body painting

Se poate spune că , înainte de dălți invenției sau alte unelte preistorice, pigmenții om de pe corpul său a fost aplicat să -și afirme identitatea, aparținând grupului și plasate în relație cu mediul lor, se pregătească pentru o ceremonie sau de gust. Această practică a fost folosită ca un instrument de transformare; desene și culori vă permit să comutați corpului diverse identități, observând intrarea într – un nou grup de stat sau socială, să definească o poziție sau reafirmăm ritual aparținând unei anumite comunități, așa cum , de asemenea , pur și simplu folosit ca un ornament.

Body painting a reapărut în Occident în la sfârșitul secolului al XX – lea , ca parte a unei artă temporare, în care artistul creează un desen al dumneavoastră modelului , și mai multe festivaluri sunt dedicate, inclusiv cea a Seeboden în Austria „Festivalul bodypainting Mondiale „și că , din Bruxelles , în Belgia , la Festivalul Internațional al filmului fantastic“ , Concursul Internațional de pictura pe corp“.

Body painting în cultură

Aproape toate grupurile tribale din diferite culturi practicat pictura pe corp, folosind diferite nuanțe de argilă sau cărbune. Body painting folosit , de obicei , iar în unele grupuri este încă folosit în ceremonii. Această practică este încă reflectată în unele regiuni ale lumii , cum ar fi Australia , insulele din Pacific sau zone ale Africii , ca dealurile din Nuba din Sudan ; în triburi de sud – est, culorile de vopsele și coafuri indică vârsta bărbaților. Tinerii oamenilor din Kau, Nyaro și Fungor a ridicat arta corpului și decorațiuni faciale la un nivel ridicat de performanță. Aceste picturi nu sunt făcute doar pentru artiști , ci pentru toți oamenii de la șaptesprezece la treizeci de ani. Body painting devine un fel de uniformă pentru fiecare grupă de vârstă. Din India la Maghreb , femeile practica o pictura pe corp , mai durabil cu henna , de multe ori în timpul sărbătorilor religioase sau nunți. Decorarea cu culori de piele henna în nuanțe variind de la portocaliu la negru. Unii oameni indigene din America de Sud folosesc huito sau genipapo (Ironwood), annatto sau cărbune pentru decoratiuni corpului lor. Huito, cum ar fi henna, este destul de stabil, iar culoarea neagră durează de câteva săptămâni să se estompeze.

Body painting în pre America de Sud – culturi Columbian

Pre – Columbian studiile efectuate de mumii Marvin J. Allison și alții, pe coasta peruana si nordul Chile a constatat că cel puțin cinci culturi utilizate vopsea de corp , cu pigmenți de tatuaj roșu și , de preferință , redus la două culturi, Ica și Chimu – Casma . Face painting a fost găsit în ținuturile muntoase și culturi de coastă , dar tatuajele, de multe ori cu motive din deșert și mare, a fost observată numai în culturile de coastă. Primii cronicari spanioli ale cuceririi , menționează că vopsea de corp a fost permanent (eventual , referindu -se la tatuaje) și Oviedo reafirmă acest fapt; „Pentru fiecare zi a vieții.“ Deși, aceasta trebuie remarcat, dovezile arheologice este întâmplătoare și neinformativ, dar Benner și Bird sugerează că designul și detaliile picturii corpului au fost folosite pentru a distinge rangul și parteneriatul în unele culturi. ¹

Materialele folosite au diverse legume pre sau de origine animală, minerală; cărbuni, cenușă, sucuri de fructe și semințe, printre altele.

Cele mai apreciate universal pigmenții sunt rosu, negru, alb și ocru.

1. Ul roșu foarte luminos, extractul de annatto (Roucou ( Bixa orellana ) Annatto ou).
2. Verzui negru, care vine suc jenipapo (copac fructe american Genipa ).
3. Alb lut .
4. Negrul, obținut din pulpa fructelor genipapo ( american Genipa ) sau cărbune.

Alb, luat din pulbere de argilă, este în general asociată cu doliu sau purificare. Red ocru, luate din sol fertil, culoarea de sânge, este adesea un simbol al energiei vitale și a fertilității. În cele din urmă, negru, care amintește de noapte și haosul primordial, simbolizează nimic. Pigmeilor Onges ale Andamans utilizate pigmenți minerali (roșu, galben, alb-negru) amestecat cu ulei de broască țestoasă ca un simbol al protecției.

