Lee Starkey

Lee Parkin Starkey ( Londra , Anglia noiembrie noiembrie a 1970 ) este un designer de moda limba engleză . Ea este fiica fostului membru Beatles Ringo Starr și Maureen Cox .

În 1990 a deschis un magazin în Los Angeles , Planet Alice, dar a trebuit să închidă o câteva luni mai târziu de cifrele de vânzări slabe.

Lee locuieste in prezent cu fostul chitarist Kasabian si actualul basist Beady Eye Jay Mehler .

Istoricul

Lee Parkin Starkey sa născut în Londra , în Spitalul de maternitate Regina Charlotte de câteva luni după Beatles secesiune în mod oficial, la 17 noiembrie 1970. Numele lui de mijloc, Parkin, este re-introducerea unui nume vechi Starkey. In timp ce Starr a fost California , Maureen a rămas acasă pentru îngrijirea Lee și doi frați mai mari săi, Zak și Jason, primul toboșarul ca tatal sau The Who și Oasis . Starkey separat în 1974 și au divorțat în 1975 , când Lee a fost de aproape 5 ani. Maureen a primit custodia copiilor în timp ce Starr a fost lăsat drepturi de vizitare.

27 din aprilie ca 1981 , Starr sa căsătorit cu actrița Barbara Bach . Lee a fost una dintre domnișoarele de onoare , împreună cu noul ei Stepsister, Francesca Gregorini . Pentru restul anilor 1980, Lee a mers la școală, dar a simțit că ar trebui să urmeze o carieră mai mult , în conformitate cu personalitatea sa în regim de urgență. După ce a părăsit Alfred School King in Hampstead, la vârsta de 16 ani , fără calificare, el a lucrat ca un artist de machiaj și estetică, înainte de a lucra pentru un timp de la Tower Records , pe scurt înscriși la școală de teatru, 1 dar sa retras după nu ca ea . El a înscris într – o școală de artă și , deși a reușit să ajungă la liceu , de asemenea , nu-i place. El a lucrat la Tower Records și un Hard Rock Cafe , care a fost deținută de tatăl său vitreg, Isaac Tigrett . El , de asemenea , a jucat într – o reclama pentru masina cu tatăl său.

Ca un adolescent, Lee a fost punk / gotic , purtând negru și cu părul vopsit mov.

La sfârșitul anului 1980, împreună cu prietenul său creștin din Paris , Lee a deschis un magazin de îmbrăcăminte numit Planet Alice în Portobello Road , care specializata in haine concepute cu stilul de 60. Mama sa căsătorit Isaac Tigrett arminden în 27 din 1989 și el sa mutat la Los Angeles, Maureen a cerut fiicei sale ca să elimine cortul său la acel oraș, pe care au făcut -o în 1991, când Lee a fost în vârstă de 20 de ani. La deschiderea oficială a magazinului, situat pe Melrose Avenue , au fost prezenți, tatăl său, Ringo Starr, mama sa vitregă, mama sa și tatăl vitreg Maureen Isaac.

Pe parcursul anului, Lee sa mutat într – o casă în Beverly Hills , care a împărtășit cu frații săi, Jason și Zak, mama sa, tatăl vitreg și jumătate – sora, Augusta, dar magazinul său închis într – un an și sa mutat înapoi în Marea Britanie aproape de Warwick Avenue stație , unde Ringo a trăit în anii 1970.

Cu toate acestea, în 1994, Lee a avut grijă de mama ei când a fost diagnosticată cu leucemie . 1 30 din decembrie ca 1994 , Lee a fost atunci când Maureen a murit. 2

În august din 1995 , Lee a fost diagnosticat cu o tumoare pe creier după leșin. Ea a avut amorțeală în picior și brațul, cu toate acestea, tumora a fost curabile. Starr și Zak au fost călătoresc împreună în Statele Unite și a anulat turneul din trupa All-Starr să fie alături de el. Lee a fost dus la un spital din Statele Unite pentru a continua tratamentele lor. Trei săptămâni a fost trece printr – o a doua operație de la Brigham Women „s Hospital din Boston . El a fost apoi dat tratament cu radiații. Lee sa mutat la casa tatăl ei vitreg pe Mulholland Drive în San Fernando Valley pentru a recupera. Bunica din partea mamei, Flo Cox, de asemenea , a trăit acolo, împreună cu jumătatea lui – sora Augusta. El a revenit în Marea Britanie în decembrie 1995 , să -și petreacă Crăciunul cu familia.

În 2001 , tumora a revenit, forțând Lee pentru a continua tratamentul. Dar , datorită eforturilor la recuperare, tumora a dispărut astăzi. 1 Lee locuieste in Londra si este in prezent up artist și designer de moda. De obicei , în concertele de frații săi și piste de moda Stella McCartney . Din 2006 el împarte viața lui cu chitaristul Kasabian Jay Mehler , care a avut tripleti în 2007.

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b c Mark Reynolds și Nadia Cohen. „Lupta de cancer proaspete pentru fata lui Ringo“ . MailOnline (în limba engleză) . Adus de 02 mai 2010 .
  2. Înapoi la început↑ „Fosta soție a lui Ringo Starr , moare în Seattle” . MailOnline (în limba engleză) . Accesat 20 iulie 2010 .

Redfern

Redfern a fost o casa de haute couture britanice cu filiale în Paris și Statele Unite ale Americii , care a funcționat între 1881 și 1929 . Ea a fost fondată în Londra , în 1855 de către John Redfern. Proiectele sale au fost adesea prezentate în Monitorul du Bon Ton . În 1879, el a creat o rochie de tip pulover , care a fost folosit de Lillie Langtry și a devenit cunoscut sub numele de „Jersey Lily“ ( de către Jersey , locul de naștere al lui). John Redfern a fost numit Regina Couturier în 1888 . Casa Redfern a proiectat prima uniforma de sex feminin a Crucii Roșii în 1916 .

Bibliografie

  • Nord, Susan (2008) „John Redfern and Sons, 1847-1892″ Costume 42: pp. 145-68
  • Nord, Susan (2009) „Redfern Limited, 1892-1940″ Costume 43: pp. 85-108

Kelly Osbourne

Lee Kelly Osbourne 1 ( Westminster , Londra , Anglia , 27 din octombrie ca 1984 ) 1 este o cântăreață și actriță engleză . Kelly a devenit celebru la reality show – MTV The Osbournes , bazat pe programul său de familie faimos.

Kelly este fiica cântăreț populare de rocă , Ozzy Osbourne și soția sa, personalitate TV Sharon Osbourne . El are doi frați: Aimee Osbourne si Jack Osbourne , și a doua jumătate – frați: Jessica Hobbs si Louis Osbourne, copiii de la său prima căsătorie Ozzy.

carieră muzicală

Taci din gura! și modificările

Albumul lor de debut Shut Up! Acesta a fost lansat în 2002 , cu un succes moderat, inclusiv o acoperire de cântec de Madonna Papa nu predic . Albumul a debutat pe locul 1 pe lista Billboard Heatseekers , iar single -ul „Shut Up“ a ajuns la poziția # 101 în Statele Unite, prevenind astfel intrarea lor în Billboard Hot 100 . Albumul a vandut mai mult de 100.000 de exemplare in intreaga lume, a primit comentarii negative și nu a stârnească mare interes, astfel încât în 2003 Kelly a plecat Epic Records.

Dormitul în Nimicul

Albumul dormitul în Nimicul a debutat pe locul 117 pe lista Billboard Top 200 de vânzare mai puțin de 9.000 de exemplare in intreaga lume, devenind al doilea cel mai mare esec din istorie. Dormitul în Nimicul a marcat trecerea de la Kelly, de la optzeci de ani de rock la dans pop. A fost co-scris și produs de celebrul compozitor și membru al 4 Non Blondes , Linda Perry .

Albumul e primul single, « One Cuvântul » a ajuns # 1 pe trei Rankings de dans Billboard . Kelly Osbourne a devenit primul artist din istoria clasamentului Billboard în poziția trei teme în cursul aceleiași săptămâni. Cu toate acestea, ea nu a fost suficient pentru a menține public e interesul în muzica sa, asa ca sa retras fără a arunca un alt simplu mai.

Albumul nu a fost lipsit de controverse, din cauza o modificare semnificativă a capacului, în cazul în care Osbourne a apărut remarcabil de subțire. Imaginea înfuriat mulți dintre fanii lui, din moment ce ea a reiterat faptul că el a fost fericit cu dimensiunea sa și nu ar schimba nimic sau oricine. O altă controversă a trecut „Un cuvânt“ , atunci când acuzat de plagiat versurile temei de către Visage , „Fade to Gray“. Billy Currie, co-autor al „Fade to Gray“ a acuzat scriitorul de „un singur cuvânt“ (Linda Perry) pentru încălcarea drepturilor de autor, abuz, și conversații cu alți doi compozitori subiect ( Midge Ure și Chris Payne ) să ia măsuri legale; dar dezavantaj a fost rectificat rapid după ce Perry ar fi de acord să plătească drepturi de autor pentru fiecare vândut.

Acționând în carieră

Kelly a făcut debutul ca o actriță cu un rol principal pe 7 octombrie din 2004 în drama adolescent ABC , Diario adolescent joacă Deborah Beatrice Tynan.

În 2012, ea a jucat rolul lui Becky în So Undercover , joaca alaturi de Miley Cyrus , vedeta la fel.

Moda

The Killers stilet

În 2004, Kelly a lansat propria linie de îmbrăcăminte stiletto Killers cu prietenul ei Ali Barone . Stilet Killers este o linie de tip rocă de moda embleme de desene animate și fraze punk . A existat , de asemenea , o ramură mai sofisticate The Killers stiletto numit Colectia SK . Brandul închis în aprilie din 2006 .

Moda de Poliție

De la 10 septembrie 2010 , Kelly a început să lucreze în SUA de televiziune cu lanț E! Entertainment Television , împreună cu Joan Rivers , Giuliana Rancic și George Kotsiopoulos cei implicați în comentarea pe haine de celebritati din diverse majore covoare roșii de la Hollywood ( Oscar , Premiile Grammy , Premiile Globul de Aur , etc.). Ei , de asemenea , au tendința de a invita celebrități să însoțească unul dintre segmentele programului și să discute cu ei.

Discografie

Albume

  • 2002 : Taci!
  • 2003 : Modificări
  • 2005 : Sleeping In Nimicul

Simplu

  • „Papa nu predic“ (taci!)
  • „Taci!“ (Taci!)
  • „Modificări“ (modificări)
  • “Me Dig Out Vino” (Modificări)
  • „ Un cuvânt “ (Sleeping In Nimicul)
  • „Un cuvânt (Chris Cox Remix)»
  • “Redlight”

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b “Kelly Osbourne Biografie” . TVGuide.com . Arhivat din original la 28 noiembrie 2015 . Accesat 7 martie 2013 .

MAI (cântăreț)

Mathangi “Maya” Arulpragasam (în Tamil . மாதங்கி ‘மாயா’ அருள்பிரகாசம், Mātaṅki ‘Maya’ Aruḷpirakācam Născut 18 iulie din 1975 ), mai bine cunoscut de către ei nume de scena M.IA [este acronimul pentru Missing in Action (Dispărut în acțiune), sau Acton, referindu -se la zona carenciada din Londra , unde a locuit] 1 , este un cântăreț ,compozitor , pictor si director al British descendență sinhala Tamil . Compozițiile sale combina elemente de muzica electronica , dance , rock alternativ , hip hop si muzica lumii . MAI a început cariera în 2000 ca un artist vizual, cineast și designer din West London , înainte de a începe cariera sa de înregistrare în 2002. El a devenit faimos la începutul anului 2004 , pentru single – lor „ Sunshowers “ și „ Galang “, bazându -se pe Marea Britanie și Canada și numărul 11 ajunge single Billboard Hot Dance de vânzări în SUA El a fost nominalizat la un premiu Oscar, două premii Grammy și premiul Mercury.

Ea a lansat albumul ei de debut, Arular , în 2005, iar al doilea album, Kala , Kala în 2007. Acesta a intrat în topurile din Norvegia, Belgia, Suedia, Japonia și SUA, în cazul în care acesta a ajuns la numărul 16 in Billboard Top Album Chart independent și numărul 3 pe Dance / Albume electronice Chart. Kala a fost certificat de disc de argint în Marea Britanie și aur în Canada și Statele Unite ale Americii , care a depasit Dance / Electronic Albums Chart. El a intrat , de asemenea , in topurile din mai multe țări din Europa, Japonia și Australia. Albumul e primul single «Boyz» a intrat în top zece în Canada și Single Billboard Hot Dance de vânzări în 2007, devenind primul lor de top-zece. Single -ul „Paper planes“ a atins apogeul în top 20 la nivel mondial și a ajuns la numărul patru în Billboard Hot 100. „Avioane de hârtie“ a fost certificată de aur în Noua Zeelandă și de trei ori discul de platina in Canada si SUA, în cazul în care, din noiembrie 2011, care este cotat ca fiind al șaptelea cel mai bun – de vânzare cântec de un artist britanic în era digitală. A devenit XL Recordings a doua „cea mai bună – de vânzare unică până în prezent. MIA Maya al treilea album a fost lansat în 2010 , la scurt timp după filmul controversat cântec „Born Free“. Aceasta a devenit cea mai înaltă poziție a albumului în Marea Britanie și SUA, ajungând la numărul nouă pe Billboard 200, ajungand pe primul loc in Dance / Electronic Chart și a debutat în top zece în Finlanda, Norvegia , Grecia și Canada. Single -ul „XXXO“ a intrat în top.40 Belgiei, Spaniei și Marea Britanie. MAI a lansat patru ( în curând să fie de cinci în 2013) și turnee mondiale cap de afis este fondatorul casei sale de discuri proprie, NEET.

Pentru primele sale compoziții MAI 2002-2005 sa bazat în mare parte pe Roland MC-505 sequencer / drum machine , în timp ce ultima sa lucrare a marcat o evoluție în sound -ul lor, oferind texturi stratificat de instrumente, electronice si mostre de sunet neobișnuite pentru a crea avant lui aclamat și distinctiv stil – muzica garde. Liric încorporarea unui număr de referințe politice, sociale, filozofice și culturale care au provocat convențiile existente ale muzicii pop, MAI a fost unul dintre primii artiști care au încercat să ajungă la publicul lor prin intermediul internetului, după publicarea multe din piesele sale 2002-2005 și videoclipurile înainte de existența YouTube (și până în prezent, deși acum se va publica pe YouTube , precum și, în ciuda nefiind de acord cu politicile sale de cenzură și de asteptare – le pe larg. ea nu este de acord cu politicile anti-confidențialitate ale Facebook și nu au unul) pe platforme , cum ar fi MySpace. MAI este un filantrop și în afara umanitară a carierei sale muzicale. În 2009, oamenii au vrut să pună pe lista anuală a celor mai frumoase din lume, dar ea a fost prima persoană din istoria revistei să scadă, indicând faptul că „Mother Teresa nu era pe listă.“

În 2001, el a primit o nominalizare la arta alternativa Premiul Turner pentru arta vizuala. Ea este singurul artist din istorie care urmează să fie nominalizat la Oscar , Grammy , Brit Award , The Mercury Prize și Premiul Turner alternative, iar primul artist de origine asiatică care urmează să fie nominalizat la Premiile Academiei Grammy în aceeași an. În anii 2005 și 2008 , MAI a fost artistul anului prin Spin și URB și MAI este numit ca fiind unul dintre artiștii definitorii ale anilor 2000 (1 ianuarie , 2000 și 31 decembrie 2009, desigur) deceniu de revista „Cel mai bun al deceniului“ lista Rolling Stone în decembrie 2009. revista Esquire clasat mAI pe lista celor 75 de persoane cele mai influente ale secolului 21 în ianuarie 2010 și în ianuarie 2010 , revista Time a numit – o una dintre cei mai influenti oameni din lume.

Biografie si cariera

1975-2000: viața timpurie și de educație

În imagine, municipalitatea Hounslow , în cazul în care MAI a fost născut în 1975 ( de mai sus), precum și districtul Mitcham , unde a petrecut cea mai mare parte adolescenței sale. Ambele orașe sunt situate în Londra , Anglia , un loc care a inspirat câteva dintre cântecele ei.

MAI a fost născut Mathangi „Maya“ Arulpragasam la 18 iulie 1975, în municipiul Hounslow , Londra . Fiica lui Arul Pragasam , un inginer, scriitor și activist, și soția sa, Kala, o croitoreasă. Când a fost în vârstă de șase luni, familia sa mutat la Jaffna , un sat Tamil situat la nord de Sri Lanka , în cazul în care mai târziu, sa născut fratele său Sugu. 2Acolo, tatăl său a luat numele Arular și a devenit membru politician si fondator al activistului Eelam Organizația Revoluționară a Studenților (EROS) , un grup politic Tamil afiliat cu Tigrii Eliberării din Tamil Eelam (LTTE) . Primii ani aproape unsprezece de viata Maya au fost marcate de deplasare constantă a familiei sale, provocate de războiul civil din Sri Lanka . 2 Familia sa ascuns de armată și Maya a avut puțin contact cu tatăl ei în acea perioadă. El a descris familia lui locuia într – un „mare moment“ de sărăcie în timpul copilăriei sale, dar , de asemenea , reamintește unele momente fericite sa creasca in Jaffna. 2 3 4 Maya a participat la școală maici Sfânta Familie Convent, Jaffna, unde a dezvoltat abilitățile sale artistice ( în special pictura ). 5 6 În timpul războiului civil, descris ca fiind „hărțuire operator de “ modul în care soldații pus armele prin găuri în ferestre și împușcat la școală. Colegii au fost instruiți să se târască sub mese sau de a rula alături de școlile britanice, a spus ea, nu ar fi concediat. 6

Maya a trăit pe un drum cu o mare parte din familia extinsă, și a jucat în interiorul templele și bisericile din oraș. Din motive de securitate, mama sa mutat copiii la Chennai în India , unde au locuit într – o casă abandonată și a primit vizite ocazionale de la tatăl său, care a fost prezentat copiilor ca sa „unchiul“. 2 7 Familia sa mutat la Jaffna temporar, doar pentru a vedea că războiul a fost agravată și mai mult în nord – est. În acest timp, școala primară a participat Maya a fost distrusă într – un raid guvern în represalii pentru un atac de LTTE. 8 9 După ce a suferit violența în mâinile soldaților, Kala sa mutat cu copiii ei înapoi la Londra , în 1986, cu o săptămână înainte de ziua lui de al unsprezecelea Maya, unde erau găzduiți refugiați. 2 Arular a rămas pe insulă și a devenit un mediator independent de pace între cele două părți ale războiului civil din sfârșitul anilor 1980 și 2010. 10

Maya a petrecut restul copilăriei și adolescenței sale în reședință Phipps Podul Estate în districtul Mitcham , sud – vest Londra, unde a învățat să vorbească limba engleză, iar mama lui a adus copiii , împreună cu un venit modest. Maya a intrat în ultimul an de școală primară în toamna anului 1986 și rapid stăpânit limba engleză, pentru că foarte auto – motivațional. Cu toate acestea, familia a suferit un abuz rasial în timpul șederii lor la fermă. Octombrie noiembrie În timpul șederii sale în Marea Britanie, în 1990 mama sa a adoptat creștinismul ca o religie și a lucrat ca o croitoreasă în responsabil de familiei regale britanice pentru o mare parte din cariera sa. 3 În timpul adolescenței sale, Maya a participat de mare Ricards Lodge High School din Wimbledon . El a mers la prestigioasa Scoala Central Saint Martinsy al Universității de Arte din Londra , unde a primit diploma în arte plastice, film și video în iunie 2001. 3 Maya a cerut să intre în școală prin intermediul unui apel telefonic la șeful departamentului arte, și a primit un răspuns negativ, a amenințat că va deveni o prostituată , dacă el nu a acceptat [ sic ]. În cele din urmă au acceptat ca omul a considerat că „[…] poate că a fost persoana care s – ar schimba ceva în instituție […] pentru că toată lumea a fost de conținut pentru a umple din formularele de șase ori pentru a introduce o instituție” . 12

2000: Arta vizuală și cinema

In timp ce participa la colegiu, Maya a vrut să facă filme și portretiza realismului artei să fie accesibile tuturor, ea a simțit ceva lipsea în etica colegilor săi și criterii de curs. În colegiu, el sa întâlnit cursuri de moda „ de unică folosință“ și mai frecvente decât textele cinematografice studiate. 12 a spus revistei Arthur că „tot sensul în care arta reprezintă societatea a fost pierdut. Realitatea socială nu a fost într – adevăr acolo; Se opri doar în teorie. ” 12El a citat filme radicale, inclusiv Harmony Korine , Dogma 95 și Spike Jonze ca unele din inspirațiile sale cinematice în timpul studiilor lor. 13 Ca un elev, ea a fost abordat de regizorul John Singleton pentru a lucra la un film în Los Angeles , după ce a citit un scenariu el a scris, dar artistul a decis să nu să accepte cererea. 13 14

Maya întâlnit Justine Frischmann , solistul trupei britanice Elastica , prin prietenul lui Damon Albarn într – un concert de aer în 1999. Frischmann comandat Maya face album al trupei, primejdiei (2001) și un video- documentară a turului statelor Unite . 8 5 9 Artistul a revenit la Jaffna în 2001 pentru a filma un documentar despre tineri Tamili, dar nu a putut finaliza proiectul , deoarece au început să hărțuiască ei . 14 15 După ce a absolvit în 2001, prima sa expoziție publică de pictură a avut loc la Euphoria Shop pe Portobello Road . El a prezentat graffiti de artă și vopsea spray de amestec de arta urbana cu teme politice Tamil cu imagini ale vieții din Londra și cultura de consum. 916 Expoziția a fost nominalizat pentru un premiu alternativ Turner , și colecția de carte monografică publicată în 2002, intitulat MAI Actorul Jude Law a fost unul dintre primii cumpărători ai artei lor. 5 16 17

carieră muzicală

Cu Justine Frischmann de Elastica a participat la al doilea album al trupei si in turneu, înregistrarea video și de a face video pentru său, „ un singur câine turbat “. Înapoi la Londra, au înregistrat lor primul album împreună , care a servit ca o cartelă telefonică. Acest album include melodii, “MAI”, “Galang” și “Lady Killer”. Deși doar 500 de exemplare ale „Galang“ ea la ajutat să pătrundă în mass – media au fost publicate și DJ – ii, iar compania sa independentă a trecut pe la XL Recordings . Și au lansat albumul „Galang“ , cu un videoclip Ruben Fleischer , care a inclus graffiti lor. Apoi, în cadrul temei sale, el a luat „Sunshowers“. Pirateria Fondurile Terorismul a fost disponibil doar pentru presă și direct, dar , în cele din urmă a trecut prin site – ul său în decembrie 2004 , din cauza a succesului el a avut.

Arular

Acest prim album a fost prezentat în luna februarie , în Toronto și a fost lansat în luna martie a acelui an, bine primit de critici. La scurt timp după aceea a participat la Coachella Valley Muzică și Arte Festivalul de 1 mai din 2005 , clubul din Manhattan suspine, 18 și den jocuri de noroc Central Park Summerstage , The Glastonbury Festival și Japonia Sonic. 19 a fost , de asemenea , cu Gwen Stefani pe tur Harajuku Lovers . În acest album există este o influență clară de funk Carioca sunet care a câștigat , datorită impactului internațional în limba engleză.

„Toate aceste apărare Înălțat MAI, o poveste despre debutul Arular în 2005? (…) la un lauda meritat album care a zguduit ringul de dans cu sunet șocant funk Băile grefat electro și hip – hop, și a prezentat un MC înainte politic ordinea de zi de neoprit. fiica unui fost lider al gherilei Tamil din Sri Lanka, The tigroaica Maya nu vorbește în scrisorile sale luxuri boante sau amoroase, dar sărăcia, revoluție, război și anumite percepții . imigrantilor pentru obsesia lor cu Tigrii Tamil el a fost acuzat de terorism , cu toate că ea nu înțelege atât violența și durerea oamenilor fără menajamente. Arular a fost-pompă și căile contradictorii. fundal conflictuală. (…) și , datorită proprietății sale de funk Băile au început să se abată vedere la Londra și New York , pentru a găsi sunete proaspete. ” Juan Manuel Freire, Revista Rockdelux 20

Kala

În 2007 a publicat Kala , al doilea album:.

” A fost numit Kala , la fel ca mama ei, și , deși ea părea complicat, a fost superior Arular- este -: a rebomba și rebomba atomice Dacă primul album a fost în esență brazilian, cu o paletă sonică o turgescentă , dar unic .. dimensiune, acest nou atac a fost mai variată, cuprinzătoare și infinit. un grup mare de producători de familie -ORAȘUL Diplo, dar , de asemenea , Switch, Blaqstarr, Morganics și Timbaland- a ajutat artistul pentru a extinde centrul de influente. ea toate sunetele rugozitatea și noi îndrăznesc: discul este o cruce mutant și, uneori, incontestabil sunete aspre ale tuturor proiectului: există este încă funk Baile si da din cap la universul Bollywood . avioane de hârtie , piesa firmamentului finală în statele Unite , datorită Slumdog Millionaire , care utilizată problema în nu una , ci două versiuni. original si remix al DFA său eșantion de Straight to Hell a Clash , The -din cântec toate exemplifică irezistibil dorința artistului de a face muzica o tapiserie, dacă posibil,, utopic complet multiculturală , fără limite geografice sau generice. 20 dolar conjures până bas linia de albastru luni și (New Order) refrenul Unde este mintea mea? (Pixies) într – un taifas privind facilitatea de a cumpăra un AK-47 în nelinistita Liberia . Aceasta, domnilor, este de rahat bun. „Juan Manuel Freire, Rockdelux Revista 20

Cenzura

opera de arta si versurile lor au fost obiectul cenzurii. Guvernul SUA vizita site – ul lor oficial în mod regulat, și MTV preferă să nu să arunce singur lor „ Sunshowers “ până aluzii la Organizația pentru Eliberarea Palestinei nu este eliminat. Când a fost în etapele de producție a albumului său Kala, el a fost refuzat viza in Statele Unite. Se presupune de cei mai mulți oameni că motivul real de ce a fost refuzat intrarea in SUA a fost pentru disputele lor și videoclipuri liberale , care ajută la punerea în aplicare a situației violente care a trecut lumea fără cenzură, deși YouTube a devenit mai mult 80 de milioane de opinii cu privire la o singură sale “Paper planes.” {{ 21 }}

27 aprilie din 2010 , de- abia douăzeci și – patru de ore după lansarea de rețea video de Born Free , YouTube a eliminat videoclipul având în vedere că contravine portalului politică nu distribuie conținut pornografic sau violență nejustificată. 22 În film, în regia lui Romain Gavras , prezentat la o brigadă de poliție care surprinde tineri roscatele, apoi plasați – le într – un domeniu în care fie le trage sau forța le pentru a rula printr – un câmp minat.

Discografie

Articol principal: Anexa: Discografia MAI
albume de studio
  • 2005: Arular
  • 2007: Kala
  • 2010: Maya
  • 2013: Matangi
  • 2016: AIM

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ „Maya Arulpragasam – Biografie” . Internet Movie Database .
  2. ↑ Salt la:a b c d e Sawyer, Miranda (13 iunie 2010). „MAI:«Sunt aici pentru oameni».” . The Observer (Londra: Guardian Media Group) . Accesat 23 iulie 2010 .
  3. ↑ Salt la:a b c Mangla, Ismat (04 octombrie 2004). “Nu-Deci Missing in Action” . Nirali Magazine . Adus de 13 mai 2007 .
  4. Înapoi la început↑ Empire, Kitty (20 martie 2005). „Flash-forward” . The Observer (Marea Britanie: Guardian Media Group) . Adus de 30 martie 2007 .
  5. ↑ Salt la:a b c Maclean, Craig (04 august 2007). “Agent Provocateur” . The Daily Telegraph (Londra: The Telegraph) . Accesat 16 septembrie 2010 .
  6. ↑ Salt la:a b Fortunato, John. „EU SUNT MAI AICI ME RAW“ . Bere Melodies / ridicat Times . Arhivat din original la douăzeci și unu februarie 2008 . Adus de 28 august 2011 .
  7. Înapoi la început↑ Kellman, Andy. „MAI: Scurtă biografie” . allmusic . Adus de 30 martie 2007 .
  8. ↑ Salt la:a b Harrington, Richard (16 septembrie 2005). „MAI, nici o pierdere de cuvinte“ . The Washington Post . Accesat la data de 09 noiembrie 2008 .
  9. ↑ Salt la:a b c McKinnon, Matei (03 martie 2005). „Bate tigroaică“ . Canada: CBC . Adus de 30 decembrie 2008 .
  10. ↑ Salt la:a b Wheaton, Robert (06 mai 2005). “London Calling – Pentru Congo, Columbo, Sri Lanka ..” . Popmatters . Arhivat din original la 24 ianuarie 2009 . Adus de 06 mai 2007 .
  11. Înapoi la început↑ Mugan, Chris (01 octombrie 2004). „Mia: A învăța să vorbească limba de gherilă“ . The Independent (Marea Britanie) . Accesat 23 august 2010 .
  12. ↑ Salt la:a b c Orlov, Piotr (2004/2005). „Interviu cu MAI de la Arthur Magazine“ . Arthur 16 .
  13. ↑ Salt la:un b “John Singleton – MIA cu ochi unsprezece cariera ca un film-maker” . Contactmusic.com . 04 octombrie 2005 . Adus de 20 august 2006 .
  14. ↑ Salt la:a b Epstein, Daniel (29 decembrie 2005). „Interviu: MAI“ . SuicideGirls . Adus de 20 august 2006 .
  15. Înapoi la partea de sus↑ Binelli, Mark (15 decembrie 2005). „Guerrilla Zeita . Rolling Stone . Accesat la data de 06 septembrie 2010 .
  16. ↑ Salt la:a b Gibbons, Fiachra (30 noiembrie 2002). “Răstignit up artist pentru Premiul Turner Alternative” . The Guardian (UK: Guardian Media Group) . Adus de 28 decembrie 2008 .
  17. Înapoi la partea de sus↑ Weiner, Jonah (ianuarie / februarie 2005). „Cel mai bun lucru! MAI“. Blender : 50.
  18. Înapoi la Top↑ Peter Shapiro: Vorbind despre revoluția ei . The Times. De 17 luna iunie perioada 2005 . Adus19 aprilie 2006.
  19. Înapoi la început↑ XL: MAI Biografie . XL Recordings. Vara 2005. Adus30 martie 2006.
  20. ↑ Salt la:a b 25 -a aniversare Revista Rockdelux speciale
  21. Înapoi la partea de sus↑ Link către videoclipul oficial în pagina YouTube | https://www.youtube.com/watch?v=7sei-eEjy4g
  22. Înapoi la partea de sus↑ „YouTube elimină film controversat“ Born Free „MIA în regia lui Romain Gavras , fiul directorului Costa Gavras o piesă puternică , care denunță persecuția etnică, publică, 27/4/2010″ . Arhivat din original la 02 aprilie 2017.

Mary Quant

Mary Quant ( Londra , 11 februarie din 1934 ) este un designer de moda britanic . Numele lui a câștigat faima internațională în 1960 cu crearea minijupe . 1 a reprezentat un model pentru tineri și modelele lor au fost diseminate pe scară largă. Stilul simplu și plin de culoare, identificate prin simbolul Daisy, în contrast cu gravitatea moda predominante.

Biografie

Mary Quant a studiat la Scoala de Arta din Londra Goldsmith. 2 A început cariera în la mijlocul anilor 1950 în acel oraș, unde sa întâlnit cu Alexander Plunket Greene. S- au căsătorit în 1957, la doi ani după ce ambele deschis primul magazin „Bazar“ a fost intrarea în „mod“ și „Chelsea Uită – te“. 2 revânzarea La prima haine de la alți designeri, dar când a obosit de a căuta , fără a găsi ceea ce dorea, a început să ofere propriile lor modele.

de tip boutique său a devenit un succes. Mary Quant a promovat un nou arhetip de foarte tânără, subțire, jucat la perfecțiune de modelul Twiggy . 1

El a devenit la modă fustă mini ( a cărui paternitate este contestată de croitorul francez Quant și Courreges ) 1 , care a ajuns la șocante 34 cm în anul 1965. Din 1970 a început proiectarea diverse articole de moda: lenjerie, parfum, ciorapi imprimate, cizme înalte mai sus de genunchi, rochii scurte, dresuri culori, curele de șold, pantaloni scurți, clopot – pantaloni de fund , blaturi traforaj, de prost gust rezistent la apa, ochelari de soare, bărbați „s cravate și maxi (lansat în 1968) , care au ajuns la glezne. smalț albastru și ochii dermatograf de argint a devenit produsele cele mai dorit designer care a declarat moartea bunului gust și a spus că viața a fost „vulgar“. Proiectele sale a lovit din greu în ultimii ani 60, și cu fidelitate a reprezentat moda britanic al „ Swinging Londra “. În timp ce era fusta mini , care a devenit de renume mondial, linia sa de cosmetice a fost o suma de bani la nivel mondial de luare a mașinii. 3 Este proiectat cu materiale colorate și necostisitoare, și a excelat printre stilisti scumpe și populare, lui a fost provocare pură. Așa că , chiar și Biserica a pus proteste împotriva design mici. A fost un scandal. Dar toate celebru, dive și modele de timp (Twiggy, Brigitte Bardot , Nancy Sinatra , Pattie Boyd , Jean Shrimpton și altele) folosit aceasta , iar designul controversat a devenit foarte popular în rândul tinerilor.

Stilul său

Reprezentant al unui model pentru tineri, modelele lor au fost diseminate pe o .Its la scară industrială stil extrem de simplu și plin de culoare, identificate prin simbolul Daisy, cu contrastat gravitatea moda predominante înainte. Maria a fost în căutarea pentru haine noi si interesante.

granițele sale modele încrucișate

Acesta a fost discutat și aprobat de sute de ori. Quant a fost foarte mare succes în Londra, Paris, New York și Japonia. Este unul dintre putinii designeri britanici , care a fost onorat de Regina Elisabeta a II – a Angliei . În 1966 el a primit OBE (un grad mai mare decât suveranul a dat Beatles ) și a primit, desigur, în fuste mini. Schimbarea Filmografia ca Gheorghi Gir (1966) și Two For The Road (1967)

În 1998 el a proiectat interiorul Mino (1000) Designer, masina preferata. De aceea, a primit acest nume minijupe.

Astăzi

A devenit o bunica atunci când singurul ei fiu, Orlando, a trebuit să Lucas Alexander. Cu cei 70 de ani, el trăiește în afara Londra și lucrează ca un consultant pentru compania care îi poartă numele. Păstrează stilist de păr Vidal Sassoon a fost marca sa și păstrează același aer naiv care a revoluționat moda în 1960 marea Lui marca frustrare, a spus el, este de a nu fi văzut fostul prim – ministru Margaret Thatcher poartă un din creațiile sale. 4

Cărți

  • Culoare Prin Quant, Ultimate Make-Up, Blown Away, Quant Prin Quant și altele.

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b c http://www.biografiasyvidas.com/biografia/q/quant.htm
  2. ↑ Salt la:a b http://www.hola.com/biografias/mary-quant/
  3. Înapoi la partea de sus↑ http://www.modaweb.com/aula/biografias/quant.htm
  4. Înapoi la început↑ lanacion.com.ar, Mary Quant. Servitoarea de fuste mini

Stella McCartney

Stella Nina McCartney (Londra, 13 septembrie din 1971 ) este un designer de moda britanic . Ea este fiica fostului membru Beatles Sir Paul McCartney și fotograf și activist pentru drepturile animalelor , Linda McCartney .

Început

Stella McCartney sa născut la Londra , la data de 13 septembrie 1971. Este cea de a doua fiica fostului membru Beatles Sir Paul McCartney și Linda Eastman . Numit după ei materne mari – bunicile: ambele bunici au fost numiți Stella Linda McCartney. In timpul copilariei sale, McCartney a vizitat mai multe țări cu părinții săi și lor de grup pop aripi , împreună cu frații săi , pe jumătate lui – sora Heather (care a fost adoptată în mod legal de Paul McCartney), sora mai mare Maria , și fratele mai mic al lui James . Potrivit pentru tatăl său, numele Aripi a fost inspirat de nașterea dificilă a Stella. Când fiica ei a fost născut de urgență cezariană , Pavel a fost în afara sala de operație și sa rugat ca ea sa născut „pe aripile unui înger“ (pe aripile unui înger). 1 Aripi călătorit la scurt timp după nașterea sa în 1971 până în 1980.

