007. reacţia critică filmul a fost copleșitor negativ. Mai târziu în acel an, ea a apărut în filmul independent Dedicării , care a avut premiera la Festivalul de Film Sundance 2007. Filmul a primit recenzii mixte de la critici. 23 24 În mai 2009 a lansat al saselea album de studio sale Amanda Leigh sub eticheta cu sedii fizice Records , acest album a primit critici pozitive despre diverse suporturi , cum ar fi Rolling Stone , Marie Claire , Revista de hârtie , etc. 25 26 27 Albumul scris de Mandy Moore si Mike Viola, este un album mult mai matur, care nu mai merge în direcția pe care urmează foștii rivali Britney Spears si Jessica Simpson , acest album se concentreaza mai mult pe muzica reala si non – comercial . Mandy promovarea acestui album apare pe Ellen Degeneres Show , în care el vorbește despre dosarul său, și cântă , de asemenea , noua ei piesa „ Am putea rupe inima ta orice zi a săptămânii “. El a efectuat , de asemenea , la The Tonight Show cu Jay Leno . Albumul a debutat pe locul 25 pe poziția Billboard 200 , din păcate , din cauza a lipsei de promovare este în scădere de vânzări de albume, și până în prezent a vândut aproape 100.000. 28

2010-2015: Tangled , Avocații și în adâncul mării 

După o pauză de aproape doi ani de caracteristici ecran mare, Moore a filmat comedia romantica swinging Cu Finkels în Marea Britanie , în 2009 , pentru o lansare în 2011. Moore , de asemenea , a jucat alaturi de actorul Kellan Lutz în filmul 2010, dragoste, nunta, căsătorie . Ea a fost , la sfârșitul celui de al șaselea sezon al guest star Anatomia lui Grey pe 20 mai 2010, primul său rol de televiziune din 2007. 29 a revenit într – un rol de oaspeți într – un episod al șaptelea sezon al seriei. În același an, Moore a dat voce la Printesa Rapunzel din filmul animat Disney , încâlcită . Mandy , de asemenea , a colaborat pe coloana sonora a filmului. A fost nominalizat la Premiile Academiei la categoria „Cel mai bun cântec original“ pentru „ am vedea lumina “ cântec cântat alături de Zachary Levi ; el însuși ca o nominalizare pentru Globul de Aur în aceeași categorie.

Pentru postul de televiziune VH1 , Moore este în poziția 96 în lista celor mai mari cântăreți de muzică. 30 În iulie 2012, Moore a anunțat că va lucra împreună cu soțul ei pe albumul lor de studio al șaptelea. Ea a spus: „Nu este o influență foarte mare , chiar acum în jurul casei, de la muzica am prezentat și să fie foarte fericit și într – o relație sănătoasă și fericită […] Cred că mai avem mult material pentru a scrie despre“ . Ea a spus el crede ca noul album va fi „intens, emoțional“ și de așteptat să fie lansat la sfârșitul anului 2012 sau începutul anului 2013. La 20 februarie 2013, acesta a fost anunțat Moore va fi jucat într – un nou serial de comedie pe ABC numit trăgând bazat pe seria britanic cu același nume. Pilotul a fost scris de Lee Eisenberg și Gene Stupnitsky. Cu toate acestea, astfel cum a evoluat turnare dezvoltarea tuturor personajelor din serie, cum ar fi Moore, ea a crezut a fi nepotrivit pentru hârtie și a cerut să fie eliberat din proiect. La scurt timp după aceea , el sa alaturat distributiei Avocații , un film pentru televiziune de CBS .

Într – un interviu acordat în iulie 2014 , cu CBS News, Moore a spus 2014 a fost „anul de progres real în față“ de pe noul său album, descriind – l ca fiind mai „periculoase“ și „dur“ în comparație cu discuri de mai sus. 31

În luna mai 2015, Moore a fost ales pentru a participa la thrillerul prlicula In The Deep cu Claire Holt . Filmarile au inceput in studiile Pinewood in Marea Britanie pe 18 iunie 2015, și sa încheiat la 07 august 2015.

2016- prezent: Aceasta ne

În septembrie 2016, Moore co – stele cu Milo Ventimiglia în seria de familie This Is Us lanț de NBC . Seria , care ia adus o nominalizare la premiile People Choice Awards 2017 și unul la a Premiilor Globul de Aur 2017 .

referințe artistice

Stilul de muzica și capacitatea de voce

La începutul carierei sale, Mandy Moore a fost cunoscut pentru un sunet Bubblegum pop . La scurt timp după Moore a dezvăluit; „Nu mi -a placut acest gen de muzica, spunând [Compania Record] a ales cantecele pe care ei cântă și de înregistrare. Am fost doar 14 la acel moment. Eu nu a putut face nimic. Aceste înregistrări sunt de ce sunt astăzi aici, dar, la naiba, ar trebui să vă dau o rambursare pentru oricine care a cumpărat primul meu înregistrare“. Moore a fost de multe ori lăudat de critici de muzică pentru bifurcare ei afară și să facă propria muzica. Billboard a spus: „Ea a redus cu succes toate accoutrements de prost gust al trecutului său și a devenit un dulce si elegant , cantareata / compozitoare ale căror farmece sunt evidente“. Site – ul Allmusic a spus „Moore lin faza adolescent și du – te la un stadiu mai matur, în timp ce departe de scena a început cariera cu un deceniu înainte.“ Moore a dezvaluit , de asemenea , soțul ei, Ryan, care a avut o mare influență asupra muzicii sale. El a afirmat , de asemenea , că „Sunt prins în anii 70 cred că va avea întotdeauna un fel de influență. Joni Mitchell, Todd Rundgren, Harry Nilsson, McCartney. Acesta este genul de lucru de care sunt foarte inspirat și influențat.“

Influențe

Moore a spus că a fost influențat de cântăreți precum Alanis Morissette , 32 Blondie , 32 Carole King , 32 Debbie Gibson , 32 Janet Jackson , 32 Madonna , 32 Mariah Carey , 32 Shania Twain , 32 Joni Mitchell și Tiffany . 32

Referințe în cultură

Moore a fost menționată și luate ca influențe asupra carierelor muzicale ale Bella Thorne , 33 Selena Gomez , cu Hilary Duff , JoJo , Miley Cyrus , Cheyenne Kimball și Ashley Tisdale . 34

Discografie

Articol principal: Discografia Mandy Moore
albume de studio
  • 1999: So Real
  • 2000: Am să fiu cu tine
  • 2001: Mandy Moore
  • 2003: Acoperire
  • 2007: Wild Hope
  • 2009: Amanda Leigh

Filmografie

cinema
an titlu rol notițe
2001 Dr. Dolittle 2 Fata Bear Cub voce
2001 The Princess Diaries Lana Thomas
2002 A Walk to Remember Jamie Sullivan
2002 Tot ce vreau Lisa
2003 Cum se face Halley Martin
2004 chasing Liberty Anna Foster
2004 SALVATE! Hilary Faye Stockard
2005 Stripes Racing nisipos voce
2005 Romance & Cigarettes Pat Murder
2006 american Dreamz Sally Kendoo
2006 Fratele Urs 2 Nita voce
2007 Pentru că așa am spus eu Milly Wilder
2007 Licență to Wed Sadie Jones
2007 dăruire Lucy Riley
2007 O astfel de Southland Madeline Frost Santaros
2009 Swinging Cu Finkels Ellie Finkel
2010 încurcat Rapunzel voce
2011 Dragoste, nunta, Căsătorie Ava
2012 Tangled Ever After Rapunzel voce
2012 Hotelul Noir Evangeline Lundy
2013 avocaţii Shannon Carter film de televiziune
2013 Crăciun în Conway Natalie Springer Hallmark Hall of Fame film de televiziune
2016 47 metri mai jos Lisa Post-producție
televiziune
an titlu rol notițe
2000 2GE HER +: Seria însăși “Iepurasul” (Sezonul 1, episodul 3)
2000 Tot ceea ce însăși “Mandy Moore” (Sezonul 6, episodul 3)
2003 Clone de mare însăși „Ziua Snowflake: un episod foarte specială de vacanță“ (Sezonul 1, episodul 11)
2003 Punk’d însăși 1 episod
2005 Criss Angel Mindfreak însăși “Blind” (Sezonul 1, episodul 10)
2005 anturaj Propriul / Aquagirl 5 episoade
2006 Scrubs Julie Quinn 2 episoade
2006 The Simpsons Tabitha Vixx voce; ” Marge și Homer Turn un cuplu Joacă ” (Sezonul 17, episodul 22)
2007 Cum mi-am întâlnit cu mama ta Amy “Așteptați It” (Sezonul 3, episodul 1)
2010 Anatomia lui Grey Mary Portman 4 episoade
2012-2013 Tron: Uprising Mara voce
2012 Winx Club voci suplimentare voce
2013 High School Statele Unite ale Americii! Cassandra Barren voce
2014 Sofia Primul Rapunzel voce
2014-2015 Red Band Societatea Dr. Erin Grace caracter recurent (5 episoade)
2014-prezent Sheriff Callie, în Vestul Sălbatic Sheriff Callie voce
2016 Acest lucru este ne Rebecca Toate capitolele (Jucand)
Video Jocuri
an titlu rol notițe
2002 Kingdom Hearts Aerith Gainsborough voce
2013 Disney Infinity Rapunzel voce
2013 Kingdom Hearts HD 1.5 Remix Aerith Gainsborough voce

Nominalizări

nominalizări
an Premii categorie eu lucrez rezultat
2000 Choice Awards Nickelodeon Kids’ Stea în devenire preferate Am să fiu cu tine nominalizat
Premiile Teen Choice Cel mai bun artist de sex feminin însăși nominalizat
2002 MTV Movie Awards Cea mai bună actriță nouă A Walk to Remember câștig
Cel mai bun secventa muzicala A Walk to Remember nominalizat
Premiile Young Hollywood Best Female Super-Star însăși câștig
Premiile Teen Choice Cea mai bună actriță nouă A Walk to Remember câștig
Cel mai bun chimie A Walk to Remember câștig
MYX Music Awards Piesa anului țipăt câștig
2003 G-Foria Cel mai bun voce pentru jocuri video Kingdom Hearts nominalizat
Premiile Young Hollywood viziune Unstoppable însăși câștig
Premiile Teen Choice Cel mai bun Crossover muzicalul însăși câștig
2004 Premiile Teen Choice Alegerea Film: Villain SALVATE! nominalizat
Alegerea Film: hissy Fit nominalizat
Cea mai bună actriță Drama chasing Liberty nominalizat
2007 Ace Premii moda Innovator însăși câștig
2010 Alianța Femeilor Jurnalistilor de Film Best Female Voice (Film) încurcat nominalizat
2011 Film Online și Asociația de televiziune Best Female Voice (Film) nominalizat
Cel mai bun Soundtrack nominalizat
World Awards Soundtrack nominalizat
Yahoo Cea mai buna actrita a 00S Deceniului însăși nominalizat
2017 Premiile Globul de Aur Cea mai bună actriță în rol secundar – Seria, mini-serial sau film și televiziune Acest lucru ne nominalizat
Poporului Choice Awards Actrița preferată într-o nouă serie de televiziune nominalizat

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Cosgrove Baylis, Sheila (17 martie 2014). “Mandy Moore și Ryan Adams Sărbătorește 5 ani de căsătorie” . Oamenii (în limba engleză) .
  2. Înapoi la început↑ „de Mandy Moore acoperire“ . Accesat 16 octombrie 2016 .
  3. Înapoi la început↑ “Wild Hope de Mandy Moore” . Accesat 16 octombrie 2016 .
  4. Înapoi la partea de sus↑ „A Walk to Remember – WarnerBros.com – Filme . Accesat 16 octombrie 2016 .
  5. ↑ Salt la:a b c d e f „CELEBRITY CENTRAL / TOP 25 Celebrități – Mandy Moore Biografie” . Oamenii (în limba engleză) . Adus de 24 noiembrie 2014 .
  6. Înapoi la partea de sus↑ „Ce a Mandy“ . Revista Teenage : 28. 2004.
  7. Înapoi la partea de sus↑ „Mandy Moore știe cum să se ocupe, chiar dacă ea nu mai locuiesc acasă“ de Cindy Pearlman, Chicago Sun-Times , iulie, 2003, recuperat 06 august 2006
  8. Înapoi la început↑ „American majoreta“ . Reperarea celeb . Accesat 09 iulie 2006 .
  9. Înapoi la început↑ Hampp, Andrew (13 februarie 2009). “Mandy Moore Gains Sponsor detergent” (în limba engleză) . Vârsta anunțurilor . Adus de 16 august 2012 .
  10. ↑ Salt la:a b “Debut Epic / 550 Mandy Moore te analiza pentru a Showcase artist puseu de creștere teen” . Billboard (English) (Nielsen Business Media, Inc.) 112 (24): 94. 10 iunie 2000. ISSN  0006-2510 . Adus de 25 noiembrie 2014 .
  11. ↑ Salt la:a b “Mandy Moore Hot 100 Chart History” . Billboard (în limba engleză) . Adus de 25 noiembrie 2014 .
  12. Înapoi la partea de sus↑ «Mandy Moore Billboard 200 Chart History“ . Billboard (în limba engleză) . Adus de 25 noiembrie 2014 .
  13. ↑ Salt la:a b “Mandy Moore Pop Songs Chart History” . Billboard (în limba engleză) . Adus de 25 noiembrie 2014 .
  14. Înapoi la partea de sus↑ „Moore“ se referă la „teren nou“ . 12 decembrie 2003 . Accesat 16 octombrie 2016 .
  15. Înapoi la partea de sus↑ «Mandy Moore News – Yahoo! Music“ . 12 august 2011 . Accesat 16 octombrie 2016 .
  16. Înapoi la început↑ „Rock On The Net: Mandy Moore” . Accesat 16 octombrie 2016 .
  17. Înapoi la partea de sus↑ „Destiny Child și Lil Jon nu se poate Top Eminem” . Accesat 16 octombrie 2016 .
  18. Înapoi la partea de sus↑ http://www.mooreofmandy.com/photos/thumbnails.php?album=262
  19. Înapoi la început↑ „Internet Archive Wayback machine” . 08 ianuarie 2011 . Accesat 16 octombrie 2016 .
  20. Înapoi la început↑ „insideeonline.com” . 22 septembrie 2011 . Accesat 16 octombrie 2016 .
  21. Înapoi la partea de sus↑ http://biz.yahoo.com/prnews/070131/aqw028.html?.v=2
  22. Înapoi la partea de sus↑ http://www.mandymoore.com/
  23. ↑ Salt la:a b „explozie Revista» O speranță sălbatică pentru Mandy Moore – Revista Online ” . 11 octombrie 2007 . Accesat 16 octombrie 2016 .
  24. Înapoi la partea de sus↑ „Recordings lanseaza Thru cu sedii fizice RED“ . Accesat 16 octombrie 2016 .
  25. Înapoi la partea de sus↑ http://web.archive.org/web/http://mandymoore.com/assets/paper.jpg
  26. Înapoi la partea de sus↑ „Album Recenzii» . Accesat 16 octombrie 2016 .
  27. Înapoi la început↑ “Mandy Moore si noul ei album Amanda Leigh” . 09 iunie 2009 . Accesat 16 octombrie 2016 .
  28. Înapoi la partea de sus↑ http://www.billboard.com/bbcom/esearch/chart_display.jsp?cfi=326&cfgn=Albums&cfn=Top+Independent+Albums&ci=3108906&cdi=10215983&cid=06%2F13%2F2009
  29. Înapoi la partea de sus↑ „Mandy Moore verifică în«Anatomia lui Grey»[actualizat]” . 09 aprilie 2010 . Accesat 16 octombrie 2016 .
  30. Înapoi la partea de sus↑ „Univision, romane, spectacole, știri și sport – Univision” . Accesat 16 octombrie 2016 .
  31. Înapoi la partea de sus↑ Lauren Moraski (18 iulie 2014). „Mandy Moore:“ 2014 este anul de progres real „ de pe noul album” . CBS News . Accesat 25 iulie 2014 .
  32. ↑ Salt la:a b c d e f g h i Vena, Jocelyn (28 aprilie 2011). “Influențe Mandy Moore” . MTV Networks . Accesat 07 iulie 2011 .
  33. Înapoi la început↑ “Mandy Moore pe Apple Music” . Accesat 16 octombrie 2016 .
  34. Înapoi la partea de sus↑ «Mandy Moore – Artisti similari – Allmusic“ . Accesat 16 octombrie 2016 .

Heidi Montag

Heidi Montag Blair (n. Crested Butte , Colorado , 15 din septembrie ca 1986 ) este o actriță , cântăreață și designerul american . Montag, împreună cu soțul ei Spencer Pratt, au o avere comună de 3 milioane de $ în ultimii doi ani , mulțumită salariilor de televiziune , apariții în cluburi, sesiuni de fotografii , și afaceri . 1

Biografie

Primii ani

Născut în Colorado , în 1986. Fiica lui Darlene și Egelhoff Tim, proprietarii unui restaurant din Crested Butte, dar închis după 21 de ani deschis. Sora ei Holly Montang este cea mai mare și este , de asemenea , o celebritate TV. După ce a terminat de înaltă școală a înscris la Academia de Arta Universitatea din San Francisco.

Laguna Beach

Debutul său de televiziune a fost în seria Laguna Beach cu cel mai bun prieten Lauren Conrad . Această serie, difuzat pe MTV, a fost viața acestor adolescenți și prietenii lor de mare școală. A fost relatat de Lauren Conrad și continuarea lui The Hills este în cazul în care Heidi este unul dintre protagoniști.

The Hills

În vara anului 2005, MTV a început filmarea viața lui Lauren Conrad lăsând în urmă prietenii săi de la Laguna Beach pentru a merge la Los Angeles , este în cazul în care acesta apare Hills , în cazul în care Lauren se mută în cu Heidi Montag la apartamente în Hillside.

Montag a format o parte a stelei exprimate din seria realității în timpul lui șase sezoane , dar în timpul al saselea sezon în cele din urmă a abandonat spectacol prin introducerea unei reclamații legale împotriva show – lui creator, Adam Divello, pentru hărțuire sexuală.

Performanță

Heidi a cochetat si cursuri de actorie, spunand ca spera ca Hills va ajuta sa lanseze o cariera de film. Ea și-a exprimat dorința de a apărea în „unele filme“, în afară de dorința de a înregistra „un cuplu de albume cu succes.“ Într-un interviu acordat revistei Blender, Montag a dezvăluit intențiile ei de o zi de a câștiga un premiu al Academiei.

În noiembrie 2008, Montag, Spencer Pratt cu, scene filmate pentru un episod din seria CBS „Cum mi-am întâlnit cu mama ta?“. Ambele apar ele joacă ei înșiși. Acest episod a fost difuzat în ianuarie 2009.

În 2010, Heidi a fost selectat pentru un rol de sprijin în comedia Adam Sandler, “Just Go With It”, lansat în februarie 2011.

Montag și-a exprimat dorința de a apărea în serialul de televiziune „Glee“ și „Real Housewives“.

Muzica

În 2007, a fost anunțat că Montag lucrează la un album cu producatorul David Foster. În august același an, Ryan Seacrest a avut premiera un singur Montag neoficial intitulat „Body Language“, în colaborare cu Spencer Pratt. Atât Montag și Pratt a negat că ar fi fost primul single de pe album.

La 05 februarie 2008, primul single Heidi, „superior“, a fost lansat prin iTunes, și în același timp video a piesei, în regia lui Spencer Pratt. Atât piesa, iar videoclipul a primit comentarii negative din mass-media și a publicului, videoclipul a primit numeroase parodii YouTube, printre altele, prin bugetul său scăzut. În luna următoare, Montag a lansat un singur intitulat „No More“, spre deosebire de „superior“, piesa a primit comentarii pozitive din partea publicului.

În iunie 2008, Montag a lansat un cântec intitulat „Fashion“, produs de renumitul Red One, piesa a avut o primire proastă de la critici, dar acestea, la rândul lor versiune a piesei realizate de Lady Gaga, care flatat el ar fi făcut pentru Montag. Versiunea Gaga a fost inclus pe coloana sonoră a „Confessions of a Shopaholic“ si un episod din „Ugly Betty“. La 18 august 2008, Montag a lansat single-ul “Overdosin„, care a prezentat un videoclip muzical, o singură critică a fost amestecat.

Și în aprilie 2009, Heidi a lansat ceea ce ar fi primul single de pe albumul de debut cu aer Ryan Seacreast, piesa cu titlul „Uite cum fac“. La câteva zile de la eliberarea sa scurs pe internet un film video virale de cântec, pentru a promova vânzarea pe iTunes. 17 din aceeași lună, Montag a lansat un cântec intitulat „Blackout“, care mai târziu a fost transformată într-o singură, deși videoclipul pentru piesa a primit comentarii negative pentru asemănarea cu cea a „superior“.

Anticipând albumul de debut, Montag a lansat doua EP, primul „oriunde sunt“, iar al doilea „Aici ea este …“. Dupa ce a pierdut cu baleiaj sale simple, scurgeri de pe web un capac intitulat „Trash Me“, care a primit feedback-ul pozitiv pe web.

La 8 august, „Body Language“ a fost lansat oficial ca o singură în versiunea sa finală și a confirmat că Heidi va concerta live la Miss Universe 2009 concursul, din Bahamas. Performanța a primit critici negative din partea mass-media de divertisment și a confirmat că „Body Language“ a fost doar o singură promovare.

La 22 noiembrie, 2009, a fost lansat primul single album de debut oficial Montag, intitulat, cum ar fi albumul, “Superficial”. Single -ul a primit comentarii pozitive din partea publicului , dar nu a reușit să intre în topuri. Albumul „Superficial“ a fost lansat pe 11 ianuarie 2010, numai în magazine digitale și a devenit un eșec de a vinde mai puțin de 700 de exemplare în prima săptămână. 2

În februarie 2010, piesele „Sex Ed“ și „Trash Me“, au fost lansate ca single.

Pe parcursul lunii august 2010, Heidi a anunțat prin contul său Twitter că al doilea album este gata pentru a fi audiat.

La 25 ianuarie 2011 a fost lansat prin PerezHilton.com un nou cântec intitulat „Heartbeat“ a primit comentarii negative din partea publicului. Montag a declarat că lucrează la un nou material muzical.

linie de moda

Montag a debutat linia ei de moda numit, Heidiwood, la spectacolul de modă la Centrul Hollywood și Highland cumpărături de la Hollywood, la 11 aprilie 2008. Proiectele au fost în scădere, deoarece toate magazinele Anchor Blue si vor fi relansate în cadrul line 2009. la scurt timp după aceea, a promovat linia ei în orașul New York, pe programul MTV TRL, iar alte câteva locuri.

Apăsați

În februarie 2007, Montag a apărut într-un articol de opt pagini pentru revista Stuff. a iubit coperta revistei Maxim în februarie 2008. De fapt bătut colegul său de televiziune în lista din 2008 a mai sexy în conformitate cu editorii de Maxim, cu Montag, care apare la numarul 36, Conrad la numarul 56, Patridge la numarul 74, in timp ce Bosworth Port și chiar a apărut în instanța de judecată. El a apărut pe coperta revistei Rolling Stone cu restul fetelor de la The Hills, Audrina Patridge, Lauren Conrad și Whitney Port. De asemenea, Montag a pozat de două ori pentru revista populare pentru bărbați „Playboy“.

Filmografie

TV

televizor
an titlu rol episoade
2005 Laguna Beach: The Real Orange County însăși 4 episoade
2006 Dealurile însăși Membru al distribuției principale
2007 2007 MTV Video Music Awards însăși
2008 Ce Perez Sez însăși Episodul: „Despre Stars realitate“
Trăiește cu Regis și Kelly însăși 1 episod
Ellen DeGeneres Show însăși 1 episod
Late Show însăși 2 episoade
The View însăși 1 episod
Drama in the Hills: US Weekly prezintă Top 10 momentele cele mai memorabile Ever însăși
2008 MTV Video Music Awards prezentator
2009 Cum mi-am întâlnit cu mama ta însăși 1 episod
Sunt o celebritate … Ia-mă de aici! însăși mai mulți
2011 Doar Du-te cu el Kimberly
Celebre alimentară însăși
2013 Celebrity Big Brother însăși 23
Speidi: Scandaluri, secrete și Chirurgie însăși

Discografie

albume de studio
  • 2010: Superficial
  • 2013: TBA
PE
  • Oriunde I Am
  • Aici ea este …
  • Visele devin realitate
Sencillos
  • “Superficial”
  • “Body Language”
  • “Blackout”
  • „Coșul de gunoi Me“
  • “Sex Ed”
simplu promotionale
  • superior
  • No More
  • modă
  • overdosin ‘
  • Uite cum mă descurc
  • Your Love Me S-au găsit
  • Body Language (cu Spencer Pratt)
Alte cântece & Colaborări
  • Uite cum mă descurc (Cu Machine Gun Kelly)
  • Dramatic (Cu Britney Spears )
  • Atinge-mă
  • bătaie a inimii

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ „Holyfield Casa Probleme & Speidi Efectuarea Bank“ . Eyewitness News . Accesat la data de 09 septembrie 2008 .
  2. Înapoi la început↑ Ulrich, James (23 ianuarie 2010). „Fiasco anului: două milioane de dolari este cheltuit pe disc și vinde doar 650 de exemplare“ . Adus de 15 octombrie 2016 .

Sienna Miller

Sienna Rose Miller ( New York , 28 decembrie din 1981 ) este o actriță, model și de designer de moda britanic – american .

Este cel mai bine cunoscut pentru rolurile sale din filme , cum ar fi Fabrica de fata (2006), care joacă Edie Sedgwick , Stardust (2007) , in regia lui Matthew Vaughn , Interviu (2007) , în regia lui Steve Buscemi și telefilmul Fata (2012), unde a jucat la Tippi Hedren , pentru care a primit prima sa nominalizare pentru un Globul de Aur în categoria Cea mai buna actrita intr – un mini-serie sau film pentru televiziune . 2 3

În 2006, el a proiectat o capsulă de moda pentru Pepe Jeans .

Primii ani

Sienna Miller sa născut în New York , Statele Unite ale Americii , dar la 18 luni sa mutat la Chelsea , Londra , împreună cu familia sa. Ea este fiica lui Edwin Miller, născut în Pennsylvania , Statele Unite ale Americii, un bancher de investiții, apoi un comerciant de artă chineză, care mai târziu sa alăturat un cult spiritual și a scris o auto – carte de ajutor, și modelul Josephine „Jo“ Miller, născut în Africa de Sud , dar sânge engleză , care a condus Academia de Arta din Lee Strasberg din New York, a fost secretar David Bowie și apoi a devenit instructor de yoga. Sienna are o soră mai mare, Savannah, care este un designer de moda. Părinții ei despărțit când avea șase ani. Sienna și Savannah mutat la Parsons Green cu mama sa, care a fost sub tratament pentru cancerul de san. Tatăl său sa recăsătorit de trei ori. Una din căsătoria lui cu Kelly Hoppen a fost un englez interior de designer, cu care ar rămâne timp de 15 de ani înainte de a divorța, 4 apoi sa mutat la Insulele Virgine . Din cauza acestor căsătorii, Sienna are doi frați vitregi, Charles și Ștefan; și fostul Stepsister, Natasha Corrett (fiica lui Hoppen).

La opt ani, Miller a participat la Scoala Heathfield St Mary , un internat școlar în Ascot, Berkshire , Anglia . Când a împlinit 18 ani, el a revenit la New York si sa inscris la Academia de Arta din Lee Strasberg . 5

Cariera

Modelul

Miller a lucrat ca un model de luat vederi cu Tandy Anderson Select Model Management în Londra , și modelat pentru branduri precum Coca-Cola , italiană Vogue , Prada și a pozat topless în calendarul Pirelli 2003 6 7 În același an a fost pe coperta revista britanica Vogue . Sienna a fost , de asemenea , strâns asociat cu stilul de moda , care a devenit cunoscut sub numele de boho chic . Miller a semnat un doi – an contract cu Pepe Jeans London . 8 Blugii campanie de anunțuri a apărut pentru prima dată în reviste martie 2006. În același an , ea a pozat pentru revista Vanity Fair în topless și fumat o țigară și a fost din nou partea de sus a revistei britanice Vogue . În 2007 el a fost coperta revistei americane Vogue .

În 2009, el a fost ambasador parfum pentru femei BOSS Orange . 9 Septembrie Octombrie Noiembrie

În 2013 Sienna și partenerul ei , Tom Sturridge erau fața noii campanii de toamnă / iarnă 2013/14 numit „Trench Kisses“ semnătură engleză Burberry . Noiembrie decembrie Campania a fost fotografiata de Mario Testino și a fost sub conducerea creativă a Cristopher Bailey. 13

Actrita

În 2001 a debutat în South Kensington , cu Rupert Everett și Elle Macpherson , iar mai târziu a avut un rol recurent în serialul de televiziune Keen Eddie a jucat Mark Valley . 14 În 2004, Miller a avut un rol de sprijin în remake – ul Alfie cu Jude Law și din Layer Cake cu Daniel Craig .

În 2005 , ea a avut un rol principal alaturi de Heath Ledger în drama perioada Casanova . Un an mai târziu , el a jucat în Fabrica Fata , un film bazat pe viața lui Edie Sedgwick , o fată de înalta societate în anii 1960 și muza lui Andy Warhol . 15 16 17 18

În 2007 , a jucat în Interviu în regia lui Steve Buscemi . 19 20 21 Interpretarea lui ia adus o nominalizare pentru cea mai buna actrita la Premiile Independent Spirit în acel an. El sa alăturat , de asemenea, distribuția filmului fantezie epică Stardust alături de Michelle Pfeiffer și Robert De Niro . 22

În 2008, Miller a apărut în versiunea de film a scriitorului roman Michael Chabon , Misterele din Pittsburgh , și filmat The Edge of Love , cu Keira Knightley , care joacă rolul prietenul ei Vera Phillips și Matthew Rhys , care joacă Dylan Thomas , soțul ei în ficțiune. 23 24

În 2009 el a lucrat la adaptarea GI Joe , GI Joe: The Rise of Cobra , jucând Ana Lewis / baroneasă . 25 26 Filmul a avut incasari de 54 de milioane $ în SUA. UU. în primul week – end de la lansare. 27 În același an, Miller a jucat în filmul spoof Mamma Mia! , Comic Relief alături de comedianți britanic Dawn French și Jennifer Saunders.

În 2010 , el a apărut în filmul Hippie Hippie Shake o producție Working Title, in care joaca Cillian Murphy , 28 , și a jucat rolul principal în Patrick Marber lui După domnișoara Julie pe Broadway .

În 2011, el a jucat ca Patricia în producția de Londra Flare Path la Teatrul Royal Haymarket .

În 2012, Sienna a jucat 5 filme. Printre ele este filmul de televiziune Fata , a jucat alaturi de Toby Jones , pentru care a primit prima sa nominalizare pentru un Globul de Aur în categoria Cea mai buna actrita intr – un mini-serie sau film de televiziune . 29 30 Filmul este despre relația turbulentă dintre regizorul Alfred Hitchcock și actrița Tippi Hedren .

În 2013 , Miller a jucat în Cazul A Tu cu Justin Long și Evan Rachel Wood . Filmul a avut premiera la Festivalul de Film Tribeca în acel an.

În 2014 , el a făcut parte din Foxcatcher , un film dramatic regizat de Bennett Miller și încearcă Steve Carell , Channing Tatum și Mark Ruffalo , care se bazează pe autobiografia medaliat cu aur olimpic Mark Schultz wrestling. Filmul a avut premiera pe 19 mai, la Festivalul de Film de la Cannes , unde a fost selectat pentru a concura pentru Palme d“ Or , în secțiunea principală de concurență.

designer de moda

În 2006, a fost anunțat că Miller ar trebui să proiecteze o capsulă de moda pentru Pepe Jeans , proiectul a fost extins ulterior pentru a deveni un brand de moda cuprinzătoare. 31 32 este numit Twenty8Twelve, care își datorează numele data nașterii Sienna și de sprijin financiar din partea Pepe Jeans . 33 Colecția, care Miller a proiectat cu sora ei Savannah, un designer de moda profesionist, a fost lansat în septembrie 2007. 34

Filantropia

Miller este ambasadorul global pentru International Medical Corps cu cei care au călătorit în Republica Democrată Congo în aprilie 2009, și blog despre rămășițele lor experiențe. 35 Sienna vizitat și Haiti , cu grupul , după cutremurul din Haiti din 2010 . 36 Miller , de asemenea , a lucrat alături de cool Global in timpul campaniei sale Eco prietenos în 2007.

Sienna este un ambasador al sucursalei al Regatului Unit al Fundației Starlight pentru copii , care lucrează cu copii grav bolnavi și familiile lor cu călătorie și cazare la spitale din intreaga lume.

În plus, Miller, sustine cancer de san Haven , un centru de sprijin împotriva programului de cancer de san , care ofera ajutor gratuit, informatii si terapii complementare pentru persoanele afectate de boala.

Viața privată

În 2004, în timp ce filma Alfie , Sienna cunoscut pe actorul britanic Jude Law . Relația lor a fost de multe ori subiectul de divertisment pentru tabloide. La Crăciun , 2004, cuplul sa logodit. Cu toate acestea, 18 iulie 2005, Legea a cerut scuze în mod public la Sienna pentru a avea o aventură cu Daisy Wright, dădaca copiilor săi cu fosta lui – soția (actrița britanică Sadie Frost ). În același timp, acesta sa zvonit că Sienna a fost o aventură cu prietenul lui Law, actorul Daniel Craig . 37 După ce a încercat să salveze relația lor, Miller și Legea în cele din urmă noiembrie a aceluiași an separat.

În iunie 2007 , a început o relație cu actorul britanic Rhys Ifans . 38 Cuplul sa angajat în 2008, de câteva luni după angajarea sa raportat că Miller a încheiat relația cu Ifans. Ambele au un tatuaj de o randunica pe încheieturile lor din dreapta.

În iunie 2008, Miller a avut o relație extrem de mediatizata cu actorul Balthazar Getty . Mai târziu, Sienna a dat în judecată două tabloide britanice pentru publicarea fotografii cu ea și Getty împreună. 39 Relația sa încheiat în aprilie 2009.

Din august 2009 până în luna octombrie a aceluiași an, Sienna a avut o relatie cu DJ George Barker. 40

În decembrie 2009 , el a anunțat că Miller și Jude Law , au fost din nou după reconectare, din moment ce ambele a jucat spectacole în Broadway , mai târziu în acel an. 41 Ei au petrecut Crăciunul 2009 în Barbados , împreună cu trei dintre fiii Legii. 42 La începutul anului 2011 acesta a fost anunțat că cei doi au terminat din nou. 43 44

În februarie 2011 Sienna început să se întâlnească actorul britanic Tom Sturridge . 45 46 La 06 ianuarie 2012 acesta a fost raportat că ambele ar fi așteptând sosirea primului lor copil. 47 48 Cuplul s- au logodit în luna februarie a aceluiași an și la 8 iulie Sienna a dat naștere la fiica ei în Londra , de asteptare Marlowe Ottoline Layng. 49 de 50 51 la 52 la 53 la

Sienna are două pașapoarte, britanice și americane, și a dobândit de conducător auto nu a permis pentru prima dată în Insulele Virgine ale Statelor Unite ale Americii , astfel cum a fost mai ușor să se califice acolo, astfel vă permite să conducă în Statele Unite și Regatul Unit.

Shitsburgh

În timpul șederii sale în Pittsburgh , Pennsylvania , în timp ce lucrează la Misterele din Pittsburgh , a făcut comentarii peiorative despre oraș, referindu -se la Pittsburgh ca „Shitsburgh“ ( Mierdaburgo ), într – un interviu pentru revista Rolling Stone în octombrie 2006. 54 În urma Îmi cer scuze, menționând că tatăl ei a crescut în vestul Pennsylvania la doar 135 km de la Pittsburgh. 55

Interceptările

După o audiere la Înalta Curte în mai 2011, Sienna Miller și-a exprimat dorința sa de a accepta 100.000 £ in daune de la News of the World , după ziarul a admis că telefonul a intervenit ilegal actrita. În noiembrie 2011, a furnizat probe la ancheta Leveson. La sfârșitul anului acesta, Miller a spus:

„Eu de multe ori mă găsesc aproape în fiecare zi, am fost 21, la miezul nopții, care rulează pe o stradă întunecată pe cont propriu, cu 10 de oameni alungare mari. Faptul că au avut camere în mâinile lor a însemnat că a fost legală. dar dacă luați departe de camerele de luat vederi, ce ai? ai un grup de oameni alungare o femeie, și, evident, că este o situație foarte intimidant să fie în ea. “

Filmografie

Film

an titlu hârtie notițe
2001 South Kensington Sharon
2002 Viteză de mare Savannah
2003 Ride Sara
2004 layer Cake ciur
Alfie Nikki
2005 Casanova Francesca
2006 Fabrica fata Edie Sedgwick
2007 interviu Katya
Stardust victorie
2008 Camille Camille Foster
Misterele din Pittsburgh Jane Bellwether
Povestea vulpii Darcey voce
În limita iubirii Caitlin Thomas
2009 GI Joe: The Rise of Cobra Ana Lewis / Anastascia DeCobray / Baroneasa
2010 Hippie Hippie Shake Louise Ferrier
2012 galben Xanne
două Jacks Diana
La fel ca o femeie Marilyn
Nous York Steaua / Steaua Movie
2013 Un caz de Tu Sarah
2014 Foxcatcher Nancy Schultz
2015 Mississippi Grind
Afaceri sau de plăcere producția de post
american Sniper Taya Renae Kyle
Negru de masă Catherine Greig
Rise ridicat șarlotă
afaceri nefinisat
2016 Orașul pierdut Z Nina Fawcett
Live de noapte Emma Gould

Premii și nominalizări

an premiu categorie eu lucrez rezultat
2003 Teen Choice Award Emergente Femeie TV de stele Keen Eddie nominalizat
2005 UK Empire Awards Cel mai bun artist nou Alfie & Layer Cake
2007 Premiile Environmental Media Futures Premiul EMA câștigător
2008 Premiul BIFA Cea mai buna actrita În limita iubirii nominalizat
Premiile Independent Spirit Cea mai bună actriță interviu
London Film Critics Circle Awards Actrița britanică a anului
2009 ShoWest Premii Cea mai buna actrita În limita iubirii câștigător
2010 Premiile Zmeura de Aur Cea mai proasta actrita in rol secundar GI Joe: The Rise of Cobra
Teen Choice Award Cea mai bună actriță de film: Acțiune Aventură nominalizat
2013 BAFTA TV Premii 56 Cea mai bună actriță Fata
De Difuzare Press Guild

Premiile Globul de Aur

an categorie eu lucrez rezultat
2013 Cea mai buna actrita intr-un mini-serie sau film de televiziune Fata nominalizat

Premiile BAFTA

an categorie rezultat
2008 Premiul Orange pentru creștere stele nominalizat

Premii prin satelit

an categorie eu lucrez rezultat
2012 Cea mai buna actrita intr-un mini-serie sau film de televiziune Fata nominalizat

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ „Sienna Miller Greutate, Inaltime, Dimensiune Bra, Dimensiune pantofi, Corp, Dimensiuni, talie, solduri” . Măsurători Celebrity . 12 noiembrie 2015 . Adus de 12 noiembrie 2015 .
  2. Înapoi la început↑ „Lista completa de nominalizați pentru Globul de Aur 2013″ . Adus de 13 decembrie 2012 .
  3. Înapoi la început↑ „2013 nominalizari la Globul de Aur pentru Cea mai bună actriță într – unmini – serial sau telemovie“ . Arhivat din original la 24 noiembrie 2015 . Adus de 14 decembrie 2012 .
  4. Înapoi la început↑ Kelly Hoppen: „Am avut o viata plina de culoare uimitor …“ – Mediafax
  5. Înapoi la partea de sus↑ Sienna Miller Biografie (1981 -?)
  6. Înapoi la început↑ „Calendarul Pirelli pune curbe și senzualitate până în 2003“ .
  7. Înapoi la partea de sus↑ „Calendarul Pirelli 2003: Bărbați și femei în căutarea libertății” .
  8. Înapoi la început↑ „noua imagine Sienna Miller Pepe Jeans London.” (În limba engleză) . Adus de 10 ianuarie 2006 .
  9. Înapoi la început↑ ‘Sienna Miller, muza lui Hugo Boss’ . Accesat 2009 .
  10. Înapoi la partea de sus↑ ‘Sienna Miller anunta parfumul Orange Hugo Boss’ . Arhivat din original la 24 noiembrie 2015 . Accesat 2009 .
  11. Înapoi la partea de sus↑ „Sienna Miller și Tom Sturridge pentru Burberry” . Adus de la unu iulie 2013 .
  12. Înapoi la partea de sus↑ „Sienna Miller și Tom Sturridge, imaginea Burberry pentru campania«transee»pupici toamna – iarna 2013/14″ . Accesat 03 iulie 2013 .
  13. Înapoi la partea de sus↑ „Sienna Miller și Tom Sturridge va fi fata cel mai romantic dintre Burberry Trench Kisses” . Adus de la unu iulie 2013 .
  14. Înapoi la început↑ „Keen Eddie (TV Series 2003-2004) – IMDb» .
  15. Înapoi la început↑ „ “ Fabrica de Girl’- Recenzii de Rotten Tomatoes’ (în limba engleză) .
  16. Înapoi la partea de sus↑ “Sienna Miller la premiera Factory Girl . Accesat o martie 2007 .
  17. Înapoi la început↑ „Renașterea“ Fabrica Fata ” » . Adus de 04 decembrie 2006 .
  18. Înapoi la partea de sus↑ „Mireasă Jude Law personifice muza lui Andy Warhol“ . Accesat 22 octombrie 2004 .
  19. Înapoi la partea de sus↑ „onoruri Steve Buscemi Theo Van Gogh în filmul«Interviu » ” . Adus de 02 ianuarie 2008 .
  20. Înapoi la început↑ „Interviu“ Interviu Steve Buscemi și Sienna Miller ” . Accesat 03 ianuarie 2008 .
  21. Înapoi la partea de sus↑ „Steve Buscemi și Richard Gere stea în prima carte a anului“ . Accesat 04 ianuarie 2008 .
  22. Înapoi la partea de sus↑ „roata Sienna Miller Buscemi, De Niro, Nolte și Pfeiffer” . Adus de 18 decembrie 2006 .
  23. Înapoi la partea de sus↑ ‘începe filmările’ The Edge Of Love ‘ ‘ . Adus de 14 mai 2007 .
  24. Înapoi la început↑ „Primele imagini ale ‘The Edge of Love’ cu Keira Knightley si Sienna Miller”. Adus de 11 mai 2008 .
  25. Înapoi la partea de sus↑ ‘Sienna Miller, săraci fată GI Joe’ . Accesat la data de 04 august 2009 .
  26. Înapoi la început↑ „Interviu cu Sienna Miller ‘GI Joe: The Rise of Cobra ‘ ‘ . Accesat 14 iulie 2009 .
  27. Înapoi la partea de sus↑ ‘ ‘ GI Joe: Rise of Review Cobra’- de Rotten Tomatoes “. (În limba engleză) . Adus de 07 iunie 2010 .
  28. Înapoi la început↑ „Patru nume pentru Hippie Hippie Shake” . Accesat 03 mai 2007 .
  29. Înapoi la început↑ „Lista completa de nominalizați pentru Globurile de Aur 2013.“ . Adus de 13 ianuarie 2013 .
  30. Înapoi la început↑ Nominalizați“la Gala Globul de Aur” . Adus de 13 ianuarie 2013 .
  31. Înapoi la partea de sus↑ „Sienna Miller și Pepe Jeans, Alianța Perfect” .
  32. Înapoi la început↑ ‘Sienna Miller: designer de acum’ . Arhivat din original la 24 noiembrie 2015 . Adus de o mai 2006 .
  33. Înapoi la început↑ „Sienna Miller prezinta noua sa colectie la London Fashion Week”. . Adus de 19 ianuarie 2009 .
  34. Înapoi la început↑ „Sienna Miller și Milla Jovovich haine proiectate” . Accesat 04 ianuarie 2007 .
  35. Înapoi la partea de sus↑ „Sienna Miller: un jurnal al Republicii Democrate Congo” (în limba engleză) . Adus de 27 aprilie 2009 .
  36. Înapoi la partea de sus↑ http://web.archive.org/web/http://www.trust.org/alertnet/
  37. Înapoi la început↑ “Daniel Craig: Sienna Miller fata urmatoarea Bond?” (În limba engleză) . Accesat 14 octombrie 2005 .
  38. Înapoi la partea de sus↑ „Sienna Miller și prietenul ei Rhys Ifans din nou împreună la Londra” . Adus de 31 octombrie 2007 .
  39. Înapoi la început↑ „Ziarul britanic actrita«Daily Star»își cere scuze pentru Sienna Miller ,pentru o fotografie“ . Accesat la data de 02 octombrie 2008 .
  40. Înapoi la început↑ „Sienna Miller a fost surprinsa sarutandu DJ George Barker.” (În limba engleză) . Adus de 14 august 2009 .
  41. Înapoi la partea de sus↑ „Jude Law și Sienna Miller a confirmat în mod public filmul lui poveste dedragoste“ . Adus de 04 mai 2010 .
  42. Înapoi la partea de sus↑ “Jude Law și Sienna Miller , împreună în Barbados” .
  43. Înapoi la partea de sus↑ „Jude Law și Sienna Miller , din nou , se încheie relația lor“ . Adus de 09 februarie 2011 .
  44. Înapoi la început↑ “Jude Law și Sienna Miller rupe din nou.” . Adus de 10 februarie 2011 .
  45. Înapoi la partea de sus↑ „Sienna Miller datând actorul britanic Tom Sturridge.” . Adus de 17 februarie 2011 .
  46. Înapoi la început↑ „Sienna Miller , Jude Law este nici un substitut pentru” . Arhivat din original la 24 noiembrie 2015 . Adus de 18 mai 2011 .
  47. Înapoi la partea de sus↑ „Tom Sturridge și Sienna Miller vor fi părinți pentru prima dată.” . Adus de 07 ianuarie 2012 .
  48. Înapoi la partea de sus↑ „Sienna Miller și Tom Sturridge prietenul ei sunt gravidă” . Adus de 10 ianuarie 2012 .
  49. Înapoi la început↑ „Sienna Miller da nastere primului ei copil cu Tom Sturridge de la Londra”. Accesat 08 iulie 2012 .
  50. Înapoi la partea de sus↑ «Sienna Miller a fost mama!“ . Accesat 10 iulie 2012 .
  51. Înapoi la început↑ „Sienna Miller este mama unei fete“ . Accesat 10 iulie 2012 .
  52. Înapoi la început↑ „Sienna Miller și Tom Sturridge sunt părinții unei fete” . Accesat 10 iulie 2012 .
  53. Înapoi la partea de sus↑ sora“Sienna Miller confirma numele copilului, Marlowe” . Accesat 11 iulie 2012 .
  54. Înapoi la partea de sus↑ Actriță fierbinte: Sienna Miller Își propune să lase în urmă Tabloidele: Rolling Stone
  55. Înapoi la început↑ „Am termina mereu pune piciorul meu mare de grăsime în ea“ | Interviuri |guardian.co.uk Film
  56. Înapoi la început↑ Nominalizați și câștigători ai BAFTA TV Awards ““ (în limba engleză) . Adus de 12 mai 2013 .

Taryn Manning

Taryn Manning (n. 6 noiembrie din 1978 în Falls Church , Virginia ) 1 este o actrita , designer de moda si compozitoare americana . Este vocalistul duo electronic Boomkat și co-deține îmbrăcăminte de brand Uniqorn Born. 2 Manning a primit primul său rol ca o actriță în 2001 , când a jucat rolul lui Maddy în Crazy / Beautiful . Ea este cunoscută pentru rolul ei în Crossroads , 8 Mile , A Lot Like Love , Hustle & Flow , Weirdsville și Jack și Jill vs. lumea . 3 a apărut într – o gamă largă de filme, de la drame la comedii si chiar science – fiction. 4 Și recent , în seria originală Netflix , Orange este noul negru (2013-prezent). 3

Primii ani

Taryn Manning sa născut din Sharyn și Bill Manning, care a divorțat când ea avea doi ani. Mama lui a luat Taryn și fratele ei Kellin Tucson, Arizona. 5 La 12 ani, Manning și mama sa mutat în California, unde a participat la Orange County Liceul de Arte. Când ea a fost de 14 ani , tatăl ei muzician, Bill, sa sinucis. 6

Acționând în carieră

1999-2005: Cariera timpurie

Manning a inceput sa joace la sfârșitul anilor 1990, care apar în roluri mici în mai multe filme și producții de televiziune, cum ar fi The Practice , Get Real, Speedway Junky, NYPD Blue și populare . El a făcut , de asemenea un aspect oaspete în seria Boston Public , într – un rol care a fost scris special pentru ea. În 1999, el a apărut într – un film independent , numit Speedway Junky . El , de asemenea , auditie pentru versiunea americana a Popstars , care a fost difuzat la începutul anului 2001 WB.

A debutat în filme cu un rol în Crazy / Beautiful , care a urmat pentru rolul său în 2002 filmul Crossroads , unde a jucat unul dintre cei mai buni doi prieteni ai Britney Spears . El a apărut în 8 Mile și alb Oleander . Împreună cu roluri în filme Lucky 13 și Debating Robert Lee , Manning a apărut pentru scurt timp în melodrama Cold Mountain si prea multa dragoste .

El a apărut pe coperta FHM în iulie 2003 , în Stuff , în mai 2007 și 2006-2007 Calendarul Stuff . 7 a fost ales numarul 33 in revista Stuff ca fiind una dintre cele mai fierbinți femei (într – un clasament al 103) în 2003, 8 și 59 în număr Maxim la 100 de femei în 2003 și 60 în 2008. Numărul 9

2005-prezent: Film Independent și avansuri

Primul sau rol important a fost ca Nola în filmul Hustle & Flow 2005, alături de Terrence Howard , jucând o prostituată în Memphis, Tennessee. Filmul a fost de 68 100 în Metacritic . 10 Manning a fost nominalizat pentru un premiu pentru cel mai bun debutant. Directorul Brewe Craig Manning a văzut fotografia într – o carte de fotografie și a fost convins că actrița care a jucat Nola ar putea arata ca ea. „Sunt unii oameni care au pus în coșul de gunoi ca un dulap, și Taryn pot juca aceste roluri cu demnitate și seriozitate“ , a spus Brewer Manning.

alte roluri sale care au urmat au fost în imbatabilă Harold și Când Nouari rostogolească peste . 11 Următorul său film a fost Weirdsville , o comedie cu Scott Speedman și Wes Bentley . 12 Piesa Boomkat „Nu e vina mea“ a apărut pe coloana sonoră a filmului ca un duet de Manning și John Rowley. În 2007, ea a jucat Ivy Chitty pe seria Fox unității , care a fost o dramă despre mai multe persoane care concurează într – o cursă ilegală în întreaga țară. In După sex , șapte scurtmetraje într – o singură, Manning a jucat rolul Alanna. El a avut roluri majore în filmele de cult și Banshee . 13 „Am rănit o zi în timpul uneia dintre scene Chase, în cazul în care o altă mașină a lovit mașina mea“ , a declarat Manning a cascadoriile sale. 14

Manning a apărut alături de Freddie Prinze Jr. în comedia Jack and Jill vs. lumea . Ea a jucat Rita Cherry în patru episoade de Sons of Anarchy ; Costar Katey Sagal numit performanța sa fantastică. 15 efectuate la prima apariție pe un spectacol și apoi sa alăturat, de cotitură performanțele sale bine primite. 16 Mai târziu , în 2008, ea a apărut în videoclipul pentru Butch Walker , „Greutatea ei“ , iar videoclipul muzical pentru Will.i.am „ Yes We Can “. 17 18Co-a jucat cu Bill Pullman in filmul Numele Aici , în care a jucat Nikki, care sa bazat în Victoria Principal . 19 Filmul este bazat vag pe scriitorul science fiction viata Philip K. Dick. 20

Rolul de vis Manning ar fi într – un musical ca Moulin Rouge! Pentru că ea „crește dans“. Ca un copil, el a apărut în mai multe musicaluri și piese de teatru. apariții muzicale Admira de prietenul ei , Gina Gershon . 21 În 2009, el a aparut ca Rose Atropos în Perfect Age of Rock ‘n’ roll . Filmul a fost cea mai mare parte pozitive de la critici și fani. 22 Manning a intrat cu Ron Perlman in doua filme ale anului 2009, Mormantul Diavolului și locuri de muncă . El a apărut în filmul de groază Kill Teoria , care spune povestea unui grup de studenti , care sunt vizate de un criminal sadic. 23 Drama de locuri de muncă a avut premiera la Festivalul de Film din San Diego , pe 15 septembrie 2009. Criticii numit „distracție și de divertisment , cu răsturnări de situație care sosesc ca ceasul“ film. 24

Recent , ea a semnat pentru a portretiza Caroline Bishop, interesul de dragoste în Kris Black cinci ani buni . 25 În februarie 2010, a fost ales în remake – ul 2010 al Hawaii Five-0 ca sora mai mică a personajului principal , Steve McGarrett. 26 În prezent, funcționează ca un personaj secundar în seria de Netflix Orange este noul negru , jucând Tiffany „Pennsatucky“ Doggett, un pustnic fanatic religios.

carieră muzicală

2003-2009: timpuriu în muzica pop și Boomkat

Articol principal: Boomkat

În 2003, Manning și fratele ei Kellin au format trupa Boomkat . Trupa a semnat cu o casa de discuri majore cu producătorul de American Idol , Randy Jackson , dar afacerea a căzut prin intermediul . Robbie Robertson a semnat apoi la DreamWorks Records, care a fost semnul distinctiv al Boomkat din 2002 până în 2004. În 2002, ea a cântat o versiune a „Voi lua tine acolo“ cu Tweet în mai multe reclame Gap regizat de Peter Lindbergh . Albumul lor de debut, Boomkatalog.One , a fost lansat la data de 18 martie 2003. Boomkat a lansat doua single -uri “The Wreckoning” și “What U Do 2 Me”. Primul single, “The Wreckoning” a fost lovit No. 1 pe Hot Dance Muzica / joacă și un club. Muzica Boomkatalog.One a apărut în filme , cum ar fi Mean Girls , Crossroads , Hot Chick , 8 Mile și The Italian Job .

După o pauză într – un interviu acordat în octombrie 2005, în revista Nylon , Manning a menționat că Boomkat înapoi, și ea a fost scris melodii pentru noul album Odată ce au găsit o altă casă de discuri. 27

Boomkat a lansat primul ei single în patru ani, numit „Runaway“ pe 8 aprilie 2009. La începutul lunii iunie 2008, al doilea album boomkat Un milion de trilioane Stars a devenit disponibil în magazinele online. În octombrie 2008, Boomkat a fost în mai multe spectacole în zona Los Angeles. În decembrie 2008, Manning a înregistrat o versiune a „Crăciun All Over Again“ de Tom Petty, care a avut premiera pe site – ul oficial al lor MySpace . La 03 martie 2009, primul sau single oficial, „Run Boy“ a fost lansat cu un videoclip muzical electronic. Videoclipul a avut premiera pe People.com . 28

Un milion de Trilioane Stars a fost lansat în magazine pe 10 martie 2009 de o casa de discuri independente, mici Vanilla Records. În 2009, Manning a apărut pe melodia trupei Dreamers, “Lonely World”, la fel ca în videoclipul ei muzical “The Dreamers”. În video de muzică, ea joacă rolul de master Ring. La 28 octombrie 2009, anuncióq Boomkat UE lucrează la treilea album al ei. 29

A cincea muzica video pentru banda A Million trilion Stars a avut premiera pe MySpace, miercuri , de 17 February, 2010.

2009-prezent: cariera solo

În septembrie 2009, Manning a declarat că lucrează la un album solo. Albumul este „muzica de dans și pline de culoare, și extravagante, cum ar fi Portishead“ , a spus el într – un interviu cu Adam Bernard. El a cântat primul său single, „atât de talentat“ , într – un episod din Melrose Place . Piesa a fost scrisa cu producatorul Linney (Darkchild Entertainment). La 03 septembrie 2009, a fost confirmat faptul că două piese au fost complet pentru album.

Alte companii

casa de discuri companiei Boomkat Little Vanilla Records este deținută de Manning. Ea are o linie de îmbrăcăminte numit Born Uniqorn cu cel mai bun prieten Tara Jane. Brandul a fost infiintata in toamna anului 2005. Born Uniqorn a găzduit multe beneficii pentru organizații de caritate din Los Angeles. 30 icoane ei de moda sunt Kate Moss , Nicole Kidman , Cate Blanchett si Kate Winslet . Manning a fost onorat cu „Visionary Film de la moda“ , la Festivalul de Film de la Bel Air în 2009. 31 a înregistrat un cortometarje, care urmează o zi în viața lui Frankie B. Videoclipul se numește „Să Get Lost“ este cântec original afișat pe video de muzician Gilby Clarke cu voce de către Manning. 32

Manning , de asemenea , funcționează ca un DJ. A fost DJ la Mondiale pe roți . 33

El , de asemenea , a participat la coperta „Sex & Music“ în Playboy , în aprilie 2011. În 2012, el a făcut apariția în videoclipul pentru piesa „ Spectrum “ , producător german și DJ Zedd , care poartă un străin . 34

Viața personală

Manning a avut cinci tatuaje mici, dar în 2005, a făcut un tratament cu laser pentru a elimina unele tatuaje. El a insistat că el a „crescut“ de piele iubire și a vrut mai multe tatuaje eliminate. 35 a fost încântat pentru a scăpa de tatuaj „Iubesc băieții“ (Iubesc copii) pe antebraț, deoarece aduce înapoi amintiri neplăcute. 36 Filmele sale preferate se numără Boogie Nights , Tacerea mieilor și Little Miss Sunshine . Se bucură vizionarea American Idol , burlacelor si MTV, cu toate că nu „un observator de televiziune“. 37 are doi câini mici, numite „Penguin“ și “vorbitorului. 38 În yoga timpul său liber, scrie cântece și îi place agățat cu prietenii lui. 39

El a fost la bordul avion JetBlue Airways 292 a trebuit să facă o aterizare de urgență pe aeroportul din Los Angeles , la data de 21 septembrie 2005. 40 În propriile ei cuvinte: „A fost experiența cea mai suprarealistă, din corp l – am avut vreodată.“ 41

Filmografie

Filme

an titlu rol notițe
1999 Speedway Junky Fata în mașină uncredited
The Specials Autograph Hound
2001 Crazy / Beautiful Maddy
2002 intersecție Mimi
alb Oleander Niki
8 Mile Janeane
2003 Cold Mountain Shyla
2004 păpădie Danny Voss
2005 Hustle & Flow Nola
Lucky 13 Sam
Un Lot Like Love Ellen Martin
2006 imbatabil Harold nisipos
rasa Sara
Când Nouari RAsTURNARE Molly Minx film de scurt metraj
2007 cult Cassandra
După sex Alanna
Weirdsville Matilda / Mattie
2008 Jack și Jill vs. Lumea Jill
Numele dvs. aici Nikki
2009 Teoria Kill Alex
Mormantul Diavolului medic
locuri de muncă bucurie
Epoca perfect Rock ‘n’ roll Rose Atropos
2010 Waking Madison Margaret
fană Riley Simms De asemenea, ca asistent de productie
dragoste Ranch Mallory
Drumul de răscumpărare Jackie
Ploaie Raiului Leslie
2011 Viteza de gândire Kira
Omul fără cap Kamila
513 Lisa
zombie Apocalypse Ramona film TV
2013 All American Christmas Carol Cindy
2014 scăzut în jos Colleen
2015 experimentator D-na Lowe
Cleveland răpire Michelle Knight film TV
Toate Ninge Timp aprilie
#Horror
aproape Broadway Molly
O Lumina sub picioarele lor Gloria Gerringson

Discografie

Albume

an album
2013 libertatea orașului

Simplu

an titlu album
2009 „Deci Talentatul“ libertatea orașului
2010 “Spotlight”
2011 “Turn It Up”
2012 “Send Me Your Love”
2013 „Ashes de vară“
2015 „Tot drumul pentru dragoste“

General

an cântec notițe
2008 “Crăciun All Over Again” (Cover) Taryn Manning și duet de Butch Walker .
2009 „Să Get Lost“ Înregistrate pentru colectarea de Frankie B .
“Lonely World” Visători cu Taryn Manning și Illsey Juber.
2011 „Aici vine din nou“ Taryn Manning și duet de Butch Walker .
2013 „Încercarea de a Adevărului“ Razihel cu Taryn Manning.

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ „NUNN pe una: feluri de mâncare Taryn Manning muzica noua pe TELEVIZIUNE,“ Orange este noul negru „ “ . Windy City Times ( în limba engleză) .
  2. Înapoi la început↑ Medina, Marcy Manning Born Uniqorn face debutul Faza lungă. 24 iunie 2004. Accesat la data22 octombrie 2009.
  3. ↑ Salt la:a b filme de Taryn Manning Rotten Tomatoes. 22 octombrie 2009.
  4. Înapoi la top↑ Taryn Manning Filmografie MSN Filme. Adus30 octombrie 2009.
  5. Înapoi la partea de sus↑ Taryn Manning și Trivia Citate TV.com. Taryn Manning și Trivia Citate. Accesat la data21 octombrie 2009.
  6. Înapoi la început↑ Fonseca, Nicholas (28 martie 2009). “The Heartbreak Kid” . EW . Accesat 22 iulie 2005 .
  7. Înapoi la partea de sus↑ fotografii Taryn Manning Maxim. Accesat la data21 octombrie 2009.
  8. Înapoi la început↑ Biografie Taryn Manning pentru celebritate Adus21 octombrie 2009.
  9. Înapoi la partea de sus↑ locul Taryn Manning în Maxim Hot 100 Lista 2003 Maxim, 2003. Accesat la data21 octombrie 2009.
  10. Înapoi la început↑ Metacritic.com Hustle & Flow au primit aprecieri critice Adus22 septembrie 2010
  11. Înapoi la partea de sus↑ pagina Actor Taryn Manning . Movies.yahoo.com. Adus11 noiembrie 2008
  12. Înapoi la partea de sus↑ Taryn a jucat in “Weirdsville” , cu Wes Bentley Darkhorizons.com
  13. Înapoi la început↑ Webb Mitovich, Matt (28 martie 2009). “Taryn Manning este un Badass Banshee” . Ksusentinel . Adus de 23 iunie 2006 .
  14. Înapoi la partea de sus↑ Crook, John (28 martie 2009). „Manning Kicks cap la cap, ia denumiri în ‘Banshee ‘ ‘ . Zap2it . Adus de 12 iulie 2008 .
  15. Înapoi la top↑ Sons of Anarchy actrita Taryn Manning Screen Junkie. 03 septembrie2008. Accesat 30 octombrie 2009.
  16. Înapoi la partea de sus↑ Taryn Manning: Fura coafura ei Sons of Anarchy Karen Marie Shelton (10/11/08) Hair Boutique. (10/10/2008). Adus30 octombrie 2009.
  17. Înapoi la partea de sus↑ Taryn Manning să stea în Butch Walker următor video de 27 octombrie 2008. De Shirley Halperin. Adus10 ianuarie 2009.
  18. Înapoi la început↑ Catarinella, Alex (30 martie 2009). „Taryn Manning inseamna toate” . Negru Revista de carte . Adus de 10 martie 2009 .
  19. Înapoi la partea de sus↑ Bartyzel, Monika (28 martie 2009). „Taryn Manning Frunze sex și de droguri pentru Roboți în“ Numele tău aici ” » . Cinematical. Arhivat din original la 24 iulie 2012 . Accesat 16 octombrie 2007 .
  20. Înapoi la partea de sus↑ “NUMELE TĂU AICI” (2008) In rolurile principale: Bill Pullman, Taryn Manning, Traci Lords Polly Staffle. Iunie 2008. 25 octombrie 2009.
  21. Înapoi la partea de sus↑ Taryn Manning: „Nu – mi pot ascunde starul rock în mine“ Revistahârtie. Alex Cartinella. Accesat la data24 octombrie 2009.
  22. Înapoi la partea de sus↑ Festivalul de Film de Newport Beach 2009: The Age Perfect Rock ‘N’ Roll Newport Beach. Scott Rosenbaum. Adus24 octombrie 2009.
  23. Înapoi la partea de sus↑ Teoria Kill (2009) Film.com. 25 octombrie 2009.
  24. Înapoi la început↑ de muncă de la San Diego , Festivalul de Film de Beth Accomando. (24 septembrie 2009). Adus24 octombrie 2009.
  25. Înapoi la început↑ FourTwoFive Bruce Reisman vorbește filme despre filmul „Cinci ani buni.“ Taryn Manning si Jerry Ferrara să sealăture exprimate. 30 august 2009. Accesat 26 octombrie 2009.
  26. Înapoi la început↑ ‘Taryn Manning se alătură’ Hawaii Five-O ‘ ‘ . Reuters . 16 februarie 2010.
  27. Înapoi la partea de sus↑ Boomkat a scazut cu DreakWorks Records Martie Aprilie22008
  28. Înapoi la partea de sus↑ ‘PRIMUL LOOK: Taryn Manning’ Run Boy ‘video’ . People.com. 27 martie 2009 . Accesat 03 martie 2009 .
  29. Înapoi la partea de sus↑ Taryn Manning de lucru pe Solo & Boomkat Albume Pop Dirt. 28 octombrie 2009. Accesat 30 octombrie 2009.
  30. Înapoi la început↑ Wise, Howard (19 martie 2009). „Cel mai bun colector de fonduri din Los Angeles Cu Taryn Manning la Bardot” . Los Angeles Metromix . Adus de 10 februarie 2009 . ( Link disponibil pe Internet Archive , a se vedea istoria și ultima versiune ).
  31. Înapoi la început↑ informații Bel Air Festival de Film de la Bel Air Film Festival.com. 13 noiembrie 2009. Adus24 noiembrie.
  32. Înapoi la partea de sus↑ „Frankie B. – Să te Lost Video Lookbook» . Denimology. Regatul Unit al Marii Britanii. 19 martie 2009 . Adus de 10 aprilie 2009 .
  33. Înapoi la început↑ actress 8 Mile Taryn Manning DJ – ii de caritate Global Grind. (9/27/2009). Adus 04 noiembrie 2009.
  34. Înapoi la partea de sus↑ Video“- Zedd -. “Spectrum” Feat Matthew Koma” . Knuckle Rumbler . Arhivat din original la 29 noiembrie 2015.
  35. Înapoi la început↑ „tatuajele Taryn Manning” . Vanishing Tattoo.com. 19 aprilie 2008 . Adus de 28 martie 2009 .
  36. Înapoi la început↑ „îndepărtarea tatuaj dureros Taryn Manning“ . A lua legatura cu muzica. 19 martie 2009 . Adus de 18 aprilie 2005 .
  37. Înapoi la partea de sus↑ MeeVee Exclusiv! Interviu cu Taryn Manning Drive TV cu MeeVee. (12 aprilie 2007). Accesat 03 aprilie 2009.
  38. Înapoi la partea de sus↑ In Touch Magazine: Taryn Manning este în dragoste la prima vedere Celebrity Dog Watcher. (26 martie 2009)
  39. Înapoi la partea de sus↑ Taryn Manning Biografie, Trivia și filme Flixster. Accesat la data24 octombrie 2009.
  40. Înapoi la început↑ „Taryn Manning reamintește speria JetBlue” . MSNbc.com. 22 septembrie 2005 . Adus de 08 februarie 2008 .
  41. Înapoi la partea de sus↑ Taryn Manning biografia Internet Movie Database .com. Adus25 august 2008

jennifer Lopez

Jennifer Lynn Lopez 2 ( New York , Statele Unite ale Americii , 24 iulie din 1969 ), mai bine cunoscut sub numele de Jennifer Lopez sau J Lo , este o actriță , dansator , cântăreț, compozitor , producator de discuri , designer de moda , antreprenor , producator de televiziune , coregraf , parfumier și filantrop american de origine din Puerto Rico .

Interesul său în a continua cursa spre faima a venit după ce un rol minor în filmul My Little Girl ; Pe altă parte , părinții lui au crezut că va avea o carieră nerealistă. În 1991, Lopez a primit primul său ca un dansator și în 1993 a decis să urmărească actoria. El a primit primul său rol principal în filmul Selena , cu care el a devenit prima actrita Latina pentru a câștiga un milion de dolari și a fost , de asemenea , nominalizat pentru un Glob de Aur pentru cea mai buna actrita. În anul următor, cu filmul Out of Sight , a reușit să adune două milioane de dolari martie , de asemenea , a făcut una dintre cele mai bune performanțe ale carierei sale. În 1999 a debutat ca o cântăreață cu albumul La 6 , se bucură de un mare succes pe piața internațională. 4

Odată cu lansarea simultană a albumului ei de studio al doilea, J.Lo , și filmul The Wedding Planner , în 2001, Lopez a devenit prima persoană care să aibă numărul unu în film și pe albumul său în aceeași săptămână, registrul Guinness nimeni nu a luat. Cu sale de top zece albume au vândut peste 80 de milioane de albume și 72 de milioane de single -uri , cu cantaretul latin curent , care altcineva a vândut 5 este , de asemenea , cel mai bogat superstar latin din lume , cu un 370 de milioane de $ avere estimată 3 și este artist latin cel mai influent în statele Unite , în funcție de a lista „100 cele mai influente Hispanics“ revista People . 6 În 2011 a reușit să repoziționeze în sine ca o stea mondială, după aderarea cu Pitbull și înregistra piesa „ On The Floor “ , care a fost tema de artist de sex feminin vândute în acel an, clasament # 1 în peste 27 de țări, a fost , de asemenea, prima femeie pentru a ajunge la 500.000.000 de puncte de vedere în istoria YouTube și până în prezent are mai mult de 1.000.000.000 puncte de vedere. 7 Pitbull și Lopez a revenit împreună în 2012 , cu piesa „ Dance din nou “ , care a ajuns la Top 10 vânzări în iTunes în SUA și Europa. În 2011, Jennifer Lopez a fost ales de revista People ca cea mai frumoasa femeie din lume, în anul următor a fost numit cel mai puternic celebritate de pe planeta potrivit pentru revista Forbes . De asemenea , este considerat unul dintre cei mai importanți artiști ai mileniului prin diferite medii și reviste dedicate criticii. 8

La 14 iunie 2012 a făcut primul său turneu mondial de dans din nou World Tour , pentru său album de dans din nou: Hit – uri , începând cu turul în orașul Panama , a vizitat Statele Unite ale Americii , Canada , Europa , Asia , Oceania , Africa și America de Sud . În 2013 el a anunțat că el va face un film în 3D din turneul său numit de dans din nou 3D , care includ , de asemenea concerte, modul în care a fost făcut turul și modul în care ea sa confruntat cu divortul de Marc Anthony . 9 În iunie 2013 a fost distins cu o stea pe Walk of Fame de la Hollywood pentru colaborarea lor în lumea muzicii; Octombrie noiembrie fiind stea numărul 2500. 12 În 2013 , Lopez a semnat la producător executiv al serialului de televiziune Foster , în care un cuplu de lesbiene ridica o familie împreună. Seria a avut premiera pe ABC Family pe 03 iunie 2013 și a fost destul de succes pentru o audiere care se face acum un al cincilea sezon. În 2014 JLo a primit prestigiosul „Icon Awards“ Billboard , care este cea mai mare onoare și recunoaștere a carierei, devenind prima femeie în obținerea de ea . 13 În 2015 a Organizației Națiunilor Unite „ a ONU “ cântăreț nominalizat și actrița Jennifer Lopez , ca prima femeie Vorbitor și fetele și femeile avocat la acest organism internațional. La 17 noiembrie 2016 a fost prezentat live la premiile Grammy latine 14 cu Marc Anthony , unde au cântat piesa „Olvídame si afisari inapoi“ 15 , care a debutat pe locul 1 in iTunes Chart Latino 16 inițial cântec Pimpernel . Revista Forbes a anunțat lista femeilor cele mai bune plătite Muzică 2016 , în care Jennifer au intrat în top 10 clasament locul 7 , cu venituri de 39.5 milioane $, ceea ce face cel mai mare – plătit muzica latino 2016 17 aceeași poziție a ocupat în 2015 , care a avut un profit de 28.5 milioane $. 18

Printre cele mai mari succese sale muzicale includ subiecte cum ar fi „ Dacă ați avut My Love “, „ Nu mă iubești “, „ Dragostea nu costă nimic “, „ Eu sunt Into You “, ” Jenny de la bloc «» Ia – dreapta „“ Waiting for Tonigth «» Ce-ai făcut «» Pe Floor «și» Dance din nou .

Viața și cariera

1969-1990: Copilăria și începuturile artistice

Jennifer Lynn Lopez Rodriguez sa născut în Castle Hill, cartierul Bronx , New York , pe 24 iulie 1969. 19 a fost al doilea copil al părinților săi din Puerto Rico David Lopez și Guadalupe Rodríguez; El are o sora mai mica Lynda si Leslie mai mare de apel. 20 Tatăl său a lucrat nopți ca agent de pază și mama lui a fost un profesor într – o grădiniță . Când sa născut Jennifer, familia locuia într – un apartament mic, deși de câțiva ani mai târziu au putut să salveze pentru a merge la două – casa de poveste. 21 La cinci ani, Jennifer a început să cânte și dans și cei șapte ani au călătorit în jurul New York , cu școala ei. 22 Părinții lui a prezentat cele trei fiice ale lor în numeroase spectacole, în care Jennifer au dansat și au cântat. 23 24

Jennifer a petrecut cea mai mare parte a timpului în școlile catolice, terminând la Preston High School. La scoala a facut gimnastica si a fost un membru al echipei de fotbal a școlii, exceland atletica, venind de a concura în campionate naționale. În 1984, la vârsta de 15 ani ea a început să se întâlnească pe David Cruz, primul ei iubit. În timp ce participarea sa de anul trecut , în înaltă școală, Jennifer a aflat că a existat un casting pentru un film care a analizat mai multe adolescenti pentru roluri mici, el a trecut audiția și a primit un rol în My Little Girl 25 21în 1986, un buget de film co-scris și regizat de Connie Kaiserman . Acolo a jucat ca Myra, o femeie tânără într – un centru pentru tineri cu probleme care nu au avut nici măcar dialoguri și a apărut doar într – o mică camee . După terminarea filmărilor filmului a realizat el a vrut să devină un „star celebru film.“ 26 25

Pentru a vă rugăm părinții lui, Jennifer sa înscris la Baruch College, dar să plece după doar un semestru. A fost atunci când a spus părinților că visul lui era să devină un star de film, dar au insistat că a fost o idee proastă și că nimic nu au fost latinii în imposibilitatea de la Hollywood . Diferențele de opinie între ei și părinții ei a făcut Jennifer a devenit independentă și sa mutat în Manhattan pentru a studia canto, dans si actorie. 21 22 În această perioadă a participat la numeroase producții locale în musicaluri precum Jesus Christ Superstar și Oklahoma . De acolo, ea a fost angajat pentru cor într – un musical de pe Broadway și a făcut turul Europei timp de cinci luni. După ce a părăsit corul pentru că era nemulțumit de rolul său, așa cum a fost singurul membru care nu au o piesa solo, el a primit un loc de muncă în seria sincronicitate în Japonia , unde a realizat ca un dansator , cantaret si coregraf . 27

1991-1996: In Living Color si cariera de actor

Jennifer Lopez a fost selectat ca un dansator de rezervă pentru New Kids On The Block în 1991 și a realizat cu ei în timpul spectacolul de la American Music Awards . La scurt timp după ce a primit primul său ca un personaj recunoscut ca dansator în TV emisiunea In Living Color , el a trecut audiția pentru sprijinirea rolului și a fost nominalizat printre două mii de candidați, cu toate că el a câștigat locul al doilea; în cele din urmă a primit rolul atunci când selectat inițial nu a acceptat lucrarea. Sa mutat la Los Angeles pentru a filma seria și a rămas un membru exprimate regulat până în 1993 , când a decis să urmeze o carieră ca o actriță. Înainte de a părăsi spectacol, Jennifer a lucrat pentru scurt timp ca dansator de american de înregistrare artist Janet Jackson , 28 au participat la turneul mondial al cântărețului la sfârșitul anului 1993, până când a decis să facă propria carieră. 29 30

Lopez a primit primul său ca o actriță într – un rol principal în filmul din 1993 dramă asistente medicale pe Linia: Crahul de zbor 7 lansat pe DVD – ul așa cum a pierdut în Wild , filmul co – a jucat cu Lindsay Wagner si Robert Loggia . Mai târziu , în același an, Lopez a semnat un acord cu CBS pentru a co-star în serialul de televiziune a doua Șanse ; Cu toate acestea, seria a fost anulat după difuzare numai șase episoade, pentru rating scăzut; Serialul a avut un spinoff , intitulat Hotel Malibu , care a fost lansat în același an. Dar , ca a doua sanse , a primit comentarii rău și a fost anulată. Lopez a primit primul ei rol în filmul în familia mea de Gregory Nava , în 1995, jucând Mary, un tânăr imigrant mexican, un rol pentru care Lopez a primit premiul Independent Spirit Award pentru cea mai buna actrita in rol secundar.

În noiembrie același an, Lopez a jucat în bani de tren cu Wesley Snipes și Woody Harrelson ca politisti din New York . Filmul a fost negativ și a fost considerat un eșec la box – office; cu un buget de 68 de milioane, filmul a avut incasari de un total de 77 de milioane în întreaga lume. In august 1996, Jennifer a avut un rol de sprijin în comedia Jack , cu un buget de 45 de milioane a avut incasari un total de 59 de milioane în cele Statele Unite ; Acest film a primit , de asemenea , comentarii negative. 31

1997-2000: Selena și Pe 6 

In februarie 1997, Lopez a jucat alături de Jack Nicholson și Stephen Dorff thriller Blood and Wine . 32 a fost un eșec comercial; bugetul de producție a fost de 26 de milioane de $ si a avut incasari de doar un milion de la box – office; filmul a primit recenzii pozitive din partea criticilor. 33 34 În luna martie a acelui an , Jennifer a jucat Latino cantareata Selena , în filmul biografic cu același nume, Selena . Cu un buget de producție de 20 de milioane, filmul a avut incasari de un total de 65 de milioane în Statele Unite ale Americii. 35 Jennifer a devenit prima actrita Latina pentru a câștiga un milion de dolari pe film de la Hollywood. Kenneth Turan de la Los Angeles Times a declarat ca filmul a fost una dintre acele benzi de neuitat , iar filmul nu este doar o celebrare a vieții Selena, dar actrita care a jucat pentru că el a văzut ca o stea viitoare. Lopez a fost nominalizat pentru premiul Globul de Aur pentru cea mai buna actrita pentru acest film. 36

În aprilie , ea a jucat în filmul de groază Anaconda alături de Ice Cube și Jon Voight , 37 38 39 Lopez era deja un star bancabil la Hollywood . Cu un buget de 45 de milioane de dolari, filmul Anaconda a ridicat un total de 137 de milioane $ la nivel mondial, ceea ce face un succes comercial. În octombrie același an , ea a jucat alături de Sean Penn și Billy Bob Thornton film U Turn regizat de Oliver Stone . Filmul, bazat pe romanul câinilor fără stăpân de John Ridley , a primit recenzii pozitive de performanță în calitate Jennifer. 40

În iunie , el a jucat cu George Clooney Out of Sight , un film de Steven Soderbergh , o adaptare a romanului cu același nume de Elmore Leonard în 1996 . Acest lucru este considerat de critici ca fiind unul dintre cele mai bune performanțe sale.

În octombrie 1997 , Lopez a imprumutat vocea filmului animat Antz . Cu un buget de producție de 105 milioane $, filmul a avut incasari de un total de 172 de milioane $ la nivel mondial. Jennifer a fost pe deplin stabilit ca o actrita , si a fost printre cele mai căutate după stele de la Hollywood.

În 1998 sa trimis demo – ul la mai multe case de discuri si Tommy Mottola , apoi director al Sony Music , a cerut el a vazut filmul Selena si actrita a crezut că banda ar fi o stea mondiala. Jennifer a semnat acel contract de zi cu Sony Music și a început să lucreze cu cei mai buni producători ai momentului, lider producătorul de proiect Corey Rooney, care a lucrat cu Mariah Carey , Céline Dion și Destiny Child . 21

1 iunie din 1999 a lansat primul său album, numit La 6 , 41 în onoarea liniei de metrou din New York , luând în fiecare zi pentru a merge la lecții de canto. Albumul a fost un succes imens, debutând în Top 10 al Billboard. Primul sau single, dacă ați fi Iubirea mea , a ajuns numărul unu pe Billboard Hot 100. El a lansat , de asemenea , un singur pentru piața latină numit nu mă iubește , a făcut un duet cu Puerto Rico cantaretul Marc Anthony . Acest lucru dueto , de asemenea , a ajuns numărul unu pe Billboard Latin Tracks timp de zece săptămâni consecutive. al doilea single lui în limba engleză, numită așteptare pentru seara asta , el a ajuns în top zece al Billboard Hot 100. Jennifer nu a fost doar una dintre actrițele cele mai bine platite din lume, dar a fost , de asemenea , un star pop cu un album de succes și mai multe single # 1 în întreaga lume. 42

Lopez a revenit la marele ecran în august pentru a juca în filmul thriller psihologic The Cell cu Vincent D’Onofrio . Cu un buget de producție de 33 de milioane, filmul a avut incasari de un total de 104 milioane în întreaga lume. Filmul a primit recenzii mixte de la critici, care au spus că , deși el a oferit tulburătoare, momente surprinzătoare a fost subminat de un complot slab și puțin adâncă , care a oferit nimic nou.

2001-2003: J.Lo , primul parfum și This Is Me … Atunci

În timpul al doilea album, Lopez a decis să schimbe imaginea sa și afișat ca un sex simbol . 43 La 23 ianuarie ca ca 2001 a fost lansat al doilea album, J.Lo , care era porecla folosit de adepții săi pentru a apela. Acest album a debutat la numărul unu în vânzări în Billboard Hot 200 și a stabilit un record de Guinness , pentru că a fost primul artist de a pune un număr de un album de vânzare, în timp ce un film cu ei obtinerea aceeași în acea săptămână. Acest film a fost The Wedding Planner , prima sa comedie romantica pentru care am obține plătit 12 de milioane de dolari, obținând unul dintre cele 10 femei mai mari plătite în istoria de la Hollywood . 44 45 Primul single de pe album J.Lo a fost subiectul Dragostea nu costa un lucru a fost un hit la nivel mondial și a câștigat numărul 1 în topuri. Acest album a fost relansat 24 din iulie ca 2001 pentru a adăuga un remix al 3. er singur Sunt real , dar de data aceasta piesa a fost complet diferit , deoarece acesta a avut font nou și stilul hip hop următoare rapper – ul Ja Rule . Acest subiect Sunt remix real , a fost timp de cinci săptămâni pe locul 1 pe Billboard Hot 100. Curios aceasta a fost No. 1 cântec la momentul atacului asupra Turnurilor Gemene pe noiembrie din septembrie din 2001 . Jennifer Lopez a fost la apogeul carierei sale, și a fost una dintre cele mai mari vedete din lume.

În februarie 2002 a lansat un album de remixuri foarte hip hop J la tha LO: The Remixes , 46 debutand pe locul 1 in Billboard Hot 200 de vânzări, cum ar fi primul sau single, nu este amuzant (Remix) (aceasta oferind Ja Rule) a ajuns pe locul 1 pe Billboard Hot 100, stabilind cu aceste două înregistrări: singura cântăreață de a avea un album de remixuri pe primul loc în vânzări în timp ce face un remix cântec. 47 În mai 2002 , Jennifer a jucat în thrillerul Destul în care ea joacă o femeie pe nume Slim, care fuge de acasă după ce a fost agresată de soțul ei. Jennifer cobró15 milioane de euro pentru acest film, care a avut incasari de 52 milioane $ la box – office și a primit câteva critici pozitive. In timpul filmarilor a suferit o cădere nervoasă din cauza suprasolicitarii. În septembrie , Lopez a lansat primul ei parfum, Glow de JLo .

Pe 26 noiembrie , în aceeași lună a angajamentului pentru Ben Affleck , care a petrecut cea mai mare parte a albumului, Jennifer a lansat treilea album de studio numit This Is Me … Apoi , că realizează vânzări excelente, cel mai bun el a realizat în săptămâna de debut, ajungand pe locul 2 pe Billboard Hot 200. primul său unic Jenny din blocul a devenit un hit la nivel mondial , iar videoclipul acelui cântec este ea apoi logodnicul Ben Affleck . Sa al doilea single Tot ceea ce am implicat rapperul LL Cool J a ajuns la numărul unu pe Billboard Hot 100. Jennifer a fost unul dintre cei mai importanți artiști ai muzicii pop . În luna februarie a acelui an a întrebat prietenul lui Marc Anthony pentru a vă ajuta în producerea unei noi versiuni a celebrului cântec Sway jucat în anii cincizeci de către Dean Martin si Jennifer va juca pentru coloana sonoră a filmului lui Shall We Dance? .

Alături de Ralph Fiennes stele in cinematografe comedia romantica Camerista , care a devenit numarul unu box – office din SUA , cu mai mult de 18 milioane, pentru a crește în cele din urmă doar US $ 94 milioane de euro. Adăugarea figura internațională a veniturilor se ridică la 154 de milioane. 48

În august 2003 , Lopez a jucat alaturi de Ben Affleck , în comedia romantică Gigli . Cu un buget de producție de 54 milioane $, filmul a avut incasari de un total de 7 milioane la nivel mondial, devenind un eșec la box – office . Filmul a fost universal negativ din partea criticilor, care au considerat că un film foarte ciudat. Gigli a fost considerat unul dintre cele mai proaste filme din toate timpurile.

2004-2008: Renașterea , mujer Como Ama una și curajos

În martie 2004 , Lopez a avut un rol de sprijin în filmul Jersey Fata , cu Affleck. Caracterul ei, Gertrude Steiney, moare în timpul nașterii în primele 15 minute ale filmului. Cu un buget de producție de 35 de milioane, filmul a fost un eșec comercial, câștigând un total de 6 milioane de la box – office. În octombrie , Lopez a jucat alaturi de Richard Gere dramă Shall We Dance? , Un remake al filmului din 1996 japoneză același titlu. Cu un buget de producție de 50 de milioane, filmul a avut incasari de un total de 170 de milioane în întreaga lume.

In 2005 debut Jennifer cu al patrulea album de studio intitulat său Renaștere , titlul a fost ales deoarece Lopez se bucură de o renaștere după ce trece pauza cu Affleck și eșecul Gigli . Albumul a fost lansat pe 01 martie și a debutat la numărul unu în vânzări la nivel mondial, de vânzare 650.000 de exemplare doar o săptămână și a fost plasat pe primul loc in Billboard Hot 200. Lui primul single, intitulat Get dreapta , care a avut o topire pop – funk a fost un succes, ajungând la numărul unu în Europa și nr 12 în Billboard Hot 100. cu toate acestea, Jennifer a oprit promovarea albumului, aparent din cauza de neînțelegeri cu antecedente lor. Nu au nici un sprijin, disc a căzut în topuri.

Bordertown , un film bazat pe uciderea femeilor în Ciudad Juarez , Mexic , a avut premiera la Festivalul de Film de la Cannes pe 18 de arminden din 2006 , a jucat alaturi de Lopez. Bordertown a fost un eșec comercial, grossing un total de opt milioane de la nivel mondial, cu bugetul său de producție de 21 de milioane de euro. Jennifer Lopez a produs apoi DanceLife o realitate spectacol care urmează viețile a șapte dansatori care încearcă să obține un loc în lumea dansului profesionist. Acesta a fost difuzat pe MTV din 15, ianuarie ca 2007 până la 05 martie .

Anul 2007 , Jennifer intra pe piata muzicii latino cu albumul de studio al cincilea si primul album intitulat în întregime în limba spaniolă Cum de a iubi o femeie . Albumul balade spaniole a fost produs de Estefano și Julio Reyes și a fost lansat pe 27 martie , debutand pe locul 1 în vânzări, acesta este considerat cel mai bun – vândut album în limba spaniolă într – o săptămână de către un cântăreț nou – venit. Primul single a fost Ce-ai făcut , potrivit pentru a Lopez ideea acestui cântec a venit de vis pe care soțul ei Marc Anthony a avut -o cu cantaretul spaniol Rocío Dúrcal . Piesa a fost un hit internațional și a ajuns numărul unu pe Billboard Latin Songs. Videoclipul pentru Que Hiciste a fost primul spaniol pentru a ajunge la numărul unu în Top 10 al canalului de limba engleză MTV. Al doilea single pe care mi -e dor , a fost lansat în vara acelui an; în videoclipul pentru piesa Jennifer joacă o polițistă care pretinde a fi în dragoste cu un criminal să – l prindă, dar în acest proces, ea este cu adevărat în dragoste cu el și regretă capcana pe care ați pregătit. Albumul Como Ama una mujer a devenit al doilea album în limba spaniolă cel mai bine – de vânzare la nivel mondial în 2007, urmată de Papito de Miguel Bosé .

În septembrie 2007 de Jennifer paraseste tur pentru prima dată cu soțul ei Marc Anthony , și împreună au călători în Statele Unite și Canada , finisare în luna noiembrie în orașul Miami , unde la finalul concertului Jennifer a anunțat că era însărcinată. 9 octombrie din 2007 Jennifer a lansat noul ei album in limba engleza numit Brave , al saselea album de studio al cincilea și în limba engleză. Primul single a fost Do It Ei bine , o melodie pop a lansat pe 21 august acel an la toate posturile de radio care au ajuns numărul unu în Billboard Dance Chart. Albumul a debutat liste foarte mici de vânzări. „Ține – l Nu Drop a fost internațional simplu Viteazul , însoțit de un film în care sarcina a divei americane nu se va observa. Piesa a ajuns numărul unu pe Billboard Dance. Pentru piața din SUA a doua unică ar fi cântecul Viteazul , pentru care a fost filmat un videoclip muzical regizat de Michael Haussman, dar nu a fost eliberat la publicului în. ianuarie 2008 Jennifer lanseaza de a risca al treilea single de pe albumul ei spaniol Como ama una mujer , în un colaj de imagini video Jennifer concert turneu în 2007 și scene din spatele scenei prezentate în aceste concerte.

2009-2010: The Back-Up Plan, cu RUPTURA Sony și American Idol

Jennifer participă în februarie 2010 programul Saturday Night Live pentru a începe promovarea filmului The Back-Up Plan , cântă live și , de asemenea , doua piese noi care vin pe album dragoste? Ceea ce este , până când Beats No More și Reîncepere . Jennifer vine în mai multe programe , cum ar fi Letterman , Jay Leno si Ellen pentru a discuta despre lansarea filmului. 23 aprilie premierele Planul de back – up de succes; și începe un turneu european pentru a sprijini lansarea filmului.

La acel moment, Sony și cântăreț rupe relația lor, potrivit pentru zvonuri, compania nu a împărtăși alternanțe de muzică Jennifer (între limbile engleză și spaniolă, și ritmuri danceable din balade latine). Sony ar fi crezut că Lopez a pierdut estompate sau profilul lor comerciale , deoarece cu atât de multe schimbări, și cu trecerea vârstei, nu a fost atât de ușor de a eticheta ca înainte. Dar , cantaretul ar surprinde cel mai mult succes. La 18 mai , Jennifer este prezentat în Premiile World Music , unde a primit un premiu pentru contribuția sa la muzica in aceste 10 – cariera an ca un cântăreț; și efectuează , de asemenea , un live potpuriu cu toate succesele sale. La data de 19 octombrie 2010, Lopez a confirmat plecarea cunoștință de noul său album dragoste? în revista arată Talk ; cu toate acestea el a dat asigurări că video de promovare, Good Hit , va ieși în curând.

La semnarea unui nou contract cu Island Records , el a reluat crearea noului său album. În iunie , după plecarea lui Ellen DeGeneres la American Idol , sa raportat că Lopez a fost pe cale să se alăture juriului sezonului zece. În acest timp, Lopez și Anthony au decis în cazul în care au vrut un rol în The X Factor pentru recursul la piețele americane și internaționale Latină. A fost anunțat oficial în septembrie că Lopez se va alătura sezonul al zecelea al American Idol . MTV a declarat că acordul a fost „reciproc avantajos pentru toți cei implicați , “ în timp ce CNN a raportat că Lopez a fost uitam o decizie de a revigora cariera sa, în timp ce producătorii de American Idol au crezut că Lopez și Steven Tyler va consolida numărul de audiență .

2011-2012: „pe podea“ dragoste? și dans din nou … accesările

single -ului ei „ Pe Floor “ (bazat pe populara „ Lambada “ a anilor nouăzeci ) a fost lansat pe 18 ianuarie 2011 și este primul din album dragoste? care marchează debutul cu eticheta Universal Music . „La etajul“ el a obținut un succes copleșitor în a fi clasat pe locul 1 în peste 24 de țări din întreaga lume și de vânzare mai mult de 4 milioane de descărcări digitale în Statele Unite și mai mult de 8,4 milioane de exemplare în jurul mondială, ceea ce a condus cariera cântând la o nouă înălțime. 49 Într – un interviu cu MTV News, RedOne a spus că a lucrat cu Jennifer:

Să recunoaștem. Cu J.Lo, trebuie să fie mare [muzical] sau, dacă nu, du-te acasă. Pentru a face o melodie care sună bine pentru ea, influente de dans, petreceri și este nevoie de moștenirea lor Latino. Ea este un dansator și poate cânta. Am fost foarte surprins si m-am distrat de lucru cu ea, energia și natura ei, cu care lucrăm.

RedOne .

Jennifer López a anunțat oficial dragoste? Ar fi publicat pe 03 mai 2011 și al doilea single din Statele Unite ar fi „Sunt în tine“ , scris de Taio Cruz si produs de Stargate. În septembrie 2011 a lansat „ Papi “, al treilea single oficial de dragoste? produs de RedOne . Piesa a ajuns pe locul 35 radio și video are peste 170 de milioane de puncte de vedere în canalul oficial de pe YouTube . Internet prin a prezentat un cântec între Lopez si cantaretul spaniol Enrique Iglesias numit „Mouth 2 Mouth“ , despre care se spune să facă parte din re- a ediție a Euphoria albumului spaniol , care în cele din urmă a fost anulat de recordul său. În noiembrie Colaborează la piesa „ (partea cea mai grea vreodată) “ de cântăreț american will.i.am din album #willpower , de asemenea , participă la piesa Mick Jagger .

Lopez a lansat primul ei album cel mai mare hit – uri, dans din nou … accesările pe 24 iulie 2012. 50 „ Dance din nou “ cu Pitbull a fost lansat în aprilie 2012 ca primul single de pe album. Culminând la șaptesprezece pe Billboard Hot 100 și , de asemenea , a devenit al doisprezecelea numărul unu pe Billboard diagramă Melodii Hot Dance Club. 51 Mai târziu în acea lună, Lopez a fost prezentat în cântec Wisin & Yandel , „ Urmați Leader “, care a fost lansat ca primul single de pe albumul lui Leader . 52 Lopez a înregistrat , de asemenea , un cântec numit „ Goin„În “cu rapper american Flo Rida , care apare , de asemenea , în dans din nou … Hit – uri și filmul Step Up Revolution (2012). 53 „Goin“ In „ a fost produs de GoonRock, care a produs , de asemenea , un alt cântec Lopez, intitulat“ haine off“. 54 La 14 iunie din 2012 a făcut primul său turneu mondial de dans din nou World Tour , creat pentru său album de dans din nou: accesările , început în orașul Panama și a avut un tur al Statelor Unite ale Americii , Canada , Europa , Asia , Oceania și America de Sud .