Practicile moderne de pictura pe corp

În prezent , în societățile occidentale a practicat pictura pe corp , ca un scop jucaus si decorativ. O parte din succesul său permite ca expunerea corpului gol care nu subminează sentimentul de modestie care predomină în unele culturi; de multe ori pictura aleasă prezintă articole de îmbrăcăminte în trompe l’oeil . motive animale, sunt de asemenea utilizate de preferință pisici. Atunci când alte animale sunt reprezentate, acestea sunt integrate într – un pictat pe modelul de piele decorate; șerpi în junglă, păianjenul pe web sale. Acesta este , de asemenea , obiectul fanteziei recurente; creaturi multicolori dotate cu aripi, antene și gheare cutreieră festivaluri dedicate acestor arte. De asemenea , abundă picturi mimetism sau camuflaj; corpul în împrejurimile sale, indiferent dacă copaci, tapet sau pereți decrepit. În arta picturii corpului trebuie , de asemenea , să ia în considerare artiști afímeros tatuaj realizate cu coloranți naturali , cum ar fi henna, sau nu întotdeauna produse chimice inofensive. Desenele urmează de obicei , modele florale sau geometrice, care reproduc tradiționale tatuaje motive folclorice.

În multe țări vopseaua corpului este utilizat în timpul carnaval , deoarece la acel moment autoritățile tind să fie mai tolerantă.

Unii artisti au promovat tehnica de „pictura pe corp“, printre altele; Gesine Marwedel, Xandra Herdieckerhoff, Blanca Charolet, actrita si model Veruschka si Javier de la Rosa.

Lucrări de pictori celebri in pictura pe corp

Lucrări ale lui Gustav Klimt (în martie 2012 la Frankfurt ( Germania ), o femeie goală pictată cu „Sărutul“ a pictorului austriac tarziu Gustav Klimt , a fost onorat în afara sediului central al Băncii Centrale Europene (BCE), furând lumina reflectoarelor circulație de camping Indignados de la mijlocul lunii octombrie 2011 , în acea zonă. un model nud cu pielea acoperită cu un tablou de „ Kiss “ de Klimt (1862-1918) a fost de mers pe jos de gara centrală din Frankfurt până sediul BCE , unde a rămas timp de câteva minute, înainte de ochii de uimire și zâmbește trecătorilor , care sa bucurat de spectacol , fără ca poliția a intervenit.

Muzeul de Arta itinerante plătit „tribut special pentru artistul austriac Gustav Klimt , a 150 de ani de la nașterea sa“, după cum a raportat la acel moment fondatorul său, Fernando Morales de la Cruz, care a anunțat că organizația sa va crea un alt 150 lucrări de către artist care trăiesc în orașe din întreaga lume pentru a inspira arta în viața de zi cu zi a oamenilor. Această versiune vie a „Sărutul“ a fost prezentat în Köln , unde au apărut probleme cu poliția.

Body painting în Mexic

De la sfârșitul secolului trecut, în 1995 , ai prestigioasei trupe de artă stele de televiziune mexican a inceput sa foloseasca vopsea de corp , ca parte a lor promoționale. Și fotografi de calitate artistică recunoscut , folosit tehnica pentru a forma expoziții tematice, cum ar fi; Leandro Granato, Laura González și Blanca Charolet cu “torturile fin de siecle sale de frumusețe cunoaște nici o durere “. ^{2 3}

Unele instituții prestigioase mexicane au promovat diverse evenimente în „Body painting“ ca Universitatea Autonomă din Puebla și Institutul Superior de erotism, sexualitate și sex.

Măsuri de precauție

• Utilizați o vopsea adecvată. Vopselele utilizate în artele plastice nu sunt și , de asemenea , au riscuri de sănătate. De asemenea, unele cerneluri tatuaj temporar sau hennas poate provoca efecte nedorite.
• lucru pe pielea curată și perfect sănătos. Evitați zonele afectate de iritare și cicatrici recente.
• Perie de curățare și bureți după utilizare, pentru a preveni răspândirea bolilor posibile.
• Amintiți – vă că nuditatea ar putea ofensa sensibilitatea unor oameni.
• Ștergeți cu apă minerală în zona în care este de a aplica vopseaua.

Bibliografie