In ciuda faimei sale, căsătoria McCartney a dorit ca copiii lui să ia cât mai normal posibil, Stella și frații ei au participat la viața școlară publică locală East Sussex , una dintre ele Colegiului Bexhill . McCartney a spus că , atunci când a participat la școala de stat, ea a fost o victimă a agresiunii. 2

Cariera

Început

Stella McCartney a devenit interesat de design vestimentar , la vârsta de 13 ani când a făcut prima jachetă. Trei ani mai târziu, el a fost stagiar la Christian Lacroix , lucreaza la prima sa colectie de moda, honuire abilitățile ei de pe Savile Row timp de câțiva ani.

A studiat la fondarea Ravensbourne Colegiul de design si comunicare , design vestimentar la Central Saint Martins Colegiul de Artă și Design la începutul anilor ’90. Colectia sa de absolvire în 1995 a fost modelat de prieteni și supermodele ei Naomi Campbell , Yasmin Le Bon și Kate Moss -Cine modelat honorem anunț . Colecția a fost însoțită de un cântec numit „Stella May Day“ , scrisă de celebrul tatăl său. 3 Evenimentul a făcut prima pagină a ziarelor și a fost pe fata pagina a ziarelor, iar întreaga colecție a fost vândută la Tokyo, Londra magazin. Proiectele au fost autorizate să Browns , Iosif, Bergdorf Goodman și Neiman Marcus . În 1998 el a proiectat rochia de mireasa de sora ei Maria pentru nunta ei cu producătorul Alistair Donald de televiziune.

Este un strict vegetarian . 4 McCartney nu folosește blană în proiectele lor și sprijină organizația PETA . 5 Unele dintre proiectele sale au fraze care să reflecte respectul pentru natură; de exemplu, unul dintre jachete sale pentru Adidas spune: „potrivit pentru vegetarieni sport“ într – una din mînecile. Tatăl său este , de asemenea , cunoscut pentru sprijinirea PETA protestează împotriva designeri care folosesc piei de animale și pe cei care le transporta. Stella folosește lână, mătase, și alți derivați în desenele lor.

Chloé, Gucci, de îngrijire

In martie 1997 McCartney a fost intervievat de către directorul de creație al brand de moda de la Paris Chloé , Karl Lagerfeld . Lagerfeld a fost un pic impresionat de alegerea făcută de marca, spunând: „Chloé ar trebui să ia un nume celebru au făcut, dar muzical, nu moda Să sperăm că acest lucru este la fel de virtuos ca și tatăl său …“ In ciuda scepticismului inițial, modele McCartney bucurat de un succes critic și comercial considerabil. În Chloé ea a fost însoțită de prietenul ei și asistentul Phoebe Philo , care apoi se întâmplă în birou. [ Referirea ]

Colaborări

În 2004, el a conceput costumele pentru Madonna pentru Re-Invention Tour , ca de Annie Lennox pentru turneul ei de vară, iar cele ale Gwyneth Paltrow si Jude Law pentru filmul Capitanul Sky si Lumea Viitorului . [ Referirea ]

În același an a lansat , de asemenea , o linie de femei „s sport in colaborare cu Adidas . 6 Colecția a inclus haine pentru înot, tenis și sporturi de iarnă. Inclusiv mai multe piese informale cum ar fi alergatul haine și genți. În ianuarie 2007, proiectantul a anunțat că ar adăuga la creațiile lor pentru Adidas o linie specială de îmbrăcăminte pentru yoga, numit Gym Yoga . Acesta a fost lansat în sezonul de primăvară-vară și a fost inspirat de uniforme de balet și dans , subliniind rezervorul de topuri strat dublu cu decolteuri cufunda, și hipster pantofi de cauciuc flexibile. 7 Toate aceste colaborări au fost încununate de succes. Contractul său cu Adidas a expirat în 2010.

În 2005, el a colaborat cu H & M . Colectarea, a făcut în sus de îmbrăcăminte casual si accesorii, a fost foarte mare succes. Linia a fost lansată în luna noiembrie a acestui an și a vândut aproape imediat în ziua lansării, din cauza asemănării (în multe cazuri, copie aproape directă) între linia principală și linia de H & M. [ Necesită citare ] La 12 martie 2007, o ediție limitată de 42 de piese McCartney a fost scos la vânzare la 100 de magazine numai țintă exclusiv în Australia. Gama de preț a fost de 30 $ pentru o eșarfă de mătase la 200 $ pentru un strat de tafta. Colecția a fost fabricat în China . Scene de isterie au fost declanșate atunci când femeile au pătruns în magazine pentru a cumpăra de colectare. O problemă a fost „scalpers îmbrăcăminte“ , care au cumpărat cantități mari din gama de a vinde pe eBay ca un high – marcă la prețuri. 8 Mai târziu, un număr mare de cumpărători a revenit hainele lor Stella la Target plangandu -se de, ciudat non – dimensiune standard mai mare decât în mod normal. Un purtător de cuvânt țintă sa apărat de spunând că gama de place de Stella a fost „generos“ și „mare“. Mai târziu, el sa întors haine Stella zacut pe rafturi ca au avut redus prețurile cu până la 60 la sută. 9

În ianuarie 2008, McCartney a colaborat cu Bendon lenjerie de brand, care a fost programat pentru lansat in magazine, magazine de specialitate și magazine de Stella McCartney. [ Necesită citare ] McCartney, a fost programată la începutul anului 2008 pentru a lansa o linie de genti pentru LeSportsac . Colecția are între 30 și 40 de stiluri și prețuri variază de la $ 200- $ 500 mm. Colecția va consta din genți, valize, genți și accesorii pentru copii pentru mamele cu sugari și copii mici.

În 2009, Stella a anunțat o colaborare cu o linie de îmbrăcăminte pentru copii cu Gap . Lansarea a fost în luna noiembrie a acelui an, iar colectarea se va face GapKids și babyGap magazine selectate în Statele Unite și Canada, Marea Britanie, Franța, Irlanda și Japonia.

De cand a inceput propria marca, McCartney a colaborat la proiecte cu diverși artiști, printre care Reem Alasadi , Gary Hume , R. Crumb , Jeff Koons , David Remfry și Ed Ruscha . [ Referirea ]

Recenzii

McCartney a susținut întotdeauna că ar fi fost un designer de moda celebru, chiar dacă tatăl său nu ar fi fost Paul McCartney. În special, s – a sugerat că Vendôme , proprietarii casei Chloé , denumind valul de publicitate generate ca și pentru talentul său. In ultimul timp , cei mai mulți comentatori a spus că ea este pe deplin capabil. De fapt, revista Vogue a scris că „prima ei colectie pentru casa Chloé, prezentată la Paris , în octombrie 1997, spulberate rapid orice îndoieli cu privire la talentul lui.“ 10

McCartney a participat Central St Martins, dar nu a primit un grad de primă clasă, [ necesită citare ] , spre deosebire de John Galliano și Hussein Chalayan . În ciuda acestui fapt, este cunoscut în industria modei ca „Stella Steel“ sau „Unstoppable Stella“. 11

În noiembrie 2007, Stella a proiectat un colier cu un picior, ca un atac aparent de înstrăinării de la tatăl său pentru noua lui sotie Heather Mills , amputat. Moda insideri crezut că atitudinea lor a fost „tensionată“, dar , de asemenea , un pic „de ordine“. 12

Viața personală

McCartney sa căsătorit cu editorul britanic Alasdhair Willis pe 30 august 2003 într – o capelă catolică la Mount Stuart House, casa ancestrală a Marchiz de Bute pe Insula Bute , Scoția . Nunta Rochia McCartney a fost o versiune actualizată a rochia de mireasa a folosit mama ei în căsătorie la Paul McCartney martie 1969. 10 A proiectat rochie cu Tom Ford , șeful ei de la Gucci . Serviciul au participat Gwyneth Paltrow , Liv Tyler , Pierce Brosnan și Madonna . 13

Primul său fiu, Miller Alasdhair James Willis, sa nascut la data de 25 februarie 2005. pe 14 al doilea fiu al său a fost un copil, Bailey Linda Olwyn Willis, născut la data de 8 decembrie 2006. 15 16 Stella a dat naștere al treilea fiu al ei , Robert Beckett Lee Willis 8 ianuarie 2008. 17 Cei trei copii s- au născut în Londra , Anglia .

Stella este un membru al Legiunii Regale Britanice. În plus față de surorile ei mai mari și fratele mai mic, Stella are o mediohermana mult mai tânără, Beatrice Milly McCartney, născut la data de 28 octombrie 2003, a tatălui său e relația cu fosta lui – soție, Heather Mills .

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Stella McCartney reprezinta bio
  2. Înapoi la partea de sus↑ [ http: //www.c ontactmusic.com/new/xmlfeed.nsf/mndwebpages/stella%20mccartney%20wants%20son%20to%20go%20private Stella Mccartney vrea Son To Go Private]
  3. Înapoi la început↑ CRONICA – New York Times
  4. Înapoi la început↑ „Stella McCartney reclamă ordinele de blană a scăzut – Telegraph“ .
  5. Înapoi la partea de sus↑ PETA: Persoanele care te interesează Prep încă purta blana?
  6. Înapoi la partea de sus↑ Adidas de Stella McCartney
  7. Înapoi la partea de sus↑ Stella McCartney adauga „Gym Yoga“ la colecția ei pentru gama Adidas EnjoyFashion 09 februarie 2007
  8. Înapoi la început↑ Supravietuind războaiele Stella
  9. Înapoi la partea de sus↑ întoarcere în masă de îmbrăcăminte supradimensionate
  10. ↑ Salt la:a b Stella McCartney bio
  11. Înapoi la partea de sus↑ Unstoppable Stella Steel
  12. Înapoi la partea de sus↑ Stella McCartney moda face sape la Heather Mills
  13. Înapoi la partea de sus↑ O privire în profunzime la personalități celebritate preferate – hellomagazine.com
  14. Înapoi la partea de sus↑ Stella McCartney Baby devine numele de familie – naștere, Stella McCartney: People.com
  15. Înapoi la partea de sus↑ Stella McCartney a dat naștere la o fetiță vineri
  16. Înapoi la partea de sus↑ Stella McCartney, fiica Soț Bine ai venit
  17. Înapoi la partea de sus↑ Stella McCartney salută un baietel, Beckett Robert Lee Willis, familiei

Boy George

George Alan O’Dowd , mai bine cunoscut sub numele de Boy George (Bexley, Kent , Marea Britanie , 14 iunie din 1961 ) este un cântăreț , muzician , designer de moda si DJ Marea Britanie , care a atins un nivel ridicat de faima cu grupul lui Culture Club în anii 1980 .

Început

Boy George a lucrat la Blitz Club din Great Queen Street, care a avut Steve Strange ca portar și Boy George ca un dulap aflat în întreținere și în cazul în care a evoluat cu Culture Club , primul lor de performanță.

George a atras atenția Malcolm McLaren , un producător care a reușit să apară ca locotenent Lush în mod concertat de teatru cu Annabella Lwin . Deși spectacolul lui George și Lwin nu a durat mult timp, el a introdus George fostului DJ Mikey Craig , cu care a creat un duo numit Elogiu Lemmings cu Craig joacă bas. La scurt timp după aceea , Jon Moss (tobe de The Damned , Adam și furnicilor și Londra , care a fost , de asemenea , un cuplu de Boy George) și Roy Hay format Sex Gang pentru copii și în cele din urmă Culture Club .

Acesta a fost caracterizat în principal prin aspectul său androgin, de fapt, în debutul său în partea de sus a Tataie BBC în 1982, publicul se întreba dacă era un băiat sau o fată.

Cariera

Primul său succes, publicat în 1982 , a fost Chiar vrei să – mi facă rău? , Care a devenit un hit la nivel mondial, ajungând la numărul unu în mai multe țări. A Acest lucru a fost urmat de voi Tumble 4 Ya , timp (ceas a inimii) și primul album saruta deșteptul . Succesele au fost urmate întâmplă cu al doilea album Color By Numbers , cel mai de succes album din istoria trupei, care a primit melodii precum Karma Chameleon și dor de mine orb pentru a deveni clasice din anii 1980 cu al treilea album Waking up cu Casa de pe foc și urmând simplu Song război , începe declinul grupului, care va lansa un al patrulea album de lux la Heartache , în 1986 .

Embroiled într – un scandal asupra consumului de cocaină și heroină , Culture Club a fost dizolvat și George a început cariera solo cu primul ei album vândut , publicat în 1987 , care a inclus versiunea sa de tot ce am , un grup temă pâine , făcută în George reggae ritm.

Deveniti o icoană a anilor 1980, a fost scris cărți (o autobiografie în două și o carte de bucate macrobiotică ), pentru a călători în lume ca un DJ, a gasit o casa de discuri mai multe proteine , la fotografie, scrie un musical care a venit la Broadway ( Taboo ) și pentru a proiecta haine sub marca B-Rude .

George a fost întotdeauna în mod deschis homosexual , nu a ascuns lui sexualitatea a lui fanii și a avut o prietenie mare cu solistul reginei , Freddie Mercury .

Este considerat regele Noii romantic și în anii 1980, el a fost considerat Prince of Pop.

A participat la episodul 16 Cowboy George al patrulea sezon al A- echipa cu piesa „ Karma Chameleon “ , ca sfârșitul episodului.

El a avut un cameo în film spaniol te iubesc copilul (2001), in care joaca Jorge Sanz .

Boy George sa concentrat energia pe cel mai recent album, primul său lung – studiu pe termen lung în 18 ani. Albumul numit „Aceasta este ceea ce fac“, unul are colaborari cu legendarul producator de tineret ( Siouxsie & the Banshees , Primal Scream The Orb, U2 , Depeche Mode ) , precum și o serie de muzicieni , inclusiv stelare DJ Yoda, Kitty Durham (Kitty Daisy & Lewis), Ally McErlaine (Texas / Red Sky iulie), MC Spee (Dreadzone) și Nizar al Issa, multe dintre care acționează ca trupa lui George pe datele lor live. 2

El a făcut parte din concursul cautator de talente de coaching Vocea în versiunea britanică în timpul 2015 . 3

Probleme judiciare

În cele mijlocul anilor 1980 a fost arestat pentru posesie de droguri și deturnare de bani. [ Referirea ]

În 1993, el a fost ținta unui proces de paternitate de o femeie din Canada, care a susținut că artistul a fost tatăl fiului ei de șapte ani. Artistul a râs la acuzația, susținând că niciodată în viața lui nu au avut sex cu o femeie, așa că acuzația era ridicol. [ Necesită citare ] Cu toate acestea, instanța a dispus un test ADN, dar ea a retras acuzația, cazul fiind închis. [ Referirea ]

Cărți

  • Drept!
  • Ia ca un om
  • cartea de bucate
  • Cry Lacrimi Sărate

Discografie

Albume

Cu Culture Club
  • 1982 – Sarutul să fie inteligent
  • 1983 – culoare de numere
  • 1984 – Trezirea cu Casa de pe foc
  • 1986 – De la lux la heartache
  • 1999 – Nu te superi dacă am face
ca Solist
  • 1987 – Vândut
  • 1988 – Dureri de cap nervos Tense
  • 1989 – Iubit
  • 1989 – de mare pălărie (album Recopilation „dureri de cap nervos tensionat si iubit“)
  • 1990 – Diavolul în sora George
  • 1991 – mucenicul mantrele
  • 1995 – ieftinătate și Frumusețe
  • 1995 – Funtime (Single)
  • 1995 – samething în sens invers (Single)
  • 1998 – Unrecoupable One Man Banditul
  • 2002 – U poate niciodată B2 Dreaptă
  • 2006 – Twin – Yum Yum ‘
  • 2010 – Amazing Grace (Single)
  • 2010 – Alien ordinară
  • 2011 – Pentonville Blues (Single)
  • 2013 – Aceasta este ceea ce fac
Ca Dee Jay
  • 1998 – Din fericire pentru unii (Mixat de Boy George)
  • 1999 – Galaxy Mix
  • 2001 – Boygeorgedj.com
  • 2001 – Mix Essential
  • 2002 – O noapte cu Boy George la Chillout Mix
  • 2003 – In și Out: mixt Boy George
  • 2015 – Doar un alt tip de Boy George & Vanilla Ace feat Katerina Themis
Cu Taboo muzicale
  • 2002 – Original London Cast
  • 2004 – Original Broadway Cast Recording

solo simplă (colaborari)

an cântec album
1987 Tot ce am vândut
1987 Tine-ma minte
1987 vândut
1987 Pentru a renaște
1988 Trăiește My Life unică în monoterapie
1988 Clauza nr 28 prieten
1988 Do not Cry Dureri de cap nervos Tense
1988 Dragoste Chemat ciudat Ceva
1989 Nu lua mintea mea într-o excursie prieten
1989 Ai găsit un alt tip
1989 Fie că le place sau nu
1989 șoaptă de mare pălărie
1990 Unu la unu Mucenicul mantrele
1991 Apleacă-Mister
1991 Generații de dragoste
1992 The Crying Game BSO plansul joc
1995 Funtime Ieftinătate și Frumusețe
1995 Il Adore
1995 Același lucru în ordine inversă
1996 Sad “/” Butterfly Ball lui Satan „(promo)
1996 Iubirea este Părăsirea unică în monoterapie
1998 Când vei învăța
1998 De ce merge (Feat Faithless)
2002 Ich Bin Kunst (Taboo muzical)
2002 Run (Feat Sash!)
2003 Demodeaza (Feat Hi-Gate)
2006 Aici vin fetele
2008 Da, putem Alien ordinară
2009 alb Crăciun unică în monoterapie
2010 Amazing Grace Alien ordinară
2010 Tichy (Feat Boy George)
2011 Turn 2 Praf
2011 Cineva care să mă iubească (feat Mark Ronson)
2011 Pentonville Blues
2012 Jocuri video
2012 Acești zei va cădea (feat Marc Vedo & Federico Scavo)
2012 Coming Home (Feat Protocol Dharma)
2012 Fericit (Feat Dj Yoda)
2013 Regele Totul Aceasta este ceea ce fac
2014 Dumnezeul meu
2014 Nisa și lent Aceasta este ceea ce fac
2014 I dont te iubesc cântec original prezentarea colecției Gentleman, proiectat de celebritate stilist David Thomas și Jason din Beverly Hills.
2015 Mai mult Silence (Original Song Culture Club)

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ http://www.theguardian.com/music/2013/oct/24/boy-george-this-is-review
  2. Înapoi la partea de sus↑ http://www.sdgln.com/entertainment/2014/01/27/boy-george-comeback-story#sthash.Igo3fYxt.Z8mEwczP.dpbs
  3. Înapoi la partea de sus↑ http://www.ragap.es/actualidad/gente/el-cantante-boy-george-suelta-la-bomba-en-la-voz-uk-me-acoste-con-prince/1025935

John Galliano

John Galliano CBE ( Gibraltar , 28 noiembrie din 1960 ) este un designer de moda hispanici – britanic .

Născut sub numele de Juan Carlos Antonio Galliano-Guillen este un designer de moda britanic , tatăl ei a fost „ llanito “ și mama lui Gibraltar spaniolă . Sa mutat la Londra , ca un copil și a fost educat la Școala lui Wilson în Wallington . În 1984 a absolvit în design vestimentar de la St. Martin Scoala de Arte , cu o colecție inspirată de Revoluția franceză . După aceea a stabilit propria marca cu numele său, inițierea unei cariere solide ca un designer de moda. El a fost distins Designer britanic al Anului în 1987 , 1994 și 1995 . În 1997 el a împărțit premiul cu Alexander McQueen , succesorul său la firma Givenchy . El a lucrat , de asemenea , cu Susannah Constantine .

Cariera

In 1990 , Galliano a plecat să trăiască în Paris , care caută sprijin financiar și baza larga de clienti. În 1995 , Bernard Arnault , proprietarul conglomeratului LVMH atribuit postul de designer de Givenchy, acest lucru îl primul designer britanic care a condus o casa de moda francez a făcut. La mai puțin de doi ani mai târziu, 14 octombrie din 1996 , LVMH sa mutat Galliano semnatura Christian Dior . Primul ei spectacol de moda pentru Dior a coincis cu a 50 -a aniversare a semnării la 20 ianuarie din 1997 .

Dragostea lui de teatru și feminitatea joacă un rol central în creațiile lor; „Rolul meu este de a seduce“ , a spus el. Galliano a declarat de mai multe ori ca actrita Charlize Theron este sa muza si rochii create pentru ex-profesional ei, care a fost folosit în evenimente cum ar fi covorul roșu de la Oscaruri din 2006 și Globul de Aur din 2005 . Theron face parte din campania de anunțuri pentru Dior parfum „ J’adore “ , în timp ce nepoata lui Elvis Presley , Riley Keough , este fata de parfumul lor; „ Miss Dior Cherie “ , iar Kate Moss în fotografiile lui Nick Knight , face același lucru cu campania lui haine casual. Cate Blanchett și Nicole Kidman au folosit creațiile lor în trecut pentru Premiile Academiei.

Până sfârșitul anului 2011, între propria firmă și Christian Dior, SA , Galliano a produs șase colecții haute couture și haine casual anual. Astfel de relații de muncă a izbucnit în jos , pe 25 septembrie 2011, atunci când firma Christian Dior a respins de atitudinile segregaționiste. Galliano apoi dat in judecata Dior pentru concediere nelegală, susținând compensarea între 2,4 și 13 milioane de euro , dar trei ani mai târziu, la 5 noiembrie, 2014, sentința a fost pronunțată în favoarea originii concedierii, condamnând Giulliano să plătească un euro simbolic pentru fiecare dintre firmele la care denunțase. 1

Cu o lună înainte de pronunțarea sentinței, 06 octombrie 2014, după zvonuri în timpul Săptămânii Modei de la Paris, a fost confirmat faptul că John Galliano ar fi noul director artistic al Maison Martin Margiela , așteptându debutul pentru săptămâna Haute Couture în ianuarie 2015. [ necesită citare ]

Viața personală

Galliano spune ca urmeaza un regim de exercițiu riguros, care îl forțează să se trezească la ora 6 in fiecare zi pentru a finaliza o sesiune istovitoare patruzeci de minute de aerobic cu antrenorul ei personal, apoi efectuați 10 minute de stretching, 150 sta – up – uri și de funcționare 9,5 km de-a lungul râului Sena .

Atitudine segregaþioniste

La data de 24 februarie 2011, Galliano a fost arestat pentru scurt timp în Paris , pentru a lansa pretins insultător anti – semit împotriva unui cuplu într – o cafenea. Potrivit Agence France-Presse ( AFP ), poliția a arestat și s – au grabit Galliano, găsind că a fost băut. Galliano a fost eliberat fără taxă și escortat de poliție. Avocatul lui Galliano, Stéphane Zerbib, a declarat pentru AFP proiectantul „neagă în mod oficial acuzațiile de anti – semitism făcut împotriva el .“ Incidentul a avut loc cu puțin timp înainte de Kate Moss a anunțat că Galliano va proiecta rochia de mireasa. 2

A doua zi, casa de design Dior a suspendat oficial proiectantul atribuțiilor lor de a investiga faptele, deoarece Galliano a negat – le . CEO – ul Dior, Sidney Toledano, a declarat într – o declarație că „Dior Casa reafirmă în mod categoric politica de toleranță zero față de orice anti – atitudine semita sau degradării rasiale. În așteptarea rezultatelor cercetării, Christian Dior a suspendat John Galliano de la îndatoririle sale. 3

La 1 martie 2011, după ce Sun publică a făcut un film în care Galliano, vizibil beat, care a iubit pe Hitler să atace verbal unor persoane care nu apar în imagine 4 de „ maison “ a început procesul de concediere designer. Ulterior, Galliano a fost judecat mai și condamnat la 6.000 de euro amenda pentru rasiste și anti – insulte semitice, figura Despicable pentru cineva atât de bogat, dar de o mare discredita imaginea sa personală.

In mod paradoxal, Galliano a devenit o figură familiară pe străzile din Le Marais , o zonă populară printre homosexuali din Paris, precum și comunitatea evreiască din oraș. Potrivit a ziarului Daily Mail , el are sucursală origine evreiască sefarzi , care au venit în Marea Britanie din Spania și Portugalia în secolul al XIX – lea. 6

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Tejo, L. (05 noiembrie 2014). „John Galliano a fost condamnat să plătească un euro la Dior” . elmundo.es (El Mundo) . Accesat la data de 05 noiembrie 2014 .
  2. Înapoi la partea de sus↑ TMZ Personal (25 februarie 2011). “Designer faimos pentru Rant Detenție anti-semit” . TMZ . Accesat la data de 05 noiembrie 2014 .
  3. Înapoi la partea de sus↑ AFP (25 februarie 2011). „Dior suspendă designerul John Galliano după ce a fost arestat sub influența alcoolului“ . elmundo.es . El Mundo . Accesat la data de 05 noiembrie 2014 .
  4. Înapoi la partea de sus↑ Hala Gorani (28 februarie 2011). „CNN: Dior designerul John Galliano ‘Iubesc pe Hitler ‘ ” . CNN (în limba engleză) . Accesat la data de 06 noiembrie 2014 .
  5. Înapoi la început↑ EFE. „John Galliano mărturisește dependenta de ei , dar pot să nu amintesc nici o insultă rasistă“ . Accesat la data de 05 noiembrie 2014 .
  6. Înapoi la partea de sus↑ Knight, Kathryn (5 martie 2011). „ De ce a făcut implozie Galliano: Regele moda este acum la dezintoxicare lupta obsesiei cu propria Sa rădăcinile evreiești» . Daily Mail . Accesat la data de 05 noiembrie 2014 .

Victoria Beckham

Victoria Caroline Adams (n. Harlow , Essex , Anglia , Marea Britanie , 17 aprilie 1974), cunoscut sub numele de Victoria Beckham (nume care ia căsătoria ei cu Anglia , fotbalistul David Beckham ), este un american engleză . A fost un membru al grupului Spice Girls , sub pseudonimul Posh Spice , si este un bine cunoscut designer de moda . Este Ambasador al Bunăvoinței Internațional pentru UNAIDS și a fost onorat de către revista Glamour ca fiind „ una dintre femeile din anul 2015 pentru activitatea sa ca un designer de moda, perspicacitatea lui de afaceri și activitatea sa filantropică cu privire la HIV .“ 2

Spice Girls începuturi

El sa nascut pe 17 aprilie 1974, un spital Prințesa Alexandra a Harlow (județul Essex , Anglia ). Părinții lui sunt: Anthony William Adams, un inginer electronist, și Jacqueline Doreen Cannon. Este cel mai vechi dintre cei trei copii ai acestui cuplu.

De familie bogată, de la mic întotdeauna a avut visul de „ a deveni cineva.“ La intrarea în cântec de școală și dans a fost criticat pentru a avea picioare scurte și imaginea sa. Înainte de a ajunge la Spice Girls a fost în mai multe piese turnate în căutarea pentru o oportunitate și chiar a fost într – un grup numit Persuassion cu care a înregistrat chiar și un cântec. In ciuda faptului ca un grup, Victoria nu a văzut un viitor clar și a continuat prezentarea la testele de selecție. Și , în cele din urmă a găsit un grup de fete dansând și cântând în cazul în care sa mutat în aceste medii.

1994-1998: Spice Girls

Articol principal: Spice Girls

El a găsit prima faima ca fiind unul dintre cei cinci membri ai Spice Girls , și a fost numit Posh Spice de revista Top of the Pops în 1996 pentru eleganța sa. Banda este considerata o icoana pop.

Trupa a vandut peste 75 de milioane de albume si sunt cel mai bun grup de fete care au mai vandut din toate timpurile. Debutul lor single „ Wannabe “ , a devenit primul de nouă numărul unu single în Marea Britanie și a ajuns la aceeași poziție în 41 de țări din întreaga lume, inclusiv Australia , Canada , și Statele Unite ale Americii . Alte lansări de succes , au urmat, inclusiv „ Spune tu vei fi acolo “ și „ 2 Become 1 “ de Spice , și „ Spice Up Your Life “, „ prea mult “ și „ Oprire “ a Spiceworld . 3

Spice Girls 2007-2008 , cu revenirea

La data de 28 iunie 2007, zvonurile returnate de fapt, original cinci membri ai grupului întâlni din nou, suna o conferință de presă și anunță un turneu mondial cum se spune că este necesar să se facă „un rămas bun și de închidere a unui ciclu la fel ca toate Fanes noastre merită. ” Această întoarcere pe cinci noi membri personal, în cazul în care acesta evidențiază presa ca o recunoaștere a influenței grupului asupra muzicii și culturii populare în istoria muzicii. Revenirea fetelor ca cvintet devine concerte sale să fie majorat cu numărul de 11 inițial la mai mult de 40. Spice Girls sunt acoperire de mai multe ziare și reviste din întreaga lume și mai multe branduri din nou apel pentru fețele publicitare, inclusiv gigant TESCO. The Spice Girls din nou rândul său, la poreclele lor populare: Pat, Scary, sportiv, ghimbir si Posh, dar cu un aspect mult mai plin de farmec și actualizate. Noile generații au posibilitatea de a experimenta fenomenul „SPICE“ în secolul XXI.

La Jocurile Olimpice de vară din 2012

După săptămâni de secret și sub strictă securitate, înainte de spectacol ar prezenta, coperți de ziare și reviste din mai multe țări au confirmat, ca imagini ale studiilor de participare așteptată a filtrat. The Spice Girls au fost prezentate la ceremonia de inchidere a Jocurilor Olimpice de vară din 2012, cu un amestec din piesa “Wannabe” și “Spice Up Your Life”. Exact trei secunde întârziat Colosseumul 80 de mii de oameni recunosc că Spice Girls au fost să sune ritmul subiecților săi; publicul ovaționat aspectul său. Înainte de 4 miliarde de oameni din întreaga lume, apoi urmarit ceremonia, au remarcat că Spice Girls au fost încă în vigoare, după mai mult de cincisprezece ani de la debutul său. Ajungând în taxiuri tipic Londra, fiecare masina a condus lumini, amprentele subliniind identitatea fiecărui.

Vanzarile de albumul „Greatest Hits“ și „Spice“ re-intra în clasamentul mondial, a urcat pe locul 7 în topurile și clasamentul respectiv, în timp ce în iTunes se încadrează printre cele mai bune 10 – vanzarea de albume, de asemenea , în Statele Unite ale Americii Cele mai bune hituri de până la 5 ani după discul lansat ca No. 32. Acoperă mai multe țări sunt printre reperele și cele mai bune din show la Jocurile Olimpice 2012 performanța de Spice Girls. Fetele au reușit să fie subiect Twitter după Tendință participarea lor, ajungând la 116.000 de tweet – uri pe minut, fiind cel mai vorbit de Olimpiada de la Londra 2012, urmat de departe medaliat cu Usain Bolt cu 80.000.

Aceasta a început o campanie masivă de a face un nou turneu mondial. Access Hollywood, media mondială de top, spectacole acordate cu mai mult de 90% la vot ca cea mai bună performanță a tuturor artiștilor la ceremonia de inchidere a Jocurilor Olimpice, bate Muse, regina, Jessie J, Russell Brand, The Who și Annie Lennox. Londra 2012 a declanșat o adevărată isterie în masă în rândul fanilor săi din întreaga lume. Mel B, Mel C, Geri Halliwell, Emma Bunton si Victoria Beckham au putut revigora britanic Fata Puterii.

Viva Forever Muzical [ Edit ]

Spice Girls, la o conferință de presă a prezentat ceea ce va fi primul său muzical bazat pe piesele sale: o poveste despre faima si prietenie. Premiera muzicală din data de 27 noiembrie 2012, ridicând în mod oficial cortina la 11 decembrie la Teatrul Piccadilly din Londra.

The Spice Girls au spus că au fost incantati de spectacol, produs de Judy Craymer, creatorul de succes ABBA musicalul “Mamma Mia”.

„E mai bine decât ne-am fi putut imagina“, a spus Melanie C „Sporty Spice“ Chisholm de spectacol, scris de comedie Jennifer Saunders, co-creatorul seriei TV de comedie „Absolutely Fabulous“ și „francez & Saunders“.

„Viva nostru muzical Forever este despre a avea copii, familie, bucurie și distracție, și că este ceea ce avem acum in, fiind mame comune“, a declarat Geri Halliwell, Ginger Spice.

Familie

Ea este soția fotbalistului David Beckham , pe care a cunoscut în 1997, a promis la 25 ianuarie 1998, și sa căsătorit pe 04 iulie 1999 și cu care el are patru copii:

  • Brooklyn Joseph Beckham (Londra, 04 martie 1999)
  • Romeo James Beckham (Londra, o septembrie 2002)
  • Cruz David Beckham (Madrid, 20 februarie 2005)
  • Harper Seven Beckham (Los Angeles, 10 iulie 2011)

cariera solo muzicale

În vara anului 2000 a înregistrat cu Dane Bowers și trupa True Steppers subiectul din mintea ta , care a ajuns la numărul 2 în Marea Britanie . El a lansat primul său unic în 2001 numit Nu a fost o astfel de fată nevinovată debutând la numărul 6, dar sa auto – album intitulat si urmatoarea lor o minte proprie a avut mici vânzări, care , împreună cu al doilea ei sarcina copil, au stagnat cariera sa și albumul în cele din urmă a plecat cu doar doua single -uri lansate.

În 2003, David Beckham accepta un contract de mai multe milioane de dolari cu Real Madrid , iar cuplul a plecat sa natală Anglia să meargă în Spania pentru a juca. adaptarea Victoria într – un mediu nou adus unele controverse. declarații bănuii „Această țară miroase a usturoi“ a făcut – o mult mai criticat. Acest lucru este legat de răspândirea presupusei infidelitatea soțului ei cu secretarul său personal de către presă.

Victoria a fost pregătește ceea ce ar fi de-al doilea album solo în cele mâinile producător Damon Dash : un album cu un nou stil mult mai rap . Dar , după prăbușirea sigiliului Telstar (unde a fost angajat Victoria) lansarea acestui album nu a avut loc și a fost lansat doar pe un singur Lăsați capul Go / această canelură , care a debutat pe locul 3 in topurile din Marea Britanie, fiind poziția unui Spice cel mai mare solist din 2001.

El a mai târziu a fost lansat pe DVD – ul numit The Real Beckham , care a inclus un documentar despre viața lui Beckham, Victoria melodii nelansate plus videoclipuri Să Your Head Du – te și această canelură ; DVD – ul a vandut doar 17.000 de exemplare.

Însărcinată cu al treilea fiul ei Cruz , și dezamăgit de pozițiile unice și DVD lor, Victoria decide că e timpul să părăsească lumea muzicii. Știrile Gone au fost de un al doilea single numit My Love Is For Real , care nu a fost niciodată lansat, cu zvonuri care au avut chiar și un videoclip muzical înregistrat.

Moda si parfum

Victoria Beckham. Februarie din 1999 .

Astăzi, Victoria lucrează ca designer pentru propria DVB marca (David Victoria Beckham) și practicat anterior în lumea modei cu compania „Rock and Republic“. În propria linie de îmbrăcăminte DVB a lansat mai multe modele de blugi făcute de ea însăși, care pot fi achiziționate în magazine exclusive pentru multe țări. Prețul acestor copii 350 € aspră.

În august 2007, Victoria Beckham și- a prezentat noua sa linie de îmbrăcăminte DVB marca proprie , care include toate tipurile de blugi, pantaloni scurți și o gamă largă de accesorii. Steluță în documentarul „Victoria Venind în America“ , în care intrarile si iesirile de mutarea de la Madrid , la Los Angeles , este documentarul cu o oră-lung arată cum Victoria sarcina dificila de a cauta o casa, scoala pentru copii se confruntă chiar și un loc bun pentru a obține o manichiură. Victoria a devenit destul de o pictogramă de moda la nivel mondial, iar aceasta nu este greu să recunoască faptul că , cu mare succes , a devenit ceva de o stea mass – media în acest domeniu pentru aproape toate designeri si magazine care tânjesc ca Posh Spice cumpăra în unele din magazinele sale.

În același an, Victoria participă la sfârșitul celui de al patrulea sezon al Project Runway ca un judecător de oaspeți; Heidi Klum, gazda a programului; și judecătorii regulate Michael Kors și Nina Garcia.

arata sale sunt in prezent cele mai populare în toate saloanele de coafură, ultima cunoscută, ea a avut loc în Spania de la coaforul prestigioasa Lorena Morlote .

Designer

În prezent, Victoria Beckham este un designer de propria sa firmă “Victoria Beckham” , și – a făcut femei place de Madonna , Heidi Klum , Jennifer Lopez , Eva Longoria , Sarah Jessica Parker , Sandra Bullock și Beyoncé poarte hainele lor. El a reușit să aducă semnătura sa la cele mai recente săptămâni de moda. El spune ca a devenit mai nervos în prezentarea liniei sale, într – un concert de Spice Girls , cât și explicând că el a preferat să deschidă noi uși la lumea modei , deoarece în divertisment industria nu mai avea oportunități suficiente.

Când a lansat Victoria Beckham pentru a proiecta haine, mulți se temeau că rezultatul ar fi doar un capriciu al unei Spice Girl , care a colectat Birkin de Hermès și pantofi Blahnik .