2013-2015: Foster , AKA , Acasă și Boy Next Door

25 de arminden din 2013 , Lopez a anunțat că va debuta ca noul director de creatie al „nuvoTV“ . Mai mult decât atât, el a fondat marca de telefon mobil live mobil , care va fi în mod special pentru latini. Inspirat de matusa lui gay, care a murit recent, Lopez a semnat la producător executiv al serialului de televiziune Foster , care este o serie în care două lesbiene crește un copil. Spectacolul a avut premiera pe ABC Family pe 03 iunie 2013 și a fost de un succes rating pentru lanțul. În 2013 Lopez a lansat doua noi arome: Glowing pentru totdeauna și JLove.En 2014, Lopez a lansat un nou parfum: Glowing Zeita. 55 56 de lucru , de asemenea , cu privire la dezvoltarea filmului de dans din nou 3D . La mijlocul anului 2014 el înregistrează mai multe lucrări legate de film și televiziune.

După finalizarea ei „ dans din nou World Tour “ Jennifer a inceput sa inregistreze albumul lor de a opta de studio: AKA , inspirat de călătoriile sale. În ianuarie 2014 două single -uri de promovare a venit la fete de lumină, în colaborare cu DJ de muștar și aceeași fată, a cărei videoclip a fost filmat în Bronx. La 11 martie a lansat primul său unic I Luh Ya Papi, franceză feat Montana, care nu au un impact mare asupra topuri. Prima dragoste a fost al doilea single, lansat pe 01 mai, dar a primit recenzii bune nu a fost un succes. 57 Albumul a fost lansat pe 17 iunie din 2014 prin Capitol Records , albumul a ajuns la # 8 pe Billboard 200, cu un succes moderat. A treia Booty unică, un cântec controversat despre fundurile mari, care a debutat pe locul 18 pe Hot 100. El a ales 58 , de asemenea , a colaborat cu privire la cântecul oficial al Cupei Mondiale 2014, „We Are One (Ole Ola) „ , cu cantaretul brazilian Claudia Leitte , și de Pitbull . 59 . La 21 ianuarie ca ca 2015 debuteaza un film Thriller “The Boy Next Door” , Jennifer a fost pesonaje principal și producător, de asemenea , a câștigat un MTV Movie Awards pentru cea mai buna actrita. Filmul a avut recenzii mixte cea mai mare parte pozitive pentru a fi un nivel scăzut – film de buget 3-4 milioane au reușit să fie distractiv și să ridice peste 50 milioane $ la nivel mondial. În luna martie a 2015 premiera mondiala film de comedie animat Acasă în care Jennifer a pus vocea unui personaj de încărcare $ de 12,000,000, de asemenea , în film puteți auzi cântecul lor „Feel The Light“ a făcut special pentru film. 30 aprilie a 2015 a adus un omagiu cu un tribut emoțional regretatului Regina Tex-Mex Selena pe Billboard Latin Music Awards , cântând cele mai mari hituri. 21 iulie a 2015 de presă un alt film numit Lila & Eve cu Viola Davis a fost cu buget redus cu 4,9 milioane $, filmul despre două mame care își pierd copiii lor și vor să nu se oprească până când vom avea justiție , fie mână proprie, filmul a avut cronici bune după ce a fost o poveste emoționantă și au scene șocante , care surprinde publicul, filmul a avut încasări mai mult de 45.000.000 de dolari la nivel mondial.

2016-prezent: American Idol , Residence din Las Vegas , nuante de albastru , lumea dansului și un nou album

6 ianuarie din 2016 Jennifer a revenit la televiziune cu sezonul al cincisprezecelea al concursului de talente American Idol .

7 ianuarie din 2016 este lansat în SUA noua serie numita nuante de albastru de 13 capitole, în cazul în care Jennifer este personajul principal și producător executiv; Seria este despre Harlee Santos , care este un detectiv de poliție din New York și mama singură luptă cu probleme financiare. Când ea se trezește prins într – un raid împotriva corupției FBI , trebuie să alegeți între a face lucru bun pentru fiica ta sau ascunde colegii lor de poliție corupte. A doua zi de deschidere a seriei a rupt record de audiență cu mai mult de 8.500.000 de oameni, prin lantul NBC după 7 ani, primele 3 episoade a văzut – le peste 20.000.000 de oameni din cauza excelent succesul de- al doilea sezon a confirmat ; în America Latină a avut premiera pe 07 aprilie de către Universal Channel .

20 ianuarie a 2016 prima reședință a cântărețului a avut premiera Jennifer Lopez: tot ce am dezvoltat în cazinoul Planet Hollywood Resort & Casino în axa Las Vegas . Potrivit pentru site – ul TMZ.com , cantaretul a semnat un contract în valoare de aproximativ 29 de milioane de dolari aproximativ, unul dintre cele mai mari salarii din istoria orașului arată în comparație cu alți artiști , care , de asemenea , au numărat și contorizate cu propriul său spectacol în Las Vegas ca Celine Dion , Cher si Shania Twain . Potrivit pentru Daily Mail în Marea Britanie , „este un spectacol mare, cu o coregrafie complicată“ și un „J Lo fantastic.“

La sfârșitul de prima manșă a turului în februarie în 2016 , a fost anunțată o prelungire a emisiunii până în decembrie a acelui an , datorită succesului reședința cântărețului, care a câștigat un debut bun în Las Vegas , cu cerere mare, o recepție foarte bune de afaceri și un răspuns de critici de muzică foarte pozitive , practic laudă spectacolul conceput de cântăreț. Astfel, reședința a trecut de la doar douăzeci la aproape patruzeci de concerte fiind.

În martie 2016 a fost anunțat că Lopez a semnat un contract cu Epic Records , un producător cu care a lucrat la primele 7 albume. Cu această producție compania a lansat single -ul „ nu este mama ta “ , în aprilie 2016 , melodie scrisă de Meghan Trainor .

voce Jennifer a reluat rolul Shira în filmul animat Ice Age: Coliziune curs (Ice Age) , care a deschis în iulie 2016 . 60

În octombrie 2016 , Billboard a confirmat faptul că Lopez lucreaza la un nou album în limba spaniolă, cu participarea lui Marc Anthony ca un producător. 61 Albumul, încă fără titlu, va apărea în vânzare în 2017 sub denumirea de Sony Music Entertainment . 62 Primul single, o versiune a „ Olvídame și lovește din spate “ a duo -ului argentinian Pimpinela , cu colaborarea lui Anthony și publicat în noiembrie 2016 , 63 a emis , de asemenea , o versiune tropicală la fel ca No. 1 a fost poziționat în a Songs tropicale din Billboard . 64 În decembrie 2016 cântăreața lansează „ Chegaste “ , un nou single de Roberto Carlos , aceasta ar fi prima dată când Lopez cântă în limba portugheză. 65

Jennifer va juca un columbian traficant de droguri Griselda Blanco “Cocaină Godmother” in noul film HBO . 66

În iulie 2016 , Jennifer a anunțat o nouă serie de concurs de dans intitulat „World of Dance“ , unde lucrează ca producător executiv și judecător cap. Creat în parteneriat cu lumea dansului, realitatea va fi difuzat pe NBC pe 08 mai 2017 și va cuprinde 10 episoade. 67 Ca producător executiv, Lopez este în curs de dezvoltare , de asemenea , o dramă juridică fără titlu pentru CBS și o serie de teatru futurist numit CRISPR pentru NBC . 68

În colaborare cu Giuseppe Zanotti , el a proiectat propria colecție de pantofi, genți de mână și bijuterii. Giuseppe pentru Jennifer Lopez a fost lansat de vânzare în ianuarie 2017 . 69

În decembrie 2017 , Jennifer va deveni producător executiv și stele în clasic Bye Bye Birdie Live! , O producție de televiziune si muzica va fi difuzat în direct pe NBC . 70

La 05 martie 2017 al doilea sezon a fost lansat nuante de albastru de NBC deoarece datele transmise satisfăcătoare la cele două capitole de auz un al treilea sezon a fost confirmat. 71

TV

American Idol

Odată cu plecarea lui Ellen DeGeneres la American Idol , Lopez a preluat funcția de judecător oficial al sezonului al zecelea al seriei. Cu Steven Tyler și Randy Jackson . 72 în acest sezon a fost lansat pe 19 ianuarie 2011 în cazul în care Lopez a arătat partea lui umană ajutând mulți participanți. În timpul sezonului a fost prezentat de două ori primul, cu rapper – ul Pitbull , efectuarea ei single La etajul iar al doilea la finalul spectacolului, împreună cu ea , apoi – soțul Marc Anthony , ca un dansator. În vara lui 2013 a primit un al doilea contract de a reveni la postul de judecător în această realitate spectacol , ajungând la un acord cu ei și în curând se va întoarce în sezonul său treisprezecea.

¡Q’Viva! Aleșii

În iunie 2011 a fost anunțat că Lopez cu fostul ei soț Marc Anthony și cu ajutorul creatorului American Idol Simon Fuller ar fi un nou program în cazul în care următoarea stea latină prin 21 de țări din America Latină s – ar fi căutat. Auditii începe la mijlocul lunii iulie și august. 73

La 24 ianuarie , a anunțat în premieră mondială ¡Q’Viva! Aleșii prin lanțuri de Televen din Venezuela , Teledoce Uruguay , Caracol Televiziunii 74 din Columbia și Univision în Statele Unite .

Arta

Influențe

Lopez a fost influențată de artiști precum Diana Ross , James Brown , Michael Jackson , Madonna și Barbra Streisand . El a avut , de asemenea , alte mai mici, dar nu mai puțin importante, influente muzicale cum ar fi Selena , Whitney Houston , Irene Cara , Samantha Fox , Deborah Gibson , Janet Jackson și Gloria Estefan .

Stilul muzical

Lopez a explorat numeroase genuri de muzica de-a lungul carierei sale, inclusiv, pop , pop latino , dance , R & B , hip hop , de rock , funk , muzica house si salsa , printre altele, de multe ori în colaborare cu Cory compozitor Rooney. Potrivit pentru Ed Morales în Bateti latină: „Ritmurile și rădăcinile muzicii latino de la bossa nova la salsa și dincolo. […] Exploreaza inocenta romantica cu muzica latino in timp ce sentiment mai puternic spre identificarea hip – hop . ” Lopez a fost expus în principal stiluri de pop latino traditionale , de la salsa la Bachata . 75 76 77

Lopez a mărturisit că a crescut odată cu sunetul hip hop . Primele sale două albume includ funk , dans , muzica urbana , balade , muzica senzuala si muzica spaniolă . Eliberarea treilea album de studio, This Is Me … Apoi , a venit atunci când Lopez a urcat în noi stiluri muzicale, în principal în muzica din anii ’70 . 78 Al patrulea album, Renașterea a explorat mai mult hip – hop și rock , pop , cu o mai mare utilizare a instrumentelor de percuție . Al șaselea și al șaptelea album de studio, curajos și dragoste? , Ei au adâncit și mai mult în sensul de muzică și dans.

Iubirea este tema principală a Lopez, deși a explorat teme , cum ar fi dansul , senzualitatea , prietenia și auzul . De multe ori el își exprimă experiențele personale în cântecele sale, ca și relația ei cu Ben Affleck , în single -ul „Dragă Ben“. Criticii spun ca voce lumina Lopez, de multe ori ascunse de producția muzicală strălucitoare. Baltimore Sun consideră că Lopez trebuie să aibă o serie de stil , dar se simte materialul lui îi lipsește personalitatea și vocea ta suna ca Janet Jackson și Madonna . 79 80 la 81 alineatul 82 83 ,

Imaginea publică

Andrew Barker de Variety a spus Lopez imaginea este în continuă evoluție, care prezintă apreciind „o mulțime de contradicții“, ca un star pop . Barker a scris: „Chiar daca a cultivat cu atenție o imagine ca o împărăteasă imperioasă de pop cu costume ridicol de scump, cu multe succese au fost # 1 ca eu sunt real , Pe Etaj , dacă ați avut Iubirea Mea și Jenny din blocul “. Vanzare după ce a luat de-al doilea album de studio Lopez a schimbat imaginea sa și a stabilit el însuși ca un simbol de sex ( „ sex simbol de multe ori provocatoare“). dar a făcut – l clar că nu a vrut angajamente. Prezentatoarea TV Ray Martin descrie ca fiind un „fenomen showbiz – ului.“ Lopez a dezvoltat o imagine ca un sex simbol și una dintre cele mai dorite femei de pe planeta.

Lopez a fost recunoscut pe scară largă pentru talentul ei pentru dans, talent actoricesc ia adus o nominalizare la Globul de Aur , și, desigur , pentru atractivitatea lor fizică și corpul său latin. În 1998 revista Detalii numit Lopez ca „cea mai sexy femeie din lume.“ În 2011 , la vârsta de 41 de ani, el a fost numit cea mai frumoasa femeie din lume de către revista People . Lopez a fost surprins, și a fost mulțumit după ce o femeie de varsta ei ar putea fi pe listă. În 2012 , el a câștigat locul al doilea în lista de „cel mai sexy 100 de cantarete din toate timpurile“ , revista Complex . În 2013 , VH1 , Lopez a fost poziționată pe locul 4 din „Cei mai sexy 100 de artiști“ , în timp ce Vibe Magazine la numit cel mai celebritate „influent“ din ultimii douăzeci de ani.

Marketing

linii de imbracaminte

Lopez a lansat propria linie de îmbrăcăminte în 2003 , numit ” JLO de Jennifer Lopez „; Linia include diferite tipuri de îmbrăcăminte pentru femei tinere, inclusiv blugi, tricouri, jachete, curele, genti si lenjerie de corp. În plus , de asemenea , el a lansat o linie de bijuterii și accesorii linie care include pălării , mănuși și eșarfe . Jennifer a participat la iarnă campanie Louis Vuitton în 2003 . În 2005 , a lansat o nouă linie de îmbrăcăminte numită „Sweetface“ . La sfârșitul anului 2007 , sa retras JLO de Jennifer Lopez și a lansat o noua linie pentru tineri numit „JustSweet“ . Liniile moda ei au făcut parte din mai multe evenimente de săptămâna modei din New York . Jennifer a lansat o noua linie de moda cu magazin Kohl. Colecția include articole sportive, rochii, genți, bijuterii, pantofi și cămăși de noapte. De asemenea , în colaborare cu magazinul Kohl , în 2013 a vazut lansarea unei noi linii de rochii pe care toată lumea ar putea cumpăra pentru a lupta împotriva cancerului de sân .

Parfumuri

Jennifer sa aventurat in industria parfumurilor, cu strălucire ei de debut de J.Lo În octombrie 2003 , el a introdus un parfum numit „Still“, după revizuirea „Glow de J.Lo“ în anul precedent , prin crearea unei ediție limitată de spin-off , „Miami Glow de J.Lo“, în tribut adus orașul Miami . Acesta a introdus , de asemenea , o linie de „Glow“ de loțiuni de corp și produse de bronzare. Pentru sezonul de Crăciun din 2005 a lansat un alt parfum , „live de Jennifer Lopez“. Și pentru ziua de Valentine în 2006 , el a lansat „Love at First Glow de J.Lo“. Urmatorul sau parfum, “Live Luxe”, a fost difuzat în 2006 , cu “Glow After Dark” , în ianuarie 2007 . În 2010 a venit două noi parfumuri: „Love & Glamour“ și „parfum nou Iubire și Lumină“. În 2012 a venit două noi arome: Apă strălucire și Glowing. 84 În 2013 Lopez a lansat doua noi arome: Strălucind pentru totdeauna și JLove.En 2014, Lopez a lansat doua noi arome: Glowing Zeita, Wild Glow. În 2015 , după succesul răsunător al acestor două parfumuri , în 2014 , a luat JLuxe.

Alte mass – media

Jennifer a fondat o companie de producție de televiziune și film, Nuyorican, impreuna cu managerul ei Benny Medina. El dansatoare si fostul ei – sot Cris Judd a avut un rol în cadrul companiei , atunci când el și Jennifer au fost încă căsătorit. În mai 2013 a fost numit director de creatie al noului canal, nuvoTV. Decembrie până în aprilie din 2002 , Jennifer a deschis un restaurant în Cuba , în districtul South Lake , California , numit „mamei“. În plus, Lopez are , de asemenea , mai multe restaurante.

Filantropia

În plus față de cariera ca o actriță și cântăreață, Lopez este un filantrop care a contribuit în diverse lucrări umanitare și caritabile. În mai 2001 , Lopez a participat la o organizație de caritate pentru UNICEF , împreună cu magicianul David Copperfield . 14 februarie din 2007 , Lopez a primit recunoaștere și apreciere ca un producător și actriță Bordertown , un film împotriva uciderea și maltratarea femeilor în Ciudad Juarez , Mexic . José Ramos-Horta, care a câștigat Premiul Nobel pentru Pace, a prezentat premiul pentru Jennifer la Festivalul Internațional de Film de la Berlin. În plus , el a primit , de asemenea recunoaștere din partea Norma Andrade.

În afară de aceasta, Lopez este un mare susținător al Copiilor „s Hospital din Los Angeles , și a fost onorat cu un premiu umanitar pentru copii în septembrie 2004 . De atunci, de multe ori , de obicei , du – te pentru a vizita copiii din spital. În 2008 a participat la Nautica Malibu Triathlon . La sfârșitul anului 2011 , Lopez a decis să lanseze, împreună cu sora ei Linda Maribel Fundația pentru a ajuta la femei și copii, deoarece ea a suferit o mulțime după un nodul găsi fiica ei mai mici Emme, care sa dovedit în a fi nimic. 85

Actrita a promis să promoveze vaccinuri împotriva tusei convulsive . El a lucrat cu asociațiile cunoscute sub numele de „Sounds of Pertussis“ sau „martie a Dimes“ pentru a preveni adulții se pot infecta copii tuse convulsiva . În noaptea de 27 noiembrie a 2012 în timpul o cină de gală a fost onorat pentru organizația sa,, non – profit „ Lopez Family Foundation .“ 86 87

La sfârșitul lunii martie 2013 a fost invitat în calitate de invitat de onoare la eveniment de caritate din Phoenix , Celebrity Fight Night , unde a început o campanie împotriva bolii de Parkinson . În mai 2013 a confirmat prezența lor la concert la 1 iunie a avut loc la Londra , pentru a îmbunătăți condițiile de toate femeile din lume. În mai 2013 , Lopez a lansat propria gama de haine ieftine, ale căror prețuri nu a depășit 15 $ pentru REZULTĂ accesibile publicului larg, beneficiile trase vor merge în întregime pentru a finanța eradicarea cancerului de san , un proiect care stele dezvoltat in colaborare cu lantul de magazine departamentul de Kohl. 88 În vara lui 2013 , Lopez a devenit producătorul executiv al serialului de televiziune Foster , o serie în care două lesbiene crească copilul și să se mărite și în cazul în care Lopez a anunțat că acesta este în favoarea homosexualității feminine . 89

Viața privată

De peste cincisprezece ani, viața privată a lui Jennifer Lopez a atras atenția mass – media și presa de scandal din cauza relațiilor sale furtunoase și angajamente rapide. 90 Jennifer Lopez a fost căsătorit de trei ori. 91 22 din februarie ca 1997 sa căsătorit pentru prima dată cubanez Ojani Noa. Lopez a suferit probleme juridice în timpul căsătoriei, venind la dosar un proces cu privire la Noa. Cuplul a divorțat în ianuarie 1998 . 92 În aprilie 2006 , 93 a publicat o carte în care el a afirmat că Noa a încălcat aceasta . În anul următor, Lopez a mers la proces și a fost recompensat cu $ 545.000 de . În timp ce lucra la albumul ei de debut Pe 6 , Lopez a început intalniri producător și rapper Sean Combs timp de doi ani. Ambii au fost arestați în New York , The 27 decembrie ca la fel de 1999 , așa cum au fost implicate într – un schimb de focuri, însă Lopez a avut nimic de a face, dar Combs în sine. Cuplul a rupt de pe relația lor la sfârșitul anului 2000, ceea ce face publicul de fapt , la începutul anului 2001.

Dupa despartirea de Combs, Lopez a dezvoltat o relație cu backup – ul exbailarín Cris Judd, cu care sa căsătorit în septembrie 2001 , în luna noiembrie a aceluiași an au început o criză teribilă cuplu care sa încheiat în divorț , în iunie 2002 . Dupa al doilea divort lui, ea a început o relație cu un actor Ben Affleck , cu care a devenit angajat în noiembrie 2002 și a anulat nunta lor la numai câteva zile de la încheierea acestuia 94 , din cauza presupusă infidelitate de actor. Mass – media a început să se refere la Ben si Jennifer ca „Bennifer“ și a devenit un supercouple proeminent în mass – media și cultura populară. Bennifer a devenit un termen popular, care a fost în cele din urmă introdus în dicționare urbane. [ Necesită citare ] În ianuarie 2004 , sa încheiat relația lor. De 95 cu 96 97 , de 98 de 99

Dupa despartirea de Affleck, Lopez a început datând vechiul său prieten Marc Anthony . Cuplul sa căsătorit în secret , în iunie 2004 . Doi bărbați au încercat să facă un film de nunta privat, cu toate acestea au fost dați în judecată de cuplu un milion de milioane de dolari, cu toate acestea au fost acuzați de conspirație, tentativă de furt și posesie de bunuri furate. 100 101 7 noiembrie din 2007 , în timpul ultima noapte din turneul lor, Lopez și Anthony au confirmat în mod oficial că se așteptau primul lor copil. Anthony a confirmat că au fost gemeni: „Sora mea a avut , de asemenea , gemeni, deci este un lucru ereditar.“

Lopez despre viața sa privată

Am o familie netradițională. Sunt o mamă singură, tatăl ei [Marc Anthony], nu locuiesc acasă cu ei [copiii lor]. Ei au trei frați alte două mame. Nu e tradițional.

În final, 22 din februarie ca 2008 , Lopez a dat naștere unui băiat pe nume Maximilian David si Emme Maribel o fată pe nume în Long Island , New York . Gemenii au fost prezentate pe noiembrie martie din 2008 de către revista People , astfel încât acestea au fost plătite șase milioane de dolari, devenind cele mai scumpe fotografii celebre facute vreodata. [ Necesită citare ] În iulie 2011 , cuplul a anunțat divorțul lor, solicitat în aprilie 2012 . Din octombrie 2011 până în iunie 2014 a menținut o relație cu backup – ul exbailarín Casper Smart , completat după luarea de mesaje text de schimb publice cu conținut sexual între el și un model transsexual. 102 103 După ce l – am întrebat dacă ar dori să aibă mai mulți copii, Lopez a declarat:

Adevărul este că nu știu dacă viitorul va aduce înapoi această experiență minunată, dar, desigur, mi-ar plăcea să aibă mai mulți copii. Maternitatea este o binecuvântare absolută și fațetă a vieții mele, care mă face să mă simt mândru. Este cel mai mare triumf.

Discografie

Articol principal: Anexa: Jennifer Lopez discografia
  • 1999: la data de 6
  • 2001: J.Lo
  • 2002: J la tha LO: The Remixes
  • 2002: This Is Me … Atunci
  • 2005: Renașterea
  • 2007: Como Ama una mujer
  • 2007: Viteazul
  • 2011: Dragoste?
  • 2012: Dance Din nou: accesările
  • 2014: AKA 104

Videografie

an cântec director
1996 „ Assault pe tren (tren de bani în VO) “ Joseph Ruben
1998 “Baila” Stephen Olow
1999 Dacă ați avut My Love “ Paul Hunter
„ Nu mă iubești “
(cu Marc Anthony )
Kevin Bray
„În așteptare pentru seara asta“ Francis Lawrence
2000 Să Get Loud
Feelin„So Good
(cu Big Pun si Fat Joe )
Paul Hunter
2001 Dragostea nu costă nimic “
Joaca Francis Lawrence
Nu este amuzant Herb Ritts
Sunt Real Dave Meyers
Sunt Real ” (Murder Remix)
(cu Ja Rule )
2002 Nu este amuzant” (Murder Remix)
(cu Ja Rule și Caddillac Tah)
Cris Judd
Voi fi în regulă “ (Track Master Remix)
(cu Nas )
Dave Meyers
Alive Jim Gable
Jenny de la bloc
(cu Styles P și Jadakiss )
Francis Lawrence
Jenny din blocul(nr Rap Version)
2003 Tot ce am
(cu LL Cool J )
Dave Meyers
Tot ceea ce am(Crăciun Version)
„ Mă bucur “ David LaChapelle
2004 Pat I Love U !” Avis Meiert
2005 Ia – dreapta Francis Lawrence și Diane Martel
Get Righ T” (Remix)
(cu Fabolous )
Diane Martel
Hold You Down
(cu Fat Joe)
2006 Controlul Myself
(cu LL Cool J)
hype Williams
2007 „ Ce-ai făcut “ Michael Haussman
„ Mi – e dor “ Sanji
„Riscând“ Kevin Meléndez
Do It Ei bine David LaChapelle
2008 „Ține-l Nu Drop“ Melina Matsoukas
2011 Pe Floor
(cu Pitbull )
TAJ Stansberry
Sunt Into You
(cu Lil Wayne )
Melina Matsoukas
” Papi “ Paul Hunter
2012 Dance din nou
(cu Pitbull )
Paul Hunter
Goin„In (cu Flo Rida ) Kirk Jones
2013 Live It Up (cu Pitbull ) Jessy Terrero
2014 Aceeași fată Steve Gomillion și Dennis Leupold
” Eu Luh Ya Papi ” (cu franceză Montana ) Jessy Terrero
Prima dragoste Anthony Mandler
Booty(cu Iggy Azalea ) hype Williams
2015 Simte Lumina Westbury Road
2016 Nu este mama ta Alex Moors

video nelansate

cântec director
Brave Michael Haussman 105
Fresh Out Cuptorul
(cu Pitbull )
Jonas Akerlund 106
Hit bun Alex Moors 106
Aveți grijă Alex Moors 106
Dulce spot
(cu Flo-Rida )
Ethan Lade
Același soare
(cu Alvaro Soler )
Jessy Terrero

Alte apariții în videoclipuri muzicale

an titlu artist director
1993 „ Asta e Love Way Goes “ Janet Jackson René Elizondo
1996 „Este întotdeauna la rece“ selena Abraham Quintanilla Jr
1998 „Fost in jurul lumii“ Puff Daddy & The Family Paul Hunter
2000 „E atât de greu“ Big Pun Chris Robinson
2001 „Ce se intampla?“ All-Star Tribute Jake Scott și Malik Sayeed
2006 “Control Myself” LL Cool J hype Williams
2011 „ (Data cea mai grea Ever) “ will.i.am Lee bogat
2012 „ Urmați Leader “ Wisin & Yandel Jessy Terrero
2014 “We Are One (Ole Ola)” Pitbull & Cláudia Leitte Ben Mor 107
2014 „Adrenalina“ Wisin & Ricky Martin Jessy Terrero
2014 “Stressin” Fat Joe Rivera EIF
2015 „Dă înapoi“ Prince Royce & Pitbull Colin Tilley

Tururi și concerte

De-a lungul carierei sale, Jennifer Lopez a oferit diferite prezentări, care evidențiază primul său concert în țara sa natală, Puerto Rico , sub titlul „Jennifer Lopez Concert: Sa Get Loud“ , în 2001. Câțiva ani mai târziu a început primul său turneu America de Nord însoțită de soțul ei, până atunci, Marc Anthony . Nu a fost până în 2012 , când artistul latin îmbarcat în primul său turneu propriu și internaționale majore în „Dance din nou World Tour“ numele în 2012. Asimiso, din ianuarie 2016, cantaretul va face prima resedinta de concerte în lucrarea sa rasă, a avut loc în axa de a Planet Hollywood Resort & Casino din Las Vegas , Lopez acționează pentru 61 de prezentări care așteaptă o prelungire a emisiunii. Apoi , o listă de excursii și concerte prezentate cursa de artist versatil:

excursii
  • Jennifer Lopez și Marc Anthony în concert (2007)
  • Danseaza din nou World Tour (2012)
concerte de ședere
  • Jennifer Lopez: Tot ceea ce am (2016)
concerte
  • Jennifer Lopez In Concert: Sa Get Loud (2001)
  • Jennifer Lopez live din Atena (2008)
  • ¡Q’Viva! Alesul vii (2012)
  • Jennifer Lopez: Live at Bronx (Vecinătate Session) (2014)
  • Jennifer Lopez: Cel mai bun este încă să vină (2014)
  • Jennifer Lopez pentru Hillary Clinton Miami (2016)
  • Jennifer Lopez trăiesc în Republica Dominicană (2017)

Soundtracks

an cântec film
1999 “Baila” Muzica inimii
2002 “Alive” suficient
2003 “Baby I Love U!” Gigli
2007 „Ia-o de la mine“ cântăreț
„Deci, pentru că viața“ Bordertown
2010 „(Ce este) Dragoste?“ Planul de back-up
2015 „Simte Lumina“ acasă

Filmografie

Film

an titlu caracter salariu notițe
1987 Fata mea litte Myra TBA film TV
1993 Asistentele de linie: Crash de 7 Rosie Romero s / n film TV
1995 familia mea María Sánchez în ’20 $ de 50.000 de
1995 Assault bani de tren Grace Santiago 200.000 $
1996 jack dor Marquez 200.000 $
1997 Sânge și Vinului Gabriela Gabby $ de 250.000
1997 selena Selena $ 1.000.000 de personaj principal
1997 Anaconda Terri Flores $ 1.000.000 de caracterul principal
1997 U Turn Grace McKenna $ 1.000.000 de
1998 Scăpat din vedere Karen Sisco $ la 3.000.000 lei personaj principal
1998 Antz Aztec $ 1.500.000 lei voce
2000 Celula Catherine Deane $ 5.000.000 personaj principal
2001 Planificatorul de nunta Mary Fiore $ 9.000.000 personaj principal
2001 Angel Eyes Sharon Pogue $ 9.000.000 personaj principal
2002 suficient Slim Hiller $ 10.000.000 de personaj principal
2002 Camerista Marisa Ventura $ de 12,000,000 personaj principal
2003 Gigli Ricki $ de 12,000,000 personaj principal
2004 Jersey fata Gertrude Steiney $ 5.000.000
2004 Să dansăm? Paulina $ 15.000.000 de personaj principal
2005 Monster-in-Law Charlote “Charlie” Cantilini $ de 16.000.000 personaj principal
2005 Unfinished Life Jean Gilkynson $ 4,500,000
2007 El Cantante Puchi $ 19.000.000 personaj principal
2007 Bordertown Lauren Adrian $ 5.000.000
2010 Planul B Zoe $ 11000000 personaj principal
2012 Ce să se aștepte atunci Aștepți ilice TBA personaj principal
2012 Ice Age: Continental Drift Shira $ 9.000.000 voce
2013 Parker Leslie Rogers $ 10.000.000 de personaj principal
2015 Boy Next Door Claire Peterson $ cu numărul 4.000.000 personaj principal
2015 acasă Mama lui Tip $ 10.000.000 de voce
2015 Lila & Eve Rafael Eva $ de 12,000,000 personaj principal
2016 Ice Age 5: Coliziune Blestemul Shira $ 9.000.000 voce

TV

an titlu caracter notițe
1991-1993 In Living Color balerină
1993-1994 a doua șansă Melinda Lopez Spin-off de culoare In Living
2004-2005 Will și Grace însăși 3 episoade
2010 Cum mi-am întâlnit cu mama ta Anita Appleby 1 episod
2011-2012 / 2014-2016 american Idol juriu 4 anotimpuri
2016-prezent Nuante de albastru Harlee Santos 2 sezoane
2017-prezent Lumea dansului juriu 1 sezon

Ca un producător

an titlu notițe
2000 Jennifer Lopez: Feelin „So Good producător executiv
2001 Jennifer Lopez in concert producător executiv
2006 South Beach producător executiv
2007 El Cantante studio
2007 Dancelife producător executiv
2007 Simțiți zgomot studio
2007 Como Ama Una Mujer producător executiv
2009 Camerista producător executiv
2013-prezent Foster producător executiv
2015-prezent Nuante de albastru producător executiv
2016-prezent Lumea de dans producător executiv

Premii și nominalizări

Articol principal: Lista de premii si nominalizari primite de Jennifer Lopez

Parfumuri

  • 2002 : Glow
  • 2003 : Încă
  • 2005 : Miami Glow
  • 2005 : Dragoste la prima Glow
  • 2005 : live
  • 2006 : live Luxe
  • 2006 : Glow After Dark
  • 2008 : Platinum live
  • 2008 : Desire
  • 2008 : Deseo pentru totdeauna
  • 2009 : My Glow
  • 2009 : Sunkissed Glow
  • 2010 : Dragoste & Glamour
  • 2010 : LA Glow
  • 2010 : Albastru Glow de J.Lo
  • 2011 : Dragoste și Lumină
  • 2012 : Eau glow
  • 2012 : Strălucind
  • 2013 : totdeauna Strălucind
  • 2013 : jlove
  • 2013 : Rio Glow
  • 2014 : Glowing Zeita
  • 2014 : Wild Glow
  • 2015 : JLuxe
  • 2016 : lemn închis

Nanette Lepore

Nanette Lepore ( Youngstown , Ohio , 1958 ), cunoscut în limba franceză ca Nanette Lepoíres și japoneză ca Nanette Lepor , este o înaltă calitate designer de moda.

Biografie

Lepore a crescut într – o familie de jumătate tipic de vest a Statelor Unite . Ea și familia ei vor călători în California , în fiecare an și se va deplasa de-a lungul o parte din acea stare a faimoasei Route 66 ; Lepore aceste excursii făcute să se simtă ca un țigan, un sentiment că ea încă mai menține [ necesită citare ] .

Lepore sa mutat din Ohio la New York , în cazul în care cariera profesională a început ca un designer. Ea a câștigat o diplomă în design de la renumitul Fashion Institute of Technology .

Nanette Lepore a câștigat faima în lumea modei , la întoarcerea sa în California, unde a deschis un butic în Los Angeles , din care a vândut desenele sale de către clienți din Europa și Asia ; De asemenea , au început să vândă în lanțul american Neiman Marcus . Printre altele, Lepore este cunoscut pentru desenele sale de pantofi , genți de mână și rochii .

Ralph Lauren

Ralph Lauren (n. Ralph Lifschitz 14 octombrie din 1939 , New York ) este un designer de moda si antreprenor executiv american , cel mai bine cunoscut pentru marca de îmbrăcăminte Polo Ralph Lauren celebru pentru stilul său guler limba engleză și o poziție de numărul 3 la dreapta tricou.

Biografie

El a fost născut într – o familie de evrei. A studiat economie la City College ( Manhattan ), dar la scurt timp după ce a absolvit retras din studiile sale. El a lucrat pentru un timp ca un vânzător de mănuși și cravată un producător, în cazul în care el a fost inspirat pentru a proiecta propria linie. La 28 ( 1967 ) a deschis primul magazin cravată și un an mai târziu , a introdus o linie completa pentru barbati. Nu a fost până în 1971 că au fost introduse articole de îmbrăcăminte feminine.

Conceput pentru toate vârstele și are, de asemenea, o linie de acasă. Astăzi este considerat unul dintre cele mai prestigioase și exclusiviste din lume și mai multe semnături prezenței internaționale. linia Omul este împărțit în diferite mărci sau etichete: Black Label, Polo Ralph Lauren, RLX și Label Purple, acesta din urmă cel mai luxos, exclusiv și cel mai puțin accesibilă tuturor ființelor. De asemenea, linia de sex feminin este împărțit în Black Label, Blue Label, Lauren, Pink Pony, RLX si colectia haute couture a prezentat fiecare sezon. În cele din urmă, ea are, de asemenea, o linie de parfumuri, ochelari și alte accesorii.

Michael Kors

Michael Kors (n. 09 august 1959 în New York ) este un designer de moda american . În 1981 el a creat hainele marca omonim, care a reușit să vândă în magazinele Bergdorf Goodman în Big Apple (New York). În 1997 , el a intrat în casa franceză Celine , un contract care ia permis să continue să lucreze cu propriile lor modele de semnătură.

Viața personală

Kors a fost numit Karl Anderson Jr., sa născut în Long Island, New York, fiul lui Joan Hamburg, modelul și primul ei soț Karl Anderson, student la colegiu. Mama sa căsătorit a doua oară cu Bill Kors, când a fost de cinci, iar numele lui a fost schimbat la Kors. Mama lui ia spus că poate schimba, de asemenea, numele său, iar această auto-numit Michael Kors David. A crescut în Merrick, New York și a absolvit liceul John F. Kennedy High School din Baltimore, New York. Mama Kors este evreu și tatăl său de origine suedeză. Kors sa căsătorit cu partenerul său, Lance LePere pe 16 august 2011.

Viața profesională

Kors a fost întotdeauna pasionat de moda de la o vârstă fragedă. Mama lui a crezut că a trebuit să facă a fost expus de timpuriu pentru industria modei pentru activitatea de mama ei. Kors, de cinci ani, proiectat pentru rochia de mireasa pentru a doua căsătorie a mamei ei. Ca un adolescent, Kors a început proiectarea si vanzarea de hainele ei în casa părinților ei, care a numit Butterfly de Fier. În 1977 a intrat Fashion Institute of Technology din New York. Cu doar nouă luni în acest studiu, Kors a plecat la colegiu și a început să lucreze într-un butic de la Bergdorf Goodman, în fața 57th Street, unde a fost oferit un mic spațiu în cazul în care acestea ar putea vinde propriile creații. La scurt timp după aceea, Dawn Mello, director de moda la Bergdorf, a descoperit Kors. Ea a întrebat dacă el ar arăta hainele ei cumpărători linie Bergforf Goodman și din acel moment colecția sa a crescut. În 1981, Kors a lansat linia sa de modă în Michael Kors Bloomingdale, Bergdorf Goodman, Lord & Taylor, Neiman Marcus și Saks Fifth Avenue. În 1993 a intrat în faliment ceea ce a făcut-o să întrerupă linia de îmbrăcăminte pentru acel moment. Acesta a relansat marca in 1997, cu prețuri mai mici.
Cu toate acestea, din cauza propriilor preparate stimularea lor, Kors a anunțat Martie Aprilie într – 2003 de care a plecat Celine. cea mai recentă colecție lui, numită Macadam Sorbona , a fost un succes.
Michael Kors a combinat ca un designer de „practica americană cu glamour europeană“. Adică, așa cum el însuși a mărturisit, scopul său este de a combina „confortul“ EE. UU. cu luxul Europei.

Munca sa a fost răsplătită de mai multe ori. De exemplu, în 1983 , el a primit premiul DuPont primul american Premiul original și în 1997 , el a acordat CFDA – „Oscar“ de ca Fashion „Designerul Anului“. În 2001 , el a revenit pentru a ridica acest premiu, dar de data aceasta ca fiind „designer de accesorii al anului“.

Printre clienții săi se numără bine – personalități cunoscute și fețe din showbiz , cum ar fi Aerin Lauder , Sigourney Weaver , Julianne Moore si Gwyneth Paltrow , Daniela Kuntz , Ivelina Stefanova

Donna Karan

Donna Karan (02 octombrie 1948) este un designer de moda american . A crescut în Long Island cu tatal ei vitreg , care era un croitor și mama lui a fost un model de . El a intrat în proiectarea firmei pentru Ana Klein si a crescut rapid. El a fondat propria companie și a devenit cunoscut pentru linia sa de corpuri elastice. Colectia sa de obiecte necesități, a oferit șapte piese ușor ca fiecare femeie ar trebui să aibă în dulapul ei. Acest lucru a devenit atât de faimos , care sunt în prezent aproximativ 200 de bucăți. DKNY este o colecție modernă, tineresc, care atrage spiritul vieții urbane.

Legături externe

  • Donna Karan Site-ul oficial
  • DKNY Site-ul oficial
  • Donna Karan pe site-ul LVMH
  • Donna Karan SS colectare 2006 womenswear pe site-ul British Vogue
  • 2004 profil Donna Karan New York Magazine de
  • Pagina de start Stephan Weiss Studio – soțul târziu de Donna Karan
  • Pagina de start oficială Anne Klein de Apparel Group Jones, Inc.
  • site-ul web al Rumano Takihyo Corporation

Judith Leiber

Judith Leiber ( Nee Judith Peto noiembrie până în ianuarie 1921 la Budapesta , Ungaria ) este un designer de moda si maghiar – nascut de afaceri american.

Biografie

Ea a fost născut Judith Peto în 1921 și fiica lui Helene, o casnică de origine vieneză, și Emil, un broker de mărfuri. El a avut , de asemenea , o sora pe nume Eva. 1 Leiber a fost trimis la Kings College din Londra în 1938 de familia sa pentru a studia chimia pentru industria de cosmetice, în parte pentru că tatăl ei a crezut că ar fi mai în siguranță la Londra , în caz de război. 2

Sa întors în Ungaria înainte de începerea al doilea război mondial , în cazul în care datorită legăturilor familiale, el a primit un stagiu la o fabrică de companie genți de mână pentru femei, unde a învățat să taie și să modeleze din piele, modele elaborate, cadru și genți de mână de cusut. 2 a devenit primul profesor absolvent femeie din piele și prima femeie să se alăture producătorilor genți de mână din Ungaria Guild la Budapesta. 3

El a evitat persecuția nazistă atunci când ea și familia ei au fost salvați de la Holocaustul în al doilea război mondial , prin mutarea la un cont de cetățeni elvețieni de origine, atunci când tatăl său, un evreu austro-ungar, a reușit să obțină un schutzpass elvețian, un document care oferă pas purtător de asigurare pe teritoriul elvețian. Această trecere este la vedere , la Muzeul Holocaustului din Washington , DC. La acel etaj , unde Leiber a supraviețuit războiului, au trăit 26 de persoane.

În decembrie 1944, cei care locuiesc în apartament au fost duse la una dintre ghetouri conduse de naziști maghiari. După eliberarea Ungariei de către Armata Roșie , familia Leiber sa mutat la un subsol cu 60 de alte persoane. 2 În 1946, sa căsătorit cu Gerson (Gus) Lieber, un sergent în armata SUA care deservesc în Europa de Est, care sa întâlnit în timp ce ea a fost de fabricație genți pentru secretari Legației americane din Budapesta, și sa mutat la new York în 1947. soțul ei este un pictor abstract expresionist, membru al Academiei Nationale de design , cu unele dintre lucrările sale expuse la Muzeul de Artă din Philadelphia , The Muzeul Smithsonian , The Muzeul Israel din Ierusalim, și alte instituții. 3

Cariera de moda

După ce a lucrat ca designer de genți pentru alte companii, Leiber a fondat propria afacere în 1963.

Leiber este faimos pentru minaudières luminoase, pungi de partid confecționate dintr – un cadru metalic adesea încrustată cu cristale Swarovski , placate cu argint sau aur și diverse forme, cum ar fi porci copii, bucăți de pepene verde, brioșe, pauni, pinguini și șerpi. 3 vândute în buticuri exclusiviste din întreaga lume, portmonee poate costa până la câteva mii de dolari și au devenit un simbol al statutului pentru multe femei, inclusiv mai multe prime doamne ale Statelor Unite, pe care le – au fost date ca un prezent, de la Mamie Eisenhower la Barbara Bush și Hillary Clinton . 4 Animalele sunt o temă recurentă în planurile sale, și de multe ori de colectare poșete cele mai scumpe, care de obicei , unele forme minaudières animale au devenit vândute peste 7.000 de US $. Ei au devenit un simbol al modei, femeile collecionadas fiind bogat. Bernice Norman, un dealer de artă din New Orleans, deține aproximativ 300 de genți de mână Leiber. 3

În 1994, el a primit un premiu pentru intreaga cariera de Consiliul Designerilor de Moda din America. Exemple clasice ale muncii sale pot fi găsite în colecțiile permanente ale Smithsonian din Washington, DC, The Metropolitan Museum of Art din New York City , iar Muzeul Victoria și Albert din Londra . Taubman Muzeul de Arta Roanoke, Virginia, a avut o galerie cu probe de munca lor din 2008. Leiber pensionat în 1998. În septembrie 2008, a fost evaluat ca saci de femei de brand de lux, potrivit Institutului de lux. 5 În 2010, Leiber a primit un premiu pentru Visionary Femeia de Colegiul Moore de Design și art .

Recent, Leiber a început să cumpere înapoi portmonee lor pentru a le – au toate expuse într – un muzeu, Muzeul Leiber, situat în Long Island, care este în curs de pregătire și curatoriat. 4

În mass – media

Minaudiere ca Cupcake Judith Leiber a aparut in filmul Sex and the City . 6

O biografie a lui Leiber și soțul ei, Gerson Leiber artist modernist, a fost publicată în 2010. Intitulat No Bagatelles Mere , a fost scris de Jeffrey Sussman, 7 , care a scris , de asemenea, catáologo de expoziții Leiber Museum.

Magazine

buticuri Judith Leiber sunt unice, găsind doar patru în lume. Acestea sunt situate în New Delhi , Jakarta , Singapore și Kuala Lumpur . Cu toate acestea, unele elemente din colecția sa sunt disponibile în magazine de moda de mare ca Neiman Marcus , Harvey Nichols, Lane Crawford, Holt Renfrew și Harrods .

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Legendarul Handbag Designer Discută Life, Dragoste și First Ladies . Exponent evreiască
  2. ↑ Salt la:a b c Cum Judith Leiber supraviețuit Holocaustului pentru a deveni un Celerbity Handbag Icon . Harpers Bazaar
  3. ↑ Salt la:a b c d Judith Leiber . Arhiva pentru femei evreiești
  4. ↑ Salt la:o b Pursuit portmoneu: Designer pornește într – un Mega – cumpărături pentru ea Pungi Bag proprii . Wall Street Journal
  5. Înapoi la partea de sus↑ Judith Leiber Haute Couture Fashion Designer Label numit Cel mai bun lux Marca Bag
  6. Înapoi la început↑ Leiber vs. SATC . Consiliul Național al Femeilor evreiești
  7. Înapoi la început↑ NU BAGATELLES Mère

Jeffrey Kurland

Jefrey Kurland sa născut în 1952 , în New York , este un vestuarista recunoscut pentru că este printre puținii care a lucrat în mod repetat cu același regizor. Colaborarile sale cu Woody Allen ca un designer de de costume în 15 filme și ca un asistent în trei, au permis să- l să lucreze cu experiență aproape instinctiv. El este recunoscut pentru activitatea sa în filme de epocă , cum ar fi Purple Rose din Cairo , în anul 1985 și Radio Days în 1987 .

Biografie

Cariera sa a început atunci când a terminat facultatea, a lucrat ca un costum de designer de asistent Patricia Zipprodot , ca el a fost un excelent designer de set . Ea a primit slujba ei pentru a picta și a restabili costume pentru La Gioconda la Metropolitan Opera . El a purtat o câteva zile în costume Grace , imbatranire articole de îmbrăcăminte ușor cu perii și coloranți. Șeful zonei a văzut că ritmul său a fost lent și ia dat o perie pentru a accelera procesul. 1 lucru Jefrey a fost de a upstage actori având aproximativ 100 m, unde a învățat diferența dintre proiectarea pentru filme și teatru . Cele mai multe filme se desfășoară în primele avioane , pot reflecta mai multe detalii. Potrivit să – i trebuie să ia în considerare toate nuanțele și părțile complexe ale personajelor . El spune că poți proiecta o piesă de teatru și schimba atunci când aceasta durează de câteva luni care apar in film nu are această posibilitate. Kurland a spus că proiectarea pentru film, trebuie să ia decizii rapid și trece mai departe

Kurland a început să lucreze în film în 1978 . Ca un designer de asistent dulap , iar primele sale incursiuni au fost în filme de Woody Allen. El a lucrat ca un asistent în Amintiri , The unei nopți de vară Sex Comedie, și Zelig , iar pentru primele credite ca designerul de costume a fost pe Broadway Danny Rose

Woody Allen (2006)

Allen, a lucrat timp de șaisprezece ani la optsprezece filme, potrivit să – l în vremuri de sistem de studio, designeri de costume folosite pentru a lucra în mod constant cu doar modul de director, dar a pierdut. Pentru Kurland Relația dintre regizor si designer de costume este vital. Jeffrey citit scenariul și a vorbit împreună povestea și personajele, pentru el Allen nu a avut nici o îndoială ceea ce a vrut, dar avea încredere în el pentru a lustrui ideile sale. În programul de filmare întotdeauna timp rezervat pentru Kurland a avut accesorii costum, au făcut acest lucru pe un fundal simplu, și – a imaginat că părea ca și hainele, și , în acest context, puțini directori fac repetiție și el a fost norocos pentru ei. 2

În cele din urmă a întâlnit place de Allen, la sfârșitul de filmare, Kurland revizuit papură și a luat notițe, disponibile cu 2 sau trei zile pentru a face modificări, dar au fost din ce în ce puțini.

Pentru a proiecta costumele pentru Broad Danny Rose , film alb – negru, el nu a observat culoarea , dar nuanțele țesutului și sale tonuri . Acesta a folosit un filtru Pancro , un aparat care îndepărtează de culoare, iar acest lucru face doar tonurile sunt văzute. Conform unor culori imprimate au același ton și în cazul în care elimină culoarea pot pierde tot desenul …

În Umbre și ceață , a fost , de asemenea , alb – negru, și a fost stabilit la sfârșitul anului 1910 a trebuit să proiecteze costume pentru un circ ambulant, el a fost preocupat de nuanțele și tonul și a creat propriile lor modele , folosind diferite țesături, catifea de mătase , printre altele, erau îndrăznețe și au lucrat perfect, dimensiunea ecranului în oglindă a fost în căutarea pentru .

În Purple Rose din Cairo, dimpotrivă , a fost un film de culoare, în același timp , în acest film a prezentat un muzical în Hollywood , la momentul respectiv , a creat costumele și țesături în alb – negru. Scenograful, Stuart Wurtzel , împreună cu Kurland a decis că totul va fi în nuanțe de gri , alb și negru, iar rezultatul a depășit așteptările. 3

Culoare Kurland vorbește întotdeauna cu designeri de producție, solicitându – le fragmente de mobilier decorate și pictate, și după ce a văzut – le aleagă propriile culori. Cu Santo Loquasto , scenograful Woody Allen a avut o relație de mare, schimbat o mulțime de informații.

Ca un plan de Jeffrey designer de înainte , atunci când este posibil, dar , de asemenea , are resurse în Migthy Afrodita, unul dintre filmele pe care le proiectat impreuna cu Allen, Mira Sorvino a jucat o prostituată, îmbrăcată în pantaloni stramti și un rezervor de top din două piese Kurland lui. Iar soundman a trebuit să pună un microfon în acele haine a fost colocárselo greu , fără să vadă, pentru că Jeffrey a trebuit să ia sutien umplutura și a pus microfonul acolo lângă piept, a trecut cablul de-a lungul brațului si am ramas la de fixare, microfonul în părul ei, toate în două minute, apoi a fost stresant ca a fost prima scenă într – un film de Woody.

Pentru el un designer de costume trebuie să fie capabil să relativizeze, atunci aceasta se poate prăbuși, dar trebuie să păstreze calmul. Nu poți merge nebun o actriță sau să permită directorului nu mai avea încredere în el. Un fiting costum poate fi mult mai bine dacă actorul se gândește mai mult caracterul decât haine, tactica el vorbește cu actori în pace și să rămână concentrat. 4

Kurland pentru a proiecta costumele pentru filme de Woody arata ca de design pentru teatru, că toate Allen într – un maestru rueda plan underinsured. El trebuie să aibă totul pregătit pentru secvența completă, el trebuie să fie conștient de a rezolva orice probleme care apar cu haine, rulajul la sol, și să fie conștienți de faptul că microfoanele nu sunt deteriorate că munca. În Marcatori peste Broadway , actorii au intrat în scenă, Jeffrey a anticipat mișcările sale, era în așteptarea rochia Dianne west a fost dependent de ceva, și circulația materialului.

Primul proiect fara Woody a fost prietenul meu cel mai bun de nunta , de PJ Hogan , este nevoie de ceva timp să se simtă confortabil să lucreze împreună, el a trebuit să câștige încrederea, așa cum o face cu actorii. La început Kurland nu cred că actorii dacă nu este ceea ce regizorul vrea și ceea ce doriți să se concentreze filmul, în cele din urmă se întâlnește actorii , dar au avut timp să câștige încrederea.

Julia Roberts a jucat un New Yorker, o femeie de afaceri încăpățânată și a lucrat cu ea a vorbit o dată Hogan și caracterul său a întâlnit și apoi le -a arătat schițele, a făcut un triunghi perfect, au fost conectate perfect.

JuliaRoberts12

Apoi am creat costumele pentru Erin Brockovick și sa întors să lucreze cu Julia. Brockovich a fost o persoană reală, dar a trebuit să se adapteze rochie – l așa că s – ar potrivi portretul ei, a fost distractiv la Kurland, pentru că el a comunicat cu Erin, am vazut poze cu familia și a vorbit stilului său. A fost prima documentația care Jeffrey sa bazat pe conversație reală , iar rezultatul a fost plăcut. Când a arătat desenele cu Julia, ea a observat culorile și stilul, și știa ce căuta conceptual după discuțiile au avut loc. Lucrul cu directori pentru că este important să se lucreze bine.

Kurland a făcut , de asemenea , un film de epocă , cu Milos Forman , Milos a fost generos, Kurland a fost mare pentru a lucra cu el ca managerul a fost foarte clar cum să facă filmul și a părăsit sala de vestiar Jeffrey proiectarea în cadrul acestor concepții.

Kurland abordate de filme de epocă și contemporane a citit scenariul și apoi a făcut o concepție vizuală în liniile directoare ale directorului. Eu vorbesc despre fiecare dintre personajele cu managerii din principalele la figuranti. El crede că costumele tuturor figuranți trec în fața aparatului de fotografiat nu este numai haine, dacă nu culoarea și modul în care combină toate că acest ecran. Kurland spune ca termenul suplimentar nu este foarte norocos, deoarece acestea sunt, de asemenea, de caractere.

Jeffrey subliniază faptul că există o diferență între filme de epocă și afacerile curente, în ceea ce privește logistica, deoarece, în caz de vârstă, vrea să recreeze țesuturi ale perioadei în cauză. În contemporan puteți cumpăra o mulțime de haine, și niciodată nu cumpăra pur și simplu o bucată și a pus-o pe ecran așa cum este. Totul este filtrat printr-un proces creativ. Efortul filmele actuale se face pentru a proiecta pentru non-cenzurate, el nu vrea privitorul să semene cu datele.

Pentru a Jefrey elementul cel mai interesant al lucrării de costume este dezvoltarea caracterului, care este ceea ce mai plăcută ca este vorba în creativitate, nu despre crearea o rochie sau un costum, dacă nu este o persoană nouă . Acesta este conceput pentru a nara filmul, peisajul ajuta jucatorul sa se simta mai bine, locul de muncă este de a aduce la lumină personalitatea care este scris pe hârtie.

Confirmările

El a creat modele pentru barbati de frunte , cum ar fi George Clooney , Brad Pitt , Tom Cruise , Matt Damon Jamie Foxx , Robert Downey , Jr., Michael Caine , Viggo Mortensen și Leonardo DiCaprio . De asemenea, proiectat pentru actrițe Julia Roberts Marion Cotillard , Cameron Diaz , Annette Bening , Diane Keaton , Gena Rowlandsy Ellen Page. 5

Ocean’s11Cast

El a primit un premiu BAFTA, cea mai mare onoare de Film Britanie pentru creatiile sale pentru Radio Days și o nominalizare pentru premiul Academiei pentru munca sa de pe Marcatori Peste Broadway. Jeffrey a fost distins cu Premiul Asociatiei Designerilor de Costume pentru creatiile sale pentru filmul Erin Brockovich și a primit o nominalizare pentru munca sa de pe 11 martie.

lucrări remarcabile

Marcatori peste Broadway

Dainne Wiest în rolul de cel mai puțin vândut stele, a fost îmbrăcat cu două rochii extravagante, de data aceasta este o explozie de culoare pe fundalul vibrante New York, iar punctul de fierbere al anilor 1920

Trandafirul roșu din Cairo

Acesta a fost înregistrat în alb – negru, atunci când Kurland găsit documentate de piese de la designeri , inclusiv Adrian, toate în alb – negru. Acestea au fost decorate în nuanțe de gri. 6

Credite

Costumier

  • Tomorrowland 2015 (post-producție)
  • 2014 Sf. Sebastian (post-producție)
  • 2013 Creaturi frumoase
  • 2012 Dictatorul
  • 2010 origine
  • 2009 Abiding Citizen
  • 2008 Insula Nim
  • 2007 Nancy Drew
  • 2007 Harvest
  • 2004 colateral
  • 2004 penal
  • 2004 Oceane de Foc
  • 2001 Ocean Eleven. Hagan joc
  • 2001 ce se poate întâmpla?
  • 2000 Erin Brockovich
  • 1999 Omul pe Lună
  • 1999 In Dreams
  • 1998 De acum
  • Nunta 1997, My Best Friend lui
  • 1996 Toată lumea spune Te iubesc
  • 1995-1996 Central Park West (TV Series) (21 episoade)
  • – vei fi a mea! (1996)
  • – Mermaids Strike Better (1996)
  • – Totul are un preț (1996)
  • – Out pe Bail (1996)
  • – Sfârșitul unei Marriage (1996)
  • Vezi toate cele 21 episoade
  • 1995 Mighty Aphrodite
  • 1994 O zi nebună
  • 1994 Marcatori Peste Broadway
  • 1993 Manhattan Murder Mystery
  • 1992 Soții și Wives
  • 1992 Ce e în neregulă cu mama?
  • 1991 Umbre și ceață
  • 1990 Alice
  • 1990, cu Chase
  • 1989 Infracțiuni și Misdemeanors
  • 1988 O altă femeie
  • septembrie 1987
  • 1987 Revoluția novice
  • 1987 Radio Days
  • 1986 Street Aur
  • 1986 Hannah și surorile
  • 1985 Purple trandafir Cairo
  • 1984 Broadway Danny Rose
  • 1981 admirator

7

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Nadoolman, Debora (2003). designeri de costume . Barcelona: Oceano. p. 60. ISBN  8449427207 .
  2. Înapoi la partea de sus↑ Nadoolman, Debora (2003). designeri de costume . Barcelona: Oceano. p. 62. ISBN  8449427207 .
  3. Înapoi la partea de sus↑ Nadoolman, Debora (2003). designeri de costume . Barcelona: Oceano. p. 65. ISBN  8449427207 .
  4. Înapoi la partea de sus↑ Nadoolman, Debora (2003). designeri de costume . Barcelona: Oceano. p. 68. ISBN  8449427207 .
  5. Înapoi la partea de sus↑ “Jeffrey Kurland” (în limba engleză) . Adus de 11 noiembrie 2014 .
  6. Înapoi la partea de sus↑ Nadoolman, Debora (2003). designeri de costume . Barcelona: Oceano. p. 64. ISBN  8449427207 .
  7. Înapoi la partea de sus↑ “Jeffrey Kurland” (în limba engleză) . Accesat 10 noiembrie 2014 .

Edith Head

Edith Head ( San Bernardino , California , 28 octombrie din 1897 – Hollywood , California, 24 octombrie din 1981 ) a fost designerul de costume american considerat unul dintre cele mai bune exemple de design de la Hollywood, în cele din urmă a câștigat un total de opt premii academie. Este încă femeia care a câștigat premii Oscar din istoria filmului.

Cariera

Edith a devenit principalul proiectant al Paramount Pictures în 1933 și apoi a lucrat la Universal Studios .

Fiind cel mai faimos croitoreasa Hollywood, ea a fost admirat de o largă varietate de haine, de la simplu elegant la extravagant complicat.

El a câștigat un total de opt premii Oscar pentru activitatea sa în următoarele filme: mostenitoarea (1949), Totul despre Eva (1950), un loc în Soare (1951), Roman Holiday (1953), Sabrina (1954), minuni ale vieții (1960) și The Sting (1973). El a proiectat costumele de actrite ca Mae West , Barbara Stanwyck , Ginger Rogers , Audrey Hepburn , Natalie Wood , Bette Davis , Ingrid Bergman , Gloria Swanson , Kim Novak , Tippi Hedren și , de asemenea , proiectat pentru actori precum Paul Newman și Robert Redford , printre multe altele celebrități.

Trivia

  • Moda caracterul lui Edna (Edna Mode) din The Incredibles se bazează în mare parte pe aspectul de Edith Head , renumit pentru ochelari de soare sale negre și o bereta franceză.

Legături externe

  • Edith Head Dreams Magazine .

Hattie Carnegie

Hattie Carnegie ( 1889 de – anul 1956 ) a fost un designer de haine și bijuterii din Statele Unite în timpul anilor ’30 , în ’40 , în anii ’50 și ’60 . Ea a fost născut în Viena , Austro – Ungar . Numele lui a fost Henriette Kanengeiser naciomiento.
Hattie a doua cea mai veche de șapte copii. Tatăl său a fost un artist și croitor el a fost cel care a introdus în lumea modei. Carnegie a fost cunoscut pentru creatiile sale rochie extrem de elegante și bijuterii costum rafinat.

Proiectele sale au fost un succes masiv și în curând a avut clienți , cum ar fi Juana Crawford și ducesa de Windsor . haine și bijuterii Vulgarii Hattie Carnegie de calitate, chiar și astăzi, sunt foarte căutate după ce de colecționari din întreaga lume.

Halston

Roy Halston Frowick , de asemenea , cunoscut sub numele de Halston ( 23 din aprilie ca 1932 – 26 sub martie ca 1990 ).

Primul superstar internațional de moda , Halston a fost un maestru de tăiere, detaliate și complete. El a îmbrăcat și a fost un prieten al unora dintre femeile cele mai strălucitoare din lume. Jackie Kennedy , Elizabeth Taylor , Babe Paley , Silvana Mangano , Lauren Bacall , Martha Graham , Bianca Jagger si Liza Minnelli , au fost printre femeile care purtau Halston.

Roy Halston Frowick sa născut în Des Moines , Iowa , a fost al doilea fiu al unui contabil norvegian-american la care el a fost pasionat de inventarea, Roy a dezvoltat un interes pentru cusut de la mama ei. Ca un adolescent a început crearea de pălării și înfrumusețarea costumele pentru mama si sora lui. Roy a absolvit liceul în 1950 , apoi a participat la Universitatea din Indiana pentru un semestru. După ce familia sa mutat la Chicago , în 1952 , el a luat un curs de noapte la Institutul de Arta din Chicago, și a lucrat ca un decorator de servante.

Prima sa mare pauză a venit atunci când ziarul „ Chicago Daily News “ a publicat o scurtă istorie a pălăriile lor. În 1957 a deschis primul său magazin, de „ Boulevard Salon “ pe Michigan Avenue. A fost în acest moment el a început să folosească numele său mijlociu drept intitulare sale.

Cu ajutorul celebritate stilist André Basil , Halston dezvoltat în continuare cariera prin mutarea la New York , la sfârșitul anului 1957 . Vasile a introdus Halston la modistă Lilly Dache , care ia oferit un loc de muncă. Într – un an , el a fost numit co – designer de la Dache, a devenit noul cel mai bun prieten al mai multor editori de moda, și a părăsit Dache de studio pentru a deveni designer de pălării principal pentru magazinul Bergdorf Goodman.

Când Jacqueline Kennedy a participat la prezentarea soțului ei ca președinte al Statelor Unite , în ianuarie 1961 , el a purtat un sac de Oleg Cassini și o pălărie de Halston. Hat se potrivesc perfect pe capul doamnei Kennedy, care a fost destul de mare. creația ornamentate simplă și puțin de la Halston a fost copiat de femei din întreaga lume.

Simplitatea a fost caracteristica a creațiilor Halston. În cele mijlocul anilor 1970 stiluri de agricultori etnice au fost create de către toți designeri europeni, dar Halston, care ura ornamentare și de calitate atât de puțin din America de Nord a acestor modele a fost împotriva acestei tendințe. Într – un spectacol de modă în 1973 la Versailles , unde designerii americani au fost invitați să prezinte activitatea lor , alături de designeri francezi de top, Halston a șocat lumea modei de puritatea minunat de rochii sale.

Stilul Halston sa bazat pe principii minime și conceptuale: pulovere cașmir rochii tricou la talie, pantaloni simplu si elegant, în loc de „rochii capricioase“.

Chiar și hainele ocazionale erau galurosa și senzuale în simplitatea ei. Paleta lui era de fildeș , negru și roșu , dar el a înțeles principiul accent și accent, folosind fuchsia , albastru electric și visiniu profund.

Tinuta cel mai bine cunoscut Halston a fost tipul de rochie camasa la talie „Ultrasuede“ , care a apărut în 1972. A fost una dintre cele mai populare rochii din Statele Unite ale Americii în anii 1970 . Succesul său a venit de la Halston a făcut alegerea culorilor, faptul că rochia a fost simplu și comoditate posibil să se spele – l într – o mașină de spălat.

La la sfârșitul anilor 1970 și începutul anilor 1980 , Halston era cunoscut nu numai pentru designul său , ci și pentru participarea lor la viața de noapte din New York. A fost una dintre fețele infamului New York , club de noapte Studio 54 . Una dintre cele mai renumite evenimente din istoria de 54 de ani era petrecere de ziua decadent care Halston oferit pentru Bianca Jagger în 1977 .

La începutul anilor 1970 Halston sa îndrăgostit de un decorator de interior venezuelean numit Víctor Hugo . Prin Hugo sa întâlnit și împrietenit cu omologul său perfect , a fost în lumea artei, Andy Warhol .

În anilor 1970 și începutul anilor 1980 târziu, Halston însuși a dat din toată inima la un stil de viață de celebrități și în mod frecvent a apărut în coloanele bârfă. În acest timp, el a fost văzut petrecere cu prietenul ei Liza Minnelli în hotel de vacanță gay Foc Island . Patricia Mears rapoarte care să profite de medicamente care existau în cluburile de noapte , el a frecventat.

Porțiunea marca Halston este Gizo Industries Norton Simon în 1973 . În 1975 , a adăugat el și bărbați parfum pentru imperiul său. Parfumul a fost cunoscut doar ca „ Halston “ și a fost într – o sticlă proiectat de Elsa Peretti .

Cu toate acestea, asocierea sa cu Industries Norton Simon, nu a adus bogății Halston de așteptat. Refuzul de a permite numele lui era ceva care nu a fost proiectat personal de el, acesta era dificil să ajungă la nivelul așteptat de productivitate. Semnătura sa a fost văzut pe toate , de la lentile la uniformele purtate de angajații , compania de închiriere masina „ Avis “ , dar a fost sentimentul din ce în ce presiunea de a produce mai mult și mai mult.

În 1981 Industries Norton Simon a cerut Halston pentru a proiecta ceva pentru magazinul universal JC Penney . El a acceptat , dar a fost anticipat decizia luând – l la consecințe negative grave. Bergdorf Goodman a respins colecțiile sale și prieteni vechi și clienții fideli abdicat înainte de a altor designeri. Halston relația lui cu șefii și colegii lor sa fie deteriorat până când în cele din urmă el a fost luat de la birourile sale după ce a aruncat un acces de furie.

Cariera sa a fost în declin și a stării sale de sănătate a fost lipsa. Halston retras din lumea modei. Halston a fost diagnosticat cu SIDA în 1988 . A murit de cancer pulmonar asociat cu SIDA in San Francisco , California , The 26 martie din 1990 .

Tim Gunn

Timothy M. ” Tim ” Gunn (n. 29 iulie din 1953 ) este un consultant de imagine si gazda de televiziune american . El a regizat scaunul de design vestimentar la Școala de Design Parsons din august 2000 până în martie 2007, până când sa alăturat Liz Claiborne ca director de creație. Este recunoscut ca mentor al designerilor de pe televizor show – Project Runway . Popularitatea lui Gunn în Project Runway a condus la propriul show, Ghidul lui Tim Gunn la Style , cât și cartea sa Un ghid pentru calitate, gust si stil .

Biografie

Gunn sa născut în Washington, DC , tatăl său a fost un agent al FBI sub conducerea lui J. Edgar Hoover . 1 Gunn a fost campion de înot în timpul său în liceu 1 și mai târziu a participat la Universitatea de Artă și Design Corcoran, unde a primit o diplomă în sculptură . 2 El sa alăturat Parsons School of Design în 1982 și a lucrat în calitate de decan asociat între 1989 și 2000; în august 2000 , el a devenit șeful departamentului său. Este renumit pentru ei „remodelare și îmbunătățirea curriculum – ului pentru secolul al XXI – primul secol“. 3

Gunn este mentorul designeri din programul Project Runway , deoarece primul sezon în 2004, și este recunoscut pentru ei „fraze face să funcționeze “ ( „face să funcționeze“) și „ Carry On “ ( „Continue“). Ghidul lui Tim Gunn stilului un reality show în care Gunn oferă sfaturi cu privire la moda, a debutat 6 din septembrie ca 2007 pe canalul de televiziune Bravo. 4

Gunn , de asemenea , el a jucat ca un reporter în fictiv de program TV Moda pe serialul de televiziune ABC Ugly Betty 1 februarie din 2008 și 8 februarie din 2007 5 și ca croitor personale Barney în mai multe episoade de Cum am întâlnit cu mama ta . 6

Gunn a facut echipa pana cu Liz Claiborne ca șef de creație al companiei în martie 2007. 7

În aprilie 2007, Abrams Image Publishers Gunn a publicat cartea Un ghid pentru calitate, gust si stil , co-scris cu Kate Moloney . Pe un tur al Palm Springs , California , orașul Palm Desert el la onorat cu o rezoluție oficială de declarare a 27 aprilie din 2007 (ziua vizitei dumneavoastră) ca „Timothy M. Ziua Gunn“. El a primit , de asemenea un certificat de oraș și o placă de Rancho Mirage recunoaștere pentru realizările în timpul carierei sale. 8

Gunn locuieste in New York . 9 Într – un interviu acordat în 2006 , cu revista Instinct a spus că nu a fost într – o relație de la sfârșitul bruscă a unei șase – relație ani, iar el era încă în dragoste cu fostul său partener. 10

Lucrări publicate

  • Gunn, Tim; Kate Moloney (2007). Tim Gunn: Un ghid pentru calitate, gust si stil . Harry N. Abrams, Inc. ISBN 0-8109-9284-1 .
  • Reguli de aur Gunn: Viața mici lecții pentru a face să funcționeze

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b „10 lucruri pe care trebuie sa stii despre Tim Gunn ‘ . Radar Magazine.
  2. Înapoi la început↑ Randy Shulman ( 27 din septembrie ca 2007 ). Naked Gunn: Bravo lui Maven stilul și pictograma gay, Tim Gunn . Metro Weekly . Adus de douăzeci și unu martie 2009 .
  3. Înapoi la început↑ „Tim Gunn Bio» . Bravo . Arhivat din original la 29 noiembrie 2015 . Adus de douăzeci și unu martie 2009 .
  4. Înapoi la început↑ „site – ul oficial pentru“ Ghidul lui Tim Gunn stilului „ “ . Ghidul lui Tim Gunn stilului . Arhivat din original la 29 noiembrie 2015 . Adus de douăzeci și unu martie 2009 .
  5. Înapoi la partea de sus↑ „Tim Gunn și Kathy Griffin invitatului stele pe Ugly Betty” . Ca 18 ianuarie ca 2007 . Arhivat din original la 29 noiembrie 2015 . Adus de douăzeci și unu martie 2009 .
  6. Înapoi la partea de sus↑ Kate Stanhope, „Tim Gunn și Kenny Rogers apar pe Cum am cunoscut mama ta“ , TVGuide.com
  7. Am înapoi în sus↑ „Liz Claiborne Comunicat de presă» , Liz Claiborne , Inc:. Comunicat de presă , 1 luna februarie ca 2007 , accesat douăzeci și unu martie 2009
  8. Înapoi la început↑ “California Gunn” , Publishers Weekly , Inc:. Articolul , 27 din aprilie ca 2007 , arhivate de original pe 29 noiembrie 2015 , accesat douăzeci și unu martie 2009
  9. Înapoi la început↑ Frutkin, aj ( 15 din octombrie ca 2007 ), “te obișnuiești” (link – căutare Academic ) , Mediaweek , accesat douăzeci și unu martie 2009
  10. Înapoi la început↑ Daw, Robbie (1 noiembrie 2006), Tim Gunn – Mentor , Instinctul , arhivate de original pe 29 noiembrie 2015 , accesat douăzeci și unu martie 2009

selena Gomez

Selena Marie Gomez ( Grand Prairie , Texas , Statele Unite ale Americii , 22 iulie din 1992 ) este o actrita , cantareata , compozitoare , filantrop si designer de moda american . Și- a început cariera la vârsta de șapte ani, cu rolul secundar al Gianna în copii „s seria Barney & Friends . 3 au participat la ea până în 2004, când a fost forțată să se retragă din distribuție. 4 După aceea, el a făcut apariții mici în filme și seriale de televiziune cum ar fi Spy Kids 3-D: Game Over (2003), Walker, Texas Ranger: Trial by Fire (2005) și Brain zapped (2006). 5 6 7 Din 2006, el a apărut în mai multe canale seriale de televiziune Disney Channel și The Suite Life of Zack & Cody și Hannah Montana . 8 9 filmat , de asemenea , unele spin-off că respectivul canal nu a difuzat. Octombrie noiembrie În cele din urmă, în 2007, a jucat în seria Wizards of Waverly Place , care a primit mai multe premii. Luna decembrie13 Programul a fost bine primit și a câștigat trei premiu Emmy pentru cele mai bune pentru copii „s programului. 14 În timpul filmărilor de spectacol, a jucat în filme ca un alt Cinderella Story (2008), Princess Protection Program (2009) și Magicienii din Waverly Place: The Movie , care numărate cu o bună recepție. 15 16 17 În 2008, a făcut , de asemenea , debutul ca o actrita de voce în filmul animat Dr. Seuss’ Horton Hears a Who! . 18 În același timp, în același an a semnat un contract cu casa de discuri Hollywood Records și a participat la numeroase coloane sonore ca DisneyMania 6 , Tinker Bell și un alt Cinderella Story . 19 20 21

În 2009 a format o trupa numita Selena Gomez & Scene , 29 septembrie a aceluiași an, eticheta a lansat primul său album de studio , intitulat Kiss & Spune . Albumul a avut recepție comercial bun și a primit certificarea disc de aur de RIAA și cria . 22 23 Potrivit pentru Bill Lamb lui About.com , Kiss & Spune – i cadourile influente de Miley Cyrus , Kelly Clarkson și Avril Lavigne . Pentru a promova albumul, Hollywood Records a lansat doua single -uri , „ Falling Down “ și „ Firește .“ Acesta din urmă a avut recepție comercială bună și a primit recenzii pozitive din partea criticilor de muzică, și a devenit certificat cu platină în Statele Unite și Canada . 22 23

În 2010 , a jucat în primul său film în film, Ramona și Beezus , iar mai târziu , în 2011, Monte Carlo . 24 25 În 2012, el a împrumutat vocea personajului principal Hotel Transylvania . 26 În 2013 a jucat în mai multe proiecte mature , cum ar fi Spring Breakers și Getaway . 26 27 În același an, el a lansat primul său album solo de studio, Stars Dance . 28 Acesta a ajuns numărul unu în listele de țări precum Canada, Statele Unite și Norvegia și a atins top 10 în mai mult de douăsprezece teritorii. 29 Primul său single, „ Come & Get It “, numărul a ajuns la șase pe lista Billboard Hot 100 , ceea ce a devenit primul top 10 în numărătoare. 30 Pentru a promova albumul din întreaga lume, a început turneul Stars Dance Tour . 31După șapte ani cu Hollywood Records, Gomez a semnat un contract cu Interscope . 32 Primul album de studio cu Interscope Gomez, Revival a debutat la numărul unu în Statele Unite și a produs primul top 5 al Gomez, „ Good For You “. 33 Potrivit Billboard , Gomez a vandut 6,7 milioane de albume în întreaga lume și 22 de milioane de single -uri . 33

Pe langa cariera ca un artist, Gomez a fost , de asemenea , implicat în filantropie , iar în 2009 UNICEF a făcut – o cel mai tânăr ambasador vreodată. 34 și- a lansat propria linie de îmbrăcăminte numit Visul Out Loud si un parfum cu același nume, precum și o linie de lacuri de unghii . 35 36 37 În 2013, Adidas NEO Label a ales ca imagine de publicitate, cum ar fi Pantene în 2015. 38

Biografie si cariera actorie

1992-2006: Tinerețea și începuturile carierei sale actorie

Selena Marie Gomez sa născut la 22 din iulie ca și 1992 în Grand Prairie , Texas , în Statele Unite . 4 a fost prima fiica a mexican Ricardo Joel Gómez și fosta actrita de teatru american Mandy Teefey , care a dat o luz Gomez , la vârsta de șaisprezece ani. 39 40 41 Gomez a primit numele său , din cauza texan cantareata Selena , care părinții lui erau fani. 42Gomez , a spus că „așa cum am mai în vârstă și ar putea înțelege de ce am sunat pentru ea , așa că am fost să vizitez mormântul și bântuie ei.“ 42 Părinții lui despărțit când avea cinci ani, iar de atunci mama lui a ridicat el singur. 43 Gomez a arătat că a dat vina initial mama lui pentru un divorț , deoarece „Am vrut o familie prea.“ 44 , de asemenea , a spus: „Am vrut să aibă părinții mei împreună. Îmi amintesc doar fiind supărat pe mama mea. Încă mă simt rău despre el. ” 44 Ca răspuns, mama lui a spus: „[Selena] este unburdened și am țipat și tot ce am putut face a fost spune“ îmi pare rău, dar va intelege intr -o zi . ‘ ” 44 În sfârșit, Gomez a recunoscut că: „ține – mă la șaisprezece ani trebuie să fi fost o mare responsabilitate. Mama mea a dat totul pentru mine și a avut ca trei locuri de muncă. Ea mi -a sprijinit, a sacrificat viața pentru mine. ” 44 copilărie lui a fost umil, ca și familia lui au avut puțini bani. 45 De altfel, Gomez a spus:

” Mi amintesc mama mea a fugit de gaz de tot timpul și am stat acolo și a trebuit să părăsească mașina și să căutați pentru cazare și de a ajuta – o sa de gaz pentru că nu îi plăcea cere de bani de la bunicii mei. 45

Referindu -se la el, mama lui a spus: „Am fost capabili sa alerga afară de benzină, a trebuit să meargă la magazin dolar pentru un dolar și spaghete face … asa ca am avut întotdeauna hrană , dar știa că a vrut să meargă la un concert El a salvat pentru ea. Tu faci tot ce poți cu ce ai “. 45 Actrița a dezvăluit că „ a fost folosit“ de către tatăl său ca momeală pentru a atrage femeile după divorț , deoarece au descoperit că mai atrăgătoare de „farmecul“ de Gomez. 41 Cornett căsătorit Brian Teefey în 2006. 43 39 În noiembrie 2011, Gomez a arătat că mama ei a fost însărcinată cu Brian Teefey. 39 Cu toate acestea, trei săptămâni mai târziu, mama lui a suferit un avort spontan . 46 În cele din urmă, Teefey a rămas însărcinată și a născut la 12 iunie 2013 , la Gracie Elliot Teefey, jumătate sora lui Gomez. 40 Actrita a marturisit ca , atunci cand participa la scoala nu a fost popular, și chiar a suferit agresiunii . 4748

Potrivit Gomez, el a dezvoltat interesul pentru actorie la o vârstă fragedă, când a văzut mama sa se pregateasca pentru piesele sale. 49 La șapte el a făcut prima audiție în Barney & Friends , cu Demi Lovato . 49 a început înregistrarea programului în 2002, cu rolul recurente de Gianna. 3 Cu toate acestea, în 2004, după două sezoane, producătorii au decis că Gomez a fost prea vechi pentru a continua participarea la serie, astfel încât s- au mutat. 4 În 2003, el a făcut o apariție cameo în filmul Spy Kids 3-D: Game Over , care este considerat său caracteristică film de debut. 5 Ulterior, în 2005, ea a jucat Julie, un rol minor în Walker, Texas Ranger: Trial prin foc , iar în 2006 a jucat în filmul de scurt metraj de televiziune Brain zapped . 6 7 În același an, el a apărut într – un episod din seria de Disney Channel Suite Life of Zack & Cody . 8

2007-2011: Magicienii din Waverly Place și începuturi în cinema

La sfârșitul anului 2006 și începutul anului 2007, Gomez a filmat un spin-off din Suite Life of Zack și Cody numit Arwin! , Care a fost protagonistul. 11 Cu toate acestea, Disney Channel a decis să nu să difuzeze l . 11 Apoi , în 2007, Gomez a filmat un alt spin-off al Lizzie McGuire numit Ce este Stevie gândire? Cu toate acestea, a fost difuzat nici Disney Channel. Octombrie 50 în același an, a apărut în două episoade din seria Hannah Montana , cu rolul de Mikayla, rival al protagonistului. 9 51 În sfârșit, în același an, ea a jucat rolul principal al lui Alex Russo în seria Magicienii din Waverly Place , de asemenea , Disney Channel. 4 Premiera a avut loc pe 12 octombrie 2007, și sa episodul pilot a avut aproximativ 5,9 milioane de telespectatori. 52 Seria a fost unul dintre cele mai de succes canal, și de trei ori a câștigat premiul Emmy pentru cele mai bune copii „s programului. 14 De asemenea, rolul său în programul dat de recunoaștere la nivel mondial Gomez, precum și numeroase premii, cum ar fi un premiu ALMA pentru cea mai bună actriță de comedie la televizor, un Gracie Allen pentru artist de sex feminin pe creștere într – un serial de comedie, mulți adolescenți Choice Awards și Choice Awards Kid , printre altele. Luna decembrie 13 În 2010, Gomez a apărut în lista mai bogați tineri artiști, datorită ei mai mult de 25 de mii de dolari pe episod câștiguri. 53 Magicienii din Waverly Place sa încheiat la începutul lunii ianuarie 2012, iar episodul final a avut o audiență de aproximativ 9,8 milioane, cea mai mare audiență pentru orice episod finală a primit o serie de Disney Channel. 54 În 2008, el a jucat rolul Mary James, care a jucat în alt Cinderella Story , alături de Drew Seeley . 15 Acest film a fost lansat direct pe DVD , iar Gomez a luat cursuri de dans timp de două luni. 15 Acest lucru a avut , de asemenea , o bună recepție, și a primit un premiu WGA pentru cel mai bun scenariu pentru copii „s film. 15

În același an, el a împrumutat vocea pentru prima dată pentru filmul animat Horton Hears a Who! . 18 Acolo, ea a jucat nouăzeci de fiice ale primarului Whoville, un oraș fictiv inventat pentru film. 18 Potrivit Gomez, pentru aceste roluri „ , a trebuit să – mi schimb glasul pentru a face vocile mai tare, și apoi mai mici pentru a reduce voci. Toate fiicele primarului Whoville arata diferit, asa ca am juca personaje diferite. ” 18 În 2008 a reapărut într – un alt episod din Hannah Montana și a făcut apariții Jonas Brothers: Living the Dream și Studio DC: Aproape Live! . 51 55 56 În același an, revista Forbes a inclus – l în lista sa de „opt stele pentru a păstra copiii în vedere“ , împreună cu alți artiști tineri precum Miranda Cosgrove , Demi Lovato , la Jonas Brothers , printre altele. 57 În anul următor, el a apărut într – un crossover de între Hannah Montana , The Suite Life pe punte și Magicienii din Waverly Place , jucând Alex Russo. 58 În același an a jucat în două filme Disney Channel: Princess Protection Program cu Demi Lovato și Magicienii din Waverly Place: The Movie . 16 17 Primul dintre acestea a avut 8,5 milioane de telespectatori , în premieră, pe care a făcut – al treilea cel mai – vizionat filmul Disney său canal premiera, chiar în spatele Camp Rock (2008) și High School Musical 2 (2007). 59 Filmul Magicienii din Waverly Place a castigat un premiu Emmy în 2010 pentru cele mai bune pentru copii „s programului, în valoare totală de patru premii ale acestora pentru seria. 60 , de asemenea , premiera a avut o audiență de 13,5 milioane de euro, pe care a făcut – al doilea film cel mai vizionat la canalul său premieră, record de deținut anterior Camp Rock . 61

În 2009 , el a revenit pentru a participa ca o actrita de voce în filmul Arthur și răzbunarea lui Maltazard , rolul prințesei Selenia. 62 a făcut , de asemenea , un cameo în seria Sonny , cu o șansă . 63 În 2010 a jucat în filmul Ramona & Beezus , bazat pe romanul Ramona , din Beverly Cleary . 24 Acesta a fost primul film de mare Gomez , în film, și a spus că , atunci când a văzut trailer „mi -a dat un atac de cord și a început să plângă. A fost prima mea remorcă. ” 64 imprumutat din nou vocea printesei Selenia în continuarea Arthur și răzbunarea lui Maltazard , pe nume Arthur 3: Războiul dintre cele două lumi . 65 Inițial, rolul prințesei Selenia ar fi jucat de Madonna , cu toate acestea, Gomez înlocuit ea din motive necunoscute. 65 În același an, Variety a raportat că Gomez a jucat comedia de sex feminin Monte Carlo , alături de Leighton Meester , în regia lui Tom Bezucha , produs de Nicole Kidman și filmat în Monaco , Budapesta și Paris . 25 este în cele din urmă a fost deschisă la 1 iulie 2011 și a fost bine primit. 66 Performanța Gomez în Monte Carlo a fost nominalizat la Premiile ALMA, Teen Choice și altele. 67 68 În 2011, a făcut apariția în filmul The Muppets cat si Întâmplare! și primul episod al PrankStars . 69 70 71

2012-prezent: Concasoare de primăvară și de maturizare artistică

La începutul anului 2012, acesta a fost raportat ca Miley Cyrus va părăsi filmul de animație Hotel Transylvania , unde a dat vocea protagonistului, așa că Gomez înlocuiește – l . 26 În acest, voce interpretat de Mavis un vampir fiica Dracula , interpretat de Adam Sandler , care se îndrăgostește de un om. 26 Aceasta a avut premiera pe 28 septembrie 2012 și a avut incasari de aproximativ 253 milioane $ la nivel mondial. 72 Hotel Transylvania a primit o nominalizare pentru premiile Globul de Aur la categoria cel mai bun film de animație ; Aceasta , la rândul său , a fost prima lucrare în care a participat Gomez nominalizat la Globul de Aur. 73 Cu toate acestea, el a pierdut la Brave (2012), în regia lui Mark Andrews . 73 În luna mai 2012, actrita a pus în scenă o scenetă pe Funny or Die , un site de comedie, în care a parodiat roman Cincizeci de nuanțe de gri , scris de EL James . 74 După aceasta, Gomez , a fost inclusă în primăvară Breakers , un proiect adult mai regizat de Harmony Korine , care este cunoscut pentru a fi participat la filme controversate , cum ar fi copii (1995) și Trash Humpers (2009). 26 75 Potrivit Gomez, caracterul său este „un caracter diferit l – am jucat înainte de […] este un alt fel de vibe pe care cred că oamenii sunt folosite pentru a mă vadă. Ceea ce veți vedea este mai crud, cred. Acesta va fi mai crud și mai multe despre actorie. ” 26 Actrita a spus ca auditie pentru rolul din film , deoarece mama ei a fost un mare fan al directorului, și a declarat că nu a luat rolul de a dovedi că poate juca un „rol natural“, ci pentru că a fost o oportunitate de a extinde aptitudinile ei ca o actriță. 75 Concasoare de primăvară a fost prezentat pentru prima dată la Festivalul de Film de la Veneția , în 2012, unde a primit o nominalizare pentru Leul de Aur . 76 Filmul a fost deschisă oficial pe 22 martie 2013 , în Statele Unite și a fost cenzurat pentru sub șaptesprezece. 75 După eliberarea sa, a avut în general opinii favorabile din partea criticilor profesioniști. 77

La 14 martie 2013, Disney Channel a avut premiera o reuniune specială a Magicienii din Waverly Place , intitulat vrajitori Întoarcere: Alex vs. Alex . 78 În plus față de protagonizarlo, Gomez l -a servit ca producator executiv . 79 La sfârșitul anului 2012, Gomez a fost în Chile a face un concert, iar Eli Roth a oferit pentru a face un cameo în Aftershock , un film de groază. 80 Aceasta a avut premiera pe 10 mai 2013 în Statele Unite. 81 În aprilie 2012, Gomez a spus că a filma un film de acțiune în Bulgaria numit Getaway , alături de Ethan Hawke . 27 Premiera a avut loc la 30 august 2013 și a fost , în general , recenzii negative. 82 83 Cu toate acestea, în aprilie 2013, Hollywood Reporter a raportat că Gomez va apărea în rudderless , un film despre puterea iubirii părintești. 84 Filmările au început în această lună în Oklahoma , sub conducerea lui William H. Macy . 85 În octombrie 2013, el a apărut în ” City of Angels “, un film al trupei de rocă 30 Seconds to Mars . 86 Acolo, el a vorbit despre comentariile negative oameni spre ea. 86 În 2014, Gomez steluță Behaving Badly , o „comedie neagra“ , bazat pe romanul În timp ce eu sunt mort … hrăni câinele (2000). 87 88 La începutul aceluiași an, Gomez ușurată mama și tatăl său vitreg rolul său în calitate de administrator și a semnat cu WME și Brillstein pentru a reprezenta ea . 89 90 Conform Billboard , acest lucru ar fi o „parte esențială“ pentru a avansa și de a face filme și muzică mai mult pentru adulți – orientate. 90 În octombrie, Gomez , a declarat E! News că el a pregătit muzică nouă, dar încă mai păstrează cariera care acționează simultan. 91 El a arătat de asemenea că a dat audiție pentru numeroase filme. 91

În ianuarie 2015, Jen Yamato Termen limită a anunțat că actrița a jucat alaturi de Paul Rudd primul său film reprezentat de WME și Brillstein, intitulat Bazele revizuite ale Caregiving . 92 Aceasta este o adaptare de film a romanului scris de Jonathan Evison în 2013, iar înregistrarea filmului a început la 22 ianuarie , în Atlanta . 92 Aceleași mass – media a raportat că Gomez ar împrumuta vocea Mavis în Hotel Transylvania 2 . 92 La scurt timp după aceea, Borys Kit Hollywood Report a raportat că Gomez va lucra din nou cu James Franco în adaptarea filmului în Dubios luptă . 93 La sfârșitul lunii octombrie 2015, Billboard a raportat că Gomez ar fi producătorul executiv al seriei de Netflix 13 motive pentru care , bazat pe romanul scris de Jay Asher . Brian Yorkey a creat seria și produsele Gomez cu mama ei Mandy Teefey, Kristel Laiblin și conținut Anonymous . 94

cariera muzicală

2006-2012: Sunet și primul solo de lucrări Benzi

În 2006, Gomez a jucat tema principală a Brain zapped , film de scurt metraj în care el a fost protagonistul. 95 În 2008, el a semnat un contract cu Hollywood Records și a deoarece înregistrat multe coloane sonore pentru Disney Channel . 19 În același an, el a înregistrat ” Cruella De Vil ” pentru album compilație Disney, DisneyMania 6 și “Fly to Your Heart” pentru filmul Tinker Bell . 20 96 De asemenea , a înregistrat „ Spune – mi ceva ce nu stiu “, „New Classic“ , alături de Drew Seeley și „Bang un tambur“ pentru filmul Un alt Cinderella Story . 21 Primul dintre acestea a ajuns la numărul cincizeci și opt de pe lista Billboard Hot 100 , care a făcut prima melodie Gomez care intră în listă. 30 „Spune – mi ceva ce nu știu“ a vândut peste un milion de exemplare în Statele Unite ale Americii, și a avut un videoclip muzical regizat de Elliot Lester . 97 98 Coloana sonora pentru un alt Cinderella Story a vandut aproximativ 129.000 de exemplare în Statele Unite, iar în 2009, iTunes a lansat un EP al acestei melodii , care include numai de Gomez. 99 100

În 2008, Gomez a apărut în filmul ” Burnin Up ” a Jonas Brothers . 101 În anul următor, Disney a lansat coloana sonora a Magicienii din Waverly Place , în cazul în care a jucat „Dispari“, „magic“, „ Magic “ , un capac de pilot , iar tema principală a seriei, „Tot ceea ce nu este așa cum pare “. 102 Coloana sonora a Magicienii din Waverly Place au intrat pe listele din Statele Unite, Mexic și Norvegia . 103 Dintre melodiile, „Magic“ a fost cel mai popular, deoarece clasat numărul șaizeci și unu de numărare Billboard Hot 100 , optzeci și una în Canada , cinci în Norvegia, și a vândut aproximativ 541,000 de exemplare în Statele Unite ale Americii . 30 99 104 Mai târziu, el a cântat „Unul și același“ cu Demi Lovato pentru albumul Disney Channel Playlist , care a inclus , de asemenea , „Tot ceea ce nu este așa cum pare“. 105 colaborat cu trupa pentru totdeauna sickest Kids pe single -ul „Whoa Oh! (Me vs Toată lumea)“. 106 În același timp, a înregistrat ” Send It On ” , cu Demi Lovato, Miley Cyrus si Jonas Brothers. 107 Acest lucru simplu a fost destinat să sprijine campania de caritate Prietenii Disney pentru Schimbare . 108 În 2010, ea a aparut pe albumul DisneyMania 7 cu tema „Trust in Me“ , iar în anul următor a jucat tema principală a seriei de televiziune Shake It Up . 109 110 În 2012, compania de inregistrari EMI Music au ales diferite artiști latino pentru a participa la albumul dragoste cu tine , un album tribut Selena . 111 Înregistrarea Gomez a ales să interpreteze o versiune a ” Bidi bidi bom bom “. 111

2009-2012: Selena Gomez & Scene

După semnarea contract record cu Hollywood Records , Gomez a spus că vrea să formeze o trupa cu tipi, și a fost în căutarea pentru „cineva care este foarte pasionat de muzică și pot arăta pot Rock afară .“ 112 În cele din urmă, în august 2009, Gomez a postat pe contul său de Twitter oficial numit trupa Selena Gomez & Scene , și că numele primului lor album ar fi Kiss & Spune . 113 În ceea ce privește numele trupei, cantaretul a spus: „Am sunat trupa The Scene , deoarece mulți oameni râd de mine mă cheamă un” wannabe scenă“ , așa că am crezut că am să fac mișto de asta. [Dacă] nu se poate bate – le , se alăture ei !. ” 113 Trupa a fost , de asemenea , în formă de Ethan Roberts , Joey Clement , Greg Garman , și Dane Forrest , cu toate acestea, aceste „nu a sunat niciodată ca oficialii de studiu mai mult.“ 114 115 Din această cauză, de obicei , materialul său a fost creditat numai Gomez. 116 Hollywood Records a lansat primul album de studio al trupei, Kiss & Spune – i , 29 septembrie 2009. 117 Acest lucru a primit recenzii pozitive și Bill Lamb de About.com a comparat stilul unora dintre cântecele sale cu cea a lui Kelly Clarkson , Avril Lavigne și Miley Cyrus . 118 de miel , de asemenea , a comentat că „ Kiss & Spune – i nu este o capodoperă, dar este un început bun“ și a concluzionat prin a spune că: „Selena Gomez are o maturitate care indică în direcția de muzică bună pentru a veni“ 118 Debutul album al grupului a avut , de asemenea , recepție comercial bun ca el a ajuns în top 10 în țări precum Austria , Spania , The Statele Unite și Polonia . 119 În mod similar, introdus de mai multe liste de popularitate internaționale și certificări au primit record de aur în țări precum Canada și Statele Unite ale Americii și discul de argint in Marea Britanie . 22 23 120 pentru luna august 2014, Kiss & Spune – a vândut aproximativ 920.000 de exemplare în Statele Unite ale Americii. 97