Adevărul este că Beckham a depășit așteptările de la început și să extindă afacerea lor vorbește de la sine: Pentru prima sa colectie, a produs 400 de rochii și a avut nouă puncte de vânzare internaționale. Victoria astăzi produce 5.000 de bucăți vândute în 300 de magazine la nivel mondial. „În timp ce încearcă să ia măsuri mici, de afaceri este în creștere foarte rapid“, a declarat Beckham pentru Telegraph. „Cifra noastra de afaceri a crescut de la 120 de procente pe an. Cred că este foarte impresionant de orice standard. ”

Atât de mult , astfel încât rochii Beckham vinde repede. Holly Rogers , director de cumpărături la Net-a-Porter, a spus că , indiferent cât de mult magazin care transportă haine, care zboară de pe rafturi.

Marea Britanie a fost câștigătorul Firma Anului la Premiile British Fashion în 2011, numele de mai sus nominalizate ca Tom Ford , Stella McCartney și Burberry .

Discografie

Țările cu importanță pe piața muzicală: Marea Britanie ( UK ), Irlanda ( IRL ), Australia ( AUS ), Germania ( ALE ), Austria ( AUT ), Franța ( FRA ), Olanda ( HOL ), Elveția ( SUI ), Italia ( ITA ) Israel ( ISR ), China ( CHN ) Japonia ( JPN ), Norvegia ( NOR ), Suedia ( SWE ), Danemarca ( DIN ), Belgia ( BEL ) și Spania ( ESP ) [doar Single].

Albume

an album diagramă
Regatul Unit IRL AUS ALE AUT FRA HOL SUI ITA ISR CHN JPN NOR SUE DIN BEL ESP
2001 ” Victoria Beckham “ 10 17 28 40 38 49 41 14 19 8 30 13 10 12 21 60 Compania: Virgin UK / EMI UK. Lumea copii vândute: 620000.

Simplu

an album diagramă
Regatul Unit IRL AUS ALE AUT FRA HOL SUI ITA ISR CHN JPN NOR SUE DIN BEL ESP
2000 ” Out of Your Mind “ 2 3 27 4 10 9 16 10 3 1 2 2 10 28 20 18 4 Album: Truestepping .
2001 „ Nu a fost o astfel de fată nevinovată “ 6 10 36 12 20 9 14 7 8 1 1 7 15 21 9 10 15 Album: VB .
2002 „ O minte proprie “ 6 12 58 80 62 39 90 81 28 40 20 37 45 51 49 29 Album: VB .
2003 „ Lăsați capul Go / această canelură “ 3 17 4 2 9 5 18 7 2 3 2 5 9 17 10 9 17 Album: The Real Beckham .

DVD

an DVD diagramă
Regatul Unit IRL AUS ALE AUT FRA HOL SUI ITA ISR CHN JPN NOR SUE DIN BEL
2004 ” The Real Beckham “ 20 89 189 214 afară 320 afară afară 90 74 41 afară afară afară afară afară Compania: Telstar UK / universal Marea Britanie. Copii vândute: 20 000.

înregistrare de date

  • DVD The Real Beckham este un documentar despre sosirea Beckham în Spania de familie, difuzat anterior la televizor, care include , de asemenea , clipuri video și de luare a lor single „Aceasta Groove“ și „Să capul Go“ și patru piese nelansate anterior:
  1. Me and You This Time
  2. aleasă a inimii
  3. resentiment
  4. Asta Dude

Acest DVD a vândut în Marea Britanie mai mult de 17 000 de exemplare, nu face bine cu așteptările preconizate.

  • Victoria Beckham este singurul membru al grupului care a reușit să obțină toate single din cariera sa la top 6 al Marii Britanii, dar , din păcate , nu au obținut numărul 1 cu oricare dintre single – lor ca un artist solo, astfel încât acesta devine singura Spice Girls care nu au numere de unul din afara grupului.

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b Victoria Beckham . Oameni . URL – ul accesat la 14-03-2007.
  2. Înapoi la început↑ Victoria Beckham, Ambasador al Bunăvoinței pentru UNAIDS, honoree pentru femei Glamour a Anului
  3. Înapoi la top↑ spectacole diagramă pentru single lansat de Spice Girls.

William Baker (croitoreasă)

William Baker (născut 1973 în Manchester , Anglia ) este un designer de moda , stilist , autor și regizor de teatru , cel mai bine cunoscut pentru munca sa cu cantareata Kylie Minogue .

Baker a participat la Manchester Grammar School , unde a fost predat de către actualul șef de Studii Religioase Dennis Brown, și a fost sursa de inspiratie pentru piesa trupa „Pink“ indie de la Manchester Omul din Delmonte. Baker a fost studiat teologia la Kings College din Londra și a lucrat ca asistent de vânzări pentru Vivienne Westwood în Londra , când a întâlnit cantareata Kylie Minogue Katerina Jebb și fotograful ei.

Lucrul cu Kylie Minogue

La scurt timp după întâlnirea Minogue a devenit stilistul ei si director de creatie. El a deținut acest post timp de 11 ani , până când a demisionat în aprilie 2005. El a lucrat cu designerul Alan Macdonald in turneu Kylie Fever 2001, iar în 2003 a lansat gama de lenjerie Minogue. Baker este , de asemenea , co – autor al cărții La la la cu ea și a lucrat ca un producător și regizor în documentarul alb Diamond Minogue. Colaborarea sa cu cele mai recente Minogue a fost turul ca director de creatie kyliex2008 .

Alte lucrări

În 2007 a debutat ca regizor de teatru cu resuscitare de Vest Chirie de asteptare Chirie remixat , care a primit critici regulate.

El a lucrat , de asemenea , cu acte muzicale de gunoi , Tricky , Björk , Tori Amos , Reef și Jamiroquai pe la coperțile albumelor și single -uri , și videoclipuri muzicale.

A colaborat cu Jay Kay de Jamiroquai în costumele și decorurile pentru atât albumul A Funk Odyssey si tur.

Baker a lucrat recent ca un stilist Britney Spears Tour 2009 Circul rolurile principale Britney Spears

Laura Ashley

Laura Ashley (9.șapte.1925-9.șaptesprezece.1985 într – un accident) a fost un designer de moda si antreprenor Țara Galilor a. Materiale decorative realizate inițial în 1950, extinderea de afaceri pentru proiectarea și fabricarea de haine în stilul anilor 1960 Laura Ashley este caracterizată de limba engleză desene Romantici – de multe ori în stil rustic al secolului al 19 – lea – utilizarea țesuturilor naturale.

Primii ani

Deși părinții lui Welsh a trăit în Londra , mama sa întors acasă la Laura Mountney născut în Țara Galilor , în casa bunicii sale, 31 Stația Terrace, Dowlais, Merthyr Tydfil . Ea a fost crescut într – o familie de serviciu public ca baptist stricte. Capela care a intrat în Dowlais (Hebron) a vorbit limba galeză și , deși el nu a putut înțelege limba, iubit – l , mai ales melodiile. Educat la Marshall School din Merthyr Tydfil până la 1932, a fost apoi trimis la Elmwood School din Croydon. El a fost evacuat înapoi în Țara Galilor , la varsta de 13 ani, dar cu atât de multe evacuatii din al doilea război mondial nu au existat locuri gratuite la școală și a trebuit să meargă la școală de secretariat în Aberdare .

În 1942, la vârsta de 16 ani, el a părăsit școala și a servit în Women „s Royal Naval service. În această perioadă a cunoscut inginerul Bernard Ashley un club de tineret din Wallington. După război, Bernard a fost trimis în India , cu Gurkhas, iar cuplul comunicat printr -o scrisoare. Din 1945-1952 a lucrat ca un secretar pentru Federația Națională a Femeilor „s Institute din Londra, căsătorit în 1949. Bernard 1

Compania

În timp ce lucra ca un secretar și ridicând primii doi copii, Ashley a făcut lucrări de dezvoltare pentru Institutul pentru femei în fuste. Reexaminând lucrarea , el a învățat de la bunica lui, el a început proiectarea eșarfe, șervețele, cârpe și ceai de masă lavete Bernard imprimate pe o mașină care a fost proiectat în penthouse sa podea în Cambridge Street 83, Pimlico . 2

Eșarfe au avut succes în curând, prin catalogul de cumpărături branduri și prestigiu precum John Lewis – și Bernard a părăsit postul la Ci ty să se dedice exclusiv imprimarea textilelor. 3 Compania a fost inițial înregistrată ca Ashley Mountney (numele de fată Laura), dar Bernard redenumit Laura Ashley , deoarece el a simțit că o femeie e numele a fost mai potrivită pentru tipul de produse pe care le produce. Noua companie sa mutat la Kent în 1955, dar când sa născut al treilea din cei patru copii, familia a revenit la Țara Galilor în 1961.

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ „Sud – Est Țara Galilor Arte – Laura Ashley” . BBC. Arhivat din original la 19 noiembrie 2015 . Adus de 30 martie 2012 .
  2. Înapoi la partea de sus↑ ‘Copestake și Mounteney Newsletter 2’ . Freepages.genealogy.rootsweb.com . Adus de 30 martie 2012 .
  3. Înapoi la început↑ Walker, John. (1992) “Laura Ashley Style” . Glosar de Arta, Arhitectura si Design din 1945 , 3rd. ed.

Ana Salazar

Ana Salazar (n. Lisabona 1941 ) este un designer de moda portughez . Și- a început cariera în 1972 , până la punctul de a deveni una dintre cele mai prestigioase designeri din țară. În prezent , are magazine în mai multe țări din Europa .

Premii

  • Mare Ofițer al Ordinului Prințului Henry
  • PREMIO Carreira
  • Trofeu Sena da Silva

Legături externe

  • Ana Salazar
  • Portal da Moda
  • pioneiras Mulheres

Sitka Semsch

Sitka Semsch Vicenta Maria Gutierrez (n. Peru , 18 din arminden din 1971 ) este un designer de moda din Peru .

Biografie

fiica Semsch de Carlos și Rosario Gutiérrez căsătorie care a creat celebrul restaurant Busola a crescut de Miraflores .

Acesta a încheiat școlarizarea la Colegio Villa Maria și Roosevelt Colegiul Franklin Delano .

El a intrat în Rhode Island School of Design în Providence pentru a studia moda și specializată în articole de îmbrăcăminte și textile; Semsch a absolvit cu onoruri. El a început să facă practicile lor în Michael Kors și apoi a lucrat ca lanț de magazine de gestionare asistent limitată în Statele Unite ale Americii . 1

El sa întors în Peru în 1995 și a început propriul atelier, în cazul în care haine, pantofi, bijuterii și poșete sunt acoperite.

În 2003 a câștigat premiul New Star în moda la Fashion Week din America și din 2004 a fost singurul designer peruvian de la Mercedes Benz Fashion Week Rusia.

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ Sursă de inspirație pentru provocările designer de Sitka Semsch

Harumi momota

Harumi momota 22 noiembrie din 1981 este un designer de moda . Peru Ambasadorul Brand

Biografie

Harumi momota a fost în curs de dezvoltare activități în design textil, dezvoltarea de produse și ateliere de formare în ambarcațiuni și industria de peste 14 ani, în scopul de a crea lanțuri de aprovizionare care îndeplinesc calitate stricte de control necesare pentru comercializarea produselor textile peruvian și artizanat de pe piețele de peste mări, subliniind întotdeauna valoarea materiilor prime și a forței de muncă, care a caracterizat cultura națională.

ateliere de formare și de dezvoltare sunt realizate de renumitul designer de moda Harumi momota, care are o vastă experiență în gestionarea tehnicilor de producție, industriale și de artizanat pentru exportul de articole de îmbrăcăminte și accesorii fabricate sub control strict calitate high-end.

Experiența sa include formarea și gestionarea mai mult de 3.000 de artizani din Puno, Juliaca, Ayacucho, Tarma, Junin, Cerro de Pasco, Iquitos, Chiclayo, Arequipa si Cusco.

Colecțiile sale sunt caracterizate prin colectarea tuturor tendințele naturale ecologice în jurul naturale și simplu, dar cu un dram de glamour și tendință de moda.

Un contrast inspirat în Anzii peruvieni și artiștii săi care alcătuiesc tesatura de o rugăciune pentru viață, realizarea unei opere de artă peruvian plin de farmec, ecologice și tradiționale.

Combinația dintre cele mai bune noastre de materii prime și produs pilot, alpaca, împreună cu mâinile acestor artiști creează capodopere trabucuri peruane.

Colecțiile sale sunt realizate cu multă dragoste pentru fiecare artist în Anzii peruvieni; modele create de Harumi momota, exemplu perfect de ceea ce se poate realiza dacă vom lucra împreună și uniți în același exemplu sens, dragostea pentru PERU noastră. Harumi momota fiecare colecție dedicată artistului nostru și mâinile sale minunate pentru a face mai bine PERU, iar părinții mei, care sunt motorul de frumusete inspirat foarte mult și sunt rezultatul acestei colecții minunate.

Compania noastra are peste 12 ani de experiență de lucru cu sute de peruani, născuți și țesători meșteșugari crescute. Oferta produse sunt fie țesute, tricotate manual sau cu un ac de croșetat. Unele modele sunt realizate cu mașini de origine ancestrală.

Materialele noastre prime sunt de înaltă calitate 100% alpaca, alpaca copii, Pima bumbac, Tangüis alpaca și amestecuri cu mătase fină și amestecuri Itessa alpaca.

Rosa Graña Garland

Rosa Angelica “Mocha” Grana Garland (* Lima , Peru , 1 martie ca ca 1909 – † Lima , 27 din iunie ca 2003 ), a fost un renumit designer de și artist peruvian . El a distins el însuși în mediul de moda pentru desenele sale inovatoare și a fost găsit un natural unic de a manifesta cele mai multe expresii personale și profunde. 1

Fiica lui Francisco Graña Reyes și Enriqueta Garland Roel. El a fost legat de diverse figuri ca diplomat Antonio Garland , The jurnalistul Alejandro Miró Quesada Garland- arhitectul Luis Miro Quesada Garland- și Prima Doamna Enriqueta Garland Higginson . Fratele său, Francisco Grana Garland , director al ziarului La Prensa , ar muri asasinat.

Talentul său înnăscut și sensibilitate artistică pentru dezvoltarea și recrearea costume și rochii ia dat un loc în modelarea și teatru. În 1938 participă cu Miró Quesada și Corina Elvira Garland în fondarea Asociației artiștilor amatori. Acesta a promovat festivaluri precum Ancon și a colaborat de multe ori cu Museo de la Națiunii . Este considerat o artă propulsivă și cultura peruvian. La nouăzeci de ani, guvernul peruan decorat – l cu Ordinul de Merit pentru Distinguished Service.

În mai 2003 de , el a intrat în Clinica american Anglo și 27 iunie , după ce a petrecut trei zile în comă, a murit în casa sa de pe Avenida Salaverry , Jesus Maria .

În onoarea lui este „Mocha“ Teatrul Grana și Centrul Cultural în districtul Lima de Barranco.

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ „Mocha din Lima. Rosa Graña Garland doamnă de artă și cultură peruvian, se transformă 90 de ani ” . Caretas . 10 noiembrie 1999 . Accesat 17 iulie 2012 .

Ani Alvarez Calderón Carriquiry

Ana Maria Alvarez-Calderon Carriquiry ( Lima , 24 septembrie din 1967 -) este un designer de peruvian .

Biografie

Bernardo Alvarez Calderon fiica Rosa Fernandini și Carriquiry și Nove. Bunica lui a fost Anita Fernandini Naranjo , primul primar al Lima . A studiat la Colegio Beata Imelda, apoi un internat școlar din Oxford , Anglia , și în cele din urmă a revenit la Lima pentru a termina liceul în Silvestre School San .

Ea a studiat cusut și apoi Design grafic la Institutul Montemar apoi sa mutat la Statele Unite , unde a obținut o diplomă de licență „s grad în Rhode Island School of Design în 1992 , care desfășoară practicile lor cu Michael Kors .

A început comercializarea proiectele lor în 1994 , pentru câțiva clienți și marca lor a început pe podiumurile din anul 2000. El a avut spectacole la Săptămâna Modei din America, Pasarela ready-to-wear ( Paris ) și săptămâni de moda de Panama, Columbia și Lima .

Viktor & Rolf

Viktor & Rolf este o casa de moda cu sediul în Amsterdam , Olanda . Compania a fost fondată în 1993 de către designeri Viktor Horsting (1969, Geldrop ) și Rolf Snoeren (1969, Dongen ).

Istoricul

Viktor Horsting și Rolf Snoeren întâlnit în timp ce studia la Academia Arnhem de Artă și Design din Țările de Jos. 1 a început să lucreze împreună după absolvire. În 1993 a câștigat un concurs de talente la Festivalul Internațional de mode și de Photographie în Hyères, și sa mutat la Paris , în același an.

Viktor & Rolf a început a început în 2000, iar în 2006 a proiectat lanțul de îmbrăcăminte H & M . 2 În 2008 , magnatul italian Renzo Rosso 3 a cumpărat acțiuni majoritar al companiei. 4

Viktor & Rolf, haina de toamna iarna 2008 de colectare

Biografie

În luna mai 1969, în sudul Olanda Horsting și Victor ea a fost născut în septembrie într-o altă provincie olandez născut Rolf Sneoren prietenul său viitor, partener si co-fondator al Academiei Viktor & Rolf brand.

1988 începe studiile la Antwerp Academy de Design si moda, care sunt cunoscute și prietenia lor crește și se dezvoltă în timpul primului an de mediul academic.

1992 Ambele primesc o diplomă de la Academia din Antwerp. După mutare de vară la Paris într-un apartament mic în cartier polyglot. În timpul zilei lucrează ca stagiari pentru alti designeri de moda si seri de lucru pe primele sale modele de colectare.

1993 expoziția internațională de modă și fotografie Franței în Hyeres, în cazul în care a câștigat 3 premii sunt prezentate, premiul presei, premiul juriului și premiul cel mare al orașului Hyères. După ce a câștigat 3 premii care decid să înființeze compania dumneavoastră și de a crea propriul brand și în căutarea unui studio din Amsterdam, pentru a începe să lucreze la noi colecții.

1994 Prima instalație ca parte a unui grup internațional de instalații de artă contemporană intitulat „Iarna de dragoste“, la Muzeul de Arta Moderna din Paris.

Instalarea 1995 de colectare la Dorfmann Galeria Patricia din Paris.

În martie 1996, un campanie în care au fotografiat un model cu unul dintre proiectele sale și cu un poster care pune Viktor & Rolf în grevă și a trimis această fotografie la toate revistele de modă din Franța și New York. În expoziție octombrie, la Galeria Torch Amsterdam, este inclusiv instalarea „Le Parfum“.

1999 Prima „parada“ couture autorizat, dar poate fi considerat mai mult de o performanță ca a fost doar un model de creștere pe un piedestal, care se învârtea încet, acest model l-ar suprapunându un desen peste altul, colecția a fost numit „ Doll rus „(păpușa)

2000 Expoziție la Muzeul Groninger, Groningen, Olanda și prima sa colectie gata-a-porter.

2001 Ei câștigă premiul de International Group din New York.

2003 Lansarea liniei de sex masculin, a introdus linia sa de ochelari exclusive. Retrospectiva intitulat „Moda în culori“ la Muzeul de modă și textile din Paris.

2004 Expoziție de istoria modei cu salopeta Institutul de la Kyoto, a fost expus la Kyoto și Tokyo, Japonia. Câștigă premiul pentru Cel mai bun Designer International la Elle Style Awards. Inaugurat primul magazin din Milano.

2005 a lansat primul ei parfum „Flowerbomb“

2006 a lansat primul parfum pentru bărbați sale „Antidot“. Ei primesc premiul în Scottis Fashion Designer Awards din categoria Anului.

Renzo Rosso 2008 cumpără aproape jumătate din acțiunile societății, astfel designeri se concentreze pe activitatea lor de creație și Renzo Rosso este responsabil pentru extinderea brandului. Expoziție intitulată „Casa Viktor & Rolf“, în Babarian Gallery din Londra. Milano închide magazinul lor.

2009 Al doilea parfum feminin “Eau Mega”. Ei începe să lucreze la o carte intitulată Poveștilor, scrisă și ilustrată de ei înșiși.

2010 a sărbători a cincea aniversare a “Flowerbomb” Le Meurice, Paris.

2011 a lansat cartea lor intitulată Poveștilor, scrisă și ilustrată de ei înșiși.

2012 Al doilea parfum masculin „Spicebomb“

2013 sunt introduse noi tehnologii cu său web. Înapoi la haute couture cu colecția sa de „Zen Garden“ deschide tip boutique lor pilot de la Paris.

2014 Al treilea parfum feminin „Bombom“.

Expoziții

Viktor & Rolf a fost inclus în expoziții de timp pentru reclamă în Anchorage: Expunând Semnificație în moda prin prezentare la podul Brooklyn Anchorage, New York, Statele Unite ale Americii (mai 1999). 5

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Icon Revista Profil Arhivată 30 mai 2006.
  2. Înapoi la partea de sus↑ Jones, Dolly (11 mai 2006). “New High Fashion Partener H & M” . Vogue.co.uk . Adus de 10 martie 2007 .
  3. Înapoi la partea de sus↑ Președintele OTB Group (societateamamă a Maison Martin Margiela, Marni, Viktor & Rolf, Diesel, Personal internațional și Brave Kid) Clara D. Lepore
  4. Înapoi la partea de sus↑ Wald, Matthew L. (17 septembrie 2013). “Renzo Rosso preia controlul Viktor & Rolf label” . International Herald Tribune. Arhivat din original la 12 noiembrie 2015 . Adus de 25 septembrie 2013 .
  5. Înapoi la început↑ Preece, RJ (1999) „ Demascarea sens la moda prin prezentare la Brooklyn Anchorage“ . Sculptura World News / artdesigncafe . Adus22 decembrie 2011.

Sharon den Adel

Sharon den Adel Janny (n. Waddinxveen , Olanda , decembrie iulie din 1974 ), 1 popular cunoscut sub numele de Sharon den Adel, este o cântăreață și designer de moda . De la vârsta de 14 ani a participat la unele proiecte de rock , până în 1996 , cu partenerul ei , Robert Westerholt , a fondat trupa de metal simfonic / piatra simfonic Within Temptation . 8 Pe lângă le – a vândut în peste 3 milioane de albume in intreaga lume. 9

El definește propria sa lucrare ca epică și cinematografică.

Cariera

carieră muzicală

Prima dată când Sharon a fost pe scena pentru un karaoke cu un grup tema „T’Pau“. 1 La varsta de 13 ani sa alăturat o trupa de blues / rocă numită Kashiro 10 joc tastatura , deoarece el nu a îndrăznit să cânte:

Din anumite motive, nu pot explica, la început nu am vrut să spună cineva care ar putea cânta, sau am vrut să cânt. Deci, în loc am decis să joace tastaturi în banda, și a fost într-adevăr teribil.

Au jucat cântece de la Van Halen și Stevie Ray Vaughan , cu toate acestea, trupa a avut nici un cântăreț atât în cele din urmă Sharon oferit să cânte . De asemenea , pentru o perioadă scurtă de timp a făcut parte dintr – un cor . 11 În timpul colegiului, el a început să se întâlnească Robert Westerholt, 10 care , la momentul făcea parte dintr – o trupa numita The Circle . A colaborat cu ei pe piesa „Frozen“ , dar Westerholt a avut diferențe cu membrii și l -au concediat, apoi el și Sharon a decis să formeze Within Temptation în anul 1996 . După încheierea lui tur albumul de debut Enter, membrii formației au timp pentru a termina studiile lor, astfel den Adel a absolvit în gestionarea și producția de moda. Octombrie decembrie a fost de lucru pentru un timp într – o agenție de modă, ocuparea forței de muncă a abandonat atunci când trupa a lansat în anul 2000 – al doilea album „ Mama Pământ “, care a fost urmat de albumul „ The Silent Forța “ în 2004. El a înregistrat tema „Artiștii pentru Asia „ , cu alți artiști olandezi pentru beneficiul victimelor dezastrelor tsunami 2004 . În 2007 a venit albumul ” The Heart of Everything “. Un an mai târziu , el a cochetat si muzica trance cu tema „In și Out of Love“ de lângă la DJ Armin van Buuren a cărui videoclip a depășit mai mult de 33 de milioane de vizionări pe YouTube , devenind cel mai vizionat Olanda . 13 În 2011 a publicat Within Temptation album de studio al cincilea ” neiertatoare “. În același an a fost numit „Zeita de la Rock“ de Loudwire Music Awards, 14 același premiu câștiga din nou în 2014. 15 La 22 ianuarie 2014 a publicat al saselea album al grupului, Hydra , care a prezentat patru cântăreți stiluri diferite, cantaretul clasic Tarja Turunen (ex – Nightwish ), Howard Jones , rapperul american Xzibit , și rockerul Dave Pirner . 16

Cariera Designer

Acest vocalul a fost caracterizat prin felul său specific de a se imbraca. Încă din copilărie a arătat interesul în haine să -și petreacă o mare parte din sale rochii de desen de timp si printese. Când vă începe cariera muzicală, toate hainele au fost create de ea însăși, apoi a început să cumpere niște haine, unul dintre primii pentru a cumpăra a fost cel folosit pe coperta albumului Mama Pământ și video pentru același cântec, în luna august această Ma imbrac folosit din nou pentru elementele de concert de celebrare a 15 ani de traiectorie Within Temptation. În prezent, de multe ori se dezvolta garderoba lor cu colaborarea altor croitorese pentru a le aduce , de obicei , primele colaje despre ideile lor. De 17 luna decembrie proiectează produsele și costume trupa tovarășilor săi. 10 La 6 septembrie 2010, Sharon a deschis spectacolul de modă designerul Ronald Kolk pentru aniversarea lor, care a avut loc în sala de oraș Grand Hotel Krasnapolsky din Amsterdam , cântând „Vezi cine Eu sunt“ și purtând o rochie Kolk , care este cunoscut pentru munca sa cu artisti precum Bette Midler , Tina Turner , Grace Jones și Pointer Sisters . designerii ei preferați sunt regretatul Alexander McQueen și Victor & Rolf , acesta din urmă și- a exprimat dorința ca el va proiecta o rochie. 12

Stiluri

Datorita sunetul melodic al benzii în timpul etapei Enter cu cea a Tăcută Forța hainele sale au fost caracterizate ca lungi și voluminoase. 18 Cele mai multe au fost inspirate de prințese povești 12 și în filme , cum ar fi Star Wars , 8 cu potrivire accesorii (diademe, coliere, brățări, etc.) și un machiaj clătite. Pentru Inima Totul alternat acest tip de îmbrăcăminte , cu fuste și corsete de preferință culori deschise. În ultimii ani, stilul lui sa schimbat în mod considerabil să abandoneze acest tip de rochie optând pentru o mai comercializata de machiaj si mai modern, mai natural si coafuri crep . Într – un interviu pentru revista „Living“, Sharon a explicat că acest lucru a fost pentru că a fost început să fie utilizat mai adecvat pentru vârsta lor; De asemenea , a adăugat el simt recunoscător întregii echipe Within Temptation pentru oferindu – i posibilitatea de a folosi toate aceste rochii. 12

Voce

Înregistrare

Deși în 2000 a apărut clasificat ca o soprană în creditele albumului Închisoarea Dorinței de After Forever , 5 pentru 2012 a fost publicat ei profil pe site – ul oficial Within Temptation , unde a apărut ca o mezzosoprana . La rândul său, presa a ajuns catalog în ambele înregistrări. 4 6 7

Evoluția

Sharon nu a avut niciodată de formare profesională, dar câteva indicații de către un student conservator în adolescență:

Niciodată nu am luat lecții de canto. În Olanda, în cazul în care doriți să participe la lecții de canto trebuie să mai întâi un curs de flaut, pe care am urât […] , așa că am pierdut lecții de canto mele. 18

Am făcut ca oamenii atunci când se studiază; Am practicat în fiecare zi, de trei sau patru ore. Am crescut cu părinții care au iubit muzica și nu a fost întotdeauna muzică în casa noastră. Când mă ascult la o melodie pe care mi -a placut am început să repetăm până când am putut cânta ea așa cum trebuia să fie. A fost o provocare pentru mine să fie în măsură să cânte melodiile pe care mi- a placut. Așa că am învățat. 10

Cele mai mari inspirații sale la acea vreme erau colindătorii Decker (T’Pau) și Janis Joplin , deși a considerat întotdeauna vocea prea ușoară pentru cântecele sale optând mai mult pentru cei din Tori Amos unul care a jucat ani mai târziu tema „Răstignește – L“ pentru un program de televiziune. Pentru primele înregistrări ale Within Temptation , el a plecat să folosească cele mai multe ori dvs. de voce cu capul , astfel cântând ei a fost identificat ca fiind ascuțite și liric, 18 alergat ornamente mici ca coloratură și triluri în cântece ca „Perle de lumina „si“ Restless “. În al patrulea album de studio al trupei, The Heart of Everything , a decis să utilizeze un cântec mai variat, de exemplu, în partea inițială a temei „urletele“ 2 piese au fost amestecate: prima vocea lui a fost înregistrată cântând într – un tăbărât; în al doilea, el cântă cel mai rău am putut. 19 El a făcut un guturale în piesa „The Heart of Everything“ și a lucrat mai mult în vocea lui mixtă. În cele cuvintele cântărețului însăși, de asemenea , a venit să „strige“ în unele părți ale anumitor melodii pentru a obține un fel de cântec a vrut. 19 În 2008, înainte de concert care urmează să fie incluse în DVD – zi neagră Symphony , a devenit bolnav, recuperarea din vocea lui a plecat pe parcursul a două studii clinice, cu toate acestea, înainte de spectacol practicarea unor cântece, el din nou simțit rău, dar el a venit cântând, astfel încât evenimentul a fost filmat. 8 Unii critici prin faptul că nu a fost informat cu privire la starea sa de sănătate grav simțit cu privire la activitatea sa de voce ca a spus site – ul live-metal.net în recenzia lui: „Am avut o într – adevăr teribil să cânte trăi bine în dificultate, în special în unele dintre aceste magnitudine , care era înregistrată pentru un DVD“. 7 Cu toate acestea, la un an după publicarea unei nopți acustice la Teatrul site – ul „ About.com “ den Adel a descris ca fiind „un cântăreț versatil și priceput, capabil să cânte puternic însoțit de o orchestră și un cor; precum și moale și sensibil doar cu un pian“. 20 Cu toate acestea, după plecarea lui neiertătoare , album în care el cântă în principal cu său voce în piept , și anume, numai tonurile medii și mici, a venit zvonuri că vocea ei sa deteriorat atât de nu mai putea ajunge note mari, ea a negat acest lucru prin asigurarea faptului că discul fiind bazat pe un comic necesar un fel de a canta mai grave si agresive. 4 În ultima sa lucrare, Hydra , Sharon folosit din nou o voce mai clară în unele melodii.

Viața personală

În cea mai mare parte a copilariei Sharon a trăit în diferite țări precum Yemen și Indonezia , pentru că tatăl său a lucrat în industria de telecomunicații . Are un frate de șase ani mai în vârstă decât ea una și două pisici numite haplo și Lola, trupa lui preferata este Nirvana , 10 locuiesc aproape Hilversum , Olanda cu partenerul ei , Robert Westerholt cu care are trei copii: Eva Luna sa nascut pe 07 decembrie 2005, ea a fost însărcinată cu ea în timpul turneului de la Force Silent ; Robin Aiden , care sa nascut la 1 iunie 2009 și Logan Arwin, sarcina a fost anunțat pe 26 noiembrie 2010 2 și sa născut la data de 30 martie 2011. 3

Discografie

Within Temptation Discografia

Articol principal: Anexa: Discografia Within Temptation
an album
1997 introduce
2000 mama Pământ
2004 Silent Forța
2007 Inima Totul
2011 neiertator
2014 hidră

Coperți

Within Temptation vineri

  • “Paradise” de Coldplay .
  • “Grenada” de Bruno Mars .
  • “Crazy” de Gnarls Barkley .
  • Cineva pe care am folosit să știu de Gotye .
  • Dancer murdar de Enrique Iglesias .
  • “Titan” (feat. Sia ) de David Guetta .
  • În spatele Blue Eyes de către The Who .
  • “Summertime Sadness” de Lana Del Rey .
  • “Apologize” de către One Republic .
  • „ Nu – ți face griji pentru copii “ de suedeză Casa Mafia .
  • “Micul Lion Man” de Mumford & Sons .
  • “Skyfall” de Adele .
  • “Radioactive” de Imagine Dragons .
  • „ Dă – i drumul “ de pasageri .
  • „Puterea iubirii“ de Frankie Goes la Hollywood .

Alte

  • “Răstignește – L” de Tori Amos (live)
  • ” Running Up Acest Hill ” de Kate Bush
  • ” Else Matters Nothing ” de Metallica (live)
  • ” Femeia in Chains ” (ft. Nils Krake) de lacrimi pentru Temerile (live)
  • ” Smells Like Teen Spirit ” de Nirvana (live)
  • ” Șaptezeci de ori șapte ” de Chris August (live)

Colaborări

Den Adel a participat la numeroase cântece de grup voce și olandeză de origine străină. La fel ca proiectul solo al sau coleg de trupa, Ruud Jolie , „Pentru tot ce știm“.

Studiul

artist cântec album an
voiaj înghețat îmbrățișa 1996
Silicon Cap Ascultați bash 1997
Ayreon Isis & Osiris ,
zbor uimitor ,
Hotararea Arborele ,
Tunel de Lumină ,
Grădina Emotions ,
Cosmic Fusion ,
un alt timp, un alt spațiu
În Castelul Electric 1998
Heideroosjes Ziua regulată în Bosnia schizofrenic 1999
După totdeauna dincolo de mine Închisoare de Desire 2000
Avantasia adio Metal Opera 2000
orfelinat iată interior 2000
paralizie Fly ,
Arhitectura imaginației
Arhitectura de imaginație 2000
Heideroosjes Ultimul apel Umanității Fast Forward 2001
Aemen Timp ,
Waltz
Prostia Îmbrăcat 2002
Avantasia În necunoscut Metal Opera Partea II 2002
Timo Tolkki Tu ești cel? Imnul de viață 2002
Delain nu conformitate luciditate 2006
Armin Van Buuren In and Out of Love imagina 2008
Agua de Annique undeva Pure Air 2009
Oomph! Land Ahead Adevăr sau provocare 2010
Ruud Jolie Respiră Pentru tot ce știm 2011
Coeverduh “Nostradamus” Wesley Societatea Împotriva 2012
Leander Rising „Între două lumi Și eu“ inima Tamer
diverși artiști “Het Konijn Meneer lied” Vrienden Van Meneer Konijn
Avalon “Shine” Landul New Hope 2013
Delain „Nu Conformitate“ Metal Fest 2013 Voci de sex feminin
” Restless “
Ali B “Hier” Ali B în Muziekkaravaan 2014
Avantasia „Insula Evermore“ GhostLights 2016
Tarja Turunen ” Paradise (noi?) “ Shadow Sinele

Live

artist cântec prezentare an
John Miles , Katona Twins Stairway to Heaven Noaptea Proms 2009
Delain Nu Respectarea
neliniștite
Metal Fest Femeie Voci 2013

Bibliografie

  1. a b c d e fSalt la: “povestea vieții mele” . Metal Hammer : 65-68.
  2. a b cSalt la: „Within Temptation frontwoman insarcinata cu al treilea copil; European Tour Amânată ” (în limba engleză) . 26 noiembrie 2010.
  3. un bSalt la: „Singer dă naștere Within Temptation Baby Boy” . blabbermouth.net (în limba engleză) . 31 martie 2011 . Adus o aprilie 2011 .
  4. a b cSalt la: “Interviu cu Sharon den Adel de la Paris” . Metal-moduri ( în engleză) . 07 februarie 2011 . Adus de 13 februarie 2011 .
  5. a bSalt la: “Credite Prison Album de Desire After Forever” .
  6. un bSalt la: “http://mitiempo.pe/espectaculos/conciertos/16641/within-temptation-en-lima/” . Arhivat din original la 09 aprilie 2017.
  7. a b cSalt la: “www.live-metal.net pagina” .
  8. a b c d eSalt la: Sharon den Adel (2008). Negru Symphony (DVD). Țările de Jos.
  9. Înapoi sus↑ “http://www.within-temptation.com/about-wt/” .
  10. a b c d e fSalt la: Chad Bowar. “Sharon den Adel Interviu” . about.com (în limba engleză) .
  11. Înapoi sus↑ “Interviu cu Sharon Den Adel din cadrul Temptation” (în limba engleză) . Arhivat din original la 28 noiembrie 2015 . Adus de 16 ianuarie 2011 .
  12. a b c d eSalt la: „Interviu cu Sharon den Adel – Povestea lui Sharon den Adel pare a fi o frumusețe farytale.’Sleeping ‘și muzical de liceu’ Grease”. „Revista Living“ .
  13. Înapoi sus↑ „Out acum muzica video de DVD» .
  14. Înapoi sus↑ “Within Temptation lui Sharon den Adel Votat Loudwire 2011 Rock Zeita a anului” . Loudwire. 02 ianuarie 2012 . Accesat 08 iunie 2012 .
  15. Înapoi sus↑ “Sharon den Adel, zeita piatra a anului.” . Accesat 07 aprilie 2017 .
  16. Înapoi sus↑ „Within Temptation anunță un nou album ‘Hydra’, Reveal Guests Mai mult speciale | News » . Metal Hammer. 8 noiembrie 2013. arhivate original la 28 noiembrie 2015 . Adus de 08 februarie 2014 .
  17. Înapoi sus↑ “Interviu mit den Adel von Sharon Within Temptation” (în limba engleză) . darkmoments.de. 10 octombrie 2007 . Adus de douăzeci și unu ianuarie 2014 .
  18. a b cSalt la: “WWW.RAFABASA.COM – Within Temptation – Sharon Den Adel si Robert Westerholt” .
  19. a bSalt la: “Sharon den Adel & Ruud A.Jolie – Within Temptation – Metal Symphony :: ::” .
  20. Înapoi sus↑ „About.com- O noapte acustice la teatru“ .