De Kiss & Spune – i două detașată singur „ Falling Down “ și „ Firește .“ Primul dintre acestea au polarizat de la critici profesioniști comentarii; Bill Lamb a spus că este „un prim single puternic“ și a lăudat lui „coruri indraznete“ și a „scrisoare accentuate.“ 117 , de asemenea , a spus că „“ Falling Down „este un prim single bun. Păstrați un ochi afară pentru Selena Gomez ca un star pop în creștere “. 117 Recepția comercială a fost moderată; el a intrat în listele din Canada și Statele Unite ale Americii, iar acesta din urmă a vândut aproximativ 566,000 de exemplare. 99 „ în mod natural“, între timp, a devenit unul dintre cele mai de succes single al trupei , deoarece au intrat liste de țări precum Belgia , Irlanda , Regatul Unit, Germania , Noua Zeelandă , Austria , Australia , Elveția , Suedia , printre altele. 121 au primit multiple de platină de RIAA și de reproducție , precum și în țara de origine a Gomez a depășit două milioane de exemplare. 97 22 23 Un scriitor al revistei Billboard a declarat că problema este un „cârlig suculent și memorabil“ și About.com inclus – l în lista sa de „cele mai bune 100 de melodii pop din 2010“. 122 123 În martie 2010, trupa a lansat primul lor EP , intitulat în mod natural (The Remixes) , format din remixuri ale “Firește.” 124

Un an fara ploaie , al doilea album de studio al trupei, a fost disponibil pe iTunes din 21 septembrie 2010. 125 Acest lucru a avut o mai bună recepție la nivel internațional, a ajuns la numărul patru în Statele Unite ale Americii, șase în Canada și Spania, nouă Portugalia și top 20 în mai mult de cinci liste. 126 127 Concomitent, a primit discuri de argint, aur și platină în țări precum Brazilia , Canada, Statele Unite ale Americii, Polonia și Regatul Unit. 128 23 22 129 120 Până în august 2014, au fost emise 810 000 de exemplare în Statele Unite ale Americii. 99 Tim Sendra de Allmusic a spus un an fara ploaie este „mai puțin distractiv și mai grave“, ambele lyrically și muzical, în comparație cu Kiss & Spune . 130 Hollywood Records a lansat „ Round & Round “ , ca primul single în iunie 2010. 131 Acest lucru arată maturitatea trupei muzical, și a avut o recepție comercială moderată. 131 132 În Statele Unite , a vândut 917,000 de exemplare și a primit o platină de RIAA. 99 22 al doilea single, „ Un an fără ploaie “ prezentat o recepție similară și a primit două platină de RIAA. 22 Trupa a înregistrat o versiune în spaniolă „Un an fără ploaie“, intitulat „Un an fără ploaie“, care a fost lansat în octombrie 2010. 133 Aceasta a fost prima melodie din trupa spaniolă. 114 În același an, a publicat clubul remixuri un album de remix al „Round & Round“ și „Un an fără ploaie“. 134 Pentru a promova un an fara ploaie , trupa a cantat melodii de pe album , în seria de concerte KIIS-FM Jingle Ball , împreună cu alți artiști precum Katy Perry , Enrique Iglesias , Taio Cruz , printre altele. 135

Înregistrarea publicată Când soarele apune la 28 iunie 2013. 136 Acesta a fost cel mai bun poziționat pe plan internațional album trupa ca a ajuns la top 10 în Canada, Spania, Statele Unite, Belgia, Mexic, Norvegia și Noua Zeelandă . 137 127 Ca din august 2014, a vândut 690.000 de exemplare în Statele Unite, pentru care a primit un disc de aur în țară. 99 22 „ Cine spune că “ a fost lansat ca lider unic de acest lucru, și a avut o bună recepție. 138 Acest număr a ajuns la douăzeci în lista Billboard Hot 100 Cea mai înaltă poziție atinsă de numărul de bandă. 30 a ajuns , de asemenea , numărul cincisprezece în Noua Zeelandă, și a intrat diverse liste internaționale. 99 „Cine spune“ a primit premiul pentru cel mai bun single în Teen Choice Awards 2011, categorie în care concurează împotriva „ Born This Way “ de Lady Gaga , „ Foc de artificii “ de Katy Perry , „ Time (Bit murdar) “ de Black Eyed Peas și ” Dă – mi totul ” , de Pitbull cu Ne-Yo , Afrojack și Nayer . 139 „Succesorul« Te iubesc ca un cântec de dragoste » a devenit cea mai de succes trupa, vanzarea de aproximativ 2,6 milioane de exemplare în Statele Unite și de a primi platină cvadruple de RIAA. 97 a ajuns la numărul șase pe lista cântecelor pop și numărul zece în Canada și de top 20 în Norvegia, Belgia și Franța . 140 Piesa a câștigat premiul pentru cel mai bun cântec de dragoste la Teen Choice Awards 2011, și video său a primit o nominalizare la MTV Video Music Awards 2012 în categoria cel mai bun film de sex feminin, care – i primul videoclip făcut trupa nominalizat pentru acest premiu. 139 141 Distribuția seriei de televiziune Glee versionó „Te iubesc ca un cântec de dragoste“ , în episodul „ Prom-asaurus .“ 142 În septembrie 2011, trupa a lansat Artist Karaoke Seria: Selena Gomez & Scene , un album de karaoke melodii din cele trei albume ale grupului. 143 „ Hit the Lights “, al treilea single de pe Când soarele apune , el a prezentat o recepție mai mică și a vândut aproximativ 500.000 de exemplare în Statele Unite ale Americii. 99 În ianuarie 2012, a publicat un EP de șase remixuri ale „Hit the Lights“. 144 Pentru a promova Când soarele apune , trupa a inceput un turneu mondial We Own Night Tour , care a început la 24 iulie 2012. 145 În februarie 2012, Gomez a postat un mesaj pe contul său de Facebook oficială în a spune „trupa mea si eu sunt merg pe căi separate pentru o vreme. În acest an este complet pe filme și acțiune și vreau trupa mea cântă muzică atunci când ei doresc cu oricine le doresc. Vom reveni , dar va fi o lungă perioadă de timp. ” 146 Până mai 2013, Selena Gomez & Scene a vândut peste zece milioane de single -uri in Statele Unite. 147

2013-2014: Stele Dans și pentru tine

După separarea Selena Gomez & Scene , Gomez a luat o pauză muzicală de a se concentra pe actorie, iar în această perioadă filmată de filme , cum ar fi Hotel Transylvania și Aftershock . 148 La mijlocul anului 2012, Gomez a spus că „ a ratat de luare de muzică“ și lansa albumul lor cât mai curând posibil. 149 , de asemenea , remarcat faptul că acest lucru ar fi cel mai mare lui și ea, personal, a vrut să fie în măsură să scrie despre lucruri pe care nu am vorbit înainte și spune o poveste cu acest album. 149 Într – un interviu cu InStyle în luna mai, a arătat că albumul va fi numit Stars Dance . 150 Hollywood Records a lansat primul single, intitulat „ Come & Get A “ la 9 aprilie 2013. 151 Singurele comentarii primite de la critici mixte, care au remarcat originalitatea sa de a include „cântece tribale , ritmuri insulare și strălucire tehnologică. ” 152 Recepția comercială a fost pozitiv, deoarece a ajuns la numarul sase pe lista Billboard Hot 100 , facandu – l primul top 10 Gomez , în această listă. 30 Până în 2014 a vândut luna august peste două milioane de exemplare în Statele Unite ale Americii. 97 Acesta a ajuns , de asemenea, Top 10 liste cântecelor pop , Radio Songs și Digital Songs și numărul unu Dance / Club reda melodii . 153 154 155 156 a avut , de asemenea , o bună recepție la nivel internațional; El a ajuns în partea de sus in tari precum Canada , Irlanda și Regatul Unit , și a primit numeroase aur și platină în țări precum Australia , Canada, Statele Unite ale Americii, Norvegia și Noua Zeelandă . 157 22 23 158 159 160 Anthony Mandler regizat videoclipul muzical al “Come & Get It”, care a fost bine primit de critici. 161 162 a câștigat , de asemenea, Gomez primul ei MTV Video Music Awards la categoria cel mai bun film pop. 163

În cele din urmă, eticheta a lansat Stars Dance la 23 iulie 2013. 28 Acest lucru a primit recenzii favorabile, în general , care evidențiază maturitatea artistică a Gomez. 164 Recepția comercială a fost , de asemenea , pozitiv, și a reușit să devină cel mai bun album poziționat cariera lui Gomez. 29 a atins prima poziție în țări precum Canada, Statele Unite și Norvegia și acestea au devenit primul său numărul unu. 29 127 În mod similar, ajuns în top 10 în țări precum Germania , Austria , Belgia , Danemarca , Spania , Franța , Noua Zeelandă, Polonia , printre altele. 29 de – al doilea single, „ Slow Down “ , a avut o recepție comercială mai mică, dar criticile lor au fost , de asemenea , în general , pozitive. 165 166 Pentru a promova Stars Dance , Gomez a lansat primul ei turneu mondial ca un artist solo, The Stars Dance Tour . 31 Acest lucru a început la 14 august 2013 și sa încheiat la 27 noiembrie. 167 La data de 30 august 2013, cantaretul dominican Prince Royce a confirmat faptul că Gomez ar face un duet intitulat „ Deja Tu Missing “ pentru albumul eu sunt la fel . 168 La rândul său, acest lucru , de asemenea , a colaborat în componența subiectului. 169 Site – ul Mstarz a anunțat în iulie 2014 că Gomez va emite un album de cel mai mare hit – uri mai târziu în acest an, care va încheia contractul cu Hollywood Records. 170 În septembrie 2014, Hiturile zilei dublu a raportat că cantaretul a semnat un contract cu John Janick a etichetei Interscope , după ce a ispășit șapte ani cu casa de discuri fosta. 32 La acel moment, Gomez a vandut aproximativ 2,8 milioane de albume si 18.1 milioane de single -uri , inclusiv vânzări pe Selena Gomez & Scene. 32 La 30 septembrie 2014, Lakeshore Records a lansat coloana sonora rudderless . 171 Acolo, “Hold On” , un cântec interpretat de Gomez și apare Ben Kweller . 171 În noiembrie, Gomez a publicat „ The Heart vrea ce vrea “ , primul single pentru tine , albumul său compilație a lansat 24 martie. 172 Single -ul a reușit să devină al doilea top 10 Gomez , în Statele Unite pentru a egaliza poziția „Come & Get It“. 30

2015-prezent: Revival

În februarie 2015, Gomez a publicat prima sa emisiune sub eticheta de Interscope Records , „ Vreau să știți , “ o colaborare cu disc jockey Zedd pentru album culorile reale (2015). 173 În luna mai a acelui an, Gomez a apărut ca un antagonist în muzica video pentru „ Bad Blood “ , de Taylor Swift , care a generat recenzii pozitive. 174 În luna următoare, a lansat single -ul „ bun pentru tine “ de ASAP Rocky , care ar servi ca un singur lider pentru album de studio al cincilea și al doilea solo. 175 „Bun pentru tine“ a primit aprecierea criticilor, iar Rolling Stone a inclus – l în lista sa de cele mai bune melodii din 2015 până în iunie. 176 Single -a găsit , de asemenea , o recepție comercială pozitivă; El a reușit să debuteze în top 10 Billboard Hot 100 , care a marcat cel mai bun debut pe lista pentru Gomez și Rocky, și cel mai bun debut de sex feminin al anului. 177 La scurt timp după aceea, el a anunțat că albumul său va fi intitulat Renașterii și va fi lansat pe 09 octombrie. 178 Al doilea album de studio Gomez a debutat la numărul unu din Billboard 200 , cu 117.000 de exemplare vândute în săptămâna de debut. 179 Datorită realizările Gomez cu Revival , album care a câștigat al doilea număr de unul din Statele Unite ale Americii și produse sa unică cea mai bună poziție, „bun pentru tine“ la numărul cinci, Billboard a comemorat Gomez cu premiul „Grafic Topper“ în evenimentul său pentru a sărbători femeilor în industrie pentru realizări în cariera lor. 33

Stilul muzical și influențe

vocea lui Gomez are recordul de mezzosoprana și acoperă două octave și două note . 2 vocal său se extinde de la nota re mai puțin la fa susținut mai mare . 2 Vocea lui este descris ca fiind „o voce dulce, lumina combinata cu un nivel scăzut de culoare închisă, sănătos. Vocea este clară și se taie fiecare „înregistrare, cu toate acestea,“ lipsa de vibrato face note de sunet aspru și note de piept transporta puțin, aproape nici o putere cu ei. 2 În plus față de utilizarea vocii sale, Gomez a arătat , de asemenea , de calificare joc harmonica si pian . 180 181 Potrivit pentru Tim Sendra de Allmusic , în Kiss & Spune „varietate de stiluri și sunete foarte impresionant“ , deoarece are izbucniri de pop punk , cântece , dans influențat de muzica latino , balade lente și teme techno ringul de dans. 182 Potrivit pentru Bill Lamb de About.com , Gomez „este plin de foc și energie care împrumută mișcări ale sale cantareata predecesorii adolescent , dar aduce , de asemenea , propriul spirit și stil la dans.“ 118 Potrivit Lamb, „ Falling Down “ , primul single de Selena Gomez & Scene , „este aproape rasfatata un atac agresiv care împrumută [părți] aceeași atitudine punk și melodie pop .“ 118 Autorul About.com , de asemenea , remarcat faptul că problemele Kiss & Spune – i ca “I Will not Apologize”, “Crush” și “The Way I te -a iubit” , au fost influențate de Kelly Clarkson , Avril Lavigne si Miley Cyrus , respectiv ” cu toate acestea, că este necesar doar de a utiliza o melodie ca „i Got U“ pentru a colecta amestecul de dulceață și o intensitate care pare distinctiv Selena Gomez. ” 118

La un an fara ploaie , „atitudine Gomez reduce foarte mult roca de Kiss & Spune – i […] În schimb, aderă pe deplin la pop dance .“ 183 Acest „are efectul de sunet mai matur și se potrivesc perfect pop comerciale curente.“ 183 În ceea ce privește un an fara ploaie , Mielul a spus că „Selena Gomez este un artist foarte promițător. Spre deosebire de ultima poticnirea în jurul valorii în muzica lui Miley Cyrus, ca ea se lupta cu maturitate doar în jurul valorii de colț, ea pare că Selena Gomez este pe cale de a schimba muzica muzica pentru adulți adolescent, cu puține cusături vizibile. Ea este în mod clar o cântăreață fermecător și atractiv. ” 183 Comparativ cu Kiss & Spune , a remarcat că „ de data aceasta ele sunt scufundate într – un stil de dans pop șmecher , care se mișcă cu ușurință de la lucios midtempo melodii uptempo clubului.“ 183 Allison Stewart de la Washington Post a declarat într – un an fara ploaie , „Gomez este poziționat ca un tânăr reîncarnare, pur de Katy Perry , cu tema electro pop capăt pentru a dovedi aceasta .“ 184 Un scriitor al revistei Billboard a spus un an fara ploaie este o mare îmbunătățire a „debut de uitat“ de Gomez în 2009. 185

În revizuirea sa Când soarele apune , Bill Lamb a spus: „Istoria muzicii Teen cantareata Selena Gomez a fost până în prezent o maturizare treptată a lumii la ceva mai atrăgător copil pop Disney fanii pop adult“. 186 Potrivit pentru el, pe teme ca „ Hit the Lights “ , trupa prezinta o viata de adult abordare mai situații. 186 Tim Sendra a spus că în timp ce un an fara ploaie a încercat să poziționeze Gomez ca mai serioasă și pentru adulți , cu diferite grade de succes artist în Când soarele apune din nou o cântăreață tânără, proaspătă și veselă. 187 Stele Dance are o „abordare mai electronică“ Când soarele apune . 188 Potrivit interpretului, principalele influențe ale acestei au fost Britney Spears , Skrillex și filmul Spring Breakers (2012). 189 Stele Dance are influențe puternice ale genului dubstep , și încorporează o măsură mai mică , ritmuri , cum ar fi dancehall . 188 Unii critici au comentat că albumul piese precum „ Come & Get It “ și „Ca un Campion“ sunt influențate în mod semnificativ de Rihanna . 190 Jason Evigan , un producător de stele Dance , a declarat Gomez „are unele influente etnice mari, cum ar fi tambur dansuri tribale și alte chestii. Simt că va fi ca un nou Jennifer Lopez . ” 191

În revizuirea For You , primul cel mai mare hit – uri album al artistului, Tim Sendra a spus Gomez are un stil de lumină și vocal care se potrivește o varietate de stiluri și întotdeauna oferă nivelul corect de emoție „ , și a adăugat că cântăreț „nu poate avea o voce puternică sau o personalitate electrică a unora dintre contemporanii săi; ceea ce face ea este propriul ei stil, o voce victorios, și o mulțime de piese bune , cum ar fi pentru tine încercați – l din nou și din nou. ” 192 Unele subiecte ale albumului compilație ” Inima vrea ce vrea «și»Mai mult«-ORAȘUL versiunea spaniolă a»Mai mult“, inclus pe Kiss & Spune – arată schimbarea stilului și maturarea Gomez, și a primit comparații cu Lana del Rey și cântăreț mexican Belinda , respectiv. 193 În Revival , Gomez sa inspirat din Britney Spears, * NSYNC , Janet Jackson și , în principal Christina Aguilera , în special albumul lui Stripped (2002), care este un favorit al Gomez și a servit pentru a începe cu Revival . 194

În general, cea mai mare influenta muzical Gomez este Britney Spears , care a plătit un tribut în timpul We Own Night Tour , unde a jucat unele dintre piesele sale cele mai cunoscute ca „ … Baby One More Time “, ” (care conduci mi) Crazy “” sunt un Slave 4 U “” Toxic “” Oops! … i Did It Again “și” Hold împotriva mea . ” 195 Cântărețul a declarat Bruno Mars inspiră „în tot ceea ce face. Stilul său muzical, stilul său , în general, modul în care el joacă, modul în care el se comporta. Cred că e un artist foarte puternic. Sunt foarte încântat că sunt obtinerea toate recunoașterea pe care o merită “. 196 Într – un interviu cu VEVO , a declarat: „Îmi place Ella Fitzgerald , ea este cantareata mea preferata din toate timpurile. Deci , ea ma inspira , deoarece ea are o voce frumoasă și nu într – adevăr adăuga mult, bine, nu se poate pentru că a fost o lungă perioadă de timp în urmă […] Dar ea a avut nici o auto-ton , a avut nici unul din asta, asa ca a fost numai voce și am iubit că era puternic. Și acum sunt artiști precum Katy Perry, care nu se teme să fie ea însăși pe scenă. ” 196

Gomez a spus visul său va „lucra cu Cheryl Cole ,“ pentru că „piesele lor sunt minunat, foarte amuzant. Aproape mi amintesc de o modernă Britney Spears, pentru că ei sunt la fel ca noua generație de „Hit – mi copilul încă o dată . „“ 197 Taylor Swift , de asemenea , servește ca sursă de inspirație pentru Gomez. „Nu numai în muzică, în tot ceea ce face“ 198 În mod similar, aceasta arată admirația pentru Rihanna, pe care îl descrie ca fiind „foarte puternic si elegant. Eu admir pentru asta. Ea se comportă foarte bine. ” 199 Gomez este , de asemenea , un adept al Latino artiști , cum ar fi Selena , care a versionó în timpul unui concert în 2010, și Paulina Rubio , care este ” de artist latin favorit.” 200 201 În ceea ce privește stilul său, Gomez a spus: ” Rachel Bilson este foarte elegant. Ea poate merge la stația de benzină sau de mers pe jos cainele si inca arata fabulos, elegant și atractiv […] Eu admir pentru asta, am poze cu ea și Natalie Portman pe peretele meu de inspirație pentru hainele pe care le doriți să proiecteze. ” 202 Gomez a influențat , de asemenea , alți artiști , cum ar fi China Anne McClain , Zendaya , care descrie aceasta ca un „model de mare rol“ si Bella Thorne , care pretinde să doresc să urmeze în urmele lui. 203204 205 În ciuda acestui fapt, primind numeroase comparații cu Gomez si Miley Cyrus, Thorne a spus: „Nu cred nimic aproape de asta […] Nu cred,“ Ei bine, Miley a fost în acest fel și Selena a fost de el alt mod, așa că trebuie să merg la mijloc“. Este e nu că, Sunt doar eu “. 206

filantropie UNICEF și locuri de muncă

În plus față de cariera muzicală și actorie, Gomez este un filantrop care a contribuit la diverse lucrări umanitare și caritabile. În 2008, Gomez a participat la campania Count UR voturi , în cazul în care el a încurajat mai mult de 50.000 de adolescenti pentru a afla despre candidații pentru alegerile prezidențiale în acel an în Statele Unite ale Americii , Barack Obama și John McCain . 207 În același an, el a fost purtătorul de cuvânt pentru truc-sau-Treats campanie UNICEF , în scopul de a strânge fonduri pentru Halloween pentru a dona copiilor nevoiași. 208 au participat , de asemenea , în a cincea campanie de caritate Runway pentru Viață , care a avut incasari de peste un milion de dolari pentru a investi în St Jude „s Hospital din Memphis , Tennessee . 209 În 2008 , sa alăturat , de asemenea , Dog Island, Inc , pentru a salva viața animalelor de companie fără adăpost în Puerto Rico și insulele din Caraibe . 210 Pentru a atrage atenția presei, Gomez a filmat un documentar despre problema animalelor abandonate și scoase la licitație $ 2.000. 210 În iulie 2009, a devenit un activist al RAISE Hope Pentru Congo , o campanie fondat cu intenția de a opri violența, atât violența fizică și sexuală împotriva femeilor în Congo . 211 În același an, UNICEF a numit – o ambasador, în vârstă de șaptesprezece ani, care a făcut – o cel mai tânăr ambasador vreodată. 34 În acest sens, el a spus: „ In fiecare zi , 25.000 de copii mor din cauze care pot fi prevenite. Mă alătur UNICEF în convingerea că putem schimba acest număr de la 25.000 la zero. Știu că putem realiza acest lucru , deoarece fiecare moment, UNICEF este pe teren , oferind copiilor cu ajutorul necesar [viata – economisind]. Pentru a asigura zero , devine o realitate ” 34 ulterior înregistrate piesa „ Send It On “ , cu Demi Lovato , Miley Cyrus si Jonas Brothers , acreditat ca Prietenii Disney pentru Schimbare , pentru a promova responsabilitatea față de mediu. 107 Acest număr a ajuns la douăzeci și în Statele Unite și toate vânzările au fost destinate pentru caritate de mediu. 212 107

La începutul lunii octombrie 2009, el a făcut o vizită surpriză la o școală elementară din Los Angeles , ca parte a O zi făcut mai bine , un program sponsorizat de OfficeMax . 213 Gomez a dat școlii un premiu, precum și mii de dolari pe rechizite și o discuție despre importanța de a da înapoi la comunitate. 213 În 2009 , purtătorul de cuvânt al UNICEF numit din nou campania Gomez Trick-or-Tratează. 214 Pentru această campanie, a ridicat aproximativ 700 de mii de dolari în 2008, și planificate pentru a obține un milion în 2009. 215 Pentru a șaizecea aniversare a truc-sau-Tratează, în 2010, Selena Gomez & Scene a dat un concert în Los Angeles, ale căror profituri Ei au fost destinate UNICEF. 216 În februarie 2011, a vizitat Valparaiso , Chile , împreună cu UNICEF, pentru a asista la Programul Podul , care ajută familiile să înțeleagă și să dezvolte abilități de a face față în mod eficient cu educația timpurie a copiilor, dezvoltarea și competențele părinții și alte teme legate de părinți. 217 În luna următoare, el a participat la Tap proiect UNICEF alaturi de artisti ca Taylor Swift și Rihanna , în scopul de a furniza apă potabilă curată pentru copii din întreaga lume. 218 În iulie 2011, Gomez a vizitat Copiii lui Spitalul din Philadelphia , cu Ryan Seacrest , acolo a efectuat un cântec în timp ce un pacient însoțit de o chitară acustică. 219 în ianuarie 2012, a făcut un concert de binefacere cu trupa sa, care a ridicat aproximativ 660 de mii de dolari, care au fost donate UNICEF. 220 În luna aprilie a aceluiași an, Ryan Seacrest numit ambasador pentru Fundatia Ryan Seacrest . 221 În septembrie 2013, în timpul Stele Dance Tour , Gomez se presupune că ar da un discurs în Rusia privind drepturile comunității LGBT , ca urmare a unei cereri de Charge.org , care a ajuns la mai mult de opt mii de semnături. 222 223 Cu toate acestea, concertele din turneul programat în țară au fost anulate, iar guvernul rus a negat viza pentru Gomez, pentru că ei au întărit regimul de vize pentru artiști străini după cântăreți , cum ar fi Lady Gaga și Madonna va fi afișat în favoarea homosexualității în țară. 224 Ca răspuns, autorul petiției Charge.org a spus:

„Acest lucru arată că guvernul rus este pe margine, el este nervos, și este conștient de fisurari reputația sa a luat în urma represiunii împotriva homosexualilor. Pentru prima dată de la sfârșitul guvernului de Elțîn , majoritatea americanilor au o percepție negativă a Rusiei, și că este clar că represiunea drepturilor LGBT a făcut o diferență aici. Această anulare a vizelor Selena Gomez arată că guvernul rus este sensibil și defensiv, și arată că presiunea oamenilor din întreaga lume și reacția împotriva acestor legi este puternică. Ei se tem de a avea pe cineva ca Selena Gomez si potential folosi platforma pentru a promova drepturile LGBT“. 222

John Becker

La 27 februarie 2014, Gomez a fost recunoscut la Gala unite4: umanitatea pentru munca lor a continuat în UNICEF. 225 Pe parcursul mai a anului respectiv 22 și 23, a vizitat școala Satbariya Rapti din Nepal , în numele UNICEF pentru a face publice situația lor. 226 227 Gomez a descris vizita sa ca fiind „extraordinar de puternic, de momente devastatoare și dureroase, dar , de asemenea , foarte inspirat.“ 226 În august 2014, Gomez a participat și a donat bani în Ice Bucket Challenge , o inițiativă de sensibilizare cu privire la ALS . 228

alte activități

În plus față de cariera sa principală ca o actriță și cântăreață, Gomez a servit , de asemenea , ca un prezentator , designer de moda , producător executiv , printre alte activități. La sfârșitul anului 2008, a început propria companie de producție , numită iulie Moon Productions , și sa alăturat XYZ Films pentru ca Gomez ar produc și stea în cel puțin două filme. 229 La mijlocul anului 2009, a participat la linia de îmbrăcăminte înapoi la școală, Sears , pentru care a filmat un videoclip promoțional cu Zendaya și Ross Lynch . 230 231 În același timp, a prezentat Turnate Call Sears Arrive Air Band , un concurs pentru a găsi un membru pentru Sears Arrive Air Band , a cărui câștigător va fi prezentat la MTV Video Music Awards 2009 230 232 La sfârșitul anului 2009, Gomez a anunțat că planificat să lanseze o linie de îmbrăcăminte numit Visul Out Loud . 35 Strategia lor de a lansa o linie de îmbrăcăminte a fost lăudat de critici ca Ella Ngo de E! Cine a menționat că șaptesprezece Gomez a fost unul dintre „ fashionistele tânăr cel mai bine imbracate in Hollywood .“ 233 îmbrăcăminte de vis Out Loud constă în principal din rochii boemi , blaturi florale, blugi , fuste , jachete si pantofi , toate reciclabile, ecologice și realizate din bumbac organic. 35 În acest sens, Gomez a spus: „Eu chiar vreau să dau clienților săi opțiuni cu privire la modul în care acestea pot pune propriile lor arată . Împreună […] Vreau piesele sunt ușor de purtat, iar materialele sunt ecologice este foarte importantă“ 35 Kmart a lansat linia de îmbrăcăminte la 1 august 2010 exlusivamente în magazinele sale și pe site – ul său oficial. 234 Pe parcursul anului 2011, Visul Out Loud aproximadamete a avut incasari de 100 de milioane de dolari. 235 De la lansarea sa, Gomez a publicat mai multe colecții de haine. 236 237

În noiembrie 2011, Gomez a intrat ca un investitor la carte poștală pe Run , o aplicație care vă permite să trimiteți cărți de digital , în scopul de a juca un rol activ în dezvoltarea creativă a aplicației. 238 e incursiunea Gomez în proiect a crescut foarte mult popularitatea de acest lucru, și decît douăzeci – ambarcațiune cu patru cereri de ore includere a primit mai mult de 20.000 de descărcări. 239 În luna decembrie a aceluiași an, el a publicat un video de pe YouTube , solicitând pentru ajutorul fanilor pentru a alege mirosul de parfumul ei. 240 Printre opțiunile arome de fructe , cum ar fi mere, zmeura, pepene galben, vanilie si nuca de cocos si flori erau ca frezie si iasomie . 240 cu privire la aspirațiile lor pentru parfum, ea a explicat: „Fetele doresc să miros bine pentru tipi ca în școală, sau un amant. Acesta este principalul […] parfumul meu, chiar acum, vreau să fie foarte romantic, vreau să fie dulce și sofisticat. ” 240 În cele din urmă, parfumul a fost ales zmeura, frezie si vanilie, iar Gomez a aruncat parfumul sub numele său , în iunie 2012 la Herald Square Macy , New York . 36 241 Flaconul este din sticlă și are formă ornamente buze violet și auriu deasupra. 241 Într – un interviu cu US Weekly , a comentat cu privire la proiectarea: „Am vrut să fie ridicat pentru ca acesta să iasă în evidență […] Designul sticlei este aproape ca o rochie , așa că am reprezintă pe covor. Buzele sunt distractive … face mai tineri și poate juca cu asta. ” 241 Potrivit pentru Gomez, principalele influențe pentru realizarea de parfumuri au fost Mary Kate Olsen si Ashley Olsen . 242

În iunie 2012, el a facut echipa pana cu Nicole de OPI pentru a produce propria lor lac de unghii . 37 El a lansat colecția sa de paisprezece emailuri în primăvara anului 2013, iar unele dintre acestea sunt numite după cântece scrise ca „ Hit the Lights “ și „ Firește .“ 243 244 În același an, Shashi Reddy , fondatorul Case-Mate , Gomez a ales să includă în campania dreapta Case, ocazie Dreptul de a proiecta garnituri și telefoane carcase. 245 În 2013, Adidas NEO Label a ales ca imagine de publicitate, și de designer rândul său. 38 246 În 2015, linia de îngrijire a părului Pantene a ales Gomez ca imaginea sa de publicitate. 247

Filmografie

Articol principal: Anexa: Selena Gomez Filmografie

Filme

an nume hârtie notițe Ref.
2003 Spy Kids 3-D: Game Over fata Waterpark rol minor, considerat debutul său film
248 5
2005 Walker, Texas Ranger: Trial by Fire Julie rol minor
6
2008 Un alt Cinderella Story Mary Santiago protagonist
15
Dr. Seuss’ Horton Hears a Who! Helga, fiica primarului voce
18
2009 Arthur și răzbunarea lui Maltazard printesa Selenia voce
62
Princess Protection Program Carter Mason protagonist
16
Magicienii din Waverly Place: The Movie Alex Russo protagonist
17
2010 Arthur 3: Războiul dintre cele două lumi printesa Selenia voce
65
Ramona și Beezus Beatrice “Beezus” Quimby protagonist
24 249
2011 Monte Carlo Grace Ann Bennett / Cordelia Winthrop Scott protagonist
250
Muppets însăși camee
69
2012 Hotel Transylvania sturz cântător voce
26
2013 Concasoare Spring credință protagonist
251
Aftershock fată VIP camee
81
evadare La Chica protagonist
82
2014 Behaving Badly Nina Pennington protagonist
252 87
rudderless Kate Ann Lucas rol secundar
253 84
2015 Hotel Transylvania 2 sturz cântător voce
254
2016 Bazele de a ingriji punct protagonist
92
În Battle Dubios Lisa În post-producție
93
Vecini 2: Sorority Rising Madison rol minor
255

Emisiuni TV

an nume hârtie notițe Ref.
2002-2004 Barney & Friends Gianna rol recurent
3
2006 Brain zapped Emily Grace Garcia protagonist
7
Suite Life of Zack & Cody Gwen Episodul „ Coșmarul unei nopți de vară “
8 256
2007-2008 Hannah Montana Mikayla Apare în trei episoade
51
2007-2012 Magicienii din Waverly Place Alex Russo protagonist
257
2008 Jonas Brothers: Living the Dream însăși Episodul ” Hello Hollywood “
55
Studio DC: Aproape Live! însăși Episodul ” al doilea spectacol “
56
2009 Viața Suite de pe punte Alex Russo Episodul „ dublu-Crossed “
58
Sonny, cu o șansă însăși Episodul ” Bătălia de Rețele«Stele »
258
2011 Întâmplare! însăși Episodul ” Selena Gomez “
259
PrankStars însăși Episodul ” Ceva de rontait »
260
2013 Wizards Întoarcere: Alex vs. Alex Alex Russo Star și producător executiv
78 79
2017 13 motive pentru care producător executiv

Discografie

albume de studio
  • 2013: Stele Dance
  • 2015: Revival
albume recopilatorios
  • 2014: Pentru Tine
simplu notabile
  • „ Spune – mi ceva ce nu stiu “
  • ” Come & Get It ‘
  • ” Slow Down “
  • „ Inima vrea ce vrea “
  • „ Bine pentru tine “ (cu ASAP Rocky )
  • ” Dragostea veche Same “
  • „ Mâinile la Mine “
  • „ Kill Em cu bunatate “
albume de studio cu Selena Gomez & Scene
  • 2009: Kiss & Spune –
  • 2010: un an fara ploaie
  • 2011: Când soarele apune
Single cu Selena Gomez & Scene
  • ” Falling Down “
  • „ Firește “
  • ” Round & Round “
  • „ Un an fără ploaie “
  • „ Cine spune “
  • „ Te iubesc ca un cântec de dragoste “
  • ” Hit the Lights “

excursii

ca solist
  • Stele Dance Tour (2013-2014)
  • tur Revival (2016)
Cu Selena Gomez & Scene
  • Selena Gomez & Scene: Live in Concert (2009-2010)
  • Un an fara ploaie Tour (2010-2011)
  • We Own The Night Tour (2011-2012)

Eric Gaskins

Eric Gaskins (născut în 1958 ) este un designer de moda din New York .

Gaskins sa născut în Germania și a crescut în Groton , Massachusetts . El a luat cursuri de la Lorenzo Academiei și a absolvit Kenyon , o academie de arte plastice. Sa mutat la Paris , unde a fost predat de Hubert Givenchy . După întoarcerea sa în America de , el a proiectat pentru van Koos Akker , Robert Evans , și Scott a Barrie . În 1987 , el a lansat propriul label din New York, în cazul în care ea locuiește în prezent. Filozofia sa de proiectare se bazează pe „crearea de îmbrăcăminte , care este esențială, fără artificiu sau invenție“.

Printre clienții săi cele mai cunoscute se numără Salma Hayek , Melanie Griffith , Vanessa Williams , Mariah Carey , Geena Davis , María Shriver , Jada Pinkett , Jennifer Lopez , Allison Janney , Kim Cattrall și Kathy Bates .

Gabi Grecko

Gabi Grecko Edelsten 1 (născut Gabrielle Rose Curtis , 05 iunie 1989) este un designer de moda , modelul , DJ și caracterul telerrealidad american. 2 3

Early de viață

Grécko sa nascut la data de 05 iunie 1989 , în Miami , Florida. 4 Într – un interviu acordat revistei Penthouse, a dezvăluit că tatăl său , Michael, coafor celebru, a murit din cauza unei supradoze de cocaină , atunci când ea a fost de 12 ani. Grécko a petrecut primii ani fiind transportat între părinții lor necăsătoriți. Ea are un frate vitreg mai mic și o Stepsister a următoarei căsătorie a mamei sale. Ea a fost separadada din vitregi sale , dar rămâne aproape de mama sa, Kathy Deering. Grécko suferit de tulburare de hiperactivitate cu deficit de atenție la înaltă școală. 5

Cariera

Modelul Grécko a început ca un adolescent de lucru pentru Agenția Diamond în Florida în 1998. După ce a terminat de mare școală, sa mutat la Harlem , New York, unde a lucrat în Garment District ca un asistent designer timp de trei ani. După aceea, el sa mutat la West Village, unde a început propria linie de îmbrăcăminte Avant Vamp în 2014. În timp ce crearea liniei sale, el a participat la „Scratch DJ Academy“ ca DJ specializat în vinil. El de asemenea , a apărut în reality show Rețele Axa Kids Club (2013-2014). 6 Grécko proiectează în prezent pentru linia sa Avant Vamp, și se angajează precum și modelul profesional de vinil DJ. În 2014, el a devenit fata coperta lunii august a revistei Maxim . 7Maxim a făcut , de asemenea , o specială cu Grécko în iulie 2014. 8 Gabi , de asemenea , a arătat că iubește arta dansului burlesc. 9

Grécko și soțul ei Geoffrey Edelsten sunt ambii concurenți pe actualul sezon al Celebrity Apprentice Australia . 10 Grécko a fost prima ejectat.

Viața personală

Grécko cunoscut antreprenor australian Geoffrey Edelsten, 46, New York , și sa angajat în Australia. 11 Cu puțin timp înainte de a propune căsătorie Edelsten Grécko, atât a apărut la 106,5 KIIS unde au vorbit despre relația lor. 12 Ea a apărut în public alături de Edelsten la înmormântarea AFL legenda lui Tom Hafey. 13

Grécko și Edelsten s- au căsătorit pe 11 iunie 2015, cu doar câteva ore înainte de expirarea vizei australian. 14 15

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ https://instagram.com/mrsgabigrecko_edelsten
  2. Înapoi la partea de sus↑ Coster, Alice (17 aprilie 2015). „Gabi Grecko a – fost taxat după ea Comportamentul cu Wents ofensator nud în Melbourne” . heraldsun.com.au . Adus de douăzeci și unu aprilie 2015 .
  3. Înapoi la partea de sus↑ „Cine este real Gabi Grecko, sosia Brynne Edelsten si Iubita lui Geoffrey“ . News Australia . Adus de 07 decembrie 2014 .
  4. Înapoi la partea de sus↑ „Gabi Grecko din Sydney este de cotitură capete cu dezvăluind ei knock – out costum negru” . Daily Telegraph Australia . Adus de 07 decembrie 2014 .
  5. Înapoi la început↑ Gusmaroli, Danielle (08 martie 2015). „Logodnica Geoffrey Edelsten a lui Gabi Grecko și- a pierdut tatăl ei descoperă o supradoză de cocaină în decembrie și , când a fost de zi cu zi se lupta cu ADHD astăzi“ . Daily Mail . Editorii asociate.
  6. Înapoi la partea de sus↑ „explozie din trecut: Imagini emerge din anii adolescenței Gabi Grecko de familia ei într -o suburbie cu Florida înainte ca ea a fost celebra“ . Daily Mail . Adus de 07 decembrie 2014 .
  7. Înapoi la început↑ Van Boom, Daniel (13 iulie 2014). „Momentul perfect pentru un makeover? Gabi Grecko posturi sufocant împușcat dezvăluie că e Maxim din Australia Covergirl august în mijlocul ei săptămână de haos ” . Daily Mail . Editorii asociate.
  8. Înapoi la început↑ Grécko, Gabi (18 iulie 2014). „MAXIM Australia – Revista pentru bărbați oferind Gabi Grecko“ . YouTube . YouTube.
  9. Înapoi la început↑ Croffey, Amy (20 ianuarie 2015). „ “ Sunt folosind – l pentru sex! ” Gabi Grecko, 25, dezvăluie de ce ea este într – adevăr logodit cu Geoffrey Edelsten, 71, și adaugă că el este doar o bucată de ** « » . Daily Mail . Editorii asociate.
  10. Înapoi la partea de sus↑ Hoyer, Melissa (20 iulie 2015). “Gabi Grecko, Geoffrey Edelsten, Mel Greig se înscrie pentru Celebrity Apprentice” . News.com.au . Accesat 20 iulie 2015 .
  11. Înapoi la partea de sus↑ „nou stoarce Geoffrey Edelsten lui Gabi Grecko … modelul, DJ, partygirl și auto-promotor” . Daily Telegraph Australia . Adus de 07 decembrie 2014 .
  12. Înapoi la partea de sus↑ „Geoffrey Edelsten Gabi Grecko sărut; Vorbim despre viata sexuala ” . YouTube . Adus de 22 ianuarie 2015 .
  13. Înapoi la partea de sus↑ Toohey, Paul (14 decembrie 2014). „ În interiorul lumea nebună de Geoffrey Edelsten și Gabi Grecko“ . News.com.au . Associated Newspapers.
  14. Înapoi la început↑ „Gabi Grecko Geoffrey Edelsten Se căsătorește în Las Vegas nunta stil … în Melbourne“ . smh.com.au . 12 iunie 2015.
  15. Înapoi la partea de sus↑ http://www.dailymail.co.uk/tvshowbiz/article-3119858/Gabi-Grecko-Edelsten-26-wed-Geoffrey-71-street-register-office-TEN-hours-visa-expires-midnight .html

Lupe Fiasco

Wasalu Muhammad Jaco (n. 16 din februarie ca 1982 ) mai bine cunoscut sub numele de scenă Lupe Fiasco , este un rapper american nominalizat pentru Premiul Grammy .

Biografie

Wasalu sa născut și a crescut în orașul Chicago , a cincea de nouă frați, și a studiat la Thornton Township High School din Illinois , unde a început asculta la rap și interesat de hip – hop . Porecla lui Lupe Fiasco provine dintr – o extensie a poreclei sale anterioare Lu (a Lupe ) , împrumutând un coleg de clasa vechi, în timp ce Fiasco vine de la una dintre piesele de pe albumul The Firm: Albumul a numit Firma de Fiasco .

La 19, și fiind într – un grup numit Da Pak , el semnează primul său contract cu Epic Records pentru a înregistra o singură numai înainte de a pleca. El a semnat de Arista Records , după care a fost respins la scurt timp după aceea. După efectuarea mai multor colaborari cu alte rapperi și de a crea o bază de fani on – line, rapper – ul Jay-Z ia oferit un contract, dar el a refuzat , deoarece a început propriul său label numit 1st & 15 Entertainment . Mai târziu , a semnat cu Atlantic Records .

Ca urmare a succesului lor demo – uri, Mixtapes si mai multe colaborari cu alti artisti precum Kanye West (pe Touch cer ), Jay-Z decide să ajute la producerea albumului lor de debut, alimentare si Lichior . În 2005 el a lansat primul sau single kick, Push , cântec despre skateboarding și în avans lansarea albumului lansat oficial pe 19 septembrie din 2006 , cu contribuții de la Jay-Z , Mike Shinoda , Kanye West , Pharrell Williams și Jill Scott între alți artiști. Foarte apreciat de critici CD – ul și opera sa ia adus trei nominalizari la Premiile Grammy, inclusiv pentru cel mai bun album rap , dar în cele din urmă nu a castigat nici un .

18 din decembrie ca 2007 a atras al doilea album numit răcoarea , cu un singur Superstar ca un avans. De asemenea , el câștigă primul său premiu Grammy pentru cea mai bună performanță urban / alternativă cu „Daydreamin„“. El negociază în prezent cu Atlantic Records publicarea album de studio al treilea, intitulat Lasers al căror prim single, stralucind , a fost lansat în iunie 2009.

Influențe

Lupe Fiasco are influente de la rapperi ca Conflict Crucial, Kanye West si Nas , printre altele, fiind albumul lui preferat a fost scris de Nas. Un alt surselor sale este înclinația lui pentru skateboarding, care a servit de o singură lovitură, Push . Ii place , de asemenea, benzi desenate , manga și anime genurile care a luat unele referințe pentru scrisorile tale.

De asemenea, Lupe este musulman și religia are o greutate în viața sa personală, dar nu vrea să fie implicat ca un simbol al oricărei religii sau credințe. O rugăciune islamică se deschide albumul de alimentare si Lichior ( produse alimentare și băuturi , deoarece este un mod de a spune bune și rele , respectiv).

Discografie

Albume
  • 2006: Lupe Fiasco Food & Liquor .
  • 2007: Lupe Fiasco e răcoarea .
  • 2011: Laseri
  • 2012: Produse alimentare si Lichior II: Great American Rap album
  • 2015: Tetsuo și tineret

Perry Ellis

Perry Ellis ( 3 martie , 1940 – 30 din arminden , 1986 ) a fost un designer de american, care a creat un magazin de îmbrăcăminte casual , în mijlocul anilor ’70.

Biografie

Perry Ellis, din Virginia , a început cariera ca un agent de vânzări magazine de vânzare cu amănuntul. Apoi sa mutat la New York , unde a continuat să lucreze într – un mod foarte activ. După ce a lucrat ca director de design pentru un bine – firmă cunoscută, au dat Perry posibilitatea de a crea propria companie, pe care a numit portofoliu . El a câștigat rapid o reputație de idei proaspete, crearea de haine inovatoare sofisticate și elegante.

În 1978 succesul său ia permis să devină șef de propria sa colectie de femei. Cu echipa sa de designeri talentați, el a produs individual , haine si accesorii care a schimbat modul de a vedea american. Proiectele sale extraordinare au fost admirate de oameni din clasele superioare, iar presa de moda. Prin 1980 , el a simțit sensibilitatea lui de design ar favorabil de către oameni. El a devenit cunoscut pentru non-traditionale, clasice sale moderne, și a fost lăudat în mod constant prin crearea de articole de îmbrăcăminte inovatoare.

La începutul deceniului al anilor ’80 , sănătatea Ellis a început să se deterioreze până la 30 de arminden din 1986 a murit în New York ( Statele Unite ). În mod oficial el a spus moartea sa a avut loc din cauza unei encefalite virale , dar au existat multe zvonuri că Ellis a avut SIDA .

Marc Ecko

Marc Milecofsky , 1 mai bine cunoscut sub numele de Marc Ecko (East Brunswick, New Jersey , 1972 ), este un antreprenor si designer de moda . El a luat o consolă de jocuri Sony Playstation 2 numit Noțiuni de bază Up.

A crescut în Lakewood, 1 și a început să vândă tricouri în la mijlocul anilor 1980 , înainte de a înființa propria sa marcă de îmbrăcăminte, Ecko , în 1993. În 2004 , Marc Ecko Enterprises a raportat câștiguri de aproximativ un miliard de dolari pentru vânzări internaționale. 2

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b Walker, Rob. Cul-de-sac Cred
  2. Înapoi la top↑ marc ecko Companii

Hilary Duff

Hilary Erhard Duff (n. 28 din septembrie ca și 1987 în Houston , Texas , Statele Unite ), artistic cunoscut sub numele de Hilary Duff este o actriță , cântăreață , compozitoare , antreprenor , autor si umanitare din SUA .

Născut și crescut în Houston , Texas , Duff a început cariera la o vârstă fragedă, care participă la producții de teatru locale și reclame TV. În 1997 ea a primit primul ei rol de film, jucând rolul principal în filmul Casper și Wendy magie . El , de asemenea , a apărut în filmul True Women (1997) înainte de a ajunge faima in rolul principal al comediei adolescent Disney Channel Lizzie McGuire . 2 stabilit ca un idol adolescent , Duff a reluat acest rol în The Lizzie McGuire Movie (2003) și sa aventurat în film , cu primele sale filme Agent Cody Banks (2003), mai ieftine cu duzinile (2003), A Cinderella Story ( 2004) și mai ieftin de Dozen 2 (2005), una dintre cele mai mari succese comerciale ale carierei sale.

În plus , la film, Hilary a jucat în două filme de televiziune: Cadet Kelly (2002) și Frumoasa și Servieta (2010). Mai recent, a apărut într – o serie de filme independente și seriale de televiziune , cum ar fi Gossip Girl , și creditele de producție cota. Și- a început cariera muzicală în 2002 cu albumul de Crăciun Moș Claus Lane sub eticheta de Walt Disney Records a reușit să vândă o jumătate de milion de exemplare în Statele Unite ale Americii. În același an , el a participat la coloana sonoră a filmului The Lizzie McGuire film de înregistrare două teme: „Ce sunt făcute visele“ și „ De ce nu “, acesta din urmă fiind subiectul reprezentat albumul coloana sonora a filmului. Acest album a fost certificat de RIAA album dublu platina pentru vanzarea de peste două milioane de exemplare în Statele Unite ale Americii. Dupa ce a semnat cu Hollywood Records , Duff sa extins repertoriul ei pentru a include muzica pop si – a lansat mai multe albume. În 2003 , albumul de studio Metamorphosis (2003) a fost certificat de trei discuri de platina RIAA, clasament numărul opt dintre cele mai mari înregistrări de vânzare în 2003 în Statele Unite, in timp ce urmatorul album de studio cu Hilary Duff (2004) și albumul compilație Most Wanted (2005) au fost platina. El a prezentat o imagine mai mult pentru adulți cu lansarea Demnității (2007), care arată o modificare a unei mai dans – sunet orientat. Certificatul de Aur, albumul „ With Love “ a avut cele mai mari topurile sale single -uri până în prezent, care a ajuns , de asemenea , No. 1 pe Hot Dance Club Songs de Billboard diagramă EE. UU., Devenind primul dintre cele trei numere consecutive pe cele de pe listă. În 2008, el a fost eliberat cu foarte puțin de promovare album Cel mai bun Hilary Duff , o compilație de cele mai mari hit – uri sale cu care Duff încheiat contractul cu Hollywood Records. Duff a vandut aproximativ 15 de milioane de albume și single -uri la nivel mondial 3 , inclusiv albume de coloane sonore ale filmelor „The Lizzie McGuire Movie“ și „A Cinderella Story“) și a acționat în patru turnee de concerte în întreaga lume.

Duff a fost evidențiată și în alte industrii, a transformat mâna la moda cu lansarea propriilor lor linii de îmbrăcăminte Stuff cu Hilary Duff si Femme pentru DKNY. Blugi, de asemenea , a semnat cu IMG Modele și a lansat două colecții de parfum exclusiv cu Elizabeth Arden . În plus față de scris o serie de romane pentru tineri adulți, inclusiv Elixir (2010), Devotat (2011) și Adevărat (2013) a contribuit , de asemenea , la diverse cauze umanitare. Ea a fost casatorita cu fostul jucător Mike Comrie hochei, cu care are un fiu pe nume Luca Cruz Comrie, care divorțează la începutul anului 2014. De ani de zile a fost considerat cel mai Regina Disney . 1

Biografie

Primii ani (1987-1997)

Hilary Erhard Duff sa născut și a crescut în Houston , Texas . 4 este a doua fiica lui Robert “Bob” Erhard Duff, proprietarul unui lanț de supermarketuri, si Susan Colleen, casnică. Numele lui de mijloc „Erhard“ a fost numele de fată al bunicii sale germane Mary Erhard; Strămoșii Hilary înapoi la Germania de bunica ei maternă Amy Beulah Schlemmer.

Cu sora ei mai mare Haylie , el a acționat în mai multe producții de teatru din Houston. A studiat la balet Cecchetti. Primul său act a fost de șase ani, în cazul în care ambele surori au participat la balet Suita Spargatorul de nuci , cu Columbus Ballet Met din San Antonio, Texas. Din acel moment ambele au fost incantati tot mai mult cu ideea de a intra pe deplin în lumea de a acționa profesional. După ce sa mutat cu mama sa la Los Angeles , în anii ’90 , și după mai mulți ani de auditii atât începe să apară în diverse reclame de televiziune, seriale și filme de succes moderat. 5

TV

În 1997 , Hilary a debutat pe micul ecran pentru a face un rol foarte mic în miniseria adevărat Femeia , unde a jucat alaturi de Angelina Jolie . În 1998 el a efectuat cu un nou rol suplimentar în film joacă după inima , și pentru a obține rolul principal în copii „s filmul Casper Meets Wendy . 6 În anul următor, 1999 , a participat la filmul Soul Collector , pentru interpretarea din acest film a câștigat un Young Hollywood Awards , la categoria „Cea mai bună performanță într – un film de televiziune“ prima sa recunoaștere ca o actrita copil. 7 În 2000 a apărut în „Inimi la rece“ din seria de televiziune american Chicago Hope .

În 2001 el a făcut un apel casting pentru un proiect nou și ambițios de Disney Channel . Duff a primit rolul principal în seria Lizzie McGuire , și nu aducerea lui la faima. Seria a fost cel mai vizionat din programul dvs. din Statele Unite, devenind cel mai vizionat serial de Disney și de gestionare pentru a prinde puțin peste 2,4 milioane de telespectatori pe episod. Cu această serie, Hilary, a reușit să fie recunoscute în America de Nord și a câștigat proiecție internațională. 8 9

În 2002 a jucat în filmul de televiziune Cadet Kelly , producția de Disney Channel , împreună cu Christy Carlson Romano , cu un public de aproximativ 7.8 milioane de telespectatori în ziua de deschidere, a devenit cel original , cel mai populare film din atunci 19 ani istoria canalului.

În 2003 a apărut în seria George López în „Modificarea Comin“ și serialul de televiziune australian American Dreams , împreună cu sora ei Haylie, în „Team Leader“. În 2004 el a împrumutat vocea pentru capitolul „Frasier-Lite“ în populara serie Frasier , în același an a participat la filmul de animație

logo-ul oficial al seriei (Lizzie McGuire)

În căutarea Santa , personifica vocea lui Crystal.

În anul 2005 Duff a jucat în seria Joan Arcadia și a apărut pentru doua oară în seria George López . În 2006 a înregistrat scene pentru telenovela mexicana Rebelde , în capitolul final.

2009 a apărut în seria Whisperer fantomă cu Jennifer Love Hewitt a jucat un tânăr urmărit de fantome. În același an , el a participat , de asemenea , într – un episod al sezonului a zecea parte din Law & Order: SVU în rolul lui Ashlee, o tânără femeie acuzat de uciderea fiicei ei mic. Mai târziu, Hilary a fost angajat de mai multe capitole din seria Gossip Girl , în cazul în care ea a jucat Olivia Burke, o actrita celebra , care a fost implicat cu Dan Humphrey ( Penn Badgley ). octombrie noiembrie

În 2011 a jucat în filmul de televiziune ABC Family , Beauty & Servieta . Filmul a ajuns să fie în prima sa emisiune o audiență de 2,4 milioane de telespectatori. 12

În 2013 a apărut într – un episod al serialului Doi bărbați și jumătate , cu Ashton Kutcher joacă o fată alcoolic. 13

La 19 noiembrie 2013 a prezentat o previzualizare a episodului de Dora Explorer „Dora patinaj pe gheață spectaculos“ în cazul în care Hilary împrumutat vocea personajului vrăjitoarei gheata, acest lucru ar putea fi auzit un cântec numit „I sunt cel mai bun „jucat de Duff. 14

În septembrie 2014 Hilary sa mutat în orașul New York pentru a începe înregistrarea noua lor serie mai tineri la TV Teren cu Darren Star (creatorul “Sex and the City”) de Sutton Foster, Debi Mazar, Nico Tortorella, etc. Data de lansare a fost programată pentru ianuarie 2015 , dar a fost schimbat la 31 martie a acelui an, el a avut un succes moderat , care a fost reînnoit pentru un al doilea sezon , care a fost înregistrată în septembrie 2015, filmare termen în decembrie și eliberarea sa a fost la 13 ianuarie 2016. o zi în SUA premiera seria a fost reînnoită pentru un al treilea sezon.

Film

În 1998, la vârsta Deo primul său rol principal în filmul Casper și Wendy magie , incasari de 30 de milioane de $ la box office -ul , considerat un film de succes.

În 2001 a jucat alaturi de Patricia Arquette si Tim Robbins în filmul Human Nature , banda colectate doar 750.000 $ la box – office. 15

In 2003 a jucat în filmul Agent Cody Banks cu Angie Harmon și Frankie Muñiz . Cu acest film Duff începe să iasă în evidență ca o tânără actriță de la Hollywood, filmul a avut incasari de peste 58’7 milioane de dolari la box – office. 16 au participat , de asemenea , la adaptarea filmului din seria de televiziune The Lizzie McGuire Movie a avut incasari de 55,5 milioane de dolari si a fost clasat pe locul al doilea în weekend – ul de debut la box – office. 17Critica a primit mod mixt si a fost de succes pentru Disney acasă. 18 19 La sfârșitul anului a jucat în comedia mai ieftin cu duzina , care a rupt caseta de succes de birouri în întreaga lume și a fost bine primit de critici, cu doar un procent estimat de 20 de milioane de buget, au reușit să ridice mai mult de 190 milioane în box – office la nivel mondial. 20

In vara anului 2004 a jucat în A Cinderella Story , cu Jennifer Coolidge si Chad Michael Murray . Filmul a primit recenzii entuziaste, ca performanța lui Hilary. Aproape 75 de milioane au fost colectate în cinematografe din întreaga lume. 21 22 El a mai jucat în drama Ridica vocea cu Rita Wilson si John Corbet, producția de New Line Cinema, și a primit critici dure, cât și un birou cutie călduță, doar 13 milioane de euro. 23 24 25 Pentru interpretarea sa, el a fost nominalizat la Zmeura de Aur ca cel mai rau actrita. 26

În 2005 , ea a jucat in comedia romantica The Man Perfect , Universal Studios, cu Chris Noth și Heather Locklear . El a avut o primire călduță, și a primit critici puternice sub semnul întrebării capacitatea de calitate Duff, și colectate de aproape 20 de milioane în cinematografe. 27 În același an, el , de asemenea , co-stele din film mai ieftin de Dozen 2 , cu distributia originala a primului film care unește Carmen Electra și Eugene Levy . Filmul a fost destul de succes, dar nu depășește cifra ridicată prima parte din saga, colectate aproximativ 130 de milioane. 28 29 Pentru acest film a castigat sale premii doua nominalizare la Zmeura de Aur ca sprijin de cea mai rea actrita . 30

În 2006 , el a lansat filmul Material Girls , care a jucat alaturi de sora ei Haylie Duff . Filmul a primit critici complet distructive și a fost un eșec la box – office la nivel mondial, încasări doar peste 16 milioane de $. 31 32

Din 2007, Duff a luat o schimbare radicala in cariera actoriceasca, care începe să acționeze în filme independente.

În 2008 a jucat alături de John Cusack si Marisa Tomei , thriller – ul de film de război, Inc , un total diferit de ceea ce Duff a făcut în trecut oportunități de proiecte de film independente. War, Inc este o satiră politică a dezvoltat într – o atmosferă de război, într – un sat numit Turaguistán deșert, în cazul în care Cusack joacă caracterul unui criminal, și Duff la un star pop. 33

În mai 2009 , filmul a avut premiera Ce merge în sus . Mai târziu , în conformitate cu Greta , care a fost lansat în Australia , în noiembrie 2009, și Statele Unite în ianuarie 2010. 34 35 36

În 2012 a participat la filmul Ea mă vrea și mai târziu a apărut în filmul Bloodworth . În 2016 a participat la Flock de tipi . 37 38 39 40

carieră muzicală

Acest articol sau secțiune poate fi prea lung (a) .
Unele browsere pot avea probleme la afișarea acestui articol. Vă rugăm să ia în considerare separat fiecare secțiune articole separate , apoi se rezuma secțiunile prezente în acest articol , în scopul de a reduce dimensiunea sa.
Hilary Duff , cântând în Toronto pentru MuchMusic TV în 2007.

în 2001 Hilary au avut posibilitatea de a înregistra melodia „Eu nu pot aștepta“ pentru promovarea seriei de televiziune Lizzie McGuire . Un an mai târziu , în 2002 , Walt Disney Records oferă pentru a înregistra un album de Crăciun numit Moș Claus Lane în susținerea filmului Santa Clause 2 , pe albumul realizat duete cu alti artisti , cum ar fi Christina Milian , Lil „Romeo și sora ei Haylie . Albumul a reușit să vândă peste jumătate de milion de exemplare doar în Statele Unite, el a ajuns la poziția 112 din Billboard 200 și a primit certificate de aur în Statele Unite pentru a promova albumul a fost un singur promovare „Spune – mi -a luat o poveste „(Despre o noapte înainte)“ cu Lil „Romeo . 41 , de asemenea , participă la albumul DisneyMania cu piesa«camera Tiki Tiki». 42

In 2003 , el a înregistrat piesa „ De ce nu “ și „Ce sunt făcute visele“ pentru coloana sonora a filmului de Lizzie McGuire . Datorită acestui devine un contract cu Hollywood Records . Pentru a promova filmul The Lizzie McGuire Filmul a fost lansat anterior un singur – a menționat, de ce nu , care a devenit un mare succes în Europa , Australia și Noua Zeelandă , filmul a devenit un succes imediat fiind în premieră văzut în transmisie Disney Channel 23 iunie cu mai mult de 3 milioane de telespectatori numai în statele Unite.

În același an Hilary înregistrat pentru ediția Platinium DVD The Lion King piesa “Circle of Life” , împreună cu alte Disney Channel stele ca Raven Symone si Christy Carlson Romano , numit Cercul de stele de Disney Channel. La sfârșitul anului al piesei a fost inclusă în DisneyMania 2 , împreună cu tema „Siamezele Cat Song“, tema a înregistrat cu sora lui.

2003: Metamorphosis, albumul de debut

In urma cu succes debut Duff singur, Buenavista și Records Hollywood au lansat primul oficial unic „ Deci , ieri “ , album Metamorfoze , o problemă care a fost în partea de sus în lista Asia , Canada , Europa și Australia. Deci , ieri a debutat pe locul 29 , deoarece Billboard Hot 100 si a fost certificat cu platină în Australia pentru mai mult de 70 de mii de unități vândute single -ul în acea țară. 43 Din albumul 3’9 milioane de exemplare au fost vândute numai în SUA și a ajuns în partea de sus a Billboard, bine acceptat la nivel mondial primește, de vânzare de peste 5 milioane de luare la nivel mondial și reușește să depășească așteptările celor trei înregistrări companii implicat în proiect. De asemenea , începe primul său turneu Metamorphosis Tour , cu care a vizitat Statele Unite ale Americii.

În 2004 Metamorphosis primit de la RIAA certificate trei discuri de platina pentru vanzarea de mai mult de 3 milioane de înregistrări. De asemenea , el a reușit să poziția în care numărul anual al Billboard printre cele mai bune 10 – de vânzare albume din Statele Unite în 2003, ocupând poziția a opta.

În ianuarie 2004 , el a lansat al treilea single de la Metamorphosis a fost intitulat „ Come Clean “ , care a ajuns în Billboard Hot 100 în poziția Nº35 și este poziționat în top 10 în Canada și Țările de Jos . Vino Clean a primit record de aur în SUA prin vânzarea mai mult de 100.000 de unități simple , în acea țară. Videoclipul a fost nominalizat pentru “Cel mai bun Pop Video” la MTV Video Music Awards 2004. 44

În aprilie, Duff a participat la albumul din coloana sonoră a filmului lui A Cinderella Story , un film care a fost însoțită de promovarea coloanei sonore de la Hollywood Records, care a inclus succesul Go-Go „ Buzele noastre sunt sigilate “ într – o singură versiune a re – înregistrată cu sora ei. Single -ul a ajuns pe primele locuri pe listele Thailanda și Australia. În luna iunie a acestui an a lansat al patrulea și ultimul single de pe albumul ei de debut, „ Micul Voice “.

Mai târziu , el a efectuat coloana sonoră a serialului de televiziune dulci Șaisprezece relatează povești de tineri care se întâlnesc 16 de ani. Numele și coloana sonoră a seriei americane MTV este același.

2004: Hilary Duff, auto – intitulat album

In septembrie 2004 ea a lansat albumul de studio al doilea cu Hollywood Records, o auto – album intitulat Hilary Duff , de tip mai agresiv, cu versuri porte pietros si mai mature. Doar un singur oficial a ieșit, „ Fly “ , cu care cuceresc topurile muzicale din Irlanda și Taiwan . Albumul a vandut copii pe jumătate la nivel global doar peste 3 milioane și a debutat pe locul al doilea în Billboard. Ea a început un turneu american numit Most Wanted Tour , cu care a dat mai mult de 56 de concerte în America, Canada, Australia, Uniunea Japonia și Venezuela . 45 46

Pentru albumul single -ul „ a fost folosit , de asemenea , se uită cineva Over Me “ , pentru a promova albumul în Australia. Albumul cu Hilary Duff a debutat din nou în prima poziție a topurilor din Canada și în al doilea rând pe Internet, și a fost certificată în Statele Unite cu platina pentru vanzarea de peste 1 milion de exemplare în această țară amenințând cu vânzări mai mari de milioane de și copii și jumătate. În plus , melodiile „Vrei mine“ a fost lansat, „Eu sunt“ și „The Getaway“ pentru single – radio. Ea a avut planuri de a lansa ca un cântec unic la nivel mondial „The Getaway“ , dar doar două săptămâni înainte de începerea înregistrării Hollywood Records video a decis să anuleze – l . Datorită pic de promovare care a dat albumul de discuri a început să scadă în popularitate.

2005-2006: Most Wanted, compilare

În 2005 Hilary a lansat primul ei album compilatie cu Hollywood Records numit Most Wanted în care compilează cele mai mari succese ale celor două albume anterioare, patru piese noi si cateva remixuri. Most Wanted a debutat la fața locului de top de pe Billboard și a rămas acolo două săptămâni, la fel ca în Canada și Top Albume Internet , a reușit să vândă mai mult de un milion și o copie jumătate din Statele Unite și a fost certificat de către platină RIAA. au fost lansate două ediții cu disc, o versiune standard și o versiune specială pentru colecționari. 47

Cele mai căutate au primit de promovare bună în Australia și a debutat acolo , în locul al treilea. De la simplu albumului „emerge Wake Up “, o instanță de promovare singur cântec pop optzeci de ani, care se poziționează în sine la numărul nr 29 pe Billboard Hot 100, ajungând la fața locului de top în popularitate în Mexic și Etiopia, al doilea în vânzări în Italia și în locuri bune pe listele din China, Taiwan, Irlanda, Marea Britanie, Canada, Mexic și Norvegia, care intră în Top 10 fiecare. Wake Up , de asemenea , a reușit să poziționeze 4 pe Hot Digital Songs Chart și numărul 22 de pe Pop 100 SUA, acest lucru a fost certificat record de aur pentru mai mult de 100 de mii de unități vândute în această țară. În plus , acest film, a ajuns la poziția nr 3 din cele 100 de videoclipuri mai multe comenzi din America de Nord în 2005. 48 49 Most Wanted a ajuns la vernder mai mult de 4 milioane de albume in intreaga lume. Most Wanted a fost singurul album Hilary în prima sa săptămână , este poziționat în partea de sus a Billboard și pentru mai mult de o săptămână.

A venit de- al doilea single „ Beat of My Heart “ , care a câștigat în partea de sus a listelor australiene și italiene. Acest videoclip a fost pus în nº5 100 de videoclipuri mai multe comenzi din America de Nord în 2006. O a treia unică a fost planificat pentru a fi lansat „Supergirl“, dar din cauza calendarului ocupat de Duff, eticheta a decis să nu să elibereze – l .

La mijlocul anului 2005 Duff a început un nou turneu de concerte Still Most Wanted Tour , cu care a dat mai mult de 33 de concerte în SUA și începe turneul său concert în Canada și Australia. În 2006 , el conclude Still Most Wanted Tour vizitează Marea Britanie, Franța, Spania, Italia, Irlanda, Olanda, Mexic și Canada. În luna mai a aceluiași an , el a lansat un album compilație 4ever Hilary Duff , numai în Italia. A participat cu sora ei Haylie în cântec Material Fata Madonna succesul anilor 80, de data aceasta într – o re – înregistrată pentru coloana sonora a versiunii de film Material Girls . De asemenea , el a lansat „ se joacă cu focul “, primul single de la Duff e al patrulea album. Acest lucru, a reușit să ajungă la poziția 31 în lista Billboard Hot Dance Club Redare .

2007-2008: Demnitate

În aprilie 2007 de a lansat al patrulea album, numit Demnitate debutând pe locul 3 pozitii pe Billboard 200, iar ei doilea single „ With Love “. Aceasta a ajuns la poziția Nº24 a Billboard Hot 100 și acoperă primele locuri în vânzări în Asia, Europa și Chile, videoclipul a fost No. 1 pe MTV din America Latină 100+ ordinele Sur. 50 În SUA , albumul a vandut 500.000 si a fost certificat de aur și mai mult de 1 milion de unități în întreaga lume. Cu demnitate , duff face o schimbare radicală în muzica sa, fiind gen mai dansantă cu ritmuri de muzica electronica .

În mai 2007 , el a lansat ca treilea single „ Necunoscutul “ , care a reușit să ajungă la numărul unu în Billboard Hot Dance Club Play și a devenit cel mai popular succes Hilary în cluburi de noapte din America. În plus, el a cucerit listele asiatice și europene. Pentru a promova albumul, Duff sa angajat pe un turneu numit „Demnitate Tour“ , cu care a facut turul Statele Unite ale Americii, Canada, Mexic, Brazilia și Australia. 51 52

Potrivit WoldWideAlbums.net la mijlocul lunii decembrie, demnitate, a stat la poziția nr 57 printre cele mai bune – de vânzare albume din lume în 2007. La 18 octombrie , Hilary a primit o nominalizare la Premiile MTV 2007 în categoria Cel mai bun artist pop International .

2008: Cel mai bun Hilary Duff și din Hollywood Records

În septembrie 2008, producția celui de al doilea album compilație al cântărețului a anunțat de a rezilia contractul a avut -o cu Hollywood Records, din cauza „diferențelor creative“. Albumul „ Best Of Hilary Duff “ a fost lansat la 11 noiembrie. Cu un conținut de douăsprezece melodii, șapte hit – uri din albumele lor anterioare, trei remixuri si doua piese noi. 53 „ Reach Out “ a fost doar un singur, care a fost lansat în noiembrie , iar videoclipul a fost cenzurat , deoarece unele imagini conținute de acesta; De asemenea , el a avut un succes considerabil, având în bune programe de numărătoare inversă de primire și în liste italiene și din America Latină. În plus , albumul a inclus piesa „ Holiday “ , care inițial a fost să fie al doilea single, dar din cauza vânzărilor slabe și a lipsei de promovare a albumului acest lucru s – ar putea să nu fie posibil. 54 55

Mai târziu , în 2013, Duff a explicat de ce a dat foarte puțin sau puțin de promovare a albumului, declarând că aceasta a avut din 2001 nu a încetat să funcționeze și am fost epuizat și a vrut o pauză astfel încât atunci când aveți nevoie de un singur album pentru a termina contractul cu casa de discuri, ea a vrut să pună capăt contractului cât mai repede posibil. Dar există sunt alți factori de ce acest mic de promovare, zvonuri care au pus capăt contractului său ca care au fost executați pentru că în 2007 Hollywood Records a decis să înregistreze concertul „Demnitate Tour“ , care urmează să fie lansat mai târziu , pe DVD, dar numai câteva săptămâni pentru a începe produce DVD – ul, compania de înregistrare a decis să anuleze , astfel, la o astfel de decizie minut trecut și alte proiecte anulate în trecut, Duff a fost furios cu înregistrare așa cum a înregistrat deja concertul și au investit masiv în această înregistrare care , la sfârșitul de tur, el a concediat managerul său. În 2009 , zvonurile au devenit mai puternic atunci când Haylie Duff, sora lui Hilary, postat pe contul său de Twitter: Nota 1 „Ascult la cântecul lui Hilary“ vacanta „ , acum îmi doresc ca a fost un simplu și Hollywood Records! nu put! ” Hilary a confirmat de ce a decis să plece cât mai repede contract cu Hollywood Records.

La 05 mai 2009, a fost lansat pe iTunes single „ orice altă zi “, care Duff înregistrat pentru promovarea filmului „Ce merge în sus“ , apar , de asemenea , în creditele finale ale filmului. De asemenea , în mai 2009, Hilary a primit premiul MTV TRL Awards Italia în categoria „Prima Doamna“, în competiție cu artiști de muzică mari , cum ar fi Britney Spears , Beyoncé Knowles si Laura Pausini . 56

2011-2015: Inspirați expirati: a reveni la industria muzicală

În octombrie 2011, Duff a menționat planuri pentru un album nou posibil E! Online și în ianuarie 2012 a confirmat prin intermediul site – ul lor oficial și contul său de Twitter, care a început înregistrarea albumului. 57 Într – un interviu cu Idolator.com în august 2013, Duff a declarat că cântecelor înregistrate în 2012 ar nu ajunge la versiunea finală a următorul său album , deoarece nu a fost mulțumit de sunet său, dezvăluind că se va concentra pe un nou stil muzical ( Dance ).

Hilary a confirmat un cântec numit „Outlaw“ , a scris el cu compozitorul Lindy Robbins . El a confirmat de asemenea că el a lucrat la un cântec numit „zile mai bune“ , alături de producători , cum ar fi Billy Mann , David Quinones , Mariel Jessica Anne , Tearce Kizzo și Prince Vince . În noiembrie 2013, am fost în mâinile o foaie cu versurile unui cântec numit „dărâmarea zidurilor“. In decembrie a lansat un alt cântec numit „Hurts.“

Pe 04 decembrie 2013 Hilary a dat mai multe interviuri în Canada ; Una a fost pe micul dejun de televiziune , în care a anunțat că noul său unic va veni în primăvara anului 2014: „Este atât de diferit acum de afaceri, am scris șapte sau opt cântece și va avea un nou single în primăvara Există unele. influenţa dans și alte cântece de sunet un pic indie si alternative . nu știu, sună într – adevăr ciudat, unele piese au un ritm de pian nebun “ . Într – unul dintre interviurile pe care Hilary sunt oferite în luna mai în iHeartRadio 2014 a anunțat că aceasta va înregistra un cântec care aparține cântăreț Ed Sheeran, care o lună mai târziu , a anunțat într – un interviu pentru Sugarscape piesa care a lucrat cu Duff ar putea devenit primul single , iar albumul nu a fost ceea ce așteaptă fanii lui, spunând că a sunat un gen acustic diferit.

În iulie 2014 a confirmat că „ Chasing The Sun “ va fi lansat ca o singură promovare pentru noul album , Duff și va avea premiera la 29 iulie , la Itunes, precum și lansarea video muzica de pe contul lor oficial VEVO pe YouTube Toate acestea la cele mâinile noii sale RCA companie de discuri.

La 9 august, Hilary a prezentat coperta primul ei single „ All About You “ , care a avut premiera la Itunes la 12 martie.

Dupa ce a terminat cu înregistrările din noua lor „seria Tânăr “ , și să ia un pic de odihnă, 26 martie 2015, Hilary a fost lansat o previzualizare scurtă a lui noul single „ Sparks “ cu un trailer pentru noua sa serie . Spre deosebire de ultimele sale două simplu folk-pop este genul acest EDM.

A fost co-scris de Peter Thomas și cântăreața suedeză Tove Lo și co-produs de Peter și Bloodshy. Piesa a fost lansat pe iTunes pe 07 aprilie 2015.

Mai târziu , el a mai anuntat ca noul album va fi disponibil pe 16 iunie, împreună cu această știre a fost pus în pre-comanda o versiune pentru fanii noului album , care la fel va veni în acea lună. Câteva zile mai târziu el a anunțat că respirați. Expirați ar fi numele care va purta album de studio al cincilea. Dupa un pic de promovare pentru albumul lui Hilary sa mutat la New York , în octombrie 2015 pentru a înregistra al doilea sezon al seriei sale de succes „Tânăr“. Filmarea sa încheiat în luna decembrie , la care a fost lansat o previzualizare a cântecului „Micul Lies“ cover band „Fleetwood Mac“ , cântată de ea pentru promovarea seriei.

2016: al saselea album de studio și nou manager

În ianuarie 2016, un interviu cu actorii din „Tânăr“ din New York, Hilary a confirmat că promovarea pentru „Inspiră. Expirați.“ A fost de peste și să se concentreze pe înregistrările pentru al saselea album de studio.

În luna mai, Hilary publicat în Snapchat un mic fragment dintr-un cântec nou intitulat „Legat de tine“, și luni mai târziu, în luna august, a fost lansat vestea că Hilary ar fi acum reprezentată oficial de Scooter Braun, un nou manager cariera muzicală.

Viața personală

În 2003, cu Hilary Duff a avut o aventura cu cantaretul pop Aaron Carter , care a fost cauza o rivalitate presupus cu actrita Lindsay Lohan ; 58 la scurt timp după rivalitatea dintre cele doua dive adolescent a crescut atunci cand Lohan a fost angajat să stea în cele de film Confesiunile unei adolescente Drama Regina , scenariu care a fost inițial dezvoltat pentru Duff. La sfârșitul anului 2003, Lindsay a efectuat o parodie la televiziune ridiculizau Duff și cântărețul canadian Avril Lavigne . 59 În 2005, Lindsay a cerut scuze Hilary într – un post de radio recunoscut în Statele Unite și în același an Lohan a prezentat un videoclip Duff în TRL , menționând că rivalitatea dintre doi au încheiat; Cu toate acestea , presa a spus că rivalitatea presupus îndură. În aprilie 2007, Lohan a fost lansarea Demnitate , susținând că nu a existat nici o dușmănie între ele.

În 2005, Hilary a pierdut o mulțime de greutate , astfel încât fanii și mass – media întrebat dacă el a suferit o tulburare de alimentatie , dar ea a adăugat că a vrut doar să ducă o viață mai sănătoasă.

Duff a avut o aventura cu liderul trupei Good Charlotte , Joel Madden ; după doi ani de întâlnire, popular cuplu separat în noiembrie 2006 , din cauza diferenței de vârstă de opt ani a avut Madden cu Duff. 60 61 Acolo se vorbește că una dintre principalele cauze de separare a apărut după ce ambele au fost urmărit de o presupusă hărțuitor de Duff , care, după cum măsura în care a fost subliniat, a fost un fan de origine rusă numit Max Miakovsky, care a spus am fost dispus să „elimine calea lui pe toți dușmanii“ , spre deosebire de o „relație de iubire cu Duff“. 62

În 2006 , Hilary a spus o revista din SUA a fost o virgină și a vrut să te faci bine până la căsătorie. Cu toate acestea, publicarea bărbaților „s revista Maxim ianuarie 2009, ea a negat că ar fi mărturisit celor de mai sus prin a spune că păsa doar despre ea.

În 2005 , câștigurile Duff au fost estimate la cincisprezece milioane de dolari, în timp ce în decembrie 2007 Hilary a început ca șapte „Top 20 de persoanele cu salarii sub 25 de ani“ , revista Forbes , cu venituri anuale de douăsprezece milioane de dolari. În 2007 , Hilary a început ca douăzeci listei de „100 cele mai atractive“ , revista Maxim. În 2008 , în ediția americană a revistei FHM , aceasta sa situat la numărul șapte poziții „100 mai sexy femei din lume“, în timp ce editați Marea Britanie a fost clasat la ora opt.

După trei ani de relatie, 14 august din 2010 sa căsătorit în cele din urmă jucător de hochei Mike Comrie în Santa Barbara , California . 62

activități umanitare

Din 2003, Hilary își desfășoară activitatea umanitară ca un purtător de cuvânt în asociația copii cu o cauza , care ajuta copiii orfani în situație proastă. În septembrie 2005 , Hilary a donat o parte din profiturile obținute în turneu Most Wanted Tour victime ale tsunami – ul din sudul Asiei și , de asemenea , a donat 200.000 $ pentru victimele uraganului Katrina și 50.000 de dolari pentru Crucea Roșie din New Orleans . În plus, el a încurajat fanii săi să participe la o campanie care a atras ea „ Alimente pentru un prieten “ (Alimente pentru un prieten), care a servit pentru a colecta bunuri conservate la concerte pentru victimele acestei tragedii. 63 64

În 2006, Duff a vizitat copiii de la o școală care a fost distrus de uraganul Katrina un an în urmă, aducându – le mâncare și prin prezentarea acestora cadouri. În același an, el a donat alimente pentru această cauză și a fost un mare exemplu pentru mulți adolescenți care urmăresc cariera ca un artist. În septembrie, Hilary sa alăturat cauzei impotriva cancerului de san, donând multe din saci lor care urmează să fie scoase la licitație , în numele Societății Americane de Cancer si Fundatia Susan Komen.

Ocazional, Hilary își rezervă , de asemenea , timp pentru a vizita copiii bolnavi în spitale din Statele Unite și o parte a unei campanii de sensibilizare în populația nu a utiliza Internetul ca mijloc de pornografie, ci ca un instrument de cercetare. Obezitatea este , de asemenea , implicat într – o parte din banii câștigați de la accesoriul de câine on – line „Micul Dog Duff“ campanie anti și este donat instituțiilor pro-animală.

În iunie 2007, Duff a vizitat Școala Elementară Normandie din Los Angeles , pentru a sărbători succesul ei „binecuvântări într – un rucsac“ finanțează ea. Până la sfârșitul lunii, douăsprezece – program săptămânal oferit mai mult de 72000 de mese pentru 1.000 de elevi care frecventează școala. Până acum acest lucru a fost unul dintre proiectele cele mai de succes, vizitează copiii în Canada și Statele Unite furnizarea de produse alimentare pentru week – end.

În mai 2009 a condus la plimbare „SIDA Walk New York , “ , care a avut loc în Central Park în acest oraș, ridicând mai mult de 5,6 milioane $ pentru cei care sufera de SIDA , ajutând atât economic cât și emoțional. În august 2009, Hilary a vizitat orașul Bogotá , Columbia , ca parte a „binecuvântare într – un rucsac“ , unde a fost numit ambasador pentru copii și tineri.

Marketing

linii de imbracaminte

Hilary este , de asemenea , un designer de moda. În 2004 a lansat pe piața americană linia de îmbrăcăminte numit Stuff de Duff , care vinde femei „s tineret de îmbrăcăminte de îmbrăcăminte, de la produse cosmetice la haine si accesorii pentru femei, pungi și cuverturi. Linia de îmbrăcăminte a fost foarte mare succes, mai mult de 300 de mii de piese au fost vândute în SUA și Europa și câștigurile au fost obținute prima sa colectie de mai mult de 6 milioane de euro. În 2006 , Hilary a lansat doua colectie de lucruri, de data aceasta de „haine si accesorii pentru a merge la petreceri , “ , care speră să devină un hit nou în Statele Unite și Europa. 65

Hilary lansat în 2004 , în Statele Unite. Linia sa de accesorii pentru câini numit „ Micul Dog Duff “. Ideea de a crea această linie de îmbrăcăminte pentru câini a primit – l după ce unul dintre câinii săi au murit pe nume cățelușa și Hilary l -a vrut să plătească tribut cutiei prin plasarea numele în linia lui pentru catei.

În februarie 2009 , Hilary a semnat un doi – contract de ani pentru a crea o linie de imbracaminte proprie numita Femme pentru DNKY cu DNKY Jeans. Acesta a fost lansat în luna august , în Statele Unite ale Americii. 66 67 68

Cărți

La 12 octombrie 2010, Hilary a lansat prima sa carte, Elixir , roman de fictiune scris de ea însăși , în colaborare cu Ellisen Allen, care este primul dintr – o colecție de cărți care promiteau să scrie. 69 Romanul a primit recenzii pozitive în Statele Unite și a primit o promovare de anvergură în țară, care a inclus interviuri la radio și televiziune și „elixirul Tour“ o carte semnarea aceeași Hilary oferite la diferite puncte din California. 70

Cartea va fi tradusă în diferite limbi și lansat în alte țări din cauza mare succes care a produs nou în Statele Unite și aplicarea acesteia în mai multe țări.

Parfumuri

În 2006 , Hilary a lansat primul ei parfum pentru femei numit cu dragoste … Hilary Duff parteneriatul cu compania Elizabeth Arden pentru a lansa pe piață. Parfumul e de vanzare in Statele Unite ale Americii, Australia, Mexic, Canada, Puerto Rico și Venezuela. Cu Dragostea este un parfum oriental care combina fructe exotice , cum ar fi jobo India sau mangostan , cu busteni de Cocobolo, chihlimbar si mosc . Cu dragoste … Hilary Duff are , de asemenea , un set de articole de toaletă, în afară de parfum în areosol, lotiune lotiune de corp și parfum în „roll – on“ inclus. În unele comune de acoperire este , de asemenea inclusă pentru iPod nano albastru. Potrivit pentru Hilary ea a spus că a fost foarte mulțumit de rezultatul final al parfumului și a adăugat într – un blog care a fost foarte fericit, pentru că în prima zi toate vândute la Macy și Elizabeth Arden buticuri magazine. 71 Recent, Hilary Duff a lansat , împreună cu Elizabeth Arden, noul ei parfum invelite cu dragoste, un parfum de primăvară, combinat cu accente exotice și proaspete care dau aceasta o caracteristică de prospețime a arcului. Este de vanzare in Statele Unite ale Americii , Australia , Mexic , Canada , Puerto Rico , Venezuela .

Modelul

Pe langa faptul ca o actrita si cantareata Hilary este , de asemenea , modelul ; în 2005 devine imaginea a trei branduri de renume internațional , împreună cu sora ei Haylie Duff , devine imaginea papusa Barbie compania Mattel , lichidul Monetăriile Ice Breakers companiei anii Hershey , și până la jumătatea anului 2006 , de asemenea , a fost imaginea principală a liniei de îmbrăcăminte americane a lui Candie . În 2005 , Duff a participat impreuna cu sora ei Haylie pe catwalk a 4a anuale Zece Fashion Show . În 2006 el a devenit produs de imagine mp4 companie Tiger Electronics, numit Masiv Mini Media și din nou din nou imaginea lui Barbie, compania Mattel. Este , de asemenea , modelul IMG Modele New York .

Jocuri și jucării

Hilary Duff logo-ul.

Duff a lansat în 2004, în parteneriat cu Mattel Barbie prima ei papusa inspirat de el. În prezent, Hilary are șase papusile ei, printre care este accesoriile Cenusareasa si chiar are propriul său telefon mobil. În 2006, Hilary proiecteaza primul haine pentru Barbie, pentru care, împreună cu sora ei de design Haylie atinge 11 bumbacuri minute.

Hilary a debutat în 2006 cu chihuahua lui Lola în a doua ediție a jocului clasic The Sims , numit The Sims 2: Animale de companie .

Discografie

Articol principal: Discografia lui Hilary Duff
albume de studio
  • 2002 : Moș Claus Lane
  • 2003 : Metamorphosis
  • 2004 : Hilary Duff
  • 2007 : Demnitate
  • 2015 : Inspirați. expirați
  • 2017 : # HD6
albume live si compilatii
  • 2005 : Most Wanted
  • 2006 : 4Ever Hilary Duff (numai în Italia)
  • 2008 : Cel mai bun de Hilary Duff
  • 2009 : Hilary Duff: Live At Gibson Amphitheatre (exclusiv pe iTunes)

Tours

  • 2003 : Metamorphosis Tour
  • 2004 : Most Wanted Tour
  • Perioada 2005 – anul 2006 : Still Most Wanted Tour
  • 2007 de – 2008 de : Demnitate Tour

Filmografie

Film

an titlu titlu spaniol caracter
1997 Femeile adevărate curaj în plus
1998 Casper Meets Wendy Casper și Wendy Magic Wendy
Capcanele seducției Capcanele seducției în plus
1999 Soul Collector Colectorul sufletelor Ellie
2001 natură umană natură umană Lila iuta tânără
2002 Cadet Kelly Kelly cadet Kelly Joselyn Collins
2003 Mai ieftin de Dozen duzină Lorraine Baker
The Lizzie McGuire Movie Lizzie McGuire: The Movie Lizzie McGuire
Isabella Parigi
Agentul Cody Banks Agentul Cody Banks Natalie Connors
2004 Ridica vocea Ascultă vocea mea Teresa “Terri” Fletcher
În căutarea Santa În căutarea Santa Printesa de cristal (voce)
O poveste Cenusareasa O poveste Cenusareasa Samantha “Sam” Montgomery
2005 Mai ieftin de Dozen 2 Mai ieftin de Dozen Lorraine Baker
Omul perfect Omul perfect Holly Hamilton
2006 Material Girls Material fete Tanzania “Tanzie” Marchetta
2008 War, Inc. război de afaceri Yonica Babyyeah
2009 Stai cool Stai cool Shasta O’Neil
Ce merge în sus Ce merge în sus Lucy Diamond
Potrivit lui Greta Greta Georgiana Evelina “Greta” O’Donnell
2010 Beauty & Servieta Beauty & Servieta Lalaine “Lane” Daniels
Bloodworth Blood Ties Raven Lee Halfacre
2012 Vrea Vrea Kim Powers
Foodfight! lupta alimentară Sunshine Bunătatea
2014 Aripi: Eroi si Sky Force Aripi: Eroi si Sky Force Windy (voce)
2016 Flock de Dudes Flock de Dudes Amanda L. Benson

TV

an titlu caracter notițe
2000 Chicago Hope Jessie Seldon 1 episod
2001 de – 2004 de Lizzie McGuire Elizabeth Brooke “Lizzie” McGuire 65 episoade
2003 american Dreams Shangri-La 1 episod
2003 de – perioada 2005 George Lopez Kenzie / Stephanie 2 episoade
2004 Frasier Britney 1 episod
2005 Joan din Arcadia Dylan Samuels 1 episod
2006 rebel Hilary Duff 1 episod
2009 Mesaje de dincolo Morgan Jeffries 1 episod
Unitatea de Special Victims: Law & Order Ashlee Walker 1 episod
Gossip Girl Olivia Burke 6 episoade
2010 comunitate Meghan 1 episod
2013 Creșterea Hope Rachel 1 episod
Doi ani și jumătate bărbați Stacey 1 episod
Dora Explorer Witch Frost (voce) 1 episod
2015 – prezent tânărul Kelsey Peters 36 episoade

Premii

Articol principal: Anexa: Premii și nominalizări Hilary Duff
an premiu ceremonia de premiere
2000 Cea mai bună performanță într – un film de televiziune sau pilot – Cea mai buna actrita Young ( Soul Collector ) Premii Young Artist
2003 Viitorul Star Award Myers Festivalul de Film de la Fort Beach
anul adolescent Rolling Stone
Steaua a serialului TV – Femeia ( The Lizzie McGuire Movie ) Premiile Teen Choice
mare artist nou din 2003 VH1 Big in 03 Premii
2004 de atribuire franceză cea mai bună prezentare DVD Premii
Cea mai bună cântăreață de sex feminin Nickelodeon Kids’ Choice Awards , Statele Unite ale Americii
Cel mai bun artist nou TMF Awards , Olanda
Club ID Premiul Falsifice TRL Premii
Cel mai bun artist de sex feminin Lumea Premii muzicale
Cea mai bună tânără actriță ( mai ieftin de Dozen ) Premii Young Artist
2005 Premiul născut pentru a conduce COSMO fată! Magazine premii anuale
Cea mai bună actriță favorit ( O poveste Cenușăreasa și Ridica vocea ) Nickelodeon Kids’ Choice Awards , Statele Unite ale Americii
Cea mai bună scenă dramatică Premiile Teen Choice
Stilul surorilor (Hilary și Haylie Duff ) US Weekly Awards pentru cea mai sexy Hollywood
2006 Cel mai bun artist nou TRL Awards (Italia)
2007 Alegerea Poporului: Favorit International Artist MuchMusic Video Awards (MMVAs)
prima Doamna TRL Awards (Italia)
Cel mai bun cântec de dragoste – Cu dragoste Premiile Teen Choice
Cel mai bun International Arată Nickelodeon Kids’ Choice Awards , Italia
2009 prima Doamna TRL Awards (Italia)
2010 Best Female TV stele scenă ( Gossip Girl ) Premiile Teen Choice

A se vedea , de asemenea ,

  • Hilary Duff Discografia
  • Cu Hilary Duff Premii
  • demnitate Tour

Note

  1. Înapoi la început↑ „HaylieK RT @ seanblendy Au o maretimpseara asta! Eu ascult Hils“vacanță „ chiar acum! Wishfost un singur și nu a doritHollywood Rec suge!“

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b { http://www.foxnews.com/story/2003/05/21/hollywood-embraces-tween-queen-hilary-duff/}
  2. Înapoi la început↑ Huff, Richard (02 decembrie 2002). „Hilary Duff Face plin de faima TV“ . New York: NY Daily News . Adus de 16 ianuarie 2008 .
  3. Înapoi sus↑ { http://www.billboard.com/articles/columns/pop-shop/6177411/hilary-duff-signs-to-rca-records}
  4. Înapoi la început↑ „Hilary Duff Biografie“ . Oameni . Adus de 24 noiembrie 2007 .
  5. Înapoi la început↑ „http://www.people.com/people/hilary_duff/biography/0,,20006659_10,00.html” . Adus de o aprilie 2017 .
  6. Înapoi la început↑ „http://www.avclub.com/articles/casper-meets-wendy,17514/” . Adus de o aprilie 2017 .
  7. Înapoi la început↑ „http://www.youngartistawards.org/noms21.htm” .
  8. Înapoi la început↑ „http://www.people.com/people/article/0,26334,626089,00.html” .
  9. Înapoi la început↑ „http://music.yahoo.com/” . Adus de o aprilie 2017 .
  10. Înapoi la început↑ „http://insidetv.ew.com/2009/07/01/hilary-duff-joins-gossip-girl/” . Adus de o aprilie 2017 .
  11. Înapoi la început↑ „http://latimesblogs.latimes.com/showtracker/2009/11/gossip-girl-menage-a-what.html” . Adus de o aprilie 2017 .
  12. Înapoi la partea de sus↑ „http://tvbythenumbers.zap2it.com/2010/06/29/original-series-drive-abc-family-to-all-time-june-highs-in-prime-in-total-viewers/ 55728 / ‘ . Adus de o aprilie 2017 .
  13. Înapoi la început↑ „http://www.tvfanatic.com/2013/04/hilary-duff-to-guest-star-on-two-and-a-half-men-season-finale/” . Adus de o aprilie 2017 .
  14. Înapoi la început↑ „http://www.broadwayworld.com/bwwtv/article/Hilary-Duff-to-Guest-on-DORA-THE-EXPLORER-Primetime-Special-1125-20131119#.Uy6fL_l5N1Y” .
  15. Înapoi la început↑ „http://www.billboard.com/artist/303514/hilary+duff/biography” . Adus de o aprilie 2017 .
  16. Înapoi la început↑ „http://variety.com/2003/film/reviews/agent-cody-banks-1200543045/” . Adus de o aprilie 2017 .
  17. Înapoi la început↑ „http://web.archive.org/web/20071201092235/http://www.filmcritic.com/misc/emporium.nsf/2a460f93626cd4678625624c007f2b46/d5a485c23771e42a88256d1800117469?OpenDocument” . Adus de o aprilie 2017 .
  18. Înapoi la început↑ „http://variety.com/2003/film/reviews/the-lizzie-mcguire-movie-1200541919/” . Adus de o aprilie 2017 .
  19. Înapoi la început↑ „http://www.bbc.co.uk/films/2003/08/04/the_lizzie_mcguire_movie_2003_review.shtml” . Adus de o aprilie 2017 .
  20. Înapoi la început↑ „http://www.slantmagazine.com/film/review/cheaper-by-the-dozen/822″ . Adus de o aprilie 2017 .
  21. Înapoi la început↑ „http://www.boxofficemojo.com/movies/?id=cinderellastory.htm” . Adus de o aprilie 2017 .
  22. Înapoi la început↑ „http://web.archive.org/web/20071201140539/http://www.reel.com/movie.asp?MID=139166&buy=closed&Tab=reviews&CID=13″ . Adus de o aprilie 2017 .
  23. Înapoi la început↑ „http://movies.tvguide.com/raise-voice/review/137609″ . Adus de o aprilie 2017 .
  24. Înapoi la început↑ „http://archive.azcentral.com/ent/movies/articles/1008RaiseYourVoice08.html” .
  25. Înapoi laînceput↑ „http://www.mountainx.com/movies/review/raiseyourvoice.php#.Uy6g0fl5N1Y” .
  26. Înapoi la început↑ „http://www.mtv.com/news/articles/1496227/britney-hilary-got-acting-nominations.jhtml” . Adus de o aprilie 2017 .
  27. Înapoi la început↑ „http://www.villagevoice.com/2005-06-07/film/the-perfect-man/” . Adus de o aprilie 2017 .
  28. Înapoi la început↑ „http://usatoday30.usatoday.com/life/movies/reviews/2005-12-20-cheaper-2_x.htm” . Adus de o aprilie 2017 .
  29. Înapoi la început↑ „http://movies.msn.com/movies/movie.aspx?m=587364&mp=cr#Review_0″ . Adus de o aprilie 2017 .
  30. Înapoi la început↑ „http://news.bbc.co.uk/2/hi/entertainment/4661810.stm” . Adus de o aprilie 2017 .
  31. Înapoi la început↑ „http://movies.msn.com/movies/movie.aspx?m=585606&pkw=PI&vendor=Paid+Inclusion&mp=cr” . Adus de o aprilie 2017 .
  32. Înapoi la început↑ „http://www.eonline.com/news/54228/stone-wayans-bros-get-razzed” . Adus de o aprilie 2017 .
  33. Înapoi la început↑ „http://www.boxofficemojo.com/movies/?id=warinc.htm” . Adus de o aprilie 2017 .
  34. Înapoi la început↑ „http://variety.com/2009/film/reviews/according-to-greta-1200477893/” . Adus de o aprilie 2017 .
  35. Înapoi la început↑ „http://articles.latimes.com/2009/dec/11/entertainment/la-et-capsules11-2009dec11″ . Adus de o aprilie 2017 .
  36. Înapoi la început↑ „http://variety.com/2009/film/reviews/what-goes-up-1200507168/” . Adus de o aprilie 2017 .
  37. Înapoi la început↑ „http://articles.latimes.com/2011/may/19/entertainment/la-et-bloodworth-review” . Adus de o aprilie 2017 .
  38. Înapoi la început↑ „http://web.archive.org/web/20080627162525/http://www.hollywoodreporter.com/hr/content_display/film/news/e3ib3b4f691bfdc20772502704475feb635″ . Adus de o aprilie 2017 .
  39. Înapoi la început↑ „http://www.starnewsonline.com/article/20090424/ARTICLES/904249983?Title=Hilary-Duff-among-actors-filming-Provinces-in-Pender-County” . Adus de o aprilie 2017 .
  40. Înapoi la început↑ „http://variety.com/2010/film/news/hilary-duff-joins-she-wants-me-1118026261/#ixzz13ofK2ByS” . Adus de o aprilie 2017 .
  41. Înapoi la început↑ „http://www.allmusic.com/album/santa-claus-lane-mw0000662268″ .
  42. Înapoi la început↑ „http://www.billboard.com/articles” . Adus de o aprilie 2017 .
  43. Înapoi la început↑ „http://books.google.co.in/books?id=pRIEAAAAMBAJ&pg=PA22&dq=hilary+duff+2006&hl=cs&ei=ejzjTK69FoqosQPwiYln&sa=X&oi=book_result&ct=result&resnum=2&ved=0CCgQ6AEwAQ#v=onepage&q&f=false” .
  44. Înapoi la început↑ „http://acharts.us/song/2460″ . Adus de o aprilie 2017 .
  45. Înapoi la început↑ „http://www.seacoastonline.com/apps/pbcs.dll/section?category=NEWS08″ . Adus de o aprilie 2017 .
  46. Înapoi la început↑ „http://www.mtv.com/news/articles/1502662/hilary-duff-lines-up-32-dates.jhtml” . Adus de o aprilie 2017 .
  47. Înapoi la început↑ „https://itunes.apple.com/au/artist/hilary-duff/id3296003″ . Adus de o aprilie 2017 .
  48. Înapoi la partea de sus↑ „http://www.riaa.com/goldandplatinumdata.php?resultpage=1&table=SEARCH_RESULTS&action=&title=&artist=Hilary%20Duff&format=&debutLP=&category=&sex=&releaseDate=&requestNo=&type=&level=&label=&company= & certificationDate = & awardDescription = & catalogNo = & ASEX = & rec_id = & CharField = & aur = & platină = & multiPlat = & level2 = & certDate = & album = & id=& după = & înainte = & startMonth = 1 & endMonth = 1 & StartYear = 1958 & EndYear = 2010 & sort = Artist & PerPage = 25 ” .
  49. Înapoi la început↑ „http://web.archive.org/web/http://accessallareas.net.au/” . Adus de o aprilie 2017 .
  50. Înapoi la început↑ „http://www.riaa.com/goldandplatinumdata.php?table=SEARCH” .
  51. Înapoi la început↑ „http://web.archive.org/web/http://www.reuters.com/article/2007/04/01/review-review-music-albums-dc-idUSN3033429720070401″ . Adus de o aprilie 2017 .
  52. Înapoi la început↑ „http://web.archive.org/web/20070711121912/http://www.sputnikmusic.com/album.php?reviewid=11693″ . Adus de o aprilie 2017 .
  53. Înapoi la început↑ „http://www.huffingtonpost.ca/music/” .
  54. Înapoi la început↑ „http://www.mtv.com/news/articles/1599450/hilary-duff-talks-new-lp-at-total-finale-live.jhtml” . Adus de o aprilie 2017 .
  55. Înapoi la început↑ „http://web.archive.org/web/20080730235423/http://www.allheadlinenews.com/articles/7011706507″ . Adus de o aprilie 2017 .
  56. Înapoi la început↑ „http://www.theguardian.com/film/2009/jan/28/hilary-duff-bonnie-and-clyde” . Adus de o aprilie 2017 .
  57. Înapoi la început↑ „http://www.eonline.com/news/381091/casting-scoop-hilary-duff-guest-stars-on-raising-hope-as-jimmyh-s-ex-girlfriend”. Adus de o aprilie 2017 .
  58. Înapoi la început↑ „http://www.contactmusic.com/news-article/carter-reveals-all-about-hilary-and-lindsay-love-triangle” . Adus de o aprilie 2017 .
  59. Înapoi la început↑ „http://www.people.com/people/article/0,,20192045,00.html” . Adus de o aprilie 2017 .
  60. Înapoi la început↑ „http://www.moviefone.com/celebrity/hilary-duff/1503393/main” . Adus de o aprilie 2017 .
  61. Înapoi la început↑ „http://www.mtv.com/news/articles/1546769/raekwon-slams-jay-z-at-rock-bells-concert.jhtml” . Adus de o aprilie 2017 .
  62. ↑ Salt la:a b „Hilary Duff și soțul ei prezintă cu micul Luca“ . Adus de o aprilie 2017 .
  63. Înapoi la început↑ „http://web.archive.org/web/20051203074330/http://cnib.ca/eng/media-centre/stories/hillary-duff.htm” . Adus de o aprilie 2017 .
  64. Înapoi la început↑ „http://web.archive.org/web/http://news.softpedia.com/news/Hilary-Duff-Donates-250-000-To-Katrina-s-Victims-7553.shtml” . Adus de o aprilie 2017 .
  65. Înapoi la început↑ „http://web.archive.org/web/20080530192351/http://www.imgworld.com/entertainment/talent/models.sps” . Adus de o aprilie 2017 .
  66. Înapoi la început↑ „http://www.celebrityclothingline.com/celebrity-entrepreneurs/hilary-duff-joins-forces-with-dkn/” . Adus de o aprilie 2017 .
  67. Înapoi la început↑ „http://stylenews.peoplestylewatch.com/2009/09/18/video-hilary-duff-takes-her-femme-for-dkny-jeans-line-on-a-chase/”. Adus de o aprilie 2017 .
  68. Înapoi la început↑ „http://www.glamour.com/fashion/blogs/dressed/2009/02/hilary-duff-for-dkny-jeans-wou.html” . Adus de o aprilie 2017 .
  69. Înapoi la început↑ „http://www.upi.com/Entertainment_News/TV/2010/03/10/Duff-inks-deal-for-young-adult-book-series/UPI-20201268267217/” . Adus de o aprilie 2017 .
  70. Înapoi la început↑ „http://books.simonandschuster.com/buy/Devoted/9781442408555/from-other-retailers#book_retailers” . Adus de o aprilie 2017 .
  71. Înapoi la început↑ „http://web.archive.org/web/http://hilaryduff.com/portal/news/news.asp?item=5000189″ . Adus de o aprilie 2017 .

Derek Lam

Derek Lam este un designer de moda din San Francisco , California , care a absolvit Facultatea de Design a orașului.

Lam a început ca asistent Michael Kors în 1990 . În 2005 , Lam smuls Perry Ellis Premiul CFDA Swarovski Premiul pentru designeri noi si a fondat propria sa linie de îmbrăcăminte. În plus față de haine, Derek Lam are , de asemenea , o linie de pantofi și bijuterii .

Este cunoscut pentru țesăturile sale splendide sprijinite pe siluete curate, clare. El este în prezent lucrează cu Tod în proiectarea de saci și pantofi.

Lauren Conrad

Lauren Katherine Conrad (n. 1 februarie din 1986 , în Laguna Beach , California , Statele Unite ), de multe ori numit LC , este o celebritate de televiziune și student la design vestimentar din SUA . Este cunoscut a fi în realitatea MTV Laguna Beach: The Real Orange County și continuarea ei, The Hills , care urmează viața sa personală și exercitarea lui de o carieră în industria modei. Ea a câștigat un 1,5 milioane $ (estimat) pe an pentru aparițiile sale de televiziune, linie de îmbrăcăminte și produse conexe. 1

Biografie

Lauren Conrad sa născut în Laguna Beach , California , fiind cel mai mare dintre cei trei copii frații hijos.Sus sunt Breanna și Brandon.

Laguna Beach

Articol principal: Laguna Beach: The Real Orange County

Pe parcursul ultimului an de liceu Conrad, începe să apară pe realitate seria MTV Laguna Beach: The Real OC La absolvire , în 2004, a urmat Academia de Universitatea de Arta din San Francisco , pentru un semestru. În al doilea sezon al Laguna Beach: The Real OC se întoarce la casa ei și a luat cursuri de la un colegiu local. El a fost transferat la Fashion Institute of Design & Merchandising .

The Hills

Articol principal: The Hills

Primul sezon al The Hills a avut premiera pe MTV într – luna mai anul 2006 . Seria arată Conrad când sa mutat la Los Angeles, munca sa la Teen Vogue , viața ei și de prietenii săi, inclusiv conviencia lui cu Heidi Montag . 2

Al doilea sezon al The Hills are loc în timpul sfârșitul verii anului 2006 și la începutul lunii februarie 2007. momentul în care prietenia dintre Conrad și Montag a început să se deterioreze prin apariția noului iubit Montag, Spencer Pratt. În februarie 2007, Audrina Patridge , o altă persoană legată de The Hills , înlocuit Montag și Conrad devine partener după Montag mutat într – un apartament nou cu Pratt. 3

Al treilea sezon al The Hills difuzat pe 15 august 2007. Al patrulea sezon difuzat pe 18 august 2008 în Statele Unite. Al cincilea sezon a fost difuzat pe 30 martie 2009 de către MTV America Latină .

Cariera

Conrad făcea stagiul la Teen Vogue in timp ce filma sezonul unul din The Hills .

Conrad și reality show ei se pare că a crescut cantitatea de vânzări de Teen Vogue . Acest lucru a fost raportat că în martie 2007 , deoarece al doilea sezon al The Hills a inceput aerisirea la mijlocul lunii ianuarie, vânzările revistei a crescut cu două cifre în cursul anului 2006. 4 Conrad acum lucreaza pentru Kelly Cutrone la Revoluția Poporului .

Conrad a creat , de asemenea , propria linie de îmbrăcăminte. Linia a făcut debutul în Mercedes Benz LA Fashion Week la Smashbox Studios în martie 2008. 5 În 2007 a avut o apariție în lumea filmului, făcând o versiune ridicol de ea în film Epic Movie . În 2008 , el a făcut o apariție specială în serialul american Geek . Mai 2009 a făcut un medalion ca un desen animat, din nou într – o versiune de ea au luat în râs în seria Family Guy .

În 2011, Lauren Conrad a creat „Catedra de frumusete“ , un site care împărtășește cu stilistul tau krisrtin Ess si Amy Nadine artistul ei machiaj, care dau sfaturi și de a face tutoriale de frumusețe http://laurenconrad.com/

Rezervați

În iunie 2009 , Conrad a publicat primul său roman, LA Candy . Basadoa în viața privată a Conrad, LA Candy este o semi – joc autobiografică despre o fată în vârstă de 19 ani , care se mută în Los Angeles și stea a unui program de televiziune realitatea este făcută. al doilea roman al lui Conrad, dulce Micul Lies: O LA Candy Novel , a fost publicat în februarie 2010 . Final zahăr noi și condimente, a fost lansat pe 05 octombrie 2010 , împreună cu Lauren Conrad Style , un ghid de stil care vorbește despre tot ceea ce a cunoscut și trăit în lumea modei.

Face

În ianuarie 2007, Conrad a fost numit fata oficial „ marca. “, O linie creată de Avon și destinate tinerei femei. Ea va fi asociată cu „marca“ și să colaboreze în inițiative de modă și frumusețe. Acesta va deveni semnul distinctiv al magalog (cu mai mult de șase milioane de clienți în fiecare lună), și on – line comunitate „marca.“. 6

Conrad a devenit , de asemenea , purtătorul de cuvânt național pentru College Tonight . 7

Apăsați

Conrad a apărut pe coperta din iunie / iulie 2006 emisiunea de Teen Vogue . Aceasta a fost prima dată când un intern aparut pe coperta revistei. 8 În aceeași lună Ghid TV a publicat un interviu cu Conrad , în care a discutat despre coperta Teen Vogue și detalii ale vieții sale în Realitatea TV emisiunea . 9 Conrad a apărut pe coperta Teen Vogue din nou în august 2007 cu prietenul și colegul ei, Whitney Port. 10

Aceasta apare pe coperta revistei Seventeen . Conrad apare din nou în octombrie 2007. Cu această ocazie a fost lansarea noii linii de haine, Lauren Conrad și -a dat Colectia designurilor lor. 11

Conrad a făcut a treia apariție sa în martie 2007 și septembrie 2008 la CosmoGirl . 12

Filmografie

cinema
an film rol notițe
2007 epic Movie însăși
2008 The Mainhouse șorturi: neconditionat Suzy Salata film de scurt metraj
2009 The Mainhouse Shorts: se întoarce acasă Suzy Salata film de scurt metraj
televizor
an titlu rol notițe
2004-2006 Laguna Beach: The Real Orange County însăși 26 episoade
2006-2009 Dealurile însăși 73 episoade
2007 și 2009 Family Guy voce Propriul 2 episoade
2008 greacă însăși 1 episod
2009 Next Top Model de american Propriul (INVITAȚI)

Premii

an premiu rezultat categorie serie
2006 Premiile Teen Choice câștigător Cel mai bun artist Realitatea TV Dealurile
2007
20082009
2010 Premiile Teen Choice nominalizat Cel mai bun artist Realitatea TV Dealurile

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ Celebrity 1000 . Forbes. 11 iunie 2008 . Adus de 11 iunie 2008 .
  2. Înapoi la partea de sus↑ Heffernan, Virginia (31 mai 2006). The Hills, o continuare la „Laguna Beach“ , o premiera pe MTV . New York Times . Adus de 19 mai 2008 .
  3. Înapoi la partea de sus↑ Format: Cite oameni video = Lauren Conrad, Heidi Montag, Audrina Patridge, Whitney Port, et al
  4. Înapoi la început↑ Smith, Stephanie D. (23 martie 2007). “Bate teen” . Memo Pad (Wear femei Daily) . Adus de 27 martie 2007 .
  5. Înapoi la început↑ Lang, Derrick J. (12 martie 2008). “debuteaza stele Hills la Los Angeles Fashion Week” . abcnews.com . Adus de 24 aprilie 2008 .
  6. Înapoi la început↑ PRNewswire (31 ianuarie 2007). marca. Parteneriat Formulare cu Realitatea TV Lauren Conrad stele . Yahoo! Finance. Arhivat din original la 01 decembrie 2015 . Adus de 20 martie 2007 .
  7. Înapoi la partea de sus↑ BusinessWire (24 aprilie 2008). Lauren Conrad Parteneri cu Colegiul Tonight, Inc . Yahoo! Finance . Adus de 24 aprilie 2008 .
  8. Înapoi la început↑ „Lauren Conrad: Biografie” . People.com . Adus de 24 aprilie 2008 .
  9. Înapoi la început↑ Webb Mitovich, Matt (14 iunie 2006). “Înger Hills, Lauren Conrad, spune tot!” . Interviuri și caracteristici (Ghid TV) . Accesat 09 aprilie 2007 .
  10. Înapoi la partea de sus↑ ” în spatele scenei Lauren Conrad și Whitney Port Teen Vogue Cover Shoot” . teenvogue.com. 2007-08. Arhivat din original la 01 decembrie 2015 . Adus de 24 aprilie 2008 .
  11. Înapoi la început↑ „Lauren Conrad: octombrie 2007″ . seventeen.com. 2007-10. Arhivat din original la 01 decembrie 2015 . Adus de 24 aprilie 2008 .
  12. Înapoi la partea de sus↑ „Nu Call LC ei“ . capacul frontal (Cosmo Fata) capacul. 2007-03. Arhivat din original la 01 decembrie 2015 . Accesat 06 aprilie 2007 .

Colleen Atwood

Colleen Atwood ( Yakima , Washington , 25 septembrie din 1948 ) este un designer de moda american .

Atwood a primit douăsprezece nominalizări pentru Premiile Oscar în categoria de cel mai bun design de costume , care rezultă câștigătoare de patru ori de la Chicago (2002), Memoriile unei gheise (2005), Alice in Wonderland (2010) și Excelent Beasts și în cazul în care pentru a găsi ei (2016). 2 1

Filmografie

an film
1984 întâi născut
1985 Adu pe noapte
1986 Manhunter
1987 Stare critică
Artistul Pick-up
Shadow martor
1988 pentru totdeauna
Căsătorit cu Mob
Cai proaspete
New York Trilogy
1989 Hider în Casa
1990 Povestirea cameristei
Joe Versus vulcan
Edward Scissorhands
1991 Tăcerea mieilor
papură
1992 Ulei lui Lorenzo
1993 Ieri Born
Philadelphia
1994 Cabin Boy
Wyatt Earp
Ed Wood
mujercitas
1995 grotescul
1996 juratul
That Thing You Do!
Cap de deasupra apei
Mars Attacks!
1997 prieteni
Gattaca
1998 Fallen
iubit
Mumford
1999 Sleepy Hollow
2001 Golden Dreams
mexicanul
Planeta maimuțelor
2002 CinéMagique
Chicago
2003 Big Fish
2004 Lemony Snicket O serie de evenimente nefericite
2005 Memoriile unei gheise
2006 Misiune: Imposibila III
2007 Sweeney Todd: Barbierul diabolic din Fleet Street
2009 inamicii publici
nouă
2010 Alice în Țara Minunilor
Turistul
2011 The Rum Diary
în timp
2012 umbre întunecate
Albă ca Zăpada și Huntsman
2014 big Eyes
În pădure
2015 Blackhat
Supergirl
2016 Alice Prin Looking Glass
Fiarele fantastice și unde să le găsească
Vânătorul și gheață Regina
Miss Peregrine

Premii

Oscarurile

an categorie film rezultat
1995 Cel mai bun design de costume mujercitas nominalizat
1999 iubit nominalizat
2000 Sleepy Hollow nominalizat
2003 Chicago câștigător
2005 Lemony Snicket O serie de evenimente nefericite nominalizat
2006 Memoriile unei gheise câștigător
2008 Sweeney Todd: Barbierul diabolic din Fleet Street nominalizat
2010 nouă nominalizat
2011 Alice în Țara Minunilor câștigător
2013 Albă ca Zăpada și Huntsman nominalizat
2015 În pădure nominalizat
2017 Fiarele fantastice și unde să le găsească câștigător

Premiile BAFTA

an categorie film rezultat
1992 Cel mai bun design de costume Edward Scissorhands nominalizat
1995 mujercitas nominalizat
2000 Sleepy Hollow câștigător
2002 Planeta maimuțelor nominalizat
2003 Chicago nominalizat
2006 Memoriile unei gheise câștigător
2008 Sweeney Todd: Barbierul diabolic din Fleet Street nominalizat
2011 Alice în Țara Minunilor câștigător
2013 Albă ca Zăpada și Huntsman nominalizat
2015 În pădure nominalizat
2016 Fiarele fantastice și unde să le găsească nominalizat

Guild Awards Costume Designers

Vesturio Designers Guild (Premii Costume Designers Guild Awards ), recunosc modele de excelență în anumite categorii în film sau televiziune. Atwood a primit premiul special pentru realizare de cariera ( Realizare cariera Award ) în 2006.

an categorie film rezultat
1999 Excelenta in design pentru filmul iubit nominalizat
2000 Excelenta in perioada sau fantezie de film Sleepy Hollow câștigător
2002 Planeta maimuțelor nominalizat
2003 Chicago câștigător
2005 Lemony Snicket O serie de evenimente nefericite câștigător
2006 Excelenta in Perioada de Film Memoriile unei gheise câștigător
2008 Sweeney Todd: Barbierul diabolic din Fleet Street câștigător
2010 nouă nominalizat
2011 Excelenta in filmul fantezie Alice în Țara Minunilor câștigător
2013 Albă ca Zăpada și Huntsman nominalizat
2015 În pădure câștigător
2017 Fiarele fantastice și unde să le găsească nominalizat
Miss Peregrine nominalizat

Premii Emmy

an categorie program rezultat
2007 Cele mai bune costume pentru un spectacol de varietati sau muzical, sau speciale
( în comun cu Kendall Errair)
Tony Bennett: Un clasic american câștigător

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b „colaborari artistice: Colleen Atwood și Tim Burton” . 25 septembrie 2013 . Accesat 04 aprilie 2014 .
  2. Înapoi la început↑ “Colleen Atwood, designer de costume” . 28 mai 2013 . Accesat 04 aprilie 2014 .

Danielle Colby

Danielle Colby (născut la 3 din decembrie din 1975 ) este un dansator burlesc , designer de moda si personalitate de televiziune american . Ea este , probabil , cel mai bine cunoscut sub numele de co – stele în programul Bounty Hunters în canalul de istoria cu Mike Wolfe si Frank Fritz .

Primii ani

Colby-Cushman născut în Davenport , Iowa . A crescut în ceea ce ea numește „o familie foarte iubitoare , dar strict“ lui Iehova e Martorii . Tatăl ei și ea nu avea o relație bună, ceea ce a condus la droguri și alcool.

Cariera ca o dansatoare burlesc

Interesul pentru a fi dansatoare burlesc a început atunci când ea avea 10 sau 12 ani, dar nu – l în mod oficial să fie căsătorit cu 2 copii femeie urmeze, ea a participat la o femeie „s echipa Roller Derby numit„Big Mouth Mickies „timp de trei ani, până la un prejudiciu forțat – o să renunțe la acest sport. El a trăit în Chicago , împreună cu familia sa, au participat la un spectacol acolo burlesc rolul principal actor de comedie Margaret Cho și legendarul dansator „înger al lui Satan.“ Colby-Cushman marchează evenimentul ca fiind „uimitoare“ și spune în parte: „Creșterea în sus într – o casă foarte strict, a fost aparent ceea ce ma făcut să mă gândesc la burlesc ca un tabu și cât de greșit a fost și cât de rău aceasta ar fi Dar când am plecat de acasă m – am simțit ușurat și am dat seama cât de eliberator a fost ,. și apoi să fie cu acele femei pe scenă, cu tot felul de femei diferite, a fost un loc în care acesta a fost greu să respire și constricting, dar m – am dus mai departe. ”

Când sa întors cu familia ei la New York, el a stabilit în Cities Quad, în cazul în care el a decis să facă visul devenit realitate. Ea a creat propria trupă de burlesc profesionist numit Burlesque Le Mustata . Trupa are nouă interpreți, inclusiv Colby-Cushman , care dansează sub numele de scena Dannie Diesel .

Căutători de comori

Necunoscut la unele dintre fanii seriei, Colby-Cushman fusese prietenul lui Mike Wolfe timp de zece ani înainte de conceptul seriei a fost încă dezvoltată.

Odată ce programul a fost vândut la History Channel , el a cerut Wolfe la Colby-Cushman dacă am vrut să lucrez în biroul magazinului antic numit „Arheologie Antichități“, pentru că „am vrut pe cineva care nu părea taxa tipic de magazin antichități, pentru că a vrut programul nu a fost văzut în modul în care ar trebui să fie. am vrut ca oamenii să vadă modul în care acestea pot fi cumpărături antic într – un mod distractiv. ”

Vânătorii de comori a avut premiera pe History Channel în data de 18 ianuarie 2010. La 08 septembrie 2010, a fost numărul # 1 ca non – seria 2010 ficțiune printre spectatori și totalul adulților între 25 și 54 de ani.

designer de moda

Colby-Cushman deține și operaria de 4 Miles 2 Memphis , un butic de îmbrăcăminte în Leclaire, Illinois . Magazinul ofera haine retro și inspirat antic. Colby-Cushman proiectează și creează cele mai multe propria linie.

Viața personală

Din 2004 Colby-Cushman este căsătorit și are 2 copii. .

A se vedea , de asemenea ,

  • burlesc
  • Căutători de comori

Oleg Cassini

Oleg Cassini ( Paris , Franța 1913 – Long Island , New York , 17 martie ca ca 2006 ). Franco-american designer de moda.

Early de viață

El a fost fiul unei căsătorii de aristocrați ruși, care au fost forțați să părăsească țara după Revoluția din 1917 . Cuplul sa mutat în Italia , cu economia ruinată, dar mama a cules un oarecare succes pentru a face rochii. Mai târziu, fiul său , de asemenea , a decis să meargă în design vestimentar.

El a călătorit în Statele Unite în 1936 și a avut loc diferite de design din New York , înainte de a merge la Hollywood , unde a primit un loc de muncă la Paramount , în deceniul la începutul lui 1940 .

Căsătoria și copii

În 1941 sa căsătorit cu frumoasa debutant Gene Tierney , care va deveni una dintre cele mai mari vedete ale patruzeci de ani. Ei au avut două fiice. Au divorțat în 1952 .

Cariera

Casatoria Cassini a fost un prieten de- al Kennedy de ani de zile, speculând o relație între viitorul președinte și star de la Hollywood. El a proiectat rochii pe care a ajutat să Jacqueline Kennedy a fost prima doamnă cel mai plin de farmec din istoria Statelor Unite . Jacqueline, care a fost doar 31 de președinte atunci când soțul ei a fost ales, a fost considerată ca un exemplu de eleganță în Casa Albă între 1961 și 1963 . rochii simple , inspirate de forme geometrice create cu țesături fine și a impus un model pentru multe femei tinuta, de la adulții tineri la vârstnici.

Multi americani amintesc, de asemenea, mici, rotunde, pălării și fără aripi coafuri elegante? Din fosta prima doamna.

Cassini a spus că la scurt timp după ce John F. Kennedy a câștigat alegerile, proiectantul a convins soția președintelui ales să – l pună responsabil cu toată imaginea sa. Jacqueline a ales ca fiind singurul designer de la Cassini, care a lucrat în a face unele costume pentru Hollywood , înainte de a intra în lumea modei .

Se pare că persoanele de contact a ajuns mai mult pentru că am făcut sex cu Betty Grable , Lana Turner sau Ursula Andress .

Cassini a murit la casa sa din Long Island (Statele Unite).

Lane Bryant

Lena Himmelstein Bryant Malsin (1879- anul 1951 ) a fost un designer de îmbrăcăminte american care a fondat cel mai mare lanț de îmbrăcăminte, numit Lane Bryant. În 1895 , un imigrant de șaisprezece ani pe nume Lena Himmelstein a sosit la New York , din Lituania . Nu familie, el a început să lucreze ca o croitoreasă pentru un dolar pe săptămână. Lena a demonstrat rapid o mare arta sa și în mai puțin de un an și a câștigat salariul extraordinar de cincisprezece dolari pe săptămână. Înainte de ziua lui 20, Lena sa căsătorit cu un bijutier evreu imigrant rus , numit David Bryant . La scurt timp după ce sa născut fiul său Rafael; David Bryant a murit în curând. Lena Bryant văduv, sprijinindu -se pe fiul ei Rafael, el a revenit la croitoria din interiorul apartamentului său. În 1904 , Bryant a deschis un magazin. Un bancher oficial scris greșit numele său în contul bancar al afacerii, iar ea a luat greșit Lane numele în loc de Lena. companie de îmbrăcăminte bine cunoscut pentru femei a apărut.
În 1909 , Bryant sa căsătorit cu Albert Malsin , care a devenit partenerul său. Lane Bryant a continuat să fie principalul proiectant și Albert Malsin axat pe operațiunile de afaceri ale firmei. În 1911, Bryant magazin prime colectate aproximativ 50.000 $ pe an. Dar potențialul său mare a fost limitat , deoarece nici unul dintre ziarele din New York acceptă publicitatea pentru haine de maternitate. Tradiția încă dictat că aceste chestiuni nu au fost publicate în presă. Malsins, la 1911 , a convins New York Herald să accepte publicarea unui anunț. Succesul companiei a fost asigurată. Având în cantitate mare de vânzări realizat de haine de maternitate, de inovare următoare a fost Malsin Bryant îmbrăcăminte de făcut pentru femei. Înainte de primul război mondial I , nici un producător important de femei „s îmbrăcăminte au abordat această piață. În 1923 , vânzările companiei au ajuns la cinci milioane de euro. În 1915, Lane Bryant a deschis primul său magazin din Chicago , iar în 1969 lanțul au deschis deja mai mult de 100 de magazine, ajungând la vânzări de 200 de milioane de $.
Lane Bryant Malsin pionier relații cu clienții și filantropie corporativă. Lane Bryant, Inc a lucrat cu Crucea Roșie . În 1947 , de exemplu, după o explozie mare în Dallas sau după al doilea război mondial , Lane Bryant a deschis spații pentru a dona îmbrăcăminte pentru cei afectați. Este vorba despre o persoană de îngrijire și unul dintre cei mai buni designeri de moda american.

Bill Blass

Bill Blass ( 22 iunie din 1922 – decembrie iunie din 2002 ) a fost un american designer de moda , sa născut în Fort Wayne, Indiana . 1 Este cunoscut pentru hainele sale scumpe, stilul lor și combinațiile lor inovatoare de texturi și model. 1 El a primit numeroase premii de moda.

Cariera

Blass a început cariera în 1946. 1 În 1970, după două decenii de succes în haine de sex masculin și feminin, a cumparat Maurice Rentner Ltd ., Cu care a aderat în 1959, noua companie a format a fost numit Bill Blass Limited . Pentru 1998, compania a obținut un profit de aproximativ 700 milioane de euro. Blass modele sunt printre cele mai cunoscute. După cum sa afirmat de Ellin , Saltzman în New York Times , „El este unul dintre cei mai buni designeri de moda din lume“.

Îndepărtarea și moarte

În 1999 Blass a vandut compania pentru 50 de milioane de $ si sa retras la casa lui din New Preston, Connecticut . Blass a murit în 2002 , cauza unui cancer .

Legături externe

  • http://www.billblass.com/ – Site – ul oficial al lui Bill Blass Limited .

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b c Bill Blass Biografie – Biography.com

Betsey Johnson

Betsey Johnson sa nascut pe octombrie august de 1942 în Wethersfield , Connecticut este unul dintre cei mai cunoscuți designerimoda, pentru designul lor foarte feminine si capricios inspirate de stilul chicepocă. În 1967 sa căsătorit cu John Cale ]. Au divorțat un an mai târziu. Betseyavut o fiică, Lulu, în 1975care lucrează acum cu ea.

El este un supravietuitor de cancer de san si un factor care contribuie frecvent la campaniile impotriva cancerului si care dovedesc temperament curajul lor.

Viața profesională

Cariera lui Johnson a început atunci când a câștigat un concurs care sa bucurat de un mare prestigiu în lumea modei. În mai puțin de un an, Johnson a devenit designerul unui mic magazin de moda din Manhattan , Paraphernalia .

În 1969 , Betsey a deschis ei magazin de moda propriu numit Betsey Bunki Nini în suburbiile de est a New York . În años’70 , Johnson a preluat comanda eticheta de moda „ Alley Cat “. În 1972 ea a câștigat Premiul Coty . Astăzi Johnson are 45 de magazine în întreaga lume, acest lucru este în mod clar o recompensă pentru munca depusă pe parcursul mai multor ani.

Aline Bernstein

Aline Bernstein (12/douăzeci și doi/1880-9/șapte/1955) a fost designerul de costume american . Cu Irene Lewisohn a fondat „Muzeul de Arta costum“ ( Muzeul de Arta Dress ). 1

Biodata

Bernstein a fost născut în 1880 în orașul New York , fiica lui Rebecca și Joseph Frankau (actor). Inainte de varsta de 17 ani Îndeplinită, ambii părinți au murit și a trebuit să fie crescut de matusa ei, Rachel Goldsmith. Goldsmith a fugit o pensie pentru persoanele showbiz – vest , pe strada 44th , în New York. Aline căsătorit Theodore F. Bernstein, broker pe Wall Street , la 19 noiembrie, 1902. 2 Bernstein a avut doi copii: Theodore Frankau Bernstein (1904-1949) și Edla Cusick (1906-1983). 3 2 Aline Bernstein a murit pe 07 septembrie 1955 la New York , la vârsta de 74 de ani. 4

Cariera

Bernstein a început cariera dedicat picturii , dar a fost în curând să fie un designer de mare de costume si decoruri pentru piese de teatru, operă și musicaluri. El , de asemenea , a scris, cu două dintre cărțile sale publicate de Knopf . 5 a fost un prieten personal al lui Blanche și Alfred Knopf . 5 Într – una din cărțile sale, costume Trei bue, publicat în 1933, unul dintre personaje se numește Eugene Lyons, bazat pe relația sa cu Thomas Wolfe, care a tratat cu dispreț, și un alt personaj bazat pe propriul ei soț, De asemenea , disprețuiește caracterul lui , dar mai târziu a negat refererido el. 6

Thomas Wolfe

Din 1925-1930, Bernstein a fost implicat romantic cu scriitorul Thomas Wolfe , douăzeci de ani mai tânăr decât ea, introducerea unui cerc larg de artiști și editori stabiliți la New York. Wolfe bazat pe ea pentru a crea personajul Esther Jack în romanele sale de timp și râul (1935), Web și Rock (1939) și Nu mai poți întoarce acasă (1940). Moartea a autorului în 1938, Bernstein a avut unele dintre manuscrisele nepublicate ale lui Wolfe. 5

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ „1944“ . Afiș . Adus de 16 decembrie 2008 . „Filantropul Irene Lewisohn a murit astăzi , în New York City. Ea si sora ei Alice a construit și înzestrat vecinătate Playhouse. Cu Aline Bernstein a fondat Muzeul de Arta Costume de pe Fifth Avenue , în 1937“.
  2. ↑ Salt la:un b “Aline Bernstein” . Biblioteca virtuală evreiască . Adus de 16 decembrie 2008 .
  3. Înapoi la partea de sus↑ „T. Bernstein, Partener în brokeraj Casa ” . New York Times . 12 martie 1949 . Adus de 16 decembrie 2008 . „Theodore F. Bernstein, un partener în casa de brokeraj a lui Carl Loeb, Rhoades Co , 61 Broadway, a murit , ieri , în biroul său de tromboză coronariană.“
  4. Înapoi la început↑ „Aline Bernstein, Designer, mort. Creatorul de costume și scene pentru teatru a scris romane și povestea vieții ” . New York Times . 08 septembrie 1955 . Adus de 16 decembrie 2008 . “… o soră, d – ră Ethel Frankau, și doi nepoți. A sunt Frankau Theodore Bernstein, a murit în urmă cu aproximativ șapte ani. “
  5. ↑ Salt la:a b c Mauldin, Joanne Marshall (2007). Thomas Wolfe: Când Begin Atrocities? . Universitatea din Tennessee Press. p. 229. ISBN  1-57233-494-0 .
  6. Înapoi la început↑ Scrisorile lui Thomas Wolfe. P. 337-345.

Geoffrey Beene

Geoffrey Beene (8/treizeci/1924-9/douăzeci și opt/2004) a fost un designer de moda american .

Beene sa născut în HAYNESVILLE , Louisiana . A studiat medicina la Universitatea Tulane, dar sa retras în 1946 , după trei ani. sa mutat la New York în 1947 pentru a participa la scoala de moda Traphagen . Apoi a lucrat în mai multe case croitorese din Paris si New York , inclusiv Harmay și Teal Traina. & Rockohype.

În 1963 a început propria sa companie, Geoffrey Beene, inc., Un contor situat pe Seventh Avenue din Manhattan , printre clienții săi a găsit notabili ca Lady Bird Johnson , Pat Nixon , Nancy Reagan , Faye Dunaway și Glenn Close .

El a fost cunoscut ca un inovator și educator. Mai multe dintre ucenicii sai, suna – le , Kay Unger , Alber Elbaz și Doo Ri Chung , sunt existosos acum couturiers, datorită orientărilor sale la începutul carierei lor.

Beene a murit pe 28 septembrie 2004, din cauza complicatiilor de cancer . cariera sa de proiectare a durat mai mult de 40 de ani.

În onoarea de moștenirea în moda prin Geoffrey Beene, The CFDA (pentru acronimul în limba engleză a Consiliului Designerilor de Moda din America, Consiliul American al Fashion Designers) a creat Geoffrey Beene Lifetime Achievement Premiul anual, care a fost prezentat în 2009 de designer de influent, Anna Sui .

Activități de caritate

Toate profiturile nete din produsele Geoffrey Beene sunt donate unor cauze filantropice, cum ar fi cercetarea cancerului. de îngrijire a copilului, precum și programe educaționale (inclusiv burse pentru studenții cu specializare în modă sau discipline similare). 1

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ http://geoffreybeene.com/philanthropy.html

Alison Eastwood

Alison Eastwood (născut 22 mai 1972) este o actriță, regizor, modelul și designerul de moda american.

Primii ani

Eastwood sa născut în Carmel, California , fiica Maggie Johnson și star de cinema Clint Eastwood . Ea are un frate, Kyle Eastwood și șase frați vitregi, inclusiv Kimber Eastwood, Scott Eastwood , Kathryn Eastwood, Francesca Eastwood si Morgan Eastwood.

Eastwood a participat la Santa Catalina School din Monterey, California , și Stevenson School din Pebble Beach. Când ea a fost optsprezece ani, în 1990, Eastwood inscris la Universitatea din Santa Barbara (nu absolvent) pentru a studia actoria. 1

Cariera

Eastwood a deținut diferite roluri de performanță profesională în timpul copilăriei și preadolescență sale, ceea ce face sa de debut (uncredited) , la vârsta de șapte ani, Bronco Billy . La vârsta de unsprezece ani, el a jucat un rol important în thriller – ul Tightrope (1984). El a lucrat , de asemenea , ca un model de revista din Paris , care prezintă pentru diverse reviste de moda europene și Vogue (ediția SUA). In februarie 2003, a pozat nud pentru Playboy . 2

Mai recent, Eastwood a reapărut pe ecran. Filmografia lui includ miezul nopții în grădina binelui și răului (1997), doar un pic de sex Inofensive (1998), Black and White (1999), Friends & Lovers (1999), ai ști (2000) Power Play (2002), Poolhall Pasionați (2003), voi fi tu Văzându (2004) și Odată ce Fallen (2010).

Eastwood a făcut debutul regizoral cu Rails & Ties (2007), in care joaca Kevin Bacon si Marcia Gay Harden . 3 4

El are propria sa linie de îmbrăcăminte, numit Eastwood Ranch Apparel .

Ea este fondatorul Fundației Ranch Eastwood, care „oferă sprijin și asistență financiară refugiu pentru animale, grupuri de salvare și adăposturi responsabile de viață sau de îngrijire temporară a animalelor care au nevoie de case.“ 5

Pe micul ecran, el a apărut în programul de televiziune al Nat Geo Wild , Intervenție pentru animale. 6 a apărut , de asemenea , în realitate , Chainsaw Gang ca unul dintre prietenii sculptorului. 7 Sculptorul este soțul ei, Stacy Poitras, cu care sa căsătorit la data de 15 martie 2013. 8

Filmografie

an titlu hârtie NoteIt
1980 Bronco Billy Fata în orfelinat neacreditată
1984 tightrope Amanda Block
1997 Putere absolută
1997 Miezul nopții în grădina binelui și a răului Mandy Nicholls
1998 Doar un pic de sex Inofensiv Laura
1998 Sinuciderea, Commedia Amanda
1999 Micul dejun al campionilor Maria Maritimo
1999 Prietenii & Lovers Lisa
1999 Alb-negru Lynn Dombrowsky film TV
2000 primăvara Sophie Weston film TV
2000 Dacă ai ști Samantha
2002 poolhall Pasionați tară
2002 Cotului Sue Morris scurt
2002 Power Play Gabriella Sf. Ioan
2004 O să mai vedem Patricia Collins film TV
2004 Ei sunt printre noi Finley film TV
2005 Flatbush Shellman scurt
2005 Pierdut Îngerul Detectiv Billie Palmer
2005 Nu Spune- Raphael
2006 răul cel mai mic Karen Max film TV
2006 Cum să Du-te la o întâlnire în Queens karen
2006 Asteaptă „to Live Harriett Williams
2007 O lungă noapte Wendy
2010 Odată Fallen Kat
2011 Henry Laura scurt
2013 Shadow People Sophie Lacombe
2013 Găsirea Harmony Sam Colter Post-producție
2013 CRU Allison Doyle-Ewansiha Post-producție
2015 unitatea 9 povestitor documentar

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ Patrick McGilligan (2002). Clint: Viața și Legend . Apăsați Sf . Martin. p. 455. ISBN  0312290322 .
  2. Înapoi la partea de sus↑ Alison Eastwood: Fiica lui Clint face Ziua noastra
  3. Înapoi la partea de sus↑ Alison Eastwood Biografie New York Times .
  4. Înapoi la început↑ vârful lui Eastwood fiica: ia vitamine de la Reuters , 16 septembrie 2007.
  5. Înapoi la început↑ „Eastwood Fundația Ranch“ . Adus de 09 mai 2014 .
  6. Înapoi la partea de sus↑ http://www.imdb.com/title/tt2374714/
  7. Înapoi la început↑ ” ” Chainsaw Gang “[IMDb]” . Adus de 09 mai 2014 .
  8. Înapoi la partea de sus↑ «Alison Eastwood este angajat“. 03 decembrie 2012.
  9. Înapoi la partea de sus↑ „Documentar“ Unitate „Set de lansare pentru 12 august cu 100 de povestitori stele“ . Varietatea . 22 aprilie 2015 . Adus de o mai 2015 .

Alexander Wang

Alexander Wang (26 decembrie 1983) este un designer de moda american. El este in prezent directorul de creație al firmei care îi poartă numele. Între 2012 și 2015 a fost director de creatie al Balenciaga , casa de moda franceză deținută de Kering Group .

La 19 sa mutat la New York pentru a se alătura Parsons School of Design . În 2005, după doi ani de la școală, el a decis să plece să înceapă propria sa marcă de moda, care a început cu o colecție de tricotat. În toamna anului 2007, Wang a prezentat o colectie feminina de prêt un portar, care a marcat debutul la Săptămâna Modei din New York și i -au adus laude din partea criticilor. El a câștigat CFDA / Vogue Premiul Fund Moda în 2008, recunoscând înzestrată cu 20.000 $ , care a mers pentru a finanța și de a extinde câștigătorul modei. În același an a prezentat prima sa colecție de genți de mână. În 2009, linia T de sex feminin de Alexander Wang a fost lansat un an mai târziu , a apărut T pentru bărbați de Alexander Wang.En 2009 a fost recunoscut de colegii lui , când a fost declarat câștigător al lui CFDA Swarovski Designer Haine pentru Femei a Anului. În același an, Wang a câștigat Premiul elvețian Textile. Liniile sale sunt acum vândute la nivel global în mai mult de 700 de puncte de vânzare, inclusiv de mare – magazine end , cum ar fi Barneys New York, Neiman Marcus sau , Bergdorf Goodman, Dover Street Market, Browns și Net-a-Porter site – ului.

Wang este renumit pentru designul său urban. În 2008, după depunerea unei colecții de toamna negru în cazul în care a fost culoarea de conducere, ea a proiectat-o ​​linie de primăvară 2009 folosind culori vii, cum ar fi portocaliu, violet, aqua și roz.

În 2012, Grupo Kering numit director de creatie al Balenciaga, pentru a umple golul lăsat Nicolas Ghesquiere a avut un an mai devreme. La data de 31 iulie a acestui an, conglomeratul a anunțat că Wang va părăsi compania de moda de comun acord. În septembrie, el va prezenta cele mai recente de colectare a proiectat pentru firma.

Biografie

El a născut în 1983 în orașul San Francisco ; Este cel mai mic dintre cei trei frați. În 1993 Părinții lui sa mutat în China și el este admis la o școală din California. El studiază un curs până în vara anului 1999 , la Saint Martins Central din Londra , iar in 2002 sa inscris la Scoala Parsons din New York și , de asemenea , lucrează în departamentul de design de pantofi Barneys. În 2005 , el a creat o linie de pulovere cașmir și în 2006 , a debutat cu prima sa colecție în 2008 de atribuire a ECOO Win Fundația Domani Fashion. Creați o linie pentru Uniqlo, standuri cu premiul CFDA / Vogue Fashion Fund. Creați site – ul dvs. și lansează o a doua linie în 2009 , numit „T“ de Alexander Wang, o linie de pantofi sport, o linie de sex masculin și alte ochelari. Swarovski CFDA primește cel mai bun designer womenswear al anului. Aceasta se face cu premiul Swiss Textile. Introduceți lenjeria în linia lui T de Alexander Wang 2010 și în același an său spectacol de moda toamna-iarna este difuzat de streaming Times Square (New York).

În 2011 câștigă premiul pentru cel mai bun designer de GQ bărbați noi. Prima sa de tip boutique din New York , cu un spectacol de cântăreață deschide Lauryn Hill. Relanseaza site – ul cu o colaborare cu artistul Terence Koh. După plecarea lui Nicolas Gesquière în 2012, Alexander Wang a fost numit director de creație al Balenciaga din nou. 1

Cariera

În 2005, el creează semnătura sa „Alexander Wang“, dar nu până la doi ani mai târziu, când el vede lumina prima sa colectie pentru femei.

Cu toate acestea a triumfat repede. Și coroborând astfel premiile obținute: în 2009 , el câștigă „Oscar Fashion“ (Premiul CFDA ) Premiul pentru Cel mai bun designer de moda Femeie; și 2011, a repetat succesul în aceste premii, dar, de data aceasta, devine distincția cel mai bun designer de accesorii al anului. Un nou succes în cariera sa ajunge martie 2011: în New York Soho, a deschis propriul magazin. Cariera sa ia dețin, răspândirea lui faima ca wildfire … Dar ea va fi în decembrie 2012 , când numele său devine una dintre cele mai apreciate în lumea modei de la semnarea lui este anunțat ca noul Creative Director semnătură Balenciaga , Nicolas Ghesquière Francés înlocuirea care și- a petrecut 15 ani care desfășoară această activitate și a părăsite această poziție de zile mai devreme.

Considerat unul dintre cei mai importanți reprezentanți ai noii moda copilul minune din SUA adevărat de moda din California, cu puțin mai mult de 20 de ani, a creat în 2005, marca proprie de moda, o firmă care des din 2007 participă la Săptămâna modei de la New York.

Proiectele sale, sponsorizat de binecuvântarea Atotputernicului Anna Wintour, nu au crescut numai în popularitate și a rentabilității și posedă deja o a doua linie, T, și două magazine, unul din New York și Orta la Beijing. Confirmarea talentului ultimei draga de prodijo de moda american la sfârșitul anului 2012 , când, după demiterea lui Nicolas Ghesquière de la Balenciaga din față (un autentic totem de moda recenta) Wang a fost ales pentru a înlocui – l . Debutat în fața míticamaison francez , cu o colecție de toamnă-iarnă 2013. „Sunt profund onorat să se angajeze într – o casă pe care am admir și respect atât de mult , “ a spus el când a anunțat vestea. 2

Stil

Des debutul lor pe scena modei din New York, în 2006, Alexander Wang și-a cimentat reputația ca chintesența rece de brand haine elegante pentru fete cool cu ​​stil.

Convinsă că tricouri și blugi pot oferi la fel de sexy ca o rochie de seară aură, Wang a cultivat un camasi tipic Scruffy rochii de aer și de design și pantaloni cu suprapuneri care îmbină perfect educația sa din California, cu reședința la New York curent. Hainele ei, simple, dar chic, se bucură de o largă recunoaștere atunci când aleg pentru supermodele sale de viață private, dintre care multe sunt printre prietenii designerului.

În acest an, Wang continuă să cultive estetice între glamour și grunge cu lansarea unei linii de pantofi și genți de mână cu toc înalt, și alte tricouri de difuzare numite T de Alexander Wang. În prezent, proiectantul comercializează produsele în mai mult de 150 de buticuri și magazine din întreaga lume. Printre meritele sale o nominalizare la Swarovski Designer de Îmbrăcăminte pentru femei Premiul Anului în CFDA 2008, un loc printre cei zece finalisti pentru / CFDA Fondul de moda Vogue și prestigiosul Ecco Domani Award Designer emergente este inclus.

Îmi doresc succes pentru mult mai mult timp. În universul său creator, Wang modele pentru un bărbat și o femeie urbană, creează haine pentru zi cu zi, linii de bază și piese de tăiat „casual“, în cazul în care sunt amestecate cu paiete fermoare rupte și puncte de vedere. Pantaloni „prietenul“ sau dresuri rupte sunt unele elemente care urmează să apară în paradele lor a devenit parte a femeilor „s dulapuri, dar , fără îndoială , cel mai bun reprezentant al«spiritului Wang»este «Rocco Duffel» , un sac care a devenit marca sa.

Alexander Wang a reușit să digere ca nici o tradiție minimalist american și reactivați cu vedere spre noua domnie în secolul al XXI – lea. 3

Campania, care promovează utilizarea Lanei Merino ca o alternativă durabilă și naturală este foarte în conformitate cu hainele Alexander Wang el însuși inclus în colecția sa pentru următoarea iarnă 2013-2014, a prezentat pe podium la New York, și descrie designerul de 29 de ani la conducerea uneia dintre oi Merino care dau numele acestui soi de țesut într-un mediu urban care ar putea fi în New York, Londra sau Berlin.

Lâna are acreditări puternice de mediu și întotdeauna transmite modernitate si relevanta“, a explicat aceste zile de brand nou director de creatie al Balenciaga, după o colaborare între Desface casa de lână, fotograf și designer. Campania se va concentra eforturile sale de a promova utilizarea de lână originea în Australia, în cazul în care se estimează că este o producție de lână merinos , care are aproximativ 25.000 de vite pe an cameră foto Annie Leibovitz

Legături externe

  • Hola
  • revista Vogue
  • Hola Biografie
  • designeri Vogue
  • Site-ul oficial Alexander Wang

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ [1] Vogue Magazine | martie 2014 query =
  2. Înapoi la început↑ la modă astăzi . TASCHEN. Martie 2014.
  3. Înapoi la început↑ 100 de designeri de moda contemporane . TASCHEN. Martie 2014. ISBN  1226236243 .

Larry Aldrich

Larry Aldrich , născut la 13 iunie din 1906 , în oraș și a murit 26 octombrie a 2001 , a fost un designer de moda , colecționar de artă și fondator al Muzeului de Artă Contemporană Aldrich . 2 3

Biodata

El a început să lucreze în industria modei , în anul 1924 . Numele lui nu a apărut pe etichete până în 1940 4

El a fost președinte al Couture Group din New York .

El a fost fondatorul Aldrich Muzeul Larry în 1964. 5 Muzeul oferă Aldrich Premiul Larry anual. 6 · 7

Note și referințe

  1. Înapoi la început↑ Puteți vedea un portret al lui Larry Aldrich în: aldrichart.org. „Misiune și istorie“ (în limba engleză) .
  2. Înapoi la început↑ Mai multe informații despre muzeu la: wp Muzeul de Artă Contemporană Aldrich și http://www.aldrichart.org/
  3. Înapoi la început↑ John Russell (30 octombrie 2001). „Larry Aldrich, care a fondat Muzeul de Arta, moare la 95“ . The New York Times .
  4. Înapoi la partea de sus↑ http://vintagefashionguild.org/label-resource/larry-aldrich/
  5. Înapoi la partea de sus↑ Eleanor Charles (27 aprilie 1986). „Fondator al Aldrich Muzeul pare con sus de expansiune“ . The New York Times .
  6. Înapoi la partea de sus↑ http://www.aldrichart.org/about/fellowships.php
  7. Înapoi la partea de sus↑ http://www.e-flux.com/shows/view/6362

Zenith (ceasuri)

Zenith este un brand de lux ceas elvețian care aparține grupului LVMH .

A fost fondat în 1865 , în orașul elvețian Le Locle de Georges Favre-Jacot, care avea 22 de ani. În 1875 compania avea deja sute de angajați. In 1911 , fondatorul său dă numele final „Fabricarea ZENITH“ , referindu -se la zenit sau cel mai înalt punct din cer, și să aleagă o stea ca un simbol. În 1920 , Zenith a produs deja două milioane de ceasuri și deschide distribuitori în marile orașe ale lumii.

În 1969 , Zenith a introdus mecanismul „El Primero“ , împreună cu Heuer Calibre 11, primul cronograf mecanism automat de încărcare. „Prima“ are o frecvență de 36.000 de vibrații pe oră, permițând cronograful cu o precizie de 1/10 a unui al doilea. Astăzi este încă în producție și până de curând echipat Rolex Daytona. În 1994 prezintă o altă mișcare proprie, Elite. Zenith, spre deosebire de alte ceasornicari din clasa sa, este o „fabrica d’horlogerie“ sau „ Orologerie “, un termen care indică un ceasornicar care produce propriile sale mecanisme. În 1999 a fost achiziționată de LVMH, cel mai mare grup de bunuri de lux din lume. În 2002, ZENITH lanseaza 4 noi mișcări și 14 noi modele. În 2003 au lansat linia deschisă, cu semi – cadranul deschis , astfel încât să puteți vedea mecanismul. De asemenea , în aceste modele ani cu complicații , cum ar fi Repeater Tourbillon minute sau sunt eliberate.

Gama actuală este compusă din linii ACADEMY, primul pilot, CAPTAIN și STAR.

TAG Heuer

TAG Heuer este un ceasornicar elvețian de lux , specializat în ceasuri sport și cronografe, cu o legătură puternică cu lumea sporturilor cu motor. Este o parte a companiei bunuri de lux LVMH , cum ar fi Zenith si Hublot. 1 Motto – ul companiei este de “Swiss Avant-Garde din anul 1860” (elvețian Vanguard din anul 1860).

Istoricul

Compania a fost fondată în 1860 de către Edouard Heuer în St-Imier, Elveția. Prima sa cronograf a fost brevetat în 1882, iar în 1887 Heuer a brevetat „pinionul oscilant“ încă folosit în cronografe mecanice. În 1911 Heuer patentat primul cronograf la bord pentru automobile și aviație, „Time of Trip“. În 1914 a introdus primul cronograf încheietura mâinii și în 1916 a introdus microfotografiei, primul cronograf care ar masura sutimi de secundă. Jocurile Olimpice de la Anvers, Paris și Amsterdam sunt cronometrate cu instrumente ale firmei.

În 1932 prezintă „Autavia“, un cronograf pentru mașini și avioane, care ar deveni o linie importantă în brand. De asemenea , între 1935 și 1940 ar fi cronometre pentru piloți din Luftwaffe , cunoscut sub numele de „Flieger“. După război, au făcut modele cu calendarul triplu (ziua, data și luna). În 1958 serie nouă îmbarcau ceasuri care erau în producție până în anii ’80. De asemenea , ei fac instrumente pentru evenimente sportive de sincronizare , cum ar fi testele de schi sau de motor, inclusiv F1 .

La inceputul anilor ’60, John Glenn devine al treilea astronaut american, și primul care a intra în orbita cu Mercur capsula. Pe încheietura mâinii lui, el a asigurat cu bandă, purtând o semnătură Untimed cronograf. Ceasul este acum în Muzeul Aerului și Spațiului din San Diego .

ceasuri Signature au fost populare în acei ani printre concurenti auto, atât profesioniști și amatori. Heuer a fost cel mai important producător de echipamente de măsurare cronografe și sincronizare. Versiuni speciale cu nume de circuite legendare, cum ar fi cu logo-uri de echipe de curse si sponsori au fost. marca „Leonidas“, producător, printre altele, cronometre pentru Air Force german este, de asemenea, achiziționată.

În 1962 și 1963 , respectiv , au Autavia și Carrera, două dintre modelele de semnătură cele mai cunoscute. Cele mai multe cronografe de data aceasta a purtat mișcări Valjoux, dar în timp ce în secret în curs de dezvoltare , împreună cu Breitling și Hamilton un Calibre calibru automat 11, care ar fi, împreună cu „El Primero“ Zenith, primul cronograf calibru sarcină automată, prezentat în 1969 și care vor fi montate pe liniile Autavia, Carrera și Monaco. Exact ceea ce ar fi un albastru Monaco în 1971, Steve McQueen în filmul „Le Mans“ , model care astăzi este cunoscut sub numele de „McQueen Monaco“, în timp ce Formula 1 stea Jo Siffert purta un Autavia alb.

La mijlocul anilor ’70 Heuer a introdus un cronograf digitale, Chronosplit și modele de mecanisme Valjoux 7750 și 5100 Lemania.

Compania Heuer a fost achiziționată în 1985 de TAG (Tehnici d’Avant Garde), producătorii de înaltă – componente tech , cum ar fi turbosuflante ceramice pentru Formula 1 autoturisme, aparținând de afaceri saudit Mansour Ojjeh, de asemenea , detine echipa F-1 Echipa McLaren . Compania ceas TAG Heuer-redenumit.

În 1999, TAG Heuer a vândut 50,1% din acțiunile sale pentru grupul de produse de lux LVMH cu 1,150 milioane de franci elvețieni 739 milioane.

Astăzi

Astăzi, este una dintre cele mai renumite firme de ceasuri de lux și populare. Liniile principale sunt de Formula Unu, Kirium, Aquaracer, Link, Autavia, Carrera, Monaco și Grand Carrera. Ea produce, de asemenea, ochelari, mobilă și instrumente pentru măsurarea timpului.

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ TAG Heuer pe LVMH.com , accesat 02 iunie 2012. (limba engleză).

Sephora

Sephora este un lant de produse cosmetice fondat în Franța în 1969 și achiziționate de conglomeratului LVMH , prima companie din lume de bunuri de lux, cu sediul la Paris , în 1997 . Lanțul Sephora are peste 750 de magazine în 21 de țări. Se vinde mai mult de 250 de mărci de produse de machiaj, produse de îngrijire a pielii, parfumuri, baie, produse pentru păr și accesorii de frumusete, de asemenea , inclusiv propria etichetă privată.

Online

În 1999, Sephora a deschis magazinul online Sephora.com disponibile în 9 țări. 1

Numele și logo – ul

Sephora este o combinație de „sephos“ , care în limba greacă înseamnă „frumusețe“ și versiunea greacă a Tzipporah (ציפורה) , ceea ce înseamnă „pasăre“ ( de sex feminin) , în ebraică , și a fost numele soției lui Moise în Exod . Iso Sephora este o flacără verticală alungită pe un fundal negru.

Sephora Beauty Insider 

Sephora Beauty Insider este un program de puncte oferă clienților cupoane, reduceri și puncte pentru clienții permanenți. Programul este deschis tuturor clienților Sephora și nu trebuie să se înregistreze. Fiecare dolar este egal cu un punct, cu o sută de puncte se obține un produs de lux mărimea eșantionului. Participanții primesc , de asemenea , un cadou de mărimea eșantionului de ziua lui.

Sephora Marca

Lanțul a lansat propriile sale produse cosmetice de brand pentru machiaj, produse de baie, printre alte produse cosmetice. Sephora este cel mai important distribuitor de produse cosmetice Ahava. Sephora vinde propriile sale produse de marcă fabricate în Franța. Acesta dispune de magazine în întreaga Spania și El Corte Ingles magazine.

Potrivit JCPenney

In aprilie 2006, Sephora parteneriat cu JCPenney pentru a vinde produse cosmetice în magazinele sale. Versiunea Sephora în JCPenney va fi potrivit pentru magazinul concept de la un alt magazin. 2 Primele cinci „Sephoras in cadrul JCPenneys“ a fost deschisă în octombrie 2006. Aceste întreprinderi, mai mici decât dimensiunea convențională magazinele Sephora au o selecție mai mică.

Bibliografie

  • Această lucrare conține o traducere derivată din Sephora Wikipedia în limba engleză, în special versiunea publicată de editorii lor sub GNU Free Documentation și Unported Creative Commons Attribution-ShareAlike 3.0 .
  1. Înapoi la început↑ Sephora.com: International
  2. Înapoi la partea de sus↑ comunicat de presă JCPenney care anunță parteneriatul Sephora

Moet & Chandon

Moët & Chandon , fondată în 1743 cu sediul în Epernay , este una dintre cele șampanii cele mai cunoscute și vândute în întreaga lume. Ea carecteriza prin galben său pal sau verzuie.

Ideal servire temperatura este în jur de 7 ° C Această șampanie beciuri datează mai mult de două secole vechi , iar din 1927 a protejat denumire de origine.

Moet & Chandon este deținută de produsele de lux francez conglomerat LVMH .

Michael Burke

Michael Burke (născut 1957 în Franța) este CEO al companiei Louis Vuitton , și membru al consiliului de administrație al companiei.

Formare și călătorie

In 1980, a absolvit EDHEC Lille .

Mai târziu , el se alătură grupului Arnault , unde a fost responsabil pentru tranzacțiile imobiliare din Statele Unite , acest lucru înainte de a se alătura grupului LVMH – Moet Hennessy Louis Vuitton , în 1986, unde responsabilitățile care continuă să crească de-a lungul carierei lor. La început , el a fost responsabil pentru filiala din SUA Christian Dior 1986-1993, apoi a transformat Louis Vuitton America de Nord între 1993 și 1997.

Ea devine CEO al Christian Dior la Paris , în 1997.

Ca urmare a răscumpărării acestora de LVMH , în 2003 , Michael a fost numit președinte al Fendi , casa se transformă complet, asigurând un succes. În februarie 2012, Michael Burke ia direcția de Bulgari înainte de a fi numit în decembrie 2012 Președinte și CEO al Louis Vuitton .

Familie

Michael Burke este căsătorit și tată a 5 copii.

Distincții

El a fost ales „ EDHEC Absolventul anului 2013“.

Louis Vuitton

Louis Vuitton Malletier , este o casa infiintata in 1854 de catre Louis Vuitton (pronunțat Lui Vuitton ). Monograma LV a etichetelor apare în cele mai multe dintre produsele sale. Este o companie franceza de piele articole de voiaj de lux specializate în vânzarea prin buticuri independente, departamente de mare – magazine end și prin e – secțiunea comerț electronic de pe site – ul său. De la intrarea Marc Jacobs în cadrul companiei, care deține , de asemenea , colecții de gata-a-porter si accesorii de lux , este acum considerat brand de lux cel mai exclusivist din lume. Acesta este sponsorul principal al Americii e Cupa de 30 de ani, are 445 de magazine în 62 de țări. 1

Istoricul

Drumul spre al doilea război mondial

Louis Vuitton de brand a fost fondat de Vuitton în 1854 pe Rue Neuve des Capucines din Paris, Franța. Louis Vuitton a observat un tip de material (HJ Cave Osilite, care ar putea fi ușor stivuite și în 1858, Vuitton a introdus panza lui portbagaj „Trianon“, incepand astfel un design mai ușor și mai ermetic. Multe alte designeri geamantane și valize imita stilul si design de LV.

În 1857, compania a participat la Expoziția Universală de la Paris . Pentru a evita copierea stilului său, Vuitton a schimbat designul Trianon la un design cu dungi bej și maro în 1876. În 1885, compania a deschis primul magazin din Londra , în Oxford Street . La scurt timp după aceea , datorită imitarea continue a designului său în 1888, Vuitton Damier prelata model creat, purtand o insigna pe care scria: „marque L. Vuitton déposée“ , care se traduce prin „marca L. Vuitton înregistrată“. În 1892, Louis Vuitton a murit, iar conducerea companiei a trecut la fiul său Georges Vuitton .

După moartea tatălui său, Georges Vuitton a început o campanie pentru a transforma compania într-o multinațională, care prezintă produsele companiei la Târgul de la Chicago în 1893. În 1896, compania a lansat Monogram Canvas și a făcut patente la nivel mondial semnătura lui. Simbolurile sale grafice, inclusiv quatrefoil și flori (precum și monograma LV), s-au bazat pe tendința de a folosi japoneze și orientale la sfârșitul modele epoca victoriană. Brevetul de invenție mai târziu, sa dovedit de succes în stoparea contrafacerii. În același an, Georges a călătorit în Statele Unite, unde a vizitat orașe ca New York, Philadelphia și Chicago, promovând vânzarea Vuitton. În 1901, compania a introdus geanta Louis Vuitton aburitor, o mică bucată de bagaje proiectat pentru a fi ținute în interiorul trunchiuri bagaje Vuitton.

În 1913, Louis Vuitton a deschis Clădirea de pe Champs Elysees . Acesta a fost cel mai mare magazin de articole de voiaj din lume la acel moment. Magazine , de asemenea , deschis în New York, Bombay, Washington, Londra, Alexandria si Buenos Aires , în timp ce primul război mondial am început. Apoi , în 1930, a fost introdus sacul Keepall. În timpul 1932, LV a introdus sacul Noé. Aceasta geanta a fost făcută inițial pentru viticultori șampanie sticle de transport. La scurt timp după aceea, a fost introdus Louis Vuitton sac rapid (ambele sunt fabricate astăzi încă). În 1936, Georges Vuitton a murit, și fiul său, Gaston-Louis Vuitton, a preluat controlul companiei.

Colaborare

În timpul al doilea război mondial, Louis Vuitton colaborat cu naziștii în timpul ocupației germane a Franței. Cartea franceză Louis Vuitton , scrisă de jurnalistul francez Stephanie Bonvicini și publicată de Editions Fayard, Paris, explică modul în care membrii familiei Vuitton a ajutat în mod activ guvernul francez condus de mareșalul Philippe Pétain și creșterea bogăției afacerii dvs. din cauza afacerilor cu germanii. Familia stabilit la o fabrică dedicat artefacte producătoare care glorificau Pétain, inclusiv mai mult de 2.500 de busturi. Caroline Babulle, purtator de cuvant Fayard, a spus, „Ei nu au contestat nimic în carte, dar ei încearcă să – l îngroape pretinzând că nu există.“ Ca răspuns la publicarea cărții , în 2004, un purtator de cuvant pentru LVMH a spus: „Aceasta este istoria antica. Cartea acoperă o perioadă când era doar o familie cu mult înainte ca aceasta a devenit parte a LVMH. Suntem diverse, tolerante și toate lucrurile pe care o companie modernă ar trebui să fie … „Un purtator de cuvant al LVMH a declarat revistei satiric Le Canard enchaîné :“ Noi nu neagă faptele, dar , din păcate , autorul a exagerat ceea ce sa întâmplat în Vichy , nu am pus nici o presiune asupra nimănui. Dacă jurnaliștii doresc să se auto – cenzureze, atunci … ne va adapta bine. ” Această publicație a fost tratată în singurul ziar francez care a menționat cartea.

1945-2000

În această perioadă, Louis Vuitton a început să includă piele în cele mai multe dintre produsele sale, variind de la portmonee mici în bucăți mari de bagaje. În scopul de a extinde linia sa, compania restructurat semnătura sa, schimbarea panza monogramă pentru a face mai flexibilă, permițându-i să fie utilizate pentru poșete, genți și portofele. Se crede că , în anii 1920, contrafacerea a fost din nou o problemă care a continuat pe tot parcursul secolului. În 1966, a fost lansat Papillon (un sac cilindric , care este încă popular astăzi). Până în 1977, au avut venituri anuale de până la 70 de milioane de franci (14,270,000 $) , un an mai târziu, eticheta a deschis primele magazine în Japonia : în Tokyo și Osaka . În 1983, compania a intrat în America de e Cupa pentru a forma Vuitton Cupa Louis, un concurs preliminar (cunoscut sub numele de o regată eliminatoriu) pentru cursa de iahturi. Louis Vuitton a extins mai târziu , prezența în Asia , cu deschiderea unui magazin în Taipei , Taiwan în 1983 și Seul , Coreea de Sud în 1984. În anul următor, 1985, a fost introdus linia de piele Epi.

1987 LVMH a fost creat. Moet et Chandon și Hennessy, producătorii de șampanie și coniac de conducere, a fuzionat cu Louis Vuitton pentru a forma conglomerat de bunuri de lux. Profiturile pentru 1988 au crescut cu 49% mai mult decât în 1987. În 1989, Louis Vuitton a venit să opereze 130 de magazine la nivel mondial. Intrând în anii 1990, Yves Carcelle a fost numit presedinte al BT, iar in 1992, marca sa deschis primul magazin din China în Palace Hotel din Beijing. Alte produse , cum ar fi linia de piele Taiga în 1993, și colecția de literatură de „Voyager Avec …“ au fost introduse în 1994. În 1996, a avut loc celebrarea Centenarului panza Monograma în șapte orașe la nivel mondial. În 1997, Louis Vuitton a făcut Marc Jacobs director artistic. În luna martie a anului următor, el a proiectat și a introdus pentru prima oară linia de „ prêt- à -porter “ al companiei de îmbrăcăminte pentru bărbați și femei. De asemenea , în acest an , produsele introduse au inclus linia Monogram Vernis, de LV scrapbooks, și ghidul de oraș Louis Vuitton. Cele mai recente evoluții ale secolului XX au fost eliberarea mini monograma în 1999 linie, deschiderea primului magazin în Africa în Marrakech, Maroc în 2000, și în cele din urmă licitație la Festivalul de Film de la Veneția, Italia, în cazul în care linia „amfAR“ , proiectat de Sharon Stone a fost vândută și veniturile sale vor merge spre Fundatia pentru Cercetare SIDA.

2001-2011

În 2001, Stephen Sprouse , în colaborare cu Marc Jacobs , a proiectat o linie ediție limitată de Vuitton pungi care recomandate graffiti scrise peste modelul monogramă. În pictat poate citi numele de marca sau anumite pungi, numele acestui (ca Keepall și rapidă). Piesele care numărate cu graffiti , fără pânza de fond monograma erau disponibile numai pe lista clienților VIP de Louis Vuitton. Jacobs a creat , de asemenea, „farmecul brățară“ prima bucată de bijuterii LV în același an. În 2002, a fost introdus colecția de ceas Tambour. Pe parcursul acestui an, clădirea LV a fost , de asemenea , deschis în districtul Ginza din Tokyo, iar brandul a colaborat cu Bob Wilson , pentru Navidad.En sale peisaje 2003, Takashi Murakami, în colaborare cu Marc Jacobs, au fost creierul noua gamă de genți de mână monograma multicolore si accesorii. Aceasta gama include monograme tesatura standardul acestuia, dar în 33 de culori diferite , cu fundal alb sau negru. (Pânza clasic are aur monograme pe un fundal maro.) Murakami , de asemenea , a creat floare de cireș model a apărut doar într – un număr limitat de bucăți, a fost caricatura de chipuri zâmbitoare pe flori centru roz cireșe și galben. Producția acestei ediție limitată a fost suspendată în iunie 2003. În acel an, magazinele din Moscova , Rusia , și New Delhi , India , au fost deschise, liniile de piele Utah si Suhali au fost create, și a avut loc la data de 20 aniversare a Cupei LV.

În 2004, Louis Vuitton a sărbătorit aniversarea a 150 de ani. Brandul a deschis , de asemenea , magazine în orașul New York (pe Fifth Avenue ), Sao Paulo , Mexico City , Cancun și Johannesburg . Ea a deschis , de asemenea , primul magazin la nivel mondial în Shanghai . În 2005, Louis Vuitton a redeschis magazinul său de Champs Elysees din Paris , proiectat de arhitectul american Eric Carlson (reputația de a fi magazinul de LV cea mai mare și cel mai mare succes din lume), și a lansat colecția de ceas rapidă . În 2006, LV a avut loc inaugurarea „Espace Louis Vuitton“ , la etajul 7. În 2008, Louis Vuitton Damier grafit panza lansat, acest caracteristici Damier modelul clasic , dar în negru și gri, oferindu – le un aspect masculin și fler urban. În 2010, Louis Vuitton a deschis ceea ce a descris ca fiind magazinul lor cel mai luxos hotel din Londra. La începutul anului 2011, Louis Vuitton angajat Kim Jones ca a lui „Bărbați gata – à-porter studiu și stil director“ .it a devenit designer de bărbați, în timp ce lucrează sub conducerea artistică a întreaga companie a lui Marc Jacobs. 17 septembrie 2011, Louis Vuitton a deschis primul Island Maison (Island Mansion) în Singapore, prima casa a fost deschisă în Asia de Sud – Est.

2012 pentru a prezenta

Din septembrie 2013, compania a angajat Darren Spaziani pentru a lua colecția de accesorii. La 04 noiembrie 2013, compania a confirmat că Nicolas Ghesquière a fost angajat să -l înlocuiască pe Marc Jacobs ca director artistic al femeilor „s colecții. Prima linie de Ghesquiere pentru compania a fost prezentat la Paris din martie 2014. Pe 7 aprilie 2014, Edouard Schneider a devenit șeful de presă și relații publice Louis Vuitton sub Frédéric Winckler , care este directorul comunicații și evenimente Vuitton.

Campanii de publicitate

firma Louis Vuitton cu atenție urmări celebrități cultivă și modele folosite atât ca muzicieni și actori pentru campaniile lor de dumneavoastră. Deosebit de remarcat Keith Richards , Madonna , Sean Connery, Jennifer Lopez , Michelle Williams, Matthias Schoenaerts, Jennifer Connery, Hayden Christensen, Angelina Jolie, Gisele Bündchen si cel mai recent , David Bowie în campaniile lor de marketing. Ruperea cu supermodelele sale obișnuite de angajare și celebrități, pe 02 august 2007, compania a anunțat că fostul lider al URSS Mikhail Gorbachev ar apărea într – o campanie publicitară , împreună cu Steffi Graf , și Catherine Deneuve . Ar trebui să menționăm , de asemenea , rapperii Kanye West si Wiz Khalifa au numit compania în unele din cântecele sale. Compania utilizează de obicei anunțuri tipărite în reviste și panouri publicitare în marile orașe. Afișe Louis Vuitton create de Razzia au fost populare în anii 1980 Anterior invocate de presă special selectate pentru campaniile sale publicitare (care de multe ori implica stele de prestigiu precum Steffi Graf , Andre Agassi , Gisele Bündchen si Catherine Deneuve ) fotografiat de Annie Leibovitz . Cu toate acestea, Antoine Arnault, directorul departamentului de comunicare, a decis recent să intre în lumea televiziunii și cinema: „ În cazul în care va avea viață Anunțul (90 de secunde) studiază tema pe care ?“ și este tradus în 13 limbi diferite. Acesta este primul anunț comercial Vuitton si a fost regizat de renumitul regizor francez Bruno Aveillan .

Marca

Louis Vuitton de brand și faimosul monograma LV sunt printre cele mai valoroase branduri din lume. Un studiu realizat de Millward Brown în 2010, Louis Vuitton de brand este al 19-lea cel mai valoros din lume, imediat după Gillette și înainte de Wells Fargo. Marca în sine este estimat a fi în valoare de mai mult de 19 de miliarde de dolari. Pentru al șaselea an consecutiv, Louis Vuitton este în continuare numărul unu din cele zece cele mai puternice branduri potrivit studiului publicat în 2011 de către BrandZ al Millward Brown Optimor, cu o valoare de $ 24300000000, a fost mai mult decât de două ori valoarea celei de a doua clasificare mărcii. Louis Vuitton este una dintre mărcile cele mai falsificări în lumea modei, din cauza imaginii sale ca un simbol al statutului. În mod ironic, a fost creat Monogram Canvas semnătură pentru a preveni riscul de contrafacere. În 2004, Louis Vuitton falsurilor au reprezentat 18% din accesorii contrafăcute confiscate în Uniunea Europeană. Compania ia contrafacerii foarte în serios, angajarea unei echipe de avocați și agenții speciale de anchetă să urmărească în mod activ infractorilor prin intermediul instanțelor din întreaga lume. Compania își petrece aproximativ jumătate din bugetul său de comunicare pentru a combate contrafacerea produselor lor. LVMH (societate-mamă a Vuitton), a confirmat acest lucru, afirmând: „60 de persoane la diferite niveluri de responsabilitate care lucrează cu normă întreagă în lupta împotriva contrafacerii, în colaborare cu o rețea largă de anchetatori în afara și o echipă de avocați“, într-un efort suplimentar compania monitorizează îndeaproape distribuția produselor sale. Până în anii 1980, produsele Vuitton au fost vândute pe scară largă în magazine (de exemplu, Neiman Marcus și Saks Fifth Avenue). Astăzi, produsele Vuitton sunt disponibile numai în buticuri autentice Louis Vuitton, cu un număr mic de excepții. Aceste buticuri sunt de obicei găsite în districte din prima linie comerciale sau în interiorul magazine de lux. LV a lansat recent un magazin on-line, prin intermediul site-ul său principal, ca un canal autorizat să comercializeze produsele sale. În 2006, compania a incercat sa LV.com numele de domeniu este transferat în mod obligatoriu cel al proprietarului său american, că acțiunea a eșuat, iar domeniul a fost ulterior achiziționată de = LV, o companie engleză societate / asigurare prietenos.

Produse

Încă din secolul al 19-lea, fabricarea Louis Vuitton nu sa schimbat: bagaje este încă făcută manual. Moda contemporană oferă o previzualizare a creării trunchiurilor LV: „Meșteșugari căptușite din piele și pânză, și pentru a asigura cele cinci litere solide Brazen – fiecare tastă pentru blocarea este manual conceput individual pentru a permite călătorul are o cheie unică pentru toate bagajele. ramelor de lemn din fiecare trunchi sunt realizate din plop în vârstă de 30 de ani, care a fost lăsat să se usuce timp de cel puțin patru ani. fiecare trunchi are un număr de serie și poate este nevoie de până la 60 de ore pentru a fi produse și o valiza, cu toate acestea, până la 15 ore“. Cele mai legendare genți de mână Louis Vuitton includ sac rapid și saci Neverfull. Fiecare sezon produce diferite pungi Louis Vuitton sunt, în general, ediția disponibile numai prin rezervare limitată prin marile magazine Louis Vuitton. Toate produsele companiei prezintă epónimos inițiale LV și folosesc materiale de tonuri de maro. Compania comercializează produsele prin magazinele proprii situate în întreaga lume, permițându-vă pentru a controla calitatea produsului și a prețurilor. De asemenea, permite LV pentru a preveni produse contrafăcute care intră în canalele sale de distribuție. În plus, compania distribuie produsele sale prin intermediul site-ul companiei, LouisVuitton.com proprii. Louis Vuitton a deschis primul magazin în Aeroportul internațional Seoul Incheon Airport până la sfârșitul anului 2011.

colaborările speciale

Louis Vuitton a avut numeroase colaborari cu artisti importanti si designeri. Takashi Murakami a creat o ediție specială, ca de colectare a Monogramuflage, acest lucru a fost lansat în 2008, de asemenea, colecția anterioară a fost lansat în 2002 și a prezentat o parte din proiectele lor. Creațiile au fost „pictate“ pe panza monograma initiala, care a dat o poftă de mâncare radicală pentru design atemporal. Marc Jacobs comemoreaza, de asemenea, o colecție mai devreme, proiectat de Stephen Sprouse. Această colecție, lansat inițial în 2001, este pictat pe panza tradițională. Recrearea Collab folosește aceeași idee, dar a dat un pic de poftă de mâncare prin încorporarea culori vii, cum ar fi roz, verde neon și portocaliu. Această versiune a fost lansat în 2009, a da foarte cunoscut. Louis Vuitton, de asemenea, a colaborat cu Kanye West, în 2009, a proiectat propriile pantofi limitate de carieră. Recent, Jacobs a fost asociat cu Yayoi Kusama pentru a crea „Infininetly Kusama“ colecția oferind puncte vii de pe piele sau panza monograma culori Vernis. Aceste piese vin în negru cu alb, rosu cu buline albe și galbene, cu pete negre, a fost lansat în iulie 2012 puncte.

Controverse și dispute

Britney Spears film

La 19 noiembrie 2007 Louis Vuitton a continuat cu problemele lor de fals, în acest caz, dat in judecata Britney Spears cu succes pentru încălcarea legilor de contrafacere, ca o parte din videoclipul ei muzical „Do ceva“ apare Cherry Blossom Louis Vuitton cu logo-ul LV. Un tribunal civil a ordonat Paris Sony BMG si MTV online pentru a opri afișarea video, de asemenea, au fost amendate € 80,000. Un purtator de cuvant al anonim pentru LVMH a declarat video a constituit un „atac“ pentru branduri Louis Vuitton și imaginea sa de lux.

Simple Life

La 13 februarie 2007, Louis Vuitton a trimis un ordin de încetare a Nadia Plesner, un student danez prin utilizarea unei imagini dintr-un sac care se presupune că a încălcat drepturile de proprietate ale Louis Vuitton. Plesner a creat o ilustrare oarecum satiric intitulat „Condiții de viață simplă“ în limba engleză, reprezentând un copil de malnutriție, cu un câine și un sac de designer, și a folosit tricouri și postere pentru a strange bani pentru o organizație numită „divest pentru Darfur“.

La 25 martie, Curtea a decis că imaginea a fost prezentată o încălcare clară a drepturilor de autor, prin urmare, Plesner a fost condamnat, dar cu toate acestea au continuat să folosească imaginea studentului argumentând libertatea artistică.

E 25 aprilie 2008, Louis Vuitton notificat Plesner de procesul care a fost intentat împotriva sa, a cerut $ 7.500 (5000 €) pentru fiecare zi Plesner continua să vândă „simple de viață“, $ 7.500 pentru fiecare zi în care a fost publicată cererea și $ 7.500 pentru utilizarea numele Louis Vuitton pe site-ul său.

Un purtator de cuvant al LVMH intervievat de New York Magazine a spus că Louis Vuitton a fost forțat să ia măsuri legale atunci când Plesner nu a răspuns la cererea inițială pentru a elimina controversata imagine, dupa comanda. În octombrie 2008, Louis Vuitton a declarat că societatea a redus cererea sa, dar sa redeschis, deoarece o nouă cerere de 205.000 € din cauza unui tablou de același artist. În luna mai 2011, Curtea a mers în favoarea Plesner, adică, în favoarea libertății de exprimare.

Anunțuri artizani

În luna mai 2010, Autoritatea pentru Standarde britanic a interzis doua reclame companie de publicitate, cu artizani care lucrează în produsele lor, ca o încălcare a „clauzei veridicitate“. ASA a declarat că dovezile furnizate de Louis Vuitton a trăit până la ceea ce am nevoie pentru a dovedi că produsele au fost realizate manual. ASA a declarat că două anunțuri determină consumatorii să-și saci de genți de mână interpreta Louis Vuitton au fost aproape în întregime de mână, când au fost în mare parte create de mașină. ASA a declarat că a constatat că nu au cunoștință de orice documentație care detaliază întregul proces de producție a produselor Louis Vuitton sau arată proporția de producție este realizată manual sau cu mașina.

Vuitton a negat faptul că produsele lor au fost create de către mașină, argumentând că mai mult de 100 de persoane au participat la producția de fiecare sac, cu toate acestea, au recunoscut că au folosit mașini de cusut într-un proces de producție.

model de scaun Checker într – un salon de coafură din Hong Kong

În februarie 2013, Louis Vuitton a emis o plângere împotriva proprietarului unui magazin de frizer în Hong Kong, pentru presupusa încălcare a drepturilor sale de proprietate intelectuală legate de un scaun cu acoperire tesatura care este similar cu verificatorul de model în saci de Louis Vuitton. Potrivit ziarului Apple Daily din Hong Kong, compania a solicitat despăgubiri de 25.000 de dolari HK (aproximativ US $ 3.200 de) și publicarea unei scuze în formă de anunțuri de ziar. Confruntați cu această acuzație, proprietarul magazinului frizerul a spus că a avut nici un mijloc de a face cu Louis Vuitton și a trebuit să închidă magazinul său, care au fost difuzate timp de 1 an într-un cartier de la distanță pe insula Hong Kong. Controversa a provocat o mare îngrijorare în forumuri de știri Hong Kong și protestul a devenit viral pe paginile Facebook.

S-desene Drepturi de autor Lock în Hong Kong

Într-o altă notificare legală septembrie 2012, Louis Vuitton a depus plângeri împotriva a două magazine mici din Hong Kong pentru presupusa încălcare a drepturilor lor de proprietate cu privire la „S-Lock“ genți de mână de design Louis Vuitton. Potrivit ziarului Apple Daily din Hong Kong, compania a solicitat despăgubiri de 40.000 de dolari HK (aproximativ US $ 5.000 de) și-a cerut scuze publice în ziar. Comerciantul a refuzat să plătească, și Louis Vuitton a cerut mai multe daune la HK $ 150.000 februarie 2013.

Astăzi

Compania este condusă de grupul LVMH , al cărui președinte este Bernard Arnault . La rândul său, compania este gestionat de Patrick Louis Vuitton, care , împreună cu designeri de renume internațional precum Marc Jacobs a reușit să mențină asocierea companiei de a luxul si exclusivitatea. În plus, evoluția brandului în tranziția lor de la piele la produse de lux, se adaugă o altă zonă care recent, Louis Vuitton a fost prezent, ca artă. Cea mai evidentă formă de această relație se observă la deschiderea Galeriei Louis Vuitton din Macao , República Popular China . În această galerie sunt deținute de expoziții frecuentremente administrate de Jonathan Thompson, astfel cum a avut loc în 2010 , sub numele de Raining Stars și a prezentat colectivă de artă Liu Dao .olitica de afaceri

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ ABC. „În Louis Vuitton nu am observat criza și niciodată nu face reduceri“ . Accesat la data de 08 septembrie 2012 .

Loewe

Loewe (pronunțat IPA: [lo’eβe] ) este o casa de moda spaniol de lux , specializat în piele și care aparține în prezent holding francez LVMH ( Louis Vuitton ).

Istoricul

Istoria Loewe datează din 1846 , an în care un atelier de lucru pentru a crea piele pe Lobo stradă (din 1888 Echegaray Street) in centrul orasului Madrid. În 1872 , Enrique Loewe Roessberg , meserias german, vine la Madrid și este asociat cu atelierul de piele. Douăzeci de ani mai târziu, în 1892, firma E. Loewe este instalat în țara vecină strada Prince , cu un semn mare , care servește cerere și că aceasta a marcat o epocă. A fost la acel moment , când compania a început să realizeze notorietate în rândul general , publicului.

În 1905, rey Alfonso al XIII – lea livrat companiei de familie titlul de Furnizor al Casei Regale . Cinci ani mai târziu, în 1910, Loewe a deschis primul magazin din Barcelona ; urmat în curând de un alt magazin în 1918 , la nr 30 Fernando Street, de asemenea , la Barcelona. Acesta nu a fost până în 1923 , care Loewe a început să deschidă alte magazine în capitală, un proces care începe cu deschiderea unui număr de 7 sediu al străzii Barquillo. In 1934, Enrique Loewe Knappe a preluat compania. Ele sunt de ani de expansiune, cu deschideri de magazine succesive, cum ar fi numărul 8 al Gran Via din Madrid, care a deschis în 1939 . Acest lucru este încă în desfășurare în prezent cu stilul său tradițional.

În 1945 Pérez de Rozas creat modele genti de designer chrom , în curând pentru a deveni clasice ale firmei. În 1959 Loewe deschide un magazin în strada Serrano din Madrid, care schimbă complet stereotipul unităților de bunuri de lux. În 1963 expansiunea internațională a Loewe, care se deschide un magazin începe din Londra .

Cu anii 1970 , Loewe patrunde in moda gata-à-porter femei „s auto – creat, desene și modele primele eșarfe . În același an Vicente Vela creează legendarul anagrama de Loewe. Primul parfum marca vin în 1972 sub numele de L Loewe . Un an mai târziu , Loewe a deschis primul magazin în Japonia , și astfel începe expansiunea puternică în Asia .żn 80 compania a trecut la grupul Rumasa . 1 După exproprierea Rumasa statului acordă companiei grupul Urvois Spinola 2

În 1987 Loewe a ajuns la un acord cu grupul LVMH bunuri de lux pentru a consolida expansiunea internațională a firmei. Tot în acest an parfumul este eliberat Esenta Loewe . Acestea au fost ani de consolidare absolută pentru companie, care în 1988 a creat Fundația Loewe. Aceasta fundatie, condus de Enrique Loewe, prezentat anual de către Premiul Internațional de Poezie. In 1996 Loewe aniversează 150 de ani, care coincide cu achiziționarea firmei de către grupul LVMH.

În 1997, designerul Narciso Rodríguez este responsabil pentru colectarea gata-à-porter de femei, iar în 1998 Loewe moda primul spectacol de moda din Paris . Succesorul său în femei gata-à-porter a fost José Enrique Oña Selfa . Prima sa colecție de femei gata-a-porter a fost toamna / iarna 2002-2003, prezentate în sezonul Paris. cele mai recente Colectia sa a fost prezentat la Paris în 2007. De atunci și până în 2013, direcția de creație va fi la cele mâinile lui Stuart Vevers.

În luna octombrie a acelui an, Jonathan Anderson a fost numit Creative Director. Sub conducerea sa, Loewe reinventează o moștenire de 170 de ani de măiestrie și inovație pentru a conduce în viitor. Moștenitorul maxim al imperiului spaniol este nepotul lui aristocrat spaniol sub coborâre Missael Loewe Eng-German. Puterea sa economică este mai mare de 150 de milioane de euro, cu doar 17 ani.

Fundația Loewe

Fundația Loewe a fost creat în 1988 ca fundament cultural privat de Enrique Loewe Lynch, Loewe a patra generație a familiei. În prezent, sub îndrumarea fiicei sale Sheila Loewe, Fundația continuă să promoveze programe de creativitate și educație în domeniul poeziei, dans, design și meserii, fotografie și arhitectură.

Medalia de aur de Merit în Arte Plastice 2002

În 2002 , renumit pentru „natura altruista, propunerile lor riscante și punerea în aplicare riguroasă a proiectelor de calitate“, fundația Loewe primește Medalia de Aur pentru Merit în Arte Frumoase, acordat de Guvernul Spaniei privind propunerea Ministerului Culturii . Acest premiu distinge traiectoriile persoanelor fizice și juridice legate de teatru , The muzica , literatura, arta, moda si lumea de lupte cu tauri .

Medalia a fost înmânat Enrique Loewe Lynch în anul 2003 de către regilor Spaniei .

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Emporium Franco fiasco New Rumasa
  2. Înapoi la început↑ Premiile Guvernului Loewe, Rumasa, grupul Urvois Spinola, împotriva recomandării comitetului consultativ

Kenzo (marca)

Kenzo este o casa de bunuri de lux infiintata in anul 1970 de către designerul japonez Kenzo Takada . Kenzo Takada sa născut în Japonia și sa mutat la Paris , în 1964 , pentru a începe cariera în industria modei . El a devenit cunoscut pentru combinarea unui stil asiatic și japonez , cu construcție europeană de experți. Primul său magazin a fost de tip boutique din Paris , decorate într – un stil inspirat de jungla, incepand cu femei lucrate manual „s îmbrăcăminte, iar în 1983 a început proiectarea bărbați, iar în 1987 a continuat cu copii “ s colecții și acasă. 2 În prezent, acesta este un brand de lux internațional, detinut de LVMH , care a cumpărat – l în 1993. 3

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ BusinessWeek.com – Prezentarea generală a companiei Kenzo SA
  2. Înapoi la partea de sus↑ https://www.kenzo.com/en/about/
  3. Înapoi la început↑ nymag.com – Kenzo

Hennessy

Hennessy este una dintre cele mai vechi si mai renumite producatori de coniac . Compania a fost fondată când irlandezul Richard Hennessy, care a fost un mercenar pentru regele Ludovic al XV – lea , a fost compensată cu terenuri în orașul Cognac în Franța în 1765 . 1 Richard călărea o afacere comercială, trimiterea inițial lichior prietenilor și rudelor lor în Irlanda. Fiul său, James Hennessy, extins de afaceri pentru a include producția de coniac. Business redenumit James (sau Jacques) Hennessy & Co ., Numele pe care compania păstrează astăzi. generații succesive de Hennessy au condus compania (acum a opta generație). Cu toate acestea, proprietatea sa schimbat de-a lungul anilor. În 1971 a fuzionat cu Hennessy Moët & Chandon . Apoi , în 1987 , grupul a fuzionat cu băuturi haute couture Louis Vuitton pentru a crea ceea ce este acum de afaceri real al celui mai mare lux din lume: LVMH .

Hennessy vinde în prezent aproximativ trei milioane de cazuri de coniac in fiecare an. inovațiile recente includ încercarea de a lărgi recursul a băuturii dincolo de consumul lor tradițional. De exemplu, compania a introdus noi produse , cum ar fi „Pure White“ și „Fine de Cognac“. De asemenea, au fost introduse pe piață noi retete de cocktail, cum ar fi Hennessy combinate cu bautura de energie Red Bull pentru a forma „ Crunk Juice “ muzica cocktail popularizat de artiști , cum ar fi Lil Jon si Ying Yang Twins . [ Necesită citare ] De asemenea , băutura a fost popularizată de legendarul rapper târziu 2Pac .

Hennessy literară Premiul pentru Jurnalism

Prix du Journalisme littéraire Hennessy distinge anual un jurnalist pentru munca sa de mobilizare și de critică literară în presa franceză, prin comentarii, rapoarte, studii și rapoarte. Un juriu format din recompense profesionale dreptate în analiza, calitatea de scris și modul în care a stârnit curiozitatea pentru literatură. Premiul de 7.000 € în numerar, omagiază activitatea de jurnalist literar, independență de spirit și capacitatea de a explora – l în cazul în care literatura de cititori de calitate și talent adevărat este în curs de dezvoltare. [ Referirea ]

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ „Fondat 1765: Cognac Hennessy» . Cognac Expert . 27 ianuarie 2011 . Adus de 15 februarie 2011 .