Ximena Valero

Jimena del Carmen Valero Jarillo născut în Mexico City pe 26 mai 1977, și cunoscut sub numele de Ximena Valero este un designer de de modă mexican , 1 și câștigător al Premiului Internațional pentru Designerul Anului pentru Excelenta in seara de uzura de moda Miami Săptămâna 2007. 2 a făcut numele său în Tijuana martie și în prezent trăiește și lucrează în Los Angeles .

Biografie

Născut în Mexico City pe 26 ca arminden 1977 . Ea este fiica lui Dr. Jose L. Valero Salas, chirurg plastic, și Jarillo Carmen Yanez, învățătoare. În 1982 s- au mutat să trăiască în Tijuana . El a început să studieze moda si de cusut din Tijuana , la vârsta de 8 ani în timpul vacanțelor școlare, influențat de mama sa. De atunci, design vestimentar a devenit pasiunea lui, care l -au dus să studieze moda la Fashion Institute of Design si Merchandising , in apropiere de San Diego . El a început proiectarea femeilor „e hainele în primul său atelier din Tijuana , în sfârșitul anilor 90. În 1999 a cunoscut fotograf Seth Sabal cu care sa mutat la San Diego , iar mai târziu sa căsătorit în 2001. Cuplul sa mutat la New York , în cazul în care au fondat un studio fotografic , studio de fotografie de moda Sabal lui .

Ea a fost prezentat Grace Nichols , directorul executiv al Victoria Secret, de un angajat al studiului său. Ea a oferit să lucreze cu firma și a început să lucreze ca un ucenic în departamentul de design al Victoria Secret & Limited Brands . Dupa 4 – internship luni sa încheiat, el a început să lucreze ca un designer de liber profesionist din New York, unde a lucrat la prestigiosul Fashion Week primavara / vara anului 2006 , prezentând noile fețe ale Elite Model Management . 4

Sabal și Valero divorțat în 2006; sa mutat înapoi la zona Tijuana-San Diego. In urmatorii doi ani, dezvoltarea de noi modele care încorporează aspectul Frida Kalhlo creatiile sale de proiectare , de asemenea , haine și pantofi și rochii pentru animale de companie de sex feminin.

În 2007 sa mutat la LosAngeles , în cazul în care este actualul atelier și sala de expoziție dumneavoastră. Pe parcursul anului 2007 și 2008 participă la mai multe Săptămâna Modei din America Latină și Statele Unite și a fost câștigătorul Designerul Anului în eveningwear, acordat de Saptamana Modei la Miami 2007. La 14 octombrie 2008 a fost desemnat ca fiind unul dintre 15 membri ai Walk of Fame în Tijuana, selectat de Camera Națională de Comerț condusă de magnatul Tijuana José Galicot .

Contribuția sa cea mai mare la modă în 2009 a fost „Fashion transformabil“. Este de îmbrăcăminte care poate fi purtată în compoziții diferite. În 2010, posibilitățile de transformare a modei sale, pentru a crea „Moda transformabil-reversibile“, prin combinarea unui articol de îmbrăcăminte cu o culoare prim – plan și un fundal sunt duplicate. 5

Ximena și-a consolidat prestigiul internațional prin prezentarea colecțiilor lor în Tokyo, New York, Los Angeles, Miami, precum și în Paraguay, Mexic și Caraibe.

La 15 octombrie 2014, cu privire la moda Google+ 2014.

Ximena Valero purtat de personalități

Ximena Valero îmbrăcat , printre altele , la Paulina Rubio ,, 6 Alejandra Guzmán , Lorena Rojas, Jessica Alba ,, 6 Alicia Keys 6 și de la Reguera. De asemenea, supermodele Tiiu Kuik , Julia Dunstall , Cintia Dicker , Juliana Imai, Zuleyka Rivera Ciara si Daniela Kosan au purtat creatiile sale.

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ ” SUA designerul anului pentru a participa la Nevis Fashion Weekend ” . Antigua Sun . 07 iulie 2007 . Accesat la data de 02 octombrie 2008 .
  2. Înapoi la partea de sus↑ „Moda este peste tot și are multe fațete“ . El Universal . 28 aprilie 2007 . Accesat la data de 02 octombrie 2008 .
  3. Înapoi la partea de sus↑ „Oportunitatea este stea din Tijuana Fashion Week“ . San Diego Union-Tribune . 09 decembrie 2007 . Accesat la data de 02 octombrie 2008 .
  4. Înapoi la partea de sus↑ New York Fashion Week SS 2006 Opener http://models.com/fashionweek/view_album.php?set_albumName=SS06EML2
  5. Înapoi la partea de sus↑ http://compulsivas.com/omg-dress-vestidos-multiformas-de-ximena-valero/
  6. ↑ Salt la:a b c “No Reservations” . El Universo . 31 martie 2007 . Accesat la data de 02 octombrie 2008 .

José María Torre

José María Torre Hütt , mai bine cunoscut sub numele de José María Torre ( 4 noiembrie din 1977 , Mexico City ), este un actor mexican și designer de moda , care a început cariera la vârsta de cinci ani, ceea ce face comerț . În 1990 a lucrat la Amor de Nadie ca fiul lui Lucía Méndez . El este fratele actrițe Fátima și Andrea Torre .

Filmografie

  • Mario Baul
  • Revoluția (scurtă) (2006)
  • Daniel și Ana (2009) – Rafa
  • Musth (2009)

Telenovelele

  • Războiul Idolii (2017) – Isaac César Solar
  • Señora Acero (2016) – Larry „The Cheneque
  • Proprietarii de Paradise (2015) – Adán Romero
  • Lacrimi Crown (2012-2013) – Edmundo Hernández Chavero
  • Duelul Passion (2006) – Ángel Valtierra
  • Mizează pentru Love (2004-2005) – Luis Pedraza
  • Salomé (2001-2002) – José Armando Lavalle
  • Intruder (2001) – Aldo Junquera
  • Prima dragoste … la mii pe oră (2000-2001) – Bruno Baldomero
  • Carita de Angel (2000) – Leonel
  • Femeile pacaliti (1999-2000) – Ricardo
  • Elena live (1998) – iulie
  • Mi Pequeña Traviesa (1997-1998) – Tono
  • minciună Fericita (1996) – Benny
  • Marisol (1996) – Dany
  • Luz Clarita (1996) – Israel
  • șireturile roz (1994) – Daniel Armendáres
  • rude sărace (1993) – Luisito Santos
  • Carusel din America (1992)
  • Amor de Nadie (1990) – Richi
  • Cumpar acea femeie (1990) – Alejandro copil
  • O față în trecutul meu (1990) – Roberto (copil)
  • Mama mea a doua (1989) – Manuel Justino “Tino”

Programe

  • Timpul numit (1989) …. Sebastian (capitolul: “Uneori întoarce” )
  • Ce se întâmplă la noi? (1998)
  • Femeile, cazuri de viata reala (1997-2003; 4 episoade)

Filme

  • Mai negru decât noaptea (2014)
  • După Lucia (2012) – Joaquín
  • Seres: Genesis (2008) – Bernardo
  • Reëvolución (2007) – Miguel

Seria

  • Gossip Girl Acapulco (2013)
  • XY. Revista treilea sezon (2012; 7 episoade) – Tony Hernández
  • Proprietarii de Paradise (2015)
  • Señora Acero (2016)

Reality show

  • Fear Factor (câștigător)

Sergio Alcalá

Sergio Alcalá este designer de moda si artistul si conceptual mexican . Acesta este cel mai tanar designer de moda mexican în care participă la Săptămâna Modei Mexic debutând la vârsta de 22. 1 Revista de modă ELLE se referă la el ca Jean Paul Gaultier din Mexic și scrie stilul său atât de concentrat face ca persoana arata in acest moment. 2

Istoricul

Alcalá Sergio Rivero sa născut în Mexico City , la 10 martie , 1984. A crescut în orașul Morelia, Michoacan . Deoarece preadolescență sale performante obiect inspirat de arta în context și de îmbrăcăminte deja face. In adolescenta a luat cursuri în pictură și sculptură , care a dus la prima expoziție publică a creațiilor sale au fost urmate de instalații artistice și de artă conceptuală . Ea a studiat design vestimentar la orașul Institutul Dicormo de Morelia , iar în 2002 a început să prezinte primele gateway – uri independente. În 2005 a prezentat colecția sa de hârtie de moda-Pordio-retro-Deportivo la aniversarea postului de televiziune Tele-Michoacan , in colaborare cu grupul de muzica electronica Telefunka . Pentru teza sa , astfel el a creat studiile de concept și de colectare mexican Kitsch , Kitsch-contemporan – Ecléctico -Mexicano a fost punctul de plecare pentru cariera sa în mijlocul modei mexican și l -au propulsat internațional.

Sa mutat in Mexico City pentru a -si termina studiile lor și pentru a începe prezentările de zi cu zi Mexic Fashion Week. Alcalá a câștigat recunoașterea în mijlocul modei și a societății a capitalei mexicane datorită show -uri care însoțesc fiecare dintre prezentările colecțiilor sale, câștigând – l epitetul de showman al modei mexican. 3

În 2010 el a creat costumele pentru piesa ?? Sunt Jason, am 28 de ani ?? Fernando Muñoz Castillo a fost prezentat ca parte a celebrările bicentenarul Independenței Mexicului e Muzeul de Arta Populara din Mexico City.

Munca lui ca un designer de moda vândute în Mexic, Statele Unite ale Americii, Belgia, Germania, Franța, Brazilia și Australia.

În plus față de colecțiile sale de îmbrăcăminte, Alcala a colaborat cu diverse mărci în proiectarea unui pneu pentru o marca de masina italian, vesturario de jucării și desene animate, și capacul de notebook-uri școlare.

Alcalá a creat conceptul său de materiale , în scopul de a reutilizării atinge acest mod poate avea alte scopuri, „nu numai să te îmbraci oameni , dar au un scop ecologic și care aduce ceva pentru societatea noastră.“ 4

Mai mult decât atât, în prezent funcționează în domeniul educațional de predare la două universități la modă Mexico City.

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Rocío Coronel (2010). „mexicani în lume“ . nicemagazine.com.mx . Adus de 23 martie 2011 . „Este cel mai tanar designer de moda mexican în care participă la Săptămâna Modei Mexic debutând la 22 de ani.“
  2. Înapoi la partea de sus↑ Juliet Lambert (noiembrie 2008). „DESIGNER SERGIO ALCALA FASHION” (în limba engleză) . I adap.info . Adus de 23 martie 2011 . „După cum Jean Paul Gaultier din Mexic și scrie stilul lui asa ca el sa concentrat face ca persoana arata in acest moment.“
  3. Înapoi la partea de sus↑ FN (ianuarie 2008). „Al 2 – lea Congres Artiștilor Tineri“ . FashionNews 37 . Adus de 23 martie 2011 . “Moda showman mexican.”
  4. Înapoi la început↑ „Sergio Alcalá” . pacífico.surfmusicfest.com / moda. 7 aprilie 2010 . Adus de 23 martie 2011 . „Nu numai ca să te îmbraci oameni , dacă tu nu ai un scop ecologic și care aduce ceva pentru societatea noastră.“

Elie Saab

Elie Saab (în limba arabă : إيلي صعب), nascut la data de 4 iulie din 1964 și , uneori , pur și simplu , numit „ES“ este un designer de moda libanez .

În 1982 , în vârstă de 18, la înălțimea războiului civil din Beirut, Saab a lansat propriul brand de moda cu sediul în Beirut , a prezentat prima sa colectie de haine, a deschis primul magazin și a deschis un mic atelier în cazul în care ea a făcut rochii prietena. atelierul său principal este în Liban , o țară care rămâne profund atașat. Acesta are , de asemenea , ateliere de lucru în Milano și Paris .

Pentru Saab si moda sunt pasiunea din copilărie a visat de a face rochii frumoase; Saab este auto – învățat, a început să coase ca un copil și știa că într -o zi ar trăi. În 1981 sa mutat la Paris pentru a studia design vestimentar, dar a decis să se întoarcă acasă pentru a deschide atelierul său din 1982. În 1997, Saab a fost primul designer non – italian pentru a deveni membru al Camerei Naționale de moda italian și, în același an, el a prezentat prima sa colecție în afara Libanului la Roma . În 1998 a prezentat o linie de listă pentru a fi utilizate în Milano și un spectacol de modă în Monaco , care a fost urmat de Prințesa Estefanía de Monaco . El a câștigat notorietate la 40 de ani, dupa ce a devenit primul designer libanez sa se imbrace un câștigător Oscar , Halle Berry , în 2002 premii.

În mai 2003, Chambre Syndicale de la Haute Couture la invitat să devină unul dintre membrii săi și a prezentat sa colectie couture prima haute din Paris , în iulie 2003. Prima sa colecție gata de utilizare în Paris , a fost de primăvară-vară 2006. capitala franceză este acum o platformă permanentă pentru proiectele lor gata de utilizare.

Creațiile sale pot fi găsite în întreaga lume și buticuri Beirut și Paris . Este cunoscut predilecție a desenelor și modelelor sale pentru puterea de cumpărare a femeilor în America de Sud .

Iată câteva personalități care au fost imbracate de el:

  • Eva Green
  • Emma Watson
  • Christina Aguilera
  • Nawal Al-Zoghby
  • Beyoncé Knowles
  • Zeta-Jones
  • Bérénice Bejo
  • Charlize Theron
  • Diane Kruger
  • Debra Messing
  • Eva Longoria
  • Fairuz
  • Halle Berry
  • Jessica Simpson
  • Kelly Rowland
  • Kelly Preston
  • Marcia Cross
  • Michelle Williams
  • Nicolette Sheridan
  • Patricia Heaton
  • Regina Rania de Jordania
  • Salma Hayek
  • Sarah Brightman (Harem World Tour)
  • Teri Hatcher
  • jennifer Morrison
  • Marea Ducesă Maria Teresa de Luxemburg
  • Regina Anne – María de Dinamarca

Silvia Tcherassi

Silvia Tcherassi ( Barranquilla , Columbia , 21 august din 1965 ) este un renumit designer de moda si antreprenor Columbia . Colecțiile sale includ gata-à-porter , 1 rochii , accesorii si pantofi .

Biografie

Silvia Tcherassi născut în Barranquilla 21 din august ca și 1965 . A fost Regina Carnavalul de la Barranquilla în 1986, 2 și în 1990 a creat propria sa companie numita AltaModa. 3În 2003 a fost invitat de organizatori să participe în calendarul oficial al Săptămânii Modei de la Milano . 4 În 2004 Tcherassi a fost onorat de atunci – ambasador în Franța în Columbia , Daniel Parfait , a Ordre des Arts et des Lettres , mai că guvernul oferă persoanelor fizice interne și externe , care au adus contribuția lor la domeniul cultural. În același an , ea a fost invitat să participe la Săptămâna Modei din Paris . 6 Designerul are magazine în Columbia , Spania și Statele Unite cu un brand care îi poartă numele. Silvia Tcherassi are de asemenea două hoteluri din Cartagena . Prima Tcherassi Hotelul + Spa a fost inclus în 2010 de către revista Condé Nast Traveler ca fiind unul dintre lumi e cele mai bune hoteluri noi. În același an a lansat cartea sa eleganta fara efort . Silvia Tcherassi este căsătorit cu Mauricio Espinosa; cu care el are doi copii: Mauricio Espinosa și Sofia. Tcherassi este purtătorul de cuvânt pentru campania UNICEF împotriva utilizării anti – mine personal , mai mult de artă, mai puțin mine .

Telenovelele

  • soia Yo Betty ( 1999 )

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ ColArte. „Magia Silvia Tcherassi” .
  2. Înapoi la partea de sus↑ „Designerul Silvia Tcherassi univers barranquillera“ . El Universal . 27 septembrie 2011 . Accesat 2 septembrie 2015 .
  3. Înapoi la început↑ AOL Latino. „Biografia lui Silvia Tcherassi” .
  4. Înapoi la început↑ columbian. “Silvia Tcherassi wowed Milano” .
  5. Înapoi la început↑ Columbia Fashion. „Silvia Tcherassi” .
  6. Înapoi la început↑ timp. “Silvia Tcherassi iubit Paris” .

Adriana Santacruz

Adriana Santacruz ( Pasto – Nariño , Columbia , din august până în luna noiembrie 1961 ) este un designer de moda , care a excelat în proiectarea articole de îmbrăcăminte confecționate războiul de țesut.

Biografie

Adriana Santacruz sa născut în Pasto , Nariño . Acesta este un designer de moda columbian, hainele făcute la război de țesut sunt cunoscute pentru a fi realizate cu tehnici tradiționale autohtone triburi , care au dat naștere la societățile care populează acum orașul Pasto . Compania sa ofera o oportunitate pentru familii de a lucra împreună artizani și tehnici meșteșugărești fuzioneze cu un design.

Adriana un copil ia orice ocazie pentru a ascunde prietenii lor si parade oferta de acasă, a fost și gustul său pentru design și creativitate au fost aplaudate. În 1999 a câștigat primele sale tradiții indigene propunere de salvare profesionale, Insulele Canare din Tenerife, Spania. apoi începe să bată la ușile principalelor personalități ale designului columbian, care caută să facă publice munca lor, acest efort de plătit așa cum a participat în anul 2001 în „Expoartesanías“, una dintre cele mai recunoscute târguri de artizanat din America de Sud. În același timp piesele sale au fost expuse într-una dintre cele mai importante gateway Columbia, la momentul respectiv, „Bogota Fashion“, a participat de trei ori consecutiv, 2,001-2,003.

Santacruz continuă activitatea sa propune să construiască numele său și să lucreze cu familiile agricole și finalizarea etapei începe, oferind instruire pentru artizani pentru a realiza fuziunea cunoștințelor științifice cu înțelepciune antică și pentru a atinge piesele pe care astăzi conduc pistele columbiene. Pentru anul 2006, Adriana câștigă de meritocrație Fuchsia Catwalk, în 2007 , revista Chromos dă premiul „Designer Apocalipsa“ a fost ulterior invitat să împartă podium cu renumitul designer Agatha Ruiz de la Prada într – o paradă destinată în beneficiul copiilor defavorizați în orașul Medellin . Definitivarea în acest an, el a fost invitat să participe la alegerea concursul de frumusețe națională, concurenții poartă toate.

2008 începe cu goluri mari, a fost invitat să participe la identitatea Catwalk Columbia a primit ulterior un premiu de Institutul Marangoni din Italia, cu o bursă pentru studii suplimentare în Milano. În același an, ea a câștigat un design Bienal Iberoamericana în Spania. În 2009 a fost invitat să participe la „Cali Expo Show“ unul dintre evenimentele cele mai bun venit în Columbia. Un an mai târziu, în 2010, este câștigătorul premiului pentru femeie Cafam Nariño și prima mențiune onorabilă în Columbia, nominalizarea se acordă femeilor cele mai recunoscute care dezvoltă o responsabilitate socială puternică în activitatea lor. De asemenea, este invitat în Franța pentru a face o pasarelă de Ziua Internațională a Femeii, atunci el se dezvolta un podium în Lima Peru. La întoarcerea sa în Columbia a fost invitat la o poartă Avon, ca obiectiv principal, în beneficiul femeilor afectate de cancer de san. Definitivarea acest an, reușește să prezinte piesele lor în Orientul Mijlociu, într-o galerie de artă în Kuweit.

După această experiență în modă și design, Adriana devine cel mai mare premiu de design columbian, „Creionul Blue Steel“, acordat de revista renumitul „Project și Design“ , în 2011. 1 Deoarece acest premiu compania Hunter Douglas el a sponsorizat urmatoarea lor parada a fost deschiderea noului magazin din Bogota . 2
Pentru primele luni ale anului 2012, a fost invitat să prezinte colecția sa de la Săptămâna Internațională Fashion în 2013 a fost desemnat ca reprezentant oficial al Columbia pentru Săptămâna lumea modei. În același an, ea a fost invitat ca un designer internațional în Canada, Vancouver Fashion Week eveniment., Apoi, el a prezentat colecția toamnă / iarnă în Colombiamoda, cel mai important eveniment de moda din Columbia.

La începutul anului 2014, el a prezentat colecția în 2014 în Mar del Plata , Argentina . Apoi , el a participat la Săptămâna Modei din Chile . Recent , ea a lansat magazinul său internațional. Ea a fost invitat să închidă Ibague Maquila și spectacolul de modă cu colecția ei / toamna iarna apoi prezenta colecția de primăvară / vară în Cali Expo Afișare 2014.

Toate aceste lucrări, experiență și o parte de calitate a meritat Adriana Santacruz să fie reprezentativ demn de patrimoniul cultural Narino.

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ Artesana Runway. “Adriana Santacruz” .
  2. Înapoi la început↑ Chromos. “Adriana Santacruz a deschis magazin” . Arhivat din original la 26 noiembrie 2015.

Rakel

Rakel Cadavid Gaviria , artistic cunoscut sub numele de Rakel , este un cântăreț columbian nascut la data de 28 octombrie 1979 în Medellin, Columbia. Rakel este cel mai mic dintre 4 frați și numai fiică. 1

Început

De la o vârstă fragedă a luat primele lecții de chitară și tehnica vocala, cu toate că accentul lui a fost mereu pe margine și că din copilărie făcea parte din corul bisericii. La varsta de 7 ani a jucat la pian pentru prima dată și a continuat să facă fără pregătire academică muzical, întotdeauna ascuns de tatăl său, pentru că el nu a vrut un motiv sau altul ea să se dedice muzicii. La 18 ani a inceput sa studieze pianul clasic și saxofon în timp ce studia artele plastice la Universitatea Națională și Institutul de Arte Plastice din Medellin.

Ca urmare marea sa grijă să extindă cunoștințele lor în diferite ramuri ale artei, Rakel a decis să studieze design vestimentar în columbian Colegiatura proiectarea și paralel cu studiile sale, el a decis să înceapă propria sa marcă de îmbrăcăminte, styloïde că astăzi este unul dintre branduri cunoscute în orașul lor. Ca un designer de moda a primit mai multe premii la diferite parade și târguri.

Ea place să citească, de gătit și de învățare despre culturi noi. Cabala studiaza 5 ani.

Cariera muzicală

În 2008, el întâlnește Iker Gastaminza, producator de renume, de 6 ori castigator Grammy latin, care aude cântă Rakel și propune ideea de a înregistra un album care combină esența sa și stilul său distinctiv de a se exprima prin muzica. Rakel a luat un an să părăsească styloïde său de companie, timp în care sa mutat să trăiască în New York și începe să facă primele sale compoziții.

Prima sa lucrare, „ Milagros Organic “ , a fost produs de Iker Gastaminza în 2010. Prin urmare , single -urile „Ce Tu respiri«emerge,»în timp«»Tal Vez«»nici tu , nici nimeni«și» printre noi, o problemă care joacă de cantaretul Paisa Sebastián Yepes.

Câțiva ani mai târziu, Rakel, decide să înceapă a da viață la un al doilea album și așa se întâlnește cu muzicieni și compozitori precum Elsten Torres, Jorge Luis Piloto, Diego Gómez, Julio Reyes Copello, Yoel Henríquez, Federico Gómez și a contribuit la forma această nouă producție. Și pentru anul 2014 pe piata „ Literatura pisica “ , un album produs de câștigător multiplu al Latin Grammy Awards, Julio Reyes Copello .

Discografie

  • 2012: Milagros Organic 2
  • 2014: Literatură Pisici 3

Premii și nominalizări

  • ‘Cel mai bun nou artist’ la Radio Ora (2011): Câștigătorul
  • ‘Cel mai bun artist sau grup local’ la Radio Ora (2011): Nominalizat
  • „Cel mai bun Scurt Forma Music Video„pentru videoclipul lui“în timp” în latină Grammy (2012): Nominalizat
  • „Cel mai bun cântec“ de radio CAN (Comunitatea Andină radio) pentru cântecul său „Ce Tu respiri„(2011): Nominalizat
  • ‘Cel mai bun New Female Pop Solo Artist’ în Premiile Shock (2012): Nominalizat
  • ‘Cel mai bun video al anului’ cu ‘ El dia es hoy ‘ în stare de șoc Tigo Awards (2014): Nominalizat
  • ‘Cel mai bun videoclip scurt’ în Bogoshort Awards (2014): Nominalizat

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ „Biografie Site – ul oficial” . RAKELmusic .
  2. Înapoi la început↑ Rakel – Miracole organice în iTunes
  3. Înapoi la început↑ Rakel – Literatură Pisici pe iTunes

Jorge Duque

Jorge Duque Velez este un designer de moda, Columbia 1 în 2010 a fost câștigătorul primului sezon al Project Runway America Latină 2 difuzat de postul de televiziune Fashion TV America Latină . El a fost născut în Manizales în 1974 , dar a crescut în Envigado din 1975. Mai târziu a trăit în Medellin .

Cariera

Jorge Duque este profesionist în fizioterapie , birou care nu mai deține , deoarece este dedicat cu normă întreagă la moda. Ea are un atelier numit DUQUEVELEZ 3 si sa specializat in rochii de seara, cocktail si rochii de mireasa.

În 2010 el sa alăturat reality show din America Latină Project Runway America Latină , care a ieșit câștigător.

În 2013 a fost invitat înapoi la realitate, dar de data aceasta pentru a participa ca un mentor în al treilea sezon.

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ http://web.archive.org/web/http://www.projectrunwayla.com/disenadores/jorge-duque/
  2. Înapoi la partea de sus↑ http://web.archive.org/web/http://www.projectrunwayla.com/novedades/la-competencia-ya-tiene-su-ganador/
  3. Înapoi la partea de sus↑ http://web.archive.org/web/http://www.projectrunwayla.com/disenadores/jorge-duque/

Sylvia Román Corzo

Sylvia Román Corzo este o politică columbiană , născut la 27 august ca ca 1960 în Cúcuta . designer de moda de profesie, s – ar sfârși până dăruindu – se în politică. În timpul anilor 1990 , el a făcut o serie de proiecte sociale. El este un membru al Partidului Conservator columbian .

El a fost un membru al Adunării Departamentale de Norte de Santander în perioadele 2001-2003 și 2004-2007. El a pierdut învestire printr -o decizie a Tribunalului Administrativ din Norte de Santander pentru finanțarea campaniei politice a fratelui său, Juan Manuel Corzo Román , The Senat în alegerile legislative din 2002, în timp ce el a fost adjunct încălcarea articolului 110 din Constituție .

Corzo a pierdut consultarea internă a conservatorismului de a alege candidat pentru guvernator al Norte de Santander la alegeri în octombrie 2007 , învins de William Villamizar Laguado.

Catherine Daza

Catherine Daza Manchola (n. 28 de arminden din 1983 , Santiago de Cali , Valle del Cauca , Columbia ) este un model de , fostă regină a frumuseții, prezentator și designer de moda columbian, este faimos pentru a concura în Concursul Național de frumusețe Columbia 2003 de către Departamentul de Valle del Cauca 1 și se califică pentru Miss Universe 2004 , ajungând la locul șase în concurs. În prezent , are propria companie de sport la care eu numesc „Sport Manchola“.

Biografie

Ecaterina sa nascut la 28 de arminden în 1983 în Santiago de Cali , Valle del Cauca , Columbia. Este de- a treia fiica a căsătoriei între Harold și María Manchola Daza, fratii sai mai mari sunt Harold Jr. și Natalie Daza Daza Manchola Manchola. A studiat de afaceri si marketing la Universitatea din Vest , dar sa dedicat in intregime carierei sale în concursul pe ordinea de zi acarriaba ra Columbia .

Ra Columbia 2003

În seara zilei alegerilor și încoronare din 17 noiembrie 2003, a avut loc la Centrul de Convenții din Cartagena de Indias, a fost aleasă Miss Columbia 2003-2004 de Miss Columbia, având ca rezultat câștigător Catherine Daza Manchola, care a primit coroana predecesorului său, Diana Lucía Mantilla, pe timp de noapte a obținut al doilea cel mai bun scor în rochie de seară (9.30) , în costum de baie a obținut cel mai mare scor (9,60). 2 în preliminarii au primit unele premii speciale cum ar fi cele mai bune rochie de fantezie și domnișoara Elegance .

Miss Univers 2004

În noaptea de o iunie 2004 în orașul Quito , Ecuador , a fost ales succesorul lui Amelia Vega , câștigătorul rezultat Jennifer Hawkins 3 din Australia , Columbia a fost pe locul al șaselea la sfârșitul nopții.

Viața personală

Catherine este casatorita cu omul de afaceri caleño Diego Gil, care are un fiu pe nume Emilio Gil Manchola care sa născut la 23 decembrie 2010. De atunci , cariera sa a alternat cu activitatea de mamă și soție. 4 În 2010 a lansat in Cali Manchola de Catherine Daza magazinul de sport adaptate pentru ea, așa cum arată -au prezentat creațiile în ra Columbia 2009 .

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b c d Colombiano.com (21 decembrie 2008). “Învață de Catherine Daza sub Manchola” . Adus de 24 ianuarie 2013 .
  2. Înapoi la partea de sus↑ „Cine este noua Miss Columbia 2003?“ . Colombia.com.
  3. Înapoi la început↑ “Australia, Miss Univers 2004” . Esmas.com . 02 iunie 2004 . Adus de o ianuarie 2011 .
  4. Înapoi la Top↑ alóMujeres (17 noiembrie 2011). „Noua fateta a Catherine Daza Manchola“ . Adus de 24 ianuarie 2013 .

Pilar Castaño

María del Pilar Castaño Valencia ( Bogotá , 5 din septembrie ca 1956 ) este un scriitor, designer de , editorialist, jurnalist și prezentator columbian.

Biografie

Pilar Castaño Valencia este fiica primelor prezentatori de televiziune Gloria Valencia de Castaño și Álvaro Castaño . A studiat jurnalismul și limbi străine , la Universitatea Sorbona din Paris , a lucrat în ziare, radio și televiziune. El a fost gazda NOTICIERO de las 7 pe canalul unu și Concursul Național de frumusețe în RCN Televiziune . El a prezentat alături de mama sa, Gloria Valencia de Castaño, Gloria și programul Pilar RCN Radio . Timp de opt ani , el a fost o parte a mesei de lucru RCN Radio Evenimente următoare la jurnalistul Juan Gossaín . El a intervievat personaje diverse precum scriitorul Carlos Fuentes , actorul Mario Moreno “Cantinflas” filantrop Evelyn Lauder , fostul președinte José María Aznar , matador Luis Miguel Dominguín , jurnalista Barbara Walters , muzicianul Tito Puente , dansatorul Joaquin Cortés , artistul José Luis Cuevas , bucătarul Alain Ducasse , tenorul Luciano Pavarotti și om de afaceri spaniol Jesus de Polanco . Din 2000, este dedicat exclusiv tema modei ca manager, consultant si jurnalist. Timp de trei ani , el a fost director al Săptămânii Modei de la Bogota. El a regizat și a prezentat programele de modă, stil și poarta de acces pe Canalul One și Extreme Moda în Canal Caracol . El a intervievat mare moda internațională Elio Fiorucci, Jean Paul Gaultier, Alexander McQueen, Christian Lacroix, John Galliano, Narciso Rodriguez, Emanuel Ungaro, Agatha Ruiz de la Prada, Pierre Cardin, Paco Rabanne si Christian Louboutin, printre altele. Ea este autorul mai multor cărți de pe piață, inclusiv Lord oglindă Omul în oglindă. 1 2

Cariera

  • Știri 7
  • ra Columbia
  • Evenimentele Radio RCN

Lucrări

  • Minunea de a fi o femeie (2014)
  • Stil urban: Un ghid (2012)
  • Omul în oglindă (2010)
  • Dl . Mirror (2009)

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Pilar Castaño, victimizarea de plagiat
  2. Înapoi la început↑ Acuzați Pilar Castaño plagiată carte de moda

Oscar de la Renta

Óscar Arístides de la Renta Fiallo ( Santo Domingo , Republica Dominicană , 22 iulie din 1932 – Kent , Connecticut , Statele Unite , 20 octombrie din 2014 ) 1 a fost un designer de moda dominican . El a primit premii importante și de-a lungul anilor diversificat creatiile sale in mai multe domenii de proiectare. În plus, el a fost legat de țara sa natală prin diverse activități caritabile. de la Renta a fost un ucenic al lui Cristóbal Balenciaga și Antonio del Castillo . 2 3 El a devenit faimos internațional în anii 1960 ca fiind unul dintre designerii de Jacqueline Kennedy , fosta Prima Doamna a Statelor Unite . 1

Biografie

Primii ani

Oscar de la Renta sa născut la data de 22 iulie a 1932 în Santo Domingo , capitala Republicii Dominicane , într – o familie proeminentă. Mama lui a fost dominican Carmen Maria Antonia Fiallo și tatăl său Puerto Rico Oscar de la Renta Avelino născut în Ponce , care deține o companie de asigurări în Santo Domingo . 4 5 La Renta a fost nepotul poetului Dominicane Fabio Fiallo si varul politicianului Dominicane Viriato Fiallo .

De la o vârstă fragedă și- a exprimat interesul în pictură, idee pe scară largă a favorizat de mama lui , dar nu a convins tatăl său complet. Pentru a dovedi tatălui său că interesul său în artele era autentic, el a intrat la Academia de Arte Frumoase din Santo Domingo , la 15 de ani, seara de ore de dimineață la liceu. In academia de arta a fost cel mai tanar student, din moment ce restul de colegii lui au finalizat deja studiile liceale. 4 La 18 ani sa mutat la Madrid pentru a studia pictura la Academia Regală de Arte Frumoase din San Fernando . 6 Cu trecerea timpului tatăl său a oprit trimiterea de bani pentru a trai cheltuieli în Madrid , din cauza lipsei lor de interes în continuarea activităților de familie, pe care l -au pus în strâmtori financiare. 4 7 Pentru venituri suplimentare, desen opera de arta couture costumele pentru ziare si case de moda. 8 În acest moment el a întâlnit la un eveniment la ainu de Bodisco baroneasă, cu care sa imprietenit si care pretinde a fi condus cariera ca designer de moda în promovarea hainele printre prietenii săi. 9 După Francesca Lodge , soția lui John Davis Lodge , un fost ambasador al SUA în Spania, a văzut câteva dintre schițele sale și a primit recomandarea Bodisco, 10 comandat de la Renta pentru a proiecta o tinuta pentru debutul său fiică. 11 O fotografie a designerului face ajustarile finale sa se imbrace primul său client oficial a apărut într – un raport în revista Viața în toamna lui 1956. 8 11

La scurt timp după ce a fost schițare de lider de case de moda spaniole, 4 care ia permis să devină un ucenic la una dintre cele mai renumite couturier, Cristóbal Balenciaga , pe care ia considerat mentorul său. Luna decembrie 13 a plecat mai târziu , Spania pentru a lucra alături de Antonio del Castillo , ca un asistent în casa de moda Lavin , în orașul de la Paris . 14

Lansarea propriei companii

În 1960 sa mutat să trăiască în Statele Unite și zeci de celebrități îmbrăcat, cariera sa a fost catapultat la faima internațională , după eviscerare , primele doamne ale națiunii Jackie Kennedy , Nancy Reagan , Hillary Clinton și Laura Bush .

În 1980 el a fost rugat să proiecteze un nou uniforma pentru Boy Scouts ale Americii , un proiect căruia i- a consacrat doi ani și în care a lucrat gratis. 15

În 2001, Oscar de la Renta a debutat propria sa colectie de accesorii , inclusiv genți , curele și pantofi . Printre alte produse ale companiei, sunt produse cosmetice, ochelari, parfumuri, blanuri, bijuterii, eșarfe și sleepwear.