Givenchy

Givenchy / ʒivɑʃi / este o semnătură franceză de îmbrăcăminte , accesorii, parfumuri si cosmetice ultimele două sub marca Parfums Givenchy-. A fost fondat în 1952 de designerul francez Hubert de Givenchy , care sa retras din industrie , în 1995 . John Galliano ia urmat de designer, dar a fost înlocuit mai târziu de englezi Alexander McQueen . In anul 2001 , designerul Julien McDonald a fost numit director artistic al femeilor „s linii de îmbrăcăminte, în timp ce în 2003 Ozwald Boateng a fost numit designer de linie barbati. colecțiile vestimentare includ haute couture si imbracaminte gata-à-porter pentru bărbați și femei. În prezent (2009) este Riccardo Tiscci care deține frâiele maison franceze atât gata-a-porter si haute couture, și , deși cele mai întunecate și sobre sale de stil Romantismul iconițe desenmarca și fișiere semnătură, aceasta pare că designerul italian Givenchy încă comandant talent. În mai 2008 Ricardo Tisci a fost numit director artistic al confecții bărbați și accesorii de design divizare bărbați Givenchy și mai târziu, până în prezent a peste marca.

Brand modele au fost utilizate pe scară largă de Audrey Hepburn , atât în filme , cum ar fi mic dejun la Tiffany și Charade și pe marele ecran.

Sub Hubert de Givenchy, 1952-1995

Hubert de Givenchy a fost cunoscut pentru desenele sale moderne și elegante, care i -au adus mulți clienți fideli. Cel mai faimos brand ambassador a fost Audrey Hepburn în filme , cum ar fi Sabrina , pentru care Edith Head a susținut premiul Academiei, Cum sa furi un milion … si mic dejun la Tiffany „s . In 1957 Givenchy a creat un parfum aldehidic floral, L „Interdit, pentru utilizarea exclusivă a domnișoarei Hepburn. alți clienți sale celebre se numără împărăteasa Farah Pahlavi Marella Agnelli si familiile Guinness, Grimaldi și Kennedy, celebru pentru că purtau haine Givenchy pentru funeraliile lui John F. Kennedy. Hubert de Givenchy sa retras în 1995 .

Womenswear 1995-prezent

Angajarea lui Alexander McQueen. În 2001, designerul Julien Macdonald a fost numit director artistic al femeilor „s linii, care constau din haute couture si ready-to-wear. Ei au luat frâiele ambelor colecții Riccardo Tisci în 2005 , când a fost numit designer – șef al womenswear. fascinație aparentă Tisci cu accente gotice (inchisa la culoare, rochii apatice pe modele bolnăvicios couture toamnă) și vârsta spațiu minimalism (unul inclus spectacol modele gata-à-porter îmbrăcat alb drifting fără țintă o sferă albă sterilă) au atras atenția asupra brand nou. Comentarii și până în prezent au fost amestecate și inconsistente, dar mulți, inclusiv criticii de moda influent (ca Cathy Horyn din New York Times si Suzy Menkes a International Herald Tribune) axat pe tendințele conceptuale Tisci și viitorul acesteia potențial pentru revitalizarea brandului Givenchy si infuzarea – l cu precizie și imaginația sa. Givenchy modele au fost folosite de o serie de celebritati pe covorul roșu ocazii, cum ar fi Rooney Mara la Oscaruri în 2012 . El a fost , de asemenea , responsabil pentru lucrul cu cantareata Madonna pentru a proiecta costumele pentru turneul ei Sticky & Sweet Tour , de asemenea , design – show pauză de Super Bowl 2012, în cazul în care am purtat un costum cu piese de aur, precum și un strat aur manual. 1 2 3

Menswear

Acesta a fost lansat în primăvara anului 2005 pentru a măsura Savile Row și designer de moda Ozwald Boateng la cârmă. Ozwald Boateng a introdus o formă definită și stilul brandului francez prin înțelegerea sa remarcabilă de tăiere și țesături. Pentru primăvara anului 2009, sarcina a scăzut la designerul womenswear Riccardo Tisci, care a adus teme elegante, mai întunecate predominante în colecțiile femeilor lor la diviziunea în mod tradițional, mai conservatoare de sex masculin. Tisci a adus un mare succes urban al liniei de lucru cu rapper și designer, Kanye West.

Campanii de publicitate

Colectia de toamna 2010 Riccardo Tisci , a prezentat un model de transsexual pentru prima dată. Lea T. brazilian cunoscut anterior ca Leo Cerezo, a fost designer de asistent personal pentru un număr mare de ani. Despre decizia, Tisci a spus: „Ea a fost întotdeauna foarte feminin.“ 4

directori Creative

proiectant Ani (Anotimpuri) linii sursă
Hubert de Givenchy 1952-1995 Gata-à-porter , Haute couture  Franța
John Galliano 1995 Gata-à-porter , Haute couture  Marea Britanie
Alexander McQueen * 1995-2001 Gata-à-porter , Haute couture  Marea Britanie
Julien McDonald 2001 Gata-à-porter , Haute couture  Marea Britanie
Ozwald Boateng 2003 Gata-à-porter , Haute couture  Marea Britanie
Riccardo Tisci 2005-Prezent Gata-à-porter , Haute couture  Italia
notițe
  • (*) A fost retras de conflicte de creație.

Legături externe

  • Kouka Givenchy și 1956 (în limba spaniolă)
  • Givenchy e site – ul oficial (în limba engleză)
  • http://www.vam.ac.uk/vastatic/microsites/1486_couture/media/explore/index.php ( în engleză)

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ www.bbc.co.uk/news/entertainment-arts-17174658
  2. Înapoi la partea de sus↑ http://www.madonna.com/news/title/madonna-to-perform-during-the-super-bowls-halftime-show
  3. Înapoi la partea de sus↑ http://web.archive.org/web/http://rollingstone.es/noticias/view/madonna-en-la-super-bowl-13-minutos-de-lujo-desmedido-brillo-y -show
  4. Înapoi la partea de sus↑ http://www.wwd.com/media-news/fashion-memopad/tiscis-trans-europe-express-fashionair-paused-3063927?module=memopad#/article/media-news/fashion-memopad/ tiscis-trans-Europe-Express-Fashionair-întrerupt-3063927? page = 1

Albert Frère

Albert Frère este un om de afaceri și bancher belgian considerat unul dintre cele mai bogate personalitati ale Belgiei .

Biografie

Născut pe 4 februarie din 1926 în Fontaine-l’Évêque , lângă Charleroi ( Belgia ), într – o familie bogată. Tatăl său, comerciant cuie, a murit în 1930 . La 17, Albert, cel mai mic dintre cei trei frați, a trebuit să părăsească școala și să ia afacerea de familie. Mai târziu , în 1954 a început să investească în fabrici de oțel belgiene și la sfârșitul anilor 1970 aproape industriei siderurgice controlate în regiunea Charleroi . El a prevăzut criza de oțel la sfârșitul anilor 1970 și a scăpat de companiile sale din oțel, care vândute statului belgian pentru BEF 1,130 milioane (28 milioane euro) pentru a păstra locurile de muncă. Inainte de companie de oțel fuzionat COCKERILL Sambre și creat cu Cockerill-Sambre . El este căsătorit și are doi copii, Gérald și Ségolène . Un al treilea fiu a murit în 1981 , când a fost de 19.

Investiții

Frère folosit veniturile din această vânzare pentru a construi un imperiu de investiții în jurul valorii de compania elvețiană holding Pargesa , care a fondat canadian de afaceri Paul Desmarais în 1981 . Pargesa a preluat compania belgiană holding Groupe Bruxelles Lambert în 1982 și în curând a avut acțiuni semnificative în companii precum belgian Petrofina , Royale Belge de asigurări, RTL Group și Tractebel. Mai târziu, el a promovat vânzarea Banque Bruxelles Lambert la ING Group , asigurare Royale Belge la Axa , Tractebel la Suez , Petrofina la total și RTL Bertelsmann . 1 2

Controale 25% din Bertelsmann , 4% din total , 7% din Suez , 30% Imerys și 21% din Lafarge . El este co-proprietar, împreună cu Bernard Arnault de LVMH și Château Cheval Blanc , Winery aproape de Bordeaux .

În 2000 achiziționează 5% din spaniolă FCC . 3 În 2004 , edițiile de achiziție Dupuis , care sunt transformate în grupul Média-Participations . În 2007 cumpără 5% din energia electrică spaniol Iberdrola .. 4 În același an, revista Forbes estimează averea sa la 3.100 milioane de euro și este pe locul 278 din lume , e avere ( Forbes ).

Participări (mai 2009)

Taxe și funcțiile restante

  • Ministrul a Băncii Naționale a Belgiei (BNB).
  • Președinte Groupe Bruxelles Lambert , ERBE, Frère-Bourgeois, The Financiere de la Sambre, de SA pretinzând că, Stichting Administratiekantoor Frère-Bourgeois (Olanda) din Petrofina .
  • Vicepreședinte al Consiliului de Pargesa.
  • Președintele M6 .
  • Președinte de onoare al Camerei de Comerț din Charleroi .
  • Manager de LVMH , Château Cheval Blanc , Raspail Investissements, Gruppo Banca Leonardo (Italia), Suez
  • Ministrul Assicurazioni Generali SPA

Distincții

  • Comandor al Ordinului Leopold (Belgia).
  • Marea Cruce a Legiunii de Onoare (Franța).
  • Ofițer al Ordinului de Merit (Germania).
  • În 1994 a fost numit baronul de regele Albert al II – lea al Belgiei .
  • Membru al Cercle gaulois.

Controverse

Albert Frère profitat în 2006 din vânzarea rafinăriei Pasadena grup Petrobras , ca presa braziliană. 5 În Operațiunea Lava Jato justiția braziliană investighează ocoluri pentru aproximativ 4.000 de milioane de $ într – un deceniu în grupul Petrobras . 6

Bibliografie

  • Nazanine RAVAI, La République des Vanites , 1998, ed. Grasset.
  • José-Alain FRALON, Albert Frère, Le fils du Marchand de Clous , 1998, ed. Lefrancq.
  • Francis Groff, Albert Frère, le pouvoir et la DISCREȚIA , 1996, ed. Munca, colectia La Noria .
  • Rene PRETER, Les Familles 200 L’Argent les plus riches- et le pouvoir dans le monde des et des millionnaires exploatații , EPO, Anvers, 1983.
  • Ginette Kurgan-van Hentenryk și Erik Buyst, 100 grands du XX siècle Patronii din Belgique , Alain Renier éditeur, Bruxelles, 1999.

A se vedea , de asemenea ,

  • Groupe Bruxelles Lambert
  • Château Cheval Blanc

Legături externe

  • Compagnie Nationale à Portefeuille
  • Pargesa
  • Albert Frère pe lista Forbes a miliardarilor (2009)
  • Un dinam discret. The Economist , 20 aprilie 2006.

Bibliografie

  1. Înapoi la top↑ unghii de vânzător, o legenda de afaceri în ziarul El Pais, 01/06/2007
  2. Înapoi la început↑ Oportunitățile vânător în cotidianul El Pais, 01/07/2007
  3. Înapoi la partea de sus↑ Investitorul belgian Albert Frère cumpără 5% din FCC cu 21.000 milioane de pesetas în cotidianul El Pais, 12/07/2000
  4. Înapoi la partea de sus↑ Omul de afaceri belgian Albert Frère cumpără 5% din Iberdrola cu 2.210 milioane în cotidianul El Pais, 31/05/2007
  5. Înapoi la partea de sus↑ Barao belgian Albert Frère lucrou banda com refinaria pentru Petrobras, în Folha de S. Paulo, 3/21/2014
  6. Înapoi la partea de sus↑ Criza din Petrobras amenință să răstoarne „scut“ Dilma Rousseff, în ziarul La Tercera, 17.12.2014

Fendi

Fendi este o firmă de moda italian . Ea a fost fondată în Roma în 1918 de către Adele Casagrande ca un magazin specializat în produse din piele si piele . În 1925 , Adele sa căsătorit cu Edoardo Fendi și redenumit de afaceri. 1

În prezent , acesta face parte din LVMH si vinde haine, haine gata-à-porter , parfumuri , ochelari , ceasuri si alte accesorii. Este director de creatie Karl Lagerfeld

Fendi are aproximativ 1.200 de magazine la nivel mondial (2005).

Legături externe

  • site-ul oficial
  • Fendi web Dizionario della moda. (În italiană)

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ articolul pe Style.com Fendi (engleză)

Dom Perignon (șampanie)

Dom Perignon (pronunția franceză: [dɔpeʁiɲɔ]; / ˌdɒmpɛrɪnjɒn / în limba engleză ) este o marcă de șampanie produsă de Moët & Chandon . El a fost numit Dom Perignon în onoarea lui Pierre Perignon un călugăr benedictin care ar fi fost descoperitorul, modul de a crea 1 vinuri spumante .

Istoricul

Prima recoltă de Dom Pérignon a fost 1921 și a fost pus numai la vânzare pe 4 august 1936 , după Marea Depresiune . Dom Pérignon este o epocă șampanie, ceea ce înseamnă că doar a făcut în cei mai buni ani, și toți strugurii utilizați pentru fabricarea vinului au fost recoltate în același an. Multe șampanii, cu toate acestea, nu sunt de timp, ceea ce înseamnă că șampania este obținut din struguri recoltați în mai mulți ani.

Producția actuală

Aproximativ 5 milioane de sticle sunt produse în fiecare recoltă. Champagne este de 55% Chardonnay și 45% Pinot Noir , cu 7 g / l de zahăr medie. Potrivit pentru Tom Stevenson, „Toate vinurile au nevoie de un minim de 12 luni pentru a promova îmbătrânirea semnătura matasoasa mousse Dom Perignon“. Din 2008 , versiunea curentă de Dom Perignon de epocă este 2000 și versiunea curentă de Dom Perignon Rose este recolta 1998 .

Director din 2007 este vinificator Richard Geoffroy, care a fost șef de Dom Perignon șampanie începând cu 1998 .

A se vedea , de asemenea ,

  • vinurile franțuzești
  • Veblen bun

Bibliografie

  • Stevenson, Tom. Lumea Enciclopedia de șampanie și vin spumant (Complet rev. Și ed actualizat.). South San Francisco, California: The Wine Guild Apreciere, 2003. ISBN 1-891267-61-2 .
  1. Înapoi la început↑ D. & P. Kladstrup Champagne pg 38 Editura Harper Collins ISBN 0-06-073792-1

DKNY

DKNY ( D onna K aran N ew Y ork) este semnul de designerul Donna Karan . De asemenea , numele unui lanț de îmbrăcăminte din New York , asociat cu linia de Donna Karan . DKNY este o colecție modernă, tineresc și parfum. Soțul ei rap cântăreț de gen, ajută să facă publice marca soției sale.

Istoricul

Îmbrăcăminte DKNY modernă a companiei și accesorii, a fost fondată în 1984 , în New York , de Donna Karan, designer de cap, și soțul ei târziu, Stephan Weiss cantautorul a fost inspirația de ceasuri lor. Karan a avut un obiectiv provocator de a combina confortul și luxul în liniile ei de îmbrăcăminte pentru a face apel la piata tinta. Karan consideră că, indiferent de design creați, începe și se termină cu corpul. DKNY a devenit o companie cotata la bursa in 1996 , iar in 2001 a fost cumparat de LVMH , Moet Hennessy Louis Vuitton , un francez grup de companii de lux.

Magazine

În prezent , există magazine șaptezeci Donna Karan și colecții DKNY la nivel mondial. Primele magazine emblematice sunt deschise la Londra ( 1997 ) și New York ( 1999 ). Sediul DKNY este situat la 550 Seventh Avenue din Manhattan, New York. Și , din moment decembrie 2009 DKNY este , de asemenea , în Chile (DKNY este reprezentat de La Polar în 11 magazine în întreaga țară).

Marci curente

Multe etichete și branduri au ramificat off de brand originale DKNY. Ca etichetă DKNY Jeans, pure, DKNY activă, DKNY Îmbrăcăminte, DKNY Juniors, DKNY Copii si DKNY Baby. După opt ani de a crea doar o femeie de îmbrăcăminte, Karan a considerat nevoile bărbaților în viața ei care încep cu soțul ei, a creat o colectie pentru barbati DKNY Men in 1992. Acest nou brand este de a se adapta costume, uzura rochie, uzura formale, uzura casual, sport și încălțăminte. colectie de frumusete DKNY , de asemenea , derivate în 1992. De atunci, DKNY a creat o linie de succes de îngrijire a pielii și parfumuri populare. În 2001, colecția DKNY Acasă include lenjerie de pat tradiționale și accesorii de lux, și LIFE DKNY , care are mai mult de un mod contemporan și pat avansarea, au fost introduse. DKNY au lansat , de asemenea , linia lor de îmbrăcăminte și accesorii pe care utilizatorii pot cumpăra și îmbrăca avatarul.

Chateau d’Yquem

Château d’Yquem este un vin din Premier Cru Supérieur din regiunea Sauternes , în partea de sud a podgoriilor Bordeaux .

În Bordeaux Vin Clasificarea Oficial 1855 , Château d’Yquem a fost singurul care a fost dat Sauternes această categorie, indicând superioritatea a fost percepută și prețul său ridicat în comparație cu alte vinuri de acest tip. Vinurile de Château d’Yquem sunt caracterizate prin complexitatea lor, de concentrare și de dulceață. O aciditate relativ ridicată permite echilibrarea dulceață. O altă caracteristică pentru care sunt cunoscute vinuri Chateau d’Yquem este longevitatea lor. Într – un an bun, o sticla va începe numai pentru a arăta calitățile sale după un deceniu sau două de vin , și cu grijă corespunzătoare se va păstra timp de un secol sau mai mult, adăugând treptat straturi de aroma si tonuri de fructe , prin urmare , nu a fost detectat.

Începând cu 1959 , Château d’Yquem a fost un vin alb sec numit Ygrec ( de exemplu, „și greacă“), realizat cu o proporție egală de Semillon si Sauvignon blanc . Acest vin este nu au fost produse în toate culturile.

Istoricul

Château d’Yquem în sine este cunoscut de Jacques de Sauvage dobândite în decembrie anul 1593 . De Sauvage achiziționat proprietatea permutării alte terenuri care au aparținut de a fi ceea ce a fost apoi numit „casa Yquem.“ Acesta a fost achiziționat de la monarhia franceză. Locul a găzduit o vie , deoarece cel puțin în anul 1711 , când a devenit proprietatea deținută integral de Léon de Sauvage d’Yquem. În 1785 a trecut la familia Lur Saluces atunci când Françoise-Joséphine de Sauvage-d’Yquem căsătorit contele Louis-Amedeu Lur-Saluces, finul lui Ludovic al XV – lea și Victoria de France. Domnul de Lur-Saluces a murit trei ani mai târziu , și soția sa de atunci sa concentrat energia pe menținerea și îmbunătățirea proprietății; de fapt, așa cum se vede Château astăzi este în mare parte lucrarea lui și urmașii lor, care au reușit proprietate de peste două sute de ani și al cărui nume rămâne pe etichetă la n știri. 1

În timp ce el a fost ambasador în Franța, Thomas Jefferson a vizitat castelul și mai târziu a scris, „Sauterne. Sic Acesta este cel mai bun vin alb al Franței și cel mai bun este ceea ce face Domnul Lur-Saluces.“ 1 Jefferson comandat 250 de sticle de epocă 1784 pentru el, și sticle pentru George Washington . Cu toate acestea, la acel moment, tehnica de a permite putregai nobil de a infecta struguri nu fusese încă descoperit, așa că vinul Jefferson a băut vin dulce a fost diferit. Rețineți că dimensiunea de Château d’Yquem a fost, cu toate acestea, la fel ca și în 1788 astăzi.

În cea mai mare a secolului XX , Château a fost condusă de marqués Bernard de Lur-Saluces , care a dezvoltat statutul său până la moartea sa în 1968 . Începând cu 1996 , Château d’Yquem este deținut de gigantul francez de lux LVMH , care a cumpărat 51% din Château la familia contelui Alexandre de lur-Saluces după o vrajbă de familie amară, cu toate că el a fost păstrat ca un director al fermei. Printre cei care au respins în cumpărarea vie sunt AXA (gigantul francez de asigurări), Coca-Cola, Nestle, Philip Morris, RJR Nabisco, lui Seagram si Diageo. lupte amara a continuat după vânzare și 17 din arminden din 2004 , contele sa retras și a fost înlocuit cu directorul Château Cheval Blanc , Pierre Lurton. Se Este cunoscut faptul că numărul de a fost dedicat , în special , pentru a menține calitatea, atingând respinge un întreg lot de vin , dacă nu ia plăcut rezultatul unui test aleator.

În 2006 , o „verticală“ (conținând fiecare epocă 1860-2003, cu excepția anilor care nu a avut loc) , 135 de ani a fost vândută la licitație la Londra , pentru un milion și un jumătate de dolari, una dintre cele mai mari prețuri plătite vreodată pentru un singur lot de vin. 2 Tot în acel an, Dior și Château d’Yquem facut echipa pana pentru a crea un produs unic pentru îngrijirea pielii realizate cu seva viței de vie Yquem. 3

Producția

Jumătate din sticla Yquem 1999.

Podgoria se extinde la 113 de hectare între satele Sauternes și Fargues , deși doar aproximativ 100 sunt în producție are vreodată. Viile constau din aproximativ 80% Semillon și 20% din blanc sauvignon , deși productivitatea acesteia înseamnă că proporțiile sunt mai egale în vinul final. Succesul Yquem se bazează în principal pe sensibilitatea locului pentru a ataca putregai nobil , Botrytis cinerea .

Recolta este programată cu atenție, și cel puțin o jumătate de duzină de „tris“ (selecție) sunt efectuate în fiecare an, pentru a se asigura că numai strugurii sunt selectate cu mucegai nobil. Recolta rezultată nu ajunge la mai mult de 900 de litri pe hectar, în comparație cu obișnuite 2.000-3.000 litri de Sauternes. Strugurii sunt presate de trei ori și transferate în butoaie de stejar pentru a se maturizeze pe o perioadă de trei ani și jumătate.

Jumătate sunt produse în fiecare an, doar 65.000 de sticle. Într-o cultură, poate toată producția considerată numele nedemn Château; 9 ori acest lucru sa întâmplat în secolul XX: 1910, 1915, 1930, 1951, 1952, 1964, 1972, 1974 și 1992, iar acum unul în secolul XXI: 2012.

Fiind un vin de viață extrem de lungi, sticle de 100 de ani și mai mult pot fi găsite într -o stare excelentă , dacă întreținute în mod corespunzător. 1

Referințele din literatură și cinema

  • Château d’Yquem este unul dintre vinurile preferate de caracter Hannibal Lecter . În romanul Hannibal , el a căutat și a cumpărat o sticlă de Château d’Yquem îmbuteliat în anul nașterii lui Clarice Starling și -a dat ea ocazia zilei sale de naștere al 33 – lea.
  • Château d’Yquem apare pe romanul lui Vladímir Nabokov Pnin , ca Pnin pregătește impetuos lui Punch Pnin lui pentru o petrecere. Amestecul Château d’Yquem a conținut înghețată, suc de grapefruit și Maraschino .
  • Se spune că Château d’Yquem a fost favorit Etonian Denys Finch Hatton (1887-1931), vânătorul alb, aviator, bon vivant și iubitor de romancier Isak Dinesen (Karen Blixen).
  • Château d’Yquem este vinul folosit pentru a otrăvească Mikhail Skobelev pe romanul lui Borís Akunin Conspirație la Moscova .
  • Există este o mențiune de Château d’Yquem în Ocean 13 , într – o scenă în care Matt Damon spune o glumă despre un Yquem 1973.
  • Château d’Yquem este menționată în romanul 1949 al Harold Q. Masur , Dintr -o dată un cadavru .
  • Château d’Yquem este băutura preferată a Darcy Dancer, Gentleman, în lucrările lui James Patrick Donleavy .
  • Humphrey Bogart menționează Château d’Yquem în film Noi nu suntem îngeri .
  • Château d`Yquem a fost băutura pe care a luat riderii Paul Vachet, Jean Mermoz și Henry Conde de Vaux (Aeroposta Argentina) în San Antonio Oeste, Black River, Argentina. Ei au petrecut noaptea în acest oraș, într-un moment în care balanța se pregăteau pentru călătorie Bahia Blanca – Comodoro Rivadavia. Rufino Luro Cambaceres citat în cartea sa „rubrica 180“, pagina nr.30, publicată în Buenos Aires în 1956.
  • Château d`Yquem este menționată ca fiind una dintre cramele care conțin Guermantes pe partea Guermantes , al treilea volum al romanului În căutarea timpului pierdut de scriitorul francez Marcel Proust.
  • Un d`Yquem Château 1847 este menționată în RED 2 Marvin (John Malkovich), referindu-se la cea mai scumpă sticlă de vin mondial, care au fost doar șase sticle.

Surse

  • Echikson, William. De lux de pe bloc. Capitolul 7 din Echikson, William. Noble Rot: O revoluție de vin Bordeaux . NY: WW Norton, 2004.
  • Echikson, William. Battle Royal. Capitolul 11 în Echikson, William. Noble Rot: O revoluție de vin Bordeaux . NY: WW Norton, 2004.
Note de subsol
  1. ↑ Salt la:a b c Lichine, Alexis (1967). Enciclopedia Alexis Lichine de vinuri și produse spirtoase . Londra: Cassell & Company Ltd. pp. 562-563.
  2. Înapoi la partea de sus↑ vinfolio.com, The Wine Colectorul , 1860-2003 verticale de Yquem vinde pentru 1,5 milioane $
  3. Înapoi la partea de sus↑ sybarites.org Dior și Château d’Yquem Crearea L’Or de Vie Anti Aging Cream Împreună

Bernard Arnault

Bernard Arnault (n. 5 martie din 1949 ) este un om de afaceri francez . mărfuri proprietarul grupului de lux LVMH , este al doilea cel mai bogat om din Franța și al treilea în Uniunea Europeană 3 potrivit pentru revista Forbes , în 2015 , clasament 16 în clasamentul mondial al averilor cu active estimate la 32.700 de milioane de dolari 4

Biografie

Originea și formarea [ edit ]

Bernard Arnault Jean Étienne sa născut la 5 martie din 1949 în Roubaix , o localitate din nordul Franței . Tatăl său a fost un proprietar industriaș al unei companii de lucrări publice, Ferret-Savinel . După terminarea studiilor la Institutul Maxence Van der Meersch Roubaix și să completeze un curs de pregătire colegiu în liceu Faidherbe Lille , Bernard Arnault acces la Ecole Polytechnique (clasa din 1969 ).

Ferinel

În 1971 , a început să lucreze în afacere de familie și convinge tatăl său să vândă construcția și compania de lucrări publice pentru 40 de milioane de franci și să reorienteze compania de dezvoltare spre proprietate. Sub denumirea comercială Ferinel, noua companie specializata in apartamente cu sloganul „Ferinel, propriétaire à la mer“ (Ferinel, o proprietate pe mare). În 1974 , el a devenit director al companiei de construcții și în 1977 a fost ales director general , înainte de a reuși tatăl său în calitate de șef al companiei în 1978 . După alegerea lui François Mitterrand ca președinte al Republicii, in mai anul 1981 , el a emigrat în Statele Unite și a fondat Ferinel Inc. 5

Christian Dior

Trei ani mai târziu, Bernard Arnault a investit 90 de milioane de franci, adică cea mai mare parte averea familiei sale, și de a dobândi compania Financiere Agache (fiduciar și financiar Empresa Agache Willot); cu sprijinul Banque Lazard în persoana lui Antoine Bernheim, Bernard Arnault a achizitionat compania Financiere Agache (fiduciar și financiar Empresa Agache Willot). Devine CEO – ul său. Astfel preia grupul Boussac (achiziționat mai 1978 de către frații Willot) în colaps complet al industriei textile, proprietarul rândul său , de Christian Dior ( cu excepția celor produse de parfumerie divizare, desprins în anii ’70 ) magazin Le Bon Marché, predarea mari comercianți cu amănuntul Conforama și Peaudouce producător scutec. Un Bernard Arnault a fost interesat, mai presus de toate, achiziționarea de Christian Dior , dar acest lucru a fost supus la achiziționarea de Boussac întregului grup. 6

După activități riguroase de restructurare Boussac textile vândute la grupul Prouvost.

Bernard Arnault devine director executiv al Christian Dior SA in 1985 si in 1989, devine parfumuri haute couture reîntregirii în cadrul companiei holding Christian Dior SA Această societate holding are ca filiale 7 la Christian Dior Couture și LVMH, care detine brandul Parfums Christian Dior, deținută anterior de Moet-Hennessy.

LVMH

După prăbușirii pieței de valori în luna octombrie a 1987 , Bernard Arnault cumpăra acțiuni ale LVMH, noul grup de produs de fuziune din sectorul de lux, întruchipat la 3 luna iunie din 1987 , două grupuri franceze: Moët Hennessy (Moët & Chandon, Champagne Ruinart, Mercier Champagne, Champagne Canard-Duchêne, Hennessy coniac), pe de o parte, și Louis Vuitton (Louis Vuitton Malletier, Givenchy , Champagne Veuve Clicquot Ponsardin), pe de altă parte. În anul următor, în 1988 , grupul a lansat căutarea pentru investitori. CEO al Louis Vuitton, Henri Racamier, iar actionarii Bernard Arnault cere să -și asume o participare mai importantă pondere în cadrul companiei. Cu mai mult de 25% din acțiuni, Bernard Arnault devine unul dintre principalii acționari ai grupului.

În aceeași perioadă, conducerea grupului printr-o perioadă dificilă: în plus față de dezacord între familiile, cei doi co care rezultă în urma fuziunii (Henri Racamier pentru Vuitton și Alain Chevalier pentru divizia de vinuri și băuturi spirtoase) nu sunt de acord cu privire la deciziile trebuie să luați grupul strategic, paralizând astfel expansiunea LVMH. Alain Chevalier a vrut să vândă activitățile de vin și băuturi spirtoase ale altor grupuri, în timp ce Henri Racamier, care avea acum un pachet minoritar de acțiuni în noul grup, a vrut să-și recapete independența Louis Vuitton. În acest context, Bernard Arnault consideră grupul de a recupera o adresă unică și încearcă să stea în fața ei. Bernard Arnault profită de neînțelegerile dintre cei doi bărbați și este anunțat ca fiind cheia pentru viitorul grupului (alianțele succesive de forjare cu cele două părți aflate în conflict) acționar.

Pentru a prelua controlul final al grupului, Bernard Arnault a lansat o ofertă de preluare. Profitând de stoc și acționar haosul, în iulie 1988 devine actionar majoritar al LVMH și acționar majoritar la data de 6 luna ianuarie din 1989 , cu ajutorul Banque Lazard și Crédit Lyonnais. Bernard Arnault obține asa – l detroneze Alain Chevalier. La 13 luna ianuarie din 1989 , Bernard Arnault este ales președinte al LVMH în unanimitate. Henri Racamier încearcă să invalideze toate mijloacele de oferta de preluare Bernard Arnault lui. 8 Cu toate acestea, la 16 mai 1989, Comisia Operațiuni Bursa consideră că nu a comis nicio neregulă. Oferta publică de a cumpăra Bernard Arnault este declarată perfect valabil. Bernard Arnault confirmă poziția sa în fața grupului. Structura financiară a grupului LVMH , Bernard Arnault face un acționar CEO. Adică, el conduce grupul din punct de vedere operațional, pe lângă faptul că principalul său acționar. 9

Fără alte formalități, Bernard Arnault a lansat un plan ambițios de extindere a grupului, care va face primul grup de bunuri de lux LVMH lume. În unsprezece ani, grupul e valoarea sa multiplicat cu 15, în timp ce cifra de afaceri și profiturile au crescut cu 500%. Pentru a face acest lucru, Bernard Arnault se bazează pe o serie de standarde de guvernare: 10

  • Promovează descentralizarea de luare a deciziilor privind marcile grupului. Bernard Arnault consideră că managementul brandurilor de lux poate lucra numai în cadrul unei organizații descentralizate. Brands sunt considerate case cu o istorie de familie. Valoarea fiecărui brand este direct proporțională cu independența controlului. Fiecare companie are o viață independentă în comparație cu altele.
  • Strategia de achiziții articulat în jurul valorii de transport sau mărci emergente. Bernard Arnault crede că grupul LVMH în aplicarea principiului „prestații comune“: cele mai puternice branduri ale grupului sunt în măsură să finanțeze cele în faza de creștere. interesul Bernard Arnault este de a avea un prim portofoliu de branduri importante din lumea luxului, a cărui stabilitate este amplu garantată. Această putere poate rezista miza situației și să se concentreze pe noi achiziții și dezvoltarea grupului. Aplicarea acestui principiu, permite, de exemplu, să Christian Lacroix a deschis propria casa de moda.

În iulie din 1988 , Arnault cumpără Céline. În 1993, LVMH cumpără Berluti și Kenzo. În același an, Bernard Arnault cumpără cotidianul de afaceri La Tribune, fără a recupera vreodată vânzările lor în ciuda investițiilor în valoare de aproape 150 de milioane de euro. 11 În noiembrie 2007, a decis să vândă acest ziar pentru a dobândi o altă publicație economică franceză, Les Echos pentru 240 de milioane de euro. 12

Achiziții reuși. In 1994 , LVMH cumpără casa de parfumuri Guerlain. În 1996 , Arnault cumpăra Loewe. Mai târziu, urmat de Marc Jacobs și Sephora în 1997 , Thomas Pink în 1999 , Emilio Pucci în 2000, Fendi, DKNY și La Samaritaine în 2001, etc.

În cele sfârșitul anilor ’90, Bernard Arnault arta devine un pilon al strategiei de comunicare a grupului cu achiziționarea de Philips, al 3 – lea casa de licitație din lume (125 milioane euros11), iar lider adjudecătorul francez Tajan. 13

În 1996 , grupul LVMH , Bernard Arnault preia participatia de 38% , în castelul din Yquem, vin Premier Cru Supérieur din regiunea Sauternes. Ea devine acționarul majoritar în 1998 , cu 64% din acțiuni.

Intre 1998 si 2001 , este pasionat de noua economie și investește în mod specific în boo.com, Libertysurf și Zebank prin intermediul companiei sale holding specializata Europatweb. Crack valori de internet din martie 2000 și atacurile de la 11 septembrie 2001 la New York , l -au convins să accelereze producția acestui sector , prin alocarea grupului Suez. Libertysurf vândut la Telecom Italia și Zebank ou plc.

Într – un gest simbolic de creștere și puterea a grupului LVMH in Statele Unite , Bernard Arnault a decis să se regrupeze la începutul anilor ’90, toate activitățile în același zgârie – nori din New York . Alege Christian de Portzamparc pentru realizarea acestui proiect, 14 în care este implicat personal. 15 La 8 decembrie 1999, LVMH zgârie – nori este inaugurat în prezența Hillary Clinton . 16

În 2005 , el a devenit cel mai bogat om Franța . Conform la lista 2006 a revistei Forbes , în care cele mai importante averi ale sunt incluse întreaga planetă, bate compatriotul Liliane Bettencourt și intră în „Top 10“ , în locul 7, cu o avere estimată la 30 de mii milioane de dolari (23.500 milioane euro).

La 23 Martie Aprilie din 2007 , Grupul Arnault achiziționează un pachet de Carrefour cu Colony Capital. În 2008, se lansează iahturi cu achiziționarea de Princess Yachts în valoare totală de 253 de milioane de euro și, mai târziu, preia controlul Royal van Lent de o sumă aproape echivalentă. 17

Fortuna

În 2013 , revista Forbes a estimat averea sa ridicat la 29.000 milioane de euro, adică 10 averea lumii , iar al doilea în Franța. 18 19

Patronajul

Bernard Arnault, iubitor de artă și colecționar, a lansat numeroase inițiative menite să valorifice patronajul imaginea grupului LVMH si da – l o dimensiune mai instituțională. Pentru a dezvolta patronajul său de activitate, Bernard Arnault are ajutorul lui Jean-Claude Claverie, fostul consilier Jack Lang la Ministerul Culturii. Prin activitatea sa, grupul LVMH a devenit un important agent de patronaj în Franța. 20

Grupul a sprijinit mai mult de o duzină de expoziții: Le Grand Monde d ‘ Andy Warhol 21 și Picasso et les maîtres 22 la Grand Palais sau chiar L’Atelier d’ Alberto Giacometti și Yves Klein la Centrul Georges -Pompidou , printre altele.

Mai mult decât atât, Fundația LVMH a creat „Premiul LVMH pentru tinerii artiști“, un concurs internațional adresat studenților de la Arte Plastice, atât în Franța , cât și în restul lumii. 23 În fiecare an, câștigătorii primesc șase burse.

În plus, grupul oferă tinerilor muzicieni viori realizate de Stradivari din Cremona. Maxim Vengerov și Laurent Korcia au beneficiat de acest împrumut.

În 2006 , Bernard Arnault a lansat proiectul de construcție al Fundației Louis Vuitton-crearea și arta contemporană. Clădirea a fost proiectată de arhitectul Frank Gehry , autorul , printre altele, Muzeul Guggenheim din Bilbao . Acest proiect a fost întrerupt în ianuarie 2011 de cauza unei reclamații de către locuitorii din Bois de Boulogne. 24 Lucrările au fost reluate în iunie din 2011 . Muzeul, care este sponsorizat de orașul Paris , va fi inaugurat în 2013 , în Jardin d’Acclimatation din Paris. 25

La 4 martie 2014 , The Muzeul de Arta Moderna din New York , a fost distins cu Premiul David Rockfeller. Este primul non – antreprenor american pentru a primi această onoare , care scoate în evidență „o generozitate orbitor și apărarea eficientă a sarcinilor culturale și civice“. 26

Viața de familie

Căsătorit de două ori, Bernard Arnault are o fiică și un fiu din prima căsătorie cu Anne Dewavrin (acum căsătorit cu Patrice de Maistre): Delphine, manager al grupului LVMH din 2004 și Antoine, director de comunicare pentru Louis Vuitton și apoi, director Berluti executiv. 27 În al doilea soția sa și actuală, Hélène Mercier Arnault, naționalitate canadiană și pianistul , are trei copii numit Major Alexandre, al doilea Frederick și puțin Jean. A fost un martor la nunta lui Nicolas Sarkozy și Cécilia Sarkozy și a fost invitat la hotelului Le Fouquet noaptea de alegerea acesteia din urmă.

Onoruri

Comandor al Legiunii de Onoare începând cu 10 februarie 2007, el a fost promovat 28 la gradul de Mare Ofițer al Legiunii de Onoare 14 iulie 2011.

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ „miliardarii lumii“ . Forbes . Ianuarie 2015 . Accesat 16 octombrie 2014 .
  2. Înapoi la început↑ „16 Bernard Arnault și de familie“ . Forbes . Ianuarie 2015 . Accesat 16 octombrie 2014 .
  3. Înapoi la partea de sus↑ (în limba engleză) Cei mai bogați oameni din Europa – 13/03/2013,
  4. Înapoi la partea de sus↑ (în limba engleză) „Bernard Arnault, al 10 – lea în clasamentul mondial al averi“ ,
  5. Înapoi la partea de sus↑ (în limba engleză) Luxosul Imperiul lui Bernard Arnault Business New Network, aprilie 2010
  6. Înapoi la partea de sus↑ (în limba engleză) „Bernard Arnault – Însușirea afacere de familie“ . Referenceforbusiness.com . Adus de 31 mai 2011 .
  7. Înapoi la partea de sus↑ (Franceză) La Bourse adore Christian Dior 21 avril 2010
  8. Înapoi la partea de sus↑ (franceză) Disparition d’Henry Racamier, l’ONU des fondateurs LVMH , Les Echos , n ° 18878 du 01 Avril 2003
  9. Înapoi la partea de sus↑ (franceză) L’Accès à la puissance économique Bernard Arnault (1974-1989) , Revista Gérer et Comprendre , juin 2004, No. 76, p.67
  10. Înapoi la partea de sus↑ (în franceză) Bernard Arnault, La Passion Créative, Entretiens avec Yves Messarovitch, Plon, Paris, 2000
  11. Înapoi la partea de sus↑ (Franceză) Jusqu’où Bernard Arnault furie , Magazine provocări , 20 martie 2008
  12. Înapoi la partea de sus↑ (franceză) Les Echos: Arnault EMPORTE Mais Le morceau des sAlAriilor foudres s’attire ei , L’Expansion.com, 6 novembre 2007
  13. Înapoi la partea de sus↑ (franceză) L’Express , 4 avril 2000.
  14. Înapoi la partea de sus↑ Vidéo d’une conférence par donnee Christian de Portzamparc , Pavillon de l’Arsenal, 29 février 2000
  15. Înapoi la început↑ Tour de France la New York. Signé Portzamparc, Le Nouveau siège LVMH Américain Le retour dans la marque „Grosse Pomme» audacieuse d’une arhitectura , liberation.fr, 13 décembre 1999
  16. Înapoi la început↑ proiectarea Nouveau Clădirea de pe bloc , The New-York Times, 15 decembrie 1999 Le
  17. Înapoi la partea de sus↑ (franceză) Aymeric Mantoux, Voyage au plătește des ultra-Riche , Éditions Flammarion Capital , 2010, ISBN 978-2-8104-0287-8 , pagina 45.
  18. Înapoi la partea de sus↑ (franceză) Le Mexicain Carlos Slim reste l’homme du monde , plus Le Riche Libération, 08 martie 2012
  19. Înapoi la partea de sus↑ (franceză) Classement Forbes: la 10 Français des liste les plus bogății L’Express, 10 martie 2011
  20. Înapoi la partea de sus↑ (în franceză) Jean-Paul Claverie: Monsieur mecenat Franța Astăzi, 04 august 2010
  21. Înapoi la partea de sus↑ prezentarea expoziției Andy Warhol Rmn.fr
  22. Înapoi la partea de sus↑ (franceză) LVMH, patronul de l’Exposition Rmn.fr
  23. Înapoi la partea de sus↑ (franceză) Prix des Jeunes Créateurs LVMH artefactului Paris
  24. Înapoi la partea de sus↑ (franceză) La Fondation LVMH arrêtée în pleins TRAVAUX Le Parisien.fr, 22 ianuarie 2011
  25. Înapoi la partea de sus↑ (franceză) Fondation Louis Vuitton pour la création: Pas avant 2013 Franța-Amerique, pe 24 iunie 2011
  26. Înapoi la început↑ Bernard Arnault primi premiul Rockefeller MOMA din New York , El Diario , 25.02.2014
  27. Înapoi la început↑ plan de succesiune în LVMH: Delphine Arnault sau Antoine? , Vogue Ea
  28. Înapoi la partea de sus↑ (franceză) ”  Bernard Arnault ridica la Grand officier dignité » Zona Bourse.com , la 15 iulie 2011

LVMH

LVMH Moët Hennessy • Louis Vuitton , cunoscut sub numele de LVMH (inițial un acronim pentru Louis Vuitton Moet Hennessy ), este un conglomerat multinaționale francez deține mai mult de 60 de branduri renumite din întreaga lume. Acesta are sediul în Paris , Franța , și este prezidat de Bernard Arnault , a paisprezecea cel mai bogat om din lume. 1

Istoricul

Compania a fost înființată în 1987 după fuziunea a două companii mari, casa de moda Louis Vuitton si Moet Hennessy (format în 1971 , după fuziunea producției de șampanie: Moet & Chandon , cu coniac casa de producție: Hennessy ). 2

Structura corporativă

LVMH are sediul la numarul 30 Avenue Hoche în arondismentul 8 din Paris , Franța. Este listata la Euronext Paris și face parte din indicele bursier CAC 40 . Grupul are în prezent mai mult de 83.000 de persoane, dintre care 30% din personalul care lucrează în Franța. LVMH opereaza aproximativ 2400 de magazine din intreaga lume.

Acționarii

În 2010, sa afirmat că acționarul majoritar al LVMH Groupe Arnault a fost, exploatația controlată de Bernard Arnault și familia sa. Procentul care controlează Groupe Arnault este 47,64% din acțiuni (42.36% de Christian Dior, SA , și 5,28% control direct) și 63.66% în drepturile de vot (59,01% din Christian Dior și 4,65% directe). LVMH detine 66% din divizia băuturilor Moet Hennessy, restul de 34% este deținută de Wong JP Yuchin.

Subsidiarele

LVMH opereaza in cinci sectoare de activitate, prin mai mult de 60 de filiale:

Vin și băuturi spirtoase
  • Moet & Chandon
  • Dom Perignon
  • Veuve Clicquot
  • Krug
  • Mercier
  • Ruinart
  • Chateau d’Yquem
  • Château Cheval Blanc
  • Hennessy
  • Compania Glenmorangie
  • belvedere
  • Domaine Chandon California
  • Bodegas Chandon
  • Domaine Chandon Australia
  • Cloudy Bay
  • Capul Mentelle
  • Newton
  • Terrazas de los Andes
  • Cheval des Andes
  • 10 Cane Rom
  • Wenjun
  • Numanthia
Produse din piele și modă
  • Louis Vuitton
  • Céline
  • Loewe
  • Berluti
  • Kenzo
  • Givenchy
  • Marc Jacobs
  • Fendi
  • E. Pucci
  • Thomas Pink
  • Donna Karan
  • nowness
  • Dior
Parfumuri si produse cosmetice
  • Parfums Christian Dior
  • Guerlain
  • Parfums Givenchy
  • Kenzo Parfums
  • Benefit Cosmetics
  • proaspăt
  • Make Up For Ever
  • Acqua di Parma
  • parfumuri Loewe
  • Emilio Pucci Parfums
  • Fendi Parfumuri
  • nud
Ceasuri și bijuterii
  • TAG Heuer
  • zenit
  • Hublot
  • Montres Dior
  • Chaumet
  • Bulgari
  • de Beers
  • FRED
selectați comercianții cu amănuntul
  • DFS
  • Miami Cruiseline Servicii
  • Sephora
  • Le Bon Marché Rive Gauche
  • La Samaritaine

Date financiare

Concept (milioane de euro) 2008 3 2009 4 2010 5 2011 6
vânzări 17193 17053 20320 24659
profitul operațional 3628 3352 4321 5263
venitul net 2026 1755 3032 3065

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ lista Forbes a miliardarilor 2015 , accesat 08 aprilie, 2015. (spaniolă).
  2. Înapoi la partea de sus↑ Istoria LVMH , accesat 02 iunie 2012. (limba engleză).
  3. Înapoi la partea de sus↑ 2008 Rezultate anuale , accesat 02 iunie 2012. (limba engleză).
  4. Înapoi la partea de sus↑ Rezultate anuale 2009 , accesat 2 iunie 2012. (limba engleză).
  5. Înapoi la partea de sus↑ 2010 Rezultate anuale , accesat 02 iunie 2012. (limba engleză).
  6. Înapoi la partea de sus↑ 2011 Rezultate anuale , accesat 02 iunie 2012. (limba engleză).

Madeleine Vionnet

Madeleine Vionnet ( Chilleurs-aux-Bois , Loiret , Centru , Franța , 22 iunie 1876 – Paris , 02 martie 1975) a fost un designer de al Haute couture franceză , și , ca atare, una dintre cele mai influente figuri din istorie de moda , impreuna cu Chanel si Lanvin.

Biografie

A început ca un ucenic , la vârsta de 11 ani, și a fost în 1898 , când a primit primul său cu o croitoreasă londisense recunoscut, Kate O’Reilly . În 1900 sa întors la Paris pentru a lucra cu Madame Gerber , proiectantul a surorilor Callot. Din 1907 a lucrat timp de 5 ani în Doucet. El a fondat la Paris (222 Rue Rivoli) , în 1912 firma Vionnet , cu deschiderea primului magazin, care a închis în timpul primului război mondial și a deschis mai târziu. În timpul războiului a rămas la Roma, unde a folosit pentru a studia cultura Greciei antice , prin muzee și colecții de artă. Această cultură a fost crucială pentru dezvoltarea sa ca un designer.

Rochie lunga glezna tul de mătase neagră decorat cu strasuri si margele de aplicare
strat creponate fildeș franjurata mătase mat

Contribuțiile la lumea modei

Contribuțiile sale tehnice la lumea modei folosesc instanța de la BIE s, pentru a opri taxa pentru a realiza țesături 2 metri mai late decât în mod normal, capota, ștreang de gât. Am folosit pentru a tăia una – rochii bucată , fără răscroială a mânecii. Sa retras în 1939. În 1952 a donat prietenul său și istoricul François Boucher (autor al istoriei costumului în Vest) documentare, albume, bibliotecă, modele, cărți de cont, țesături … care a servit în 1986 cutelor Musée de la Mode et du textile în Paris.

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ Alvarez, Ana (o februarie 2006). “Jacques Doucet (1853-1929)” . Stil și moda. istoria modei . Adus de 16 februarie 2015 .
  2. ↑ Salt la:a b Alvarez, Ana (25 aprilie 2006). “Madeleine Vionnet (1876-?)” . Stil și moda. istoria modei . Adus de 16 februarie 2015 .

Bibliografie

  • O’Hara Callan, Georgina (1998). Dicționar de modă și designeri . Ediciones Deusto. p. 251. ISBN  84-233-3116-4 .
  • Susaeta Colectiv Ediciones (ed.). Ilustrată Atlas de designeri de moda . Susaeta. p. 11 și urm. ISBN  978-84-677-2071-6 .

Emanuel Ungaro

Emanuel Ungaro ( Aix-en-Provence , Franța , 13 februarie din 1933 ) este un designer de moda francez .

Biografie

Ungaro sa născut în Aix-en-Provence, fiul părinților italieni care au fugit din țara sa , deoarece guvernul fascist . Ca un copil, ea a învățat să coase ca tatăl său, Cosimo.

La 22 de ani , sa mutat la Paris , iar trei ani mai târziu a început proiectarea pentru Casa Cristóbal Balenciaga . Cu toate acestea, după trei ani , a demisionat pentru a lucra pentru André Courrèges . Patru ani mai târziu, în 1965, Ungaro a fondat propria sa casa de moda la Paris , la care au participat Sonja Knapp și Elena Bruna Fassio. În 1988, la vârsta de 55 de ani , sa căsătorit cu Laura Bernabei. Ungaro are o fiică, Cosima Ungaro.

Cariera

În 1968, Ungaro a creat prima sa colectie gata-à-porter , parallele și a deschis un butic de pe Avenue Montaigne din Paris. In urmatorii 30 de ani, Ungaro Casa Emanuel extins pentru a include buticuri și comerț mai mult la nivel global.

Ungaro a lansat prima sa colectie pentru barbati, Ungaro Uomo , în 1973 și primul său parfum, Diva , zece ani mai târziu , în 1983. Ulterior, alte parfumuri lansate ca Senso (1987), Ungaro (1991) și Emanuel Ungaro pentru barbati (1991) .

În 1996, el a fost asociat cu marca Salvatore Ferragamo . Ambele, în 1997, cu compania Bulgari a creat o noua companie numita Emanuel Ungaro Parfums. Compania a lansat parfumul Fleur de Diva (1997), Nud (2001) și Apariției (2004).

În 2005, Emanuel Ungaro de brand a fost vândut miliardar Pakistan Asim Abdullah. Până în acel moment, veniturile din vânzările mărcii au fost € 70 de milioane.

În 2008, Ungaro a lucrat cu Avon pentru a lansa doua noi arome: U de Ungaro pentru Ea si U de Ungaro pentru El . Parfumurile au fost promovate de actrița Reese Witherspoon .

Sixpack Franța

Sixpack Franța este un brand francez de moda creat în 1998 de către Lionel Vivier. Acesta a fost primul brand francez de a utiliza sistemul de colaborare cu artisti.

Istoricul

La început, a fost Sixpack un magazin în orașul Avignon , în sudul Franței . Acest magazin de vânzare obiecte de artă stradă și viniluri, îmbrăcăminte și cărți. Fondatorii Sixpack au fost puternic implicate in dezvoltarea de graffiti francez. Magazinul a ocupat rapid un loc important și recunoscut în avant francez – garde. Acesta a fost în acest moment că Sixpack tipărit primul lor T – tricouri. Ceea ce au avut o asemănare cu colecțiile autentice. 1

Astăzi, Sixpack Franța este mai aproape de a fi o etichetă care a unui brand tradițional cu diverse activități, cum ar fi proiectarea și crearea de haine la modă, organizarea de expoziții de artă sau editarea de carte și muzică.

Note

  1. Înapoi la început↑ Jérémy Paradis (04 august 2008). „Quand Le tricou devient d’une art antreprenor” . ouest-france.fr (în franceză) . Adus de o august 2007 .

Lolita Lempicka

Lolita Lempicka este pseudonimul lui Josiane Maryse Pividal (n. Bordeaux , 1954), un designer de moda francez comercializează creațiile sale de marcă Lolita Bis. În 1985, ea a stabilit la un atelier de cusut în cartierul Le Marais din Paris . Porecla lui este un amestec de „conceptul lolita “ și numele pictorului polonez Tamara de Lempicka . 1

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ Segovia, Pilar (03 septembrie 2002). „Celălalt Lolita“ . EMOL . SAP Mercury . Accesat 06 iulie 2010 .

Guy Laroche

Guy Laroche ( 16 iulie din 1921 , 17 februarie din 1989 ) a fost un designer de moda francez , fondator al companiei omonim.

Laroche a început cariera ca un designer de moda , o profesie în care a lucrat din 1949 la Jean Dessès , în cele din urmă devenind asistentul său.

În 1955 a vizitat Statele Unite pentru a investiga noi metode de a face implicit în uzura gata pentru . În anul următor a fondat un atelier de lucru la No. 37 Roosevelt Avenue în Paris . În prima sa colectie, el a primit foarte favorabil, a introdus culori vibrante , cum ar fi roz, portocaliu, coral, topaz și turcoaz. Hainele lui au fost , de asemenea , caracterizate prin spate și gât dimensiuni mici: recunoscut ca umil și plin de har, spre deosebire de natura arogant de cele mai multe designeri pariziene, Laroche proiectat Haute couture , dar , de asemenea , rochii de zi cu zi practice pentru femei. El a fost , de asemenea , primul care a creat separat pentru liniile de piață din SUA.

În 1961 a deschis ateliere de lucru mai largi, pe locul 29 Avenue Montaigne, unde a deschis un butic și a prezentat prima sa colectie gata-a-porter .

În 1966 el a prezentat primul său parfum feminin: Fiji și au prezentat colecțiile lor gata de -a-porter pentru barbati.

In cadrul liniei sale de parfumuri, altele create pe includ:

  • 1972 Drakkar
  • 1977 J’ai Ose
  • 1982 Drakkar Noir
  • 1986 Clandestine
  • 1993 Horizon

Bibliografie

  • Anne Rapin (martie 1996). “Interviu cu designer de moda Michel Klein” Label France revista, nr 23, Ministerul Afacerilor Externe, Franța
  • IMDb Biografie

Ted Lapidus

Edmond Lapidus ( Paris , 23 iunie 1929 – Cannes 29 decembrie din 2008 ) a fost un designer de moda francez .

Familia lui era de origine rusă; tatăl său a fost, de asemenea, un croitor.

Ucenicul prima casa Christian Dior , a creat propria firmă, Ted Lapidus , în 1951. Brandul sa extins rapid și a devenit una dintre cele mai cunoscute din lumea modei în deceniile 1960-70. Succesul său a fost în mare parte înrădăcinată în noutatea colecțiile lor gata-à-porter , unde a lucrat cu dăruire pentru haute couture . Ted Lapidus este amintit pentru că a impus în stradă arată „safari“, The unisex și să fie primul designer de moda legat de Nouvelle Vague . In timp ce fustele mini, haine militare și tartan dominat stilul său în anii șaizeci, în anii șaptezeci a apelat la costumele „safari“.

Croitorul, căruia îi plăcea să descrie ca „designer de moda de stradă“ este amintit ca unul dintre arhitecții răspândirea de design de masă, adică gata-a-porter . Unele dintre elementele de noutate introduse ca stil sahariană sau uniform, în comun cu colegii , cum ar fi Yves Saint Laurent , lansatului de pe platforma de haute couture si ready-to-wear de lux, și sunt încă legate de moda curent.

La 53, în 1982, el a decis să lase frâiele casei Couture fondat în 1951 , în cele mâinile fiului său, Olivier. Cu toate acestea, marca nu a păstrat fosta glorie după aceea. În timpul perioadei de splendoare maximă a firmei, îmbrăcat actrite ca Brigitte Bardot si Jane Fonda si actori precum Jean Paul Belmondo . Casa a încetat producția de colecții haute couture în anul 2000. Astăzi, Lapidus moștenire este menținut în principal în proiectarea de parfumuri și ceasuri.

creatorul său, Edmond Lapidus, a murit de leucemie la 29 decembrie 2008. El este înmormântat în cimitirul Père Lachaise din Paris.

Jeanne Lanvin

Jeanne-Marie Lanvin ( Paris , ianuarie de la 1 1867 1 – 06 iulie din 1946 ) a fost stilist francez și designer de moda. El a fondat cea mai veche casa de moda pariziene încă active, casa Lanvin .

Biografie

Jeanne Lanvin a început să lucreze la vârsta de 13 ani în magazin pălărie „Madame Felix“ din Paris. Apoi a intrat în Millinery „Cordeau“ , care a trimis – o la Barcelona , dar în 1885 a revenit la Paris, unde a deschis primul său magazin de modă în Rue du Fauborg , mai târziu , a deschis primul butic de pe Rue d’Boissy Anglas în 1889 . Acolo a vândut primele sale colecții, care încă mai constat de pălării.

Inspirat Marquerite singura lui fiică, Jeanne proiectat un copii „s colecție. 2 Talentul său a fost recunoscut și în 1909 a lansat o femeie „s colecție. Din acel moment , Lanvin este recunoscut de hainele. insistența sa asupra ingrijire a contribuit la faima lui. Lanvin a apreciat foarte mult culorile, colecția lui favorit era Lanvin albastru , The roz Polignac în onoarea fiicei sale și verde Velasquez . Pentru a păstra exclusivitatea culorilor sale, el a fondat propriul său atelier de colorat Nanterre în 1923 . In ciuda dragostea pentru culorile, în special fond Jeanne în negru, pe care el considerate ca reprezentant de culoare al „Ultime chic“ si le- a utilizat pe tot parcursul vieții ei.

În 1920 a cunoscut o dezvoltare considerabilă a Lanvin și 1924 domeniul său de aplicare a fost extins la parfumuri. Primul, păcatul meu , a fost lansat în anul 1925. La acel moment a fost atunci când Jeanne a început colaborarea cu colaborator Armand-Albert Rateau , care sa dedicat pentru a decora conacul său în 16, rue Barber-de-Jouy și buticurile sale. Din această colaborare, linie de decorațiuni interioare Lanvin a fost creat. Definitivarea merită să ne amintim că în 1926 firma a lansat o colecție de modă pentru bărbați.

Istoricul companiei

După moartea lui Jeanne în 1946 , numeroși designeri de ani a continuat să se dezvolte elemente de moda pentru Lanvin, casa Giorgio Armani (1989) și Claude Montana (1990) , printre altele. Maryll Lanvin a fost ultimul membru de familie pentru a proiecta pentru casa până în 1989 .

Până la sfârșitul anului 1980 , compania a fost deținută de familia. La începutul anului 1989, necesitate economică forțată să vândă 34% din acțiunile de la Midland Bank din Londra. În mijlocul acelui an, banca a majorat participatia la 40%, îndepărtarea din funcție a unui designer de Maryll Lanvin. Succesorul său a fost Claude Montana , dar a avut chiar mai puțin succes. Din 1990, producatorul de cosmetice L’Oreal au inceput sa cumpere compania lui parts de a dobândi ea în întregime. În 1993 el a demisionat de la casa de moda Lanvin și o licență de afaceri și parfumuri este în mare măsură limitată.

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ Site – ul oficial al Lanvin accesat 22/02/12
  2. Înapoi la început↑ Funes, Maria Luisa (25 mai 2015). „Motivele pentru Shaw Lan Wang a vinde Lanvin” . ABC.es . Adus de 25 mai 2015 .

Christian Lacroix

Christian Lacroix ( Arles , Franța , 16 de arminden din 1951 ) este un designer de moda francez.

Biografie

Unul dintre magazinele din Christian Lacroix

Christian Lacroix sa nascut pe 16 ca arminden ca 1951 . De la o vârstă fragedă, Lacroix a mers la coride și a trăit experiențe cu cultura țigănească și provensal . Arles, orașul său natal, a avut loc un carnaval anual în timpul Paștelui, în care, și mai ales femeile, îmbrăcați în hainele cele mai bune lor, combinând rochii de dantelă de epocă , cu tocuri și pălării moderne. Poate că aceasta a fost sursa de inspirație pentru viitoarea viziune Lacroix moda.

El a folosit pentru a merge la muzee și sa bucurat de una dintre pasiunile sale, citind. În tinerețe, el a dobândit un gust pentru opera scriitorului irlandez Oscar Wilde si muzica trupei britanice The Beatles . Dupa ce a studiat istoria artei la Universitatea din Montpellier , a intrat la Sorbona și Ecole du Louvre în 1973. În această perioadă, Lacroix tânjea pentru a deveni curator de artă și a fost , de asemenea , momentul în care a întâlnit viitoarea sa soție, Françoise .

Cariera

În anii 1970, Lacroix sa întâlnit Jean-Jacques Picart, care a fost implicat in diverse case de haute couture si a ajutat la Lacroix a început să lucreze în compania franceză de moda Hermès in 1978. Dupa ce a absolvit Ecole du Louvre în 1981, el a început să lucreze pentru casa de moda francez Jean Patou .

Cu ajutorul lui Jean-Jacques Picart, Lacroix a reusit sa comercializeze populare sezon haine dupa sezon. Bright culori, de lux si perfectiune in finisaje realizate Lacroix si Picart populari designeri pentru a deveni în acel moment.

Mai târziu, în ianuarie 1987 Lacroix a câștigat designerul străin cel mai influent de Consiliul Designerilor de Moda din America de .

Haute couture Christian Lacroix

În 1987 a deschis propria casa de moda, revoluționează podiumul de prezentare , cu un stil casual, timp de lux și tineresc de linii ornamentate în cazul în care strălucește meșterilor cusăturii. El a creat de asemenea , o linie de prêt-à-porter , ale căror modele au fost inspirate de diferite culturi, mai simple și confortabil de purtat de zi cu zi. Criticii au comentat că Lacroix nu au înțeles tipul de îmbrăcăminte femeii de lucru necesare. În 1989, Lacroix a lansat bijuterii colecții, genți, pantofi, ochelari de soare, eșarfe și cravate. La inceputul acestui an, a deschis magazine la Paris, Arles, Aix-en-Provence, Toulouse, Londra, Geneva și Japonia.

Linii de difuzie

În 1994 , Lacroix a lansat linia de Bazar . Colectiile sale în timpul 1994 s- au bazat pe cultură și folclor vechi.

În 1996 , el a lansat o linie de blugi.

În 1997 , el a fost prezentat linia numit Arta Biroului de articole de uz casnic, în parteneriat cu prestigioasa Christofle. Un acord de licență în acest an cu firma Pronovias în care ar putea prezenta o linie a fost , de asemenea , a ajuns la nunta Christian Lacroix.

În 1999 , a lansat prima sa linie de parfumuri florale iar in 2000 a finalizat o serie de accesorii noi , care au inclus bijuterii semi-pretioase.

În 2001 , Lacroix a creat o linie pentru copii și în 2002 , a introdus un parfum, Bazar , creat de Bertrand Duchaufour, Jean-Claude Ellena și Emilie Copperman.

În 2004 , compania a lansat o linie de lenjerie, precum și o linie de bărbați.

Stilul baroc, teatru este cu siguranță infuido pentru activitatea sa în acel mediu. Acesta subliniază utilizarea nestingherită a culorilor și juxtapunerea fără texturi, țesături și materiale în creațiile lor. Ele sunt constante în referințele lor parade la cultura provensal și spaniolă, tratate cu o doză mare de creativitate și iubire pentru măiestrie și de lux.

Parfum „Rouge“ , creat de Lacroix exclusiv pentru Avon .

El a lucrat ca director de creatie pentru casa de moda italian Emilio Pucci din 2002 până în 2005 . El a terminat acest lucru cu o afacere prietenos, din moment ce el și compania a crezut că dedicațiile sale multiple, în special în propria sa marcă, el a furat energie pentru a lucra pe ea.

Christian Lacroix a proiectat mai multe rochii pentru vedetele de la Hollywood, inclusiv cantareata Christina Aguilera .

El a fost , de asemenea , proiectantul noului personal și a echipajului compania uniformă Air France în 2004 și pijamale semnate de el au fost înmânate în pasagerilor care călătoresc în clasa întâi.

Semnarea a venit de a avea 60 de puncte de vânzare în Franța (inclusiv departamentul de vânzări), și un total de 1000 de puncte de vânzare din întreaga lume.

În iarna anului 2007 , a incheiat un parteneriat cu Avon Cosmetics pentru a introduce un nou parfum exclusivist, numit Christian Lacroix Rouge (pentru femei) și Christian Lacroix Noir (pentru bărbați).

Expoziția Christian Lacroix costumier , prezentat la Muzeul Național din Singapore perioada martie-iunie 2009 de , a arătat proiectele sale de operă, teatru, dans și muzică.

Sfârșitul semnăturii

În ciuda popularității pe care Christian Lacroix sa bucurat în anii 1980 și 1990 a secolului XX , este considerat unul dintre cei mai influenti designeri si admirate, toate acestea nu a fost suficient pentru a aborda problemele economice ale semnăturii sale. Ultima sa colectie haute couture prezentat în iulie 2009, a marcat sfârșitul numelui său în lumea modei. 1

Deși Lacroix a demisionat din acel moment haute couture, închis cele mai multe puncte de vânzare și a trebuit să concedieze aproape toți angajații firmei, oferind chiar utilizarea comercială a numelui lor, relația lor cu lumea moda continuă. În 2011, dezvoltatorul a anunțat o colaborare cu eticheta spaniol Desigual moda, pentru a crea o linie exclusivă de îmbrăcăminte. 2

Bibliografie

3

  1. Înapoi la partea de sus↑ http://www.revistamujer.cl/2009/12/20/01/contenido/19_794_9.shtml/
  2. Înapoi la partea de sus↑ http://www.elmundo.es/yodona/2011/01/13/moda/1294939429.html
  3. Înapoi la început↑ Lacroix stilului

René Lacoste

Jean Urriola Lacoste ( Paris , 2 iulie din 1904 – San Juan de Luz , decembrie octombrie din 1996 ) a fost un jucător de tenis franceză , câștigător al 7 turnee în Grand Slam din categoria single. Lacoste a fost , de asemenea , un om de afaceri inovativ, celebru pentru a fi fondatorul companiei de îmbrăcăminte care ii poarta lui numele . Supranumit Le crocodil ( crocodil ) de către adepții săi, a făcut parte din cele mai renumite generație de jucători francezi de tenis din 1920 , așa – numitele „ muschetari “.

Și cariera de tenis timpurie

Născut la Paris , în 1904, el nu a practicat acest sport până la vârsta de 15 ani când la întâlnit după o excursie în Anglia , împreună cu tatăl său.

Spre deosebire de alte muschetari ca Borotra sau Cochet , Lacoste nu a arătat tinere talente naturale care ies în evidență mai sus restul vieții sale și părea mai mult orientat spre lumea de educație sau de studiu de tenis. lumea ei – de renume reușit prin munca grea, de formare riguroasă și de concentrare. În timp ce alte muschetari au fost auto – predate, Lacoste a lucrat de la începutul anului , cu un antrenor de renume. Formarea sa nu a constat numai în tenis, așa cum se obișnuia la momentul respectiv , dar , de asemenea , a avut de formare în gimnastica și consolidarea fizică. Incapacitatea de a practica tot timpul cu antrenorul său, Lacoste proiectat o mașină pentru a arunca mingi de tenis.

In 1922 participa pentru prima dată Campionatul Mondial pe zgura și în anul următor, în vârstă de 18 ani, face parte pentru prima dată echipa franceză de Cupa Davis , cu Jacques Brugnon , a pierdut la Australia , în cele din urmă interzonale.

În căutarea perfecțiunii, Lacoste a devenit un fin observator și a luat notițe despre abilitățile și dificultățile de adversarii lor. El a devenit un maestru al jocului fundal. În 1924 a ajuns în finala de ambele Campionatul francez ca Wimbledon , dar a pierdut atât pentru Jean Borotra . Cu acesta din urmă și Brugnon, interzonale ajunge în finala Cupei Davis , în cazul în care au pierdut în Australia , din nou, de data aceasta printr – o strânsă cu 3-2. Lacoste a castigat ambele single-meciuri împotriva lui Gerald Patterson și Arthur O’Hara din lemn , dar Borotra a pierdut în mod neașteptat ambele meciuri lor și perechea de dublu australian prezentat mai sus Brugnon-Lacoste.

În 1925 el reușește să devină cel mai bun jucător francez. Mai întâi câștigă prima ediție internațională a campionatului francez riposteze pierderea a Borotra an înainte de a bate – l în finală. Apoi , din nou , el reușește să ajungă în finala de la Wimbledon , înainte de Borotra, dar spre deosebire de ceea ce sa întâmplat anul trecut, reușește să – l învingă în 4 seturi. În cele din urmă interzonale a Cupei Davis împotriva Australiei, de data aceasta Lacoste , care a pierdut la Patterson , dar Borotra inversează performanța din anul precedent și bate James Anderson la dublu cu Lacoste și al doilea single la Patterson. Deci , Franța ajunge la prima finală a Cupei, în cazul în care el pierde categoric împotriva Statelor Unite , condus de Bill Tilden si Bill Johnston . Cu Borotra, de asemenea , el a câștigat în acest an dublează titluri cu Campionatul francez și Wimbledon.

Nivelul a continuat să crească , în ciuda își pierd cu ușurință finala campionatului francez înainte de Henri Cochet , ar fi considerat No. 1 în lume în 1926. a fost aplicată în acest an pentru prima dată în Campionatele SUA după ce a învins Borotra în finală, devenind al doilea străin pentru a câștiga titlul în 46 de ediții ale turneului. Cupa Davis, și cu Cochet în echipa completarea cvartetul „Muschetar“, a ajuns în finală , în ciuda a pierdut 4-1 din nou, Lacoste dă o injecție morală importantă echipa pentru a câștiga al cincilea punct Tilden, până în prezent neînvins Cupa Davis.

1927 a fost , fără îndoială , marele an de René. a ajuns din nou finala campionatului francez , unde a câștigat primul dintre cele trei jocuri la mare Tilden, după salvarea două puncte de meci, 11-9 în a cincea. Expiră apoi din nou în finala Campionatelor SUA. Cea de a treia finală consecutivă pentru Franța în Cupa Davis este cel mai bun Lacoste jucător este decisiv și Franța obținut primul trofeu din istoria lor într – un spectacol memorabil la Germantown Cricket Club din Philadelphia și fixându o dungă de șapte titluri consecutive pentru Statele Unite ale Tilden și Johnston. Lacoste a deschis seria cu o victorie convingătoare asupra Johnston , dar Statele Unite ale Americii gestiona pentru a inversa victoria Cochet și Tilden pe camere duble. În al patrulea punct, Lacoste netezit cu seria a treia victorie a anului pe Tilden în 4 seturi, iar apoi Cochet a închis seria în al cincilea punct cu o victorie în 4 seturi înainte de Johnston. Lacoste ar fi considerat din nou No. 1 în lume în acel an.

După marele său an, de sănătate va juca un truc pe Lacoste. În 1928, la premiera Stade Roland Garros , Lacoste își pierde primul meci din finala Cupei Davis impotriva Tilden in 5 seturi , dar marea performanță a Cochet asigura al doilea bol salata consecutiv pentru Franța. meci împotriva lui John Hennesey ar fi ultima competiție echipa. În același an a pierdut în Cochet în a cincea finală consecutivă în campionatul francez, acum pe zgura.

În 1929 el a reușit să câștige campionatul francez pentru a treia oară în 3 ani, a câștigat finala Jean Borotra. Împreună, a câștigat, de asemenea, turneul de dublu. Surprinzător, finala de la Roland Garros ar fi ultimul joc din cariera Lacoste, care a decis să se retragă victimă a bronșitei cronice. Cariera sa a fost cu mult mai mult succes decât era de așteptat, datorită muncii sale neobosite. și lasă Franța în absența unui actor major, cel mai mic dintre mușchetari, deși marea categorie de Borotra și Cochet, lasa bolul de salata în Franța timp de 4 ani.

Ea a vindecat crezând, înapoi la acțiune 1932 și trece trei runde Roland Garros, dar la scurt timp după eliminat definitiv.

După tenis

După retragerea sa, el a devenit căpitan al francez echipa de Cupa Davis între 1931 și 1933. El a fost , de asemenea , președinte al Federației Franceze de Tenis până în 1942.

În 1933, el a fondat compania de îmbrăcăminte Lacoste , a cărui logo – ul este, așa cum a fost porecla lui, un crocodil. Porecla el a dobândit un pariu făcut după ce premiul a fost o pungă din piele de crocodil.

În 1963 , el a proiectat o rachetă realizat din oțel, o inovație pentru moment. Cu această rachetă 46 de titluri de Grand Slam câștigat între 1966 și 1978. A fost folosit mai ales de Billie Jean King și Jimmy Connors .

În 1976 a fost introdus în Hall of Fame Internațional tenis cu restul mușchetari francezi.

A murit în 1996 la vârsta de 92 de ani , în orașul de coastă din San Juan de Luz .

turnee de Grand Slam

Campion individual (7) [ edit ]

an campionat Adversar la sfârșitul anului rezultat
1925 Campionatul franceză Jean Borotra 7-5 6-1 6-4
1925 Wimbledon Jean Borotra 6-3 6-3 4-6 8-6
1926 US National Campionatele Single Jean Borotra 6-4 6-0 6-4
1927 Campionatul franceză Bill Tilden 6-4 4-6 5-7 6-3 11-9
1927 US National Campionatele Single Bill Tilden 11-9 6-3 11-9
1928 Wimbledon Henri Cochet 6-1 4-6 6-4 6-2
1929 Campionatul franceză Jean Borotra 6-0 2-6 8-6 2-6 6-3

runner individual (4) [ edit ]

an campionat Adversar la sfârșitul anului rezultat
1924 1 Campionatul franceză Jean Borotra 6-0 7-5 2-6 4-6 5-7
1924 Wimbledon Jean Borotra 1-6 6-3 4-6 6-3 1-6
1926 Campionatul franceză Henri Cochet 2-6 4-6 3-6
1928 Campionatul franceză Henri Cochet 3-6 1-6 3-6 7-5

Dublu Campion (3)

an campionat cuplu Adversari în finală rezultat
1925 Campionatul franceză Jean Borotra Jacques Brugnon Henri Cochet 6-3 2-6 6-3 4-6 7-5
1925 Wimbledon Jean Borotra John Hennessey Raymond Casey 11.09 04.06 01.06 06.03 06.04
1929 Campionatul franceză Jean Borotra Jacques Brugnon Henri Cochet 3-6 6-3 3-6 8-6 6-3

alergător dublă (1)

an campionat cuplu Adversari în finală rezultat
1925 Campionatul franceză Jean Borotra Jacques Brugnon Henri Cochet 0-6 6-1 4-0 2-6 6-2

turnee de clasificare Grand Slam (simplu)

campionat 1932 1929 1928 1927 1926 1925 1924 1923 1922 titluri de valoare
Campionate australian 0
Roland Garros 4r G F G F G 3
Wimbledon G SF G F 4r 1 2
SUA Campionate G G CF CF 2r 2

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Campionatul francezfost deschis jucătorilor străini numai în 1925astfel încât statisticile suntgeneralnumărate din acel an

Lacoste

Lacoste este un producător francez companie de îmbrăcăminte , ceasuri, parfumuri , pantofi , curele și genți, printre multe alte elemente. Produsul său cel mai faimos, este camasa Polo , realizate din materiale pique . Camasa Polo a fost foarte celebru în deceniile ’70 si ’80 in America de și Europa . [ Referirea ]

Logo – ul companiei este recunoscuta de aligator verde Gigi, de asemenea , cunoscut sub numele de Charles de crocodil, prezent în aproape toate produsele sale.

Dezvoltare

De francezi A fost fondat în 1923 René Lacoste , cunoscut jucător de tenis franceză, câștigătoare echipa franceză, popular numit ca Muschetarilor , The Cupa Davis . Aceasta faima l – ar lua la companie.

René Lacoste, supranumit „Crocodile“, a luat porecla de la un sac din crocodil, deși el nu a castigat a fost pariate. Mai târziu, el a devenit un crocodil brodat pe reverul hainei, pentru că la acel moment era încă mai puțin frecvente pentru a vedea jucatori juca în pantaloni scurți și tricou. Mai târziu, când a fondat propriul label de moda a pus numele lui la marca si logo-ul crocodil verde, cu rosu de la gura deschisă.

Un polo Lacoste

Acest articol numit Polo, a luat numele de la jocul de polo , foarte popular în Anglia, și a fost proiectat pentru acest joc. Inițial am avut două butoane de pe revere, pentru a evita deplasarea plimbare, dar mai târziu a fost exportat în alte sporturi.

Din 1943 Juankiedies , fiul fondatorului, a prezidat asupra companiei până la moartea sa , la 21 martie, 2006, la 74. Bernard împins poli de moda plin de culoare. În 2005, 50 de milioane de articole din 110 de țări purtau marca. [ Referirea ]

Produsele Lacoste sunt adesea folosite de sectoare economice ridicate, deoarece prețurile lor sunt ridicate în comparație cu un angajament comun.

Lacoste marca sloganul “Un Peu d’Air sur Terre” (un pic de aer de pe Pământ) modificările la “Neconventional Chic” (Neconventional Chic), a raportat FashionUnited la 14 decembrie 2010. După cinci ani de brand a decis să investească 50 de milioane de euro pentru a promova noua sa campanie de publicitate la nivel mondial. Scopul acestei strategii este de a atrage noi clienți și pentru a realiza acest lucru , Lacoste alege să devină un brand mai modern si indraznet. În „Chic uncoventional“ Lacoste renunțarea la celebrități . Campania este format din patru fotografii ale modelelor Jon Kortajarena , Anja Rubik , Liya Kebede și Noah Mills care pozau cu o semnătură clasic, de L.12.12 polo rochii de cocktail. Spre deosebire de alte branduri de moda campanii, „Neconvențional Chic“ este o campanie de publicitate solidă , care va dura mai multe sezoane. 1

Pentru a doua oară Lacoste rochie în Jocurile Olimpice de la Rio de Janeiro Comitetului Național Olimpic al Franței , și designer de brand Felipe Oliveira Baptista a lăsat imaginația la ceea ce pentru el ar fi olimpiada de vis în această colecție de primăvară / vara 2016 , timp în care jocurile vor avea loc în Brazilia . 2

Logo

Logo – ul de brand este un crocodil verde (unele ocazii argintii păstrând culoarea roșie a gurii sale deschise) , care se găsește de obicei în marea majoritate a produselor de marcă, este un pionier în plasarea logo – ul pe exteriorul veșmintelor . 3 Originea sa a fost creat din cauza unui meci de tenis câștigătoare René Lacoste, care , prin urmare , ia dat un produs fabricat cu piele de crocodil. Deci , a fost dat un logo nume de brand bazat pe numele unui atlet profesionist. Prin urmare, ideea de distinctiv designer de rochie de comerț a venit acasă, care, de-a lungul anilor sa schimbat. Acest brand este bine primit în America.

Pe de altă parte, presa americană poreclit crocodil Lacoste, după un pariu cu căpitanul Cupei Davis, în Franța, care ia promis o valiza de piele de crocodil, dacă el a câștigat un meci crucial pentru echipa sa. El a fost prietenul său, Robert George, care a avut ideea de crocodil brodată pe tricou de tenis.

5th Avenue, New York, 2013 .

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Lacoste investește 50 milioane € în noua sa campanie globala
  2. Înapoi la început↑ Lacoste și Hervé Leger de mers pe jos de la New York . Publicat 13 septembrie 2015, The New España.es
  3. Înapoi la partea de sus↑ [1] Maurice Boutique Maurice Boutique

Sonia Rykiel

Sonia Rykiel ( Paris , 25 la fel de arminden ca și 1930 – ibid , 25 din august ca 2016 ) 1 a fost designerul francez .

Aparținând mișcarea prêt à porter , care a devenit popular în anii 1970 datorită sale concepute pentru femei în căutarea pentru confort și libertate de mișcare modele. De-a lungul carierei sale , el a devenit o instituție în Franța.

Biografie

A fost un designer francez de origine evreiască. Mama lui a fost o gospodină născut în Rusia, în timp ce QE tatăl său a fost un ceasornicar născut în România. Născut în Neuilly-sur-Seine , o suburbie a Parisului pe 25 mai 1930, a început să lucreze ca un dulap fereastră la La Grande Maison de Blanc , un magazin al acestui oraș , la vârsta de 17 ani. În 1953 sa căsătorit cu Sam Rykiel , proprietar al unui magazin de îmbrăcăminte, cu care a avut doi copii, Nathalie și Jean-Philippe. 2

În 1962, în timpul sarcinii, ea sa întâmplat să meargă în lumea designului, după caz , pentru hainele de stat necesare, așa că a început proiectarea haine care mai târziu a mers la vânzare în magazinul soțului ei. Casa lui de modă a apărut în cartierul parizian Saint Germain des Prés, pat de copii și de azil artiști din întreaga lume. În strânsă legătură cu mișcarea prêt à porter , care a devenit popular în Paris , în anii 1970, designerul a fost tinut in totalitate de haute couture. În plus față de modă, Sonia Rykiel a fost introdus în diverse domenii, el a scris numeroase romane și hoteluri decorate. Din moment ce la sfârșitul anilor 1990, el a suferit de Parkinson boala lui pe care el vorbește în cartea sa «pas que je Joue N’oubliez» (Nu uita că jocul) 3 În 2001 a primit un premiu de la Fashion Group International și în 2013 a primit în Franța sa natală Ordinul de Merit.

Semnătura

Angajamentul care a condus la faima, este un pulover tricotat , care a fost botezată „Bietul pulover băiat“ 4 , care a fost de acoperire in Elle si Femei Wear Daily supranumită „Regina tricoturi“. 5 Cu un stil vizionar, a inovat mereu în desenele lor cu tăieturi inovatoare, plasând cusături vizibile și care încorporează mesajele de pe hainele lor. El a afirmat că pulover trebuie să fie purtat pe pielea goală, bazându – se pe libertatea de circulație. Este un pionier de film paradele, iar hainele lor au fost popularizate de celebritati , cum ar fi Brigitte Bardot sau Audrey Hepburn . Modelul cu dungi, dantelă, negru și Strass au fost caracteristica lor. În 1970 a început construirea propriului său imperiu, și , treptat, fiica lui Natalie Rykiel a fost introducerea în afacere de familie, urmând aceeași filozofie și estetică dungi și culori strălucitoare. În 1978 a lansat lumea de produse cosmetice cu primul ei parfum în 1987 și a luat prima sa linie de produse cosmetice. În 2002 a prezentat una dintre colecțiile sale de la Luvru din Paris; această colecție susținând libertatea sexuală a femeilor. În 2009 , el a făcut o colaborare cu firma suedeză H & M lansează o colecție de lenjerie, iar în 2010 unul din haine. Ocazia a fost sarbatorit cu un eveniment la Grand Palais din Paris. În 2012se a vândut 80% din firma Fung Brands Limited , și Geraldo daConceição a devenit director creativ. 6 Ei au fost oferind responsabilități ale companiei din generație în generație, mai întâi cu fiica ei Nathalie Rykiel , iar acum , de asemenea , cu nepoata ei Lola. Recent, Julie de Libran 7 a fost numit director artistic al firmei și a început să vândă hainele în propriul lor magazin online.

Filosofia firmei

Demodé este cuvântul care definește esența îmbrăcăminte Sonia Rykiel, demodé înseamnă deconstrucție a modei și vine după articolele de îmbrăcăminte de cerere se adapta la necesitatea și libertatea femeilor și nu dictatele modei. Ea îndeamnă femeile să caute propriul stil , de adaptare la corpul tau. Profilul Sonia Rykiel este aceea a unei femei seducătoare, misterioasă, excentric liber.

Linii

În prezent, firma franceza are trei linii: Sonia Rykiel , doua linie Sonia de Sonia Rykiel și Rykiel Enfant a lansat , de asemenea , mai multe arome; inclusiv Sonia Rykiel, Le Pull, Belle en Rykiel Rykiel Woman și Hot!

Moartea

Rykiel a murit la casa sa din Paris , în dimineața zilei de 25 august 2016 cel vârsta de 86 de ani. Moartea sa a fost din cauza complicatiilor de la Parkinson e boala . Rykiel a dezvăluit că a suferit de boala timp de cincisprezece ani , în 2012. El este supraviețuit de copiii lui Nathalie și Jean-Philippe Rykiel. Președintele François Hollande numit „pionier“, în timp ce Jean-Marc Loubier a spus , „este o zi tristă, dar Sonia Rykiel lasă în urmă o moștenire extraordinară.“ 8

Cărți

Cărți publicate în limba franceză :

  • 2011 , Dictionnaire déglingué Editor: Flammarion
  • 1998 , Paris sur les Pas de Sonia Rykiel Editor: Editions du Temps Garde-
  • 2005 , Celebration (Des Femmes) Editor: Fayard, Editura: Editions des Femmes
  • 2005 , L’Envers à l’endroit Editor: Fayard
  • 2013 , N’oubliez pas que je Joue Editor: Colectia de buzunar: Pocket
  • 1979 , Et je voudrais nue Editor: Bernard Grasset

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Moda respinge o pictogramă: Sonia Rykiel moare la 86
  2. Înapoi la început↑ Sonia Rykiel, designer de moda pentru „fragile, dar puternic,“ moare la 86 . The New York Times
  3. Înapoi la partea de sus↑ http://www.gala.fr/l_actu/news_de_stars/sonia_rykiel_son_livre_confession_260529
  4. Înapoi la partea de sus↑ http://en.vogue.fr/fashion/fashion-news/diaporama/sonia-rykiel-geraldo-da-conceicao-knitwear-sweater-poor-boy-sweater-fall-winter/15148
  5. Înapoi la partea de sus↑ http://www.paris-paris-paris.com/paris_landmarks/shops/sonia_rykiel
  6. Înapoi la partea de sus↑ http://www.vogue.co.uk/news/2012/09/21/sonia-rykiel-recruits-geraldo-de-conceicao
  7. Înapoi la partea de sus↑ http://www.vogue.com/vogue-daily/article/julie-de-libran-sonia-rykiel/#1
  8. Înapoi la început↑ Sonia Rykiel: designer de moda francez moare la 86 . BBC News

Marguerite Rostan

Marguerite Rostan ( Strasbourg , Franța , 1907 – Mexico City , 2006), cunoscut sub numele de Madame ROSTAN , a fost unul dintre inițiatorii haute couture în Mexic și mare promotor al vânzării de artizanat tradiționale în magazine, în scopul face clasele de mijloc și superioare ale societății know și de a folosi – l .

El a sosit în Mexic , în 1929 la bordul Mexique, unul dintre puținele bărci pe care apoi acoperit traseul din Franța . Couture său titlu a deschis ușile El Palacio de Hierro , magazinul unde a servit aproape până la moartea sa 77 de ani mai târziu.

In lumea haute couture

Din 1930, Madame ROSTAN a început proiectarea rochii femei de mare societate mexican, printre care unele au fost găsite primele doamne ca Josefina Ortiz Ortiz Rubio, Soledad Orozco de Avila Camacho, Beatriz Velasco german, María Izaguirre de Ruiz Cortines și Eva Sámano Lopez Mateos. Revenind din exil, Carmen Romero Rubio văduva lui Porfirio Díaz a recurs în mod regulat la serviciile lor. El a proiectat , de asemenea , costumele de María Félix în Stânca Souls , un film care este considerat debutul său film.

La începutul anilor treizeci de ani a intrat în modă pulover de sex feminin costum croitor cu sacou si fusta sa, a creat Coco Chanel . Doamna ROSTAN a luat posibilitatea de a imbraca femeia cu stilul ei sobru, elegant si distins.

După al doilea război mondial, Mexic a închis economia, adică a interzis importul de multe elemente pentru a încuraja producția internă. Acest articol a fost realizat în țară și așa mai departe unele de renume mondial couturiers francez a apelat la experți couture articole de îmbrăcăminte realizate aici cu calitatea și designul lor. Doamna ROSTAN a fost singura persoană autorizată de Christian Dior pentru rochii de mireasa si ceremonie, urmând liniile de modele primite de la couturier franceză, și etichetați – le cu brand – ul. 1

Promotor artizanat mexican

De la inceput a placut Mexic și a vizitat de mai multe ori. Primul loc am vizitat a fost orașul Oaxaca , în anii treizeci era încă mică. Iubitor de cultura mexicană, a căutat să se răspândească l pe plan internațional, prin intermediul meșteșugurilor și articole de îmbrăcăminte.

În unele articole de îmbrăcăminte de moda tipice introdus, împreună cu alte instanțe internaționale. A spus că „ar trebui să fie discret și impecabil proprietate … schimbari de moda, este nestatornic, dar cred că unele articole de îmbrăcăminte , cum ar fi mexican șaluri , The quexquemitl , The huipil , nu ar trebui să se întâmple, pentru a face acest lucru devin internaționale ca sari din India , care este utilizat în întreaga lume. Cred că putem face multe adaptări de articole de îmbrăcăminte mexicane, se amestecă mexican cu moda actuala. ” 2

În anii șaizeci, când sa retras de la design vestimentar, a făcut în magazinul de unde a lucrat mulți ani în meserii sunt vândute, în special în Oaxaca și Chiapas . Considerat a fi cu adevărat artizani de succes ar trebui să învețe să citească bine și cele patru operații aritmetice.

Personal, el a fost un colector. El a avut aproximativ 140 de tinute complete, inclusiv bijuterii si accesorii. Când a murit colecția de textile mexicane , a devenit parte a Museo Franz Mayer .

Bibliografie

  • Aguilar, Lupita. (5 decembrie. 2009). „Simplitatea franceză“ în Reforma . Zilnic. Mexic.
  • El Palacio de Hierro. (2010). 200 de ani de modă în El Palacio . Mexic. 56 p.
  • El Palacio de Hierro. La Gaceta . mai multe numere

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ „Marguerite Rostan, viața lui este de moda“ . archivo.eluniversal.com.mx . Accesat 18/03/2017 .
  2. Înapoi la partea de sus↑ „MARGUERITE ROSTAN, prima doamna a STIL din Mexic | www.travelspalifestyle.com ” . www.travelspalifestyle.com (în limba engleză) . Accesat 18/03/2017 .

Paco Rabanne

Rabaneda Francisco Cuervo (n. Zboruri , Țara Bascilor , Spania , 18 februarie din 1934 ), mai bine cunoscut sub numele de Paco Rabanne este un designer de moda spaniol . Este cunoscut în întreaga lume pentru creatiile sale textile , precum și utilizarea de culori și texturi diferite.

În plus , de asemenea , îi conferă acestuia numele unui brand de parfumuri, administrat de modă și parfum compania spaniolă Puig . 1

Viața lui a

Copilărie și adolescență

Rabaneda Francisco Cuervo sa născut în 1934 , în Țara Bascilor . Mama lui a fost un designer – șef croitoreasă Balenciaga și tatăl său a fost un colonel al forțelor republicane; Acest lucru ar marca viața. Tatăl său a fost împușcat de Franco e trupele în timpul războiului civil spaniol . După anul 1939 ar exil în Franța , unde familia sa refugiat în Morlaix și mai târziu în Les Sables d’Olonne . Intre 1951 si 1963 a studiat arhitectura la Ecole Nationale Superieure des Beaux Arts din Paris. Definitivează mii sale producătoare de studii de schițe de moda.

Cariera

În 1959, Wear femeii Daily a publicat o serie de șapte linii geometrice rochii foarte elegante semnate de Franck Rabanne, un nume care cunosc în curând faima. Între 1955 și 1963 el a fost responsabil pentru design – genți pentru Roger model și încălțăminte pentru Charles Jourdan . În 1963 este laureatul la Bienala de la Paris de o grădină de sculptură, expuse la Muzeul de Artă Modernă .

Din 1962-1970

Din 1962-1966 produce ambarcațiuni de accesorii de lux , cum ar fi butoane sau de brodat și fără ac care se aplică haine de înaltă cusătură semnate de Balenciaga , Nina Ricci , Maggy Rouff , Philippe Venet , Pierre Cardin , Courreges si Givenchy . De asemenea , în 1965 creează pacotilles accesorii Rhodoid (cercei, ochelari, căști de protecție) , în colaborare cu Michèle Rosier , Christiane Bailly și Emmanuelle Khan , designeri cele mai la modă din industrie gata-a-porter. Născut Paco Rabanne semnătură și livrat un Couturier.

1 februarie din 1966 are prima sa „Colectia manifest“ , prezentat la Hotel George V : „12 imposibil de purtat rochii realizate din materiale contemporane“, împodobită cu discuri, Rhodoid. Pe 21 aprilie , el a prezentat la Horse Saloon Crazy , oa doua colectie care cuprinde Rhodoid costume de baie, purtat de artiștii unității. În septembrie, acum arhitect, meșteșugarul și designerul Paco Rabanne inovează, impactul și seduce cu piele de modele Hemming, pene de struț și aluminiu expuse la Paris , la galeria de arta de Iris Clert . În octombrie, montat la No. 33 Rue Bergère un cadru decorat compus din tuburi de oțel și pereți negri. Modelare pentru filmul: Deux ou trois choses que je sais d’elle ( Două sau trei lucruri pe care le cunosc despre ea ) de Jean-Luc Godard ; Les aventuriers ( Aventurieri ), de Robert Enrico ; Doi pentru drum ( Two pentru Road ), de Stanley Donen .

Din 1967-1970 are o perioadă vastă în experimente și proiecte revoluționare materiale: rochii din hârtie, modele din piele fluorescente, din metal ciocănite, punctul de aluminiu și piele tricotate. creații Bold și semnificative rochie plăci de aur cu diamante, gofrate purtate de Françoise Hardy ; haine strâmte „Giffo“ și rochii făcute din butoane. Crearea „Rob’auto“ colecție limitată de gata-à-porter , special concepute pentru a conduce o mașină. Rochii create pentru Casino Royale , în regia lui John Huston , și Barbarella , de Roger Vadim . Creatiile achiziționate de Muzeul de Artă Contemporană , ca MoMA din New York . De asemenea, în 1969 colaborează cu grupul spaniol Puig . Acesta a lansat un prim parfum, „Calandre“.

Din 1971-1989

Din 1971-1975 aderă la Chambre Syndicale Seam în Franța. Paco Rabanne încorporează colecții de țesuturi cu franjuri rupte sau rewoven; transformă fulare Cholet sau rochii eșarfe sau șosete pulover mâneci. Aspectul de măști, corsaje și veste încinși link – ul de plastic si textura. În 1973 lansează primul său bărbați „s parfum, “Paco Rabanne pour Homme”.

Din 1976 până în 1989 a lansat o linie de prêt-à-porter de sex masculin. Colecții de coasere îmbogățit cu noi materiale tratate: țesuturi neconvențional luminescente, folii, pentru a stabili sau împletite din metal, perdele mărgele de lemn și forme spectaculoase: pieptar cu tampoane peening jachete metalice articulate sculptate piele, straturi zmeu, vestele chainmail și pantofi „ de margine curbată“. Crearea costume pentru piesa “Par delà les Marronniers” (Peste castanii) de Jean-Michel Ribes . In perioada 1979-1988, seria de parfum semnat de Paco Rabanne ajunge rapid succes internațional; și eliberează mai “metal”, “La Nuit”, “Sport” și “Ténéré”. Inițiativa privată de Paco Rabanne, a fost creat la Paris Centrul de 57, pentru sponsorizarea artiștilor din diaspora neagră. Coprodus Salaam Bombay , în regia lui Mira Nair , și de a lua aurul la Festivalul de Film de la Cannes .