Pentru bărbați, produsele lor licențiate sau înregistrate includ ciorapi, jachete sport, costume si pantaloni. Ea a lansat, de asemenea, o linie de sport în America Latină pentru bărbați și tineri. În 2002, Oscar de la Renta Acasă a debutat o colecție de mobilier și parfum acasă de colectare.

Cetățenia

În 1971 Oscar de la Renta a devenit cetățean american și a renunțat la cetățenia Dominicană, deoarece Statele Unite , la acel moment nu a recunoscut cu dublă cetățenie. Deși el a fost oferit postul de ambasador Dominicane în Statele Unite, de la Renta a refuzat să se separe de cetățenia lor nou – dobândite și a refuzat numirea. Cu toate acestea, de la Renta Dominicană mărturisește în inima lui și în moda creațiile sale, așa că ia în considerare așteptare inutile toate tipurile de numire publice.

Viața privată

În 1967 el a devenit al treilea soț al Françoise de Langlade (1931-1983), la acel moment redactor – șef al revistei Vogue , dar a fost văduv în 1983 , deoarece în acel an Langlade a murit de cancer de san. 16 În 1984, fără copii până atunci, decide să adopte un copil în Republica Dominicană care a botezat cu numele lui Moise de la Renta. 17 În 1989, designerul sa căsătorit cu Anne France Engelhard (Annette) (1939-), care a fost căsătorit cu editorul de patrimoniu american , Samuel Pryor Reed . Engelhard este singura fiica bancher german Fritz Mannheimer si sotia lui Marie Annette Reiss.

Oscar de la Renta a murit pe 20 octombrie 2014, la vârsta de 82 de ani , în locuința sa, situată în orașul Kent , Connecticut . 8 În 2006 , cancerul a fost detectat. 1

apariții TV

Oscar de la Renta, ca un brand de moda, a apărut atât în comentarii și în numeroase ori la televizor îmbrăcați. De exemplu, într – un capitol din seria de HBO , Sex și City . Carrie Bradshaw pe ea poartă o rochie roz că prietenul ei a dat – o Alexandr Petrovsky. De asemenea, apare în cutie de chibrituri , în care Kitty Walker, seria cinci frați, să păstreze scrisorile pe care soțul ei nu vrea să vadă și care trimite să se uite pentru sora lui din patul de spital.

Confirmările

El a îmbrăcat celebrități ca Madonna , Anne Hathaway , Scarlett Johansson , Penélope Cruz , Sarah Jessica Parker , Cameron Diaz , Shakira , Michelle Obama , printre multe altele.

În februarie 2011, el a fost acordat, în conformitate cu Decretul Regal 179/2011, din 11 februarie, Marea Cruce a Ordinului de Merit Publice, în calitate de Președinte al „Regina Sofia Institutul Spaniol„din New York.

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b c Kirby, Iona (20 octombrie). „Legendarul designer de moda Oscar de la Renta decedează la vârsta de 82″ (în limba engleză) . Daily Mail . Adus de 20 octombrie 2014 .
  2. Înapoi la început↑ Feitelberg, Rosemary (07 noiembrie 2013). “Oscar de la Renta Sits pentru Q & A la Summit – ul de Leadership Design” (în limba engleză) . WWD . Adus de 20 octombrie 2014 .
  3. Înapoi la început↑ Martinez, Miriam (1 decembrie 2003). „Oscar de la Renta: Omul care se imbraca Prima Doamna: membru al consiliului de Metropolitan Opera, Carnegie Hall, Societatea Americană, și Institutul Spaniol, fondatorul școlilor din Republica Dominicană pentru copii săraci. (Latinos Top Ten). ( Este necesar un abonament) ” (în limba engleză) . Liderii Latino . Adus de 20 octombrie 2014 .
  4. ↑ Salt la:a b c d Savio, Anita (01 octombrie 2001). „Hot Couture: Din păcate , mama mea nu a fost aici pentru a vedea succesul meu, pe care mi – ar fi plăcut. Dar ea a razbunat pe tatăl meu, pentru că de când am murit am fost a face mult mai mulți bani, decât am făcut vreodată în viața lui (abonament necesar) ” (în limba engleză) . Liderii Latino . Accesat 21 octombrie 2014 .
  5. Înapoi la început↑ Henry, David (20 octombrie 2014). “Oscar de la Renta moda guru SUA în prima Doamnelor, moare la vârsta de 82” (în limba engleză) . Bloomberg . Accesat 21 octombrie 2014 .
  6. Înapoi la început↑ Ayuso, Rocío (21 octombrie 2014). „Moartea lui Oscar de la Renta, designer de moda , care a făcut – o frumos, frumusețe“ . El Pais (Spania) . Adus de la 21 octombrie 2014 2014 .
  7. Înapoi la început↑ Gross, Michael. Galeria Rogues’: Secret Story poftei, Lies, Lăcomia și trădările care au făcut Muzeul Metropolitan de Arta (2013), p. 459.
  8. ↑ Salt la:a b c Horyn, Cathy; Enid Nemy (20 octombrie 2014). “Oscar de la Renta, care Îmbrăcați Stars și a devenit unul, moare la vârsta de 82” (în limba engleză) . The New York Times . Accesat 21 octombrie 2014 .
  9. Înapoi la început↑ Smilgis, Martha (16 aprilie 1979). “Oscar de la Renta O Angry Faces baroneasă în $ 2 Million Suit pentru Love Labours Lost” (Vol. 11 nr.15) ( în limba engleză) . Accesat 26 octombrie 2014 .
  10. Înapoi la început↑ Gross, Michael. Galeria Rogues’: Secret Story poftei, Lies, Lăcomia și trădările care au făcut Muzeul Metropolitan de Arta (2013), p. 460.
  11. ↑ Salt la:a b Bianchi, Martin (26 octombrie 2014). „Beatriz Lodge, primul client al Oscar de la Renta ‘ . ABC . Accesat 26 octombrie 2014 .
  12. Înapoi la început↑ Pardo, Pablo (21 octombrie 2014). ‘Dies designerul Oscar de la Renta’ . El Mundo (Spania) . Accesat 21 octombrie 2014 .
  13. Înapoi la partea de sus↑ AFP (20 octombrie 2014). „A murit la vârsta de 82 Oscar de la Renta ‘ . El Espectador . Accesat 21 octombrie 2014 .
  14. Înapoi la început↑ Gale (2005). “Oscar de la Renta (abonament necesar)” (în limba engleză) . Newsmakers 2005 Cumulul . Accesat 21 octombrie 2014 .
  15. Înapoi la început↑ Peterson, Robert (octombrie 2002). „ De la Doughboy Duds la Oscar de la Renta ‘ . Boy Scouts of America ( în engleză) . Scouting Magazine . Accesat 21 octombrie 2014 .
  16. Înapoi la început↑ Koncius, Jura; Ned Martel (20 octombrie 2014). „Oscar de la Renta, designer de moda, moare la 82″ (în limba engleză) . Washington Post . Accesat 21 octombrie 2014 .
  17. Înapoi la început↑ Furundarena, Arantza (06 februarie 2010). „Unul dintre culori pe venit“ . El Diario Montanes . Accesat 21 octombrie 2014 .

Bibliografie

  • Gross, Michael (2013). Galeria Rogues’: Secret Povestea poftei, minciuni, lăcomie, și trădările care au făcut Muzeul Metropolitan de Arta . New York: Broadway Books. ISBN  9780767931458 .

Luciano Brancoli

Luciano Brancoli ( 14 august din 1945 – Madrid , decembrie a arminden din 2016 ) a fost un designer de moda Chile, în picioare în 1990 pentru proiectele sale inovatoare.

Cariera

Și- a început cariera în 1980 luând fotografii pentru revista Paula , în acest mediu începe să arate desenele sale timpurii la televizor, este recunoscut pe scară largă de către o rochie metalică , ea a purtat Raquel Argandoña la Festivalul de Song Vina del Mar 1981 .

Ca urmare a succesului său în rochie Argandoña, Brancoli deschide magazin în Santiago și a făcut mai multe modele care au fost folosite de personaje celebritate chilian Marcela Vacarezza și Pilar Jarpa . Acestea evidenția desene rochii de mireasa Cecilia Bolocco (căsătorit cu Michael Young) și Raquel Argandoña (nunțile cu Eliseo Salazar ). 1 El a fost responsabil pentru proiectarea uniformele sportivilor chiliene pentru 1992 Jocurile Olimpice de vară . 2

El a dezvoltat , de asemenea parte a carierei sale ca un program de televiziune panelist Good Morning to All ( TVN ), costum director al unor programe de director Gonzalo Bertrán ca marți , 13 ( Canal 13 ), și a fost legat de unele concursuri pentru a alege ra Chile . 3

comentator de modă a participat la programe de televiziune legate de livrarea premiilor Oscar în diverse televiziune și comentator de moda găteli Viña del Mar Festivalul International Song . Evenimentul cel mai memorabil a fost atunci când transmite Gala 2012 , unde a făcut o mamă acidă revizuire a Nicolas Massu , Sonia Fried . 4

Demise

Brancoli a murit la Madrid , pe decembrie arminden în 2016 după ce a suferit un atac de cord în timp ce el a fost într – unul din atelierele sale. Rămășițele sale au fost repatriați, incinerați și împrăștiate în domeniul lor. 5

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ Communications, Compania Chilena de. “Luciano Brancoli a murit” . Cooperativa.cl . Accesat 18 noiembrie 2016 .
  2. Înapoi la partea de sus↑ Luciano Brancoli, director al Școlii de Design AIEP
  3. Înapoi la partea de sus↑ „Lumea modei este în doliu: Die designer de Luciano Bráncoli“ . Accesat 18 noiembrie 2016 .
  4. Înapoi la partea de sus↑ Die designerul chilian Luciano Brancoli
  5. Înapoi la top↑ cenușă“ , va fi împrăștiate Luciano Brancoli în domeniul lor” . În al patrulea rând . Accesat 18 noiembrie 2016 .

Cecilia Bolocco

Cecilia Bolocco Carolina Fonck ( Santiago , 19 din arminden în 1965 ) 1 este un prezentator de televiziune , actrita , model de și designer de moda din Chile . El a fost cunoscut de a fi fost ales Miss Univers mai 1987 , cu măsurile sale perfecte 90-60-90 și 1,70 de mare.

Bolocco a participat la mai multe programe în țara sa, Statele Unite ale Americii și Mexic , subliniind live luni și Noaptea Cecilia . El , de asemenea , cochetat în actorie. A fost căsătorită cu președintele argentinian Carlos Menem , care a divorțat în 2007 .

Biografie

Familia și viața timpurie

El a născut în 1965 , în Santa Maria Clinica în Santiago , fiica omului de afaceri Enzo Bolocco Cintolesi și Rose Marie Fonck Assler. Este al treilea din cinci frați, fiind cel mai mare Juan Pablo și Rodrigo (decedat 1986), și minore Veronica și Diana . 1 2 Tatăl ei deținut Chilemotores, în parteneriat cu Ford , și industria TV Bolocco chilian, pus sub semnul întrebării pe scară largă de practicile lor de îmbogățire ilegală. 3

În timpul copilăriei și adolescenței sale, el a avut ca sa principala distracție balet , activitate desfășurată între patru și 18 ani fără întrerupere. A studiat primar și secundar în Santiago Colegiul și a avut loc titlul de regina a școlii ei în timpul liceului, la vârsta de 16 ani. 1 a fost un student mediu, dar cu aptitudini notabile pentru matematică.

În 1982 el a completat studiile secundare si a inscris pentru a studia inginerie civilă la Universitatea din Santiago de Chile (USACH) abandonate diferențele de carieră profesională. Apoi , el a decis să studieze costume la Institutul INCACEA, absolvind ca designer de costume. 1

Viața personală

Bolocco a fost, de asemenea celebru pentru relațiile sale romantice, captarea atenției presei.

În martie 1990 de , el sa căsătorit cu producătorul de televiziune american Michael Young în Cousino Palatul din Santiago. Presa locală a acoperit evenimentul ca si cum ar fi o nuntă regală. In iulie 1995, cuplul separat. Prin urmare, căsătoria a fost anulată ulterior în instanță civilă din Miami în 1996 și religios prin dispensă papală între 2010 și 2011. [ necesită citare ]

El a avut , de asemenea , o relație cu gazda de televiziune și colegii Bolocco în live luni , Kike Morande , care a fost căsătorit. În cele din urmă, cuplul a rupt pentru că Morande a decis să refacă familia lui. După aceea, el a fost romantic legat cu cantaretul Keko Yunge și scriitor Paulo Coelho . 4

26 de arminden din 2001 , sa căsătorit cu Carlos Menem , fostul presedinte al Argentinei , pe care a întâlnit în timpul unui interviu la Casa Rosada , și care în noiembrie 2003 de primul său fiu, Máximo Saúl Menem Bolocco, născut în Santiago a avut. Cuplul a început procedurile de divorț în 2007 .

Viața publică

Miss Univers

Ea a fost aleasa domnisoara Chile pentru Miss Univers 20 din aprilie ca și 1987 . El a câștigat concursul de frumusete Miss Univers 1987 a avut loc la Singapore , la 27 mai (ora locală), devenind primul , și până în prezent numai chilian pentru a face acest lucru . În timpul domniei sale de un an, sa stabilit în Los Angeles, California .

Cariera TV

Bolocco a început o carieră în televiziune chilian cu programul pentru că astăzi este sâmbătă la TVN . Apoi , co-a încurajat marți , 13 de canale 13 . Mai târziu, sa mutat la Atlanta , pentru a lucra ca un titular prezentator pentru CNN în limba spaniolă , în iunie din 1990 . CNN, care a avut un acord cu Telemundo , a decis să trimită Cecilia la Miami. Apoi , în Telemundo a încurajat viața bună și , astfel că sa întâmplat , pentru care a castigat doua premii Emmy .

Ulterior, Bolocco a debutat ca o actriță cu caracterul ei de rău Karina Lafontaine de Montero în telenovela mexicana Morelia , produse de Televisa , care a fost un succes la continental și transmise în mai mult de 70 de țări, inclusiv Chile și națiuni europene .

În 1995 , Bolocco coanimó cu Antonio Vodanovic 36 -a ediție a Festivalului de Viña del Mar . În octombrie același an, co- a încurajat unul dintre cele mai de succes programe ale televiziunii chiliene în ultimii ani, trăiesc luni , împreună cu Francisco Javier Morandé și umoristul Álvaro Salas . În acest timp, el a avut , de asemenea , propriul său program de radio și televiziune său propriu spectacol numit Noaptea Cecilia , difuzat pe canalul 13.

În februarie anul 2000 , a fost stabilit ca un prezentator permanent atunci când nou – majoreta versiunea 41st a Festivalului de Viña del Mar . Mai târziu , în același an, invitat de prietenul său, scriitorul columbian Fernando Gaitán, a avut un rol în telenovela columbiană Yo soia Betty . În luna februarie a anului următor, el a fost din nou majoreta 42nd ediție a Festivalului de Viña del Mar . În 2002 , el a condus programul de aici este trecut mondial pe canalul 13, cu Álvaro Salas, care a durat două sezoane și a încurajat noaptea de închidere a Festivalului de Cântec de Vina del Mar, de asemenea , a participat la închiderea teledonul Stadionul Național.

Lui ultimul proiect de televiziune, Noaptea Cecilia – o continuare a programului vechi, dar acum livrate de transmisia semnalului de televiziune Mega – nu a fost însoțită de recenzii bune și o medie rating scăzut în timpul emisiei sale scurte.

În decembrie anul 2006 , el a revenit la canalul 13, iar în ianuarie 2007 de animat reality show Fame în aceeași stație de televiziune. În luna februarie a acelui an, el a venit la Gala 48th ediție a Festivalului de Viña del Mar într – un costum proiectat de Rubén Campos de mare transparență , care a aratat atributele lor fizice, provocând titluri în presa chilian și internațional. [ Referirea ]

14 martie 2007, a început soția lui stelară interschimbare Cine schimbă pe cine? Bazat pe britanic programul Swap Soție , care a durat 10 episoade.

După o invitație din producția de canale 13, începând cu data de 23 aprilie 2015 va prelua conducerea programului Vertigo înlocuirea sora lui Diana Bolocco , care va pleca pentru pre sale stelare și postnatală. 5 6

fata de publicitate și întreprinderi

Este o față campanie exclusiv de produse cosmetice Falabella , cu sloganul „100% atitudine“ , atât în Chile și Peru .

In 2001 a lansat site – ul său oficial ( Isomos.com ), care a fost închis un an și o jumătate mai târziu din cauza lipsei de resurse financiare. 7

În 2008 , el a lansat colectia sa de rochii feminine, stilul de 1940 adaptat la ziua de azi, ceea ce face mai puțin de o săptămână de a fi depuse, a vândut 50% din aceasta. [ Referirea ]

Filmografie

Prezentator TV

program An (i) stație de radiodifuziune țară
Pentru că astăzi este sâmbătă 1988 TVN Chile
marţi, 13 Anul 1989 – anul 1990 canalul 13 Chile
Telemundo CNN 1990 de – 1991 de CNN în limba spaniolă SUA
Sa întâmplat așa Anul 1992 – anul 1993 Telemundo SUA
Good Life Anul 1992 – anul 1993 Telemundo SUA
Cecilia Bolocco seara asta Anul 1992 – anul 1993 Telemundo SUA
miss Universe 1993 CBS Mexic
Live pe luni 1995 de – 2001 de canalul 13 Chile
Noapte bună Cecilia Bolocco 1996 canalul 13 Chile
Cecilia noapte 1999 canalul 13 Chile
Aici merge Global 2002 canalul 13 Chile
Cecilia noapte 2005 mega Chile
faimă 2007 canalul 13 Chile
Cine schimbă pe cine? 2007 canalul 13 Chile
amețeală 2015 canalul 13 Chile
Bailando 2016 canalul 13 Chile

Actrita

program an rol Capitolul (s) stație de radiodifuziune țară
Morelia 1994 “Karina Lafontaine de Montero” 235 Televisa Mexic
soia Yo Betty 2000 Așa cum ea însăși 1 RCN Televizor Columbia
Nany 2005 Așa cum ea însăși 1 mega Chile

Premii

  • Heroes of Concepción 1987 „ de tineret restante“, dată de Augusto Pinochet pentru victoria sa în Miss Univers.
  • Aur Laurel 1989 “Cel mai bun TV gazdă ” pentru ” Marți , 13 ” ( Canal 13 ).
  • Emmy 1992 pentru “Cel mai bun producător” pentru „Tonight cu Cecilia Bolocco ( Telemundo ).
  • Emmy 1992 “Cel mai bun driver” pentru „Tonight cu Cecilia Bolocco ( Telemundo ).
  • Premiul TV Grama 1996 „Majoreta Anului“ de live luni ( Canal 13 ).
  • Premiul TV Grama 1996 “Cel mai bun program de divertisment” pentru live luni ( Canal 13 ).
  • Vitra-Punta del Este Award 1997 “mai proeminent an cifra chilian.”
  • Premiul TV Grama 1997 „Majoreta Anului“ de live luni ( Canal 13 ).
  • Premiul TV Grama 1997 “Cel mai bun program de divertisment” pentru live luni ( Canal 13 ).
  • Premiul APES 1997 pentru „Cel mai bun majoretă de televiziune“ pentru live luni ( Canal 13 ).
  • Premiul Revista Caras 1998 „11 fețe cele mai proeminente ale deceniului“ pentru categoria de animație de televiziune.
  • Premiul TV Grama 1998 „Majoreta Anului“ de live luni ( Canal 13 ).
  • Premiul TV Grama 1999 „mare personalitate de televiziune chilian“.
  • Distinctia Femeile lui Federația pentru Premiul Mondial pentru Pace 2005

Controverse

Federici opri

La sosirea în Chile, după ce a câștigat centrul de înfrumusețare la nivel mondial, Bolocco a dat o prelegere la 2 octombrie 1987. Ea a consultat părerea ei despre conflictul pe care elevii a avut loc Universidad de Chile în timpul stop Federici , un pe care ea a spus că tinerii ar trebui să vă faceți griji cu privire la «studia, pentru că merge la colegiu!“, arătând spre deosebire de cererile studenților care urmează să fie ascultat în toată Chile. Pe fondul situației politice tensionate din timp în urma demonstrațiilor studențești, studentul a fost împușcat María Paz Santibañez la cele mâinile unui polițist , ceea ce a spus el, „La ce ajunge în necazuri, de ce! Pentru ce se va argumenta! … știi ce vei obține ceva cu asta? Știai că se va întâmpla? Poate da !. ” 8 Răspunsurile dumneavoastră dezlănțuit mânia oponenților regimului militar al Augusto Pinochet .

Boloccazo

Miercuri 16 februarie din 2000 , în timpul spectacolului de deschidere a Festivalului de Viña del Mar 2000 , Cecilia Bolocco, care a fost co – gazdă Antonio Vodanovic, a făcut o coregrafie indrazneata cu un dans de grup. Când ridicați un picior, purtând costum alb, similar cu un costum de baie, ea a alergat mai mult decât ar trebui, expunând o parte din zona ei genitale. 9 Scena a fost capturat de către un fotograf experimentat cu cotidianul La Națiunii și imaginea a apărut a doua zi , în toate mass – media din țară, fiind în memoria publicului ca Boloccazo .

Argentina Stole

În mai 2001, Bolocco a apărut pe coperta argentinian saptamanal revista Para Ti . În imagine, Cecilia este văzut pe jumătate – gol, cu o coafura similară Eva Perón și acoperite doar de un estola pielii cu culorile steagului Argentinei . 10 Fotografia a făcut o mare parte din Argentina a criticat negativ Bolocco, 11 chiar și avocat argentinian Juan Carlos Iglesias denunțat pentru „insultarea drapelul național.“ 12 La data de 17 mai , la o petrecere a avut loc în onoarea lui la Santiago de Chile, Cecilia a cerut scuze pe poporul argentinian, argumentând că ideea mi -a furat „ a fost de a da o îmbrățișare în Argentina.“ 13

Infidelitatea

Octombrie arminden din 2007 , fosta revista chilian, SQP, revista a publicat un set de fotografii realizate de paparazzi chilian Ángel Mora, în care a apărut Bolocco de plajă topless, însoțite de omul de afaceri italian Luciano Marocchino pe terasa reședința sa din Miami . 14

Fotograf mărturisit programului închide editorul revistei, Rodrigo Danús (care , de asemenea a fost reprezentant al Bolocco în trecut), el l – au însărcinat să afle despre relația dintre Bolocco și Marocchino în Statele Unite . El , de asemenea , a spus că ea și italian a avut o relație, și că , în trei luni , ar fi în măsură să dovedească – l cu imagini noi. 15 Paparazzi au reușit să plaseze pe o insulă situată în afara Cecilia, și după o așteptare de trei zile pentru a captura imaginile ar putea vinde apoi revista pentru suma de 24 de milioane de pesos chilieni .

Fotografiile cauzate frenezie mass – media internațională, 16 stoked ca în continuare vechiul zvon despre separarea presupusa Bolocco și soțul ei, fostul președinte al Argentinei, Carlos Menem .

Două zile mai târziu a publicat imagini, Cecilia a venit în Chile și a luat timp pentru a face o scuze publice pentru soțul ei, 17 cu toate acestea, nu au fost de acord să dea explicații cu privire la ceea ce sa întâmplat, argumentând că fotografiile au fost luate ilegal. 18 El , de asemenea , clarificat faptul că nu mai ar rezolva problema, dar de ore mai târziu a dat un interviu ziarului El Mercurio . Acolo el a declarat că soțul ei după ce a aflat de fotografii, a spus el „nu vă faceți griji“. 19

15 de arminden 2007, Carlos Menem a mărturisit că el și Cecilia au fost separate , de fapt , 20 și numai uniți – le iubesc pe fiul lor, Max.

În ediția sa din 17 din arminden 2007, ziarul La Tercera a declarat că autoritățile în cazul în care a lucrat Bolocco canal, Canal 13 , așteptau publicarea de imagini noi pentru ea să demisioneze. 21 Potrivit pentru editorul revistei SQP , Alejandra Valle, au pretins nu pentru a dobândi sau de a publica astfel de imagini, deoarece linia editorială nu a permis imagini de afișare „picanta“ chiar, jurnalist și fostul program de panelist SQP , José Miguel Villouta , el sa aventurat pentru a se asigura că imaginile enigmatice a fost posibil pentru a vedea scene de sex oral între Bolocco și Marocchino.

In ciuda tuturor zvonurilor cu privire la conținutul de fotografii nepublicate, paparazi Ángel Mora a spus programul Împreună, matinalul de Canalul 13 , că nimeni nu a văzut încă pozele. Și el a cerut scuze , de asemenea , tuturor celor care ar putea fi afectate de situația. 22

La 20 mai 2007, Carlos Menem a anunțat că Bolocco legal separate , după aproape șase ani de căsătorie și trei separat. 23

În cele din urmă, revista TV Notas publicat la 22 mai 2007 fotografiile trădat povestea de dragoste dintre Cecilia Bolocco și Luciano Marocchino. În ele a văzut saruta tânăr și „o atitudine vizibil sexuală.“ 24 Imaginile au fost capturate în același loc ca și fotografiile anterioare și de același fotograf.

Între timp Canalul 13 a declarat că Bolocco păstreze locul de muncă, deoarece „nu ne vom referi la fotografii, care au altfel de a face cu viața sa privată.“ 25

La 05 februarie 2008, revista Argentina Caras a publicat trei imagini pe site – ul lor , în cazul în care Cecilia a apărut în topless , dar de această dată însoțit de fiul ei. 26 Imaginile au fost capturate între 2 și 03 februarie de către o agenție de paparazzi angajat de uruguayan de Sud-presă. Fotograful, care a fost pe o barcă cu motor pe lac cu vedere la terasa Cecilia, a reușit să captureze 31 de fotografii în cazul în care a văzut Bolocco și Max se bucură de soare și piscină.

La data de 19 octombrie 2008, el a participat la programul de Bolocco noapte Animalelor și a vorbit prima oară despre Luciano Marrochino. Printre altele, el a spus că a plăcut întotdeauna bărbații mai în vârstă și că aceasta a fost singura dată când cei doi erau singuri. 27

Taxe de spălare a banilor

Începând cu iunie 2015 Bolocco cu care se confruntă o plângere pentru spălare de bani stabilită de congresmanul Manuel Garrido . El este acuzat că a acționat ca un intermediar în parteneriat cu Carlos Menem pentru spălare de bani corespunzătoare unui număr de proprietăți în Argentina . 3 Cazul este în instanță de către María Servini de Cubria și procuror Jorge Di Lello, de instanța de judecată au fost comandate măsuri de testare pentru avansarea anchetei judiciare care să acopere crimele de îmbogățire ilicită, spălarea banilor, și coverup. 28

Posesia titlului

Precedată de
Mariana Villasante
Miss Chile
1987
Urmat de
María Verónica Romero
Precedată de
Bárbara Palacios
Venezuela
Miss Univers
1987
Reușit
Porntip Nakhirunkanok
Tailanda

A se vedea , de asemenea ,

  • HIL Hernández
  • Anexa: Beauty Queens în America Latină

Bibliografie

  1. a b c dSalt la: “copil” . EMOL . Accesat 09 iunie 2016 . “Cecilia Bolocco Carolina Fonck sa nascut pe 19 mai 1965, la Clinica Santa Maria din Santiago.”
  2. Înapoi sus↑ Lopez Bravo, Eduardo (25 iunie 2013). „Diana și Cecilia Bolocco a fost entuziasmat amintind de moartea fratelui său Rodrigo:“ A fost desgarrrador „ “ (shtml) . www.glamorama.cl . Adus de 25 iunie 2013 .
  3. a bSalt la: CIPER Chile (15 iulie 2015). „Plângere pentru spălare de bani în Argentina deschide caseta Bolocco de afaceri“. Accesat 31 iulie 2015 .
  4. Înapoi sus↑ TVN.cl . „iubirile lui Cecilia Bolocco“ . Adus de 22 noiembrie 2008 .
  5. Înapoi sus↑ „Cecilia Bolocco revine la televizor și vorbește despre noua sa colectie“ . Adus de 16 aprilie 2015 .
  6. Înapoi sus↑ „Cecilia Bolocco și a reveni la TV“ au fost mai fericit În cazul în care este Canalul 13 ” ” . Adus de 16 aprilie 2015 .
  7. Înapoi sus↑ http://www.emol.com/noticias/magazine/2002/05/06/84682/quebro-el-portal-electronico-de-cecilia-bolocco.html
  8. Înapoi sus↑ «Ingrijorarea pentru a studia, pentru că merge la colegiu!“. Epoch . 03 octombrie 1987.
  9. Înapoi sus↑ Primera Plana. “Fotografia Bolocazzo” . Adus de 22 noiembrie 2008 .
  10. Înapoi sus↑ Terra Argentina (16 mai 2001). „Nou debut al Controversatul Bolocco ca Evitei“ (HTML) . Adus de 22 noiembrie 2008 .
  11. Înapoi sus↑ Bugler (18 mai 2001). „Argentina și Chile Opinii într – o mireasa pose Menem ‘ (HTM) . Adus de 22 noiembrie 2008 .
  12. Înapoi sus↑ Terra Chile (18 mai 2001). „Cecilia Bolocco denunta pentru insultarea steagul național“ (HTML) . Adus de 22 noiembrie 2008 .
  13. Înapoi sus↑ Bugler (19 mai 2001). „Bolocco a cerut scuze argentinienii (HTM) . Adus de 22 noiembrie 2008 .
  14. Înapoi sus↑ A doua (10 mai 2007). „ Ei publica fotografii de Cecilia Bolocco topless cu un prieten intim“ (ASP) . Adus de 22 noiembrie 2008 .
  15. Înapoi sus↑ În al patrulea rând (12 mai 2007) , . „Sunt sigur că există o relație între ei și în trei luni , se va dovedi că “ (HTML) . Adus de 22 noiembrie 2008 .
  16. Înapoi sus↑ EMOL (10 mai 2007) , . „Impactul asupra presei internaționale pentru Bolocco fotografii seminude» (ASP) . Adus de 22 noiembrie 2008 .
  17. Înapoi sus↑ Peru.com (12 mai 2007) , . „Bolocco disclupas Menem cere fotografii topless . Arhivat din original la 01 decembrie 2015 . Adus de 22 noiembrie 2008 .
  18. Înapoi sus↑ Radio Cooperativa (12 mai 2007). “Cecilia Bolocco a cerut scuze Menem să se întoarcă în Chile” (HTML) . Adus de 22 noiembrie 2008 .
  19. Înapoi sus↑ Confidential (14 mai 2007). “Grațierea Carlos Menem topless soția lui” (HTML) . Adus de 22 noiembrie 2008 .
  20. Înapoi sus↑ ultimele stiri (15 mai 2007). “Carlos rupe Cecilia” (HTM) . Adus de 22 noiembrie 2008 .
  21. Înapoi sus↑ A treia (17 mai 2007). “UC-TV Bolocco așteptat să demisioneze în cazul în care a publicat noi imagini” (HTML) . Adus de 22 noiembrie 2008 .
  22. Înapoi sus↑ Terra Chile (17 mai 2007). „Cecilia Bolocco Paparazzi a dat turnură neașteptată și -a cerut scuze“ . Arhivat din original la 01 decembrie 2015 . Adus de 22 noiembrie 2008 .
  23. Înapoi sus↑ A doua (20 mai 2007). „Menem anunță că este legal separate de Cecilia Bolocco” (ASP) . Adus de 22 noiembrie 2008 .
  24. Înapoi sus↑ EMOL (22 mai 2007). ” Ei publica fotografii de Cecilia Bolocco kissing Luciano Marrocchino ‘ (ASP) . Adus de 22 noiembrie 2008 .
  25. Înapoi sus↑ Universal (22 mai 2007). „Cauzarea o se amestecă în Chile noi fotografii ale Bolocco și Marocchino“ (HTML) . Adus de 22 noiembrie 2008 .
  26. Înapoi sus↑ Radio Cooperativa (05 februarie 2008). “Bolocco a fost din nou fotografiata topless în Miami” (HTML) . Adus de 22 noiembrie 2008 .
  27. Înapoi sus↑ EMOL (20 octombrie 2008). “Confesiunile Cecilia Bolocco în” Nocturno Animal ” a condus ratingul” (ASP) . Adus de 22 noiembrie 2008 .
  28. Înapoi sus↑ Infobae (30 luna iulie 2015). „Ei au acuzat de a Menem și Bolocco din vânzarea departamentului Fariña și Jelinek”. Accesat 31 iulie 2015 .

Léo Stronda

Schulz Leonardo Cardoso , cunoscut sub numele de Léo Stronda (Rio de Janeiro, 05 iulie 1992) este un rapper si compozitor brazilian , solistul Bonde da Stronda , un grup format în 2006 și compus din dl Thug . 1

El este creatorul și interpretul de jargon popular, cum ar fi „xxt“, „WROL“, „nightlok“ și multe altele. 2 El este cunoscut pentru nebunia lui, iar trupul său tigrat, care este o pasiune pentru el. 3 Leonardo Schulz deține , de asemenea , companie de îmbrăcăminte, XXT Corporation.

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ muzica R7: Bonde da Stronda
  2. Înapoi la început↑ Som13: Léo Stronda
  3. Înapoi la început↑ Leo Stronda depois două treinos

André Lima (stilist)

André Lima ( Belém , Pará , 1971 ) este un designer de moda brazilian.

Revenind la Brazilia , după un stagiu la Paris , unde a studiat cu Marie Ruckie , el a început să lucreze în brandurile mari. El a trecut prin zonele de a crea Udi Lagalina , Echilibru , Blue Man și Cavalera . În Cavalera , designerul a remarcat pentru necuviința lui, ceea ce ar fi un semn al muncii sale personale.

El a făcut primele sale creații pentru Mercado Mundo Mix . În 1999, Andre Lima marca pe piata, a debutat la Fashion Week – Casa Breeders (Fashion Week – constructorii de case). Doi ani mai târziu, unele rochii au fost solicitate de la magazinul Daslu .

Stilista rămâne în Săptămâna Modei de la São Paulo de la ediția de vară 2001. creații pot fi găsite în showroom – ul său în São Paulo , în multibrand Brazilia și buticuri din Londra și New York .

Marina Yee

Marina Yee (17 aprilie 1958) este un designer belgian.

Cariera

Yee a terminat studiile la Academia Regală de Arte Frumoase din Anvers (Flamand, Koninklijke Academie voor Schone Kunsten van Antwerpen), în „Design vestimentar“ , în 1981, cu onoruri. De la participarea sa la expoziția „Fashion Week“ , în Londra , în 1987, este considerat unul dintre „ Antwerp Six “, designerii de moda celebru flamenco. În ultimii ani au colaborat cu designerii de diferite mărci de îmbrăcăminte, expuse la Paris , Osaka și Anvers și a dezvoltat propriul brand de îmbrăcăminte, numit „Marie“.

creativitatea Yee nu se limitează la proiectarea haine, de asemenea, dezvolta proiecte originale. In 1992 a deschis un salon de ceai, în același timp, este un atelier de lucru, coordonat expoziția „moda pentru Van Dyck“ din Anvers și a început restaurarea de mobilier, printre alte activități. În prezent, el este încă șef profesor de Departamentul de Moda si Design al Academiei Regale de Arte Vizuale (Koninklijke Academie voor Beeldende Kunst) din Haga, Olanda. Cu toate acestea, în această perioadă el a continuat să proiecteze Yee, deși întotdeauna mai discret decât colegii lor de „Antwerp Six“ si in special pentru marcile belgiene și piese de teatru.

Stil

Stilul Marina Yee nu respectă moda sau convenții de sezon. Yee departe de parade și criteriile de consum, pentru a ajunge la partea de jos a art. Acordați o atenție deosebită la detalii, folosind țesături grosier, în combinație cu materiale delicate, cum ar fi satin în culori strălucitoare. Scopul său este de a crea siluete lungi, subțiri, prin care femeile pot fi exprimate. viata nomada inspiră foarte mult în munca lor de a crea siluete pentru femei puternice, independente. De asemenea, este un pionier în proiectarea haine materiale second-hand și pune accentul pe moda durabil și la prețuri accesibile.
1992 a fondat o cameră de ceai / magazin
2003 a câștigat premiul pentru cel mai bun tanar designer Bruxellae Mode
2007 participă în cadrul expoziției „Slow“ din Hasselt (Belgia)
2009 este nasa proiectului „ A doua Style“ (Oxfam)
2010 Profesor Șef de catedră moda si design la Academia Regală de Arte vizuale

Bibliografie

  • www.modobruxellae.be
  • http://uk.ykone.com
  • http://www.brusselnieuws.be/artikels/economie/marina-yee-second-style-is-een-prachtinitiatief

Raf Simons

Raf Simons (1968) este un designer de moda din Belgia. A studiat design industrial , dar după câțiva ani de studiu independent, a devenit designer de bărbați în 1995. Inițial, el a lucrat cu Walter Van Beirendonck la Paris , unde a fost expus la lucrarea lui Martin Margiela și Jean-Paul Gaultier . El a fost director de creație al Dior până la plecarea sa de la maison în 2015.

Colecții

Colecțiile sale (numai pentru bărbați) sunt puternic influențate de cultura tinerilor. De multe ori se taie combină Croitorie clasic cu stilul masculin baggy stradă (lățime), considerat unul dintre cele mai mari influente sale. Stilul său a fost recunoscut pe scară largă de către critici și industria modei. El este considerat unul dintre cei mai importanți inovatori în confecții bărbați contemporane.

Raf Simons prezintă colecțiile sale de două ori pe an , la Paris , dar funcționează și viața în Anvers , Belgia . În primii ani, sa pistă este întotdeauna afișată în moduri neconvenționale: modele (uneori neprofesioniști) au fost difuzate pe stradă sau de mers pe jos într – un parc , pe un pod, sau în jurul unui studio de fotografie.

Cei doi Raf Simons raf prin Raf Simons și colecții sunt vândute la Barneys , Seven din New York , și într – o varietate de locații din întreaga lume. Cele mai recente Colaborarile sale au fost cu Eastpak, Doctor Martens sau curent cu Fred Perry. În aprilie 2012 a fost numit director de creatie al francez de moda casa Dior ca înlocuirea englez John Galliano.

Jil Sander

Rack – uri Menswear toamna-iarna 2007 Colectia

În vara anului 2005 a fost numit director de creație al Jil Sander , deținut de Group Prada .

Referindu -se la activitatea Raf Simons în Colecția toamna-iarna 2007 pentru Jil Sander, Cathy Horyn din New York Times a scris „Un designer belgian numit Raf Simons este tot la modă în lumea modei. Este a treia colectie pentru Jil Sander. De la care a devenit director de creație în urmă cu 18 luni, lucrarea sa este desăvârșită “. 1 El a adăugat: „Există unele designeri care au arătat că nu au nevoie de o carja , un club de sau o carte originală pe haine de designer, inclusiv dl Alaïa , Karl Lagerfeld si Raf Simons.“

POS

Colectiile sale pentru Jil Sander vândute în magazine cu același nume și alte multi -brand buticuri din întreaga lume. În New York , a vândut la Jil Sander, Bergdorf Goodman , Barneys , Jeffrey și Linda Dresner .

Podul Colectia

a doua linie lui Raf de Raf Simons, a fost lansat în lansarea sezonul de toamna-iarna 2006 si a fost recunoscut ca fiind unul dintre „ cele mai impresionante linii ale sezonului“ 2

Dior

După plecarea lui Galliano, la maison deschis spre modernitate mână Raf, care a știut cum să se adapteze propriul stil cu semnătura ADN marcat, rezultând într-o simbioză perfectă între tradiție și contemporaneitate sublimă în prima colectie Haute Couture pentru toamna iarna anului 2012, o declarație de intenție în care siluetele New Look scurtat pentru a deveni partea de sus, sau costume sacou au fost actualizate pentru a se potrivi femeilor moderne, într-o paradă care a trecut prin camere pline cu flori . Acest gust de flori, fondatorul însuși a fost laitmotivul în colecțiile și accesorii create de Raf pentru maison, subliniind geanta Lady Dior.

Fără îndoială, prin care trece Dior va fi, de asemenea, amintit pentru vânzări excelente, devenind rapid accesorii, cum ar fi geanta Lady Dior de mai sus o necesitate, sau ceea ce duce la haute couture nivelurile de vânzări nemaivazute. Nu este surprinzător, presa internațională a repetat această situație titrarea „de vânzare Raf Simons Dior Couture este ca painea calda“ sau ceea ce am putea numi vinde ca painea calda a făcut rochii.

Plecarea sa din maison pentru „motive personale“, a fost anunțată pe 22 octombrie 2015, la doar câteva zile după parada de primăvară vară 2016 de colectare, și a marcat o surpriză. Ei au ajuns la capăt trei ani de creație, inovație și succes pentru Dior.

Note și referințe

  1. Înapoi la partea de sus↑ Cathy Horyn din New York Times, Subiect Opinii Cathy Horyn ( în engleză)
  2. Înapoi la început↑ revista Vogue Man EE. UU. , Raf Simons Fall 2006 ( în engleză)

Fernando Sánchez (proiectant)

Fernando Sánchez ( Antwerp , 09 august 1935 – New York , 28 iunie 2006) a fost un designer de moda spaniol . El a fost cunoscut pentru proiectarea colecții de lenjerie provocatoare, deși concepute pentru blide elegante, au fost adesea folosite în public. Printre sale cele mai influente (si ignoranta care nu sunt recunoscute) credite includ două modele dantelă (o rochie de mireasa, și un alt negru) purtat de cântăreața Madonna în celebrul său videoclip pentru piesa „ Like a Virgin “ [ 1] . Sanchez a primit mai multe premii la modă Coty , cum ar fi Premiul Consiliului Designerilor de Moda din America de în 1981. 1

Viața și cariera

Sanchez sa născut într – o familie bogată în Anvers ( Belgia ). Tatăl său a murit când era foarte tânăr. Când am fost de aproximativ cincisprezece ani, mama ei a călătorit la Paris pentru a vedea planurile lui Jacques Fath . Mai târziu , el a trimis un portofoliu și Fath recomandat în École de Chambre Syndicale de la Couture , scoala de moda din Paris. A fost coleg de Yves Saint-Laurent . In timp ce St. Laurent a revoluționat femei e zi de îmbrăcăminte lucida, Sanchez ar revoluționa îmbrăcat în haine de noapte. 1

În 1960, sa mutat la New York , inspirat din filmul West Side Story . 2 Sánchez a început propria companie în 1974, unde a revoluționat genul de lenjerie pentru femei prin tehnici utilizate în mod normal la fabricarea de articole de îmbrăcăminte de fabricație. De fapt, unele dintre modelele sale făcute cu mătase și dantelă erau rochii lucide și seara. El nu a considerat că munca lui a fost doar lenjerie de corp, și nu a fost tratată ca atare de lumea modei.

Caracter bine conectat la New York, prietenia sa cu Yves Saint Laurent trebuie să adăugați o agendă largă de contacte; de la Andy Warhol și Liza Minnelli , la modele renumite ca Jerry Hall , Rene Russo și un tânăr Naomi Campbell , care a primit unul dintre primele sale contracte de modele în căutarea Sánchez. De asemenea , Claudia Schiffer a pozat pentru fotografii cu creații ale acestui proiectant, care , de asemenea tratat cu John Galliano .

Rochii “Like a Virgin”

Activitatea lui Fernando Sánchez prefigurează acceptarea generală a lenjerie și îmbrăcăminte, demn de manifestare off la exterior ca o tinuta mai mult. Acest fenomen, care a devenit larg răspândită în anii 1990 1 , a fost anticipat în anii ’80 de către figuri populare , cum ar fi Madonna; De fapt , acest lucru a crescut la statutul de star în 1984 , prin muzica video pentru „ Like a Virgin “, în cazul în care cele două modele sported dantelă (o rochie de mireasa si un negru, noapte) proiectat de Fernando Sánchez [2] . Rochie de mireasa Fernando dezvoltat în urma schite create de Madonna, Mary Lambert (director de muzica video) și stilistul Tina Bossidy. Rochie de seara a fost o creație în întregime proiectat de către proiectant.

mai târziu modele Sanchez concepute pentru spectacole de Tina Turner si lenjerie lucida de Cher in filmul The Witches of Eastwick . In 1992 , Elizabeth Taylor a pozat cu o rochie Sanchez pentru coperta Vanity Fair .

Designerul a lucrat , de asemenea , pentru Nina Ricci , Christian Dior , compania lenjerie New York , Warner si Yalla Inc. 1

Demise

A murit la casa sa de lux din Manhattan , la 28 iunie 2006, a unui stop cardiac din cauza complicatiilor de leishmaniasis , o boala cu transmitere prin muscatura de sandfly . 1 au contractat boala , cu doi ani mai devreme, în timpul șederii în Maroc .

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b c d e Wilson, Eric. “Fernando Sanchez, 70, designer de lenjerie ca Outerwear.” New York Times (03 iulie 2006).
  2. Înapoi la partea de sus↑ Wendy Goodman, “Scene de la un clasic Paisprezece” , New York , 15 noiembrie 2004

Dirk Van Saene

Dirk Van Saene este un designer de moda flamenco. Van Saene a terminat studiile în 1981 la Academia Regală de Arte Frumoase din Anvers, Departamentul de „Design vestimentar“ și aparține celebrul grup de designeri de moda flamande numit „ Antwerp Six “. Imediat după aceea, el a deschis un butic în Anvers , cu desene proprii, numit Beauties & Heroes. În 1990 a expus pentru prima oară colecțiile sale la Paris. În 2001 el a fost tutore al expoziției de pe Coco Chanel sub Mode 2001 intitulat „Landed-Gelanded“. În cursul aceluiași an a fost redactor-șef al revistei de modă belgian „Nr. A“. În prezent , el predă la Academia Regală de Arte Frumoase din Anvers, unde el și partenerul său, care a fost , de asemenea , coleg de clasa lui, Walter Van Beirendonck au un magazin, numit „Walter“. [ Referirea ]

Stil

Se spune că, „ Antwerp Six “, Van Saene este designerul care mai puțină atenție și este considerat „poetul“ , pentru că este o persoană retrasă, muncitor și foarte talentat. colecțiile lor sunt destul de capricios și sofisticat, compania sa a fost întotdeauna destul de mici, cu o producție limitată, distribuit de un număr limitat de magazine la nivel mondial. Ceea ce îl caracterizează este dragostea pentru modă și capacitatea profesională, permițându – vă să inventeze modele ingenioase.

Dirk Van interese Saene nu se limitează la moda; De asemenea , este dedicat picturii și multe dintre picturile sale au servit deja afișări pentru haine. Pentru „Ceramica“ de colectare , artistul a colaborat cu mai mulți profesioniști europeni pentru a produce o linie de lucrări care includ nu numai ceramica, dar , de asemenea , sculpturi din lemn si sticla, toate integrate într – un gesamstkunstwerk (un set ideal de toate artele) .

Realizări

  • 1990 exponate pentru prima dată la Paris
  • 2001 tutore al expoziției pe Coco Chanel
  • 2001 editor al revistei de modă “Nr. A”
  • 2009 a produs „Ceramica“ colecția

Bibliografie

  • Dirk Van Saene
  • biografie

Martin Margiela

Martin Margiela este un designer de modernei belgian născut în Leuven . A absolvit Academia Regală de Arte Frumoase din Anvers și asociat cu grupul cunoscut ca de „Antwerp Six“. Ea își bazează activitatea pe circulația destrucționismului , reciclare și prelucrare.

Viața și munca

După ce a absolvit în 1980 , la Academia Regală de Arte Frumoase din Anvers, auto – angajate pana 1984. Între 1984 și 1987 a fost asistentul lui Jean Paul Gaultier . Un an mai târziu el a creat propria firmă cu Jenie Meirens, numit Maison Martin Margiela. În același an, a prezentat la Paris primele femei „s de colectare a numit«Destroy moda». În 1997 a devenit director de creație al firmei Hermès pentru femei „s colecții.

Prima sa colectie, impreuna cu modelele din Antwerp Six și cele ale Rei Kawakubo (creatorul brandului Commes des Garcons), se alătură mișcării modei destrucționismului și se concentrează pe excentric și revoluționar, departe de lux convenționale . Acest concept este de o mare importanță de-a lungul carierei sale și a revindica moda ca o formă de artă , și nu ca o sursă comercială. Această din urmă convingerea face Margiela este întotdeauna menținută în culise la emisiunile sale și nu au fotografii cu el. 1

Margiela, de asemenea, cunoscut pentru redesena lor manual din materiale reciclate sau eticheta forma hainele (o etichetă blank însăilat patru fire). Astfel de piese de îmbrăcăminte fac parte din liniile de imbracaminte, cu numere de la 0 la 23.

muncă de cusut

Martin Margiela este una dintre cele mai misterioase croitorese din industria modei. Niciodată nu fi fotografiat și nu oferă în mod direct nici un interviu. Acesta răspunde numai la restante problemele indirect. El nu și-a exprimat în prima persoană , ci în numele grupului care reprezintă compania dumneavoastră. Logo – ul de brand – ul, foarte discret, în conformitate cu personalitatea creatorului. 2

Considerat unul dintre cei mai neobișnuite și avangardă ale generației sale, Martin Margiela fondat în 1988, cu Jenny Meirens propriul brand, Casa Martin Margiela. Acestea sunt recunoscute de către editori de moda, cum ar fi Melka Treanton al revistei Elle. În 1989, el a acordat de către ANDAM. moda lui vine la muzee în 1991: Palais Galliera (Paris) prezintă apoi universul său cu priogénitos lui Jean Paul Gaultier, Jean-Charles de Castelbajac, și Sybilla spaniolă. În 1997, un muzeu din Rotterdam, foarte Boijmanns Van Beuningen Muzeul vă oferă posibilitatea de a face o prezentare. Există prezintă o retrospectivă a majorității hainele caracteristice, după ce au trecut printr-o baie de diferite bacterii, și expunându-le in afara, pe motiv de muzeu. Astfel, apariția lor a fost diferită în fiecare zi. În 2008, el este din nou în Muzeul Anvers pentru a sărbători Martin Margiela printr-o retrospectivă clasic, douăzeci de ani de creație a Casei Martin Margiela. În 1998, el a efectuat o paradă sub tutela Hermès.

Istoria companiei

Martin Margiela a creat casa de moda Martin Margiela Casa în 1988. În 2003, Casa Martin Margiela este salvat de către proprietar / directorul Diesel. Noul său sediu de 3000 m2, este apoi instalat într-o fostă școală în arondismentul 11 ​​din Paris.

În decembrie 2009, Martin Margiela a părăsit compania care a creat 21 de ani înainte.

„Oricine este conștient de ceea ce viata este la fel ca în lumea contemporană este influențată de Margiela“. 3

Marc Jacobs

Luni 06 octombrie 2014, grupul Only The Brave (OTB), a anunțat în mod oficial de către președintele Renzo Rosso, numirea lui John Galliano în fruntea direcției artistice a casei franceze.

John Galliano este , așadar , în fruntea liniilor de prêt-à-porter și linia de moda de mare Casa Martin Margiela și a prezentat prima Artisanal sa colectie ca director artistic al maison în ianuarie 2015 Fashion Week Haute Couture spiralo Renzo Rosso vara 2015 a declarat: „Margiela este gata de a primi un nou pilot, figura creativă și carismatic John Galliano este unul dintre cele mai mari și de necontestat talentul de fiecare dată când o croitoreasă unică și excepțională pentru o casa care a știut mereu să inoveze și .. întrebare lumea modei. eu salut întoarcerea lui , astfel încât să puteți crea „Visul de moda“ , că el este doar capabil de a crea. mi – aș dori să găsiți noua ta casă aici “.

Mărci

  • 0. articole de îmbrăcăminte realizate manual rochie pentru femei.
  • 010. articole de îmbrăcăminte confecționate manual rochie pentru bărbați.
  • 1 *. de colectare pentru femei.
  • 10. Colectia pentru barbati.
  • 4. Cabinet pentru femei
  • 14. Cabinet pentru om.
  • 11. Colectia de accesorii pentru bărbați și femei.
  • 22. Colectia de pantofi pentru bărbați și femei.
  • 8. pahare pentru barbati si femei.
  • 13. Alte obiecte și reviste.
  • 3. arome și parfumuri.

expoziții permanente în muzee

  • Gallieria Palais, Paris.
  • Musée de la Mode et du textile din Paris.
  • Fonds National d’Art Contemporain, Franța.
  • Muzeul modei, Marsilia.
  • Muzeul Metropolitan de Arta , New York.
  • Muzeul FIT, New York.
  • Victoria and Albert Museum , Londra.
  • Boijams Muzeul van Beuningen, Rotterdam.
  • Muzeul Centraal, Utrecht.
  • Flander fachion Institute, Anvers.
  • Brooklyn Museum of Art, New York.
  • Costume Institue Kyoto, Japonia.

Magazine

  • 23, rue de Montpensier Paris 75001 Franța
  • 114, rue de Flandre 1000 Bruxelles Belgia
  • 2-8-13 Ebisu Minami, Shibuya Tokyo 150-0022 Japonia
  • 23 Crocus City Mall, Krasnogosk, Mosu – Rusia
  • Bolshoi Prospekt 287, St. Petersburg – Rusia
  • 1-9 Bruton Place Mayfair W1J Londdres 6NE
  • 803 Greenwich Street New York 10014 Statele Unite ale Americii
  • 9970 South Santa Monica Blvd Beverly Hills CA 90212
  • 3F, No. 300, SEC.3, Jhongsiao E Road, Taipei Taiwan
  • Via della Spiga, 46 20121 Milano Italia
  • Via del Babuino, 49 00187 Roma Italia
  • 34, Maximilian Str 34 Munchen, Germania

Legături externe

  • Biografia lui Artandculture
  • Artandculture biografie a lui Cuantoyporquetanto

Șase din Anvers

Antwerp Six este un grup de designeri din Anvers , constând din Dirk Bikkembergs , Ann Demeulemeester , Walter Van Beirendonck , Dries van Noten , Dirk Van Saene și Marina Yee . 1 „șase“ a terminat studiile în departamentul Hogeschool Antwerpen modei (Școala din Anvers), o academie de renume internațional de moda. Expunând colecțiile lor , la un spectacol comercial la Londra , în 1987 a fost punctul de plecare al carierei lor. Presa britanică a dat numele de „The Antwerp Six“, probabil pentru a evita utilizarea numelor lor flamingo dificilă. De fapt, cele șase designeri nu au nimic în comun în ceea ce privește stilul, dar împușcat la faima în același timp. În prezent, totuși ele sunt de lucru ca designeri și fiecare are propriul brand, și magazine proprii. În 2007, Parlamentul flamand a inițiat o promovare a Antwerp Six -ca precum și ulterior generației de la Bruxelles , care mai târziu a devenit internațional. 2

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Antwerp Six. orașul belgian factorii de decizie de moda (Belgia Ghid turistic, beneluxguide.com)
  2. Înapoi la început↑ FashionWindows.net. „6+ Expoziție Anvers Moda merge la Tokyo” (în limba engleză) .

Diane von Furstenberg

Diane von Furstenberg (născut Diane Simone Michelle Halfin 31 decembrie din 1946 (70 de ani) de la Bruxelles , Belgia ) este un designer de moda cel mai bine cunoscut pentru rochiile sale celebre Crosscut ( rochie folie ).

Nașterea și educația

Diane Simone Michelle Halfin sa născut într – o familie de clasa medie superioara evreiesc din Bruxelles . Tatăl său, Leon Halfin, de naționalitate rusă, a petrecut al doilea război mondial în Elveția și mama lui Liliane Nahmias, cetățean grec, a fost un supraviețuitor al Holocaustului și o figură – cheie în educația Diane. La vârsta de 12 ani a fost trimis la o școală rezidențială, apoi la 15 ani a intrat în școală Oxfordshire. În 1965 el a călătorit la Madrid pentru a studia limba spaniolă. Înapoi în Elveția a început studiile de economie de la Universitatea din Geneva , în Elveția .

Casatorii

A fost în colegiu, la vârsta de 18 ani, unde a întâlnit Egon von Furstenberg , fiul cel mare al unui prinț german și prima sa soție, mostenitoarea automobilul avere Fiat . Cuplul sa căsătorit în cele din urmă în 1969. Trei ani mai târziu au divorțat. În această perioadă au avut doi copii, Prince Alexandre (născut la șase luni după nuntă) 1 și Prințesa Tatiana, atât născut în orașul New York . În prezent , Diane von Furstenberg are trei nepoți.

Căsătoria Fürstenberg, nu foarte bine văzut din cauza religiei miresei, ea a fost considerată dinastice, iar Diane a devenit oficial Printesa Diane Furstenberg. 2 separând Diane a pierdut titlul. 3

La începutul anilor ’80, von Furstenberg a avut o relație romantică cu Alain Elkann , fostul soț al Margherita Agnelli , apoi fostul văr al propriei fostul ei sot. Pe parcursul tuturor acestor ani a menținut o strânsă relație cu copiii lor, Jaki , Lapo și Ginevra Elkann.

În 2001 sa căsătorit cu comunicațiile mogul Barry Diller , cu care a fost deja conectat romantic încă din anii ’70.

În 2002 a devenit cetățean american.

Cariera

După cum a explicat Fürstenberg o dată, „În clipa în care am știut că o să fie soția lui Egon, a decis să înceapă o carieră. Am vrut să fie cineva cu aspirații, nu doar o întâmplare fată care se căsătorește cu un prinț“. 1 Intenția lui a fost, printre altele, pentru a câștiga salariul lor, și să arate independența lor ca o femeie de lucru. În 1970 , cu un buget 30.000 $, el a început proiectarea haine pentru femei. soțul ei să devină , de asemenea , un designer de , începând cu anii de carieră mai târziu, în 1974. 4

Fürstenberg și soțul ei au fost o reflectare fidelă a glamour a anilor ’70: stilul său de viață exotică alternat cu festivaluri si gale de participarea la Salvador Dalí la Ducele de Windsor . Cuplul a făcut coperta revistei „New York Magazine“ , sub titlul: „Cuplul , care are tot Este totul de ajuns.?“. Cuplul a divorțat în cele din urmă, pe cale amiabilă, în 1973.

Popularitatea sa a început să se dezvolte odată cu crearea în 1973 a crucii – rochie tăiate (cunoscut în limba engleză ca „wrap rochie“). Crearea Fürstenberg a avut o mare influență asupra femeilor „s moda. În prezent , una dintre aceste primele rochii este în Muzeul Metropolitan de Arta din New York . Se poate face referire la în „Institutul de costum“. 5 Rochia a fost introdus pe piata modei ocazional la momentul Fürstenberg învățat editorul Vogue Diana Vreeland, angajamentul ar fi un precursor al „wrap-rochie“. În același an , ea a fost invitat să participe la Săptămâna Modei din New York, în cazul în care rochia a apărut pentru prima dată pe podium.

În industria modei Fürstenberg, puteți găsi , de asemenea , o linie de produse cosmetice si accesorii. În 1975 ea pune in vanzare parfum „Tatiana“, numit după fiica sa. În plus, în scopul de a extinde afacerea a înregistrat numele și inițialele lui și a lansat noi produse , cum ar fi produse cosmetice, genți de mână și ochelari de soare. În anul următor, 1976 , cifrele de vânzări ale brandului ei rochie, „rochie folie“, și sa ridicat la 5 milioane de euro.

În anul 1983 , el a semnat un contract cu grupul farmaceutic britanic, Beecham Group Ltd . Succesul brandului și a extinde afacerea timp de 4 ani , el a raportat un loc in Top 10 al celor mai bune firme conduse de femei din Statele Unite ale Americii.

În 1985 , Fürstenberg a decis să se mute în orașul Paris , Franța . În cele sfârșitul anilor ’80 a devenit cunoscut faptul că de-a lungul ultimului deceniu , produsele linie DVF a obținut un profit de peste un miliard de dolari. După cinci ani de la Paris și cu semnătura sa în plină expansiune din nou Fürstenberg din SUA

În 1993 , după moartea artistului american Lowell Nesbitt , Fürstenberg a cumparat de studio și reședința sa de la 389 West 12th Street. Casa înainte de reformă, folosit pentru a lucra ca un grajd pentru caii din NYPD, prin urmare , dimensiunea sa mare. Locul a devenit anii 70 și 80 într – un loc de întâlnire, în plus față de camere diferite pe care le – ar putea bucura de o piscină interioară, un pod și ferestre mari. Pentru această clădire, numit după fostul proprietar ca “The Old Stabil” (hambar vechi), au devenit celebrități și figuri de artă ca Andy Warhol , Roy Lichtenstein , Robert Indiana , Jasper Johns , Robert Motherwell , Larry Rivers și James Rosenquist .

Clădirea a fost folosită de Fürstenberg ca munca de studio și de ședere până la începutul anului 2000 , a fost demolată. Apoi , o clădire mai modern și cel mai înalt a fost construit. În prezent , el lucrează la „DVF Studio“ situat la 874 Washington Street , în New York , în cazul în care activitatea sa se concentrează în principal pe crearea de linii de îmbrăcăminte „high-end“, adică prețurile ridicate și de vânzare ca numai în anumite locuri precum Bergdorf Goodman , Nordstrom , Saks Fifth Avenue și Neiman Marcus .

În 1997 , el a revenit la piața modei mai activ, prin vânzarea liniei sale couture. El a publicat memoriile sale, “Diane: o semnătură de viață” (Simon & Schuster, 1998).

În 2005 , The CFDA (Consiliul Designerilor de Moda din America) a decernat premiul pentru Fürstenberg , în semn de recunoaștere a tuturor realizărilor din cariera sa ca un designer. În anul următor, în 2006 , a fost numit președinte al CFDA. 6 Alte proiecte pentru acest an au fost crearea unui design de telefon mobil pentru marca T-Mobile , 7 și apariția juriului în mai multe episoade ale show – american Project Runway .

Atât la locul de muncă și în viața personală, el a folosit numele său „von“ în loc de „zu“ mai puțin și în afara Europei . Un alt detaliu anecdotic despre care numele lui de familie este de obicei în campanii de publicitate și logo – urile apar adesea fără diacritice , chiar dacă la începutul carierei sale (până la vârsta de 90) a fost inclusă întotdeauna.

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b Maynard, Joyce. “Principesa , care este peste tot” , The New York Times , 16 februarie, 1977
  2. Înapoi sus↑ Genealogisches Handbuch Des Adels: Fürstliche Häuser (CA Starke Verlag, 1991), p. 261.
  3. Înapoi la început↑ Morris, Bernardine. “Rochii de bază în Sexy Printuri și lavabilă” The New York Times , 18 aprilie 1975
  4. Înapoi la partea de sus↑ Lawrence Van Gelder, “Un designer Domnească devine totul împreună pentru bărbați la modă” , The New York Times , 21 ianuarie 1976
  5. Înapoi la partea de sus↑ “Diane Von Furstenberg: Wrap Dress (1997.487)” . În Heilbrunn Cronologie de Istoria Artei. New York: Muzeul Metropolitan de Arta, 2000 – (octombrie 2006).
  6. Înapoi la început↑ anterioare Câștigătorii CFDA.com Consiliului Designerilor de Moda ale Americii
  7. Înapoi la început↑ Limited Edition T-Mobile Sidekicks de debut; Diane von Furstenberg si LRG ajuta la crearea iconice Dispozitive 12 octombrie 2006

Ann Demeulemeester

Ann Demeulemeester (1959, Kortrijk (Kortrijk)) este un designer de moda belgian populare. El a terminat studiile în 1981 la Academia Regală de Arte Frumoase din Anvers, în departamentul „Design vestimentar“. În 1982 el a câștigat primul „Coil de Oro“ (De Gouden spoel) (un premiu care este acordat în fiecare an la designer de moda cele mai promițătoare) , iar în 1986 a deschis prima sa colectie de imbracaminte, prezentat la Londra la târg moda „Designer Arată britanic“. De atunci , el este considerat un membru al ” Antwerp Six “. În prezent, acesta are 4 magazine: în Anvers , Tokyo , Hong Kong și Seul și are propria companie de moda „BVBA 32“.

Creatiile

La începutul carierei sale, el a creat în special femei e de îmbrăcăminte și a fost doar în 1996 , când a proiectat prima sa colectie pentru barbati. Acesta este inspirat de poezie, muzică și fotografie. Stilul său este o combinație de elemente punk și japoneză . Toate colecțiile sunt caracterizate prin forme simple și utilizarea culorilor de bază, alb și negru.

Premii

1982 Victorii „Golden Reel Award“
1985 a fondat compania de moda „BVBA 32“
1996 proiectat prima sa colectie pentru barbati
1999 a fondat magazinul său din Anvers
2006 baze magazinele sale din Tokyo și Hong Kong
2007 a fondat magazinul său în Seul

Bibliografie

  • www.fashionscene.nl

Liz Claiborne

Anne Elisabeth Jane Claiborne , cunoscut sub numele de Liz Claiborne ( Bruxelles , 31 martie din 1929 – New York , 27 iunie din 2007 ) a fost un designer de femei „s îmbrăcăminte în Statele Unite ale Americii , care a câștigat faima în anii ’70 cu aterizare masiv femei profesionale în lumea afacerilor .

Biografie

În lucrarea sa de tineret sa mutat Statele Unite ( 1949 ), și a trăit în New Orleans , Louisiana . Ani mai târziu, el sa mutat la San Timoth, un internat școlar , care a fost apoi în Catonsville , Maryland . După terminarea studiilor, el a mers la Europa pentru a studia arta . În 1949 , a câștigat National Jacques Heim Proiectare Concurență și ulterior sa mutat la New York , unde a lucrat ca un artist in casa pentru sport Tina Leser. El a lucrat de asemenea ca un designer de Dan pentru Keller și Tineretului Group SA, înainte de a înființa propria sa companie de design, Liz Claiborne SA in 1976 , care a reprezentat o provocare clară la un moment dat , când industria a fost controlată de bărbați.

Intenția lui a fost de a crea haine accesibile și elegant pentru femeia profesionist , care, la momentul respectiv , a început să se alăture conducerii superioare a companiilor. Astfel, stilul caracteristic lor haine și femei „s haine a devenit o emblema a executivului încercarea de a sparge barierele si urca scara în lumea profesională.

Fără teama de a fi transgresive, el a reinventat costumul, care încorporează mai colorate , și întotdeauna încercarea de a face hainele au fost foarte feminina si nu encareciesen excesiv.

In anul 1986 , compania Liz Claiborne a fost prima fondat de o femeie care a intrat în clasamentul celor mai buni 500 de companii pregătite de revista Fortune financiar. Când sa retras din conducerea executivă a companiei, la începutul anilor ’90 , compania a fost cel mai mare producător de femei „s îmbrăcăminte din SUA, cu vanzari totale de 1.400 de milioane de dolari . Progresiv compania a fost bazându – se pe branduri cum ar fi Dana Buchman, Juicy Couture, Ellen Tracy și norocos Brand blugi.

Ea a fost casatorita cu Art Ortenberg și anterior cu Ben Schultz. avocat neobosit de creșterea oportunităților pentru femei în lumea modei, Claiborne a fost dedicat după retragerea sa, munca umanitară, și soțul ei a creat o fundație de caritate dedicată protejării mediului înconjurător .

Liz Claiborne a murit la varsta de 78 de la Presbyterian Hospital din Manhattan , în vara anului 2007, ca urmare a cancerului de care suferă de mai mult de un deceniu.

Kris Van Assche

Kris Van Assche sa născut în Belgia în 1976 ; la scurt timp după ce a absolvit de la Anvers Academia Regală de Arte sa mutat la Paris , unde a lucrat cu Heidi Slimane la Yves Saint Laurent și apoi, în 2005 , a creat propria sa semnătură couture , Kris Van Assche. De asemenea , este director artistic al Dior Homme începând cu aprilie din 2007 .

Legături externe

  • site-ul oficial al Kris Van Assche

Antwerp Fashion Academy

Academia de moda din Antwerp este numele comun în „moda“ al Academiei Regale de Arte Frumoase din Artesis Hogeschool Antwerpen (High School), și este situat în Nation Modas (ModeNatie) de pe strada „Nationalestraat Antwerp“ .

Situația

Academia a fost înființată în 1963 , când Maria Prijot a fondat departamentul de „Design vestimentar“ la Academia apoi Regală de Arte Frumoase. La începutul anilor optzeci, ” Antwerp Six “, cele șase designeri flamande cele mai renumite ( Walter Van Beirendonck , Marina Yee , Dirk Van Saene , Dirk Bikkembergs , Dries van Noten si Ann Demeulemeester ) a terminat studiile acolo. În 2002, de formare a fost instalat în Nation Fashion de pe strada „Anvers Nationalestraat“, care găzduiește Fashion Institute Flandra Tot aici și Muzeul de moda. Patru ani mai târziu, el a fost numit Walter Van Beirendonck ca CEO al Academiei, a reușit Linda Noppa. Tinerii designeri , cum ar fi Veronique Branquinho, Raf Simons, Kris Van Assche și Bruno Pieters urmați în urmele ” Six Antwerp “. În 2008, un alt grup de designeri proeminenți au terminat studiile, inclusiv belgian Glenn Martens și Laurence Bruyninckx.

Principii

În timpul formării, Academia pune accentul pe anumite criterii. Moda nu este considerată ca o artă, ci ca o profesie care trebuie să practice artistic. atmosfera de student internațional și amestec de culturi constituie o bogăție pentru Academia. Pentru a fi admiși la formare, studenții trebuie să treacă testele de selectivitate. Profesorii au reputația de a fi foarte exigente în ceea ce privește creativitatea. De asemenea, este nevoie ca elevii să discute fiecare desen sau model.

În total, instruirea este format din patru ani de școală, fiecare cu o abordare diferită.

  • În primul an, se concentrează pe proiectarea de o fusta si o rochie experimental.
  • În anul următor, elevii trebuie să creeze un costum istoric cinci siluete contemporane.
  • În al treilea an, se concentrează pe proiectarea unui costum etnic și o colecție de opt siluete.
  • Dintre seniori sunt necesare pentru a fi capabil să proiecteze o colecție echilibrată

Bibliografie

  • www.artesis.be

Dannii Minogue

Danielle Jane Minogue ( Melbourne , 20 octombrie din 1971 ), mai bine cunoscut sub numele de Dannii Minogue sau pur și simplu Dannii , este o cântăreață , compozitoare , actrita , personalitate de televiziune și de radio și designer de moda australian .

Este sora mai mică a Kylie Minogue , care a crescut la faima în anii 1980 , un rezultat al aspectului său la televiziune australian pe un spectacol la TV numit Young Talent timp .

După semnarea unui contract cu ciuperci Records în 1990 , unele dintre lucrările sale au fost foarte populare, alternând cu programe de televiziune de muzică de conducere.

Timp de patru sezoane el a fost un membru al juriului X Factor cu Simon Cowell , Cheryl Cole și Louis Walsh , în care a câștigat ca un mentor în două sezoane cu Leon Jackson și Matt Cardle a fost , de asemenea , mentored Stacey Solomon și Ruth Lorenzo .

Din cauza popularității care reprezintă în Anglia participarea lor la program, a decis să re-edita albumul „Girl“ și „Neon Nights“ într – o figuranți editie de lux , inclusiv două albume separate cu remixuri nelansate. În plus, merge la vanzare o compilație de piese nelansate si remixuri intitulat „Unleashed“, un disc digital cu înregistrări le – a făcut cu cel mai recent album intitulat „Disco Club“. În plus , merge la vânzare un DVD care colectează toate clipurile video , împreună cu spectacole memorabile ca implicarea sa cu sora ei Kylie în concert cântând tema Kids (inițial un duet între Robbie Williams și Kylie în care Dannii ia textul fostei membru al Take That ) și “making of” , de diferite clipuri video.

El serveste in prezent pe juriul versiunii australian The X Factor , în al cincilea sezon cu Ronan Keating , Natalie Bassingthwaighte și Redfoo .

Si copilarie

Minogue a crescut în Melbourne, cea mai tânără fiică a lui Ronald Charles Allano contra Minogue, care este de origine irlandeză, și Carol Jones, o dansatoare din Maesteg, Țara Galilor. Ea este cel mai mic dintre cei trei copii, sora lui mai mare, Kylie Minogue este, de asemenea, o cântăreață pop, și fratele ei, Brendan, el este un cameraman de știri în Australia.

Minogue a început cariera ca un copil la televiziune australian. De la vârsta de 7 ani, ea a apărut în mai multe telenovele, inclusiv Skyways si The Sullivans. În 1981, el sa alăturat programului de muzică pe săptămână Young Talent Timp de succes. Minogue a înregistrat primele sale albume solo pentru program, inclusiv o versiune a lui Madonna hit single -ul „Material Girl“ , în acest timp, de asemenea , a apărut în direct pe mai multe turnee de concerte în întreaga țară vândut. În 1988, Minogue a plecat de la Young Talent timp să -și continue cariera actorie, apărând ca un adolescent rebel, Emma Jackson în telenovela Acasă și departe în 1989. Minogue a rămas în program timp de un an. Ea sa dovedit a fi popular cu publicul în Australia , când a fost nominalizat pentru un Logie de argint ca fiind cea mai populara actrita de televiziune australian.