Din 1990-1998 lanseaza o linie de gata-à-porter feminin. Colecții de cusut se multiplica foarte lucrat, cum ar fi efecte luminoase discuri volume sculpturale oglindă imagine , plexiglas , reflecții cu laser, fibra optica, etc, caracterizează stilul Rabanne. Accesorii (bijuterii, articole de acoperit capul și încălțăminte) sunt considerate plin – creații veritabile. Ia „Golden degetar“ , în Franța , pentru colectia sa de primavara-vara 1990.

Din 1993-1996 creează două noi arome: „XS“ și „Paco“. În timp ce prima afirmă barbatia, al doilea angajament și ambiguitatea combinată cu crearea unei linii de îmbrăcăminte și accesorii pentru unisex . Paco Rabanne a publicat o serie de lucrări de fructe din calea lor spirituală, inclusiv „Trilogia timp“ reflecție asupra condiției umane și căutarea mistică.

Din 1990-2009

Din 1999-2009 se termină Haute couture. Gata pentru a purta- un nou impuls cunoscut sub conducerea artistică a Rosemary Rodríguez și, mai târziu, de Patrick Robinson . Paco Rabanne este , de asemenea , un pictor si designer. El a expus picturile sale în Valbonne și are, în camera de zi Maison et Objet (Casa și obiect) o colecție de șase texturi inspirate de scaune sale celebre. În special , în 1999 nașterea parfum „Ultraviolet“ , cu o culoare și o sticlă nepublicate.

2001-2009 creează “Ultraviolet Man”, “Black XS”, “XS pour Elle negru” 2 și “1 milion”. Marcați noul stil Paco Rabanne: nonconformista, design, îndrăzneț și inovație. „1 milion“ este un succes senzational la nivel mondial, legat de publicitatea de televiziune a avut.

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ La Vanguardia, 09 octombrie 2011, Supliment Diners , pagina 14
  2. Înapoi la început↑ Un parfum al contrastelor, care joacă inocența misterioasă și strălucirea sexy. Clara D. Lepore

Paul Poiret

Paul Poiret ( 20 aprilie din 1879 , Paris , Franța – 30 aprilie din 1944 , Paris) a fost un croitoreasă francez , ale cărui contribuții la moda a secolului al XX – lea au fost comparate cu cele ale lui Picasso în domeniu . Se spune că Poiret eliberat de femei din corset 1 și a fost numit „Regele modei“.

După ce a lucrat în casa de moda de la Paris de Charles Frederick Worth , Poiret a deschis propria firmă în 1902 . În anul 1908 a reînviat rochie stil imperial , care a fost popular în Franța , în timpul domniei lui Napoleón Bonaparte .

Atunci când caută restabilirea naturalețea costume feminine , Poiret a fost parțial responsabilă pentru uzura morală corset , dar este mult mai amintit pentru proiectarea fusta jumătate – pas , care ulterior decorat încinși adăugat de la coapsa la genunchi . Folosit în creațiile sale impodobite cu ciucuri straturi sau șaluri cu pene de culori și stoles Fox a acordat un aer pitoresc pentru a lor modele .

În 1905 sa căsătorit cu Denise Boulet provinciale, care va deveni lui muza inspiratoare și cu care a avut cinci copii (Rosine, Martine, Colin, Perrine, și Gaspard). Ani mai târziu au divorțat în termeni teribile.

În 1924-1925 a fost construit de arhitectul Robert Mallet-Stevens un sat numit „El paquebote“ – acum cunoscut sub numele de Villa Paul Poiret în Mezy-sur-Seine – care nu a venit niciodată să trăiască din cauza falimentului atelierului său de cusut 1926 2

Suplă găteală de estetică greacă au fost extrem de popular în epoca de dinainte de război, dar lui faima stins în 1920 și a murit în sărăcie și uitate la Paris , sub ocupația germană a Franței .

El a publicat în 1930 în habillant l’époque (Bernard Grasset) și trei memorii. Doi ani înainte de a publicat Pan. Annuaire du luxe à Paris (Éditions Devambez) , cu participarea unor celebritati precum Jean Cocteau și Raoul Dufy . Casa Poiret în cele din urmă închis în 1929.

Prietenul lui André Derain imortalizat într – un portret si a fost urmat în favoarea populară de Coco Chanel , rivalul și dușmanul ei în gustul modei pariziene unul se spune că a fost găsit spre sfârșitul carierei sale Poiret Chanel îmbrăcat într – unul din creatiile lor inovatoare, simpla rochie neagra, întrebând „ Scuzați – mă domnișoară, care conduce doliu? “ , la care ea a răspuns , „ pentru tine domnule “. 3

Muzeul Metropolitan de Arta din New York , montată o expoziție de desene sale: Poiret Regele modei 4

Publicații

  • Poiret , Muzeul Metropolitan de Arta, Yale University Press.
  • Paul Poiret , Yvonne Deslandres, Tamisa și Hudson Ltd. (1987) ISBN 0500014140
  • Paul Poiret l Magnifique . Cuvânt înainte de Julien Cain, Picard, Paris, Muzeul Jacquemart-André, 1974.
  • În habillant l’époque . Paul Poiret. Paris, Éditions Bernard Grasset, 1930.

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b „Cum ne -a eliberat Poiret de corset. – De Josh Patner – Slate Magazine ” .
  2. Înapoi la început↑ ‘Ouverture Villa Paul Poiret – Courrier de Mantes’ .
  3. Înapoi la început↑ ‘Vogue Feature_Natalia Vodianova_Fashioning Century_Hamish Bowles_Steven Meisel’ .
  4. Înapoi la început↑ „Muzeul Metropolitan de Arta – Expoziții speciale: Poiret: Regele Modei“ . Arhivat din original la 19 noiembrie 2015.

Jean Patou

Alexandre Jean Patou ( Paris , 27 septembrie 1887 – Paris, 08 martie 1936) a fost un designer de si parfumier francez , fondator al casei de haute couture care ii poarta numele. 2

Biografie

Alexandre Jean Patou sa nascut pe 27 septembrie 1887 la Paris, fiul lui Charles și Jeanne Patou Grison. Tatăl său a condus o tăbăcărie 1888-1911 în Énencourt-Léage înainte de a trece la Villejuif . Jean Patou a lucrat pentru un timp cu tatăl său, dar a decis să înceapă cu un unchi cojocar , Jean-Alexandre Patou, 3 care la învățat profesie și a descoperit lumea modei.

În octombrie 1905, Jean Patou a intrat în armată, unde a petrecut trei ani.

Anii 1910

În 1910, Patou sa mutat la Paris, unde a decis să deschidă propriul atelier couture cu atelierul de blană incluse.

Din păcate, această inițiativă eșuează din cauza de dificultăți financiare; dar Patou, doi ani mai târziu a deschis “Maison Parry,” un mic cusut camera situat la numărul 4 „Rond-point des Champs-Elysées . Principiul firmei este marcat de anumite ezitari ca Jean Patou nu respectă moda actuală , ci începe noi tendințe, astfel de ignoranță „ceea ce merge“ si avant – viziune garde; acceptarea modelelor lor este aleatoare. Deci , în prima sa colectie prezintă numeroase jachete , într – un moment când pariu de moda pe haine . Aceasta nu exclude, deoarece firma nu are pretentiile marelui couturier Jean Patou vine să -l seducă unor artiști și personalități precum Geneviève Lantelme , Eva Lavallière și o actriță a Comédie-Française – de a propune modele mai simple și mai la prețuri accesibile decât concurența. În 1913, un cumpărător american, cunoscut sub numele de „primogenitură“ Liechtenstein, vin să cumpere mai multe modele se întoarce acasă cu colecția completă, dovezi de un interes crescând în creațiile lui Jean Patou. În plus, această achiziție consolidează stilul Maison Parry și Patou și a început răspândirea sa în SUA

Cu aceste succese timpurii, în 1914, Patou se propune să se extindă afacerea și sa mutat la No. 7 „rue Saint-Florentin“ , în apropiere de Place de la Concorde , o clădire elegantă din secolul al XVIII – lea. La acel moment, firma începe să numim „Jean Patou & Cie“ și găzduiește ateliere, birouri și săli de clasă. Când el este pe cale să prezinte prima sa colectie este mobilizat și trebuie să -ORAȘUL față de colecția niciodată nu va vedea lumina. După participarea la primul război mondial I , în calitate de căpitan al unui regiment de Zouaves 1 4 bazat pe Dardanele , nota 1 Jean Patou a revenit la Paris în 1919 pentru a relansa activitatea firmei dumneavoastră , care a rămas deschisă ca un semn pentru anii anteriori.

1920

Din cauza experiențelor sale de pe partea din față, Patou dezvoltă o nouă formă de relații umane, care se aplică și în semnătură. De la început el a fost înconjurat de sora lui Madeleine și soțul ei, Raymond Barbas; la care se adaugă Georges Bernard, șeful atelierului de cusut, și , de asemenea, Elsa Maxwell , o celebritate a momentului , care este responsabil pentru promovarea „Jean Patou & Cie.“ Patou favorizează spiritul de lucru în echipă pentru a urmări creații și modele pentru colecții succesive.

Proximitatea Raymond Barbas, colaborator si fostul campion de tenis , vă direcționează către lumea sportului în cazul în care își dă seama de necesitatea de a adapta rochia la joc. Patou începe să conceapă uniforma de Suzanne Lenglen pentru campionatul Wimbledon în 1920 , în cazul în care „divin“ bate șapte – ori câștigător britanic Dorothea Douglass -. De data aceasta , Lenglen a apărut cu o fusta plisata din bumbac alb lung până sub genunchi (vițeii au fost vizibile), o jumătate de bluză fără mâneci (antebrațe erau vizibile) și o bandă portocalie elastic , 5 lăsând în dulap fuste lungi, corset , pălărie …

În același timp, compania înapoi la război mondial dobandita apărătorii libertății, promovează schimbul și noi obiceiuri și forme de comportament , cum ar fi de călătorie și rămâne în provincii, datorită dezvoltării mașinii sunt stabilite. Femeile devin mai active și independente, dorind să păstreze aceste realizări recente, încurajate de romanul La Garzona (în franceză , în original, La Garçonne ) de Victor Margueritte în 1922.

Începe proiectarea jachete din tricot , fără mâneci , fuste plisat de mătase albă până sub genunchi, costumele de baie elastice, coordonate cu modelele lor, care marchează inițialele „JP“ accesorii. In 1927, lanseaza o istorie de protectie solara , „untdelemnul caldeeanul “ (în franceză originală, l’Huile de Haldeu ). 6

1930

Majoritatea modelelor Patou vândute la clasele americane superioare ale timpului. Odată cu Marea Depresiune din 1929, care se încadrează brusc piața de lux din SUA Firma supraviețuiește grație în principal parfumuri „Bucuria“ CEADO în 1935 de către Henri Alméras pentru Patou cu aceeași dragoste un model de moda pentru clienții care nu au mai putut permite să cumpere aceste modele. 5

Jean Patou a murit prematur de un atac de cord , la vârsta de 48; El este îngropat în cimitirul din Passy. 7

designer de moda

Prima sa colectie, o linie de sport, a fost bine primit de critici. De fapt, magazinul de Patou a fost una dintre primele companii propuse sport.

Patou a efectuat, de asemenea, apoi cu caractere aldine fără mâneci și uniformă coapsă-lungime de tenis player-ul Suzanne Lenglen. Acesta a fost, de asemenea, primul care adaugă creațiile tale o monogramă cu inițialele sale „JP“.

Parfumier

În 1923, Raymond Barbas, fratele lui Jean Patou, a creat o divizie în cadrul companiei dedicate de parfumerie. În 1925 sa alăturat companiei Henri Alméras, în rolul de maestru parfumier. Jean Patou a creat trei arome Amour-Amour, Que sais-je? și Adieu, care se ocupă, respectiv, cu blonde, brunete si roscate. În 1929 a fost Alméras care a creat Moment SUPREMĂ. În același an, în mijlocul crizei economice, a fost lansat Joy. Bucuria este, în esență, o combinație de zece mii de flori de iasomie și 28 de duzină de trandafiri, dintre care sticle 30ml vin cu vânzare foarte mare preț.

Jean Patou a dorit un parfum pentru semnătura sa. Henri Almera a propus în 1930 un parfum facut de trandafir si iasomie, în proporții de importanță deosebită: ea a avut mai mult de 10.000 de iasomie și 28 de trandafiri duzină de la trei uncii de parfum.

Casa de moda a încetat orice activitate în 1987, când casa lui Patou parfum face parte din divizia de „frumusete de lux“ Procter & Gamble.

A se vedea , de asemenea ,

  • Paul Poiret
  • Madeleine Vionnet

Note

  1. Înapoi la început↑ Printre altele, Campania Gallipoli sau Bătălia deDardanele, din februarie 1915 ianuarie 1916.

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b Schwaab, Catherine (30 decembrie 2013). „Jean Patou, Omul care a iubit femeile“ . Revista Paris Match . (În franceză) . Adus de 07 februarie 2015 .
  2. Înapoi la început↑ „Biografia lui Jean Patou” . Adus de 24 ianuarie 2015 .
  3. Înapoi la început↑ Watin-Augouard, Jean (ianuarie 2004). ‘Jean Patou’ . Prodimarques. La vie des marques. No. 45 (în franceză) . Adus de 14 februarie 2015 .
  4. Înapoi la început↑ Peyret, Emmanuele (10 octombrie 2013). “Jean Patou, l’Elegant” . Revista Libération – Modul următor (în franceză) . Adus de 07 februarie 2015 .
  5. ↑ Salt la:a b Raičević Petrović, Sandra (28 august 2007). “Jean Patou – un creator, Innovator și parfum Magician” . Fragantica. Parfum Encyclopedia (în limba engleză) . Adus de 14 februarie 2015 . „BUCURIE lui miros … a fost creat cu o mulțime de îngrijire … A fost prezentat de Jean Patou ca«Lumea lui cel mai scump parfum» , chiar în timpul Marii Depresiuni, atunci când piața modei de lux și Jean Patou lui zdrobit Ar putea găzdui doar supraviețui prin parfumuri. “
  6. Înapoi la partea de sus↑ Claudine. „Histoire de Jean Patou” . ToutenParfum (în franceză) . Adus de 14 februarie 2015 .
  7. Înapoi la început↑ „Mormantul lui Jean Patou” . Adus de 24 ianuarie 2015 .

Jeanne Paquin

Jeanne Paquin ( Saint-Denis , 1851 – Paris , 1956 ) a fost un designer francez care a jucat un rol major în schimbarea silueta feminină a sfârșitul secolului XIX și începutul secolului al XX.

Istoricul

El a fost născut în 1869 pe insula Saint-Denis, în afara Parisului. Ca un copil a lucrat cu o croitoreasă locală și mai târziu a fost o croitoreasă în firmă Paris , „Maison Rouff“.

În 1891 sa căsătorit cu un om de afaceri și a fondat casa de modă în care a avut printre clientela sa din Actritele membri ai familiilor regale europene. În plus față de creativitatea lor , a remarcat pentru concepția inovatoare a relațiilor cu clienții săi , bazate pe îngrijorare individuală, care va deveni mai târziu un lucru obișnuit în lumea modei.

El a inițiat , de asemenea , de expansiune internațională. Asociat cu un omologul său britanic , în 1896 a deschis o sucursală în Londra , la 39 Dover Street, Buenos Aires în ianuarieși New York , în 398 Fifth Avenue , în 1912 și în Madrid , în 1914 .

În 1907 soțul ei a murit și ea a susținut fratele ei și soția lui a mers mai departe cu proiectul , care a ajuns să fie cel mai bun său de timp de până la două mii de oameni care lucrează.

În 1914 el a fost , de asemenea , un pionier în care încorporează spectacol pentru a afișa lor de organizare la Teatrul Palatul de design din Londra prima parada demodas înțeleasă ca un spectacol cu muzica. El a colaborat și cu ilustratori și arhitecți precum Madeleine Chéruit, Jaques Doucet, Charles Paul Poiret și Worth. 2

El a trimis , de asemenea , starlete de operă îmbrăcați în cele mai noi modele lor pentru a răspândi noile colecții. 2 Pe altă parte , transferul propus organizarea de excursii, primul a fost pentru Statele Unite , inclusiv New York, Philadelphia, Boston, Pittsburgh și Chicago. 3

Ea însăși folosit pentru a purta propriile lor modele devenind un simbol al modei și fiind considerat în istorie ca predecesorul lui Coco Chanel . El a avut o predilecție pentru tapițerie din piele și pentru romantic rochii stil dieciochesco sale.

Modele Paquin au fost recunoscute de măiestrie superbă și estetică incomparabile: el a creat efecte vizuale remarcabile , cu texturi și nuanțe tonale variind de la o luminiscență eterică în membranos (rochii de la 1900 până la 1910), o vibrație în prezent negru în creațiile inspirație orientală. Armarea jocul luminii pe suprafața de îmbrăcăminte prin juxtapunerea aplicații și țesături. Deși efectele ei de măiestrie artistică vizuale și compunerii a fost insurmontabile punct critici de moda descando , de asemenea , gândit de „îmbrăcăminte pentru femei active“ proiectate între 1912 și 1920. 3

Jeanne Paquin a murit în 1936. Două decenii mai târziu, în 1954 casa de moda a fuzionat cu „Casa Worth“ și închis în 1956.

Premii și distincții

Pentru activitatea sa a primit numeroase premii: în 1900 colegii săi designeri selectat pentru a conduce prima expoziție de grup publica de haute couture de mare Expoziția Universală de la Paris .În 2010 a primit Ordinul Leopold alII -lea al Belgiei și în 2013 Legiunea de Onoare în domeniul comerțului.În 2017 a fost ales președinte al Chambre Syndicale de la Haute Couture, organizarea oficială a designeri din Paris.

Bibliografie

  • Seeling, Charlotte (2010). Moda: 150 de ani: croitorese, designeri, branduri . Potsdam: HF Ullman
  • Musee historique des Tissus (1989). “Paquin: Une retrospectiv 60 ans de Haute Couture”. Lyon: Musee Historique des Tissus

Jean Philippe Piter

Jean Philippe Piter (născut în 1968 ) este un fotograf francez. El este cunoscut pentru fotografiile sale de nuduri, portrete ale unor personalități de renume și fotografie artistică. 1Teme celebritati au inclus Nicole Kidman , Laeticia Hallyday , Gérard Depardieu 2 , Giorgio Armani , Jeff Goldblum , Mikhail Baryshnikov și multe altele.

Biografică

Biografie

Jean Philippe Piter sa născut pe 04 aprilie ca ca 1968 în Dakar , Senegal . La vârsta de 16 ani, Jean-Philippe a venit din Senegal și sa mutat în Franța pentru a studia fotografia. După terminarea studiilor sale, Jean-Philippe a servit ca un asistent la unele dintre cele mai mari nume din industria fotografiei ca Michel Comte , Dominique Issermann , Jacques Dirand și Yann Arthus-Bertrand .

La scurt timp după terminarea studiilor sale, el a fost angajat de Piter stabilit reviste de modă și de decor , cum ar fi AD , Citizen K , Gala Revista 3 Vanity Fair , W, FOTOGRAFIE , Numero , Vogue din Marea Britanie și Lumea de Interne . El a fotografiat campanii publicitare pentru companii precum Audemars Piguet , piele Lenjerie , Thomson , France Telecom și Google în luna aprilie .

În 1997 , Jean-Philippe sa mutat pe insula din Caraibe San Bartolomé , în Indiile de Vest Franceze . Pe aceasta insula a publicat o revistă de care el este fondatorul, directorul de creație și fotograf, „Pure“ 5 . În aceasta el expune lucrarea sa în fiecare an și numele revistei rezumă la atitudinea sa personală la publicare. Jean-Philippe este cărți fotograf francez decorator de interior Christian Liaigre 6 “Liaigre” 7 și “trăiesc lângă Delphi” , publicat de Assouline (Veta Stefanidou Tsoukala).

În 2012 , fotograful a publicat prima sa carte fotografic numit „Ochiul Sf . Barth“ 8 . Prezentarea cărții a avut loc , împreună cu expoziția de său fotografie artistică în septembrie , la o galerie de artă din St. Barth Clic Galeria ; 10Astăzi, Jean Philippe Piter continuă să prezinte activitatea sa acolo.

Lucrul

Fotografii

Munca lui iese în evidență pentru nud , de multe ori în alb – negru. Jean Philippe Piter lucrează de obicei sub improvizație la momentul sesiunii de fotografii intime cu modelul . Inspirat de căutare pentru momentul potrivit în locul potrivit și așa compun lucrarea sa cu starea de spirit și aptitudinile necesare pentru fotografierea de model.

„Ceea ce mă uit pentru în modelele I fotografie este un aspect bun, spirit, pozitivitate, o atitudine bună și, desigur , exhibiționism. Cred că tensiunea sexuală într – o sedinta foto nud este un lucru bun și conduce la o treabă bună. Întotdeauna am fotografiat gol , fără asistenți sau companie. Suntem doar modelul și , astfel , a crea mai multa intimitate si conexiune. De multe ori, mi se pare că modelul este excitat. Toate fotografi sunt „ voyeuri “. Am fost întotdeauna un voyeur . fotografie nud este lăudându fanteziile mele. 11

Jean Philippe Piter este cunoscut în principal pentru portrete în alb – negru. Inclusiv portrete de celebritati , cum ar fi Regina sunt Rania de Jordania , Giorgio Armani , Brian Ferry și Nicole Kidman , printre altele, care au pozat în fața camerei sale.

Piter a colaborat , de asemenea , cu agenții imobiliare majore ca Sibarth 12 cat si cu arhitectura si design reviste. 13

Video subacvatice

Jean Philippe Piter a sedus cifrele de ani frumoși în fața lentilei sale. Fotograful este , de asemenea , cunoscut pentru film subacvatic 14 , în cazul în care acesta aduce privitorul sub suprafață și în lumea fantastică a imaginilor sale cu imagini video capturate în spatele subacvatice scene pentru lor fotografie impusca.

  • Frumusele Editorial – “Țineți-vă respirația Jean-Philippe Piter lui Underwater Fantasy”

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ “Jean Philippe Piter Fotografie” .
  2. Înapoi la partea de sus↑ «Gerard Depardieu de JPP” .
  3. Înapoi la partea de sus↑ “Jean Philippe Piter în revista GALA Nr 965” . Accesat 7 -14 decembrie 2011 .
  4. Înapoi la început↑ „campanie de publicitate pentru Google“ . Iunie 2013.
  5. Înapoi la început↑ Joseph Licata. „Revista JPP Pure în ‘Surf colectiv NYC’ ‘ (în limba engleză) . Adus de 14 aprilie 2015 .
  6. Înapoi la început↑ „Christian Liaigre – decorator de interior ” .
  7. Înapoi la început↑ Christian Liaigre. “Carte LIAIGRE la Rizzoli din New York” .
  8. Înapoi la început↑ „Ochiul St Barth -Book la CLIC Galeria St Barth ‘ . Arhivat din original la 23 noiembrie 2015.
  9. Înapoi la început↑ “St Barth Weekly” No. 306, ziare. „Expoziție JPP de arta plastica la Galeria St Barth Clic” (în limba engleză) . Accesat 03 aprilie 2014 .
  10. Înapoi la partea de sus↑ ‘JPP la CLIC Galeria St Barth’ .
  11. Înapoi la început↑ „Interviu cu Jean Philippe Piter pentru secolul 25“ .
  12. Înapoi la top↑ “Fotografii de Jean Philippe Piter pentru Sibarth” . Accesat 2012 .
  13. Înapoi la top↑ “Fotografii de Jean Philippe Piter în Architectural Digest” .
  14. Înapoi la început↑ „Video subacvatice Jean Philippe Piter“ . Artsy . Accesat 06 iulie 2013 .

Jacques Heim

Jacques Heim a fost un designer de moda francez și costume pentru teatru și film. El a fost născut la 08 mai 1899 la Paris și a murit pe 08 ianuarie 1967 în Suresnes. El a condus din 1930 până la moartea sa casa de moda Jacques Heim și a fost președinte al Chambre Syndicale de la Paris Couture între 1958 și 1962.

Părinții, evrei emigranti-polonez, deschis în 1898 la Paris , un atelier de blană. În 1920, fiul său Jacques a început să lucreze cu ei, și în curând, proiectează rochii și haine realizate cu materiale originale, în special de lucru cu Sonia Delaunay . În 1930, atelierul a devenit casa de moda Jacques Heim.

În 1932, Jacques Heim a lansat „Atom“, un costum de baie din două piese realizate cu rochii de seara din bumbac, care ar precursor bikini.

Sub președinția generalului De Gaulle , el a devenit designerul de soția sa, Yvonne de Gaulle.

Legături externe

  • [1] (în limba engleză)
  • Jacques Heim în Katheleys.com
  • (În limba engleză) Jacques Heim în Fashion Designer Enciclopedia
  • Jacques Heim în Toutenparfum.com
  • Fotografii din GettyImages.com

Madame Grès

Germaine Émilie Krebs , numit Madame Grès ( Paris , 1903 – La Valette-du-Var, 1993 ), a început cariera ca sculptorita influentata in principal de curent minimalist și hainele grecești.

A debutat în 1933 ca o croitoreasă la Paris , sub numele de Alix Barton (Maison Alix). Stilul său a fost gradat impune, în special în ceea ce privește eveningwear. El a făcut , de asemenea costume de teatru, așa cum este folosit pentru piesa războiul troian va nu avea loc , J. Giraudoux. În 1937, creatiile sale prezentate la Expoziția Universală de la Paris , el a câștigat primul premiu de haute couture. În 1942 a creat firma Grès. În 1959, el a lansat parfum Cabochard ani mai târziu , în 1990, ar crea un alt parfum Cabotine . Acesta a acordat ac de Aur în 1976, proiectat o colecție gata-à-porter în 1980, cu toate că această experiență a durat doar doi ani. În 1982 el a părăsit industria parfumurilor să dedice doi ani la haute couture, o afacere care în cele din urmă a vândut în 1984 pentru Bernard Tapie. La rândul său, compania a fost achiziționată mai târziu , în 1988, Yagi Tsusho limitată de grupul japonez. În toamna anului 1994 a dedicat o expoziție la Muzeul Metropolitan din New York .

În ciuda faptului că a recunoscut ca un adevărat geniu al cusătura de cei mai mulți dintre colegii săi, atât în timp și astăzi nu a fost până în 2011 , la Paris , el a organizat o retrospectivă dedicată pentru munca sa. Expoziția Madame Grès, couture à l’oeuvre , prezentat la Muzeul Antoine Bourdelle din capitala franceză (25 martie – 24 iulie 2011) prezintă un set reprezentativ de 80 de modele ale carierei sale lungi, care a fugit de la 1933 la 1988, cât și numeroase fotografii și schițe. Catalogul expoziției, foarte cuprinzătoare, include aspectele fundamentale ale carierei sale.

Madame Grès a declarat în mai multe rânduri că adevărata vocație a fost sculptura, astfel modelarea țesături ca și în cazul în care ar fi piatra, esculpiéndolas. Opera sa, foarte creativ și original, dincolo de moda, inspirat de lumea antică și, de asemenea, în culturile din Africa de Nord și subcontinentul indian. aparenta simplitate maschează o elaborare foarte complex. El a făcut costume de calități sculpturale, cu greu cusături care par a fi modelate pe corp și sunt caracterizate prin linii curate și volume elaborate. Este de piese unicat, atemporal, de multe ori cu pliuri, draping si forme asimetrice, culori pure. Acestea includ rochii de seara Faille tafta (țesuturi de lucru), care magistral sunt cele mai cunoscute fateta a muncii sale, precum și modelele și piesele tricotate realizate din lână strat de imprimare față-verso.

Hubert de Givenchy

Hubert James Marcel Taffin de Givenchy / ʒivɑʃi /, cel mai bine cunoscut pentru Hubert de Givenchy Taffin sau Hubert de Givenchy ( Beauvais , Oise , 21 februarie din 1927 ), este un lider designer de moda francez .

Early de viață

Cel mai tânăr fiu al lui Lucien Taffin de Givenchy (1888-1930), Marchizul de Givenchy, și soția sa, fostul Béatrice ( “Sissi”) Badin (1888-1976).

Familia Taffin de Givenchy, care își are rădăcinile în Veneția , Italia (numele original a fost Taffini), a fost înnobilat în 1713, în care capul familiei a devenit Marchizul de Givenchy.

După moartea tatălui său gripă în 1930, viitorul designer de modă și fratele său mai mare, Jean-Claude de Givenchy (1925-2009), care a moștenit familia Marquesado și în cele din urmă a devenit președinte Parfums Givenchy, au fost crescut de mama sa și bunică, Marguerite Dieterle Badin (1853-1940), văduva lui Julio Badin (1843-1919), un artist care a fost proprietarul și directorul istoric fabricii Gobelins și fabrica Beauvais tapiserie . profesii artistice a fugit în familia Badin extins. maternă mare Givenchy – bunicul, Jules Dieterle, a fost un designer de set , care , de asemenea , a creat modele pentru fabrica Beauvais, care include un set de 13 modele pentru Palatul Elysee . Unul dintre marile sale – bunicii, eu cred de asemenea despre seturi, de asemenea , concepute pentru Opera din Paris .

viața artistică și profesională

Contrar a ceea ce familia sa dorit, Givenchy nu a devenit un avocat, și a participat la Școala de Arte Frumoase din Paris și a intrat în lumea modei în casele Lucien Lelong , Piguet , Jacques Fath și Elsa Schiaparelli până el a deschis propria firmă, The „ casa de moda Givenchy “ , de acolo era cunoscut în mod public doar ca „Hubert de Givenchy“ , cu sprijinul couturier spaniol Cristóbal Balenciaga .

In 1950 a facut costume pentru actrita Audrey Hepburn , care a exercitat o mare influență și care încă inspira mulți designeri. Alți clienți importanți au fost actrițe Elizabeth Taylor și Jean Seberg . Givenchy îmbrăcat mai multe alte celebre, cum ar fi Jacqueline Kennedy , Grace Kelly și ducesa de Windsor . În 1988 a vândut firma, dar a continuat regie până în 1996, când sa retras.

Givenchy admirația pentru figura lui Cristóbal Balenciaga a lansat proiectul de a construi un muzeu dedicat activității couturier Bascilor ( Muzeul Balenciaga în Guetaria ) și formarea corespunzătoare ale fundației , din care el este președinte fondator. Angajamentul său la muzeu l -au dus să doneze colecția sa de „Balenciaga“ entității. 31 octombrie a 2011 a fost acordat de guvernul spaniol cu Ordinul Artelor și Literelor , 1 și peste 1 iulie din 2002 a fost decorat cu Marea Cruce a Ordinului Isabella catolic . 2

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ Monitorul Oficial
  2. Înapoi la început↑ Monitorul Oficial
  • Conținutul acestui articol include materiale de pe site – ul oficial al primului – ministru al Spaniei, La Moncloa.es , care a autorizat reproducerea totală sau parțială, modificarea, distribuirea și comunicarea informațiilor disponibile pe acest site, cuexcepția conținutul că drepturile existente de proprietate intelectuală de către terțe părți . Ultima dată la care licența a fost consistentă a fost 26 noiembrie 2012 ( A se vedea discuția .) Deci, nu mai este compatibilă cu CC-BY-SA 3.0 .

Nicolas Ghesquière

Nicolas Ghesquière (născut în 1971 în Comines , Franța . A crescut în Loundun , Poitou-Charentes, Franța) este o lume – designer de moda de renume și până în decembrie 2012 a fost director al casei de modă, deținut de Kering Group (cunoscut anterior ca Pinault -Printemps-Redoute), Balenciaga . El este in prezent directorul de creație al firmei franceze Louis Vuitton

Fiul unui belgian , proprietar al unui teren de golf în satul Poitevine în regiunea Loundun și un iubitor francez de moda. De la o vârstă fragedă Ghesquiere bucurat de sport ( echitatie , scrimă , înot ), și multe dintre colecțiile sale sunt inspirate de ele. El a spus că iubește împrejmuirea uniformă elegantă. Ghesquiere este un fan al regizor de film american, Brian de Palma . (Regiune vorbind , unde a crescut în micul oraș Loundun în vestul Franței Poitevin-Saintongeais ). Ghesquiere a anunțat , la vârsta de 12 ani a vrut să fie un designer, dar a recunoscut acum că acest lucru a fost pentru că într – un sens dorința de adolescent de a face ceva diferit decât ceea ce părinții lor și pentru a atenua plictiseala din viața satului. Așa că atunci când am fost de 12, Nicolas a făcut schițe de rochii în caietele ei de școală, a fost îmbrăcat în mamei sale e cercei perdele și candelabre de cristal cu bunica ei,.

În școală Vacanța de designeri a lucrat în ateliere. La 14 ani a primit un stagiu cu designerul francez Agnès B , pe care l -a fost plătit cu haine. Mai târziu , de lucru cu Corinne Cobson, mai târziu , a decis că moda necesară munca grea și sa întors acasă pentru a termina studiile. După terminarea ei , Nicolas lucrate din 1990 de pentru a anul 1992 ca un asistent designer Jean-Paul Gaultier . Apoi a lucrat în stinghii, proiectarea linie de îmbrăcăminte țesute, la care a urmat o serie de alegeri nefavorabile , inclusiv casa italiană Callaghan.

Datorită contactelor sale cu Marie-Amelie Sauve și Nathalie Marrec de Balenciaga , Ghesquiere va primit în cele din urmă un loc de muncă la firma proiectat pentru piața asiatică în sine.

Ghesquiere a luat, așa cum a descris-o dată „ceea ce multi ar numi cel mai rău loc la moda“: proiectarea uniforme și haine de înmormântare pentru Balenciaga piața japoneză. În plus, el a fost promovat în timpul ceea ce ar putea fi numite „vremuri critice“ pentru „casa de moda agonizantă“

Balenciaga

În 1997 , la vârsta de 25 Ghesquiere a fost alegerea surprinzătoare de a conduce Balenciaga director de creație după ce predecesorul său belgian, Josephus Thimister, a fost concediat după un spectacol dezastruos , cu o coloană sonoră care „surd la stânga“ oameni, asa participanții golit incinta. Apoi , Balenciaga a fost deținută de Groupe Jacques Bogart în situație proastă. managerii lor au realizat talentul său atunci când a proiectat o mică colecție pentru filiala sa japoneză. El este cunoscut pentru simțul său de formă.

În mod constant reinventarea și se deplasează în direcții noi, Balenciaga complet schimbat. Un aspect al devoțiunii de designer de moștenirea casei este respectul pentru eleganță și inventivitatea Cristóbal Balenciaga. Cu toate acestea, deși arhivele Balenciaga sunt stocate în magazin Ghesquiere, puteți accesa numai ei prin programare cu un custode, care nu este de obicei acolo.

Cu toate acestea, îi place să repete și să încerce să demonstreze că el este departe de a fi un nostalgic și , adesea , folosește amintirile sale de „copil al anilor 80“ (așa cum sa descris pe sine) și viziunea sa asupra viitorului modei în lor creații. Ghesquiere privește spre viitor cu colecțiile lor cu un amestec de elemente de science fiction , forme organice și clasicism francez.

Gucci Group (PPR) a cumpărat Balenciaga în 2001 . Ghesquiere, care a dorit să rămână acolo pentru a extinde Balenciaga, ar putea fi achiziționate doar prin acasă. „Este E o relatie fericita , “ spune Ghesquiere. „A lucrat pentru că m – au vrut să explice să – i ceea ce am putea face cu Balenciaga, și nu invers.“ colecțiile Ghesquiere sunt proaspete și inovatoare, dar , de asemenea , au un impact comercial enorm; nu atât de mult în termeni de ceea ce el vinde ( a lor este un produs rarefiat și sofisticat) , dar în termeni de influență cu alți designeri.

Primele prezentări

La început, a fost un străin. Prima sa colectie a fost de primavara / vara 1998 , o colecție foarte puternică revenind la rădăcinile Balenciaga, cu toate acestea puțini oameni au participat la parada. Concurente în calendarul podiumurile din Paris , cu John Galliano la Dior , Alexander McQueen la Givenchy , Marc Jacobs la Louis Vuitton si Stella McCartney la Chloé , prima colecție de Ghesquiere nu avea un impact mare. Pentru anul 2000 , șapte colecții de sprijin ea , imaginea a fost foarte diferit. In timpul colectia de toamna gata-a-porter / Iarna în februarie 2001 , când show -ul lui a fost proclamat ca fiind „ cu totul original “ de Suzy Menkes, creațiile Ghesquiere au avut astfel de cerere că magazinul pilot de brand din Paris nu a putut satisface solicitările clienților.

Faima

Adesea se face referire la ca designeri de designer și a comparat capacitatea lor de a simți și forma de moda Yves Saint Laurent . În octombrie 2000 a fost numit designer de avangardă al anului , la Fashion Awards VH1 / Vogue , iar un an mai târziu a fost numit Designer al anului de către CFDA womenswear. Ghesquiere a aparut recent pe lista de 100 de persoane cele mai influente din 2005 de revista Time , singurul designer de modă în ediția din acel an ( cu excepția Ralph Lauren și Sean Combs, care a făcut să apară, dar nu de moda).

Ghesquiere a fost numit „cel mai căutat după proiectant și figura cea mai influentă“ ( Vogue revista americana ), „designer cel mai interesant și original al generației sale, cele mai proaspete și mai căutat după de către pasionații de modă“ (Godfrey Deeny). De asemenea , este omul care în mod normal ar Kate Moss a făcut comentarii bune „Am fost atât de Balenciaga, dar este niciodată de ajuns , “ și actrița Chloë Sevigny a spus: „Eu idolatrizează Balenciaga“. icoane de modă și „muze“ ca; Charlotte Gainsbourg , Gwyneth Paltrow , Sienna Miller , Mary-Kate și Ashley Olsen , managing editor al americane Vogue, Anna Wintour , actrița Isabelle Huppert , icoana din anii 1960 francezii – actrita vorbind Françoise Hardy , supermodelul Irina Lazareanu , Amira Casar , pianistul clasic Hélène Grimaud , actrița chineză Maggie Cheung și Marianne Faithfull poarte hainele lor. Casa Balenciaga proiectat rochii Nicole Kidman si Jennifer Connelly utilizate în livrarea 2006 a Premiilor Academiei . El a proiectat , de asemenea , rochia de mireasa Kidman a purtat la nunta lor cantaretul Keith Urban . Kylie Minogue a purtat , de asemenea , rochii Balenciaga pentru video muzica ei „ Slow “ și turneul său de concert.

În 2009, el a proiectat rochia de mireasa Salma Hayek.

Viitorul

El a stabilit Balenciaga ca un brand puternic internațional, parfumuri în curs de dezvoltare, îmbrăcăminte pentru bărbați și mai multe linii de accesorii. Când a fost întrebat dacă să urmeze tradiția firmei reprimă orice parte a acesteia, iar dacă după ce a salvat marca ar crea propriul dvs., cu numele, zâmbind Ghesquiere a spus, „poate fi salvat casa lui Balenciaga … dar ea mi – a salvat , de asemenea. Da, desigur , aș dori să creeze ceva care să ia numele meu la un moment dat, dar chiar acum, eu sunt foarte fericit. Balenciaga este un adăpost excelent pentru mine, așa că arată munca mea ca să protejeze el . ” [ Necesită citare ] De multe ori purtați haine Maison Martin Margiela , un alt designer de care profund punctele de vedere. Ca Margiela, ca să nu dezvăluie prea multe despre viața sa privată, și interesat de evitarea titlul noului moda celebritate (titlu nu va ține pentru mult timp), Ghesquiere insistă că nu a vrut să fie celebru. Dar dacă el poate următoarea misiune, el a produce în cele din urmă o linie care îi poartă numele, ceva ce mulți dintre susținătorii săi sunt în speranța că nu are o altă alternativă.

El spune că a rezervați numele său la ceva nou și diferit. În noiembrie 2012, a anunțat plecarea de la Balenciaga, confirmat de companie, care a ales să înlocuiască american Alexander Wang . 1

De la 2013 deține funcția de director de creatie al firmei Louis Vuitton , unde a inlocuit Marc Jacobs . 2

Jacques Doucet

Jacques Doucet (19 februarie 1853, Paris, Franța – 30 octombrie 1929, Paris) a fost un designer de moda si colectionar de arta franceza. Fondator al propriei sale casa haute couture , este cunoscut pentru costumele sale pastel cu dantelă, broderii și alte ornamente.

Biografie

Jaques părea predestinat să devină un designer de la naștere într – un cartier în care toate marile magazine de moda la începutul secolului al XX – lea a avut centrul său. Mai mult decât atât, în copilărie a fost un prieten de- al Gaston si Jean-Philippe Worth Worth, fiii lui Charles Frederick Worth , fondator al Worth casa de moda.

Doucet a creat costume pentru evenimente destinate făli sociale și schițele sale au găsit o mare acceptare în rândul femeilor care au căutat să atragă atenția domnilor bogați. Dar nu a fost într-adevăr că moda interesat de Jacques Doucet, dar ostentație.

Designerul devenire a preluat magazinul de îmbrăcăminte fondat de bunicul său. Curând el sa bucurat de un mare succes, atât de mult încât chiar și astăzi este considerat creatorul de articole de îmbrăcăminte mai scumpe și sofisticate de noapte din timpul său.

Jacques Doucet a subliniat , de asemenea, permițându – designeri care ar revoluționa moda, luând primii pași în mediul de moda, cu nasul unerring descoperi noi talente, cum ar fi Paul Poiret și Madeleine Vionnet .

Doucet este astăzi amintit în lumea artei , deoarece el a fost cel care a cumpărat Picasso pictura lui controversat Les Domnișoarele din Avignon , acum la MOMA din New York.

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ Alvarez, Ana (o februarie 2006). “Jacques Doucet (1853-1929)” . Stil și moda. istoria modei . Adus de 16 februarie 2015 .

André Courrèges

André Courrèges ( Pau , 9 martie din 1923 – Neuilly-sur-Seine , 7 ianuarie din 2016 ) 1 a fost un designer de moda francez cunoscut mai ales pentru ultra – design modern. 2 3

Atât limba engleză de designer COURREGES și Mary Quant au fost proclamați ca inventatorii minijupe .

Courreges atribuit simplitatea womenswear, cu articole de îmbrăcăminte, care permit o mai mare libertate și confort. Formele geometrice sunt desenele lor: bazate pe pătrate, trapeze și triunghiuri. În 1965 el a lansat o campanie numită „vârstă spațiu“ care a revoluționat lumea modei.

Primii ani

El a studiat pentru inginer civil , la varsta de 25 de ani , sa mutat la Paris , pentru a lucra în compania de design textil Geanne Lafaurie . La câteva luni mai târziu a început colaborarea cu Cristóbal Balenciaga , celebrul designer spaniol.

În prima sa apariție pe scena haute couture francez, Courreges a introdus un concept revoluționar de stil: rochie de „epoca de spațiu“. Aceasta a inclus cizme, ochelari de soare supradimensionate și rochii scurte. Proiectele sale sa răspândit rapid în întreaga lume, mai ales fusta mini.

creații de mai târziu

Printre cele mai recente creații ale Courreges sunt ursitoarele, pantaloni de gimnastică, beachwear, paltoane stil mecanice si haine sport. În schimb, el a proiectat , de asemenea , o rochie cu folii transparente și a lansat o linie de costume de baie dezvoltatori, unite doar prin fâșii subțiri de la capete. Acesta a fost bazat pe culori luminoase și proiectele lor geometrice clasice.

Courreges a fost unul dintre designerii mai imitat din timpul său. La scurt timp după prezentarea lui în stil spațiu de colectare 1964, piața a fost umplut cu fuste din plastic si jachete, articole de îmbrăcăminte cu stil geometric, cizme albe și ochelari supradimensionate.

munca André Courrèges a fost privit ca un vizionar: el a stabilit un radical, personală și polimorfă în lumea modei universului.

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Die André Courrèges, fashion icon 60
  2. Înapoi la început↑ „Biografia lui André Courrèges’ . Biografii și vidas.com . Adus de douăzeci și unu februarie 2010 .
  3. Înapoi la partea de sus↑ moare designer de moda André Courrèges

Jérémy Chatelain

Jérémy Chatelain (n. Creteil , Ile de France , 19 octombrie din 1984 ) este un cântăreț, actor și designer de moda francez, un tată francez și mama spaniolă .

A fost căsătorit cu Alizée Jacotey cu care are o fiică, Annily. A participat la al doilea sezon ( 2002 de – 2003 de ) al TV show – Star Academy în Franța .

Cariera

Foarte tânăr Jeremy a arătat de a avea mai multe talente, inclusiv haine de muzică și de design , care sunt afacerea lor de bază. Sa dovedit a fi un compozitor mare, muzician (execută pian ) și compozitor.

În al doilea sezon al Star Academy în 2002 de către lanțul de TF1 , Jérémy a fost un favorit concurenți, și a fost dovedit a avea cel mai bun sens al stilului, originalitate si carisma, aceste calități a câștigat mai multe voturi. Cu toate acestea, el a fost eliminat din show -ul din noiembrie , după 2 luni.

Jérémy a vizitat Franța , Belgia și Elveția cu restul concurenților Star Academy la începutul anului 2003 . În același timp, el se pregătea eliberarea lui solo.

În februarie din 2003 , el a lansat primul sau single laisse-moi ( „Lasă – mă“ în limba engleză), care a vandut mai mult de 170.000 de exemplare și clasat pe locul al doilea în clasamentul francez Top 50 Single Chart . al doilea single său, Belle Histoire ( “Istoria Beautiful”), urmat în iulie din 2003 .

În sfârșitul verii anului 2003 , el a fost invitat de Bernard Tapie pentru a participa la un episod (în special făcute pentru el) seria franceză comisar Valence . Episodul a fost filmat în Paris , în septembrie , care se difuzează pe ianuarie din 2004 .

În octombrie din 2003 a lansat primul său album, împreună cu al treilea single vivre Cà ( „Living bine“), un cântec despre problemele sociale ton serios, dar cu ritm pop / piatră . Jérémy a scris, co-scris și compus unsprezece din cele douăsprezece melodii de pe album. La acea vreme el a fost invitat la al treilea sezon (2003-2004) al Academiei de stele, cântând Vivre Ça , împreună cu unul dintre concurenți.

J’aimerai ( „Te voi iubi“), a patra și ultima melodie a albumului lor, a fost lansat in februarie 2004 de . El a vizitat Franța și Elveția , la sfârșitul anului 2003 , împreună cu grupul francez L5 și numai în 2004 .

Chatelain a arătat creativ și original , în stil la Academia de stele. Jérémy știa să coase și de multe ori a făcut propriile haine. Împreună cu muzica, moda este alta lui mare pasiune. In anul 2003 , el a anunțat crearea de Sir Sid , propria sa linie de îmbrăcăminte și accesorii pentru bărbați și femei. Prima sa colecție a fost lansată în Franța , în timpul 2004 . În luna noiembrie a 2003 , sa căsătorit cu cântăreața Alizée Jacotey în Las Vegas , Nevada ( Statele Unite ).

La începutul anului 2006 Jérémy a lansat Katmandou , primul single de pe al doilea album. de-al doilea său album Sunt diverse Françaises , a fost lansat în Martie Aprilie din 2006 . Jérémy a vizitat Franța în iulie , ca parte a L’ete Française des Jeux – Tournée Des Plages RTL , unde a cântat trei melodii.

Discografie

Albume

an titlu post săptămâni
2003 Jérémy Chatelain 19 17
2006 Françaises Variante 107 2

Legături externe

  • Site – ul oficial (franceză)

Rose Bertin

Marie-Jeanne Bertin cunoscut sub numele de Rose Bertin ( 2 iulie de 1747 , Abbeville , Picardia – Epinay sur Seine , 22 septembrie de 1813 ) a fost o arta de moda dealer . A fost Modista și croitoreasa María Antonieta între ea și coaforul Leonard Autié , creat pentru regina un stil care a marcat acei ultimii ani ai regimului Ancien în Franța. Autorii au fost imposibile agremente navale coafuri si rochii revolutionari a marcat inceputul haute couture. Acesta a fost primul celebrul designer francez, este creditat cu care au adus în mod deschis de moda si haute couture la arena publică.

Viața

Bertin a fost apprenticed la o croitoreasă la o vârstă fragedă, la 15 de ani , sosește la Paris. El a deschis propriul magazin de îmbrăcăminte – Le Grand Mogol – în 1770 și a găsit rapid clienții printre noblewomen influenți, inclusiv Luisa, Ducesa de Chartres , care , de asemenea , sponsorizat de la Versailles a pictorului Elisabeth Vigee-Lebrun , care a devenit infatuată cu desenele lor și să atragă aristocrației și regale europene.

Când María Antonieta sosește din Austria în Franța, salută noile stiluri și moda ca o modalitate de a arăta dedicarea lor sinceră de a noua lor țară. Ducesa de Chartres introduce Rose Bertin în 1772 . Într – o cameră specială în palatul Versailles Rose Bertin a creat multe rochii noi pentru reina María Antonieta, ca Bertin nu a putut fi admis în camera în care se aștepta regina și doamnele ei, fiind de rând.

De două ori pe săptămână, după încoronarea lui María Antonieta, Bertin a prezentat noi propuneri pentru tineri și Regina a petrecut ore discutând creațiile lor. Regina adora garderoba ei și fascinat de fiecare detaliu și a lui Sombrera Bertin a devenit confidenta și prietenul său.

La mijlocul secolului al XVIII – lea , femeile franceze au început să ia „pouf“ (cresc, se extind) părul cu cuverturi de pat și de unguente și folosite rochii de mare și de lux. Bertin folosit și cel mai important mod exagerat pentru María Antonieta cu coafuri înălțimi de peste trei picioare. Moda Pouf a ajuns la astfel de extreme , care au devenit marca perioadei, împreună cu decorarea ornamente de păr și obiecte care prezintă evenimente recente. Lucrul cu Leonard, Barber regina, Bertin a creat coafuri care furoror în Europa a devenit: parul ar putea fi ornat, stilizate, tăiate în scene definite și modelate în forme și obiecte și au variat de la nașteri recente bârfă infidelitățile soților armatorilor navelor franceze , cum ar fi Belle poule , până când Pouf „insurgenții“ în onoarea războiului revoluției americane. Cel mai faimos regina coafura a fost „inoculare“ pouf a folosit pentru a face publicitate succesul lor de a convinge pe rege să fie vaccinate împotriva variolei.

Moda a continuat progresul fluctuantă; și pălării și ornamente cap de falnic suprastructuri cu tifon, flori și pene, femeile au împiedicat găsi antrenori suficient pentru a obține de mare, și de foarte multe ori au uitat înclinat, sau tinandu-si capetele lor împodobiți în afara ferestrei.

În cazul în care utilizarea acestor pene extravagante și ornamente pe cap au continuat să spună amintiri din această perioadă foarte serios, ar fi făcut o revoluție în arhitectură. Ar fi fost necesar pentru a mări ușile și plafoane, teatre și în special corpul transportului.

Odată ce regina a ordonat cele mai recente arata Rose Bertin, inclusiv provocatoare „ roba a la Polonaise “ , cu corsetul care a subliniat piept, cu fuste ridicându gleznele descoperite, întregul a fost depasit de un „pouf“. din anii 1780 unele Anglomania se traduce in moda prin adoptarea de oameni într – o jachetă și o redingotă (strat de echitatie coat- călărie) și femei , îmbrăcăminte de sex masculin de mers pe jos ca roba ( rochie) rochiță. numit rochiță. María Antonieta adoptă această anglofilia folosind frockcoat, care ofensează patrioti francezi.

Roba de impunere a unei paniers acoperite cu pietre și volane prețioase, pantofi brodate cu diamante, și coafuri monumentale sunt luate în esență , în instanță, la dansuri, la petreceri sau în teatru. În viața obișnuită, sub influența ideilor lui Jean Jacques Rousseau propovăduiește simplitatea maniere și o întoarcere la natură, moda tinde spre o mai mare sobrietate. rochii simple , cum ar fi „adoptat roba à la Polonaise “, de asemenea , numit „roba à la Reine“ , ale cărui laturi spate ar putea fi ridicat sau coborât cu funii.

María Antonieta poartă controversatul „haina camasa“ , realizat de Bertin. Portret de Vigee-Lebrun , 1783 .

În 1783 Elisabeth Vigee-Lebrun portretizat María Antonieta poartă celebrul „haină camasa“ , proiectat de Rose Bertin, care a fost atât de scandalos pentru timpul său a trebuit să picteze un al doilea portret al Reginei cu o rochie tăiat adecvat.

María Antonieta numit Bertin sa se imbrace păpuși în ultima moda ca un cadou pentru surorile sale și mama lui împărăteasa Maria Theresa a Austriei , aceste păpuși au fost numite „Pandoras“ și ar putea fi realizate din ceară, lemn sau porțelan, a avut o dimensiune puțin mai puțin frecvente decât o jucărie păpușă, sau ar putea fi la fel de mare ca jumătate sau egală cu o persoană reală. Ei au fost în vogă înainte de apariția de reviste de moda.

Numit „ministru al Modei“, Bertin a fost mintea din spatele aproape toate noile rochii comandate de Regina. Rochii și părul a devenit vehiculul personal de exprimare a María Antonieta, și Bertin îmbrăcat Regina de la 1770 până la rasturnarea lui în 1792 . Bertin a devenit cel mai puternic figura în instanța de judecată, iar ea a asistat și , uneori , a făcut schimbări profunde în societatea franceză. costumele sale lungi și ostentative care vor folosi le -a susținut că aceasta ar fi nevoie de cel puțin trei ori mai mult spațiu decât omologii lor de sex masculin în acest sens , a dat o figură feminină de impunere, nu prezența pasivă. Creațiile sale a stabilit , de asemenea , Franța , ca centrul modei, și de atunci rochii făcute din Paris au fost trimise la Londra, Veneția, Viena, Sankt – Petersburg și Constantinopol. Imitată eleganță pariziană a stabilit reputația la nivel mondial de moda franceze. Bertin vine sa imbrace Regina Sofia Magdalena de Suecia , Reina Maria Luisa a Spaniei , Regina Boemia, Regina Elveția, Ducesa de Devonshire și Zarina María Feodorovna Rusiei , și alte personalități timp, crearea unei reguli costum autentic de la magazinul ei pe Rue Saint Honore.

Sub patronajul generos al reginei, numele Bertin a devenit sinonim cu eleganța și excesele de la Versailles . Bertin relația strânsă cu Regina oferit – o cu o experiență valoroasă în ceea ce sensul modei în aspectul social și politic în instanța franceză.

În timp ce vina pe regina tuturor deșeurilor și excese, francezii imitat ascunse. Nu a fost o femeie care nu a avut aceeași rochie, același strat și aceleași pene pe care îl văzuse poarte regina. Femeile se înghesuiau în jurul valorii de Mademoiselle Bertin, croitoreasa ei și Sombrera: a existat o revoluție absolută în rochie doamnelor, care au dat importanță acestei femei. Mamele și soții murmurat, ceea ce duce la scene de discuții interne cu plângerea că: regina va distruge toate doamnele franceze.

Rose preț Bertin a fost exorbitant, astfel încât înregistrările anuale documentau cheltuielile de îmbrăcăminte María Antonieta în conturile croitoreasa, deoarece regina nu a purtat niciodată nimic de două ori; costume și pălării Bertin ar putea costa cu ușurință de 20 de ori mai mult decât o croitoreasă abil a timpului câștigat de un an.

Revoluția franceză

La izbucnirea de Revoluției Franceze , Maria Antonieta lasă instinctiv noile tendințe, nervos, burghezi și nobili, inclusiv regele, adoptă insigna cu tricolorul republican simplu tricolore și costume modeste. Dar regina folosește o insignă alb Borbón, noul ei rochie era mov și aur, și folosește diamantele sale. Toată lumea a putut vedea cum María Antonieta a avut nici un sens politic, doar o credință oarbă în privilegiul reală. Soarta lor ar fi puternic marcată de luarea Bastiliei .

Chiar și revoluția incipientă a adus în jos prețurile Bertin, cererea pentru rochii și atașarea de moda regina a fost, probabil, ceea ce a dus la arestarea, care a dus la o aduce la ghilotina.

La începutul lunii iunie 1791 , înainte de planul de evacuare al María Antonieta și soțul ei, ea a aranjat pentru data de 20 a lunii respective , regina a ordonat Rose Bertin o mulțime de costume pentru a călători să se facă cât mai repede cât este posibil. Descoperirea ordinului, acesta se crede, a fost confirmarea planului de evacuare suspectat de familia regală din afara Franței.

In timpul Revolutiei Franceze , atunci când mulți dintre clienții săi nobile au fost executate (inclusiv regina, ghilotinat) sau a fugit în străinătate, Bertin -a mutat afacerea la Londra .

În același timp, el ar putea întâlni clienții lor vechi între migranți și păpuși lor de moda trendy (Pouppee modul du) au continuat să circule în alte capitale europene, în măsura în Sankt Petersburg. Eventuralmente Bertin a revenit în Franța în 1795 , în cazul în care Josefina de Beauharnais (Napoleon e prima sotie) client avansat pentru un timp, dar a constatat că aceste excese ale erei modei au slăbit după sfârșitul Revoluției Franceze . Când ați începe secolul al XlX – lea , Bertin a transferat afacerea sa de nepoata sa și retras. A murit în 1813 , la casa lui din Epinay sur Seine.

Note

La Belle Poule- a fost o fregată (navă de navigație) francez, celebru pentru duel împotriva fregata britanic HMS Arethusaon 17 iunie a 1778 , care a marcat începutul intervenției franceze în războiul american de independență.

Marchante moda , femeile „s moda comerciant, care a oferit serviciile de design vestimentar, concentrându – se pe schimbătoare, uneori , schimbarea zboruri și ornamente destinate să modifice și să consolideze deja făcute rochii și fuste. Dincolo de țesături, au împodobit, a fost atins de arta decorativă a modurilor de Marchande care a stabilit harul femeilor pentru rochia. Rose Bertin a fost moda ofertele care au lansat eleganța incomparabilă a María Antonieta.

Rose Bertin magazin a fost situat în Rue Saint-Honore, epicentrul modei europene în apropiere de Opera din Paris. Ia-mostrele sported ferestre mari concepute pentru a distrage atenția trecătorilor de la Palatul Regal. Cu aranjamentele sale artistice de pălării, șaluri, ventilatoare, paiete, bilete de avion, flori de matase, pietre prețioase, dantele și alte accesorii, proba a funcționat ca vraja unui cântec de sirenă.

Odată trasă spre interior, condus de ușă de către un om în uniformă, clientul potențial însuși a fost / ea însăși într-un loc de lux acest aristocrat sala :: figuri aurite împodobită plafoane, oglinzi lungi și picturi fine atarnate pe pereți și mobilier costisitoare au fost împrăștiate printre grămezi de damasc, mătăsuri, brocarturi și alte țesuturi care anunțau adevăratul scop al site-ului. Rose Bertin a condus echipa care vinde aer elegant al autorității supreme.

Revoluția Imbracaminte – ultimele trei decenii ale secolului al XVIII – lea sunt considerate o revoluție în moda ca marchandes de moduri apărut ca o forță majoră în activitatea de tesatura franceză, determinată de creșterea producției de textile și schimbări în atitudinea față consum.

Bibliografie

  • Reginei Marie Antoinette closet Ceea ce a purtat într-adevăr. De Anne Hollander (cartea cu același titlu scris de Caroline Weber)
  • 3-Memoriile Curtea de Marie Antoinette, regina Franței, Madame Campan complet de

Bibliografie

Spaniolă:

  • Latour, Anny (01.01.1961). Magii de moda: Rose Bertin Christian Dior . Acquis – ul . Accesat 18/03/2017 .
  • Campbell, Kimberly Chrisman (2002-01-01). Ministrul modei: Marie-Jeanne ‘Rose’ Bertin, 1747-1813 (în limba engleză) . Universitatea din Aberdeen . Accesat 18/03/2017 .
  • Sapori, Michelle (2003-01-01). Rose Bertin: ministre des moduri de Marie Antoinette (în franceză) . Éditions de l’Institut Français de la Mode. ISBN  9782914863049 . Accesat 18/03/2017 .
  • Barneda, Sandra (11.17.2016). Ei vorbesc despre noi: Șaptesprezece femei puternice care au păcătuit să fie liber . Penguin Random House Publishing Group Spania. ISBN  9788403516038 . Accesat 18/03/2017 .

Engleză:

  • Fraser, Antonia . Marie Antoinette: The Journey (Londra: Phoenix Press, 2006).
  • GUENNEC, Catherine . Modistă de la Reine (Paris: Editions Jean – Claude Lattes, 2004).
  • Langlade, Émile . Rose Bertin: Creatorul de moda la Curtea de Marie Antoinette (London: John Long, 1913).
  • Weber, Caroline . Regina de moda: Ce Marie Antoinette Purtat la Revolution (Londra: Aurun, 2007)

Anne-Marie Beretta

Anne-Marie Beretta ( Béziers , 1937 ) este un designer de moda francez.

Biografie

Anne Marie Beretta sa născut în 1937 în Béziers ( Franța ). Sa mutat la Paris , în 1957 , când a fost douăzeci de ani, încurajat de Roger Bauer să urmeze o carieră în domeniul modei. 1 2

În anii cincizeci , Beretta a lucrat pentru Antonio Castillo, proiectarea costume pentru teatru . A lucrat , de asemenea , pentru Jacques Esterel pentru un timp, până în 1965 , când a colaborat cu Pierre d’Alby la lansarea unei lenjerie rochie handline maro, care a primit recenzii pozitive. Apoi, el a făcut desene pentru Georges Edelman, Ramosport , cu care, în anii optzeci , revoluționează conceptul de rezistent la apă – și Bercher. 3 1

În 1974 , după aproape douăzeci de ani de practică, Anne-Marie Beretta a fondat propria sa marcă de pret-a-porter. Stilul său de desen, serios și întuneric, derivată din viziunea sa de rochii ca „sculptura mobil“. 1 Beretta dedicat creativitatea sa face , de asemenea , haine de schi , și a atras , de asemenea , o colecție de rochii elegante pentru măsura Max Mara și Marina Rinaldi . 3 Semnul distinctiv al creațiilor Beretta au fost linii asimetrice și se joacă cu proporții: straturi care trec cu gulere largi cu pantalonii pe jumătate în jos vițel. 1

Picturile sale și obiecte utilitare au fost expuse la Paris , între 1995 și 1997. 1

In 1986 Anne-Marie Beretta a primit titlul onorific de Cavaler al Artelor și Literelor de guvernul francez. 1

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b c d e f moda model Directory
  2. Înapoi la început↑ ‘ ‘ Eu sunt „rochie, Anne-Marie Beretta” . Palais Galliera | Musée de la Mode de la Ville de Paris (în limba engleză) . Accesat 18/03/2017 .
  3. ↑ Salt la:a b Dizionario della Moda

George Barbier

George Barbier a fost un pictor francez , designer de moda si unul dintre cele mai importante ilustratori de Art Deco din Franța, născut în Nantes pe octombrie octombrie a 1882 și a murit la Paris , 16 martie din 1932 . 1

Biodata

Viața lui George Barbier este puțin cunoscută. Se Este cunoscut faptul că Barbier a studiat la Ecole Nationale Superieure des Beaux-Arts din Paris , ca un student al lui Jean Paul Laurens . Deși a expus pentru prima dată în 1910 , în Sala umoriștii sub pseudonimul Édouard William , acesta nu a fost până în anul următor , când a fost descoperit atunci când se face prima lor expoziție la galeria unchiului său Louis-Maurice Boutet de Monvel (1851- 1913 în: ), el a fost atunci de 29 de ani. Din 1912 până la moartea sa, Barbier expus la decoratori Salonul des Artists și a rămas în fruntea profesiei sale cu comisii pentru a proiecta costume pentru balet si teatru, ilustrând cărți și producerea de ilustrații haute couture de moda. Timp de 20 de ani , Barbier , a făcut parte dintr – un grup al Școlii de Arte Plastice poreclit de Vogue „ Cavalerii brățării “ un tribut adus manierele sale elegante și extravagante și stilul de rochie. În acest cerc de elită au fost incluse Bernard Boutet de Monvel și Pierre Brissaud (1885-1964 în: ) – (ambii veri Barbier), Paul Iribe (1883-1935 FR: ), Georges Lepape și Charles Martin (1884-1934 în : ).

Pe parcursul carierei sale , Barbier , de asemenea , dedicat bijuterii și design de sticlă și tapet. reproduse prin litografiere și colorate desenele sale prin tehnica stenciling a apărut în cele mai cunoscute reviste ale vremii, așa cum ziarul satiric Le Rire și La Baionette și reviste de moda , cum ar fi modurile et d’aujourd’hui manières , Les fuillets’ Arta , Femina , Vogue , Comoedia illustré , la Gazette du Bon ton (fondată în 1912) și Journal des Dames et des Modes ( de asemenea , fondată în 1912), în cazul în care , în plus față de desene au scris numeroase articole si eseuri.

Îmbrăcăminte pentru piesa La Vie Amoureuse lui Casanova de Maurice Rostand (1891-1968 fr: ), în 3 acte; prezentat la Paris , Bouffes-Parisiens , ca la 22 februarie 1919 .

În cele mijlocul anilor 1920 a lucrat cu Erte pentru a proiecta seturi si costume pentru Folies Bergere și în 1929 a scris introducerea pentru expoziția aclamat de Erte și a obținut faima prin aparițiile sale regulate în revista L’Illustration .

El a fost faimos pentru costumele de scenă pentru Ballets Russes . În plus, el a proiectat bookplates (făcut de Jacques Nouvion , director al Journal des Dames ). El a făcut ilustrații pentru textele literare ale Charles Baudelaire , Théophile Gautier , Pierre Louÿs , Alfred de Musset și Paul Verlaine .

El a făcut ilustrații pentru publicitate. A fost legat de casele de modă de Paul Poiret , Jeanne Lanvin , Jeanne Paquin , Madeleine Vionnet și , de asemenea , cu bijutier Cartier .

Capodopera sa este „Almanahul din trecut, tendințele actuale și viitoare“ , în cinci volume, publicate între 1922 și 1925 , sub titlul „ Falbalas et Fanfreluches “.

George Barbier a proiectat o serie de decorațiuni și costume pentru teatru și de cinema . A lor este garderoba Rodolfo Valentino în 1924 filmul ” Monsieur Beaucaire ” ( în: ). A murit la Paris , în 1932 , la apogeul carierei sale.

El a fost influențat de nave grecești , în miniaturi indiene ; lucrările lui Aubrey Beardsley și Léon Bakst profund marcat precis și harnic său, tipic stilului Art Deco .

lucrări ilustrate

  • Renee de Brimont , Miraje , Émile-Paul. 1919
  • Alfred de Musset , On ne pas avec l’amour badine , Georges CRES et Cie, Paris. 1920
  • George Barbier , ” Falbalas et Fanfreluches “. Almanahul trecut, prezent și tendințele viitoare. 1922-1926. Ilustrado “au pochoir” (The ștanțată). Jules Meynial, Paris. 1926
  • Paul Verlaine , Fêtes galante , Piazza. 1928
  • Henri de Regnier , Les Rencontres de domnul de Bréot , A. & G. Mornay, Paris. 1930
  • Henri de Regnier , L’Escapade . Ilustrație “au pochoir”. Colectia “Les Beaux Livres”, A. & G. Mornay. 1931
  • Choderlos de Laclos , Legături primejdioase , Le Vasseur, Paris. 1934

Note și referințe

  1. Înapoi la început↑ Barbier și nașterea Art Deco în luxurytraveler.com
  2. Înapoi la Sus↑ Vezi: educators.mfa.org . Accesat 26/4/2012.
  3. Înapoi la început↑ archive.org/ . Accesat 26/4/2012.
bibliografie
  • Jean-Louis Vaudoyer und George Barbier: Album Dedie Tamara Karsavina , editor P. Corrard, Paris , 1914 (în limba franceză)
  • Barbara Martorelli: George Barbier: Nașterea Art Deco , Rizzoli, New York , 2009, ISBN 978-88-317-9646-0 ( în engleză)
  • Dictionnaire des illustrateurs, 1800-1914 . Sub conducerea lui Marcus Osterwalder . Editions Ides et Calendes, 1989. p. 76

Pierre Balmain

Pierre Alexandre Claudius Balmain ( Saint-Jean-de-Maurienne , 18 de arminden din 1914 – Paris , 29 iunie din 1982 ) a fost un designer de moda francez .

El a născut în regiunea franceză Savoie și a început să studieze arhitectura la Ecole des Beaux Arts din Paris , în 1933, dar în anul următor a părăsit școala să înceapă în moda atelier Molyneux , unde a rămas până în 1939. Apoi a petrecut doi ani de lucru cu Lucien Lelong , unde a întâlnit Dior .

În 1945 a prezentat prima sa colectie la Paris, caracterizat prin fuste lungi evazate și talie îngustă; poetul Gertrude Stein , care a fost printre publicul, a scris în revista Vogue modele de Balmain ar constitui „noua uite franceză.“ Din moment ce în 1947 au devenit la modă , ca parte a New Look de Dior.

În 1946 a apărut primul său parfum, Ely 64-83, dedicat mamei sale. În 1951 a deschis o sucursală a firmei sale din New York , și în acel deceniu a devenit la modă Stole zi și noapte, și șaluri și cape lor marcate tendințe de stil cazaci. Cunoscut pentru rafinament și eleganță, el a fost creatorul stilului Jolie Madame , deși el a fost întotdeauna inspirat de idealul frumuseții clasice.

Este considerat unul dintre marile mituri ale modei secolului XX și acasă a fost consolidat ca fiind unul dintre cele mai importante de haute couture în epoca postbelică. A fost un favorit de vedete precum Brigitte Bardot , Marlene Dietrich și Sofía Loren . El a avut , de asemenea , ca un client pentru Prima Doamna a Nicaragua , Hope Portocarrero .

autobiografia, intitulată Anii mei și epoci , a fost publicat în 1964. Unul dintre citate sale cele mai cunoscute spune: „Crearea de moda este arhitectura de mișcare“.

Thierry Mugler

Thierry Mugler ( Strasbourg , 21 octombrie ca 1948 ) este un designer de francez . Este recunoscut ca stilist și designer de stele de muzică mare și modă, printre care Beyonce si Lady Gaga , iar colaborarea sa cu Cirque du Soleil și alte figuri , cum ar fi George Michael și regizorii Adrian Lyne și Robert Altman , . parfum semnătura dumneavoastră este pe locul trei [ necesită citare ] a istoriei de colectare, pentru ei parfum de Angel .

Cariera

Imbraca-proiectat de Thierry Mugler

Început

În 1969, la vârsta de 21 de ani , sa mutat la Paris , și începe ca un fotograf și haine de proiectare pentru mai multe ateliere de district Sentier. În 1970 prezintă unele haine într – un butic oraș numit Gudule .

Doi ani mai târziu , el participă ca un designer de liber profesionist în industriile mari tăiate în Milano , Londra și Barcelona , dar fiind munca de colaborare nu semnează numele său. În 1973 creează primul său marcă proprie, „Café de Paris“ , cu o primă colecție; Acesta combină urban și sofisticate, în contradicție cu tendințele actuale.

Succese

În acei ani Mugler devine popular în Paris de fizicul său, tineresc și frumos, cu costume surprinzătoare amplificatori proiectate de el însuși. Acesta susține puternic editor de moda Tréanton Melka, care conduce cariera sa, iar în 1976 a expus creativitatea sa în Tokyo , în cadrul unui eveniment organizat de firma de cosmetice Shiseido .

Thierry Mugler în 1978 a deschis primul său butic din Paris și a prezentat prima sa colectie pentru barbati, caracterizat prin forme stilizate cu umeri proeminente. Cu toate acestea, în viitor , se va concentra asupra femeilor „s moda. De asemenea , la acel moment proiectat uniformele chelnerilor club de noapte Le Palace .

În anii 1980 proiectele sale atinge succesul comercial, astfel încât Fédération Française de la Couture ( Chambre Syndicale ) vă invită să proiectați prima colecție de haute couture , prezentat în 1992 ca „ membru invitat “. În anul următor, o rochie neagră proiectat de el atins notorietate internațională atunci când este purtat de Demi Moore în filmul controversat Indecent propunerea de Adrian Lyne .

În 1989 articole de îmbrăcăminte concepute pentru montarea Macbeth a Comédie-Française .

Clasicism și fantezie

womenswear lui este într – un proiect de lege îndrăzneț cu atenție. Acesta este , în general , definit de o geometrie marcată care seamănă cu rochii foarte bine structurate la mijlocul secolului al XX care arata mai stabil Figura ciñiéndose talie și îmbunătățirea formei de sex feminin. Mugler a fost inspirat de insecte , The roboți și SF , The sadomasochism și iconografia femme fatale cinematografiei clasice. Suplimentări tinutele cu toc cui, veșminte de cap fanteziste și pălării, și coafuri proprii dive de la Hollywood. Genul de femeie care propune Mugler este puternic, deranjant, și , uneori , între ludic și bolnavi; reamintește eroinele și benzi desenate și filme negre stăpîni. amestec său de eleganță atinge ireale și bizare tendințele anticipate.

Paradele

moda Spectacolele sale au fost iconic, arătând creativitatea sale extinse. Unii au fost , de asemenea mai mult (aproape o oră, când este de obicei jumătate), un spectacol de a se bucura. Ei au participat la multe dintre primele supermodele ale epocii; Ea nu drămui pe moduri de a aduce împreună cele mai bune. Este suficient să spunem că colectia parada toamna-iarna 1995 [1] a adus Claudia Schiffer , Naomi Campbell , Linda Evangelista , Eva Herzigova , Kate Moss , modele mai mature , cum ar fi Jerry Hall și Divas de film chiar veterani , cum ar fi Tippi Hedren și Julie Newmar , și alte astfel de personalități atipice , cum ar fi Rossy de Palma și Patty Hearst . Ea a culminat cu aparitia surpriza James Brown cântând clasic „Sex Machine“ său.

Colaborări

Thierry Mugler a dobândit o reputație internațională și – a conceput costume pentru vedete pop, deși acesta a respins mai multe oferte tentante, cum ar fi proiectarea pentru tur periculos al Michael Jackson și Madonna . El a refuzat , de asemenea, oferta magnatului Bernard Arnault pentru el să ia frâiele firmei Dior . Iar în anii ’70 a refuzat să proiecteze costume pentru filmul Cotton Club de Francis Ford Coppola .

În 1992 a regizat videoclipul muzical al lui George Michael „ Too Funky “ , cu supermodele defilează cu designul lor. Interesant, Video semnează directorul lui nume nu a fost dezvăluit și conținea doar semnul ” ? “.

articole de îmbrăcăminte Mugler au fost pe excursii Beyonce 1 și în 2011 , regizat debutul ca un model de Lady Gaga , care – i un tribut pe o temă făcută. 2

În ultimii ani

După mai multe aventuri de afaceri, compania Thierry Mugler moda a fost achiziționată de Clarins și sa încheiat prin încetarea activității în 2003. Designerul a fost scos din lumea modei de ani înainte comerciale, cu accent pe gama de produse de parfumerie, design – spectacole de îmbrăcăminte (cum ar fi Zumanity de Cirque du Soleil ) și să elaboreze seturi și alte acte, ca funcțiile cabarete în parizian locale mitic Moulin Rouge și Crazy Horse .

Lady Gaga

Colaborarea cu cantaretul si scriitor Lady Gaga , pentru un podium în 2011, numit Guvernul Hooker 2 3 4 și din care a apărut obiectul cu același nume , al doilea album de studio de cantareata, Born This Way .

Imaginea publică

Thierry Mugler nu a ascuns starea lui homosexuală și, la fel ca alți designeri din timpul său ca Jean Paul Gaultier și Claude Montana , în anii 1980 a fost un personaj recurent în lumea celebrităților, înconjurat de supermodele . In ultimul deceniu , aspectul lor fizic a generat comentarii pe rețelele sociale, pentru dragostea lor de culturism și (presupusă) atingeri estetice , care au schimbat fața lui.

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Beyonce & Mugler La concert live
  2. ↑ Salt la:a b Cristin Maher. „LADY GAGA REMIX IL ARE A ‘GUVERNUL HOOKER’ AT modele THIERRY MUGLER ‘ . PopCrush (în limba engleză) . Accesat 03 ianuarie 2012 .
  3. Înapoi la început↑ MTV – Lady Gaga Mugler Fashion Film Cu
  4. Înapoi la început↑ ABC – Lady Gaga Parade Pentru a Mugler

Louis Réard

Louis Reard (1897-1816 luna septembrie, 1984) a fost un inginer francez de automobile care a inventat bikini în 1946.

bikini de marketing

Reard nu a putut găsi un model care a îndrăznit să folosească designul lor. El a ajuns la angajarea Micheline Bernardini , un dansator nud de la Casino de Paris , ca un model. Bikini, bikini cu g-string pe spate din 30 inch pătrați (194 cm2) de pânză cu periodică imprimat peste, a fost „ în mod oficial“ , depusă la 5 iulie 1946 un eveniment de moda Piscine Molitor, un bazin de înot populare publice din Paris. Bikini a fost un hit, mai ales printre oameni, iar Bernardini a primit aproximativ 50.000 de scrisori de la fani. Design Heim a fost primul care a folosit pe plajă, dar un fel de îmbrăcăminte a primit numele de Reard. Reard afacerea a crescut foarte mult, iar anunțurile mistic bikini a fost ținut în viață prin declararea de două – „ cu excepția cazului în el ar putea fi trecut printr – un inel de nunta“ bikini piesa nu a fost o adevărată

Reard sa mutat împreună cu soția sa, Marcelle Reard la Lausanne în Franța , în 1980. A murit în 1984 , la vârsta de 87 de ani.

Legături externe

  • http://www.fashionmodeldirectory.com/designers/louis-reard/

Gaby Aghion

Gabrielle Aghion (născută Hanoka ; 1 2 Alexandria , 1921 27 septembrie 2014) a fost designer de moda francez și fondator al casei de modă franceze Chloé . 3 Se spune că ea a inventat expresia „ gata-a-porter .“ 4 5

Cariera

El sa născut în Alexandria , Egipt , în iunie managerul fiica unei fabrici de țigări. Ea sa întâlnit soțul ei, Raymond Aghion (1921-2009), atunci când au fost în vârstă de șapte ani ambii, în școala elementară în cazul în care au ambele studiate. 6 Raymond a aparținut unei familii bogate de exportatori de bumbac, dar să arate disconfortul lor cu nedreptate socială, care mai târziu va merge în exil. Gaby și Raymond, ambii evrei, s- au căsătorit la vârsta de 19 ani. Cuplul sa mutat la Paris , în 1945. Acolo, cuplul abordat militanți și intelectuali comuniști, devenind prieteni cu scriitorii Louis Aragon , Paul Éluard și Tristan Tzara . Gaby a lansat casa de moda Chloé în 1952, în timp ce Raymond a deschis o galerie de artă în 1956, specializata in arta moderna . 7

Potrivit pentru site – ul Chloé, Aghion a respins formalismul rigid de moda predominante în anii 1950, șase și a început proiectarea costume și seturi de sex feminin, în armonie cu corpul femeilor, realizate cu materiale fine, pe care ia numit „uzură gata de lux.“ 6 unic pentru moment, a fost croiala impecabila și gata să poarte haine. El a pus la atelierul său într – o cameră de serviciu situat pe partea de sus a departamentului său. În 1953, Gaby Aghion a unit fortele cu Jacques Lenoir, care a fost în responsabil de partea financiară și de afaceri, în timp ce ea a fost în responsabil de partea de creație. Împreună au organizat prima parada Chloé în 1956, la un mic dejun la faimoasa Café de Flore , epicentrul intelectualilor pariziene tinere din anii 1940 și 1950. 8

Aghion, după retragerea din ochii publicului, a declarat: „Totul era inventat, și care ma excitat.“ Aghion angajat designerul german de moda Karl Lagerfeld la începutul carierei sale, cât și a altor designeri de moda emergente. 9Fiul său, Philippe, amintește Lagerfeld vine la compania la mijlocul anilor ’60: „Când am ajuns la [casa] Jean Patou , Karl era un tip timid el și mama mea a făcut intrat într – o echipa fantastica a lui .. Chloé spirit. ” 7

Gaby Aghion a continuat să ruleze casa Chloé , până în 1985, când Chloé a fost achiziționată de Dunhill Holdings (acum grupul Compagnie Financiere Richemont ). 6 A murit la Paris , la 27 septembrie 2014. octombrie noiembrie

Premii

  • Legiunea Franceză Onoare (2013) 6

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Gabrielle “Gaby” Hanoka
  2. Înapoi la partea de sus↑ Alexandrie Info n ° 35, décembre 2010. “deces:. Raymond Aghion, à Paris Le 24 juin 2009, à l’de 88 ansVÂRSTĂ, Gaby Aghion Raymond avait Epouse, Gabrielle Hanoka născută”
  3. Înapoi la început↑ Alexandrie Info
  4. Înapoi la partea de sus↑ Chloé: O tradiție de 60 de ani Destul gata de -a-porter . Lauren Cochrane. The Guardian, 2 octombrie 2012.
  5. Înapoi la început↑ Chloé biografie.
  6. ↑ Salt la:a b c d e f Socha, Miles (02 decembrie 2013). „Chloé Fondator pentru a primi Legiunea de Onoare“ . WWD . Adus de 03 decembrie 2013 .
  7. ↑ Salt la:a b atunci și acum. Fondatorul Gaby Aghion Clare Waight Keller și designer de Chloe SA. Diderich, Joelle. Wear femeii Daily , 28 septembrie 2012.
  8. Înapoi la început↑ Chloé. Biografii. Gaby Aghion
  9. Înapoi la partea de sus↑ Chloé la 60: povestea unei legende de moda . The Guardian , 2 octombrie 2012.
  10. Înapoi la partea de sus↑ “Gaby Aghion, Chloé Fondator al Fashion House, moare la 93” . 28 septembrie 2014.
  11. Înapoi la început↑ “Gaby Aghion Obituary” . 28 septembrie 2014.

Ines de la Fressange

Inès Marie Isabelle Laetitia măceș de Seignard de la Fressange , cunoscut sub numele de Inès de la Fressange ( Gassin , Var , noiembrie august din 1957 ) este un model de și designer de moda si parfum franțuzesc .

Biografie

El a fost născut în Gassin Var ( Franța ). Tatăl său francez, André de Seignard, Marchizul de La Fressange (b. în 1932 ) (fiul lui Paul de Seignard, Marchizul de La Fressange, și Simone Lazard 1 ), a fost un agent de bursă, și mama ei, Cecilia Sánchez Cirez , a fost un model de Argentina , născut în orașul Cordoba . Inès a crescut într – un conac din secolul al XVIII – lea la periferia Parisului , cu trei frați. Bunica lui a fost Simone Jacquinot, moștenitoarea banca avere Lazard .

Cu toate acestea, consacrarea lui a venit trei ani mai târziu , când fotograful Paolo Roversi portretizat pentru revista Elle francez. Curând, designerul german [Karl Lagerfeld] ia oferit șansa de a fi imaginea exclusivă a companiei franceze Chanel . A vrut să spună acceptarea atinge faima internațională.

El a început să lucreze ca un model de la vârsta de 15 ani. În timp ce studia istoria artei la Ecole du Louvre, el a decis să încerce sa norocul ca un model pentru a obține niște bani. consacrarea sa a venit trei ani mai târziu , când Paolo Roversi fotograf portretizat pentru revista Elle . 2 În curând, designerul german Karl Lagerfeld a oferit posibilitatea de a fi imaginea exclusivă a firmei franceze Chanel , devenind în 1980 primul model de a semna un contract de modelare exclusiv cu aceasta casa couture dobandind faima internationala.

Relația dintre Lagerfeld și modelul a suferit o criză în 1989 3 în urma presupusei dezacord Inès couturier să împrumute imaginea unui bust al lui Marianne . 4 Lagerfeld a condamnat decizia ei reputația, spunând că Marianne a fost întruchiparea a „tot ceea ce este plictisitor, burghez, și provinciale“ și că el nu ascunde monumente istorice. 5

În 1992, el a creat propria linie de moda si-a deschis magazinul său. În 2002 a devenit ambasador de brand Roger Vivier.

Din 2009, La Fressange nu face de obicei model. Este o femeie de afaceri cu un lanț de mici buticuri și designer si consultant pentru Jean-Paul Gaultier . El a prezentat o creație pentru Gaultier pentru primavara / vara anului 2009 pentru colecția haute couture de la Paris Couture Week si in timpul defilat pe catwalk pentru Gaultier în timpul evenimentului, la vârsta de 51 de ani.

În 2010 , el a revenit la parada de 20 de ani Chanel 4 mai târziu și a publicat La Parisienne, un ghid de stil în care a explicat lui „secrete de frumusete“. 2

În 2014 a proiecta o colecție capsulă pentru lanțul de moda Uniqlo și a jucat în coperta Vogue Paris decembrie. 6

Viața personală

9 din iunie ca 1990 , sa casatorit cu Luigi d’Urso 7 un executiv italian care a murit în 2006 , la vârsta de 52. 8 fructe din această căsătorie a avut două fiice: Nouă d’Urso Marie (născut 27 din februarie din 1994 și a cărui nasa este prințesa Carolina de Monaco ) și Violette Marie d’Urso (născut la 6 din august din 1999 ).

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ ascendența d’Ines de la Fressange
  2. ↑ Salt la:a b „Ines de la Fressange ‘ . Vogue . Accesat 18/03/2017 .
  3. Înapoi la început↑ „Cele 15 citate mai controversate de la Karl Lagerfeld“ . Glamour . 02.07.2013 . Accesat 18/03/2017 .
  4. ↑ Salt la:a b „Revenirea Inès de la Fressange ‘ . Vogue . Accesat 18/03/2017 .
  5. Înapoi la partea de sus↑ cu efect de seră, Steven (18 august 1989), „PARIS JOURNAL; După Bastille Day: Libertate, egalitate și drepturile ” , New York Times
  6. Înapoi la partea de sus↑ „Dressing ca în Paris , de iNES de la Fressange | S Fashion ȚARĂ ” . S Fashion ȚARA (în limba spaniolă din Spania) . 2012-04-23 . Accesat 18/03/2017 .
  7. Înapoi la început↑ Tomasson, Robert (09 iunie 1990), “Cronica” , New York Times
  8. Înapoi la început↑ Personal WWD (30 martie 2006), “Necrologul: Luigi d’Urso moare la 52” , Wear femeii zilnică

Christian Audigier

Christan Audigier ( Avignon , 21 de arminden din 1958 – New York , 9 iunie din 2015 ) 1 a fost un designer de moda si antreprenor francez instalat în Statele Unite. În 2010, averea sa a fost estimată la 250 de milioane $.

Biografie

El a fost fiul unei familii cu venituri foarte modeste în sudul Franței. Educat de mama sa, el a părăsit școala la 14 la locul de muncă. de James Dean si aprinsese visul american. Hustlers.Centrarea, reușește să se infiltreze în lumea Saint Tropez noapte și prietenul neabătută Johnny Halliday se face. Pentru acestea din urmă organizează petreceri „la cheie“ in vila lui La Lorada.

În 2000, sa stabilit la Los Angeles, și a început o viață nouă, cu doar 500 $. prietenul stele este o clientela reputație și este format la Hollywood (Michael Jackson, Britney Spears, Jessica Alba, Mariah Carey, Paris Hilton, Miley Cyrus, Snoop Dogg, Chris Brown, Usher sau Madonna).

Creați propriul buzz marketing folosind tehnica de „uzură celebritate“ dă pălării și tricouri cu imaginea de brand-ul magazinului „Melrose Avenue“ și plătește paparazzi vedetelor fotografie, cum ar fi Britney Spears, Justin Timberlake sau Madonna cu produsele lor.

El a fost cunoscut pentru că a contribuit la proiectarea de branduri de renume, cum ar fi American Eagle Outfitters, chipie, Lee, Levi lui, Liberto, Kookai, Naf Naf … dar una dintre realizările sale cele mai importante este de a fi revenit la moda Von Dutch. Lasă Mark în 2004.

cele mai multe companii sale recente de brand au fost Don Ed Hardy și Smet, 2 fructe proiectului comun cu Johnny Hallyday, inspirație gunoi alb și Rock’n Roll. De asemenea , el a avut un brand cu același nume. Christian Audigier a fost asociat cu o cooperativă viticolă în Franța: înființarea Montpeyroux.

A avut patru copii: Rocco Mick Jagger, Dylan, Crystal și Vito, marca lanseaza Crystal Rock inspirat de fiica ei de cristal. În mai 2009, el a publicat o autobiografie, “American Dream Mon: des Cités d’Avignon à la Cité des Anges”.

Societățile lor produc cifra de afaceri de 264 de milioane de dolari în 2009.

În octombrie 2009, Audigier spune interesat să cumpere o parte din acțiunile companiei Club Med, la suma de la 1 la 3%. În 2011, Ed Hardy vinde brand-ul Iconix Brand Group Inc pentru 62 de milioane de $.

Demise

A murit la 57 de ani în Los Angeles, pe 09 iulie 2015 din cauza cancerului.

Mărci

  • Christian Audigier
  • Ed Hardy
  • Smet
  • Crystal Rock
  • Paco Chicano
  • C-Bar-A
  • Rock Fabulos
  • CA automobilism
  • VIF Speedshop
  • Piese de garaj
  • von olandeză

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Die Christian Audigier, designer faimos Madonna și Britney Spears
  2. Înapoi la început↑ Christian Audigier, Ed Hardy și designer pentru Von Dutch, moare în Los Angeles , la 57

Sergio Tacchini

Sergio Tacchini (născut 30 mai 1938) este un designer de moda italian cu sediul în Novara, Italia.

Cariera de tenis

Sergio Tacchini a devenit un jucător profesionist de tenis de la vârsta de 17 ani, care intră în clubul de tenis din Milano în 1955. În 1960 a câștigat titlul de campion italian prin înfrângerea conaționalul Nicola Pietrangeli. a concurat în Cupa Davis, castigand 5 jocuri in camere single si unul dublu la un total de 15 partide. El a luat, de asemenea, două titluri italiene în dublu parteneriat cu Pietrangeli în 1967 și 1968.

Semnătura

jucători de tenis sponsorizat de firma

Acest
  • Gilles Müller
  • Victor Hănescu
Ultima
  • Gabriela Sabatini
  • David Nalbandian
  • Steve Darcis
  • Olivier Rochus
  • Ivo Karlović
  • Goran Ivanišević
  • Tommy Robredo
  • Juan Carlos Ferrero
  • Flavia Pennetta
  • Roberta Vinci
  • Adrian Ungur
  • Marius Copil
  • Igor Andreev
  • Dinara Safina
  • Novak Djokovic 1
  • Robert Lindstedt
  • Martina Hingis
  • Pete Sampras
  • John McEnroe
  • Jimmy Connors

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ “Lumea lui cel mai bine plătit 100 de sportivi: # 61 Novak Djokovic” , Forbes , statistici anul: 2011.

Elsa Schiaparelli

Elsa Schiaparelli ( Roma , octombrie-septembrie din anul 1890 – 13 noiembrie din 1973 ) a fost un designer de moda italian.

Biografie

El a fost născut în Palazzo Corsini din Roma. Tatăl său a fost decan al Universității La Sapienza și o autoritate în sanscrită . A fost nepoata astronomului Giovanni Schiaparelli , cu care a petrecut mult timp studiind ceruri. În 1914 contracte nunțile din Londra cu Wilhelm Wendt de conde Kerlor, Teozofiei și mediu .

Călătoria la Londra ia dat prima șansă în lumea modei, fiind invitat la un dans la Paris . Devotamentul său la moda a devenit unul dintre designeri cele mai recunoscute și celebre ale secolului al XX – lea . Modelele sale au fost considerate indraznete si surprinzatoare la canoanele timpului său; în multe extravagante sunt incluse elemente , cum ar fi pălării sau pantofi – modele de formă care apar lăcuste; circulație a câștigat mult inspirație suprarealistă , care se ocupă cu artisti precum Jean Cocteau și mai ales Salvador Dalí , cu care a colaborat la mai multe proiecte și a căror iconografie Onirica adaptat modelele lor. 1

În plus față de rochii, de asemenea , el sa dedicat crearea de parfumuri și accesorii, cu mare succes; pentru proiectarea sticle de parfumuri , cu moduri noi, cum ar fi manechine (inspirat una din măsurătorile reale ale actriței Mae West , unul dintre clienții săi regulate), sfeșnice , sticle de vin … 2

Proiectele sale sunt caracterizate prin ușurința, modernitate și îndrăzneț colorat (culoarea ei preferată era roz fucsia , pe care ea a numit „șocante“) , a făcut – o una dintre figurile legendare din istoria modei.

Familie

Singura fiica lui Elsa Schiaparelli, contesa Maria Luisa Yvonne Radha Wendt de Kerlor, mai bine cunoscut sub numele de Gogo Schiaparelli , căsătorit executiv marin Robert L. Berenson. Ei au avut două fiice, actrita si model Marisa Berenson și fotograful Berry Berenson . Berry sa căsătorit cu actorul Anthony Perkins , care a murit de SIDA , la 12 septembrie 1992. La aproape nouă ani mai târziu, la 11 septembrie din 2001 , Berry a murit tragic la American Airlines Flight 11 când sa prăbușit împotriva Turnul de Nord al World Trade Center în timpul atacurilor teroriste din 11 septembrie .

Elsa Schiaparelli mare – nepoții includ actorul Oz Perkins și muzician Elvis Perkins , fiica lui Berry. Și Starlite Melody, prima căsătorie a lui Marisa.

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Vezi: Salvador Dalí. Complete picturi realizate de R. Descharnes și G. Néret, Benedikt Taschen Verlag, 2004.
  2. Înapoi la partea de sus↑ Fabienne Pavia: lumea parfumurilor . De peste mări, 1998.

Fausto Sarli

Fausto Sarli ( Napoli , 9 din arminden din 1927 – Roma , 9 decembrie din 2010 1 ) a fost un designer de moda italian .

Biografie

El a prezentat prima sa colectie , la Palatul Pitti din Florența , în 1954 , la vârsta de 27 de ani. În 1958, el a fondat propria sa casă în Napoli. El a deschis ateliere de lucru în Roma , în Via Veneto , în Milano .

Sarli exportate colecțiile sale , în principal, Statele Unite ale Americii , Canada , Japonia și țările din Golful Persic . Ea a creat rochii pentru Ornella Vanoni , Carla Fracci , Valentina Cortese , Carla Bruni , Valeria Mazza , Mina , Liz Taylor și Monica Bellucci .

Giorgio Napolitano , Președintele Republicii Italiene, a reamintit Sarli „ ca un designer cu un stil universal apreciate pentru originalitatea sa, de înaltă calitate a creațiilor sale, inclusiv profesor distincție personală și sobrietate.“ 2

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Sa stins din viata renumitul designer de moda italian Fausto Sarli
  2. Înapoi la partea de sus↑ Președintele italian Giorgio Napolitano a transmis condoleanțe pentru moartea lui Fausto Sarli (în italiană)

Nina Ricci

Maria Adélaïde Nielli, cunoscut sub numele de Nina Ricci ( Torino , 14 ianuarie din anul 1883 – 30 noiembrie din 1970 ) a fost un croitoreasă francez original , italiană . brandul, condus de fiul său , Robert Ricci , a fost unul dintre cele mai renumite haute couture din timpul său.

Biografie

Născut în Torino, familia sa mutat la Florența , atunci când ea a fost de 5 ani și doi ani mai târziu pentru Franța . Tatăl său a murit încă devreme și a fost orfan. La 14 ani a început să lucreze ca un ucenic într – un atelier de moda de la Paris, din care a fost director timp de 18 ani la momentul în care sa căsătorit cu Luis Ricci, un bijutier. La 22 de ani el a fost designer – șef al atelierului. Acesta a fost apoi instalat în Montecarlo cu soțul ei și apoi a revenit la Paris. Când sa născut fiul său , Robert în 1905 a creat propriile modele și de vânzare către alte firme. El a continuat în lumea modei și a câștigat o cusut vie pentru magazine și fabrici , până în 1929 , și- a pierdut locul de muncă. A fost apoi că a cerut fiului său. 1

Robert Ricci a studiat psihologie de vânzări și analize de piață și înainte de 25 ani a început propria agenție de publicitate. Înainte de apelul de la mama sa a părăsit agenția. Deși el nu- i plăcea lumea modei, dar de marketing si publicitate partener, fiecare a contribuit ceea ce ar putea face: Nina, și fiul ei de vânzare rochii. Robert a fost ideea brandului Nina Ricci fondat in 1932 si productia spre haute couture. 1 chirie o camera la No. 20 Rue des Capucines în. Inițial au avut 25 de croitorese, doi ani mai târziu numărul sa dublat , iar zona de lucru a fost extins. În 1939 , unsprezece Ricci – etaje ocupate de camere in trei cladiri de pe strada, compania a fost una dintre cele mai puternice cu 500 cosutorese și deținută întreaga clădire.

În timpul al doilea război mondial, în care Ricci a luat parte ca ofițer a cumpărat o fermă în Anjou să mănânce familia și toate croitorese.

După criză de război Ricci semnătura cusătura lăsat în fundal și a decis parfumuri.

Prima a fost lansat Coeur Joie în 1946 rezultând într – o facturare de succes. Doi ani mai târziu , el a prezentat L’Air du Temps, într – o sticlă proiectat de Marc Lalique, devenind al doilea cel mai bun – de vânzare parfum din lume , dupa ce Issue 5 canale. 1

În ceea ce privește moda, în 1950, sfatul Nina Ricci fiului său a decis să se înconjoare cu designeri mai tineri. În 1954 a angajat belgian Jules-François Crahay obținerea recunoașterii internaționale în desene. În 1964 el a înlocuit Gérard Pipart , care a rămas în casă timp de 35 de ani până la pensionare. 2

În 1970 , la vârsta de 87 a murit Nina Ricci. El a petrecut o mare parte a vieții sale într – o casă Art Deco pe marginea Dossen până la sfârșitul zilelor sale de moda participat arată purtând bijuterii valoroase făcute de soțul ei. 3

În august 1988 , la vârsta de 83 , fiul său , Robert Ricci a murit. 3

Zece ani mai târziu, în 1998 , a semnat Nina Ricci a fost achiziționată de compania de moda si parfum Puig , care continuă să piata parfumurilor cu numele său. 4

Noi directori de creație

În 2003 a reușit suedezul Lars Nilson până în 2006, în 2009 , postul de director de creație a fost ocupat de Olivier Theyskeens și a fost urmat de Marea Britanie lui Peter Copping până în 2014 , când semnat de Oscar de la Renta . 5

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b c Editions țară (11.20.1987). “Robert Ricci” . ȚARA . Accesat 18/03/2017 .
  2. Înapoi la început↑ „Dies Gérard Pipart, fostul designer de Chloé și Nina Ricci” . www.elmundo.com . Accesat 18/03/2017 .
  3. ↑ Salt la:a b Morris, Bernadine (08/10/1988). „Robert Ricci, Couturier, 83, moare; Casa Creat Parfum Leading ” . The New York Times . ISSN  0362-4331 . Accesat 18/03/2017 .
  4. Înapoi la început↑ „Puig, un imperiu de moda spaniol care a început cu un ruj” . Modaes . Adus de 26 aprilie 2012 .
  5. Înapoi la început↑ “Peter Copping” . Vogue . Accesat 18/03/2017 .

Emilio Pucci

Emilio Pucci Maques de Basento ( Napoli , 29 noiembrie 1914 – Florența , 29 noiembrie 1992) a fost un designer de modă și om politic. 1 de brand – ul este un simbol al imprimeuri geometrice și caleidoscop de culori.

Tineret și educație

Ea aparține unei familii florentine nobil, a crescut și a lucrat în palatul Pucci. El a fost foarte atletic și 17 ani au participat la Jocurile Olimpice de la Lake Placid 1932 | 1932 Jocurile Olimpice de iarnă]], în cadrul echipei italiene , dar nu a concura.

După doi ani de la Universitatea din Milano , el a mers să studieze la Universitatea din Georgia , Statele Unite ale Americii în orașul Atena , unde a fost un membru al literaturii societății demosteriana. În 1935 a câștigat o diplomă de schi de la Universitatea din Oregon ; în 1937 , el a primit un master în științe sociale la Reed, a primit doctoratul (Laurea) în Științe Politice de la Universitatea din Florența , în același an. Reed a fost susținător fidel al politicii fasciste din Italia .

Al doilea război mondial

În 1938, el a intrat în Forțele Aeriene Italiene, a servit ca pilot de SM 79 torpila bombardier, ajungând la rangul de căpitan și decorat pentru curaj în momentul în care a plecat să urmeze moda. În timpul războiului , el a devenit un confident al fiicei mai mare a lui Benito Mussolini , Edda . Pucci a jucat un rol – cheie în planul de a salva soțul ei, fostul ministru de externe al lui Mussolini contele Galeazzo Ciano , care a fost judecat pentru rolul său în eliminarea Mussolini de la putere în 1943. Planul a inclus livrarea unor hârtiile lui Ciano (care au fost foarte critic al lui Mussolini) la Gestapo – ul , astfel încât acestea ar putea fi schimbate pentru viața lui Ciano. După ce Hitler a respins planul, Pucci a condus Edda la granița cu Elveția , la 09 ianuarie 1944 și a asigurat evadarea. Înainte de a scăpa, Edda a scris ultimele rugăciuni generalului Wilhelm Harster, SD comandant în Italia, Hitler, Mussolini si Pucci a trimis aceste scrisori la un intermediar. Pucci apoi a încercat să fugă în Elveția , dar a fost arestat de germani. El a fost torturat de Gestapo pentru a extrage de la el informații despre locația documentele Ciano a rămas în Italia. Apoi , germanii au trimis Pucci la Elveția pentru a spune Edda ar fi ucis dacă ea a publicat oriunde în ziare. Pucci livrat mesajul la Edda și a rămas în Elveția până la sfârșitul războiului.

moda profesional

Primele haine create de Pucci au fost pentru echipa de schi Reed College. Cu toate acestea, proiectele sale au fost mai multă atenție în 1947 , când a fost în concediu în Zermatt , Elveția. Un costum pe care el a proiectat pentru un prieten a fost fotografiata de Toni Frissell , un fotograf de lucru pentru editorul Harper Bazaar . Frissell a cerut Pucci pentru a proiecta skiwear pentru un eveniment care a avut loc în iarna 1948 ediție a Bazaar. Deși au existat unele experimente cu materiale elastice din Europa , înainte de război, Pucci design elegant a provocat o senzație, și a primit mai multe oferte de la producătorii americani pentru producție. In schimb, el a părăsit Air Force și a stabilit o casa de haute couture în loc de moda, Canzone del Mare , pe insula Capri .

Inițial el a folosit cunoștințele sale de țesături elastice pentru a produce o linie de costume de baie în 1949, dar în curând sa mutat la alte elemente , cum ar fi eșarfe de mătase viu colorate, cu îndrăzneală model. Stanley Marcus de Neiman Marcus l -au încurajat să folosească desene în bluze și apoi o linie populară de rochii imprimate de mătase rid.

Pucci a adăugat un butic în Roma , ca o afacere înfloritoare, ajutat de Capri ca o destinație pentru jet internațional. La începutul anilor 1950, Pucci a fost realizarea recunoașterii internaționale, primind premiul Neiman-Marcus în Dallas Premiul și Burdine Sol e în Miami . În anii 1960, Pucci a fost împins mai mare atunci când starea Marilyn Monroe a devenit icoana, cu rochia ei albă, care sa mutat de aer în subteran. Ea a fost fotografiata de George Barris în mai multe articole în ceea ce ar fi una din fotografiile sale finale. A fost îngropată cu una din rochiile sale. Ca deceniu progresat creatiile sale au fost purtate de către toată lumea de la Sophia Loren la Jackie Kennedy sau icoane pop ultima ca Madonna la începutul anilor 1990.

În 1959, Pucci a decis să creeze o linie de lenjerie. atelierul său din Roma , la sfătuit să dezvolte linia externă, evitând dificultățile cu un deceniu mai devreme în caracterul adecvat al modelelor disponibile prima linie de țesături Costume de baie. Ca un rezultat, Pucci a venit la Chicago , oferind lenjerie de contract mori Formfit-Rogers. Compania sa dovedit de succes și Pucci a devenit vice – presedinte responsabil de proiectare și de marketing al companiei un an mai târziu. De asemenea , în 1959, Pucci a prezentat Baronesei Cristina Nannini, un baroneasă roman, la butic său din Capri . Pucci mai târziu , se va căsători cu ea, spunând: „M – am căsătorit un Botticelli “

Modele pentru Brannif International si NASA

În 1965, agenția de publicitate din New York , Jack Tinker si Asociatii a fost angajat de companiile aeriene din SUA, Braniff International, pentru a actualiza imaginea sa. agenție de Mary Wells angajat Alexander Girard pentru a remodela terminale, precum și Pucci noi haine pentru stewardesele. Ca posturi de publicitate, a fost „Sfârșitul plat câmpiei.“

Pucci șase colecții complete de capăt proiectarea de uniforme pentru însoțitorii de zbor Braniff , piloți și personalul de la sol între 1965 și 1974. Un semn al impactului său a fost că prin 1968 Barbie a avut primul ei versiuni de toate cele patru uniforme. Aceste creații margine de tăiere au fost concepute ca componente individuale , care sunt adăugate sau îndepărtate ca timp dictate. Uniforme inclus guler, jachete calde, jachete si culottes. Printre inovațiile mai neobișnuite a fost o „casca cu bule“. O capota din plastic transparent purtate de către însoțitorii de zbor între terminal și aeronave pentru a proteja parul de la motoarele cu jet de ploaie și explodează. Au existat două modele RainDome „casca cu bule“ , a fost poreclit de Braniff și Ball, Space Casca cu Emilio Pucci. Prima ediție, numit Bola, a fost o versiune zip rulează în jos centrul orașului , iar al doilea a fost mai degrabă cu fermoar Space Casca. Pucci logo – ul încorporează „BI“ Girard în unele dintre amprentele lui.

Influența lui Pucci extins la luna. El a sugerat motivul pentru care cele trei păsări mozaic misiune de design Apollo 15 , deși echipajul înlocuit albastru său și verde , cu un roșu patriotic și albastru, alb.

Cariera politică

Pe lângă activitatea sa în modă, Pucci a contestat districtul Firenze-Pistoia pentru Partidul Liberal italian în alegerile italiene din aprilie 1963. El a fost al doilea pe ardezie lui cu 2780 de voturi din spatele Vittorio Fossombroni , dar partidul a câștigat doar un singur loc. Cu toate acestea, el a reușit să Fossombroni în Camera Deputaților din Italia , în luna august a acelui an; El a păstrat locul său în alegerile din 1968, dar a pierdut alegerile 1972 în ciuda faptului că partea de sus candidat district PLI cu 4231 de voturi.

Pucci, marca

După moartea fiicei sale Emilio în 1992, Laudomia Pucci, a continuat să proiecteze sub numele Pucci. Imperiul de bunuri de lux francez Louis Vuitton-Moet-Hennessy Grup a achiziționat 67% din Pucci în anul 2000. Laudomia a devenit director al imaginii, în timp ce LVMH a adus mari designeri precum Christian Lacroix (director de creație 2002-2005) ; în octombrie 2005, Matthew Williamson și Peter Dundas din 2009. Alți designeri care au lucrat pentru eticheta includ Stephan Janson și Julio Espada.

Emilio Pucci haine si accesorii sunt vândute prin Emilio Pucci si Rossignol buticuri din întreaga lume și în high – magazine end proiectat de Lena Pessoa. În mare parte acestea sunt dotate cu desene originale în culori vii, de multe ori gravate sau designer nou în stilul său original. Casa de moda produce îmbrăcăminte și accesorii pentru femei, plus o gamă mică de accesorii pentru barbati. În trecut, casa a produs o gamă mai largă de confecții bărbați, inclusiv o linie în parteneriat cu Ermenegildo Zegna , inclusiv jachete, și mari magazine american Saks Fifth Avenue .

Pucci caz ediție limitată pentru sistemul portabil de jocuri PlayStation Portable a fost comercializat de Sony ca un high – linie de accesoriu final în semnătura PlayStation.

Buticurile Pucci din SUA, toate proiectate de Lena Pessoa Brazilia sunt în orașul New York, Las Vegas , Bal Harbour , Palm Beach, Beverly Hills, Boston , South Coast Plaza, East Hampton, și în curând Dallas . Cel mai nou magazin deschis recent la 855 Monroe Avenue în New York City. clienții Celebrity includ Prințesa Mette-Marit a Norvegiei , cantareata Kylie Minogue și prezentator Alexa Chung . Emilio Pucci proiectat , de asemenea , costumele Radioactive Tour Rita Ora .

Din martie 2014, Alessandra Carra nu mai este CEO al Pucci.

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Friedman, Vanessa; Arezzi Boza, Alessandra (2013). Armando Chitolina, ed. Emilio Pucci . Benedikt Taschen Verlag. p. 420. ISBN  978-3-8365-0736-3 .

Piero Tosi

Piero Tosi sa născut în 1927 în Florența Italia , designer de costume și decorator italian. Cariera Tosi acoperă patruzeci de ani în filmul devenind un nominalizat la Oscar pentru trei filme de Visconti : Il Gattopardo (Leopard, 1963), Morte a Venezia (Moarte la Veneția, 1971) și Ludwig (1972) , printre altele.

Biografie

Costume design este o pasiune tot mai mare din copilărie. Tosi este un iubitor de fotografii cu cleme fixate pe standurile de ziare, fotografiile pe care le imprimați mai multe cauze sunt fețele Marlene Dietrich si Greta Garbo . În 1948 , un festival major la Florența, a avut loc în luna mai , Florentino , 1 }} nu a fost în cazul în care ea a întâlnit Luchino Visconti la festivalul a decis să predea o parte ascunsă a muncii sale universitare , care a fost axat pe modul de a critica tradițiile predominante în vechi de cinema la începutul anilor 1920 . Tosi crezut necesar să fie abordate de design de producție dintr -o altă perspectivă, care ar trebui să fie mai multă documentație și autenticitate, și , de asemenea , ar trebui să păstreze fidel desene script – ul și nuanțele atmosferei pe care a prezentat.

Luchino Visconti

Pentru Tosi, costume trebuie să creeze personaje autentice care contribuie la narațiunea .

Bellissima (1951, frumos), în regia lui Luchino Visconti , a fost primul film in care a participat Tosi. Filmul necesar costumului va avea loc într – un timp foarte scurt. Cu toate că el a avut nici un contact direct cu această producție în Visconti , numai el a comunicat cu scenaristul Franco Rosi și Zeffirelli , care a fost cel care a contactat pentru participarea la aceasta, cu toate că acest lucru a fost începutul unei mari cariere. Colaborarea dintre Visconti si Tosi a durat peste două decenii.

La începuturile sale cu Visconti preferat pentru a crea un costum de haine reale, Tosi a ieșit pe străzi și piețe pentru haine, odată ce a fost persoana cu costumele indicate au avut doar să menționez două cuvinte „Magnani“ și „Cinema“ și că , prin acea vreme oamenii de rând sa bucurat și iubit filmul și Magnani a fost o legenda vie , prin urmare , au fost de acord să dea haine pentru Tosi. Din acest motiv , l -au condus să recunoască faptul că utilizarea acestui tip de îmbrăcăminte actorul a dat viață personajului său și a dat o notă de autenticitate.

Proiectare costume pentru Tosi este ca sculptarea : primele studii actor e fata apoi de design figura ta. Când Tosi citit o poveste a început întotdeauna imaginarea fața personajului, pentru că pentru el era foarte important, apoi a început să introduceți cu atenție și detalii de fiecare parte a corpului; El a încercat să îndeplinească structura exprimate atât fizic , actorul cu caracterul.

Una dintre unitățile care nedumereau mai mult , dar i – au dat mai multă experiență a fost colaborarea lor în Caduta degli dei (The Damned) , astfel încât nu a învățat să reformeze activitatea în curând , deoarece după ce a cercetat și a pregătit un dulap pentru șapte luni actrita Vanesa Regole a trebuit să fie înlocuit cu Ingrid Thulin zile înainte de fotografiere ; astfel încât personajul este andocat am radă sprâncenele, buzele ei a trecut peste si ia dat un nou stil în părul ei, schimbarea a trebuit să facă să arate ca o femeie din anii 1930.

Un alt film care a dus la Tosi la un pas de disperare a fost La Cage aux Folles , care lucrează cu Michael Serrault l -au dus la desubicarse , deoarece nu a fost ușor pentru a da viață personajului prin costum, anatomia ei a fost mare și trist și pentru mai multe eforturi nu a fost posibil de a caracteriza, toate , cu excepția personajului a fost performanța lui Michael a fost eliberat atât de complex și să ia la cer la caracterul său.

relații profesionale

directori

directori
Pier Paolo Pasolini
Federico Fellini
Liliana Cavani

Pier Paolo Pasolini , a fost unul dintre regizorii cu care lucrez, relația sa profesională nu a fost cel mai bun din Pasolini a reproșat Tosi să nefiind de acord cu cunoștințele pe care a avut fiecare, ajungând la punctul în care a spus Pasolini: „traspasarme doresc lumi Visconti“. 2 }}

Un alt dintre regizorii care lucrez a fost Federico Fellini , cu care el a arătat el însuși nesigur , deoarece acest producător a schimbat de cel puțin patru ori, plus folosit pentru a inventa pe zbor.

Mauro Bolognini a fost una dintre cele mai bune experiențe ale Tosi împărtășesc aceleași idei; Bolognini a avut o capacitate specială de a obține o mulțime cu puțin pentru că , în ciuda putinii bani care au reușit să aibă libertatea de creație în film care a făcut distractiv și interesant de locuri de muncă în afara.

Liliana Cavani a fost un alt alianțe bune care au avut Tosi, chiar dacă personalitatea lor au fost diferite obiectivul a fost același animarea Il di Notte portiere , perdele . Un Cavani a fost interesat în imagine în timp ce luați Tosi referire la un fotograf german, cu toate acestea, cei doi au studiat pictura perioada de pre – naziste și nazist . Pentru că pentru ei că era important să găsească un punct de referință pentru a crea un stil.

Cinematographers

Piero Tosi a lucrat aproape întotdeauna cu cineasti , cum ar fi castravete Rotunno și Armando Nannuzzi , Tosi a sugerat să – i ceea ce a vrut să accentueze, cum ar fi „Puteți să – l toate off, iluminare slabă, dar acest ton special , este un simbol important și că, te rog, tu trebuie să evidențiați – l . ”

Filmografie

  • Bellissima regia Luchino Visconti ( 1951 ).
  • Senso , regia Luchino Visconti ( 1954 ).
  • L’di arrangiarsi arte , regia Luigi Zampa ( 1954 ).
  • Il Padrone sono mine ,regia lui Franco Brusati ( 1955 ).
  • Marisa Civetta regia Mauro Bolognini ( 1957 ).
  • Notti Bianche Le , regia Luchino Visconti ( 1957 ).
  • Vacanze Ischia , regia Mario Camerini ( 1957 ).
  • Arrangiatevi! Regizat de Mauro Bolognini ( 1959 ).
  • Policarpo, ufficiale di scrittura , regia Mario Soldati ( 1959 ).
  • Azzurra contessa , regia Claudio Gora ( 1960 ).
  • Il bell’Antonio Mauro Bolognini regia ( 1960 ).
  • Rocco ei Suoi Fratelli regia Luchino Visconti ( 1960 ).
  • Un amore rom , regia Dino Risi ( 1960 ).
  • Viaccia Mauro Bolognini regia ( 1961 ).
  • Un tigre cavallo della , regia Luigi Comencini ( 1961 ).
  • Adultero lui, lei falsifice regia Raffaello Matarazzo ( 1963 ).
  • Il Gattopardo , regia Luchino Visconti ( 1963 ).
  • I Compagni regia Mario Monicelli ( 1963 ).
  • Ieri, Oggi, domani , regia Vittorio De Sica ( 1963 ).
  • Vizita , di regia Antonio Pietrangeli ( 1963 ).
  • Caccia alla Volpe , regia Vittorio De Sica ( 1966 ).
  • Le Streghe Mauro Bolognini regia Vittorio De Sica, Pier Paolo Pasolini , Franco Rossi și Luchino Visconti ( 1967 ).
  • Neîntrecut regia Alberto Lattuada ( 1967 ).
  • Strainul , regia Luchino Visconti ( 1967 ).
  • Arabella regia Mauro Bolognini ( 1967 ).
  • Questi fantasmi , regia Renato Castellani ( 1968 ).
  • Caduta degli Dei , regia Luchino Visconti ( 1969 ).
  • Medea regia Pier Paolo Pasolini ( 1969 ).
  • Bubu regia Mauro Bolognini ( 1971 ).
  • Morte Venezia , regia Luchino Visconti ( 1971 ).
  • Ludwig , regia Luchino Visconti ( 1972 ).
  • Il di notte portiere , regia Liliana Cavani ( 1974 ).
  • Per scară le Antiche Mauro Bolognini regia ( 1975 ).
  • L’Innocente , regia Luchino Visconti ( 1976 ).
  • La di bene și masculul regia Liliana Cavani ( 1977 ).
  • Il immaginario malat , regia Tonino Cervi ( 1979 ).
  • Storia vera della signora delle camelie regia Mauro Bolognini ( 1981 ).
  • Pelle regia Liliana Cavani ( 1981 ).
  • Oltre la porta , regia Liliana Cavani ( 1982 ).
  • La Traviata ,regia lui Franco Zeffirelli ( 1983 ).
  • Vizietto căsătorit (vizietto Il III) , regia Georges Lautner ( 1985 ).
  • Storia di una Capinera , regia Franco Zeffirelli ( 1993 ).
  • Le Chiavi di casa , regia Gianni Amelio ( 2004 ).

[1]

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Nadoolman, Debora (2003). designeri de costume . Barcelona: Oceano. p. 139. ISBN  8449427207 .
  2. Înapoi la partea de sus↑ Nadoolman, Debora (2003). designeri de costume . Barcelona: Oceano. p. 149. ISBN  8449427207 .

Anita Pallenberg

Anita Pallenberg ( 25 ianuarie din 1944 , Roma , Italia ) este un model de , actrita si designer de moda . rockeri Musa în anii ’60 și ’70împreună cu Marianne Faithfull . 1

Biografie

Este renumit pentru a fi prietena a doi chitariști ai Rolling Stones : în primul rând , Brian Jones , din anul 1965 pentru a 1967 , iar mai târziu a devenit partener Keith Richards din 1967 până în 1980 , cu care a avut trei copii: Marlon (1969, al cărui nume a fost în onoarea la Marlon Brando , prieten al cuplului), păpădie Angela (1972) și Țara Jo Jo (03/26/1976 – 06/06/1976), a cărui moarte de la moarte subită doar trei luni a început criza dintre părinții lor . 2

Fiica unui artist italian și un secretar german , manipulate aceste limbi fluent inca din copilarie. După Londra , a locuit în Germania și în New York , unde sa alăturat Teatrului de viață și Fabrica de Andy Warhol . Naționalitatea este american .

El sa bucurat de asemenea , unele faima ca o actrita, cu toate că filmele sale nu erau bine cunoscute. Acestea includ Barbarella (1968) și de performanță (1968, dar nu a lansat până în 1970), în cazul în care el împărtășește scene cu Mick Jagger .

Romanul “Outfielder Rolling Stones” scriitor ecuadorian Luis Alberto Bravo, relatează episoade din iulie 1979 de Sud Salem, New York. Când Scott Cantrell, un băiat de șaptesprezece ani sa încheiat viața lui pentru a trage cu un pistol deținut de Keith Richards.

Filmografie

  • 1967 – Un grad de Murder
  • 1968 – Wonderwall
  • 1968 – Candy
  • 1968 – Barbarella
  • 1969 – Dillinger este mort
  • 1969 – Michael Kohlhaas – Der Rebell
  • 1970 – Performanță
  • 1972 – non Umano Uman
  • 1976 – sticla Berceau
  • 1998 – Dragostea este diavolul: Studiu pentru un portret al lui Francis Bacon
  • 2001 – IV absolut FABULOS – Episodul IV “magar”
  • 2002 – hidoasă Man
  • 2006 – Mister Lonely
  • 2007 – Go Go Tales
  • 2009 – Chéri

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ „Povești de dragoste, sex si rock ‘ .
  2. Înapoi la început↑ „Queens 60“ (în ziarul argentinian) . 15 octombrie 2004 . Accesat la 27 noiembrie a 2015 .

Franco Moschino

Franco Moschino ( 27 februarie din anul 1950 – 18 septembrie din 1994 ) a fost un designer de moda italian amintit pentru desenele sale ingenioase, pline de culoare, festiv și provocatorii care nu numai contestate , dar a bătut joc în cele mai multe cazuri, a dispozițiilor în modă. 1

Primii ani

El a fost născut în Abbiategrasso , Lombardia , situat la 22 km de Milano . Înainte de a deveni un designer de moda, a participat la Accademia delle Belle Arti din Milano pentru a studia Arte Frumoase în 1967 , în speranța de a deveni un pictor. Pentru finanțarea studiilor, a lucrat ca un mod independent ilustrator. În cele din urmă, interesul sa mutat de la vopsele tesatura panza și îmbrăcăminte. Cariera sa de moda a început în anul 1971 , când a devenit un ilustrator pentru Gianni Versace și a continuat să lucreze pentru el , pentru încă șase ani. Din anul 1977 pentru a anul 1982 , el a proiectat pentru eticheta italiană Cadette .

Cariera

El a fondat propria companie, Moonshadow , în 1983 și a lansat brandul Moschino Couture! în același an. Inițial , el a proiectat blugi si haine casual, dar în cele din urmă linia lor extins la lenjerie de corp, rochii de seara, pantofi, bărbați „s îmbrăcăminte și parfumuri. În 1988, el a lansat o linie mai puțin costisitoare ieftine și Chic . Proiectele sale au fost foarte inovatoare și neobișnuite , cum ar fi denim fusta mini cu ouă din plastic negru prajite decorează căptușit tiv, sacou matlasat decorate cu capace de sticlă, de evacuare, cercei și corsaje din ace de siguranță. Acesta a fost cunoscut sub numele de Jean-Paul Gaultier moda italiană pentru desenele sale inovatoare, dar stilurile lor sunt diferite, în timp ce experimente Gaultier erau cu diferite țesături și forme, Moschino utilizate forme de bază și metode tradiționale. De asemenea , el a bătut joc clasice de moda , cum ar fi jacheta Chanel cu ornamente ostentative și detalii. În mod ironic, oamenii s – au grabit sa ia hainele, devenind succes și celebru în industria de care satiriza.

Legacy

De la moartea sa de SIDA în 1994 , fostul său asistent Rossella Jardini a fost director de creatie al brandului. Moschino îmbrăcăminte a fost purtata de celebritati , cum ar fi Fran Drescher pe lovit TV lui arată Dădaca , Alicia Silverstone , Gwyneth Paltrow și Anna Friel .

A se vedea , de asemenea ,

  • Moschino

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b c Valerie Steele (2003). Moda, stil italian (în limba engleză) . Yale University Press. p. 77. ISBN  9780300100143 . Adus de 23 septembrie 2012 .

María Mandeli

María Mandeli (născut în Bergamo , anul 1925 – 06 decembrie ca ca 2015 ) , cunoscut sub numele de Krizia a fost o croitoreasă italian .

Pasionat de moda din tinerețe său, Krizia a început să devină cunoscut pe plan internațional în 1970 și 1980. El a câștigat Premiul Criticii de modă din Palatul Pitti din Florența , unulTiberio Aur Premiul de moda de acordare a orașului din Capri și în 1986 a primit titlul de Comandor al Ordinului de Merit al Republicii italiene . 2 Ea sa căsătorit cu Aldo Pinto.

A murit la 6 decembrie din 2015 , la vârsta de 90 de atac de cord . 3

Referință

  1. Înapoi la început↑ ‘moare la 90 de designer italian Krizia’ . Adus de 07 decembrie 2015 .
  2. Înapoi la început↑ diariouno. “Italian Stylist Krizia a murit” . Argentina . Adus de 07 decembrie 2015 .
  3. Înapoi la top↑ excelsior (7 decembrie 2015). „Designerul de moda italian Krizia a murit in casa sa din Milano“ . Mexic . Adus de 07 decembrie 2015 .

Rossella Jardini

Rossella Jardini designerul responsabil al firmei Moschino începând cu 1994 , după moartea fondatorului acestei Franco Moschino . El a născut în Bergamo în 1952 . Ca director de creație al tuturor liniilor de Moschino , el a menținut brand puternic și la modă. Și- a început cariera în vânzarea de haine în loc de proiectare ea , cu toate acestea, sa întâlnit cu Nicola Trussardi în 1976 , la ceea ce a devenit asistent pentru a dezvolta compania produse din piele. Curând el a decis să creeze propriul label , cu doi prieteni, dar după întâlnirea cu Moschino, a devenit asistentul sau permanent în 1984 . Zece ani mai târziu, Jardini a preluat brandul Moschino așa cum a fost raportat ca spunând înainte de moartea sa. Păstrează filozofia pune – parodie și stereotip – brandului în inimă prin șocante și de predare pe piață astăzi. 1

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ [Chilvers, Simon. Acum moda; Terry Jones, Susie Rushton Taschen Ed. Köln. 2006.]

Guccio Gucci

Guccio Gucci ( Florența , Italia , 26 martie din 1881 – Milano , 2 ianuarie din 1953 ) a fost un renumit designer de moda italian fondator al companiei de moda Gucci .

Biografie

În 1906 fondează Gucci , care începe ca curelărie în Florența. Din motive necunoscute, Guccio sa mutat la Paris și apoi la Londra , unde a lucrat ca Maitre la Hotel Savoy . În 1920 se întoarce în Italia sa natală.

A deschis primul magazin cu un capital mic. După al doilea război mondial, firma a fost numit Guccio Gucci srl , păstrând același nume până la moartea lui Guccio în 1953. În 1982 ea a fost redenumit pentru semnare de către Guccio Gucci SpA .

Succesul inițial Guccio sa datorat calității măiestrie de piei lor. În primii ani, clientela inițială a constat din calareti pe care a vândut accesorii din piele. Ca clientela lui au devenit mai sofisticate, același lucru se întâmplă cu liniile lor de produse. De asemenea , este introdus în vânzarea de bagaje de lux, devenind echivalentul semnăturii Louis Vuitton în Franța.

Patru copii (Aldo, Ugo, Vasco si Rodolfo) sunt responsabile pentru firma să se extindă și să deschidă noi magazine în Florența , Roma și Milano . Specific dublu G Gucci au fost introduse după piață al doilea război mondial pentru prima dată. A murit în 1953, fiii lui Aldo și Rodolfo a deschis primul magazin de peste mări Gucci în New York City.

Compania

50 sa dovedit a fi foarte bun pentru Gucci semnătura, cu recunoașterea acestui brand ca un simbol al statutului social. Dar, cu succesul numeroase magazine confrontamientos au apărut între membrii familiei. Aceste fapte au fost documentate de tabloide și ziare din întreaga lume. În 1989, Gibran Gucci a devenit președinte al Grupului Gucci.

publicitate negativă și litigii în instanță a adus consecințe negative la casa Gucci. În 1993, Maurizio Gucci retras și a vândut acțiunile sale la Investcorp, un arab multinațional. Dawn Mello a fost Creative Director pentru perioada 1990-1991 și Tom Ford a preluat poziția sa în 1994. Sub conducerea lui Tom Ford , Gucci Casa se întoarce la nivel internațional pentru a prestigiu ca pictogramă de stil .

Gucci Style

clasice Gucci au fost create în anii ’50: Geanta cu manere de bambus; mocasini biți caracteristică cal de frână, eșarfe de mătase; catarame de curea; cravate. au fost deschise noi magazine în Londra, Palm Beach, Paris, Beverly Hills și Tokyo.

Elio Fiorucci

Elio Fiorucci ( Milano , octombrie din iunie ca 1935 – ibid , 20 din iulie ca și 2015 ) a fost un designer și antreprenor italian .

Biografie

tânăr în lumea modei a început, ca urmare afacerea de la tatăl său, care a deținut un magazin de pantofi. Într-o zi în 1962 în timp ce lucrează la magazinul tatălui său, Elio a venit cu ideea de a face cizme de cauciuc în culori primare strălucitoare. Când au apărut într-o revistă locală de modă pe săptămână, cizme a provocat o senzație.

După o excursie la Londra în 1965, Elio a fost determinat să aducă moda din Carnaby Street la Milano. La 31 mai 1967 si- a deschis primul său magazin în Galleria Passarella din Milano , proiectat de Amalia Del Ponte . 1 În 1968, Fiorucci uitat de Est pentru inspirație, cumpararea tricouri de la ieftine India, și de cotitură saci de pungi de orez. În 1970 , numele a devenit un brand Fiorucci , cu propria producție industrială, distribuite în Europa, America de Sud și Japonia; Milano magazin a devenit un punct de întâlnire pentru tinerii care se răzvrătească împotriva convențiilor. El a fost născut „stilul Fiorucci“ și conceptul de „stil de viață“.

El a creat primele magazine Fiorucci din Londra , în 1975 și New York , în 1976, și apoi a proliferat în mai multe orașe mari din întreaga lume. Produsele lor devin imediat o chestiune de dulap și se încheie până atrage atenția jetului stabilit la nivel internațional. Pentru aceasta, Bianca Jagger , Andy Warhol și Grace Jones ar deveni o parte din adepții săi.

După marea expansiune, care a durat aproximativ trei decenii, în 1990 a vândut afacerea companiei japoneze Edwin International , 2 care menține singurul centru de design din grupul Milano.

Shirt proiectat de Fiorucci cu imaginea unui iepure angora . Aversul prezintă o etanșare din bumbac 100%, angor 0%; pe spate, „fără angora, fără cruzime.“

In 2003 a creat proiectul de dragoste terapie , care include blugi , pulovere , rochii și accesorii . 3
transformat vegetarian din motive etice; din 2011 a fost unul dintre sponsorii manifestă conștiința animalelor . 4

În 2014 , el a colaborat cu ea @ rt , și piese exclusive concepute pentru a sprijini proiectul Amazon WWF și o cămașă împotriva utilizării de păr Angora de iepure .

Moartea

20 iulie a 2015 a fost găsit mort în locuința sa din Milano , lovit de o boală în ziua precedentă. 5

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ Matteo Giacomelli, anunțul Intervista Elio Fiorucci Nello Studio di Amalia Del Ponte . Adus de 04 decembrie 2013 .
  2. Înapoi la început↑ Juan Arias (17 august 1990). “Elio Fiorucci” . El Pais . Accesat la data de 04 august 2011 .
  3. Înapoi la început↑ Giovanni Orso (5 martie 2012). Eco di Biella, ed. „Visti da Vicino: Elio Fiorucci” . Adus de 04 martie 2013 .
  4. Înapoi la partea de sus↑ Michela Vittoria Brambilla, Manifestul animalic , Mondadori, 2012, p. 144. ISBN 978-88-04-62679-4
  5. Înapoi la început↑ Enea Rossini. Milano Astăzi, ed. „Morto la stilista Milano Elio Fiorucci” . Accesat 20 iulie 2015 .

Gianfranco Ferré

Gianfranco Ferré [dʒaɱfraŋko Ferre] (* Legnano , în nordul Italiei , 15 august din 1944 – + Milano , 17 iunie din 2007 . A fost un designer italian cunoscut pe plan internațional.

Biografie

În 1969 își încheie studiile de arhitectura , dar delves în curând în lumea modei, dobandind faima în toată Europa .

În 1974 a deschis label de moda, Baila, și a prezentat prima sa colectie pentru femei în 1978 . El va prezenta primele sale creații pentru bărbați în 1982 . Doi ani mai târziu , ea a lansat primul ei parfum în 1987 , colecția sa de piei și în 1989 , linia Ferre Jeans . 1 În același an , el a primit apelul de la Bernard Arnault să preia direcția artistică a Christian Dior . Ferre conduce divizia haute couture a maison , dar , de asemenea , gata-a-porter si design din piele.

Acesta este unul dintre cele mai prestigioase designeri ale țării sale, împreună cu Valentino sau Giorgio Armani . El a primit numeroase premii; 2005 Julia Roberts a fost imaginea noua sa campanie de publicitate.

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ Patrick, Cabasset (ianuarie 2008). „Gianfranco Ferré 1989-1996. Dior 60 ans de Création “. În Éditions Jalou. L’Officiel (franceză) (nr 81). p. 124. ISSN  1290 – 9645 .

Salvatore Ferragamo

Salvatore Ferragamo ( Bonito , 5 iunie din 1898 – Florența , 7 august din 1960 ) a fost un designer de de pantofi italieni . El a lucrat cu mai multe celebritati de la Hollywood în 1920 , înainte de a reveni în Italia pentru a gasit compania produc mana omonim – a făcut pantofi. Abordarea sa științifică și creativă a generat mai multe inovații în industria de încălțăminte, la fel ca tocuri de pană și cușcă . vedete de cinema și celebrități continuă să sponsorizeze compania sa, care a devenit un imperiu de lux care sa răspândit în întreaga lume.

Biografie

Salvatore Ferragamo a fost născut în 1898 în Nisa , în regiunea italiană Campania , fiind al unsprezecelea de paisprezece copii. După ce a făcut prima sa pereche de pantofi de la surorile ei vechi -pentru în ziua lui de nouă ani de confirmare – tânărul Salvatore a realizat vocația sa. După ce a studiat incaltamintei în Napoli timp de un an, el a deschis un mic magazin situat în casa părinților săi. În 1914 a emigrat în Boston , Statele Unite ale Americii , în cazul în care unul dintre frații săi au lucrat într – o fabrică cizme pentru cowboy.

După o scurtă perioadă de la fabrica, Ferragamo a convins pe frații săi să se mute în California ; primul Santa Barbara și apoi la Hollywood . Acolo a găsit succes, deschizând inițial un magazin pentru a repara și de a face personalizate – a făcut pantofi, care a produs mai curând elemente valoroase pentru celebrități și industria de film la momentul respectiv . Cu toate acestea, reputația sa ca „pantofarul Stars“ l mulțumit doar parțial pentru că el nu a înțeles de ce pantofii plăcut ochiului, dar rănit picioarele, așa că a intrat în Universitatea din California de Sud pentru a studia anatomia .

Dupa ce a petrecut treisprezece ani în Statele Unite, Ferragamo a revenit în Italia în 1927, dar de această dată stabilit în Florența . Acolo a început crearea de încălțăminte de moda pentru cele mai bogate și cele mai puternice femei din secolul deoarece Majaraní de Cooch Behar la Eva Perón și Marilyn Monroe . În 1929 a deschis un atelier de lucru în Via Mannelli, concentrat pe proiectarea și modelele ornamentale și utilitare brevetate, cât și alte inventii. Cu toate că a declarat faliment în 1933 din cauza neînțelegerilor și a presiunilor economice, Ferragamo a extins operațiunile sale în 1950 , cu un personal de aproape 700 de meșteșugari calificați, care au produs 350 de perechi de pantofi lucrate manual în fiecare zi.

Ferragamo a fost întotdeauna recunoscută ca un design vizionar si bizare , de la [[lucrare | opere de artă]] inspirației modele elegante sirivieron pentru alte cizmari ale timpului. Salvatore Ferragamo a murit în 1960 , la vârsta de 62 de ani, dar numele său continuă ca o companie internationala, a carui gama de produse include pantofi de lux, genți de mână, ochelari de soare, accesorii de mătase, ceasuri, parfumuri si linie de haine gata-la- utilizați . Când a murit, soția lui Wanda și șase lor Fiamma, Giovanna, Fulvia, Ferruccio, Massimo și fiii lui Leonardo Ferragamo de companie au fost realizate. Una dintre creațiile sale cele mai notabile a fost „cușcă călcâiul.“ Fiamma Salvatore -ORAȘUL fiica cea mare care a murit în 1998- talentul inimitabil a moștenit de la tatăl său și în 1978 a creat pompele „Vara“.

Salvatore Ferragamo Museum

Salvatore Ferragamo Muzeul deschis în 1995. Situat la etajul al doilea al palatului Spini Feroni, muzeul se întinde pe patru camere și dispune de o colecție de mai mult de zece mii de pantofi create de Ferragamo pentru mai mult de patru decenii, din moment ce 1920 până la moartea sa în 1960. are muzeu , de asemenea , o colecție de pantofi de epocă din secolele XVIII și XIX , o colecție de costume din 1959 încoace, o colecție de saci din 1970 și o arhivă mare de documente.

Roberto Cavalli

Roberto Cavalli ( 15 noiembrie din 1940 ) este un designer de moda italian .

Biografie

Cavalli sa născut în Florența , Italia, într – o familie aristocrată . Bunicul său, Giuseppe Rossi, a fost membru prolific al miscarii pictorialiste Macchiaioli , a cărui activitate este expus în Galeria Uffizi . Cavalli a decis să intre în institutul de artă locală, cu accent pe imprimarea textilelor. În timp ce încă un student, el a creat o serie de modele florale , care a atras atentia ciorapi italiene majore.

La începutul anilor 1970 , a inventat Cavalli și brevetat o metodă revoluționară de ștanțare din piele și a început crearea de patch – uri de diferite materiale. Aceste tehnici sunt prezentate pentru prima dată în Paris , obtinerea imediat comisioane de la Hermès și Pierre Cardin .

Când am fost treizeci de ani, el a prezentat prima sa colectie la Salonul Prêt-à-Porter Paris și apoi afișați – l în Sala Albă a Palatului Pitti din Florența. În 1972, el a deschis primul său butic în Saint-Tropez , Franța.

În 1980 sa căsătorit cu Eva Düringer, care fusese tovarășul său și partener de afaceri pentru o lungă perioadă de timp. La Milano , în 1994 Cavalli a prezentat primele blugi purtate cu nisip. În luna decembrie a aceluiași an, a deschis magazine în San Bartolome , în Veneția și din nou în Saint-Tropez.

În plus față de linia de moda principal, care este vândut în mai mult de cincizeci de țări, Roberto Cavalli proiectează RC Menswear și LINES Just Cavalli din 1998. Prima acoperă piața de sex masculin, iar al doilea este dirigda femeie tânără, cu îmbrăcăminte, accesorii ochelari, ceasuri, parfumuri, lenjerie și costume de baie. Există, de asemenea, linia de copii Angels & Devils Colectia pentru copii, linia de clasă, două lenjerie de corp colecții, pantofi, ochelari de soare, ceasuri si parfumuri.

În 2002, Cavalli a deschis primul său magazin-cafenea din Florența, decorate cu modele distincte de animale. La scurt timp după aceea , el a deschis cafeneaua Just Cavalli la Torre Branca Milano și apoi un alt tip boutique , pe Via della Spiga .

În iunie 2008, Cavalli a declarat americanul ziarului Wear Daily femeii care caută un partener, generând zvonurile despre o posibilă vânzare a activității sale. Mai târziu, el a spus că doar nevoie de cineva care să aibă grijă de finanțele companiei dumneavoastră să nu fie distras de la procesul de creație. 1 doar în America are buticuri in Statele Unite , Mexic , Canada și Panama .

Cavalli locuiește împreună cu soția sa, Eva, și copiii lor într-o vilă în Florența. Summers trece pe iahtul lui cantier Baglietto special pregătit de către și a acordat premiul Yacht de capital în 2004.

Recenzii

În 2004, comunitatea indiană sablat Cavalli pe piata o linie de lenjerie -conceperea pentru magazinul Harrods – care a inclus imagini ale zeițelor din Asia de Sud . Colecția a fost în cele din urmă retras și au fost făcute scuze oficiale. 2

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ Valdivieso, Paula (26 septembrie 2008). „Roberto Cavalli nu vrea să trimită tine ” . El Mundo . Unitate Editorial . Adus de 26 decembrie 2009 .
  2. Înapoi la partea de sus↑ Priyadarshi, Rajesh (09 iunie 2004). „Scuze Harrods peste bikini hinduși“ . BBC News (în limba engleză) . Adus de 27 decembrie 2009 .

Alberta Ferretti

Alberta Ferretti (Cattolica, 1950) [1] este un designer și croitoreasă italian. Ea proiectează pentru Alberta Ferretti, si a fost proiectat pentru Alberta Ferretti Filosofie, până în 2014. showroom-ul său este în Milano, Italia, dar studioul lui este în satul Cattolica, în apropiere de Rimini, Italia.

În 1968, Alberta Ferretti a deschis primul butic, numit Jolly, Cattolica. Ea a proiectat prima ei colecție în 1973 și co-fondat AEFFE SpA (IT) (un producător de îmbrăcăminte și distribuitor de tranzacționate public), în 1976. Ea a început să arate colecții sezoniere pe podiumurile din Milano, în 1981. Ea a lansat Ferretti Jeans Filosofie 1989 Renamed Filosofia di Alberta Ferretti în 1994. în 1994, a reînnoit un castel al XIII-lea, în hotelul Palazzo Viviani Montegridolfo.

În octombrie 1993 Ferretti a prezentat haine care amintesc de The Great Gatsby arată pentru gata-a-porter din Milano. Unul dintre proiectele sale a fost o cadrilata lung și strâmt albastru, pal. O clapă a arătat o rochie de croșetat bej proiectat chiar deasupra genunchiului. Performantele sale de toga pentru producția au fost diferite. Erau rochii simple, unele scurte, unele lungi, acoperite. [3]

Ferretti a extins lățimea lui de companie în afara Italiei începând cu achiziția unei clădiri la 30 West 56th Street din New York. AEFFE Statele Unite ale Americii a început, care a produs și distribuit haine de Moschino, Rifat Ozbek, Jean Paul Gaultier, și Narcisco Rodríguez. [4] AEFFE este deținută de Ferretti și fratele ei Massimo. [5] Orașul a devenit, de asemenea, centrul de introducere pe piață propriile lor colecții.

In 1998 a deschis magazin pentru a vinde buticuri semnătură și linii de Filosofie di Alberta Ferretti la Bergdorf Goodman. Apoi, el a obținut magazinul său independent american din SoHo. Aceasta afacere, aproape de Prince Street, este pentru colecția ta de Filosofie. Este o ediție cu preț mai mic de linie de semnătură Ferretti care vizează femeile mai tinere. Spre deosebire de majoritatea designerilor, ea a început să buticurile pentru liniile lor secundare înainte de a deschide un magazin pilot pentru colecția ta semnătură. West Broadway clădire Ferretti este situat lângă o librărie Rizzoli. Este o casa de arhitectura federale stil construit în secolul al XIX-lea. Acesta a fost renovat, cu un front de sticlă de trei etaje și luminatoare, astfel încât interiorul a fost umplut cu lumină naturală. Magazinul a fost proiectat de arhitectul David Ling Manhattan-ului. Este un cort alb curat de 1.000 de picioare pătrate (93 m2). [4] Ferretti a semnat un acord de licentiere cu Procter & Gamble pentru linia de parfum în 2000.

Ferretti este cunoscut pentru Tuck sale modele de torsiune si tehnici draping. [7] Stilul utilizat aspect stratificat subtil, ceea ce arată, uneori, o mână de tifon conturi la atingere se extind ușor sub tivul unui articol de îmbrăcăminte de lână. [4] Cele mai erotice Calitățile sifon modă și ea a introdus Jersey colecție de modă pentru primăvara anului 2008 este evidentă în aspectul lor rochii. Multe dintre ele sunt tăiate în față și a închis scăzută în partea din spate. clientul său țintă este multitudinea de cocktail-uri. Mai exact, rochiile sunt rochiile de bal deasupra genunchiului, și îmbunătățită prin rozete Stras și zale armurată cum ar fi. Feretti de colectare include straturi cutat barbotat, minivestidas minivestidas și fuste-toga cum ar fi, și un număr mic de rochii în culori moi de mentă verde și alb. Cele minivestidas și fuste cu modele eterice au aratat ca folosind gladiatori metalice plate. [7]

În iulie 2011, colecția sa a fost prezentat pe catwalk moda show Brandery din Barcelona. [8]

Yiannis Tseklenis

Yiannis Tseklenis (în greacă , Γιάννης Τσεκλένης , Atena , Attica , Grecia , 1937 ) este un designer de moda din Grecia.

Biografie

Yiannis Tseklenis sa născut 1937 în Atena . Tatăl său era de origine peloponesiana , iar mama lui era grec din Istanbul . 1 a fost lucrat în sectorul textil și de comerț de publicitate . Tseklenis creat în 1961 o agenție de publicitate .

Εn 1962 creează decorarea căsătoriei între Juan Carlos I al Spaniei și Sofia a Greciei și în 1964 a creat căsătoria pentru decorarea Constantin al II – lea al Greciei și Ana María de Dinamarca . 2 În 1967 a fondat Societatea buticurile Tseklenis și în 1971 a fost comandat pentru a proiecta rochii Olympic Airlines . Mai târziu, Tseklenis a fost președintele companiei din Grecia Minion și cea mai bună companie Peiraiki-Patraiki ( in ). 1 2

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b Λαμπίρης, Γιώργος (30 decembrie 2014). “Τσεκλένης: Σχεδιαστές μεγάλωσαν σε μπούτια ή ντεκολτέ παρουσιαστριών” (în limba greacă) . Accesat 13 octombrie 2015 .
  2. ↑ Salt la:a b “Yiannis Tseklenis, DESIGNER” (în limba engleză) . 2013 . Accesat 13 octombrie 2015 .

Mary Katrantzou

Mary Katrantzou este un designer de moda de origine greacă care trăiesc în Londra.

Cariera

Maria sa născut în Atena , Grecia în 1983, fiica unui inginer textil și un designer de interior. Interesele sale artistice a condus -o Statele Unite pentru a studia arhitectura la începe Rhode Island School of Design in 2003. El a mai târziu a ordonat transferul către Martins Colegiul Central Saint de Artă și Design din Londra, unde a finalizat cursul, specializat în Design de textile interior.

Odată stabilit în Londra, leagănul de design vestimentar și culturii gamă inepuizabilă pop, transformat interesele lor. El a decis să aplice amprentele lui curiozitate și tipar digital urmărește un maestru în moda Textile în aceeași școală Saint Martins. În timpul studiilor a lucrat ca un liber profesionist, vinde unele dintre proiectele sale la casa de moda american Bill Blass , și colaborarea cu designerul Sophia Kokolosaki în amprentele a două dintre colecțiile sale în 2006.

Katrantzou a absolvit în 2007 și un an mai târziu a deschis absolvirea Saint Martins Central , cu o paradă de prima sa colectie, pentru care a fost nominalizat la premiile Harrods și L’Oreal Professional. Cu această prezentare a fost poziționat ca un campion al revoluției în tipar digital și a definit concis semnul distinctiv al creațiilor sale.

colecții de designer sunt caracterizate prin forcefulness lor grafică și conceptuală. Precum și o legătură puternică cu istoria artei și tehnologiei. Această combinație oferă o poziționare fermă în desenele sale estetice și autentice, astfel încât parade generează întotdeauna o așteptare mare și reacții multiple.

Cu un total de 6 colecții, cariera sa a luat un ritm amețitor. Designerul a câștigat premiul Swiss Textile în 2010 (care anterior au fost câștigători Alexander Wang , Haider Akermann și Rodarte ) și are sprijinul mentorului său, artistul britanic Louise Wilson și renume internațional , jurnalistul de moda Sarah Mower . Precum și Anna dello Russo , celebru editor de modă și ambasador al brand – ul. 2010 a fost , de asemenea , nominalizat pentru cel mai bun Emerging Talent a Fashion Awards britanice și a fost un finalist pentru Premiul Dorchester .

În prezent , piesele lor care acoperă mai mult de 60 de puncte de vânzare, inclusiv Corso Como , Harrods , Collette , Barney , Browns și Harvey Nichols . Munca sa a fost prezentat în publicațiile de conducere din întreaga lume , inclusiv Vogue , Harper Bazaar , Elle , Collezioni și New York Times , printre altele. Și mass – media independente și mai multe tendințe, ca Russh , numarul Magazine si Dazed and Confused . Piesele sale au fost , de asemenea , capturate de fotograful și cazatendencias Tommy Ton . El a colaborat pe diverse proiecte cu sase Centi, Christian Louboutin , Topshop , Vatra Dornei Salon de manichiură și Longchamp .

Designerul a fondat recent propria sa marcă, Mary Katrantzou, care continuă să lucreze cu echipa sa de la studioul său din Londra.

referințe estetice și conceptuale

munca Katrantzou este caracterizată în special prin a fi foarte artistic , deoarece primul dintre colecțiile lor. La elaborarea acestora, proiectantul include referințe la diverse mișcări artistice, de la constructivismul rus, Art Deco și futurismul , la psihedelic , Op Art , suprarealism și hiperrealism . În lucrarea sa sunt , de asemenea , o sursă de inspirație constantă arhitectura , de arte decorative si bijuterii . Toate acestea amestecate și filtrate de designer este într – o bucăți de frumusete halucinogene ambigue. Articole de îmbrăcăminte , care sunt nerealiste și atmosferice, verging pe kitsch și delicatețe. Designerul stabileste o armonie vizuala a contrariilor, de mix de retro și futurist, fragil și grotesc. De multe ori folosind tehnica trompe l’oeil , ne face să uităm distanța dintre interpretare și realitate ideea și imaginea, propunând să respingă autenticitatea imaginilor, așa cum a făcut Magritte și suprarealiștii. Ceea ce ne dă sentimentul incomodă de a nu ști ce să se aștepte. De a fi în haine în timp ce opere de artă. Una dintre tehnicile cele mai cunoscute care Katrantzou este sprijinit și care caracterizează activitatea sa este de imprimare digitală. limbaj vizual nou care proiectantul aplicat cu atenție și măiestrie în creațiile sale arhitecturale și oferă multe posibilități. Acesta permite crearea de efecte iluzorii , cum ar fi oleil trompe, caleidoscopice, hipnotice și efectele de absorbție a produs un amestec de plăcere vizuală și confuzie. În ceea ce el a început să facă un vizionar Alexander McQueen în ultimele două colecții.

Aceasta tehnica cu piese de tăiere, modele de complexitate diferite și accesorii industriale sunt amestecate cu formele și imaginile imprimate, obliterarea limitele dintre volume, dimensiuni și perspective. devine astfel fiecare articol de îmbrăcăminte într-un haos armonios și frumos plin de detalii. Trebuie remarcat faptul că, în ciuda complexității ideilor și dezvoltarea formelor sale, Katrantzou știe cum să păstreze în fiecare dintre hainele lor o esenta pur feminină și un puternic simț al se bucură de o gamă largă de stil creativ libertate.

Absența unor norme actuale în exces și informații, împreună cu influențele din deceniile anterioare și agitația tendințelor într-un oraș ca Londra, sunt o sursă de inspirație pentru designer. Acest fapt se transmite prin experimentare în exces și tehnologic decorativ. Proiectantul este conștient de regulile pentru că știe strângeți-le, le, entrelazarlas taie și sculpta din nou. Plasma iconografie sa personală în creațiile sale, oferindu-ne în fiecare dintre spectacolele sale o sursă de descărcare de inspirație unic care stimulează ochii și imaginația. Imaginativ și curge mereu departe, Katrantzou oferă spațiu pentru alte direcții estetice cu creații unice și magnific în individualitatea lor, care să ne dea o convingere puternică în stil și rebeliune împotriva minimalismul predominante.

Colecții

Toamna 2008 / primăvara anului 2009

Pentru prima sa colectie în toamna anului 2008, designerul a dezvoltat un simplu rochii fusta creion , cu accent pe umeri rotunjite. Fiecare împodobită cu bijuterii supradimensionat pe gât, atât imprimate pe rochie la fel de real, cu bucăți mari de lemn și metal , care amintește de estetica constructiviste și viitorologilor rusești. Pentru urmatoarea colectia de vara 2009, Katrantzou a prezentat unele îmbrăcat ca o anexă la sezonul trecut , folosind aceeași estetica și structurarea aspectul: rochii scurte în culori mai luminoase, imprimate cu coliere gigant care imita metalul și însoțite de coliere reale ale aceleași dimensiuni, metal și plastic. Astfel , el echivalate importanța accesoriu să se îmbrace și moda definit ca arta vizuala. Cu aceste două colecții, designerul a arătat legătura sa puternică cu bijuterii și meserii și grafică și potențialul iluzionist.

Fall 2009

În următoarea serie de rochii, Mary Katrantzou a fost inspirat de sticle de parfum de epocă . Designerul adaptează forme de sticle menționate și corpul feminin, amintind Gaultier evidențiază taliile înguste de efectul optic de printuri vibrante și fotorealiste. Această colecție a făcut un pas înainte în ceea ce privește siluete, mai sculptate si complexe. Adăugați rochii lungi, mai puțin rigide și buckskins draping. El a reafirmat din nou talentul său ca un designer de bijuterii pentru a completa tinutele cu coliere metalice construite cu disproporționate de aur pentru țevi, lanțuri și oglinzi. Katrantzou a început să definească adresa lui ca un designer de , oferind viziunea sa de moda ca o evadare din realitate și care caută frumusețea în locuri neașteptate doar în măsură să găsească prin fantezie.

Spring 2010

Pentru colectia de primavara 2010, el a prezentat Katranzou rochii multicolore sofisticate. Aducerea trompe l’oeil la limita, ondulator și răsucirea imprimeuri și țesături ei devine efecte psihedelice. De data aceasta designerul a fost inspirat de arta glassblowing , în special mâna maestrului Peter Layton , care a făcut , de asemenea , coliere și brățări ei pentru aspectul . Acest proces tradițional a fost influent în dezvoltarea colecției, în care a lucrat silueta feminină cu mâna – trase și curbe intuitive. Katrantzou a dat sentiment de fluiditate la rochii lor, mătase inițial, par să fie confecționate din sticlă lichid în mișcare. În fiecare aspect al acestei colecții se află un vis și univers rafinat , care ar fi în continuare ușor de purtat și funcțional. O sticlă vibrantă utopie folosind tehnicile cele mai inovatoare, se misca la fel ca moda mai tradiționale.

Fall 2010

Pariul final exces de designer, estetica și amestecătură de absorbție a avut loc în această colecție. În toamna anului 2010 parada a oferit o viziune postmodernă a stilului baroc . Pentru a face acest lucru, Katrantzou a fost inspirat de arta franceză a 1700 , portretul lui Madame Pompadour , Nattier și Fragonard , The rococo cel mai grotesc și motive Napoleon și militare. Tipare lăsați piesele din această serie arată orice tendință geometrică și de a opta pentru asimetrice cascade Invelirea finisaje de pe părțile laterale. Domeniul de tipar digital vă permite de a elibera excesul decorativ cel mai oneroase, adăugând la amprentele lor mai multe bijuterii, pietre, corzi de aur, medalii și paiete care amintesc de kitsch – ul iconic de Gianni Versace . Katrantzou din nou sfidează tendințele, creând fără să se uite în jurul valorii de a scoate la iveală reflexele trecutului și să le dea o viziune futuristă care arată că mai este mult.

Primăvara anului 2011

„Ceci n’est pas une chambre“ (Aceasta nu este o cameră) este titlul pe care designerul a dat această colecție. Citând Magritte, joacă cu ideea de a introduce saloane de vile vechi și camere de hotel în anii șaptezeci în silueta feminină. Designerul a găsit inspirație în număr vechi de reviste de arhitectură Digest și World of Interioare. Și ei au adoptat genii conceptul Guy Bourdin și Helmut Newton în fotografia de moda, în cazul în care modelul a ocupat un spațiu special în cadru, iar interioarele și peisaje în care a fost fotografiată taxat la fel de important. Katrantzou împăcat cu geometrie pentru a crea o colecție de rochii unice, complet simetrice chiar și imprimă, și scheletul mai hieratic. Aspectul sunt structurate pentru fotografii imprimate pe rochii: tavane care se potrivesc umeri, ferestre care se deschid în piept, peisaj de noapte în pelvis și mobilier, atent aranjate, ne invită cu vederi frumoase pentru a ajunge în măruntaiele organismelor. Designerul a folosit structura abajururi pentru a construi unele dintre fuste, îndrăznind propunere care a devenit un clasic instant. În aceste moștenire este recunoscut Schiaparelli și auto – contextualizare a suprarealismului. Aceste compoziții au fost completate de Katranzou cu atenție la detaliu care definește lucrarea sa: Lacrimi de sticlă agățat fuste mici, care curge țesături cum ar fi perdele din fotografii și flori pe maneci face vaze de arme. Cu aceste piese de designer valoare adăugată pentru furnizarea lor le cu capacitatea de a transmite emotii complexe , cum ar fi nostalgie, lirism și înstrăinării creații.

Fall 2011

În ultima colectie sa de până acum, Mary Katrantzou a fost inspirat de femei mitice, icoane de moda si colectionari de arta. femei carismatice , cum ar fi Diana Vreeland sau Ducesa de Windsor , care au fost înconjurați de obiecte decorative exotice din dorința de a fi proprietari de frumusete si fascinat de Chinoiserie și opulența cele mai extravagante. Designerul propune portrete le pe toate mimate spațiile locuite de colaje de oua Faberge , Meissen porțelan și vaze Ming .

Mary Katrantzou stors din nou și mai puternic: concepte, tehnici si estetica.

Bibliografie

  • http://tmagazine.blogs.nytimes.com/2011/02/23/scorecard-mary-katrantzou-wins-2/
  • http://www.fashionmodeldirectory.com/designers/mary-katrantzou/
  • http://www.londonfashionweek.com/marykatrantzou
  • http://www.style.com/fashionshows/designerdirectory/MKATRANTZOU/seasons/
  • http://www.fashion-enterprise.com/designers/previous/mary-katrantzou/
  • http://fashion.telegraph.co.uk/columns/hilary-alexander/TMG8112940/Mary-Katrantzou-wins-Swiss-Textiles-Award-2010.html
  • http://tmagazine.blogs.nytimes.com/2011/02/23/scorecard-mary-katrantzou-wins-2/
  • http://www.vogue.co.uk/fashion/designer/mary-katrantzou
  • http://www.marykatrantzou.com/Mary-Katrantzou-Press-Book.pdf

Yohji Yamamoto

Yohji Yamamoto ( 山本耀司Yamamoto Yoji ? ) (3 octombrie ca 1943 , Tokyo , Japonia ) este un stilist japonez.

Cariera

Dupa ce a absolvit în Drept de la Universitatea Keio din 1966, a continuat sa de design vestimentar la studii Bunka Gakuin Fukusō . După ce a prezentat propriile lor creații gata-à-porter în 1977, a debutat la Paris , în 1981. Yamamoto a devenit rapid una dintre cele mai influente pe scena de designeri haute couture. Principalele sale linii de îmbrăcăminteYohji Yamamoto (unisex) și a lui Y , a obținut un mare succes comercial, în special în Tokyo, deși cele două mărci sunt vândute în magazine din Paris , Londra și în alte orașe.

În 1989, regizorul Win Wenders a făcut un documentar despre viața și cariera lui Yamamoto, intitulat Note de modă și de călătorie .

În ultimii ani, Yamamoto a facut mai multe colaborari cu marci precum Adidas (linia sport numit Y-3), Hermès , Mikimoto și Mandarina Duck . În plus, el a colaborat cu artisti diverse , precum Elton John , Placebo , Takeshi Kitano – pentru care a făcut costume pentru filme Brother, Dolis și njumătățit, Pina Bausch și Heiner Müller.

Printre clienții pot fi citate Yamamoto Herbie Hancock, Chris Lowe, Pete Wentz, Steve McQueen, designerul Donna Karan și actorul Justin Theroux. Yamamoto a proiectat, de asemenea, costumele pentru concerte Jean Michel Jarre.

Stil

„Stilul este arta de amestecare, pentru valoarea și să guverneze estetic ceea ce iti place. În ceea ce mă privește, îmi place să asocieze creatorii chic ceea ce am gasit la piata de vechituri. Alege .. este stiliști noastre de îmbrăcăminte final de uzură libertate anumită viață este ca schimbarea Când cineva spune-mi, „Yohji, vreau să iau hainele“, am răspuns: „atent, nu au încredere. Nu e așa de simplu. „“ (Interviu cu Elle Yohji Yamamoto în 1999).

Stilul lui Yamamoto este definit ca „moda post-atomic.“ Din anul 1983, moda Yamamoto (lângă Rei Kawakubo), începe să influențeze podiumurile de Vest. Deja de la mijlocul anilor ’80, el este recunoscut de către colegii săi ca „maestru“. În 1997 colecțiile aduce un omagiu Chanel si Dior, investind propriile lor tendințe inovatoare și recuperarea drepturilor de autor și stiluri de moda tradiționale.

Bibliografie

  • Yohji Yamamoto pe baza de date Internet Movie
  • Această lucrare conține o traducere derivată din 山本耀司 Wikipedia în limba japoneză, publicate de editorii lor sub GNU Free Documentation și Unported Creative Commons Attribution-ShareAlike 3.0 .

Kansai Yamamoto

Kansai Yamamoto ( 山本寛斎? ) (8 februarie 1944 , Yokohama Japonia ) este un designer de japonez, una dintre figurile importante din moda japoneze contemporane, în special în anii 1970 și 1980 .

Început

După ce a studiat inginerie civilă și limba engleză la Universitatea Nihon , el a câștigat un premiu Soen la Bunka Gakuin Fukusō în 1967. El a fost un discipol al lui designeri , cum ar fi Junko Koshino și Hisashi Hosono . În 1971 a deschis propria companie, Kansai Yamamoto Company, Ltd., Tokyo.

Prima sa colecție a debutat în Londra același an și în Statele Unite , în a lui Hess în Allentown (Pennsylvania) , care a fost cunoscut pentru avant lui – garde colecții. În 1975 a debutat în țară și în 1977 , a deschis magazinul său Kansai Boutique . De asemenea , în 1977 a primit Premiul de editori Tokyo Fashion.

1990

În 1999, el a reînnoit kimono cu Junko Koshino, interesul de reînnoire în acest mod clasic. El este cunoscut pentru avant lui – garde proiectează chimonouri, care au fost utilizate , printre altele , de către David Bowie în lui Ziggy Stardust Tour . 1 În același an a organizat un spectacol de moda sponsorizat de Comitetul mixt de cooperare culturală India-Japonia.

secolului XXI

Din 2001 el este cunoscut pentru ochelarii, vândute de Aoyama Statele Unite ale Americii. În 2008 a avut loc o expoziție la Muzeul Edo-Tokyo , numit Netsuki Shinten: Kansai Genki Shugi (pasionat de expunere: Principiul energiei Kansai). 2 În 2009 o retrospectivă a activității Yamamoto a avut loc la Muzeul de Artă din Philadelphia . 3

El a fost proiectantul trenului Skyliner, introdus în 2010, care leagă Aeroportul Internațional Narita spre centrul Tokyo . În 2013 a revenit în industria modei din New Britain 19.º Mask Festivalul Kokopo ( Papua Noua Guinee ). 4

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ Buckley, David (1 iulie 2002). „David Buckley: a Ziggy Stardust capitolul” . Companion Ziggy Stardust (în limba engleză) . Adus de 12 februarie 2015 .
  2. Înapoi la partea de sus↑ Duits, Kjeld (15 aprilie 2008). “Arată off Kansai” . Străzi japoneză ( în engleză) . Adus de 12 februarie 2015 .
  3. Înapoi la partea de sus↑ „Bună ziua! Moda: Kansai Yamamoto, 1971-1973 ” . Muzeul de Artă din Philadelphia (în limba engleză) . Adus de 12 februarie 2015 .
  4. Înapoi la partea de sus↑ „japoneză moda Desinger, Kansai Yamamoto este Come Back ‘ . Untuk Semua Papua (în limba engleză) . Adus de 12 februarie 2015 .

Teru

Teru ( 輝? ) Este un bine – chitarist cunoscut in scena visual kei . El a fost născut pe 10 aprilie 1981 , în prefectura Kyoto , Japonia . 1 A început cariera muzicală când sa alăturat trupei în 2002 Aikaryu, 2 din 2006 a participat ca un membru al HIZAKI proiect de grație de 3 și din mai 2007 a fost membru al trupei Versailles . 4 5 În plus , pentru a se dedica ca un muzician, funcționează ca un designer de și art director în Sherow Artist Society și așteptați minute . 1 6

Cariera

Cariera sa a început în 2002 , când sa alăturat trupei Aikaryu ( 藍華柳? ) Pentru a înlocui Moartea chitarist. De atunci , trupa a făcut mai multe lansări, a făcut mai multe turnee și a trecut prin diverse schimbari gama. La începutul anului 2006 au fost implicate într – un accident de mașină în cazul în care unii membri cu leziuni grave au fost menite să oprească activitățile grupului. 2 În octombrie, Teru a început să participe ca un membru al proiectului solo al chitaristului HIZAKI , unde a participat la mai multe dintre compilatiile și spectacole live. 3

În 2007 Aikaryu regrupat și a avut loc un mic tur până în aprilie decid să dizolve grupul. 2 Cu această premisă, recomandată de către proprietarii Rock mai Kan , este recrutat de Kamijo și HIZAKI să se alăture unui grup nou. La 02 mai el a apărut în remorcă a benzii Versailles încărcat pe Youtube de Sherow Artist Societatea a devenit ultimul membru care urmează să fie anunțate și ar completa formarea grupului. 4 5

După mai multe comunicate și turnee naționale, în 2010 , el a făcut primul său turneu mondial cu Versailles , cu spectacole în Asia , Europa și America Latină , unde au adunat mai mult de 20.000 de fani. 7

În plus , să se dedice ca un muzician, el lucrează ca un designer de și art director în Sherow Artist Society sub alias – ul „ așteptați la minute.“ Acesta a comandat de lucru atât Versailles și alte benzi ale etichetei, inclusiv proiectul de grație HIZAKI și Matenrou Opera . 1 La 25 noiembrie 2010 a avut loc o conferință privind activitatea sa ca un designer de la Universitatea Kyoto de Arte și Design , la un seminar privind dezvoltarea culturii populare japoneze. 6 8

31 decembrie , au participat la evenimentul de-a lungul muchiei a avut loc la ’10 Shibuya CC Lemon Hall ca un membru al unei sesiuni de grup condus de Yuki, vocalistul lui Mix Vorbitor, Inc . 9

La începutul anului 2011 , împreună cu colegii săi Versailles și actrița Rina Koike a jucat în serialul de televiziune Onegai Kanaete Versailles transmise de lanțuri MBS și TV Kanagawa între 17 ianuarie și 28 martie 2011. octombrie noiembrie La scurt timp după aceea , împreună la HIZAKI și alți muzicieni din scena visual kei, a participat la proiectul Blue Planet Japonia creat pentru a ajuta victimele cutremurului și tsunami – ul din Japonia , la 11 martie , cu care a efectuat un concert la Shibuya o-Vest 25 iunie și a participat la înregistrarea unică „Hitotsudake ~ We Are One ~“ lansat la 14 septembrie pentru a strânge fonduri în ajutorul victimelor. Luna decembrie 13 pe 14 15

Pe ocazia celei de- a doua aniversare de la moartea lui Jasmine You compus piesa „For You「」“ , care a publicat la 9 august , dedicat membrului etern de la Versailles. 16

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b c Loire. “Profilul Teru” . Mort Orchestra (în limba engleză) . Arhivat din original la 26 noiembrie 2015 . Adus de 26 mai 2012 .
  2. ↑ Salt la:a b c “Aikaryu ~ ~藍華柳Biografie” (în limba engleză) . Jame . Japoneză Music Entertainment. 29 ianuarie 2009 . Adus de 26 mai 2012 .
  3. ↑ Salt la:un b „proiect HIZAKI har Biografie“ (în limba engleză) . Jame . Japoneză Music Entertainment . Adus de 26 mai 2012 .
  4. ↑ Salt la:un b Loire. „Biografie ~ 2007 Actul I: roșu zi covorul“ . Mort Orchestra (în limba engleză) . Arhivat din original la 26 noiembrie 2015 . Adus de 26 mai 2012 .
  5. ↑ Salt la:un b Loire (05 aprilie 2007). „Noul membru pentru versailles“ . Mort Orchestra (în limba engleză) . Arhivat din original la 26 noiembrie 2015 . Adus de 26 mai 2012 .
  6. ↑ Salt la:a b “ンテンコツ業界セミナー開催” . Universitatea de la Kyoto de Arte și Design (în japoneză) . Adus de 26 mai 2012 .
  7. Înapoi la început↑ „20.000 de fani care participă la Versailles World Tour!“ . MusicJapan + (în limba engleză) . cooljapan Inc 20 iulie 2010 . Adus de 26 mai 2012 .
  8. Înapoi la început↑ Loire (25 noiembrie 2010). „TERU Cursului de la universitate“ . Mort Orchestra (în limba engleză) . Arhivat din original la 26 noiembrie 2015 . Adus de 26 mai 2012 .
  9. Înapoi la început↑ Loire (20 decembrie 2010). „SESIUNEA DE TERU PERFORMANȚĂ” . Mort Orchestra (în limba engleză) . Arhivat din original la 26 noiembrie 2015 . Adus de 26 mai 2012 .
  10. Înapoi la partea de sus↑ „Versailles de a acționa într – o dramă“ . Shattered-Tranquility.net (în limba engleză) . 03 ianuarie 2011 . Adus de 26 mai 2012 .
  11. Înapoi la început↑ Orisha (3 ianuarie 2011). „Versailles anunta un nou single și debutul în actorie“ . Revoluția J-Music . Adus de 26 mai 2012 .
  12. Înapoi la partea de sus↑ “Visual Kei-Collab Band BLUE PLANET JAPAN peforms” We Are The One ‘ ‘ (în limba engleză) . JpopAsia . Adus de 26 mai 2012 .
  13. Înapoi la început↑ “BLUE PLANET JAPONIA「ひとつだけ~ We Are The One ~」発売決定!” . Descendent al Rose (în japoneză) . Delacroix. 22 iulie 2011 . Adus de 26 mai 2012 .
  14. Înapoi la partea de sus↑ Claire, traducere Corzian (22 august 2011). “Caritate visual kei singur” . Jame . Japoneză Music Entertainment . Adus de 26 mai 2012 .
  15. Înapoi la început↑ Loire (24 iunie 2011). „PERFORMANTA DE CARITATE & HIZAKI TERU ‘ . Mort Orchestra (în limba engleză) . Arhivat din original la 26 noiembrie 2015 . Adus de 26 mai 2012 .
  16. Înapoi la partea de sus↑ TERU / 「pentru tine」 pe YouTube

Kenzō Takada

Kenzō Takada ( 高田賢三Takada Kenzo ? , Hyogo Prefectura , 27 februarie din 1939 ) este un designer de moda japonez si fondator al brandului de îmbrăcăminte Kenzo , un brand international de parfumuri, îmbrăcăminte și produse pentru îngrijirea pielii.

Biografie

Takada a dezvoltat dragostea sa pentru moda de la o vârstă fragedă, în special lectura reviste surori. A urmat pentru scurt timp Universitatea din Kobe, în cazul în care se simțea plictisit și în cele din urmă sa retras, împotriva dorinței părinților lor. În 1958, el sa alăturat Bunka Fashion College Tokyo Academiei, care a deschis recent porțile pentru studenții de sex masculin.

După ce a primit diploma, sa stabilit la Paris, în 1964. El a încercat să câștige un loc în lumea modei participarea la evenimente, ceea ce face contantos cu mass-media și schițe de vânzare.

Cariera

Primele modele s-au născut Kenzo de piață de vechituri țesături, deoarece era tot ce putea permite. Ca urmare, a trebuit să se amestece Kenzo multe țesături îndrăznețe pentru a forma un design de îmbrăcăminte.

Succesul Kenzo a fost în 1970: în cursul acestui an, el a prezentat primul său spectacol la Galeria Vivienne; el a deschis primul său magazin, „Jungle Jap“; și unul dintre modelele sale au apărut pe coperta ELLE. Colectia sa a fost prezentat la New York, în 1971. În anul următor a câștigat Fashion Editor Club Award Japonia. Kenzo a dovedit capacitatea sa de apariții dramatice în 1978 și 1971, când a evoluat spectacolele într-un cort de circ și sa încheiat cu femeile poartă călare uniforme cu folii transparente și el însuși pe un elefant.

Prima sa colecție pentru bărbați a avut loc în 1983. În 1988, el a început linia sa de femei „s parfumuri Kenzo Kenzo (cunoscut sub numele de Ça Trimis Beau, te simti bine), Summer Scent (Parfum d’été), lumea este frumoasă ( Le monde est beau) și apă (L’eau) Kenzo.

În 1991, ea a lansat primul ei parfum pentru barbati Kenzo pour Homme. FlowerbyKenzo este lansat în 2000 și a devenit parfumul pilot pentru parfum marca Kenzo. In anul 2001, Kenzoki lanseaza o linie de produse pentru îngrijirea pielii.

Din 1993 , brandul Kenzo apartine LVMH , o companie de bunuri de lux franceze. 1

Kenzo Takada a anunțat retragerea sa în 1999, lăsând responsabil cu imperiul său de moda la asistentul său. În 2005, el a reapărut ca un designer de decor care prezintă Gokan Kobo ( atelier din cele cinci simțuri ), un brand de veselă și tacâmuri, obiecte de uz casnic și mobilier.

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ Kenzo Parfums – LVMH.com , accesat 02 iunie 2012. (limba engleză).

Nigo

Nigo (n. În 1970 , în Maebashi , Japonia ) este un designer de moda, DJ, bateristul si producator. Nigo este creatorul de îmbrăcăminte urbane de brand japonez „A scăldat Ape“ pur și simplu cunoscut în rândul consumatorilor ca Bape. 1

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ „Nigo, designer de moda care se închină japonez“ . Clarin.com. 13 iulie 2006 . Adus de 28 noiembrie 2015 .

Naoto Hirooka

Naoto Hirooka ( 廣岡直人? ) , Mai bine cunoscut ca h.NAOTO este un designer de moda japonez avant – garde . A absolvit Bunka Fashion College ( 文化服装学院Bunka Gakuin Fukuso ? ) , În 1999 el sa alăturat S-inc. iar în anul următor a lansat marca sa de îmbrăcăminte. 1 Stilul de design de costumele și accesoriile lor pot fi clasificate ca punk si lolita gotic . 2

O rochie concepute pentru diferite trupe si muzicieni precum Ayabie , 3 Psycho le Cému , Gackt , PIELE , Marbell , 4 și Hangry & Angry . 5 El a proiectat , de asemenea , rochia a folosit Amy Lee de Evanescence pentru patruzeci – premii Grammy a șasea . 6

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Gothic, Lolita și Punk Brand Book (·ゴシックリータ&ロパンクブランドBOOK) (2005) , ISBN 4-7778-0157-8 (în japoneză)
  2. Înapoi la partea de sus↑ Kaori Shoji (12 septembrie 2007). “Tokyo Fashion Week surprize sexy , cu un cheeriness”(în limba engleză) . International Herald Tribune . Arhivat din original la 15 septembrie 2007.
  3. Înapoi la partea de sus↑ Katrin și Karmik. „Ayabie în Finlanda Interviu“ (în limba engleză) . Jame . Japoneză Music Entertainment . Accesat 03 iunie 2012 .
  4. Înapoi la început↑ „Interviu cu MarBell la Otakon” (în limba engleză) . Jame . Japoneză Music Entertainment . Accesat 03 iunie 2012 .
  5. Înapoi la început↑ Protet, Marie (28 august 2011). “Interviu H.NAOTO: Le Createur lolita gotic” . Journal du Japon (în franceză) . Arhivat din original la 04 noiembrie 2015 . Accesat 03 iunie 2012 .
  6. Înapoi la partea de sus↑ „Goodman, Grammy Abbey Green Carpet: Gwen destinată transportului, de școală veche Christina si Amy Lee gotic” . MTV (în limba engleză) . Accesat 03 iunie 2012 .

Akina Minami

Akina Minami ( 南明奈Minami Akina ? , Născut la 15 de arminden din 1989 în Prefectura Kanagawa ) este un model de și idol al celor maselor japoneze.

Filmografie

filme

  • Vrei să fii gratuit: Tokyo fata (2006) , ca un model de amator
  • Refren-tai: Kanojotachi nu Kiseki (2007) este Aki
  • Buraburabanban (2008)
  • Super Kamen Rider Den-O & Deceniul Generații Neo Film: a Onigashima Battleship (2009) este Toki
  • Ju-on: Shiroi ROJO (2009) este Akane

serial TV

  • Shibatora: Doğan Keiji Shibata Taketora (2008) este Tamaki Ayukawa
  • Maison Ikkoku ( 26 din iulie ca 2008 ) este Kozue Nanao
  • Haine Real ( 16 din septembrie ca 2008 ) este Hitomi Hanada

programe TV

  • Sakiyomi JumBANG!

Jocurile video

  • Akina Minami apare în mai multe fotografii de pe apreciatul Playstation 3 Metal Gear Solid 4: Guns de patrioti . [ Referirea ]

Bibliografie

  • „Modelul Akina Minami se îmbracă ca«Pikachu»pentru a arunca primul pas la meci de baseball“ (în limba engleză) . Mainichi Shimbun . De 10 luna iunie 2008 de . Accesat de 10 luna iunie 2008 de .

Mana (muzician)

MANA ( 魔名, マナ? , Mana) Mana, este un muzician și un designer japonez , care a triumfat în calitate de co-fondator și chitarist în trupa influent Visual Kei Malice Mizer . El este cunoscut pentru stilul său de rochie foarte feminin, cu toate că în ultimele sale apariții se arată folosind mai multe haine masculine. Proiectul actual de Mana este Moi Dix Mois și producția de Kanon Wakeshima . Stilul de muzica Mana a fost schimbare și evoluție prin diferitele etape ale grupurilor muzicale la care au făcut parte, deși a remarcat faptul că compozițiile din Mana au rămas întotdeauna în gama sa de gotic si neo – clasic .

Biografie

El a fost născut la 19 martie , la Hiroshima . La o vârstă fragedă viața lui a fost introdus la muzică clasică de părinții săi, ambii erau maeștri ai muzicii și cinefililor; muzica clasica a rămas una dintre cele mai mari influențe pentru el de atunci.

Tatăl său, înainte de a intrat în liceu am da tu o chitara acustica , iar familia sa a recunoscut talentul lui pentru virtuozi muzicale. Este cunoscut de la Mana, care a inceput sa faca muzica in adolescenta. A avut un grup muzical amator , care a fost de baterie, deși această obligație de familie a fost virtuoz în instrumentele clasice. In timp ce el este de a asculta la trupe precum Motley Crue si Duran Duran.

După absolvire, Mana sa mutat la Tokyo.

Puțini oameni au auzit vorbindu-Mana. Într-un interviu de televiziune reporter la intrebat politicos de ce nu a vorbit, folosind purtătorul de cuvânt al grupului, el a transmis vocea lui să-l deranjat și că, dacă cineva vrea să audă cuvintele ei interpretat propria muzica.

Pre-Malice Mizer

Prima trupa Mana a fost Girl’e , o trupa punk alreadores format din 1989 – 1990 , în care a început ca un chitarist, după format din Matenrou (摩天楼) bas activ în 1990-1992, pentru această viață muzicală perioadă , Mana era cunoscut sub numele de Serina . Matenrou separate în aprilie 1992.

Malice Mizer

Mana si Matenrou chitaristul, Kozí fondat Malice Mizer în luna august a acelui an. Mana șef de orchestră cu Kozi, și în afară de programator sintetizatorul este responsabil pentru a juca la chitara. Sunetul acestei benzi , atunci când a început este similar cu alte trupe visual kei ale epocii, cu rate de baterie continuă sub melodii simple complete riffuri de chitara virtuoz, apoi epoca Gackt sunetul Malice Mizer ar deveni la fel pop franceză dar întotdeauna într – o marjă de neoclasică , și în cele din urmă în epoca Klaha , Malice Mizer se întâmplă să aibă un sunet mai inchisa de Gothic Metal amestecat cu sunet cea mai mare parte în stil baroc și muzică clasică.

Moi Dix Mois

După separarea Malice Mizer în 2001, Mana în 2002 a creat propriul său proiect Moi Dix Mois . Mana compune toata muzica lui Moi Dix Mois, scrie versurile, produce, direcționează și proiectează costumele pentru membrii trupei, sunetul Moi Dix Mois are influente din metal neoclasică (Asta în principal în primele două albume ), după ce a părăsit primul vocalist Moi Dix Mois ( Juka ), precum și cu intrarea noului vocalist Seth, trupa se caracterizeaza prin gothic metal in sound -ul lor.

Colaborări

În 2002, Mana a semnat cu duo -ul Electro Întuneric Schwarz Stein pentru a produce în Midi: Nette . În ciuda succesului mare duo -a rupt până în martie 2004 și de atunci în căutarea pentru benzile să semneze și să producă.

Aceasta susține , de asemenea , rolul de cântăreț de producători și violoncelist Kanon Wakeshima

Cronologie

Cronologia carierei muzicale de Mana:

Istoricul Corporate

Midi: Nette

În 1992 începe activitățile de discuri Midi independente: Nette.

Moi Même MOITIE

În 1999, Mana a creat propria sa casa de moda, Moi-même-MOITIE , oferind 2 – linie de design numit elegant gotic Lolita și elegant gotic Aristocrat . Marca a stabilit în curând una dintre cele mai extinsă acoperire în mișcarea de moda japoneză Gothic Lolita . Mana continuă să apară în mod regulat în publicația cea mai cunoscută a acestei mișcări, The Gothic & Lolita Bible (publicația japoneză pentru tinerii care urmeaza moda curent Lolita ), modelare propriile lor modele și oferă informații cu privire la alte proiecte lor.

Audiența și fanii

În 2004, a declarat Mana clubul său va deschide pe plan internațional (o raritate printre muzicieni japonezi) fani și să se extindă marca de îmbrăcăminte în alte continente. El a jucat primele sale concerte cu Moi Dix Mois în afara Japoniei în martie 2005 , în Munchen , Germania și Paris , Franța . În ultimele luni Mana a fost intervievat și a apărut pe coperțile mai multor publicații europene ca revista de muzica germana Orkus. Se consideră Moi Dix Mois ca o trupa gotic , mai degrabă decât Visual Kei , deși există caracteristici destul de remarcabile estetice ale Visual Kei.

În prezent, Mana de lucru pe sale „Madousho Digital“ este o publicație lunară în cazul în care Mana scrie si publica fotografii, mai presus de aceste informații despre Mana ar putea primi doar membrii Fan Club Mon Amour †, care a plătit de membru, acum orice ventilator Oricine poate opta pentru aceste publicații, Digital Madousho cumpărare on-line.

Discografie

În Girl’e

  • Gyoukuai [Single Demo]

În Matenrou

  • U-RA-GI-RI ··· [Single Demo]
  • Matenrou [Demo]

În Malice Mizer

  • Malice Mizer Discografie

În Moi Dix Mois

  • Moi Dix Mois discografia

A se vedea , de asemenea ,

  • Malice Mizer
  • Moi Dix Mois
  • Midi: Nette
  • Moi-même-MOITIE
  • Elegant Gothic Lolita
  • Elegant Gothic Aristocrat
  • Kei vizual

Pamyu Pamyu kyary

Kyary Pamyu Pamyu ( きゃりーぱみゅぱみゅkyari Pamyu Pamyu ? ) , Numele real KIRIKO Takemura ( 竹村桐子Takemura KIRIKO ? ) , Născut la 29 ianuarie 1993, este un model de , blogger și cântăreț japonez, născut în Tokyo . 2 Muzica lor este produs de Yasutaka Nakata , fondator al capsulei .

Cariera

Primii ani

In ciuda a petrecut copilaria si adolescenta in anonimat, el a avut posibilitatea de a lansa un DVD ca idol junior sub numele său real numit „KIRIKO Takemura de doisprezece ani / K @ sumi“. 3 4 5 Această publicație a trecut neobservat până când a sărit la faima si titularii de DVD -au spus că a dat seama că micul KIRIKO Takemura a fost într – adevăr doar sărit la faima Kyary Pamyu Pamyu (nume de scena).

Început ca un blogger

Kyary a început ca un blogger de moda, care l -au dus pentru a începe o carieră ca un model pentru reviste de moda Harajuku ca Kera! și Fermoar 6 După succesul a început să se stabilească într – un costum de afaceri lansarea unei linii de gene false numite „ Harajuku Doll Genelor de Eyemazing x Kyary7 și care apar în mai multe emisiuni de televiziune de moda. 8 În aprilie din 2011 , a preluat evenimentul de caritate „One Ajustare For Love“ , cu mai multe editori de moda majore Japonia și fotograf Yasumasa Yonehara pentru a strange bani pentru cutremur și tsunami – ul din Japonia, 2011 , sau așa cum este cunoscut în mod oficial Japonia, cutremurul din regiunea Tohoku. 9

Cariera muzicală și naștere la faima

În iulie 2011 , cariera muzicală a început cu lansarea primului single, „PONPONPON“. Videoclipul este un tribut adus kawaisa și fructe revista. Acesta a fost lansat pe platforma socială „YouTube“ , în care a obținut un succes imens. Octombrie noiembrie Single -ul a fost produs de Yasutaka Nakata și prima lansare a mini-album Moshi Moshi Harajuku a fost de 17 din luna august ca și 2011 . 12 „PONPONPON“ a fost lansat la 20 iulie din 2011 ajungând la poziția 2 de pe lista Billboard 100 Japonia 31 iulie a 2011 . 13 Succesul acestei creșteri cântec prin capacul Vocaloid Kagamine Len (fiind una dintre cele mai cunoscute piese din VOCALOID ciuda faptului că este un capac). Al doilea single, „Jelly“ a fost lansat pe iTunes la nivel internațional la data de 3 august 2011. 14 O săptămână după lansarea albumului de debut mini-album, Kyary va lansa o autobiografie despre aducerea lui la faima, intitulat Oh ! Dumnezeule !! Harajuku Girls . 15 16 >>

La 06 decembrie 2011, noul single, muzica video de Kyary Pamyu Pamyu “TSUKEMA TSUKERU” la nivel internațional pe iTunes.

La 09 decembrie 2011, Kyary Pamyu Pamyu a venit la Statele Unite ale Americii pentru prima dată pentru a acționa într – un spectacol de modă și să cânte două dintre cântecele ei în Culver City , CA .

Kyary a lansat doua fizică singur „Candy Candy“ la 4 aprilie 2012. Odată cu anunțarea de-al doilea single lor, a fost dezvăluit faptul că va organiza primul turneu național în luna iunie, iar lansarea unui fan club oficial în primăvară. Turneul a început la 2 iunie, la Namba Hatch în Osaka. El a continuat în Hiroshima, Nagoya, Sendai, Sapporo, Fukuoka și apoi sa încheiat în Tokyo, la 29 iunie.

17 octombrie a lansat al treilea single lor de moda Monster, datorită colaborării companiei Gu.

Compilațiile

• KPP BEST Postat pe 25 mai 2016

versionare album

  • Kyarypamyupamyu nici Set Ghibli (き ゃ り ー ぱ み ゅ ぱ み ゅ の ジ ブ リ セ ッ ト) Postat pe 08 iunie 2011

Mini-Albume

  • Moshi Moshi Harajuku (もしもし原宿) Postat pe 17 august 2011 17

albume de studio

  • Pamyu Pamyu Revolution (みゅぱぱみゅレボリューション) Postat pe 23 mai 2012 18
  • Colectia Nanda (んだこなれくしょん) Postat pe 26 iunie 2013 19
  • Pika Pika Fantajin (ピカカピふぁんたじん) Postat pe 09 iulie 2014 19

Simplu

  • Tsukema Tsukeru (つ け ま つ け る). Postat pe 11 ianuarie 2012
  • CANDY CANDY. Postat pe 13 martie 2012
  • Monster moda (フ ァ ッ シ ョ ン モ ン ス タ ー). Postat pe 17 septembrie 2012
  • Kimi sau 100 la suta / Furisodeshon (キ ミ に 100 パ ー セ ン ト / ふ り そ で ー し ょ ん). Postat pe 30 ianuarie 2013
  • Ninja Re Bang Bang (に ん じ ゃ り ば ん ば ん). Postat pe 20 martie 2013
  • Invader Invader (イ ン ベ ー ダ ー イ ン ベ ー ダ ー). Postat pe 15 mai 2013
  • Mottai noapte Teren (も っ た い な い と ら ん ど). Postat pe 06 noiembrie 2013
  • Yume nu Ring Hajima-Ring (ゆ め の は じ ま り ん り ん). Postat pe 19 februarie 2014
  • Partidul de familie (フ ァ ミ リ ー パ ー テ ィ ー). Postat pe 08 aprilie 2014
  • Kira Kira Killer (き ら き ら キ ラ ー). Postat pe 11 iunie 2014
  • Fata Mondai (も ん だ い ガ ー ル). Postat pe 18 martie 2015
  • Crazy Night Party ~ ~ Dovleci riposteze (Partidul Crazy nigth ~ ぱ ん ぷ き ん の 逆 種 ~). Postat pe 2 septembrie 2015
  • Sai & Ko (高 最 &). Postat pe 20 aprilie 2016
  • Harajuku Iyahoi / Crazy Crazy (タ イ ト ル 未定). Postat pe 18 ianuarie 2017.

Simplu Digital

  • Miracle Orange (ミ ラ ク ル オ レ ン ジ) Postat pe 30 martie 2010
  • Dragoste Berry (ラ ブ ベ リ ー)
  • PONPONPON Postat pe 20 iulie 2011
  • Jelly (capac capsulă) Postat pe 03 august 2011

Viniluri

  • PONPONPON / Cherry Bonbon Postat pe 20 iulie 2012
  • Tsukema Tsukeru / Minna nu Uta (つ け ま つ け る / み ん な の う た) Postat pe 17 iulie 2013
  • Ninjari Bang Bang (に ん じ ゃ り ば ん ば ん) Postat pe 19 aprilie 2014

Caseta

  • Pamyu Pamyu Evolution (Tachi Otona nu Mikata BOX) (ぱ み ゅ ぱ み ゅ エ ボ リ ュ ー シ ョ ン (大人 た ち の 味 方 BOX)) Publicat la 19 decembrie 2012

Programare

Radio

  • mod kyary way radio Pamyu Pamyu (2011 – ????)

TV

  • ZONA duș spațiu, în calitate de co-gazdă (2011 – ????)
  • Catherine, în calitate de co-gazdă (2012 – ????)
  • Shimura ZOO, segmentul de construcții: Kyary și trei purcelusi (2012)
  • Kyarypamyupamyu TV, cu John! (2012 – ????)
  • Crayon Shin-chan , aspectul speciale (2012)

Drame

  • Kazoku nici Uta, apariție specială (2012)

Alte

  • Mult NICO Canalul Kyary lui, Streaming Nico Nico Douga (2011 – 2012)
  • Japonia, în mișcare, seria YouTube (2012)
  • Catherine 13, seria YouTube (2012 – ????)