Discografie

albume de studio

  • 1990: Dannii (eliberare australian)
  • 1991: Partidul Jam (eliberare japoneză)
  • 1991: Dragoste si pupici
  • 1993: Get Into You
  • 1997: Fata
  • 2003: Neon Nights
  • 2006: accesările & Beyond
  • 2007: Club Disco

Simplu

an titlu poziții de top diagramă certificări album
AUS
1
FRA
2
ALE
3
ESP
4
IRL
5
ITA
6
HOL
7
RU
8
Statele Unite ale Americii
Dance
9
1990 ” Love and Kisses “ 4 22 8 Dannii / Dragoste si pupici
„Succes“ 28 15 11
„ Nu vreau să ia această durere “ 92 40
1991 „ Salt la Beat “ 48 5 8
“Baby Love” 26 18 14
1992 „ Arată Tu mod de a merge “ 30 Get Into You
„ Dragostea lui la fiecare colț “ 44
1993 ‘This Is It’ 13 17 10
„ Aceasta este calea “ 45 27
„Get Into You” 79 36
1995 “Rescue Me”
(cu Eurogroove, japoneză de presă)
Cel mai bun de Eurogroove Non-Stop Mix
“Boogie Woogie”
(cu Eurogroove, japoneză de presă)
1997 „ Tot ce vreau să fac “ 11 4
  • AUS : Aur 10
fată
„ Tot ceea ce am vrut “ 44 15
1998 ” Disremembrance “ 53 21
„Nucă de cocos“ 11
1998 ” Everlasting de noapte ‘ 42 Gay & Lesbian Mardi Gras din 1999
2001 „ Pe cine iubesc acum? (Stringer) ”
(Riva)
15 14 20 26 3 neon Nights
2002 ” Pune acul Este ‘ 11 30 20 30 7
  • AUS: Aur 12
2003 „ Încep să Wonder “ 14 7 45 22 45 2 14
  • AUS: Aur 12
” Începe să mă Spin Runda ”
(vs Dead or Alive )
37 41
” Nu vreau să scapi de acest sentiment “ 22 40 43 38 66 5
“Vino și Get It”
(cu Jean Claude Ades)
2004 „ Nu va uita de mine “
(vs Flower Power)
20 55 17 22 12 7 Accesările & Beyond
2005 ” Perfectiunea ”
(cu Soul Seekerz )
13 28 38 16 11
2006 ” Deci , sub presiune “ 16 31 20
2007 „ Nu pot dormi noaptea “ Disco Club
„ El este mai mare Dancer “ 37 9
” Touch Me place asta ”
(vs Jason Nevins )
48
2015 “Summer of Love” TBA
“100 de grade”
(cu Kylie Minogue )
Kylie Crăciun
„-“ indică faptul că piesa nu apare pe listele sau care nu a fost lansat în această țară.

Music News

  • Unleashed ’98 UK Tour

Premii

  • Variety Club Australia – Premiul Young Variety (1989)
  • Radio One & Flash Forward Magazine – # 1 Femeia Anului (1991)
  • BIG Magazine – World Best Female Pop Steaua (1991)
  • Smash Hits Sondaj Câștigătorii Party – Cel mai bun artist nou (1991)
  • BRMB Music Awards – Cel mai bun video pentru „All I Wanna Do (1998)
  • Maxim Premii – Cea mai buna performanta de scena pentru Notre-Dame de Paris (2001)
  • Disney Premiile canalului – Best Female Artist (2003)
  • Capital FM Premii – Capital Ritm Award (2003)
  • ARIA Awards – Cel mai bun pop de lansare (2003)
  • DANCESTAR 2004 Premii – Cel mai bun la nivel mondial unic (2004)
  • WMC International Dance Music Awards – Cel mai bun Artisti Dance (2004)
  • WMC International Dance Music Awards – Cel mai bun Hi-Energie / Euro Release (2004)
  • Premiile Glamour – TV Personalitate (2007)
  • No.1 Celeb al anului 2008 – Celeb anului (2008)
  • Premiile Cosmopolitan 2009 – Ultimate TV Personalitatea Anului (2009)

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Hung, Steffen. “Dannii Minogue Discografie” . Grafice Portal australian. Hung Medien (Steffen Hung).
  2. Înapoi la partea de sus↑ Hung, Steffen. “Dannii Minogue Discographie” (în franceză) . Portal Grafice franceză. Hung Medien (Steffen Hung) . Adus de 04 martie 2013 .
  3. Înapoi la început↑ “erweiterte Suche: Dannii Minogue Album” (în limba germană) . Controlul mass – media .
  4. Înapoi la partea de sus↑ “spanishcharts.com – Dannii Minogue Discografie” . Hung Medien .
  5. Înapoi la început↑ „Irish Single Chart, baza de date“ . Irlandeză Înregistrate Asociația de Muzică .
  6. Înapoi la început↑ „indicele pe Interpretează: M ‘ . Hit Parade Italia .
  7. Înapoi la partea de sus↑ Hung, Steffen. „Dannii Minogue Discografie” (în limba olandeză) . Portal Grafice olandeze. Hung Medien (Steffen Hung).
  8. Înapoi la top↑ «Artisti: Dannii Minogue” . Compania Oficial Charts .
  9. Înapoi la partea de sus↑ «Dannii Minogue> Premii> Billboard Single“ . Allmusic . Rovi Corporation .
  10. Înapoi la început↑ „Acreditari: 1997 Single“ . Australian Recording Industry Association .
  11. Înapoi la început↑ nuca de cocos (note de linie). Dannii Minogue. Warner Music Group . 1998 ( un singur CD – # 3984250972).
  12. ↑ Salt la:a b “Acreditari: 2003 Single” . Australian Recording Industry Association .

Akira Isogawa

Akira Isogawa (五十japoneză川明) ( Kyoto , 1964 sau 1965), este unul dintre cele designeri de moda cele mai importante contemporane Australia .

Născut în Japonia , a emigrat în Australia , în 1986, sa stabilit la Sydney și a studiat design vestimentar la Colegiul Tehnic East Sydney , design – ul este inspirat de designul japonez. El a deschis un magazin în Woollahra (Sydney) în 1993. La sfârșitul anilor 1990, el a obținut recunoașterea internațională. marca sa, Akira, se concentrează asupra femeilor „s moda.

Iar succesul comercial, desene Isogawa au fost expuse în galerii australiene majore. El a lucrat de asemenea proiectarea costumele pentru Sydney Dance Company .

Hainele lui apar sub marca proprie si este unul dintre putinii designeri australian care expun și desenele lor la Paris . haine vândute în total 12 țări. Isogawa îmbrăcăminte este inspirat din Japonia. El a lucrat , de asemenea , cu Christiane Lehmann , un artist cu un sentiment excentric de stil, care este adesea referire la lui muza .

Isogawa a colaborat recent cu compania aeriană australian, Qantas , pentru a dezvolta accesorii de lux pentru pasageri First Class și Business Class.

În 2003, el a fost onorat cu designeri Collette Dinnigan , Carla Zampatti , Joe Saba , Jenny Bannister și Prue Acton , cu o ștampilă de Australia.

Bibliografie

  • Akira Isogawa în Fashionmodeldirectory.com

Megan Gale

Megan Gale ( Perth , 7 din august ca 1975 ) este un model australian care a atins faima specială în Italia .

Polinésica mama si tata de limba engleză , unul este cel mai mic dintre cei trei frați. Megan a devenit un model la varsta de 24, în timp ce studia la universitate, după ce a câștigat un concurs de modelare în 1994. În Italia , a devenit celebru după ce apare într – o serie de reclame de telecomunicații companie Omnitel (acum Vodafone Italia) între 1999 și 2006. El locuiește în prezent în Lugano , Elveția .

El a acționat în unele filme ca filmul de acțiune ” Stealth: Amenințarea invizibil ” (2005), în regia lui Rob Cohen , filmul italian “Vacanze di Natale 2000” (1999) de către Carlo Vanzina și “Stregata Dalla Moon” ( 1987) de către Norman Jewison .

Își împarte timpul între programul său de radio din Italia, organizații de caritate din Australia și Italia, promovarea turismului în Australia, munca ei ca un model pentru magazinul David Jones din Australia și hobby – urile sale ca didgeridoo .

În 2011 sa căsătorit cu fotbalistul australian Shaun Hampson. 2

Filmografie

  • 2001: luna Dalla Stregati
  • 2005: Stealth: amenințarea invizibil
  • 2010: Te iubesc prea
  • 2014: Wonderland (serial TV)
  • 2014: ghicitorul Water
  • 2015: Mad Max: Fury Road

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ “Gale Force” . Sydney Morning Herald (în limba engleză) . 17 august 2009.
  2. Înapoi la partea de sus↑ „Megan Gale are un nou tip, Carlton AFL jucător – Shaun Hampson» . NewsComAu (în limba engleză) .

María Vázquez (model)

Maria Vazquez Amsler ( Buenos Aires , 1 din decembrie ca 1974 ) este un model de , șofer și antreprenor Argentina .

Biografie

Fiica fostului ambasador târziu Jorge Vázquez , unul a trăit mult timp în New York , Statele Unite , unde a studiat la Marymount School , care a absolvit -o cu un scor remarcabil. 2

La 17 ani , el a revenit la Buenos Aires , Argentina . El a început să studieze Științe Politice și pe deplin pătruns în lumea de pasarele și foto lăstari . Astfel , acesta a ajuns la prima campanie majoră de publicitate ( Taverniti jeans ), în care el a stabilit el însuși ca fiind unul dintre fetele de top din țară.

Printre alte companii a fost fata de Deep , clasa Life , Sun și aur și Stéphanie . El a fost dirijor de El Rayo , între 2001 și 2002, o revista saptamanala pentru America de 2 , și sa alăturat personalului Ricardo Piñeiro. 3

În 2004 conduce programul Si02 , ecranul multă muzică. 4

Mai târziu , el a lansat său label de moda proprie, Adolfina Polo Style . 5

În 2006 , el a fost una dintre figurile de Bailando por ONU Sueño 3 , devenind unul dintre cei patru finaliști. 6 În 2012 este din nou una dintre figurile și participanții la acel ciclu. 7

El este căsătorit cu jucătorul de polo Adolfo Cambiaso cu care are trei copii. 8

TV

an titlu canal rol
2001 de – 2002 de Rayo canalul 13 conductoare
2004 Si02 = Muzica mult conductoare
2006 Dans pentru un vis treisprezece Participant (Subcampeona)
2012 dans 2012 treisprezece Participant (cuplu 15 Șters)
2016 Anexa: Dans 2016 treisprezece Jurado (înlocuirea Moria Casán )

Campanii de publicitate

an marca
1993 Taverniti jeans
1994-1995 Deep
1995-1997 Clasa de viață
1998-2000 sol
2001-2004 Aurul și Stéphanie

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ ” a murit Jorge Vázquez, un ambasador al Campora, Alfonsin și Menem” . Clarin . 18 martie 2007 . Accesat la data de 04 septembrie 2016 .
  2. Înapoi la partea de sus↑ http://fotoybiografia.blogspot.com.ar/2007/08/biografia-de-la-modelo-maria-vazquez.html
  3. Înapoi la partea de sus↑ http://robertoramasso.com/maria-vazquez/
  4. Înapoi la partea de sus↑ http://www.terra.com.ar/canales/tv/99/99023.html
  5. Înapoi la partea de sus↑ http://old.clarin.com/suplementos/mujer/2004/09/28/m-00701.htm
  6. Înapoi la partea de sus↑ http://www.minutouno.com/notas/6371-maria-vazquez-y-diego-bogado-son-finalistas-del-bailando
  7. Înapoi la partea de sus↑ http://www.diaadia.com.ar/show/todo-lo-que-paso-foto-presentacion-bailando-2012
  8. Înapoi la partea de sus↑ http://www.hola.com.ar/1647471-adolfo-cambiaso-maria-y-mis-hijos-son-mi-gran-motivacion

Elsa Serrano

Elsa Serrano (născut în Italia , cu numele Elsa Romio) este un designer de moda din Argentina .

Cariera

El a început proiectarea în 1968 , folosind un stil de mai mulți ani a proiectat patru colectii pe sezon, haute couture și prêt un portar . Mai târziu , el sa dedicat exclusiv haute couture. Proiectele sale au fost folosite de mai multe bine persoane cunoscute, subliniind rochie de mireasa Claudia, soția lui Diego Maradona . El a îmbrăcat , de asemenea , figuri importante ale spectacolului argentinian, ca Mirtha Legrand și în străinătate, cum ar fi Sofía Loren si balerina Maya Plisétskaya . Argentina , de asemenea , cifrele în politică, ca fiica fostului presedinte argentinian Carlos Menem , Zulema care a călătorit în străinătate în fiecare tur a făcut cu tatăl său atunci când Argentina a exercitat președinția și soția fostului președinte argentinian Raúl Alfonsín .

A avut o perioadă de dificultăți economice în anul 2001, care coincide cu situația din Argentina , care a fost forțat să închidă ușile companiei și de top de pe o proprietate de locuințe situat pe strada Mansilla, în zona cunoscută sub numele de oraș Barrio Norte Buenos Aires, dar a reușit să recupereze și este în prezent angajat în proiectarea rochii pentru petreceri.

Bibliografie

  • Argentina moda, trei protagoniști: Serrano, Bogani și Devorik.
  • Elsa Serrano: „Nu purta mărgele, o reclamă nu este niciodată în număr.“

Carla Rigg

Carla Rigg ( Buenos Aires , 20, ianuarie ca 1960 ) este un fost model și designer lituanian . 1 2

El a trăit în Argentina, Mexic, Lituania și Spania. 1

Biografie

Familia lui a fost o parte din diaspora lituaniană, câteva mii de lituanieni care au trăit în exil din cauza ocupației sovietice a Lituaniei și a revenit în Lituania după declararea independenței (în 1990). 1

Părinții lui au venit în Argentina , după al doilea război mondial , datorită azil politic le -a furnizat cu președintele Juan Domingo Perón .

Argentina

Carla Rigg sa născut în districtul de Almirante Brown , 2 care face parte din Gran Buenos Aires – numit Karmen Aida Jakaviciute-Grimalauskaite merge Janaviciute . 1

Ea este fiica lui Liudas Jakavicius (1910-1998, pianist, regizor de teatru și autor al unui tango ) și Grazina Grimalauskaite (Grazyna Janaviciene-Jakaviciene-Grimalauskiene, casnică). 1

De asemenea , este nepoata Liudvikas Jakavičius (1871-1941, bancher, editor, jurnalist și aristocrat lituaniană). 3

Prin mama, artistul provine dintr – o familie cunoscută în lumea afacerilor din Lituania posoviética, fiind primul văr al Zenonas Janavicius (presedinte, CEO si actionar majoritar al AB Sparta, una dintre cele mai importante companii de textile din țările baltice ) .

Prin tatăl, Carla Rigg vine de la aristocrației lituaniană, așa cum este nepoata lui Honorata Grimalauskaitė-Jakavičienė, ducesa de Gryzmala. Dinastia Jakavicius-Grimalauskas isi are originile in secolul al XIII-lea, fiind unul dintre cele mai vechi și cele mai tradiționale familii din Lituania.

Părinții ei au fost distinși membri ai Argentinos Lietuviu Centras (Centro Lituania-Argentina). Desi Carla Rigg sa născut în Argentina, prima sa limbă a fost lituaniană .

Sora ei mai mare este cantareata, actrita si prezentatoare TV Marcia Bell (n. 1951). 1 are un alt frate mai mare, numit Liudas Jakavicius-Grimalauskaite (n. 1956). 4

În 1981, în vârstă de 21 de ani, a început cariera ca o actrita si model care participă la TV show – Operațiunea Jaja 5 cu comediantul Jorge Porcel . 1 El a încercat , de asemenea norocul lui ca o cântăreață, care desfășoară la clubul de noapte Wanna live (în Palermo ), una dintre cele mai renumite din Buenos Aires. 1

Mexic

În 1982, o agenție de modeling din Buenos Aires trimis la Mexico City . 1 a lucrat timp de doi ani pentru Modele RB, cea mai buna agentie de modeling din Mexic. 1 a făcut câteva roluri ca rege în filmele americane ca Dune (1984), de David Lynch . 1

În 1984 , ea a părăsit cariera de model pentru a da nastere fiului ei Liudvikas Jakavičius-Grimalauskas ca o mama singura. Avea 24 de ani. 1

În același an (1984), viața lui a luat o întorsătură neașteptată și a început o carieră în relații publice senior, devenind responsabil pentru relațiile publice Alfredo del Mazo González (Mexic guvernator de stat). 1 Din 1987 până în 1993 a fost șef de Relații Publice al orașului Mexico City. 1

A studiat designul, modelarea și marketing la Universitatea Jannette Klein, prima scoala din Mexic , care a oferit grade în domeniul modei, design vestimentar și de marketing de moda si publicitate. Nu a fost un elev de designer de mexican Héctor Terrones. În 1993 a absolvit ca un designer de moda. 1

În 1994 a deschis propria casa de moda sub marca Carla Rigg pseudonimul ca model de profesionalizării. 6 de tip boutique ei a fost într – un centru comercial din Jardines del Pedregal , unul dintre cartierele cele mai exclusiviste din Mexico City. 6 couture Compania dvs. au avut posibilitatea de a proiecta haine mai multe personalități ale societății mexicane de mare, ca Manoella Torres (cântăreț), Socorro Bonilla (actriță) și Nilda Patricia Velasco de Zedillo (soția fostului președinte Ernesto Zedillo ).

În 1996, Mexic a avut cea mai gravă criză economică din istoria sa. Toate materiile prime utilizate pentru producția Carla Rigg a fost importat din Statele Unite, Franța și Italia, iar compania a trebuit să plătească pentru bunurile lor în dolari SUA la furnizorii săi, atunci când această monedă sa triplat în valoare. Deci , toate exclusiv hainele haute couture Carla Rigg, triplat costul său. Compania a depus pentru faliment. 6

Din 1996 până în 2005, Carla Rigg a lucrat ca un consultant imobiliar specializat în proprietăți de lux , atât în America cât și în Europa. 1

Lituania

În 2005, Carla Rigg a decis să se mute cu fiul ei Liudvikas Jakavičius-Grimalauskas la Riga (Lituania) și recuperat cetățenia lituaniană. În prezent este dedicat promovării vieții și operei bunicului său Liudvikas Jakavičius , călătorind în Lituania și Europa. 1

Sa mutat la Murcia (Spania) 7 cu sora ei mai mare, Marcia Bell (n. 1951). În 2012 a publicat prima sa carte, o biografie a lui sora ei, care spune nu numai despre viața lui ca o cântăreață, compozitoare și actriță, dar , de asemenea , afacerile sale amoroase cu bărbați ca cântăreț și actor francez Charles Aznavour (1924-), aristocratul Spaniolă Gonzalo de Bourbon (1937-2000), cântăreț și compozitor spaniol Danny Daniel (1942-), cântăreț și compozitor spaniol Camilo Sesto (1946) și Argentina cantautorul Luis Ángel (1955-). 1

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b c d e f g h i j k l m n ñ sau p q r s Murzina, Elena (2013): „Carla Rigg” , articol în limba rusă (și literă chirilică) , publicat pe site – ul Peoples (Moscova). Adus de 23 martie 2016.
  2. ↑ Salt la:a b c d foaie Carmen AIDA Jakavicius în registrul electoral argentinian publicat pe site – ul de căutare de date. El susține că numele său complet este Carmen AIDA Jakavicius, și sa născut în 1960 în stradă Ceferino Ramírez (situat în orașul José Mármol ) Partidul Almirante Brown (Gran Buenos Aires). Accesat 23 martie 2016. Cu
    toate acestea , în Wikipedia în limba engleză (articolul Carla Rigg ) spune că sa născut la 19 februarie 1961.
  3. Înapoi la partea de sus↑ „Liudvikas Jakavičius” articolul (în limba lituaniană ) în Anykstenai siteul (Lituania). Accesat 23 martie 2016.prezintă o scurtă biografie a Carlabunicul Rigg, Liudvikas Jakavičius , bancher, editorcarte, regizorteatru, actor și jurnalist lituanian.
  4. Înapoi la început↑ Sheet Liudas Jakavicius în registrul electoral argentinian publicat pe siteulcăutaredate.
  5. Înapoi sus↑ Prima versiune a programuluiteleviziune Jaja Operațiunea a emis între 1963 și 1967, ceadoua versiune -in careactionat ca Carla Rigg Carmen Jakavicius- încă între 1981 și 1984, iar al treilea între 1987 și 1991.
  6. ↑ Salt la:a b c „Carla Rigg” , articol din (scrisoare și chirilic) Rusă emis la 28 iunie 2013 , în site – ul ezhe (Moscova). Adus de 23 martie 2016.
  7. Înapoi la partea de sus↑ Profil Carmen AIDA Jakavicius pe siteul Facebook . El spunetrăiesc în Murcia (Spania).

Catalina Rautenberg

Catalina Elsa Rautenberg ( Córdoba , Argentina , 6 septembrie din 1971 ) este un model de , actrita , prezentatoare TV, designer de moda si de afaceri Argentina .

Prezentare generală

El a fost născut la 6 septembrie din 1971 în Valea Traslasierra Córdoba , Argentina.

În 2001 a lucrat la filmele „Fiecare Stewardesă ajunge în cer“ și 5 ani mai târziu , în „Griscelda“.

El a făcut mai multe spectacole în Argentina și în străinătate.

În 2006 a prezentat marca sa de îmbrăcăminte.

Gustavo Cadile

Gustavo Cadile este un designer de moda Argentina ( 5 din arminden în 1969 (47 de ani), Junin (Buenos Aires) . 1

Copiii

El a fost născut în orașul Junin (Buenos Aires) , Argentina . Casa lui de naștere este în fața casei în care pictograma argentiniană a crescut Eva Perón . Când eram un copil, prieten al doamnei Eloisa, premium „Evita“, care a fost cel care la toate desenele si rochii couture care Eva a fost cumparat de la aratat Christian Dior ; A fost din acel moment el a căzut în dragoste cu moda .

Primii pași

La fel ca Evita, el a călătorit la Buenos Aires pentru a începe cariera sa la vârsta de 17 ani în Argentina e capitala, unde a mers pentru a studia Design grafic și publicitate . Gustavo găsit faima atunci când a cunoscut Manuel Lamarca, care ia dat primul său loc de muncă.

In 1992, Gustavo sa mutat la EE. UU. să dedice un full – time job in design industrial . Prima sa incursiune în vânzare cu amănuntul în Statele Unite a fost de 5 ani mai târziu , în departamentul de cusut de Neiman Marcus Bal Harbour din Florida . De lucru, unul câte unul, toate desenele doamnelor couture din Miami . Gustavo a inceput sa foloseasca instinctele sale cu înțelegerea lui ascuțită a ceea ce vrea consumatorul, și modul în care plac femeile, ei arata si se simt cu haine.

Cariera

În 1998, după finalizarea titlul designer de moda al Colegiului Internațional de Arte Frumoase din Florida și a câștigat premiul pentru cel mai bun designer de moda Premiul SUA, cu Narciso Rodríguez, [ necesită citare ] Gustavo sa mutat în Italia și a început lucra în celebrul Couture House. În același timp, el a început să lucreze ca un designer de a mai multor forme celebre italiene. În 2000, Gustavo sa mutat la New York pentru a începe să lucreze în brand nou creat Perry Ellis .

În 2005, ea a lansat recent prima sa colectie de rochii cu numele lor, Gustavo Cadile. Acest brand a fost o combinație de glamour argentiniene, sensibilitate europeană și stil american. În 3 ani scurt, Gustavo Cadile un loc de Design a fost stabilit la New York, în curs de dezvoltare colecții de înaltă calitate, stil și eleganță.

În 2007, Gustavo a creat o rochie pentru Miss Univers , la Săptămâna Modei de la New York 2007 , și rochii de asemenea , concepute pentru colectarea ca Red dosarul în Bryan Park . 2

Celebrități Celebrități

Stele care au folosit haine Gustavo Cadile: Catherine Zeta-Jones , 3 Eva Longoria , 4 Reese Witherspoon , Queen Latifah , Geena Davis , January Jones , Kate Walsh , Jewel , Vanessa Williams , Jenna Fischer , Gloria Estefan , 5 Susana Gimenez , Kelly Preston , 6 Elizabeth Hurley , 7 Laura Prepon , 8

Note

  1. Înapoi la început↑ Allende, Mayte. “Gustavo Cadile RTW de primăvară 2016” . WWD (engleza americană) . Accesat 08 martie 2016 .
  2. Înapoi la partea de sus↑ “Bonnie McKee, Laura Prepon, Laverne Cox, Emmanuelle Chriqui, Odette Annable Jamie-Lynn Sigler Gorgeous All In Gustavo Cadile: Casa de discuri To Love” . Moda & Stil . 14 mai 2015 . Accesat 08 martie 2016 .
  3. Înapoi la început↑ „Catherine Zeta Jones poartă Gustavo Cadile” . www.fashionbase.com . Accesat 08 martie 2016 .
  4. Înapoi la partea de sus↑ Kallon, Catherine. “Eva Longoria În Gustavo Cadile” . Red Carpet Fashion Awards . Accesat 08 martie 2016 .
  5. Înapoi la partea de sus↑ „EXCLUSIV: argentiniană Premiul Designer Gustavo Cadile Talks – show & Custom Design Gloria Estefan a lui” . www.latina.com . Accesat 08 martie 2016 .
  6. Înapoi la partea de sus↑ «Kelly Preston în Gustavo Cadile“ . Pinterest . Accesat 08 martie 2016 .
  7. Înapoi la început↑ „Gustavo Cadile – Elizabeth Hurley participă la Bloomingdales lui … | Facebook ” . es-es.facebook.com . Accesat 08 martie 2016 .
  8. Revenire la începutul paginii↑ «mai multe poze cu Laura Prepon umăr rochie . www.stylebistro.com . Accesat 08 martie 2016 .

Jorge BOCU

Jorge Bocu ( Buenos Aires , Argentina , 22 septembrie din 1922 – ibidem , 2 septembrie din 1981 1 ) a fost designer faimos, designer de costume și cosmetolog Argentina .

Cariera

Numele lui real a fost Jorge W. Cúneo și asociată cu Luis Bonafine , a creat celebrul „BOCU“ semnătură, ale căror creații au fost purtate de cele mai renumite actrite si vedeta de cinema argentinian precum Tita Merello , Nini Marshall , Elina Colomer , Analia Gade , Gloria Guzman , Libertad Leblanc , Ana María Lynch , Virginia Luque , Egle Martin , printre altele. Pentru aceasta a fost cel mai bine cunoscut sub numele de celebrul „Modista la stele“. 2

Fratele său a fost , de asemenea , Couturier Luis Bocu , care a avut , de asemenea , incursiunea lui în timpul epocii de aur a cinematografiei argentiniene. Cu fratele său a făcut costumele de joc soția mea are un prieten , a avut premiera la Teatro inteligentă . Ei au făcut , de asemenea , un memorabil spectacole de moda prezentate la Casino San Rafael. 3

În 1965 el a creat prestigiosul „Instituto Jorge Bocu“.

Filmografie

  • 1952: Du – te înapoi primul! 1
  • 1953: Ce o noapte de nunta!
  • 1954: Șapte strigăte în mare
  • 1955: Tierra del Fuego este oprit
  • 1955: Craniul

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b http://web.archive.org/web/http://www.acceder.gov.ar/es/456356
  2. Înapoi la început↑ Martin, Jorge Abel (1983). ’81 de film argentinian [adică optzeci și unu] . Buenos Aires: Corregidor. p. 73.
  3. Înapoi la partea de sus↑ Cairo Sola, Fernando (2007). Punta del astea–: mai mult de 100 de veri . Buenos Aires: Torre del Vigia. p. 131.

Jil Sander

Jil Sander , unul născut ca Hedeimare Jiline Sander (Wesselburen, lângă Hamburg, 27 noiembrie din 1943 (73 de ani) este un designer german stil minimalist. Poreclit “regina mai puțin.” În 2003, ziarul britanic The Guardian Ready ca fiind unul dintre cele mai bune 50 de designeri din rochie mondială.

Copilăria și educație

El a crescut în Germania postbelică, cu multe privațiuni , până când a fost miracolul economic german. A studiat arta în școală de inginerie textile Krefeld. El a fost student de schimb la California (1963-1964), apoi sa mutat la New York pentru a lucra ca un editor la o revista. În 1965 a revenit la Hamburg , care lucrează ca un editor de modă în reviste Constance și Petra .

Jil Sander casa de moda

În 1968, el a luat bani de la o colecție de tendințe cu noi fibre Tevira (Hoechst) și a investit în prima sa colectie proprie de 150 de jachete, fuste și pantaloni de design minimalist. El a creat propriul său magazin în vecinătatea Pösedorf ( Hamburg ), pictat de zăpadă în interiorul alb și negru pe exterior cu numele Jill Sander. Și- a vândut colecția sa într – o săptămână și importate de moda francez , care a fost ceva foarte nou în Germania. A existat doar magazinele de îmbrăcăminte burgheze anonime. Am vrut să te îmbraci ei încrezător femei, folosind cele mai scumpe țesături și tăieri precise, a fost doar în bărbați. El a facut primul rând Costume femei, femei astfel eliberate câștigat în confort și au fost luate în serios. cămăși albe așezat perfect cu elasticitatea dreapta.

El a defilat pentru prima dată în Paris , în 1977, a fost un eșec. El a revenit la marș în Milano , în 1988 , cu mare succes. Până în anii nouăzeci nu au înțeles tot stilul de Jil Sander. In 1993 a deschis magazinul său de succes la Paris , pe Avenue Montaigne , în magazinul vechi Madeleine Vionnet . El a declarat „ o rochie este perfectă atunci când nu mai poate lua orice mai mult “. În Statele Unite au numit „ Regina mai puțin .“ El a folosit țesături cașmir mult și lână, prelucrate pentru a arata ca pâslă sau amestecate nu arata la fel de nobil.

Harta că numai apreciate pentru calitatea sa a început să creeze mai multe colecții de artă. El a îndrăznit cu draping mici, linii moi, varietate și mai mult de risc cu rochii. El a refuzat să dea numele său la numeroase licențe și linii de a doua sau a treia ca alti designeri.

În 1999 a vândut 75% din acțiunile sale la AG de Prada , consorțiul italian în 2000 a pierdut compania sa de a sparge Patrizio Bertelli director al Prada. El a revenit ca un designer de nou între mai 2003 și noiembrie 2004 pentru a părăsi mai târziu cu siguranță.

Uniqlo

La 01 octombrie 2009 + J a introdus două colectare economică pentru marca japoneză Uniqlo. $ 149 paltoane, rochii de $ 50 , care a vândut în câteva ore.

Confirmările

El a fost distins cu premiul Bundesverdienstkreuz de Republica Federală Germană în semn de recunoaștere a contribuției sale la moda.

Note și referințe

  1. Înapoi la partea de sus↑ Moda: 150ani: croitorese, designeri, branduri. Charlotte Seeling
  2. Înapoi sus↑

Philipp Plein

Philipp Plein Patrick ( München , 1978 ) este un designer de moda german.

După terminarea studiilor sale la internat școală Gymnasium Schloss Salem din Lacul Constance , a studiat la Universitatea Friedrich-Alexander din Erlangen . Părinții Plein insuflat în el un mare interes în arta cu numeroase excursii și vizite la muzee, pentru a stabili la un interes timpuriu în artă, arhitectură și culturi străine. În 1998 a început proiectarea de mobilier exclusiv pentru familie și prieteni. În 2004 a creat o colecție de modă.

În 2008 a vizitat Heidi Klum și participanții la Programul următor Topmodel German din Barcelona , cu o colecție „heavy metal“. De asemenea, a participat la o revista companie Vogue cu Naomi Campbell si Marcus Schenkenberg .

4 februarie din 2009 , care coincide cu a 50 -a aniversare a păpușii Barbie , Philipp prezentat ca parte a Toy Fair Nürnberg ei Philipp Plein-Barbie . 2

Premii

  • 2007: Premiul Național de GQ Marca a anului. 3
  • 2008: New Faces Laureat în categoria Fashion. 4

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ http://www.fishers.at/brand/philipp-plein-new-store
  2. Înapoi la început↑ “Philipp Plein Barbie Doll Collector” (HTML) ( în engleză) . www.philipp-plein-shop.com . Adus de 11 ianuarie 2010 . „Philipp Plein sărbătorește a 50 -a aniversare cu adevărat unic. Inspirat de frumusețea atemporală și Noble, tânărul designer de stea ziua de naștere Creează o rochie plin de farmec pentru papusa Barbie! “
  3. Înapoi la partea de sus↑ Helene Marinoff. „Juli-Mode-Review: Schaulaufen der auf dem Roten Teppich Stele der GQ Stil de noapte» (HTML) (în limba germană) . Accesat 09 ianuarie 2010 .
  4. Înapoi la început↑ Luise Wackerl și Stephanie Schmitz-Rathsfeld. “New Faces Premiul: Stele feiern Plein am Rhein” (HTML) (în limba germană) . Bunte.de . Accesat 09 ianuarie 2010 .

Tomas Maier

Tomas Maier , născut în 1957, este Germană – născut designer care în prezent servește ca director de creatie al stilului de viață italian brandului Bottega Veneta , care face parte din divizia de lux a Kering . Tomas Maier de la Bottega Veneta sa alăturat ca director de creație în iunie 2001. În anii care au trecut de atunci, el a poziționat Bottega Veneta ca fiind una dintre cele mai importante companii de bunuri de lux din lume. În același timp, Maier a transformat afacerea de produse de lux, oferind un argument și a considerat tot mai important primatul de calitate, măiestrie și individualitate.

Context și formare

Născut în aprilie 1957 , in Pforzheim , Germania, la marginea Pădurii Negre, Maier a fost crescut într – o familie de arhitecți și au participat la o școală Waldorf în copilărie. De acolo sa mutat la Paris , unde a studiat la Chambre Syndicale de la Haute Couture. Experiența sa profesională include proiectarea de produse pentru unele dintre moda firmele și produsele de lux cele mai prestigioase din Franța, Italia și Germania, printre care Guy Laroche, Sonia Rykiel, unde a proiectat îmbrăcăminte pentru bărbați timp de opt ani, și Revillon, unde a petrecut patru ani ca director de creatie. Timp de nouă ani, a fost Maier designer de haine gata-a-porter pentru femei în Hermès , care proiectează , de asemenea , unele produse si accesorii din piele. 1999, a anulat toate contractele și sa mutat în Florida.

Bottega Veneta

Tomas Maier a fost numit de Tom Ford ca director de creatie al Bottega Veneta în iunie 2001, când compania a fost achiziționată de Kering Group și integrate în divizia sa de lux, înainte de Gucci Group. Axat, independent și pasionat de gândirea lui de lucru, Maier a condus o extindere largă , dar deliberată a brand -ului Bottega Veneta. El a prezentat prima sa colectie, constând exclusiv din accesorii, în septembrie 2001, la doar câteva luni după ce a fost angajat. Înainte de a începe o misiune mai mare, el a constituit valorile de bază ale Bottega Veneta, pe care el numește „cele patru pietre de temelie“ de materiale de foarte înaltă calitate, măiestrie superbă, funcționalități contemporane și un design atemporal. Tomas Maier Cabat geanta a prezentat prima sa colectie si a fost proiectat pentru a reprezenta fiecare dintre aceste valori de bază, din moment ce a devenit unul dintre elementele de vânzare de brand. Maier a afirmat , de asemenea , că Bottega Veneta întoarcerea la moștenirea lui , fără logo – ul, transmis în celebrul slogan, „Când inițialele tale sunt suficiente“. Folosind aceste principii ca un ghid pentru procedură, Maier a făcut brandul Bottega Veneta stil de viață de lux este astăzi. În primii doi ani, Bottega Veneta a deschis magazine emblematice din Londra, Paris, Milano și New York; El adaugă o mică selecție de îmbrăcăminte gata-à-porter pentru bărbați și femei , prezentări de sezon. Prima expoziție de articole de îmbrăcăminte gata-a-porter pentru femei a avut loc în februarie 2005 și primele articole de îmbrăcăminte poartă pentru bărbați a avut loc în iunie 2006. Printre categoriile de produse oferite în prezent de Bottega Veneta, plus colecțiile plin de haine gata-à-porter pentru bărbați și femei, accesorii, bijuterii fine, mobilier, scaune si fotolii, blaturi, birouri, bagaje, porțelan, pahare, parfumuri și ceasuri sunt numărate. Pentru a ajuta la perpetuarea tradițiilor care definesc brandul, compania a fondat o școală pentru artizani, La Scuola della Pelleteria din Vicenza în 2006. Iar pentru cei care doresc neobișnuit să facă o imersiune totală în stilul de viață Bottega Veneta, hoteluri St Regis din Roma, Florența și hotel Park Hyatt Chicago oferă un număr limitat de apartamente exclusiviste create de Bottega Veneta unic în felul său.