Tururi din întreaga lume: 100% KPP World Tour

  • 2013 Bruxelles, Belgia 09/2
  • 2013 Paris, Franța 10/2
  • 2013 Londra, Marea Britanie 13/3
  • 2013 Taipei, Republica China 15/3
  • 2013 Hong Kong, República Popular China 17/3
  • 2013 Los Angeles, California, 12/4
  • 2013 New York, Statele Unite ale Americii 14/4

Publicații

Cărți

  • Oh! Dumnezeule !! Harajuku Girls (Oh! Dumnezeule !! 原宿 ガ ー ル) Postat pe 18 august 2011
  • Kyary Bon (き ゃ り ー ぼ ー ん) Postat pe 23 aprilie 2012
  • KPP 100% OFFICIAL WORLD TOUR DOCUMENTAR PHOTO BOOK 2013. Postat pe 08 august 2013

DVD – uri

  • KIRIKO Takemura de 12yrs / K @ Sumi (竹村桐子12歳/ K @ Sumi (カスミ)) Publicat 16 decembrie 2005 3 4 5
  • Pamyu Pamyu TV kyary JOHN! (き ゃ り ー ぱ み ゅ ぱ み ゅ テ レ ビ JOHN!) Postat pe 06 iunie 2012
  • Pamyu Pamyu TV kyary JOHN! VOL.2 (き ゃ り ー ぱ み ゅ ぱ み ゅ テ レ ビ JOHN! VOL.2) Publicat pe 19 decembrie 2012
  • Doki Doki Waku Waku Pamyu Pamyu Revoluția Land 2012 în Kira Kira Budokan (ド キ ド キ ワ ク ワ ク ぱ み ゅ ぱ み ゅ レ ボ リ ュ ー シ ョ ン ラ ン ド 2012 キ ラ キ ラ 武 道 館) Postat pe 13 martie 2013
  • KPP 100% DOCUMENTAR OFFICIAL WORLD TOUR 2013. Postat pe 29 ianuarie 2014
  • Pamyu Pamyu kyary nici magic Wonder Castle (き ゃ り ー ぱ み ゅ ぱ み ゅ の マ ジ カ ル ワ ン ダ ー キ ャ ッ ス ル). Postat pe 11 iunie 2014
  • KPPMV01. Postat pe 30 septembrie 2015
  • KPP ANI 5ive MONSTER World Tour, în Nippon Budokan (KPP 5 イ ヴ · イ ズ · モ ン ス タ ー ワ ー ル ド ツ ア ー 2016 年 日本 武 道 館 で). Postat pe 05 aprilie 2017

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ kyary Pamyu Pamyu (pagina oficialăFacebook)
  2. Înapoi la partea de sus↑ ” ” Oh! Meu! Doamne! Harajuku Girls „de Kyary Pamyu Pamyu” .
  3. ↑ Salt la:o b Listă de DVD Store (în japoneză)
  4. ↑ Salt la:a b capac DVD (în japoneză)
  5. ↑ Salt la:a b DVD Tab în oricon.co.jp (în japoneză)
  6. Înapoi la partea de sus↑ Profil Kyary în japoneză și Rumano
  7. Înapoi la început↑ Harajuku Doll Genelor de Eyemazing x Kyary
  8. Înapoi la început↑ Spinns Harajuku Fashion Show Pictures – Spring 2011
  9. Înapoi la început↑ Harajuku efort de relief cutremur frontlining Kyary
  10. Înapoi la partea de sus↑ „ “ PONPONPON „ne dă un atac de apoplexie kawaisa“ .
  11. Înapoi la început↑ preferate Artisti & Pisici de vară Grătarul Out (!!!): Este episodul 2 al MTV Pop Muzica Web Show, „mai mare decât Buzz“!
  12. Înapoi la început↑ “Kyary Pamyu Pamyu” PONPONPON “Music Video w / Arta cu 6% Dokidoki” .
  13. Înapoi la început↑ ‘Hot 100 Billboard Charts Japonia (ja)’ (în japoneză) .
  14. Înapoi la început↑ Kyary Pamyu Pamyu Jelly pe iTunes . Itunes.apple.com (2011-08-03). Adus pe 2011-12-08.
  15. Înapoi la partea de sus↑ „Oh! Meu! Dumnezeu! Harajuku Fata „de Kyary Pamyu Pamyu . Tokyofashion.com. Adus pe 2011-12-08.
  16. Înapoi la început↑ Oh! Dumnezeule !! Harajuku Girls pe Amazon Japonia . Amazon.co.jp. Adus pe 2011-12-08.
  17. Înapoi la partea de sus↑ http://kyary.asobisystem.com/?cat=10
  18. Înapoi la partea de sus↑ http://kyary.asobisystem.com/discography/archive.php?category=1&p=2
  19. ↑ Salt la:a b http://kyary.asobisystem.com/discography/archive.php?category=1

Hiroko Koshino

Hiroko Koshino , sa nascut pe 15 ianuarie 1937 în Osaka, este un designer de moda japonez.

A studiat la Departamentul de Design Bunka Fashion College, Tokio, Hiroko Koshino 1961. lucrări, Haute couture, gata-à-porter, îmbrăcăminte pentru copii, accesorii de noapte. In 1988 a creat rute secundare Hiroko Koshino Resort, Hiroko Koshino, Hiroko Bis, Hiroko Homme, Hiroko Koshino Golf; El a închis magazinul său de la Paris, mai târziu, în 1990, a proiectat uniforme pentru echipa de baseball Kintetsu bivoli, 1997; cu surorile ei, Junko și Michiko susține o colecție, 2000; lanseaza linia de parfum. Expoziții efectuate: Roma Alta Moda Collection, 1978, Trei sora, Osaka, 1982; Shanghai, 1984; El a expus de Borek Sípek (arhitect) și Bambi Urden, Praga, 1994. Premii: Premiul Osaka Meritul Cultural pentru anul 1989; El a câștigat onoarea în Mainichi moda Grand Prix 1997.

Îmi place Japonia și m-am simțit mereu conectat și atras de cultura japoneză. Încerc să-și exprime această sensibilitate în orientală modernă. Ceea ce cred, ceea ce simt, modul meu de puncte de susținere a vieții sunt pentru a începe desenele mele. Le-am da încredere și un sentiment de identitate în creațiile mele.

Hiroko Koshino 1

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ Benbow-Pfalzgraf, Taryn. Contemporan Fahsion Second Edition . ST. James Press. p. 387.

Rei Kawakubo

Rei Kawakubo ( 川久保玲Kawakubo Rei ? , Tokyo , noiembrie din octombrie de 1942 ) este un designer de moda japonez și fondator al Comme des Garcons .

El nu a studiat ca un designer de moda si a absolvit cu un Bachelor of Arts de la Universitatea Keio din Tokyo . Dupa ce a absolvit în 1964 , a lucrat într – o companie de textile ca un stilist independent în 1967 .

În 1969 a fondat compania sa Comme des Garcons , dedicat exclusiv femeilor „s de moda. În 1975 ea deschide primul butic în Tokyo și 1978 se extinde linia de bărbați „s îmbrăcăminte. Ajungând 1980 arată hainele pe podiumurile de la Paris și în 1982 a deschis un butic în oraș.

Împreună cu Issey Miyake și Yohji Yamamoto a exercitat o moda internațională actuală în anii 1980, care arată un stil care a sfidat stilul plin de farmec occidental, fiind auster și deconstructiv cu un sentiment de anti -fashion . El , de asemenea , a vrut să pretindă să rupă sexismul în mod folosind un cod de culoare de proprietate.

Stilul lui a inspirat alți designeri belgieni , cum ar fi Martin Margiela și Ann Demeulemeester și austriac Helmut Lang . Unul dintre discipolii săi, Junya Watanabe , a fondat propria sa marcă de îmbrăcăminte , în anii 1990.

Principalele branduri

  • Comme des Garcons
  • Comme des Garcons Comme des Garcons
  • Tricot Comme des Garcons
  • Comme des Garcons capot (întrerupt)
  • Comme des Garcons noir
  • Comme des Garcons Homme
  • Plus Comme des Garcons Homme
  • Homme Plus Comme des Garcons Evergreen
  • Homme Deux Garcons Comme des
  • Comme des Garcons Shirt
  • Joaca Comme des Garcons
  • Comme des Garcons Parfums

Issey Miyake

Issey Miyake sa născut în Hiroshima pe 22 aprilie 1938, este un designer de moda japonez, specialist combină cu măiestrie design și tehnologie în explorarea conceptuală orientativă a naturii, atât în colecțiile sale și în proiectele lor.

Originile

Dorința lui a fost de a avea succes ca un designer de moda, iar în 1959 a urmat un curs de arte grafice de la celebrul Universitatea Tama Arta din Tokyo, după absolvire, sa mutat la Paris , pentru a continua studiile la Ecole de la Chambre Syndicale de la Couture Parisienne . Doi ani mai târziu , el a primit primul său cu Guy Laroche în 1966, apoi în 1968 intră Givenchy . În anul următor sa mutat la New York , unde a lucrat cu Geoffrey Beene. În 1970 a deschis propriul studio de design din Tokyo, un fel de laborator pentru experimente cu diferite țesături, metode de fabricație și tehnici de fire japoneze pentru a crea țesuturi mai ușoare și artificiale. Ei au adăugat la acest lucru, de asemenea , a lucrat la crearea de articole de îmbrăcăminte din poliester Jersey a avut o nouă cădere și înfășurat în jurul corpului ca oa doua piele.
În 1971 fondează Miyake International Incorporated , și este și iese prima sa colectie, expus la New York. a doua Colectia sa prezentat la Paris în 1973, și a fost în cele din urmă acest lucru , care a stabilit în lumea modei. Până acum el a rămas fidel filosofiei sale de design radical , dar, la atingerea deceniul anilor optzeci, a schimbat direcția pentru a da hainele o mai practic și ia în stradă plisată costume tentă caracteristic.

Caracteristici

Issey Miyake este una dintre cele mai respectate si bine – cunoscute designeri din Japonia, desenele lor sunt menționate nu ca hainele sau seturi gata-à-porter arhitectura arta, ci mai degrabă. Hainele ei nu purta corpul de separare, protejarea și diferențierea – l de mediul înconjurător, dar oferă participarea deplină. În procesul său de creație, proiectantul vine la materiale și ei să fie cei care definesc stilul lor. Primul pas în primirea materialelor este să descopere înclinațiile lor naturale. Silhouette trage in toamna si sentimentele care cauzeaza pielii , care va defini destinul său. Miyake a făcut uz de tehnologii textile cele mai avansate, ceea ce a permis aproape alungi complet utilizarea butoanelor, cusături și alte elemente în afara esenței articolului.

Una dintre cele mai mari ambiții de designer a fost de a crea un articol de îmbrăcăminte în mod inerent orientală , care este echivalentul Texan american pentru caracterul practic, confort și o gamă. Astfel, în 1998, vine Pleats Vă rog . Aceasta este o colecție creată în țesuturi de poliester cutat , care nu au strămutate la Texas, dar a devenit cel mai puternic și linia de recunoaștere a fost dat.

Linii de produse

Naoki Takizawa pentru Issey Miyake

Punct de vedere istoric brandul distins pentru inovație, colecții Issey Miyake împărtășesc un accent continuu pe importanța imaginației și să caute noi metode prin care să creeze articole de îmbrăcăminte. Colecții pentru bărbați și femei se concentreze pe o perspectivă inovatoare în care întregul proces este la fel de important ca rezultatul. Naoki Takizawa în 1999 și-a asumat rolul de designer – șef al celor două linii și a continuat cu sarcina de inovatoare în țesături și forme. El a intrat în Miyake Appoint Studio (Miyake Design Studio) , după absolvire și inițializat instantaneu în crearea articole de îmbrăcăminte , prin căutarea constantă pentru materiale și țesături . În 1993 el a fost responsabil de linia barbati Miyake, iar în 1999 a fost numit designer de colecții șef Issey Miyake. TribecaISSEYMIYAKE conține cea mai mare selecție de ambele colecții din Statele Unite ale Americii.

A-POC

A-POC este un concept total nou de îmbrăcăminte și Issey Miyake ia unul dintre conceptele sale originale: a crea haine dintr – o singură bucată. Din acest principiu își ia numele de linie, deoarece A-POC înseamnă „o bucată de îmbrăcăminte“ (o bucată de pânză). Printr – o singură tehnologie, un război de țesut controlat de un computer creează un articol de îmbrăcăminte de trei dimensiuni într – un singur proces. Această linie este proiectat din anul 2000 de creatorul brandului, care a delegat colecții de proiectare pentru bărbați și femei la Naoki Takizawa și a revenit la căutarea lui pentru inovare și experimentare în îmbrăcăminte. A-POC este disponibil doar în TribecaISSEYMIYAKE.

Haat

Haat este o linie care combină hainele de zi cu zi cu luxul distinctiv și exclusivitatea de modele de brand. Esența ei vine de la Makiko Minagawa, Creative Director, care credea că tehnicile tradiționale le poate da viață într-un context contemporan. țesut specific, broderie si vopsire colectate din diferite țări și culturi, și combinate în haine tehnice detaliate. Minagawa este mult timp Issey Miyake un partener, și textile Design Studio Director Miyake (Miyake Design Studio). Ea folosește experiența ei de a dezvolta noi materiale care sunt ușoare și moi la atingere, și să se amestece meșteșuguri tradiționale cu materiale și procese de producție moderne.

Pleats Vă rugăm să

Lansat în 1993, Pleats Vă rugăm este o combinație unică de design, metode de producție și versatilitate. Este o singură linie care îndeplinește viziunea lui Issey Miyake pentru a crea un tip universal de îmbrăcăminte, care ar putea fi combinate moale cu mișcările naturale ale corpului. Pleats Vă rugăm oferă o varietate de culori si forme clasice, cu multe combinații posibile.

Parfumuri Issey Miyake

Issey Miyake a lansat primul ei parfum L’Eau d’Issey în 1992. Esența acestui parfum este inspirat de ideea de apă ca element esențial în toată viața. Această esență este lumina, cu amestec floral, mosc si tonuri lemnoase. Miyake a continuat cu parfum de bărbați L’Eau d’Issey Pour Homme a lansat în 1994, inspirat de calități puternice, răcoritoare și agil de apă. Parfumul este proaspat, cu arome maderadas. parfum noi bărbați L’Eau Bleue d’Issey Pour Homme a fost lansat în 2004. TribecaISSEYMIYAKE taxa linia completă de parfumuri Issey Miyake.

Issey Miyake Vakio

Este o serie de ceasuri destinate exclusiv pentru Issey Miyake de designerul industrial Harri Koskinen lui. Această linie, în plus față de a fi extrem de funcțional vizual este imbogatirea. Produs de Seiko Instruments, Vakio se caracterizeaza prin linii curate și culori subtile. Ceasurile au un aspect unisex și sunt disponibile în modele simple sau duble față. TribecaISSEYMIYAKE are linie completă Vakio.

Premii

Miyake a câștigat Premiul de la Kyoto în Arte și Filosofie în 2006. În 2005 a fost distins cu Praemium Imperiale pentru Sculptura.

Chiaki Fujimoto

Fujimoto Chiaki (nume japonez:藤本千秋) ( Japonia , 26 octombrie din 1971 ) 1 2 este un TARANTO japonez a cărui carieră se întinde de la cântând , proiectarea haine pentrucopii, chiar si voice acting, și activități similare industria de divertisment.

Biografie

Chiaki sa născut în Maizuru , Kyoto 26 octombrie din 1971 ca fiica președintelui Nippon Sheet Glass . 3 Datorită activitatea tatălui său, el sa mutat la Ichihara , Chiba la scurt timp după naștere. La vârsta de trei ani, el a început să ia lecții de pian și a continuat timp de doisprezece ani , până când a absolvit școala generală . În ciuda care acționează ca o fată ciudată copil este show – imagine de companie, care este , de fapt cunoscut ca un om de afaceri foarte bine educat, ca un rezultat de scrisori de schimb cu mama sa , care la învățat eticheta , atunci când ea a fost de aproximativ 9 ani. În gimnaziu a practicat Kendo , ca parte a unui club de școală.

În 1991 , ea a câștigat primul loc într – un program de audiere TARANTO audiere emise de Fuji TV . Apoi vocea atins Nontan , și , de asemenea , a cântat pentru același anime populare despre o pisica piesa de deschidere. A devenit o cântăreață de succes ca solistul „Pocket Biscuiți“, format ca un trio de muzică instantanee într – un popular de comedie reality show prezentat de un duo comedie „Utchan Nanchan“ , în 1995 . Grupul e al doilea single « Galben Galben fericit » a vandut un milion de exemplare. În 1998 , trio – ul a jucat succesul lor în numărul de program muzical anual Kohaku Uta Gassen , cu un trio de muzica rivale „Black Biscuiți“ , cu actrita Taiwan Vivian Hsu . Au făcut mai mult de două milioane de albume vândute, dar a decis să oprească cântând în 2000 .

Chiaki căsătorit Shozo Endo , comedie Cocorico , în iulie din 2002 . Cu toate acestea, ei au divorțat în decembrie din 2007 4 5 au o fiică și numele ei este Iroha, născut în 2003 . 6

Biografie

Chiaki împrumutat vocea pentru Dorami în unele dintre filmele de Doraemon și prima ediție a seriei.

Ca o actrita de voce

an titlu hârtie notițe
1979 Doraemon, pisica cosmică Dorami serie
1987 Curajos Micul Toaster Blanky 7 film
1998 Curajos Micul Toaster merge pe Marte Blanky film
1999 Curajos Micul Toaster la Rescue Blanky film
2007 Doraemon: Nobita New Great Adventure în Infern Dorami film
2008 Doraemon: Nobita și gigant Legenda verde Dorami film
2008 Doraemon: Nobita și verde gigant Legenda DS Dorami jocuri video
2009 Doraemon Eroul Dorami film
2010 Doraemon: Nobita lui marea bătălie de la Mermaid regelui 8 Dorami film
2012 Doraemon: Nobita și Insula Miracolelor-Animal Adventure Dorami film
2013 Doraemon și Nobita în misteriosul muzeu Holmes a viitorului 9 Dorami film
2016 Doraemon: Nobita nu Shin Nippon Tanjou 10 Dorami film
2017 Doraemon Film 2017: mare aventura în Kachi Kochi Antarctica ? film

Ca o actriță

an titlu hârtie notițe
2005 Yakuza: Imperiul Soarelui Rasare Ayako film
2011 Namae aviz Nakushita onnatachi mamă Momo Group Episodul: ” Konya Tsuini Kaikin Honto nu Teki ga ima Tonarini!11
2016 kyûseishu Inchiriere ? Sezonul 1, Episodul 4

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ ‘Chiaki Fujimoto’ . MyAnimeList.net (engleza americană) . Accesat 04/02/2017 .
  2. Înapoi la început↑ „Chiaki“ . Accesat 04/02/2017 .
  3. Înapoi la partea de sus↑ „Katsuji Fujimoto – biografică Rezumate Oameni Notabilii – MyHeritage“ . www.myheritage.es . Accesat 07/04/2017 .
  4. Înapoi la început↑ „Japonia Zone – Cocorico Endo, Chiaki divorț” . Accesat o iunie 2009 .
  5. Înapoi la început↑ „Cocorico Endo, Chiaki Divorțul | Japonia Zone ” . www.japan-zone.com . Accesat 04/02/2017 .
  6. Înapoi la partea de sus↑ „Biografia lui Chiaki – Free ascultare, video, concerte, statistici și imagini de la Last.fm ‘ . www.last.fm (în limba engleză) . Accesat 04/02/2017 .
  7. Înapoi la început↑ ‘Chiaki Fujimoto’ . În spatele Vocea Actors . Accesat 04/02/2017 .
  8. Înapoi la început↑ Kusuba, Kozo; Hagino, Shihoko; Iizuka, Mayumi; Kakazu, Yumi (2010-03-06) Doraemon Film: Nobita lui Mermaid Legend , accesat 04/07/2017
  9. Înapoi la partea de sus↑ ghid pentru petrecerea timpului liber. „Doraemon și Nobita în misteriosul muzeu Holmes a viitorului“ . Timp liber Ghid: Cinema, teatru, concerte, galerii de artă, restaurante și locală (în limba spaniolă din Spania) . Accesat 07/04/2017 .
  10. Am înapoi la partea de sus↑ Eiga Doraemon: Nobita nu Shin Nippon Tanjou (Anime, 2016 Film) (în de-DE) , accesat 04/07/2017
  11. Înapoi la început↑ „Chiaki“ . Evaluări . Accesat 04/02/2017 .

Róisín Murphy

Roisin Marie Murphy (irlandeză: / roːʃʲiːnʲ /) (Arklow, County Wicklow, 05 iulie 1973); Ea este o cântăreață, compozitoare, producator, model de designer si actrita anglo-irlandez, cunoscut pentru că a fost parte din grupul Moloko . Roisin universal aclamat în arta muzicii pentru albumele lor inovatoare ca și în lumea modei pentru său excentric și avant – stilul avangardist.

Biografie

Early de viață

Roisin sa născut și a crescut în Arklow în comitatul Wicklow în Irlanda . De la o vârstă fragedă a fost o fată veselă , dar nonconformist. Potrivit pentru o anecdotă personală, Roisin a fost fanatice moda obsesive 60 lui , unul care chiar si la varsta de 9 ani, a venit pentru a deveni un tribunal militar similar cu un cântăreț de timp, de teama tatălui său. Mama sa a participat magazine de caritate și de vânzări garaj realizat. La varsta de 12 ani, Roisin și familia ei sa mutat la Manchester , Anglia . La 15 ani , Roisin a rămas să trăiască cu cel mai bun prieten al ei, după divorțul părinților lor. Ambele a revenit în Irlanda , dar a crezut mama ei nu a putut ține – l . 2 Murphy a fost victima agresiunii la școală, dar , de asemenea , a avut mai mulți prieteni într – un grup de „băieți care îmbrăcat negru și ascultat la lui Iisus și Maria lanțul .“ Sa mutat la Sheffield la 17, cu ideea de a intra o școală de artă.

Moloko: 1994 – 2003

Roisin știa Mark Brydon în 1994 , la o petrecere, după care a început să se adune, și în curând a început o relație. Brydon, care a avut o experiență în muzică, Roisin invitat la studioul său pentru a face inregistrari. Astfel, având în vedere numărul de experimente in studiu, Roisin și Brydon format duo Moloko . Independent de primul lor single, În cazul în care este Ce se întâmplă dacă ceea ce este în De ce? El a atras atenția Echo Records , casa de discuri care va semna. 20 din noiembrie ca și 1995 , Moloko a lansat primul său album, Do You Like My Tight Sweater? . 3 Albumul a atins doar la # 92 în UK Albums Chart , dar în ciuda acestui fapt el a primit aprecieri critice și o mare apreciere a cultului subteran. Primul său mare succes a fost simplu distractiv pentru mine , care a ajuns pe locul 36 în UK Singles Chart . Albumul a văzut le -a explora diferite genuri ca funk , The stâncă , The techno , The pop și dans , accentuând în același timp , ca un duo de electronice si trip hop .

Urmatorul sau album, eu nu sunt un doctor , lansat în 1998 , a văzut – le experimentează puternic cu tambur și bas , precum și cu creșterea prezenței de dans în album. Albumul a castigat aprecierea criticilor ca predecesorul său și a ajuns pe locul 64 in UK Albums Chart. Succesul său cel mai mare va veni în 1999 cu relansarea single Cântați – l înapoi , într – o versiune remixată de producător Boris Dlugosch , care a ajuns la locul 3 pozitii din Marea Britanie Singles Chart. Lucruri pentru a face și de a face , al treilea album al sau a devenit cel mai de succes album al duo maxim la No. 3 UK Albums Chart, alimentat de un singur Timpul este acum , care a ajuns pe locul 1 în UK Singles Chart. Albumul a fost mai consistentă în ceea ce privește pop, rock și jazz , și a primit de acceptare considerabilă critică.

Relatia romantica Brydon si Murphy ar termina dramatic în 2001 , iar problemele acestui eveniment produjó , care se va termina duet 2003 , când a lansat ultimul ei album, Statui . Acest album este , probabil , cel mai puternic lyrically, deoarece acestea iau ca sa temă principală sfârșitul unei relații, și ar fi mai muzical electronic decât recordul precedent. Statui a primit recenzii pozitive , în general, dar ceva mai amestecat, dar a fost de succes în timpul său, ajungând pe locul 15 in UK Albums Chart. Apoi au pornit pe tur pentru album, după care Moloko separat.

În ciuda acestui fapt, doi se vor întâlni în 2006 , în urma lansarea compilatiei catalogului . Apoi, Roisin ar indica faptul că el a fost nu este interesat „îngropa“ Moloko, și că , probabil , ar putea reveni. 4

Cariera solo: 2004 – prezent

Roisin a început să cânte solo când el era încă în Moloko . În 1999 , el a participat în cântecul Adevărul , albumul Frumos Boy Modeling School Deci … Cum e fata ta? . În 2001 sa întors să lucreze cu Boris Dlugosch în singur Never Enough , care a devenit un mare club de succes, ajungand pe locul 15 în UK Singles Chart . 5

Ruby Blue

Articol principal: Ruby Blue

Roisin a început să înregistreze primul său material de solo 2004 cu producatorul Matthew Herbert , care a produs deja remixuri pentru Moloko. Tema Noaptea a Flacăra dans a fost lansat, fiind prezentat în 2004 în procesul de colectare la nivel mondial Exclusives de Gilles Peterson. 6 Inițial, Roisin a primit un sprijin considerabil cu cariera solo de Echo Records , care a semnat, de data aceasta ca un artist solo. Cu toate acestea, atunci când Roisin a prezentat materialul de pe albumul său la divizia de A & R , aceste sugierieron modifica albumul pentru un sunet mai comercial, pentru că au văzut nici un posibil simplu în ea, care Roisin a răspuns negativ, spunând că el a vrut „pură posibil“, astfel încât compania a decis de înregistrare să cedeze. 7 Pentru direcția artistică a albumului, Roisin a angajat pictorul Simon Henwood . 8 El a făcut mai multe picturi care au făcut parte din această lucrare artistică și regizat videoclipuri ale single de pe album. Luni înainte de lansarea albumului, 3 EP , paiete 1 , Sequins 2 și Sequins 3 , au fost aranjate într – o expoziție de artă de Henwood pentru promovare. Acestea sunt compuse din materiale de disc.

Ruby Blue , primul album solo al Roisin,fost lansat pe 13 iunie din 2005 . Albumulfost un amalgam al electronicii de Moloko , cu aere de jazz , suflet de nord și de muzică experimentală , combinând instrumente muzicale cu sunete de obiectezizi utilizate. 9 Albumulfost foarte apreciat,toate acestea, nufostașteptat să deschidă succesulpiațămuzică, ajungând la # 85 în UK Albums Chart . Acest albumfost precedat de single -ul Dacă suntem îndrăgostiți , cădeși elprimit critici favorabile,ajuns doar la # 235 în UK Singles Chart . al doilea single său, Sow Into You a fostasemeneabine primit de critici, deșidata aceasta nu a reușit să intre în numărulbritanic. Pentru a promova albumul, Roisinfăcut prezentări specialeîntreaga lume. Roisinfostasemeneafoarte popularcu utilizarea programelor lormuzică și TV. Albumulfost bine primit comercial în Europa , daravut o recepție comercială săracă în Statele Unite .

Copleșit

În luna mai din 2006 , Roisin a anunțat că acesta a semnat cu casa de discuri EMI , și a început sesiunile de- al doilea album. Albumul, potrivit pentru Roisin, au o influență puternică de disc . 9 iulie din 2007 , a venit primul single de pe urmatorul ei album, copleșiți . Piesa, scrisă în colaborare cu Seiji de Bugz în pod și mixat de Tom Elmhirst a fost criticat destul de entuziast. Dintr -o dată, în octombrie a apărut singur său să – mi spuneți , care a devenit un succes imens, primind sprijin critic și de a ajunge pe locul # 25 UK Singles Chart. Albumul său Copleșit a debutat cu o săptămână mai târziu, ajungând la numărul de poziție 20 din UK Albums Chart. Albumul a fost foarte apreciat, fiind considerat de diverse critici și reviste , cum ar fi „albumul anului“ , în plus față de a fi certificate de platină , aprofundarea și maturitatea versurile sale a fost recunoscută, câștigând un scor de 82/100 pe Metacritic , echivalent la aprecierea universală . Odată cu începutul acestui album a devenit unul dintre cei mai mari exponenți ai muzicii electronice în toată Europa, în plus față de atenția mass mediei internaționale. 10

Mai târziu, Roisin a început un turneu pentru a promova albumul în Europa . 27 octombrie 2007, el ar fi lovit la cap , la un club din Moscova , în mijlocul turneului său, și a trebuit să fie operat de un traumatism ocular, având de a anula mai multe date ale turneului său în Rusia . 11 31, martie ca și 2008 , a venit al treilea single de pe album, You Know Me Better , ajungand chiar pe locul 45 in UK Singles Chart.

În ciuda problema promovării unice lor anterioare, Roisin a anunțat că , în iunie din 2008 a lansat al 4 – lea single de pe album, Movie Star . Curând, el a fost anunțat că Roisin a înregistrat o versiune a Slave To Love de Bryan Ferry , pentru a fi utilizate intr – o reclama pentru Gucci , care va fi lansat în întreaga lume la fel de simplu cu Movie Star . Cu toate acestea, pe 04 octombrie , lansarea single a fost anulat. Între timp, Movie Star a fost lansat ca un singur digital în SUA în octombrie . Inițial, acest lucru ar fi primul single de pe album la lansarea sa în acea țară, programată între sfârșitul anului 2008 și începutul anului 2009 , a fost în cele din urmă a anulat în urma unor probleme EMI.

Jucăriile fără păr

În august din 2008 , Roisin remarcat faptul că , în ciuda problemelor din EMI , a fost de lucru cu Seiji în lucrarea sa treilea album de studio , care „ar avea același vibe Copleșit “. 12

În 2009 , Róisín Murphy a explicat într – un interviu că EMI ar fi plecat din cauza neînțelegerilor cu înregistrarea legate de lipsa de promovare a Roisin și anulare lansarea albumului lor in Statele Unite ale Americii . 13 Cu toate acestea, observăm că eliberarea unui nou numit singur Demon Lover la sfârșitul verii 2009 , ceea ce ar considera ca fiind „o mare temă de funky“. El , de asemenea , a indicat că albumul său „ a avut un sentiment mai asemănător cu sunetul de la Londra și ar fi mai urbane“.

La sfârșitul lunii octombrie , Roisin a anunțat că noul ei single va fi lansat pe MySpace . Au existat zvonuri că Demon Lover nu ar fi eliberat după toate. 14 În cele din urmă, la 02 noiembrie a fost lansat pe subiect oral Fixat , care a fost lansat în single digital pe 16 noiembrie în Marea Britanie și 17 noiembrie , în Statele Unite . 15 Ulterior, a fost confirmat eliberarea unice la Coana Place 18 din ianuarie ca și 2010 . 16

Viața personală

Róisín Murphy a fost o relație de șapte ani cu producatorul Mark Brydon , cu care a format Moloko . Acești prieteni au fost făcute din momentul în care a abordat Mark Roisin folosind fraza: ” Îți place puloverul meu strâmt? A se vedea modul în care se potrivește corpul meu “. 17 Cu toate acestea, atât a izbucnit în 2001 , din motive necunoscute, care au afectat dezvoltarea Moloko la punctul de dizolvare. Cu toate că nimic nu a fost confirmat, în prezent , Roisin ar fi într – o relație cu artistul Simon Henwood .

În iulie din 2009 , a fost confirmat faptul că Roisin era însărcinată, iar ea se astepta , probabil , o fată. 18 La 16 decembrie , Roisin a dat naștere la primul ei fiica, pe nume Clodagh Henwood. 19

Discografie

Articol principal: Anexa: Róisín Murphy Discografia
  • Ruby Blue (2005)
  • Copleșit (2007)
  • Jucăriile fără păr (2015)

Bibliografie

  • general
    • Statistici Grafic – Róisín Murphy
    • Statistici Grafic – Moloko
    • Grafic Log UK
  • specific
  1. Înapoi la început↑ „Prin ocheanul: Róisín Murphy reflectează la viața ei elegant“ . The Independent . 15/03/09.
  2. Înapoi la început↑ „Biografie. Roisin Murphy – Singer / compozitoare ” . RóisinMurphy.com.
  3. Înapoi la început↑ “World Fair: Moloko – Singer / compozitoare” . Târgul din lume.
  4. Înapoi la început↑ „RóisínMurphy.com” . Arhivat din original la 26 noiembrie 2015.
  5. Înapoi la top↑ „Statistici Grafic – Boris Dlugosch oferind Róisín Murphy – Never Enough” . Statistici Grafic .
  6. Înapoi la început↑ „Gilles Peterson – Worldwide Exclusives” . Discogs .
  7. Înapoi la partea de sus↑ “Roisin Murphy: Dressed to Kill” . The Independent . 17/06/05. Arhivat din original la 26 noiembrie 2015.
  8. Înapoi la partea de sus↑ „timpul ei este acum” . The Guardian . 27/05/05.
  9. Înapoi la început↑ „ De ce cantaretul Moloko a decis să meargă singur“ . Ora femeii . 13/06/05.
  10. Înapoi la început↑ „Copleșit comentarii la Metacritic.com” . Metacritic .
  11. Înapoi la partea de sus↑ „Ex-Moloko stele Suferă Eye prejudiciu“ . BBC News . 29/10/07.
  12. Înapoi la început↑ „Girls“ EMI „harababură“ . BBC . 18/08/08.
  13. Înapoi la început↑ „coperta caritate Roisin lui“ . BBC . 19/07/09.
  14. Înapoi la partea de sus↑ „Demon Lover … sau?» . Róisín Murphy blog . 01/11/09.
  15. Înapoi la partea de sus↑ „Róisín Murphy revine cu single” . Pitchfork Media . 02/11/09.
  16. Înapoi la partea de sus↑ „Mamma lui Place” . Awal . 01/12/09.
  17. Înapoi la partea de sus↑ «Moloko – Biografie“ . Allmusic .
  18. Înapoi la început↑ site – ul olandez“confirma sarcina” . Róisín Murphy blog . 16/07/09.
  19. Înapoi la partea de sus↑ „Este o fată!“ . Róisín Murphy blog . 16/12/09.

Alexandra Zapata

Alexandra Zapata (născut Maria Alexandra Zapata Pedroni , pe 04 februarie 1984 în Caracas , Venezuela ) este un renumit designer de moda antreprenor venezuelean, proprietarul Atelier Alexandra Zapata, este , de asemenea , a câștigat recunoașterea Designerul Anului pentru Excelenta in Seara Uzura prestigiosului Premier Fashion Market din Miami în 2014.

Biografică

Nașterea și copilăria

Născut în Caracas, Venezuela pe 04 februarie 1984, Alexandra De la o vârstă fragedă a început să arate talentul și gustul său pentru țesături și desene. La vârsta de 8 ani și creațiile și desenele lor au fost în centrul preocupărilor profesorilor și rudelor care au observat utilizarea culorilor și versatilitate în primele sale schite.

Studii

Fiind încă un adolescent începe studiul de design vestimentar, model de luare și de îmbrăcăminte în orașul său natal Caracas la Colegiul monsenior Talavera apoi să ia cursuri de la Institutul de Design Bivril [1] în Venezuela și prestigioasa Universitatea din Miami Internațional de Art & design din statele Unite.

muncă timpurie

În 2004 a început să lucreze ca de cusut pentru a crea piese unice, care vor deveni primele sale succese. Mai târziu, ea face intrarea în lumea modei arată în 2006, la Târgul de Turism Fitur devenind unul dintre cei mai tineri designeri recunoscuți pentru cunoștințele lor, creativitatea și calitatea muncii lor. Este de atunci Alexandra se va specializa în producția de costume spectaculoase pentru mirese, rochii de seara si accesorii.

Acest designer de talentat , care și- a făcut un nume sinonim cu eleganța care lucrează în prezent nu numai în orașul său natal , ci traversează granițele de vânzare desenele lor în Miami, Bogota, Santo Domingo, Mexico City și Los Angeles. Timp de mai mulți ani , el a proiectat două colecții pe sezon, unul dintre haute couture si celalalt Pret a porter . Mai târziu , el sa dedicat exclusiv haute couture.

Antreprenor

Acum , ca un antreprenor, conduce propria sa companie Costumenta una in care el serveste ca director de creație și funcția sa principală este dezvoltarea de costume și costume adaptate pentru producția de reclame, TV emisiuni , videoclipuri muzicale și filme. În plus , proiectantul comercializează marca Atelier Alexandra Zapata rochii de mireasa si rochii de petrecere, Alexandra în prezent mult cu două ateliere unul situat în orașul Caracas și altul în Miami, Statele Unite ale Americii și este aproape de a inaugura o Santo Domingo, Republica Dominicană.

Film

La sfârșitul anului 2015, designerul a intrat în echipa Locker de film Zborul Turpial producator si director Haik Gazarian în timpul etapei de pre-producție în cazul în care am fost director de magazin costum. Zapata recunoaște că îi place experiența în industria filmului, deoarece ia oferit posibilitatea de a -și exprima potențialul lor creativ , fără a respecta limitele la fel de importante ca și filmele costum caracterizat prin câmp.

Alexandra Zapata personalitati apretate

Alexandra Zapata a îmbrăcat printre alte actrițe recunoscute la Ruddy Rodríguez și Valentina Rendon . El a lucrat , de asemenea , cu modele și prezentatori de televiziune , cum ar fi Marie Claire Arcila Harp, Marisol Rodríguez, Ana Alicia Alba, Aigil Gómez (Chica HTV 2014) , printre multe alte vedete care au purtat creatiile sale.

Premii și distincții

  • Designerul Anului (Golden ac, Parade Acquario Collezione 2011)
  • Cel mai bun Îmbrăcăminte (Acquario Parade Collezione 2011)
  • Recunoașterea primarului Mitropolitul Caracas – Premiul acordat de primarul Antonio Ledezma (Caracas Oraș Anniversary Eveniment 446, iulie 2013)
  • Cel mai bun Designer emergente (Market Fashion Brickell martie 2015)
  • Recunoașterea Municipiului Sucre – ra Eveniment Sucre (Primăria Sucre, 2015)
  • Cel mai bun designer – Moda Access 2015 (designeri Market, Miami, 2015)

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ costumenta“” . costumenta . Adus de 29 februarie 2016 .

Osmel Sousa

Osmel Ricardo Sousa Mancilla ( Rodas , Cuba , 26 noiembrie din 1946 ) este un antreprenor cubanez – venezuelean 1 președinte al Venezuelei Organizației ra . 2

Biografie

Sousa, fiul părinților Galiția , născut în Rhodes , un sat de lângă Cienfuegos în Cuba . La școală a petrecut timpul de desen femeile care suferă deja de deficite de retenție și de învățare, patologia care a fost detectat ca un adult. După ce a trecut printr – un tratament hormonal pentru a ascuți vocea lui, în 1959 , părinții săi au decis să se mute la Maracaibo din Venezuela . În țara adoptivă, a lucrat cu unchii lui într – un atelier de dulgheri, mai târziu Sousa va întâlni Lupita Ferrer , care la acel moment nu a fost o faimoasă actriță, ea a fost, după ce a apărut o oportunitate de locuri de muncă în RCTV , care a încurajat Osmel pentru a trece la Caracas .

In capitala venezueleană, el a început să lucreze într – o agenție de publicitate și mai târziu se apropie de concursul de frumusețe Miss Venezuela , a fost în cazul în care locul de muncă , alături de Ignacio Font Coll și Joaquín Riviera . După moartea lui Font Coll, Sousa a servit ca președinte al organizației . În timpul președinției sale, concursul a crescut în popularitate până în prezent, fiind considerat de Miss SUA și Miss Puerto Rico , una dintre concursuri frumusețile lumii de sus e la nivel național. Acest concurs a venit șapte Miss Univers . 26 septembrie din 2009 , a fost plasat vedeta Osmel Sousa în Paseo Amador Bendayán .

Cariera

Venezuela ra

În 1970 , Sousa a promis să consilieze concurenții selectați, dintre care mulți au mers pe pentru a câștiga coroana de Miss Venezuela, care reprezintă domnișoarele fiecare stat din Venezuela , fără a fi nativ pentru ei. În plus, a fost lansat ca designer de rochii de mulți participanți. 3

În octombrie anul 1981 , a murit Ignacio Font Coll y Sousa la succedat în funcția de președinte al Venezuelei ra. Cunoscut sub numele de „țar frumusete“ in toata cariera ani a fost considerată ca o forță motrice, din cauza numărului mare de tineri venezuelenii care au devenit Miss Univers , Miss World și Miss International . 4

Nuestra Belleza Latina

Începând cu 2007 , Sousa ca președinte al juriului de la primul sezon al reality – show Nuestra Belleza Latina , produs de rețeaua hispanic Univision în Statele Unite , a fost însoțit: În 2008 , acest program a fost alăturat în calitate de juriu Miss Univers 1991 , Lupita Jones , și Puerto Rico actor și model de Julián Gil , ambele până în 2013 . 5 În 2009 intră Jorge Aravena în locul lui Julián Gil. În 2014 intră Jencarlos Canela . În 2015 când intră în stilist Jomari Goyso și actrița mexicană și modelul Jacqueline Bracamontes . În 2016 el părăsește Jomari Goyso și sa alăturat grupului de juraților actorului Daniel Arenas .

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Ziegler, Ulf Erdmann (aprilie 2001) , „în teatrul de păpuși – concurs de frumusete venezuelean la expoziția“ Arta în America 89 (4): 59.
  2. Înapoi la partea de sus↑ „Istoria Venezuelei Organizare ra“ Accesat 31 iulie 2006, link mort 31 martie 2007;
  3. Înapoi la început↑ “Modern Pygmalion – Tribute to Osmel Sousa” inițial http://www.missvenezuela.com/1998/ing/intervws/osmel/index.htm astăzi prin Internet Arhiva
  4. Înapoi la partea de sus↑ „Vanity are un loc înalt în Venezuela“ , unde Tulio Hernandez, un sociolog venezuelean a remarcat, Osmel Sousa numire a fost „Pygmalion din mitologia noastră națională“ , inițial în http://www.lmtonline.com/news/ arhiva / 081300 / pagea18.pdf astăzi prin intermediul Internet Archive;
  5. Înapoi la partea de sus↑ Personal (04 aprilie 2007) „Univision anunta 12 de finaliști pentru a concura în Nuestra Belleza LatinaSala Broadcast de sârmă Business

Corina Smith

María Corina Smith ( Caracas , Venezuela , 8 din septembrie ca 1991 ) , cunoscut mai bine ca, Corina Smith este o cântăreață , actriță și model de Venezuela. 1

Cariera

Acasă

Și- a început cariera în 2009 , în serialul de televiziune ” tu si cu mine: o nouă zi , jucând majoreta María Corina, prin lanturi Boomerang si Venevision .

Mai târziu, el sa alaturat distributiei principale din seria de Boomerang si Venevision , NPS: Nu poți fi un spinoff de tine și de mine , jucând Tina Martínez. 2

2015

Câțiva ani mai târziu, el a decis să intre pe deplin în muzica cu piesa lui de debut Dificil 3 , lansat pe 17 septembrie a 2015 . 4 Videoclipul a fost filmat in statul Vargas , videoclipul a fost regizat de cineastul venezuelean Pepe Sahagun, care conduce producția companiei Kapa Film și muzică de producție a fost condusă de acțiuni Agustín Zubillaga.Con de Sheryl Rubio , Rosmeri Marval , ROSANGELICA Piscitelli , Natalia Moretti și Vanessa Suárez 5 , problema a spus siguranțele de tip pop urbane și R & B.

În august 2016, se deschide cu Gustavo Elis simplu Escape 6 , care va face parte din primul album al lui Smith, care , de asemenea va fi subiecte cum ar fi vitamina D , 7 și Ruleta Rosa .ca muzica video este în curs de producție Nael și Justin, care cu alte ocazii , au lucrat cu artisti precum Jonathan Moly și ilegale.

Viața personală

El a trăit o vreme în SUA pentru studii; Fiica lui Roberto Smith , liderul partidului oporsitor venezuelene oameni „s voință .

Astăzi aduce o poveste de dragoste cu renumitul cântăreț de asemenea venezuelean Gustavo Elis

Filmografie

TV

an titlu rol
2009 Tu și cu mine: o nouă zi María Corina
2010 NPS: Nici un fel Tina Martínez

Discografie

Simplu

ușor an
Dificil 2015
Vitamina D 2016
Ruleta Rosa »
Escape ” cu Gustavo Elis
Acum sau niciodată
Iubitii “ cu Gustavo Elis 2017

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ „Fluxul de Corina Smith“ .
  2. Înapoi la partea de sus↑ „Venevision lansează seria de tineret„NPS: In nici un caz « » .
  3. Înapoi la partea de sus↑ „Corina Smith debutează cu tema“ dificil ” » .
  4. Înapoi la top↑ “Corina Smith este No. 1 din panou radial” .
  5. Înapoi la partea de sus↑ „Corina Smith a lansat videoclipul oficial pentru“ dificile „ “ .
  6. Înapoi la partea de sus↑ „Corina Smith deschide oficial sa scape subiectul” .
  7. Înapoi la partea de sus↑ „Corina Smith surprinde cu noua sa piesa de vitamina D“ .

Sheryl Rubio

Dayana Sheryl Rubio Rojas ( Caracas , Venezuela , 28 decembrie din 1992 ) 1 este o actrita , cantareata , modelul , compozitor , designer de moda si filantrop Venezuela . 2

Biografie

Primii ani

Sheryl Rubio sa născut la 28 din decembrie ca și 1992 în Caracas , Venezuela . Ea a fost ridicată să fie catolică . Actrița a mărturisit de a fi avut o soră, dar ea a murit când el era încă mic. Rubio este de origine rasială mixte.

Copilăria și descoperirea

Interesul său în actorie a început când el era încă foarte mic. 3 În 2007 , Rubio știa că au cereri de turnare deschise pentru ceea ce ar fi seria TV sunt tu și cu mine . 4 în cele din urmă, obține rolul seriei. Studiile sale s- au format la Colegio „San Jose de Tarbes“, unde a studiat până la liceu. Actrita a marturisit ca , atunci cand participa la scoala nu a fost popular, și chiar a suferit agresiunii . 5

Cariera

2000-2010: INFANTILÃ

Cariera ei actorie a început la vârsta de șapte copii mici „s roluri. Prima sa apariție la televiziune a fost în venezuelean telenovela iubitorii de luna , unde a făcut o participare specială ca Angela Rigores. 6 În anul următor a fost o parte a suveranului și lumina ochilor mei , 7 unde a jucat personajele Ana Ozores și Renata Antoni Díaz, respectiv. 8

În 2005, el a revenit la televizor ca un prezentator la televizor, Atomico . 9 În 2006, Rubio a jucat în seria originala de Venevision , tu și eu , 10 jucând Sheryl Sánchez , un 14 – ani – vechi speranța de a deveni o cântăreață. 11Seria a fost un lanț de co-producție Boomerang și Venevision . 12 Seria a fost transmisă în America Latină , Europa , Orientul Mijlociu și Asia . 13 În modul de promovare, Rubio a făcut un turneu național în Venezuela pentru a efectua melodii ea a cântat în serie, 14 a vandut toate biletele pentru turneul lor în timp record, inclusiv o serie de șase concerte în poliedru de Caracas , cu o capacitate de 15 500 de persoane. 15 Seria a avut premiera pe 27 iunie din 2007 și ultimul său episod a avut aproximativ 5,9 milioane de telespectatori. Serialul a avut trei sezoane de succes, una dintre cele mai de succes canal de serie. 16 17 În mod similar, rolul său în programul dat de recunoaștere la nivel mondial Rubio. 18 19 Suntem tu și am încheiat 13 noiembrie din 2008 și episodul final a avut o audiență de aproximativ 9,8 milioane, cea mai mare audiență pentru orice episod finală a primit o serie de Boomerang America Latină . 20

În 2009, el a jucat în seria de Boomerang America Latină , suntem tu și cu mine, o noua zi , 21 unde a jucat personaje Sheryl Sánchez și bomboane. 22 Noi suntem tu și cu mine, o nouă zi este o adaptare a filmului american Grease , 23 bazat pe muzicale omonime . 24 Seria a avut premiera pe 17 luna august ca 2009 de către lanțul Boomerang America Latină . 25

În ianuarie 2010, a fost confirmat oficial ca protagonist al seriei originale de Boomerang America Latină , NPS: Nu poate fi , 26 unul spinoff dintre voi și mine , 27 cu Rosmeri Marval . Seria este un spectacol format de sitcom . Este , de asemenea , echipat cu o bună recepție. Seria a avut premiera pentru prima dată 25 din iulie ca și 2010 în lanțul Venevision . În timp ce în America Latină a fost lansat 8 noiembrie a 2010 de către lanțul de Boomerang America Latină , 28 cu o audiență de 4,3 milioane de telespectatori. 29

În noiembrie 2010, a fost convocat de Venevision să joace Sophie Charlotte Calderon Humboldt din telenovela văduvă tânără , 30 scris de Martín Hahn , 31 , a fost inspirat de viața baroneasa spaniolă Carmen Cervera . 32 Acest proiect marchează trecerea de la blond la primul său rol matur într – o telenovelă . Filmările au început pe 15 noiembrie ca ca 2010 . 33 Telenovela a avut premiera pe 16 martie ca ca 2011 de Venevision . 34 Ficțiunea a fost difuzat la nivel internațional în mai multe țări din Europa de Vest . 35

2011-prezent: Juvenile Etapa

La sfârșitul anului 2011, Miller a jucat Stefany Holt, unul dintre rolurile principale din telenovela fostul meu mă așteaptă cu nerăbdare , 36 scris de Martín Hahn si produs de Sandra Rioboó . În acțiunile telenovelei creditele cu actorii Gabriel López , Luciano D’Alessandro , Carlos Montilla , Hilda Abrahamz , Norkys Batista și Daniela Alvarado . 37 Filmările au început pe 9 februarie ca ca 2012 . 38 promoționale telenovelă a început datarea 8 aprilie din 2012 . 39 Telenovela a avut premiera pe 16 ca arminden ca 2012 de lanțul Venevision și ultima problemă a fost 5, decembrie ca și 2012 . 40 Rubio a primit o recepție pozitiv asupra caracterului său din mass – media din America Latină . Acest caracter marchează creșterea ei acționează într – un caracter mai matur. 41 42 În același an, participă ca un jurat la concursul de frumusete Miss Teen Aruba . 43

În martie 2013, el a fost ales de Sandra Rioboó pentru a participa la lanțul de telenovela Venevision , inima Esmeralda , 44 de credite de partajare cu Luis Gerónimo Abreu , Irene Esser , Mimí Lazo și Dora Mazzone . 45 Filmările au început pe noiembrie luna iunie ca și 2013 . 46 Telenovela deschis pe 03 martie ca ca 2014 de către lanțul Venevision . 47 Telenovela a fost difuzat la nivel internațional în mai multe țări din America Latină și Europa . 48

În martie 2015, ea a jucat Angela Mendori în capitolul revedere fete din seria Scandaluri , 49 bazat pe caz de răpire din Cleveland , care a avut loc în SUA între 2002 și 2004 , în Cleveland, Ohio . 50 51 luni mai târziu a alaturat distributiei Copiilor lui Don Juan , 52 53 Programul a inceput filmarile la Guayaquil , Ecuador la sfârșitul lunii august, pentru care a trebuit să se stabilească în Ecuador timp de mai multe luni. 54

În noiembrie 2016, a fost anunțat ca fiind unul dintre protagoniștii seriei de televiziune, Războiul de idoli . 55 56 Filmările au început pe 24 octombrie ca ca 2016 în Los Angeles , California . 57 Seria este produsă de Martha Godoy pentru Singapore și Netflix în co-producție cu Fox America Latină . 58 Premiera serie este programată pentru mijlocul anului 2017. 59

Viața personală

În 2011, el a început să se întâlnească cântăreț venezuelean Lasso , cu care aceasta întreține o relație de azi. 60 Actrița face parte din campania, sprijinirea bunei Cauze ale instituției Asistență și Protecția Animalelor Eco Kikiri Wau . 61 Motivația lor a fost de a servi ca un exemplu pentru tineri și a făcut „pentru motivația personală și responsabilitate socială.“ El locuiește în prezent în Mexico City .

Filmografie

TV

an titlu rol
2000-2001 iubitorii Moon Angela Rigores
2001 suveran Ana Ozores
2001-2002 Lumina ochilor mei Renata Antoni Díaz
2005 atomic însăși
2007-2008 Suntem tu și cu mine Sheryl Sánchez
2009 Tu și cu mine, o nouă zi Sheryl Sánchez / Candy
2010-2011 NPS: Nici un fel Sheryl Sánchez
2010-2011 văduvă tânără Sophie Charlotte Calderon Humboldt
2012 Fostul meu are-mi doresc Stefany Miller Holt
2013-2014 Emerald inima Dew Alba López Salvatierra
2015 scandaluri Angela Mendori
Fiii lui Don Juan Malibu Amores
2017 idoli de război Julia Matamoros

Teatru

an muncă rol
2013 Confesionario Sheryl 62 63 însăși

Discografie

an detalii
2007 Suntem tu și cu mine

  • Publicat: 30 august ca ca 2007
  • Formate: CD , download digital
  • Casa de discuri: Universal Music
  • Odată cu distribuția seriei
Ce sa întâmplat?

  • Publicat: 1 din octombrie ca 2007
  • Formate: CD , download digital
  • Casa de discuri: Universal Music
  • Odată cu distribuția seriei
Deci tu și cu mine

  • Publicat: 14 decembrie ca ca 2007
  • Formate: CD , download digital
  • Casa de discuri: Universal Music
  • Cu Víctor Drija
Când mă uit

  • Publicat: 16 decembrie ca ca 2007
  • Formate: CD , download digital
  • Casa de discuri: Universal Music
  • Odată cu distribuția seriei
2008 Dacă nu sunteți

  • Publicat: 15 iulie ca ca 2008
  • Formate: CD , download digital
  • Casa de discuri: Universal Music
  • Cu Víctor Drija
Sunt aici

  • Publicat: 20 iulie ca ca 2008
  • Formate: CD , download digital
  • Casa de discuri: Universal Music
  • Cu Víctor Drija
Petrecerea va începe

  • Publicat: 30 noiembrie ca ca 2008
  • Formate: CD , download digital
  • Casa de discuri: Universal Music
  • Odată cu distribuția seriei
2009 Groovie, groovie

  • Publicat: 17 august ca ca 2009
  • Formate: CD , download digital
  • Casa de discuri: Universal Music
  • Odată cu distribuția seriei
reîncepe

  • Publicat: 17 august ca ca 2009
  • Formate: CD , download digital
  • Casa de discuri: Universal Music
  • Cu Víctor Drija
Astăzi mă gândesc la tine

  • Publicat: 20 august ca ca 2009
  • Formate: CD , download digital
  • Casa de discuri: Universal Music
Fiind regina este cel mai bun

  • Publicat: 27 august ca ca 2009
  • Formate: CD , download digital
  • Casa de discuri: Universal Music

Simplu

ușor an
Nu poate fi 2010
Micile detalii »
Ai fi ma uitat
Bello ca un înger
Inima Strange 2014
Spune – mi cum, când și unde

Colaborări

titlu an alți artiști album
Te vreau înapoi 2011 lasso Nici un alt mod

Tours

  • Somos tú y yo (2007-2008)
  • Tu și cu mine: o nouă zi (2009)

Premii și nominalizări

an premiu categorie Nominalizare rezultat
2013 Premii Inter 64 actriță Fostul meu are-mi doresc nominalizat
2016 E! Premii 65 Celebrity E! însăși nominalizat

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ “Sheryl Rubio” . Venevision . Adus de 27 septembrie 2015 .
  2. Înapoi la început↑ „Evoluția actriței tu și cu mine«Sheryl Rubio» .
  3. Înapoi la partea de sus↑ „“ nu am putut merge la cele filme sau pauzele „“ . de zi cu zi în plus . Adus de 10 decembrie 2015 .
  4. Înapoi la partea de sus↑ „tu si cu mine: și acum văd protagoniștii lor“ . Adus de 10 decembrie 2016 .
  5. Înapoi la partea de sus↑ «Shery Rubio în Coolture Glam“ . glamcoolture.com.ve . Adus de 10 decembrie 2015 .
  6. Înapoi la partea de sus↑ „triumfă Venevision cu Full Moon Lovers” . El Universal . 24 august 2000.
  7. Înapoi la partea de sus↑ „Sheryl Rubio, slab în fața iubirii“ . www.venevision.com . 15 aprilie 2014 . Accesat la data de 02 octombrie 2015 .
  8. Înapoi la partea de sus↑ „Cine este Sheryl Rubio?“ . www.venevision.com. Arhivat din original la 26 noiembrie 2015.
  9. Înapoi la partea de sus↑ „Rubio va Sheryl gazda Atomico în al cincilea sezon“ .
  10. Înapoi la partea de sus↑ „Suntem tu și cu mine în China debuteaza“ .
  11. Înapoi la partea de sus↑ «producător Renumitul Vladimir Perez se alatura echipei de la Cisneros Production Studios“ .
  12. Înapoi la partea de sus↑ «ianuarie Boomerang: noi episoade inclusiv tu si eu“ .
  13. Înapoi la partea de sus↑ „Suntem tu si eu ajung la Indonezia“ .
  14. Înapoi la partea de sus↑ „ “ Noi suntem tu și cu mine „ a făcut turul țării“ . El Universal . 16 noiembrie 2009.
  15. Înapoi la partea de sus↑ „Suntem tu și am scuturat structura poliedru“ . El Universal . 13 noiembrie 2007.
  16. Înapoi la început↑ „Venevision International: Format«tu și cu mine»premierele în Indonezia” . cisneros.com. 30 martie 2009.
  17. Înapoi la început↑ „“ Somos tú y yo „succes în Malaezia“ . todotnv.com. 12 februarie 2010.
  18. Înapoi la partea de sus↑ „serialul de succes“ Somos Tu y Yo „va fi lansat în Statele Unite ale Americii“ . la.eonline.com. 18 mai 2011.
  19. Înapoi la partea de sus↑ „ “ tu și cu mine „noul sezon de la 17 august“ . eluniversal.com. 03 august 2009.
  20. Înapoi la partea de sus↑ „Azi“ tu si cu mine: o nouă zi „are capitol marea finală“ . notas.com. 15 decembrie 2009.
  21. Înapoi la partea de sus↑ “focuri de artificii a avut premiera” Somos Tu y Yo: O noua zi ” .
  22. Înapoi la început↑ „Înapoi la 50 «S cu musicalul «Grease»» .
  23. Înapoi la început↑ „Deci distribuția arată vaselina 36 de ani mai târziu“ .
  24. Înapoi la partea de sus↑ „Adevărata poveste a Grease, marele muzical pentru care nimeni nu a dat un hard“ .
  25. Înapoi la partea de sus↑ „Memento: programe de schimbare a Boomerang și spectacole premierele această vineri” .
  26. Înapoi la început↑ „Boomerang are premiera mondială din seria venezuelean nu poate fi!” . estamosenlinea.com.ve. 04 noiembrie 2011.
  27. Înapoi la top↑ SEN“[Nu se poate!] Debuturi la Venevision ‘ . cisneros.com. 25 iulie 2011.
  28. Înapoi la început↑ „seria Boomerang TV a fost premiera, NPS! Nu poate fi ” . rumberos.net. 25 octombrie 2010.
  29. Înapoi la partea de sus↑ „Venevision International anunta lansarea NU POATE FI! în America Latină de Boomerang ” . Venevision International (cisneros.com). 03 noiembrie 2010.
  30. Înapoi la început↑ „Cazul misterios“ La Viuda Joven „“ . Adus de 13 noiembrie 2016 .
  31. Înapoi la partea de sus↑ „Martin Hahn este fața ascunsă a“ La Viuda Joven ” » . eltiempo.com.ve. 10 aprilie 2011.
  32. Înapoi la partea de sus↑ „După camerele Young Văduva“ .
  33. Înapoi la partea de sus↑ „Venevision începe inregistrari viata tinere” . revistasenal.com. 16 noiembrie 2011 . Adus de 27 septembrie 2015 .
  34. Înapoi la partea de sus↑ „Astăzi este eliberat de Venevision văduvă tânără” . notiactual.com. 15 noiembrie 2010 . Adus de 27 septembrie 2015 .
  35. Înapoi la început↑ „văduvă tânără din Canare de televiziune“ . rtvc.es . Adus de 27 septembrie 2015 .
  36. Înapoi la partea de sus↑ „ex – mea a surprins – mi doresc totul“ . laverdad.com. 05 decembrie 2012 . Adus de 27 septembrie 2015 .
  37. Înapoi la început↑ „Noi … scene și spectacole în“ fosta mea are mă vrea ” . Adus de 13 noiembrie 2016 .
  38. Înapoi la partea de sus↑ „“ Fostul meu mi doresc „ a început să înregistreze“ . Adus de 13 noiembrie 2016 .
  39. Înapoi la partea de sus↑ „Fostul meu ma așteaptă cu nerăbdare să întâlnire inoveaza exparejas“ . Adus de 13 noiembrie 2016 .
  40. Înapoi la început↑ „Venevision lanseaza super productie dramatica„Fostul meu are mă vrea“ . Adus de 13 noiembrie 2016 .
  41. Înapoi la partea de sus↑ „Sheryl Rubio se desprinde de imaginea ei copil“ . laverdad.com. 05 mai 2012 . Adus de 27 septembrie 2015 .
  42. Înapoi la partea de sus↑ „Final Chapter“ Fostul meu mi doresc „ , a fost un hit pe Twitter» . Cisneros Media (cisneros.com). 10 decembrie 2012 . Adus de 27 septembrie 2015 .
  43. Înapoi la început↑ „Rubio hurado pa Sheryl ta ce TEEN ra Aruba» . www.diario.aw . Adus de 11 ianuarie 2016 .
  44. Înapoi la partea de sus↑ „Rubio prezintă Sheryl partea masculină” . ultimasnoticias.com.ve. 05 martie 2014 . Adus de 27 septembrie 2015 .
  45. Înapoi la partea de sus↑ „Ei distra în timp ce înregistrarea Emerald Heart“ . Adus de 13 noiembrie 2016 .
  46. Înapoi la top↑ „Motoare Emerald Heart a aprins și a început înregistrarea” . venevision.com . 11 iunie 2013 . Adus de 27 septembrie 2015 .
  47. Înapoi la partea de sus↑ „A“ Emerald Heart „din seara asta va bate Venevision” . Adus de 13 noiembrie 2016 .
  48. Înapoi la început↑ „ “ Emerald Heart „premiere la 3 martie în Venevision” . www.ultimasnoticias.com.ve . 31 ianuarie 2014 . Adus de 27 septembrie 2015 .
  49. Înapoi la partea de sus↑ Scandaluri Trailer – Farewell to HD Girls .
  50. Înapoi la partea de sus↑ „premierele august și“ Scandaluri „în Televen“ . www.televen.com . Adus de 24 septembrie 2015 .
  51. Înapoi la partea de sus↑ „Televiziunea este plin de“ Scandaluri „ “ . eluniversal.com . Adus de 23 septembrie 2015 .
  52. Înapoi la partea de sus↑ „Rubio se angajează Sheryl nou proiect Copiii lui Don Juan – Noutăți în exces“ . www.noticiasexceso.com. 10 august 2015 . Adus de 27 septembrie 2015 .
  53. Înapoi la partea de sus↑ „seria TC venezuelean“ . El Universo .
  54. Înapoi la partea de sus↑ „Rubio va Sheryl un tocilar în Copiii lui Don Juan“ . www.farandula.com . 07 septembrie 2015.
  55. Înapoi la partea de sus↑ „Sheryl Rubio va juca în serialul TV . Adus de 30 noiembrie 2016 .
  56. Înapoi la început↑ „ “ War Idoli „: Sheryl Rubio va juca în producția viitoare de Telemundo și Netflix“ . Adus de 30 noiembrie 2016 .
  57. Înapoi la început↑ „Idolii de război, producția viitoare de Netflix și Telemundo“ . Adus de 30 noiembrie 2016 .
  58. Înapoi la partea de sus↑ „Netflix, Telemundo extinde alianță cu co-producție spaniolă” . Adus de 30 noiembrie 2016 .
  59. Înapoi la început↑ „seria Idolii război pe durata de viață a celor care controlează muzica de Telemundo“ . Adus de 30 noiembrie 2016 .
  60. Înapoi la început↑ „Exclusiv! Contul Lasso de relația sa cu Sheryl: „Este o binecuvântare să fie cu ea„“ . noticias24carabobo.com . 16 aprilie 2014 . Adus de 27 septembrie 2015 .
  61. Înapoi la partea de sus↑ „Rubio este Sheryl imaginea campaniei de sprijinire a bunei Cauze Fundația de sprijin și protecție Eco KikiriWau animalelor” . kikiriwau.wordpress.com . Adus de 27 septembrie 2015 .
  62. Înapoi la partea de sus↑ „Actrița Sheryl Rubio a proiectat noua colecție de Melão“ . El Universal . 17 octombrie 2014.
  63. Înapoi la început↑ „debut Sheryl Rubio acest week – end la teatru“ . www.estatus.com.ve . 28 iulie 2013.
  64. Înapoi la partea de sus↑ actor Actrita Sheryl Rubio – Premii INTER 2013 .
  65. Înapoi la partea de sus↑ Celebrity 2016 E! .

Prințul Julius Caesar

Julio César Cruz ( octombrie-octombrie din 1982 , Valencia , Venezuela ), cunoscut sub numele de Prince Julius Caesar , este un renumit designer de moda , antreprenor si consultant de moda Venezuela . 1 2 este , de asemenea , un director, împreună cu modelul Alyz Henrich , concursul Miss Venezuela Pământ . 3

În prezent, el se află în orașul Miami , Statele Unite ale Americii .

Biografie si cariera

Julio César Cruz, este un designer nativ al orașului Valencia , în stare de Carabobo în Venezuela .

El a terminat studiile la Universitatea din Carabobo , unde a primit o diplomă în drept . Cu profesia lui, Prince a dezvoltat un talent pentru moda. Cariera de moda a început să consilieze costum și să îmbrace mulți participanți din cele mai importante competiții naționale și internaționale (frumusete Miss Venezuela , Miss Univers , Miss World , Miss Earth și Miss International ), subliniind preferința pentru luminozitatea și glamour în pregătirea desenelor purtate de modele.

Are un rol în crearea multor coperți de reviste celebre (Marie Claire, Vanities, Maxim și Ocean Drive) în Asia , în plus, munca sa a luat – l la engalanar editoriale într – una dintre cele mai importante reviste din lumea modei ca VOGUE (statele Unite) , în trei ediții consecutive ale 2014 . 4 5

În 2013 lansează prima sa colectie ca un proiectant, fiind director de creatie al unei case de moda. Între 2014 și 2015 a fost unul dintre șoferii de spațiu Polițiști de moda de difuzare Statele Unite și Venezuela prin UNIMAS și Venevision Plus , respectiv. 6 În 2014 , lansează o campanie care este modelat după renumitul Top modelul canadian Linda Evangelista , pentru marca de primăvară de campanie , care este director de creație, Patric dragoste . El a distribuit scena, săptămâna modei de la Paris , Milano , Tokyo , Dubai , New York și Mexico City ; și evenimente de caritate cu personalități internaționale jet – set , cum ar fi Carolina Herrera , Sofia Loren , Angelina Jolie , Donald Trump , printre altele. 78 9 , de asemenea , Prince a fost intervievat în programul de recunoscut Cala șofer cubanez Ismael Cala lanțului de CNN în limba spaniolă . 10 În același timp, a fost responsabil de conducere domnișoara Carabobo 2014 . 11

În ianuarie în anul 2015 , face parte din grupul de venezuelenii responsabil pentru pregătirea Valentina Ferrer, Miss Univers Argentina , rubrica pentru Miss Univers 2014 , în Miami . Ferrer a reușit să plaseze printre primii zece în acest caz; în acest caz , de asemenea , el a îmbrăcat reprezentantul Poloniei . 12 a fost , de asemenea , responsabil cu sos binecunoscutului dirijor venezuelean Erika de la Vega în 2015 premii panouri publicitare și efectuarea de E! , Patricia Zavala pentru Premiile Globul de Aur 2015 13 14

În 2016 , achiziționată de Alyz Henrich , franciza venezuelean de Miss Earth , fiind născut, The ra Venezuela Organizația Pământului prezidat de ambele. Această organizație, coroana Stephanie Zorzi ca Miss Earth Venezuela 2016 . 15

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Pronce Julius Caesar a fost consolidat ca un designer de
  2. Înapoi la început↑ Prince Julio (Biografie)
  3. Înapoi la partea de sus↑ Miss Earth Venezuela a încoronat noul regină
  4. Înapoi la partea de sus↑ exquisiteness fashionista Prince Julio Cesar la făcut designer de moda incredibil
  5. Înapoi la început↑ calea Pronce Julius Caesar
  6. Înapoi la partea de sus↑ Poliția ei ne spun că tendințele modei ar trebui să rămână în 2014
  7. Înapoi la partea de sus↑ Valenciano lanseaza brandul cu Linda Evangelista
  8. Înapoi la top↑ stele Linda Evangelista în designerul venezuelean campanie
  9. Înapoi sus↑ iulie Prince a condus haute couture cu Linda Evangelista
  10. Înapoi la partea de sus↑ Cala prezinta: Prince Julius Caesar
  11. Înapoi la partea de sus↑ designer de Entaconado venezuelean Julio Prince a încurajat domnișoara Carabobo
  12. Înapoi la partea de sus↑ Aceste venezuelenii din Miami doresc să „răstoarne“ Osmel Sousa
  13. Înapoi la început↑ Prince Julio Cesar îmbrăcat Erika de la Vega în 2015 Awards Panouri publicitare
  14. Înapoi la partea de sus↑ Valenciano Patricia Zavala îmbrăcat pentru Globurile de Aur
  15. Înapoi la partea de sus↑ Stephanie Zorzi înapoi și se duce la Miss Earth 2016

Carolina Herrera

Maria Carolina Josefina Pacanins pentru copii ( Caracas , Venezuela , 8 ianuarie din 1939 ), cunoscut sub numele de Carolina Herrera , este consoarta marchiză Torre Casaprin căsătoria sa cu Reinaldo Herrera (până la revocarea titlului de acest lucru), și este un designer de moda Venezuela , care deține , de asemenea , cetățenia americană , recunoscută pe plan internațional, care a fondat imperiul său în 1981 . 1 2 3 4 5

Viața de familie

Maria Carolina Josefina Pacanins pentru copii, fiica de Comandor Guillermo Acevedo Pacanins, guvernatorul Caracas între 1950 și 1958, și Maria Cristina Niño Passios, sa născut într – o familie bogată în Venezuela, obișnuiți cu partidele și gale. La treisprezece ani , bunica lui ia prezentat lui Balenciaga și a fost folosit de mici pentru a purta la haute couture . În primul său dans , ea a purtat o rochie Lanvin .

El sa căsătorit mai întâi cu Guillermo Behrens Tello, și a luat cu el primele două fiice ale sale. În 1969 sa căsătorit cu aristocratul venezuelean Reinaldo Herrera, editor al Vanity Fair , cu care a avut două fiice, și care a luat numele de familie. În 1971, la vârsta de 32 de ani , el a apărut deja pe lista femeilor cea mai bine îmbrăcată din lume. 4

Cei mici dintre ei 4 fiice, Adriana, este cel mai apropiat colegul său în planurile sale, și a fost imaginea mai multor parfumuri sale. „Fiica mea Adriana reprezinta perfect femeia liniilor mele, tinere, elegante, cu un stil și o personalitate incredibilă.“

2009 Herrera a devenit naturalizat cetățean american. 6

Cariera

La 42 el a decis să intre în lumea modei. 4 A devenit un designer de moda cunoscut pe plan internațional. 7 Prima parada a avut loc în 1981.

Un astfel a fost succesul său că în 1982 și a purtat prințesa Elisabeta a Iugoslaviei , The Ducesa de Feria , contesă Consuelo Crespi, Ivana Trump , Kathleen Turner și Nancy Reagan . 4 Timp de doisprezece ani imbracate Jacqueline Kennedy Onassis . 8 9

Marca „ Carolina Herrera “ a fost de a deveni filiala americană compania spaniolă de modă și parfum Puig .

În 1980, el a prezentat prima sa colectie de moda; în 1986, primele sale creații pentru mirese; și în 1988, ea a ieșit primul și ei parfum este pentru femei sasea si barbati: o carieră meteorică, care a câștigat respectul în lumea modei.

Înființată în New York , începând cu 1981 , Carolina Herrera a încercat să identifice cu luxul și calitatea între deceniile anilor 1970 , 1980 și 1990 , până în prezent, pentru a deveni una dintre femeile mai bine îmbrăcată din lume. 10 este un mare susținător al piei de animale.

De la prima sa colectie, Carolina Herrera sa bucurat de aprobarea și admirația publicului american. Proiectele sale sunt îmbrăcați cu celebrități de renume , cum ar fi Nicole Kidman , 11 Anna Wintour , Renée Zellweger , Amy Adams , Jessica Alba , Blake Lively , Angelina Jolie , Cynthia Nixon , Katie Holmes , Tina Fey , Dianna Agron , Robert Pattinson , Mateo Blanco , Kristen Stewart , Salma Hayek , Ismael Cala , Taylor Swift , Sofia Vergara , Lucy Liu Eztephfanyianç și Lady Gaga . De asemenea, este de a face machiaj și parfumuri. 12

Stil și eleganță naturală, Carolina Herrera este una dintre cele mai de succes designeri din America de . Ca un creator, el a reușit să interpreteze perfect gusturile și nevoile unei femei care iubește luxul si eleganta, departe de excesele.

Ca un antreprenor, el a reușit să construiască încet , o companie solidă ca CH Carolina Herrera , care din 2008 începe exportul în întreaga lume , cu 50 de buticuri și linii de distribuție în 280 de centre comerciale in 104 de tari. [Necesită citare ] Această femeie, pătrunzând fiecare dintre modelele sale cu eleganța și stilul de mare, declarând familie simplă, iubitoare și casnică mare.

Confirmările

Carolina Herrera a primit mai multe premii pentru activitatea sa de-a lungul carierei sale.

În 2015, el a primit Premiul Portretul Națiunii (Portret Premiul al unei națiuni), acordat de National Portrait Gallery Statele Unite ale Americii

În 2014 , el a primit “Premiul pentru Entertainer of the Year 2014” (Premiul Consiliului Couture pentru Artistry de moda) din “Consiliul Couture de la Muzeul Fashion Institute of Technology”. 13

În 2012 a fost declarat „Superstar onorific“ de noapte de Stele Fashion Group International Fashion Group International „Noaptea Stars“. 14

În 2012 a primit Premiul Style Designer al anului. 15

În 2011 firma Mercedes Benz a predat recunoașterea „Mercedes Benz Presenter“ , pentru „calitatea materialelor și design inovator stil unic.“ 16

În 2005 , el a primit „Medalia de Aur de Arte Plastice“ de regele Juan Carlos I al Spaniei 17

În 1987 a primit „Premiul Fashion Designer pentru Top hispanici.“ 18

  • Geoffrey Beene Lifetime Achievement Award. CFDA. 2008
  • Balet Fernando Bujones american Teatrul Premiu. New York. 2008
  • Cardinalul James Kickey Premiul spaniol Centrul Catolic. New York. 2008
  • Inclus printre cele mai influente 100 de latini în 2007 de către revista People.
  • frangancia selective mai bune (CH) 2007. Academia de Parfum. Madrid.
  • Ambasador al Bunăvoinței al Convenției Națiunilor Unite împotriva malnutriției.
  • Mama anului 2006. Societatea Americana de Cancer. New York
  • Medalie de aur pentru Arte Plastice (2005). Spania
  • Hall of Fame 2005. Frangance fundației Fifi Premiul lui
  • Cel mai bun designer de al anului Îmbrăcăminte pentru femei 2004 în Statele Unite ale Americii. CFDA
  • Designer international al anului 1999. revista Telva din Spania
  • Medalia de aur a Institutului Spaniol din New York. (1997)
  • Acordarea Un deceniu de creație artistică (1992). Asociația hispanic designeri din America.

Carolina Herrera Fragrances

Carolina Herrera în 2008.

Prin modă și parfum compania spaniolă Puig , Carolina Herrera este , de asemenea , dedicat lumea de parfumerie, parfumuri luând anual colecțiile lor. Creat 59 poarta parfumuri. 19 20

În 1988 ea a lansat primul ei parfum, „Carolina Herrera“ , care a fost urmat de altele:

parfumuri
  • Carolina Herrera ( 1988 ).
  • Flore ( 1994 ).
  • Herrera For Men ( 1995 ).
  • Carolina ( 1996 ).
  • Carolina Herrera – Herrera Aqua For Men ( 1998 ).
  • 212 ( 1999 ).
  • Pentru bărbați 212 ( 2000 ).
  • 212 – Ediție specială ( 2001 ).
  • Chic ( 2002 ).
  • Chic ( 2003 ).
  • 212 sau Sexy ( 2005 ).
  • 212 pe gheață ( 2006 ).
  • 212 pe gheață pentru bărbați ( 2006 ).
  • 212 Sexy Men ( 2006 ).
  • “CH” ( 2007 ).
  • CH Men 2009
  • Noul parfum 212 VIP pentru femeie ( 2010 )
  • New 212 POP ( 2011 )
  • Noi 212 VIP pentru bărbați ( 2011 )
  • CH L’Eau ( 2012 )
  • CH sublima ( 2013 )
  • Fată bună CH ( 2016 )
cosmetic
  • Herrera – Lapte de corp.
  • 212 gel de baie.

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ Carolina Herrera, 75 de ani de eleganță în propoziții
  2. Înapoi la partea de sus↑ Carolina Herrera: Fashion Designer International , Janet Riehecky, copii Press, 1991, ISBN 9780516041780
  3. Înapoi la partea de sus↑ Alexandra Kotur, Carolina Herrera , Cooper-Hewitt Muzeul, 2013, ISBN 9781614281627
  4. ↑ Salt la:a b c d notabili hispanici femei americane , Diane Telgen, Jim Kamp, p. 204, Detroit, Gale Research, 1993, ISBN 9780810375789
  5. Înapoi la început↑ Arnhilda Badía, US hispanicii: a face istorie , Miami, Florida, Statele Unite ale Americii Santillana, 2007, ISBN 9781598206159
  6. Înapoi la început↑ «Carolina Herrera il face Oficial“ . style.com (US English) . Douăzeci și unu februarie 2014 . Adus de 27 decembrie 2015 .
  7. Înapoi la partea de sus↑ New York de primăvară Vara 2014
  8. Înapoi la partea de sus↑ Fashionista: Un secol de stil Icoane , Simone Werle; Paul Aston, editorial Munchen; New York, Prestel, 2009, ISBN 9783791339368
  9. Înapoi la partea de sus↑ caz de moda, Carolina Herrera biografia de RTVE
  10. Înapoi la partea de sus↑ The Nation (05 octombrie 2003). „Carolina Herrera: amanta . Accesat 06 octombrie 2009 .
  11. Înapoi la partea de sus↑ Carolina Herrera , Vanity Fair
  12. Înapoi la partea de sus↑ Carolina Herrera Vogue
  13. Înapoi la început↑ Consiliul Couture Carolina Herrera to Honor
  14. Înapoi la început↑ Carolina Herrera este un Superstar de onoare
  15. Înapoi la început↑ Style Awards Onoare Carolina Herrera, Reed Krakoff
  16. Înapoi la început↑ Mercedes Benz prezintă titlu designer de moda Carolina Herrera Având în vedere la
  17. Înapoi la început↑ Madrid , cu Carolina Herrera
  18. Înapoi la partea de sus↑ Biografie Carolina Herrera
  19. Înapoi la partea de sus↑ parfum Carolina Herrera și Odicolone
  20. Înapoi la partea de sus↑ New New York (2016)

Frederick Worth Charles

Frederick Worth Charles ( 13 octombrie din 1826 – octombrie-martie din 1895 ) a fost un designer de moda nascut in Marea Britanie . Este considerat părintele haute couture , pentru pionierat semnarea desenelor și modelelor sale, așa cum a făcut artiști din alte domenii , cum ar fi pictura sau literatura. 1 În fiecare an , a creat o nouă colecție, una ceea ce a fost făcut până acum. Aceasta este o practică comună în rândul designeri astăzi.

Acest Couturier engleză a sosit la Paris, după șapte ani de formare în Londra. În 1858 a fondat cu partenerul său Boberg propria casa de moda în Rue de la Paix, care ia conducerea în 1871 singur.

În valoare de pionier categoria de celebritate atribuite de a semna creațiile lor, cum ar fi piese de artă sunt tratate. În plus, în fiecare an, a prezentat o colecție care crește vânzările și, prin urmare, profiturile. Această inovație revoluționară a colecțiilor sezoniere este o sursă de la care designerii de astăzi profita.

Liniile Worth erau simple, reduse crinolina , astfel încât fusta care se încadrează plat din față și colectat excesul de material din spatele. Croitorul Cuvântul a fost special creat pentru a se califica Worth, care a reușit să unească tehnica engleză de tăiere irosirea eleganta proprie a francezilor.

Engleză Couturier datorează o mare parte din faima lui două împărătese ale vremii: Isabel de Baviera și Eugenia de Montijo , soția lui Napoleon al III – . Ambele au fost portray pentru posteritate purtarea de mătase și broderie modele din tul de aur în valoare. După artist e moartea, ștafeta a trecut la fiii lui, Gaston și Jean-Philippe.

Pe îmbrăcămintea femme ornée sau „femeia împodobită“ belle epoque trebuie să spun că a fost caracterizată prin dorința sa de a comprima și meșe acopere corpul feminin. Ideea a fost de a crea o clepsidră cu curbele femeii: talie fragilă și partea de sus și de jos luxuriante. Îmbrăcăminte pentru femei, chiar versiune ușor înmuiată Worth, care amintește de o cămașă de forță. Neck, de mare, îngust, rigid, forțat capul în sus în timp ce pălării, ușor înclinată, aripile largi au fost decorate cu pene de strut grele. Manecile au fost scobită în umăr, cot și luă redus la mână. Acestea acoperă în sus încheieturile degetelor pentru care nu prezintă zone indecente. Fuste au ajuns la sol și mai late la șolduri, care se încadrează în formă de clopot. Spatele lui a fost decorat cu pliuri și acoperit cu o coadă mică. Pantofi și cizme au fost subliniat și a avut loc la tocuri baroc mass-media. Suplimentele esențiale au fost ciorapi de mătase neagră, mănuși strânse și umbrelă, care a servit pentru a păstra tonusul pielii alb.

Pentru țesături lenjerie de zi, catifea si lana au fost folosite. Culorile au fost luminoase sau plictisitoare ca pasteluri roz, albastru sau mov. Aceste rochii sunt decorate cu panglica, panglici, funde si volane. Pentru seara, el a recurs la mătase, dantelă, muselină, tul, crep satin sau China, printre altele. Costumele au avut ornamente bogate și decolteuri generoase. mănuși lungi erau esențiale pentru „arme rochie“ și că ei nu erau mâinile goale.

Bibliografie

Informațiile extrase din cartea Charlotte Seeiling „moda. Designerii secolului“ Editorial Könemann

  1. ↑ Salt la:a b Charles Frederick Worth (1826-1895) , în Estiloymoda.com

Louise Wilson

Louise Wilson , OBE (23 februarie 1962 – de 16 luna mai , 2014) a fost un profesor britanic. În 1992 a reușit ca director Bobby Hillson curs de master program de design vestimentar la Central Saint Martins College din Londra. 1 23

Alumni Wilson au fost Alexander McQueen , Jonathan Saunders , Christopher Kane , Marios Schwab , Peter Jensen , Richard Nicoll , Christopher Shannon și Sophia Kokosalaki . 4 5 6

Se spune că el a murit în somn, în timp ce vizita sora lui în Scoția , la 16 mai 2014. 7 8

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Sherwood, James (19 februarie 2007). „Le – am învățat o lecție; Ca amantă Cel mai extraordinar de moda, ea McQueen mentor, și a supravegheat Ozbek goaded marele Galliano ” . The Independent . Accesat 22 ianuarie 2013 .
  2. Înapoi la început↑ Frankel, Susannah (24 septembrie 2011). „Louise Wilson:«Oricât de mult aș putea condamna elevii, la fel de mult ca acestea sunt un coșmar, acesta este un privilegiu de a fi printre tineret » ” . The Independent . Accesat 22 ianuarie 2013 .
  3. Înapoi la partea de sus↑ Wyllie, Alice (09 august 2010). „Interviu: Profesorul Louise Wilson, stil regina” . The Scotsman . Adus de 04 mai 2011 .
  4. Înapoi la început↑ Sanders, Charlotte (26 octombrie 2008). “Louise Wilson: stilul dictator” . The Telegraph . Adus de 04 mai 2011 .
  5. Înapoi la început↑ Davis, Johnny (7 februarie 2010). „Stelele de modă din Central Saint Martins’ . The Guardian . Adus de 04 mai 2011 .
  6. Înapoi la partea de sus↑ „interviu Insider Arte profesorul Louise Wilson OBE“ . Universitatea de Arte din Londra . 18 februarie 2011 . Adus de 04 mai 2011 .
  7. Înapoi la partea de sus↑ http://www.vogue.co.uk/news/2014/05/17/louise-wilson-dies
  8. Înapoi la partea de sus↑ Louise Wilson: Obituary

Vivienne Westwood

Vivienne Isabel Swire ( Derbyshire , Anglia , 8 aprilie din 1941 ), cunoscut sub numele de Vivienne Westwood , este un designer de moda britanic considerat principalul responsabil pentru estetica asociat cu punk și New Wave .

Westwood, ca partener Malcolm McLaren si proprietar al de tip boutique SEX , a fost direct implicat cu trupa Sex Pistols si ascensiunea miscare punk din Marea Britanie.

Biografie

Westwood în timpul adolescenței a studiat la Scoala Harrow de Artă și Parcul Colegiul Trent și a predat la o școală primară din nordul Londrei . În cele din urmă, ea sa căsătorit cu Derek Westwood și a avut un fiu, Ben, căsătorie care durează până la Vivienne intalnit Malcolm McLaren , managerul viitor al Sex Pistols . Cuplul a avut un fiu, Iosif, și inaugurat în 1971 de îmbrăcăminte locală Să Rock (redenumit mai târziu SEX ) , în cazul în care designerul a inceput expune creatiile sale extravagante.

Estetica punk a început după primul considerent al Sex Pistols în cazul în care banda de desene utilizate de parteneri , inclusiv, sau desigur , a inclus elemente Fetishists , ace de siguranță (luate de estetica lui Richard Hell , o personalitate importantă în scena punk din New York ), lanturi, aparate de ras și părul țepos caracteristic, printre altele. Includerea elementelor de design tradițional britanic a ajutat la formarea imaginii șocante, controversate și antisociale punk. 1

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Vivienne Westwood Marea Britanie

Vidal Sassoon

Vidal Sassoon ( Londra , 17 ianuarie ca ca 1928 – Los Angeles , 9 ca arminden ca 2012 ) a fost un frizer și antreprenor engleză . El este amintit pentru că a creat o tunsoare simpla si geometrice, inspirat de mișcarea Bauhaus . Stilul său a devenit emblematic pentru o generație de stiliști și sa bucurat de o mare popularitate, mai ales în anii ’80 , care a jucat în mai multe produse. Într – un documentar al vieții sale, a avut premiera în anul 2010 , el este descris ca fiind „un star rock, un artist și un mester care a schimbat lumea cu o foarfecă .“ A murit pe 09 mai 2012 în Los Angeles ( Statele Unite ) , din cauza leucemiei . 1

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ http://www.ara.cat/societat/Mor-perruquer-Vidal-Sassoon-creador_0_697130484.html

Oliver Sykes

Oliver Scott Sykes ( Ashford , Kent , Anglia , 20 noiembrie din 1986 ) 1 este un cântăreț , muzician , compozitor britanic cunoscut sub numele de solistul vocal al trupei Bring Me Horizon și fondator al liniei de îmbrăcăminte Drop Dead Îmbrăcăminte.

Biografie

Oliver Scott Sykes sa nascut la data de 20 noiembrie 1986. El sa mutat în Australia cu părinții ei Ian și Carol Sykes la vârsta de 5 ani, se deplasează între Adelaide și Perth pe un curs de șase ani. La 8 ani sa întors la Marea Britanie , la Stocksbridge, Sheffield, South Yorkshire. Ca un adolescent, el a participat la Stocksbridge High School, același lucru pe care au fost membri ai trupei Arctic Monkeys.

Sykes a spus că sa bucurat engleza si arta in liceu, dar nu a fost la toate interesat de știință sau matematică. In timp ce la școală, în 2003, a început proiectarea compilații CD – uri și piese scurte sub numele de Quakebeat. El , de asemenea , a jucat în alte trupe, inclusiv trupa de hip-hop pântec 2 Da Tomb cu colegi Me Adu Horizon , Matt Nicholls și fratele său , Tom Sykes, iar banda de tehnică Death Metal Purple Curto ca un baterist si vocalist cu Süssmayer Neil Whiteley, sub pseudonimul „Olisaurus“ , pe care el ar folosi mai târziu pentru a elibera un material solo.

Oliver spune în documentarul Bring Me Horizon de BBC Radio 1 , prima experiență pe scenă a fost atunci când a văzut una din trupele sale preferate, de înmormântare pentru un prieten într – un spectacol în Leeds, unde sa oferit voluntar să cânte un cântec întreg pe scenă. El spune că a plâns la sfârșitul anului și că a fost cea mai bună zi din viața lui. Câteva luni mai târziu am început Adu – mi Horizon . 2

Haine Linie

Picătură logo-ul mort.

Oliver Sykes este , de asemenea , fondatorul și proprietarul linie de îmbrăcăminte alternative Drop Dead. În noiembrie 2013, a fost anunțat că Drop Dead ar lucra cu un popular joc video dezvoltator Sega pentru a crea „mort Colectia picătură Mega Drive“, care va fi distribuit de Drop Dead și îmbrăcăminte proiectat cu lucrări de artă la: Ecco Dolphin , golden Axe si Streets of Rage . Aceste articole de îmbrăcăminte ediție limitată au fost anunțate la data de 10 decembrie 2013. 3

Viața personală

De la vârsta de 12 ani, Oliver își amintește că el suferă de terorile nocturne , în care o femeie în vârstă vine să – l în vise și atacurile sale, asa ca a fost medicamentată ceva timp. 4

Oliver a devenit un vegetarian în 2003 , după ce a văzut un documentar despre cruzimea fata de animale on – line. Sykes a spus văzut documentarul pe site – ul Peta , „când am văzut modul în care animalele sunt torturați în ferme, nu ar putea justifica a fi parte a unei asemenea cruzime.“ Care a fost ulterior transformat într – una din fețele de caritate PETA și chiar proiectat T – tricouri cu sloganul „carne“ duhnește de linia ei de îmbrăcăminte Drop Dead. În cele din urmă el a devenit vegan , după ce a citit o carte la mijlocul anului 2013 5

În timp ce efectuează Festivalul Leeds în 2013, Sykes a relevat o istorie de abuz si dependenta de droguri. Interactiunea cu publicul , a spus el , ” Am primit multe scrisori de la tine, ceea ce este minunat. O mulțime de oameni care spun că ne – am salvat viața. Nu știu prea multe despre asta, dar vreau să știi că a salvat viața. Un cuplu de ani în urmă el a fost un dependent de droguri fără valoare. aproape am murit. Dacă nu pentru tine, aș fi mort, așa că din adâncul inimii mele vă mulțumesc ” 6

Sykes a spus că el este un ateu. „Eu nu cred în Dumnezeu am fost rugat să creadă în el , când a fost într -un astfel de loc rău , nu am putut înțelege de ce el nevoie de un zeu sau, în opinia mea, ceva ce nu există ..“ 7

Sykes sa căsătorit cu modelul și tatuaj artist Hannah Snowdon la 12 iulie 2015 , în cadrul unei ceremonii private. 8

Controverse

Nottingham incidentul

În timp ce în turneu în Marea Britanie , în 2007, au fost făcute afirmații care a spus că Sykes a urinat pe un ventilator , după un concert la Nottingham Rock City. Mai târziu a fost acuzat, dar toate taxele au fost mai târziu a scăzut din cauza lipsei de probe. zine muzica online înecate în sunet a spus Bring Me Horizon au fost interzise de la Nottingham Rock City, o cerere care sa dovedit faptul de a fi false atunci când trupa a jucat ulterior Nottingham Rock City la 1 decembrie 2007. 9

Video cu Arhitecti

În timpul unui turneu în 2008, adu – mi Horizon și Architects a filmat un video care arată o luptă între Sykes și Sam Carter 10 și un alt videoclip o ambulanță cu aparentă Oliver Sykes în, deși nu este prezentat în videoclip. Videoclipurile au fost încărcate pe YouTube și a condus la indignarea multor fani Bring Me orizont. Acest lucru a cauzat multe pentru a trimite Mails Carter, cu toate acestea, mai târziu a fost dezvăluit faptul că videoclipul a fost pus în scenă de ambele benzi și ei într – adevăr sunt prieteni buni și a avut videoclipuri ca un truc. Oliver a spus „evenimente pe tot parcursul zilei poate fi plictisitor foarte repede , astfel el conjured sus primul idiot lucru pe care ea ar putea gândi și a făcut – l cât de necrezut posibil.“ într – un interviu cu Kerrang! .

Discografie

albume de studio Adu – mi Horizon

  • 2006: Count binecuvantarea ta
  • 2008: Sinucidere sezon
  • 2010: Există un iad, crede – ma – am văzut că există Rai, Să menținem un secret.
  • 2013: etern
  • 2015: Acesta este spiritul

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ „Oliver Sykes Biografie“ . Celebre Zile de naștere (în limba engleză) .
  2. Înapoi la partea de sus↑ „Oliver Sykes – Biografie, istorie și patrimoniu muzical“ . Bună muzică .
  3. Înapoi la început↑ „Biografia lui Oliver Sykes“ . Recientnoticeofmusic .
  4. Înapoi la început↑ „Biografia lui Oliver Sykes“ . Milenia Xitlali .
  5. Înapoi la început↑ „Oliver Sykes Curiozități“ . Blog spot .
  6. Înapoi la partea de sus↑ „Oliver Sykes sustine dependenta sa de droguri“ . Brain pentru a zdrobi .
  7. Înapoi la partea de sus↑ “Oli Sykes Bring Me The Horizon” Talks “Filme etern, și mai mult” . ARTISTdirect (în limba engleză) .
  8. Înapoi la partea de sus↑ Sharp, Tyler (13 iulie 2015). „Oli Sykes se căsătorește cu prietena lui” . altpress.com (în limba engleză) . Accesat 22 iulie 2015 .
  9. Înapoi la partea de sus↑ „Oliver Sykes arestat pentru urinat un Fan” . Ana Rock .
  10. Înapoi la partea de sus↑ ’10 lucruri interesante despre Oliver-Sykes ” . Mosiec .