Maier a crescut vanzarile Bottega Veneta cu 800% între 2001 și 2011.

Marca în sine

Tomas Maier marca a fost înființată în 1997 și în 1998 a deschis un butic online. De atunci, ei au deschis trei magazine omonim din Florida si Hamptons. Colecția este vândut în peste 100 de magazine in mai mult de 30 de țări din întreaga lume.

Premii

  • 2004: Premiul GQ Germania – Omul Anului în categoria Fashion International
  • 2006: Institutul american de lux Premiul – cel mai prestigios brand de moda de lux pentru femei pentru Bottega Veneta
  • 2006: Londra Walpole Premiul – Cel mai bun brand international pentru Bottega Veneta
  • 2007: Preis Premiul TextilWirschaft german Forum – Creativitate si Excelenta in Design
  • 2007: Premiul “Breakers Rule” FGI
  • 2007: Elle Style Award Hong Kong – cele mai bune accesorii Designer International
  • 2007: Premiul DNR – Designerul Anului
  • 2007: Premiul Wallpaper – Cel mai bun Biblioteca pentru masa de bibliotecă Bottega Veneta
  • 2009: ACE Premiul – Designerul Anului
  • 2012: Accademia del Profumo – marca olfactivă Cel mai bun brand și cel mai bun italian Bottega Veneta Parfum

Bill Kaulitz

Bill Kaulitz ( Leipzig , Saxonia , Germania , 1 septembrie din 1989 ) este un cântăreț , compozitor , actor de voce și de modelul german, cel mai bine cunoscut sub numele de solistul trupei germane Tokio Hotel .

Biografie

Primii ani (1989-1999)

Bill Kaulitz sa născut la 1 septembrie ca ca 1989 la 06:30 ore din Leipzig , Germania . El are un frate geamăn, Tom Kaulitz , care este de 10 minute mai în vârstă (6:20). Părinții lui, Simone și Jörg Wieger Kaulitz, separate atunci când el și fratele său au fost în vârstă de 7 ani. Simone căsătorit Gordon Trümper, chitarist al trupei germane Fantun , The 1 august din 2009 , după 12 ani de relație.

Bill Kaulitz a arătat un interes în muzică, când a fost de 7 ani și a început să compună propriile sale cântece. Fratele lui Tom a învățat să cânte la chitară de tatăl său vitreg, Gordon Trümper, care a ajutat să înceapă propria lor trupa.

Cariera muzicală (1999-2003)

La vârsta de zece ani, frații au început să joace direct în Magdeburg , în apropiere de orașul său natal Loitsche, face spectacole în locuri mici și au fost în mare parte necunoscute.

În anul în care au împlinit 12 ani , s- au întâlnit Georg Listing (apoi 14) și Gustav Schäfer (apoi 13), în audiență de unul dintre spectacolele sale. Gustav Schäfer și Georg Listing au fost prieteni și după spectacol le -a făcut o ofertă să se alăture gemeni. Deci , diavolesc au fost născut. Devilish nu merge nicăieri până Bill Kaulitz a apărut pe Realitatea TV talente Star Search în Germania, datorită unui pariu pierdut împotriva fratelui său. Grupul, fondat în 2001, a schimbat numele în Tokio Hotel , după aderarea la Sony în 2003.

Premierele (2005-2006)

În 2005, David Jost a organizat o întâlnire între banda și înregistrările de Universal Music Group și Interscope și le -au semnat. Ei au început să lucreze imediat, eliberarea lor de debut LP Schrei mai târziu în acel an. Primul său Schrei singur a fost Durch den Monsun , care a ajuns numărul 1 în Germania , după o lună de la lansare.

Primul tur și succese

Tokio Hotel a lansat turneul lor de debut în Germania pentru a sprijini eliberarea de Schrei si single. Ei au vizitat Germania și , de asemenea , a înregistrat un DVD live. În 2006, Bill Kaulitz și-a exprimat rolul Arthur , în prima parte a versiunii germane a filmului Arthur și Invizibile . Tokio Hotel a fost o gospodărie nume în Germania , în acel moment, și care a forțat formația să se întoarcă la studio. Ca urmare a succesului Schrei, Tokio Hotel a inceput sa lucreze la al doilea album, Zimmer 483 , publicat în februarie 2007. Albumul a avut trei single – initial: Übers Ende der Welt , Spring Nicht și un deiner Seite (Ich bin da) . Un al patrulea single, Heilig a fost lansat în 2008.

Pentru a sprijini lansarea Zimmer 483, Tokio Hotel a început un tur al Europei continentale, generând un alt DVD live și o publicitate a stimula mare.

faima internațională (2007-2008)

Având atât de mulți fani din întreaga lume, Bill Kaulitz și trupa sa decis să re-înregistreze cântecele Schrei și Zimmer 483 , dar de data aceasta în limba engleză , astfel încât toți fanii ar putea să înțeleagă versurile trupei. Rezultatele acestor melodii re-inregistrate a fost de debut Tokio Hotel cu albumul Țipă în limba engleză. Albumul a fost lansat la mijlocul anului 2007.

Scream a avut patru single -uri : Scream (versiunea Schrei ), Monsoon (versiunea de Durch den Monsun ), nu sari (versiunea de primăvară Nicht ) și gata, Set, Go! (Versiune de Übers Ende der Welt ). Scream a fost un succes moderat la nivel internațional, și pentru a sprijini lansarea, Tokio Hotel a părăsit Europa pentru prima dată și a zburat la Statele Unite ale Americii .

În 2008, Tokio Hotel a venit la Statele Unite pentru a face 5 spectacole, începând cu Canada și se termină în New York . Tokio Hotel a devenit primul grup german , deoarece Nena pentru a avea succes la nivel internațional și să mențină statutul lor. Turneul din SUA a fost un succes, ci să ajungă în Europa tur 1000 Hoteluri Tour lovit de dezastru.

1000 Hoteluri Tour și complicații medicale (2008-2009)

Hoteluri Tour 1000 a început la Bruxelles , la 3 martie 2008, a continuat prin Țările de Jos , Luxemburg , Franța , Spania , Portugalia și Italia . Unsprezece zile după începerea turului, la 14 martie, Bill Kaulitz a început să se confruntă cu probleme de voce în mijlocul unui concert în Marsilia , Franța. El a lăsat publicul să cânte mai frecvent , iar trupa a jucat doar șaisprezece piese în loc de douăzeci planificate.

La două zile după incident în Franța, Tokio Hotel a anulat un concert în Lisabona momente înainte de a fi fost să înceapă. Membrii trupei, cu excepția lui Bill, a venit pe scenă și -a cerut scuze pentru anularea concertului. Ei au explicat că Bill Kaulitz a fost bolnav și a fost survolată înapoi în Germania pentru a vedea un specialist, acesta a înregistrat 43 de cântece și cântat neobosit și au dezvoltat o condiție în gât. Sa dovedit dovedit a fi un chist în laringe, care a trebuit să fie îndepărtat prin intervenție chirurgicală pe 30 martie. Bill Kaulitz nu a putut vorbi timp de 10 zile și a trebuit să fie supuse tratamentului de vorbire timp de o lună. A fost o etapă grea pentru liderul de Tokio Hotel, care se îndoiau dacă ar putea cânta vreodată ca înainte.

În mai 2008, Bill a avut pe deplin recuperate și capabil să se întoarcă la locul țărilor care au fost lipsesc pentru a finaliza turul. În ciuda intervenției chirurgicale și timp îndepărtat a fost considerat un succes.

Humanoid (2009-2010) [ edit ]

Pe parcursul anului 2008 și 2009, Tokio Hotel a revenit la studio pentru a inregistra al doilea album în limba engleză și una în limba germană. Rezultatul a fost Umanoid , care a fost o versiune mult mai orientată spre techno cu un sunet nou. Humanoid a fost lansat pe 06 octombrie 2009, și mai puțin de o lună mai târziu, Tokio Hotel a primit premiul EMA in cea mai buna trupa din Berlin la 5 noiembrie. Humanoid a avut ca rezultat până acum în trei single -uri , Automat / Automatisch , publicat în septembrie 2009, lumea din spatele meu de perete / Lass Uns Laufen , care a fost publicat în ianuarie 2010 Dark Side de The Sun / Sonnenstystem .

Kings of Suburbia (2014) [ edit ]

La 03 octombrie 2014, trupa a lansat albumul care va rupe o tăcere de 5 ani. Kings of Suburbia a fost lansat doar în limba engleză (spre deosebire de lucrările sale anterioare, în limbile engleză și germană). Single au fost, în ordine, fugi, fugi, fugi , Fata are un pistol , atât promoționale și dragoste care te iubeste inapoi cu simt ca totul fiind single oficiale. Albumul a ajuns numărul unu în 30 de țări și a intrat în top 5 în 17 de țări, fiind considerat un succes în ciuda timpului scurs, în care gemenii sa mutat la Los Angeles pentru a scăpa de peisajul mass – media germană.

Alte lucrări

În 2009, el a reluat rolul vocii german Arthur din nou pentru continuarea Arthur și Invizibile . În 2010, Tokio Hotel a cântat cu Kerli pentru a înregistra melodia Strange pentru filmul Alice in Tara Minunilor . Bill Kaulitz, împreună cu fratele său, Tom, au fost modele pentru o sedinta foto pentru PETA pentru a protesta împotriva utilizării animalelor ca o sursă de divertisment. El , de asemenea , modelat pentru Dsquared2 la începutul anului 2010, ceea ce face debutul ca un model.

În luna mai 2012, Bill Kaulitz a apărut pe melodia Dacă I Die Tomorrow ca grup coral de voce Far East Movement pe albumul lor murdar Bass .

În 2014 a colaborat la piesa “I Am” Rock Mafia, împreună cu Wycleaf Jean & David Correy.

5 ianuarie 2013 a avut premiera Deutschland sucht Superstar der (Germania caută superstarul) o scară largă în restul Europei și pentru programul France Nouvelle de stele (New Star). Ai putea compara Statele Unite ale Americii la „American Idol“, care participă în calitate de juriu cu fratele său , Tom Kaulitz , Dieter Bohlen și Mateo Jaschik, grupul german „ Culcha Candela “.

25 noiembrie din 2014 , Bill a anunțat prin intermediul blog – uri exclusiv pentru SheKnows despre dragoste, etichete și sexualitate.

Discografie

solo

În 2016, Bill pornește într – un proiect solo sub pseudonimul „Billy“ , sub care a lansat primul său single , „ Dragostea nu – mi Break “ și , ulterior , eliberarea de debut EP „ Eu nu sunt OK “ .

Mai multe firme ar da cartea cu fotografii exclusive ale EP lor. El a început prin Los Angeles, la 29 aprilie, fiind un succes. Pe 05 mai, Bill ar merge la Berlin pentru a semna cartea sa sute de oameni. Călătorește la Paris, pe 7 să semneze cartea sa mai multe persoane în MadLords. Urmați traseul lui de a opri la Milano, unde 10 coruri și înregistrați-vă înapoi din nou la Los Angeles, în cazul în care s-au odihnit o vreme.

Bill din nou, la 4 iulie, la ea din nou și du-te la New York, unde a semnat la 6 iulie, dar problemele de organizare nu ar fi efectuate și vor fi suspendate. După dezamăgirea meciului din New York, Bill ar călători în Mexic și semnat la LTBART (Polanco), pe 10 mai.

30 septembrie, Billy le-ar da o surpriză pentru fanii săi din Rusia, oferind o carte semnarea exclusiv la Moscova, iar pe 10 octombrie, ar da un alt în Saint Petersburg.

albume de studio

  • 2005: Schrei
  • 2006: Schrei atât Laut du kannst
  • 2007: Zimmer 483
  • 2007: mainile
  • 2009: Humanoid
  • 2014: Kings of Suburbia
  • 2016: Eu nu sunt Ok
  • 2017: vis mașină

Hugo Boss Ferdinand

Hugo Boss Ferdinand ( Metzingen , 8 iulie din 1885 – ibidem , 9 august din 1948 ) a fost fondatorul casei de moda Hugo Boss AG și un susținător fervent nazist care a licentiat Treilea Reich pentru a face uniforme militare regimul lui Hitler în perioada anterioară datei de al doilea război mondial și în această perioadă pentru Waffen-SS si Wehrmacht – ului .

Biografie

Tineret

Boss sa născut în Germania, în vechea Regatul Württemberg (1806-1918). Dupa ce a terminat ucenicia și un an de muncă, el a fondat propria companie de textile din Metzingen între 1923 și 1924. Linia de Boss de lucru textile axat pe a face haine de lucru pentru industria germană, Ministerul Poștelor, rezistent la apa , sport și uniforme de poliție. atelierul său a avut 22 de muncitori. Hugo Boss de atunci a avut relații industriale cu evreii și înclinații comuniste ca familia Herold, care a fost executat în Olanda Croitorilor.

Colaborarea cu regimul nazist

Hugo Boss a fost un nazist convins , care a intrat în NSDAP cu numărul 508889 în 1931 și adânc înrădăcinată în doctrina nazistă. În 1934 derivă sale linie de producție de obicei uniforme paramilitare ale SA , SS și mai târziu Wehrmacht – ul și Hitler juni, cu trei milioane de membri un om de afaceri foarte mare succes fac. El nu ezită să scape de toate relațiile cu evreii denunțându – le pentru a justifica îndoctrinarea lor la petrecere.

Potrivit pentru o carte de istoricul Roman Köster publicat în 2011 și autorizat de compania Hugo Boss SA, militantismul nazist l – au ajutat trage profiturile și de a salva tu de la faliment în așa – numita Marea Depresiune din 1931. În plus , din 1943 , în atelierele lor Metzingen au folosit 180 forțată muncitori, cele mai multe femei evrei din Franța (140) și Polonia (40). Ritmul de lucru a fost obositor și condițiile de alimentare și sanitare erau foarte săraci. 1

El a fost comandat pentru fabricarea brownshirted pentru organizarea SA. Potrivit Köster, uniforme negre ulterioare ale SS Heinrich Himmler nu au fost proiectate pentru compania dvs., dar a urmat modelele trimise de la Berlin și Boss fabricate pur și simplu. 2 3 4 uniforme , de asemenea , fabricate Waffen SS și camuflate îmbrăcăminte, parașute, rucsacuri, mănuși, etc.

După sfârșitul al doilea război mondial , Boss a fost judecat de o instanță a RFA și amendat cu 80.000 DM pentru implicarea sa în structura nazistă.

La moartea sa, în 1948, compania a revenit la fabricarea de uniforme pentru lucrătorii poștali și poliția. El a prezentat costume rochie primele bărbați , dar s – ar concentra asupra modei pentru barbati pana 1970 , când a început să funcționeze , de asemenea , la nivel internațional. În prezent , ea aparține în mare parte unui grup britanic de investiții.

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ ” Trecutul nazist al lui Hugo Boss ,” ABC , 22 septembrie 2011.
  2. Înapoi la început↑ Köster, Roman. „.. Hugo Boss, 1924-1945 Istoria unei fabriciîmbrăcămintetimpul Republicii și al treilea Reich Weimar“, CH Beck din Munchen, Germania, 2011. (vedea un rezumat: Studiu privind versiunea prescurtata Istoria Companys ).
  3. Înapoi la partea de sus↑ ” Hugo Boss recunoaște Legătura cu regimul nazist. “ The New York Times , 15 august 1997.
  4. Înapoi la partea de sus↑ alb, CR Constanța „Modele:. Confruntarea cu cravata nazist Hugo Boss“ The New York Times , 19 august 1997.

Torsten Amft

Torsten Amft ( Leipzig , 14 ianuarie anul 1971 ) este un designer de modă german care trăiește și lucrează în Berlin .

Cariera

A studiat design vestimentar în Zurich ( Elveția ) și a început să lucreze cu Ernesto Aligieri la Roma ( Italia ). In anul 2000 , Lexton a câștigat premiul de moda din New York . Mulți oameni celebri (de exemplu, Montell Jordan , Holly Johnson sau Bryan Adams ) se simt predilecție pentru hainele și stil. Torsten Amft a fondat stilul futurismul Elitist (elitista Futurismo) și a extins prezența la nivel mondial. Înainte de a porni de a proiecta, a fost modelul lui Helmut Newton , Herb Ritts și Gianni Versace . El este in prezent directorul de creație al AMFT eticheta de moda.

Mărci

Acesta este dedicat pentru crearea de înaltă – moda de calitate pentru bărbați și femei. Creațiile sale de haute couture sunt catalogate sub numele de Torsten Amft, în timp ce colectarea de haine gata-à-porter este numit Amft moda. Eticheta AMFT este administrat de către investitori internaționali.

De două ori pe an, Amft organizează spectacole tendințe pentru clienți internaționali din lumea modei. Spectacolele lor în timpul săptămânii modei loc adesea la Berlin, pentru a consolida poziția acestuia din urmă ca fiind una dintre capitalele de design.

Stilul sau gata-a-porter este funcțional, casual si eminamente confortabil, făcând uz de țesături în vrac și naturale. Una dintre strategiile sale de marketing – cheie a fost de a evita distribuirea prin magazine multi-brand și au ca lor obiectiv direct consumatorul final, reducând timpul de livrare și costurile pentru cumpărători.

Filosofie

Colectia sa de tendințe se bazează adesea pe critica socială. De exemplu, colecția sa Première 2007/2008 a arătat sloganul climei colaterale , devenind unul dintre primii artisti pentru a aborda problema controversată a încălzirii globale . În timpul prezentării sale tendințe de primăvară – vară 2006 , după reuniunea la nivel înalt a G8 , el a ales tema „ Africa (resurse naturale din Africa împotriva morții“) , iar colecția sa au participat de produse din Africa.

Bibliografie

Timp de mai mulți ani, Torsten Amft a găzduit evenimentul de moda e cel mai mare în aer liber din Europa, Fashion Festival Global (Festivalul Fashion Global) [1] . designer de Amft este cunoscut în lumea modei pasarele modele mai mari [2] .

Andrés Caballero

Andrés Caballero ( Nativitas , Tlaxcala , 1981 ) este un designer de moda mexican , care servește ca creativ și proprietar al brandului de prestigiu din San Andrés Milano cu sediul în orașul Milano , Italia . 1 2

Primii ani

Din satul Nativitas în stare de Tlaxcala, Andrés Caballero a fost contactat încă din copilărie cu tradiția de cusut și de a face articole de îmbrăcăminte tipice tlaxcalteca de stat prin bunica sa , care a insuflat în mici dragoste Andrés pentru broderie, țesături, fire și sitele. Prima sa preocupare a fost să Andrés devină preot catolic după ce a fost un admirator al frumuseții templelor și ceremonii religioase , dar mai târziu a părăsit acest vis, nu se simte vocația necesară. În cele din urmă el a luat decizia de a studia design vestimentar nu găsi sprijin suficient în rândul familiei și prietenii nu bunica lui și mama sa , care a fost primul dentist din oras, asa ca Caballero sa mutat la Mexico City pentru a studia la Universitatea Janette Klein în anul 1999. 3

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ Ventosa, Monica (26 noiembrie 2015). “Andrés Caballero o cucerire tlaxcalteca Milano” . e-Tlaxcala . Mediatik . Adus de 28 noiembrie 2015 .
  2. Înapoi la început↑ „San Andrés Milano, un brand cu suflet mexican care triumfă la Milano Fashion Week“ . Modaya. 15 aprilie 2015 . Adus de 28 noiembrie 2015 .
  3. Înapoi la început↑ Rubio, Mariana (10 octombrie 2013). “Andrés Caballero, mintea din spatele San Andrés Milano” . Întîmplarea . Adus de 28 noiembrie 2015 .

Cristóbal Balenciaga

Cristóbal Balenciaga Eizaguirre ( Getaria , Guipúzcoa , 21 ianuarie de 1895 – Valencia , 1 23 martie din 1972 ), mai bine cunoscut pur și simplu ca Balenciaga , a fost un renumit designer de moda spaniol , considerat unul dintre cei mai importanți creatori de haute couture , care a jucat activitatea sa în principal , în orașul de la Paris pentru mai mult de trei decenii. Anterior , el a avut croitor antrenat și diferite mărci proprii din Spania. 2 Contemporan Coco Chanel și Christian Dior , este designerul de haute couture spaniol cel mai important din istorie. 3

Biografie

El a născut în micul oraș Getaria , în Țara Bascilor , într – o familie umilă catolică . Tatăl său a fost un pescar care a murit pe mare și mama sa o croitoreasă .

Inca din copilarie a visat de a deveni un designer de moda și în timpul liber a atras desene mari le – a văzut. La treisprezece ani, VII Marquesa de Casa Torres (bunica viitoarei regine Fabiola a Belgiei ) , care verile în Guetaria, a fost mutat la anxietățile care au avut tinerii să învețe meseria de moda, și a decis să pună la o provocare. El a dat o bucată de pânză cu una din rochiile sale cele mai exclusiviste, pentru ca el a copiat și să dovedească talentul său. Rezultatul mulțumit atât Marquise, care ulterior a devenit său patron . La vârsta sa alăturat surorile Lizaso, și a format casa Balenciaga Lizaso. În cele din urmă au ajuns din cauza unei discuții separat.

Dupa ani de succes incipiente, Balenciaga a deschis un magazin numit Eisa (ca un tribut adus mamei sale e numele de fată) în San Sebastián în 1919 , 4 , care se va extinde spre Madrid și Barcelona . 5 Familiei Regale Spaniole și aristocrației purta creatiile sale. Focar de războiului civil spaniol a fost forțat să închidă magazinele lor, și sa mutat la Paris . 4 5 Balenciaga a deschis atelierul sau din Paris pe Avenue George V , în august anul 1937 . 5

Impusă un stil inovator cu o linie înclinată umeri, talie brumată si solduri rotunjite. Este din anii ’50 , când acesta începe să fie recunoscută și arată creativitatea.

Spre deosebire de mulți designeri, care abocetaban creatiile lor , dar nu nascocite, Cristóbal Balenciaga a avut o deplină stăpânire de cusut și de gestionare a țesutului. Coco Chanel a mers pe la stat:

Acesta este singurul dintre noi care este un „couturier“ true (Couturier)

Coco Chanel

El a exprimat preferința pentru greutatea țesutului, care este îmbogățit cu broderie de mână , paiete sau strasuri .

Stand rochii negre, paltoane butoane pătrate, guler manga japoneze, tunica sau rochie transparentă rezistentă la apă.

Rochie de cocktail de tafta negru proiectat de Balenciaga în 1951.

Balenciaga a fost capabil să călărească o rochie cu un prosop, cu greu taie sau cusături într – un timp foarte scurt. Abilitatea sa de a crea volume si forme a fost uimitor; El dă veșmintele un finisaj perfect , aproape sculpturale, acoperind toate seturile de butoane și fir de cusut . Nivelul său cererii l -au condus să dezarmeze o rochie întreagă dacă a existat la satisfacția lui. El a creat modele exclusive pentru cele mai bune clienților lor , fără probe; aceeași Marlene Dietrich a afirmat că Balenciaga cunoștea măsurile sale și că nici unul dintre rochii a cerut ajustări.

El a fost pasionat de marii maeștri ai picturii spaniole , în special Velázquez și Goya , deși modelele lor arată , de asemenea , influente cubiste . S – a spus că percepția lor asupra femeilor este mai japoneză decât de Vest. De exemplu, cu toate că modelele lor sunt nu erotice pentru ochi de Vest – pentru că sunt volume care protejează sau anexați femeia sta gât lung, un element foarte erotic în Japonia .

Lista clienților săi din înalta societate este foarte lung. În plus față de Marlene Dietrich include Greta Garbo , Grace Kelly … rochii de mireasa din SM 6 Regina Fabiola a Belgiei (acum conservate în Muzeul Balenciaga în Guetaria ) și Ducesa de Cadiz . 7 (acum în colecția Museu d’Indumentaria TEXTIL I – DISSENY Hub Barcelona ). A fost o figură legendară în lumea modei și înalta societate, nu numai pentru design , ci și pentru caracterul său rezervat și metoda sa de lucru riguroase și discret. El a încântat clienții prin numirea și organizat parade private. Nu- i plăcea mulțimile sau viața lumească. El a păstrat intimitatea lui zel.

Una dintre ultimele sale lucrări a fost uniforma a hostesse de Air France , aceasta a fost singura abordare care a avut gata-à-porter , deoarece ca Chanel , atunci când a apărut respins imediat, cu toate acestea, Chanel a fost de acord să creați colecții gata-a-porter si Balenciaga nu.

Balenciaga a decis să se retragă după cincizeci de ani de activ în 1968 cu sosirea uzura gata. De aceea , Balenciaga creat întotdeauna haute couture și niciodată gata-à-porter, astfel încât acesta este considerat de mulți ca adevăratul tată al haute couture . Franța recunoscător el a fost numit Cavaler al Legiunii de Onoare . 8

Cu toate acestea Balenciaga luptat în timpul zilele sale de glorie. La început , el a refuzat să se alăture Chambre Syndicale de la Haute Couture , deoarece respinge cererile lor, dar sa alăturat în curând Uniunii. În 1956, el a decis să părăsească calendarul oficial al paradele convenite de Chambre Syndicale de la Haute Couture și a început să prezinte colecțiile la presa chiar înainte de a trimite – le clienților lor , pentru a evita copii și obține mai multă vizibilitate, deci este exclus din aparat de fotografiat. De atunci , creatiile sale in ciuda faptului ca haute couture nu au fost , în sens juridic, astfel încât pentru Chambre Syndicale de la Haute Couture, Balenciaga creat niciodată Couture .

designer de Balenciaga definit profesia, după cum urmează:

Un Couturier bun trebuie să fie: arhitect pentru angajatori, sculptor pentru forma, un pictor pentru desene, muzician de armonie și un filosof pentru măsura

Cristóbal Balenciaga

Îndepărtarea și moarte

Balenciaga retras de la haute couture in anul 1968. Mai întâi a decis să se retragă din viața activă mai 1968 și câteva luni mai târziu, la 1 iulie, ziarele au dat vestea închiderii sediul la Paris și atelierele lor Madrid. Afacerea a fost închisă prin surprindere, ca o bombă și a știut, nici angajații săi.

Ei au fost motive economice care au forțat Balenciaga să-și închidă afacerea din cauza pierderii rentabilității de haute couture. Pe de o parte povara fiscală grea pe impozitele franceze cele mai multe din profiturile au fost consumate și ceilalți americani încetat să mai cumpere haute couture franceză, în bună măsură de politica anti-americană a generalului de Gaulle. Americanii au venit să-și asume aproximativ 70% din clientela Balenciaga.

Balenciaga a revenit să trăiască în Spania. El a pus capat zilelor sale de viață în locuința sa din Altea , unde îi plăcea să picteze, vorbească și să mănânce în compania unora dintre asistenții săi spanioli.

În mod excepțional, la patru ani după retragerea sa, el a acceptat sarcina de a proiecta o rochie, care a avut la nunta ta Carmen Martinez-Bordiu , nepoata și fiica generalului Franco de Carmen Polo, unul dintre clienții săi cei mai importanți. Nunta a avut loc la 8 martie 1972, fiind rochia Martinez-Bordiu, ultima lucrare a Balenciaga.

În aceeași lună , martie 1972, Balenciaga a fost într – o vacanță la Parador național de Javea , în Alicante. El nu a fost bolnav, și nici nu a fost conștient de orice stare gravă, dar în mod neașteptat la 24 martie , a suferit un atac de cord, urmat de stop cardiac. El a fost dus de urgenta la Sanatoriul de Sagrada Familia din Valencia , dar a murit. El a fost de 77 de ani la momentul morții sale. El a fost îngropat în Guetaria , orașul său natal.

Legacy

Muzeul Balenciaga din Getaria.

Închiderea Balenciaga casei couture în 1968 nu a însemnat dispariția „Balenciaga brand.“ Marca a fost inactivă până în 1986, când Jacques Bogart SA a achizitionat drepturile de marcă moștenitorilor Balenciaga.

Deși detașat de cifra de creatorul său, Balenciaga a fost activ în lumea modei de atunci și până în prezent. Produse include haute couture, “uzura ready-to-“, parfumuri, bijuterii si alte accesorii. compania Balenciaga a rămas în primul rând activă în gama de parfumuri si accesorii. În prezent , genți de mână Balenciaga sunt una dintre cele mai dorite de fashioniste . Un alt obiect al dorinței semnăturii Balenciaga sunt pantofii, pentru originalitatea sa în design. În colecțiile istorice ale Museu d’Indumentaria textile și scoate în evidență pălării de Balenciaga, pentru varietatea largă de moduri.

Atelierul de Cristóbal Balenciaga multe couturiers, unele dintre care ajung la faima internațională și vin au format propria semnătură. Printre acestea sunt Paco Rabanne , André Courrèges , Emanuel Ungaro , Hubert de Givenchy sau Oscar de la Renta .

Munca sa a fost obiectul a numeroase expoziții muzeale, începând cu o expoziție retrospectivă , care a dat Muzeul Metropolitan din New York , în 1973 ( Lumea Balenciaga) , care a fost expus timp de șapte luni , cu 180 de modele de pe ecran. costume Balenciaga au fost însoțite de picturi de Goya, Velázquez, El Greco, Zuloaga, Miró și Picasso , care a inspirat planurile croitorul Bascilor. A fost prima dată când un muzeu de artă din categoria Muzeul Metropolitan din New York , îmbrăcat în stătea categoria de opere de artă. În Spania , de asemenea, a avut loc o expoziție omonime, Lumea lui Balenciaga , care sa stabilit în sălile nobile ale Muzeului Palatului și Biblioteca Națională din Madrid.

În orașul său natal a fost înființat o fundație cu scopul de a crea un muzeu dedicat figura lui. După numeroase probleme și au ignorat procesul privind presupusele nereguli în gestiunea sa, în septembrie în cele din urmă a fost deschisă în Getaria la 10 iunie 2011, Muzeul Balenciaga . Octombrie Noiembrie Muzeul are aproximativ 1.200 de piese, deși doar o porțiune este prezentată simultan. Lucrările sunt afișate pe manechine invizibile.

Prietenul său, sculptorul Eduardo Chillida , a făcut un tribut sculptura numit „Omagiu pentru Balenciaga.“

Orașul San Sebastián plătește tribut cu o plimbare, care este situată în vecinătatea Igueldo, unde Balenciaga a avut o casă.

Prezența în muzee

Muzeul Balenciaga , 12 deschis în Guetaria, are o colecție de aproximativ 1.200 de piese. Museu I d’Indumentaria Textil Design Hub Barcelona are o vastă colecție de rochii și accesorii ( în special pălării) Balenciaga. Muzeul de costum din Madrid , are , de asemenea , o colecție de modă , care include rochii Balenciaga. 13

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ a murit Couturier Balenciaga , ABC de Sevilla, 23 martie 1972.
  2. Înapoi la început↑ Arzallus, Miren, Cristóbal Balenciaga, forjare profesor (1895-1936) , Donostia, Guvernul Provincial Gipuzkoa și Nerea, 2010.
  3. Înapoi la partea de sus↑ Balenciaga, moda Ñ
  4. ↑ Salt la:a b „Cristóbal Balenciaga” . Moda, bijuterii și accesorii . Victoria and Albert Museum . Accesat 06 iunie 2007 .
  5. ↑ Salt la:a b c Charleston, Beth Duncuff (octombrie 2004). “Cristóbal Balenciaga (1885-1972)” . Cronologie de Istoria Artei . Muzeul Metropolitan de Arta . Accesat 06 iunie 2007 .
  6. Înapoi la partea de sus↑ Spania, 50ani de moda, Barcelona, Barcelona Consiliul Local, 1987-1988 p. 25.
  7. Înapoi la partea de sus↑ Spania, 50ani de moda, Barcelona, Barcelona Consiliul Local, 1987-1988 p. 27
  8. Înapoi la început↑ relevante din secolul XX Vascos Scris de Juan José Aguirre Alzugaray, pagina 63,
  9. Înapoi la partea de sus↑ El Pais, 11 mai 2010
  10. Înapoi la top↑ Balenciaga revine la mare , de Eugenia de la Torriente
  11. Înapoi la început↑ Muzeul poarta de zi cu zi, El Diario Vasco, 10 iunie 2011
  12. Înapoi la partea de sus↑ Cristóbal Balenciaga Moseoa
  13. Înapoi la început↑ Costume Muzeul

Bibliografie

  • Arzallus, Miren, Cristóbal Balenciaga, forjare profesor (1895-1936) , Donostia, Guvernul Provincial Gipuzkoa și Nerea, 2010.
  • BOWLES, H., “Balenciaga si Spania”, New York, Rizzoli, 2010.
  • JOUVE, MA, și DEMORNEX, J., “Balenciaga”, Paris, Editions du Regard, 1988.
  • JOUVE, MA, “Balenciaga”, Paris, Assouline, 1998.
  • MILLER, L., E., “Cristóbal Balenciaga”, Londra, Batsford 1993.
  • MILLER, LE, “Cristóbal Balenciaga (1895-1972). Couturier Couturier”, Barcelona, ​​Gustavo Gili, 2007.
  • VV.AA. “Balenciaga” Catalog de Cristóbal Balenciaga, Muzeul Getaria, San Sebastian, Nerea, 2011.

José Zafra

Jose Luis Zafra Paredes , José Zafra ( Guadalupe (Pacasmayo) , Peru , 12 septembrie 1986) este un designer de moda din Peru.

El a început să studieze desen și pictură când aveam 9 ani. Deci, descoperă pasiunea lui profundă pentru design vestimentar. În 2004 a absolvit ca un designer de moda de renume Școala de Design vestimentar Geraldine, castigand premiul Cousuri de Aur pentru a fi ca șef de promoție.

În 2006 , el a deschis casa de moda. Liniile sale extinse cuprind haute couture , gata să poarte și accesorii. În proiectarea fiecare articol de îmbrăcăminte ne arată dedicarea lui la cel mai mic detaliu. broderii lucrate manual din pietre prețioase și palele sunt unul dintre lucrurile cele mai sublime , care pot fi văzute în colecțiile haute couture. 1 cea mai mare sursa lui de inspirație pentru colecțiile lor sunt datorită călătorii efectuate în diferite părți ale lumii și colecția sa de Zahira care surprinde eleganța și senzualitatea Marocului , astfel încât în colecția sa Isabel de Baviera din Austria , a făcut pentru o femeie independentă și impunătoare și colecția ei Amantani în care arată culorile, florile și păsările găsite în rochii tradiționale într – una din insulele Amantani – Peru 2

El a participat la diverse spectacole naționale și internaționale de modă, spectacole de televiziune și concursuri de frumusete din Peru , Miami , New York , Columbia , Ecuador , Italia , Paris , Elveția , Republica Dominicană , etc.

În 2013 a lansat o noua linie ready-to-poarte SECERIȘ SECERIȘ de Jose în Peru Moda Fashion Show. 3 Jose Zafra a fost , de asemenea dempeñado profesor de design de moda la prestigioasa scoala de moda CEAM. În 2014 , el a prezentat colecția haute couture la Săptămâna Modei din Vancouver , în Canada, 4 Peru Moda 5 și Săptămâna Modei Republica Dominicană. 6

Lima Jose Zafra este unul dintre cei mai buni designeri de rochii de mireasa. În fiecare dintre creațiile sale , el demonstrează devotamentul lor de detaliu, printre care broderii lucrate manual cu pietre și sclipici. 7

Unii oameni din țara sa , care au folosit rochii José Zafra sunt Maju Mantilla , Gisela Valcárcel , Marina Mora , Elba Fahsbender , Lorena Caravedo , Melania Urbina , Mayra Couto , Kukuli Morante , Paloma Yerovi , Sheyla Rojas, Cecilia Bracamonte, etc.

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ http://www.design4livingbetter.com/conociendo-a-jose-zafra-glamour-al-compas-de-la-musica-meeting-jose-zafra-glamour-in-time-to-the-music -la-muzică-beat /
  2. Înapoi la partea de sus↑ http://www.peruthisweek.com/blogs-jose-zafras-amantani-collection-at-vancouver-fashion-week-interview-102569
  3. Înapoi la partea de sus↑ http://www.wapa.pe/2013-11-13-primavera-verano-2014-de-jose-zafra-nos-adelanta-un-poco-de-su-nueva-coleccion
  4. Înapoi la partea de sus↑ http://www.vogue.co.uk/fashion/autumn-winter-2014/ready-to-wear/jose-zafra
  5. Înapoi la partea de sus↑ http://elcomercio.pe/luces/moda/peru-moda-mira-propuesta-jose-zafra-noticia-1721812
  6. Înapoi la partea de sus↑ http://do.flowmag.com/desfiles-de-cierre-del-rd-fashion-week-2014/
  7. Înapoi la început↑ „În Lima: 9 dintre designeri de top de rochii de mireasa“ . Comerț . 30 noiembrie 2016 . Adus de 03 decembrie 2016 .